Onomastica Letteraria

Si propone un’analisi comparata di due testi: La Lupa di Giovanni Verga e Il bastardo di Mautàna di Silvana Grasso. Le due opere presentano analogie su più aspetti: nel sistema dei personaggi, che è possibile schematizzare mostrandone le dinamiche relazionali interne e le loro implicazioni nei sistemi di potere relativi alla Sicilia del latifondo, ma che è possibile anche distinguere in personaggi tragici e personaggi “orizzontali”; nei temi di fondo: la descrizione delle dinamiche di classe, di una sensualità femminile esibita come arma, una religiosità popolare che si sostanzia di superstizione. Il personaggio verghiano della Lupa nel romanzo della Grasso sembra sdoppiarsi in Stinca, definita «buttàna e assassina», e la Canaria dottora, donna sensuale, capace di curare meglio di un medico. Si propongono, inoltre, delle considerazioni sul piano sociolinguistico, con riferimento alle dinamiche di potere in relazione alla lingua, e su alcuni aspetti dello stile: la particolare configurazione dell’assetto ritmico e prosodico, il discorso indiretto libero, le proposizioni pseudo-causali e le pseudo-consecutive. Il confronto tra i due testi consente di individuare le dinamiche della riscrittura intertestuale e di circoscrivere l’uso dell’allusione come strumento narratologico utile a vivificare la tradizione letteraria.

The extensive presence of names and toponyms in Alberto Arbasino’s works makes his œuvre an ideal case study for exploring the significance of proper names and lists of names in literature. This paper aims to examine the role of names in Arbasino’s work, starting with an analysis of the names found in the paratexts, such as titles, intertitles, indexes, and indexes of names. These names serve as structural elements that reflect the author’s inclination towards classification and combination. Moving forward, I examine the role of names within the main text itself. By comparing them to the works of Proust, Flaubert, and Auden, it becomes evident that names in Arbasino’s writing take on a dual nature, encompassing both seriousness and facetiousness. This duality allows his prose to oscillate between memoir and biting satire, as well as between self-portrayal and self-parody. This applies to various forms of his writing, whether it be prose, non-fiction, or hybrid works like Fratelli d’Italia. In conclusion, I offer some observations on the use of homonyms and synonyms in Arbasino’s work, employing semiotic tools to analyze their significance.

No se ha dicho ni escrito mucho (y quizas menos se ha leido) sobre Goliarda Sapienza (1924-1996), actriz de cine y de teatro, escritora y poetisa que ha atravesado, con una gracia inaudita, los restos de una Italia que habia sonado con el boom economico y, veinte anos despues, las ruinas de una Italia que habia sonado con la revolucion. Merecidamente, la editorial de Turin Einaudi esta publicando de nuevo su catalogo de obras completas, dando a la autora siciliana finalmente el escaparate que habria merecido ya en vida. Conversamos sobre ello con Massimo La Torre, profesor de Filosofia del Derecho en la Universidad de Catanzaro, columnista de Critica Liberale , y, por pasion, conocedor de las artes cinematograficas y de la literatura siciliana.

Tra gli autori del '900 Pier Paolo Pasolini è stato senza dubbio uno dei più prodighi di riferimenti toponomastici, sia nelle prose che nelle poesie. In particolare, ha fatto largo uso di toponimi nei suoi scritti in friulano, o attinenti al Friuli, regione alla quale era fortemente legato, anche per lo strettissimo e complesso rapporto con la madre Susanna Colussi, originaria di Casarsa, nel Pordenonese, parlante appunto il friulano. Nei suoi scritti ritroviamo spesso citati sia macrotoponimi che microtoponimi (località minori, campi, prati, boschi, corsi d'acqua). In questa sede s'intende darne un brevissimo saggio, limitatamente al solo Friuli Occidentale pordenonese.

O presente trabalho visa discutir o lugar trágico feminino retratado na obra de Machado de Assis, Memórias Póstumas de Brás Cubas (1881). Busca-se, através da análise, empreender uma discussão acerca da figura feminina enclausurada nos (des)caminhos do século XIX, restritos ao lar e dependentes da figura masculina. Machado de Assis, na obra estudada, mostra a figura feminina pelas lentes de seu século, entretanto, fornece o retrato de mulheres que têm vontades e desejos. Para os estudos machadianos foram utilizados os estudos de Barbosa (1989), Bosi (2006 e 2017) e Zolin (1994) entre outros. Como suporte para os conceitos da tragicidade recorremos a Vernant (1999) e Most (2001). Através da crítica tecida por Machado, tem-se uma noção da delimitação dos espaços permitidos e das possibilidades restritas ao corpo feminino. Marcela, Eugênia, Virgília e Eulália representam mulheres que se dirigem ao casamento e ao lar de diferentes maneiras. Suas vidas são o resultado de um pensamento cu...

In this paper I discuss the results of the work done so far by the UNGEGN working group on toponymic terminology, presented in the printed Glossary of Terms for the Standardization of Geographical Names (2002) and later supplemented by an Addendum (2007) published on the UNGEGN website. I compare this glossary to a newly released List of Key Onomastic Terms (2011) elaborated by the terminological group within The International Council of Onomastic Sciences (ICOS). What are the similarities and differences? Do we really need two globally working terminological groups and two term lists at all? My answer is yes we do, above all because the two lists serve different purposes. In the paper I highlight a few toponymic terms in particular just to illustrate the problems and difficulties connected to the efforts of finding a globally harmonized topononomastic terminology.

A producao literaria de Clarice Lispector abrange tanto o publico infantil quanto adulto. Com base em sua escritura, pela qual a autora ora se propoe maternal, ora duramente metafisica, e perceptivel que a nomeacao das personagens tece tambem dois pontos onomasticos extremos: o primeiro – especificamente voltado a “escrita para criancas” – destaca-se pela antropormofizacao de animais e elaboracao de pseudonimos, artificio jocoso e criativo que constroi, na crianca, a referencia dos sujeitos zooficcionais; o segundo – imerso na “escrita para adultos” – destaca-se pela intrigante composicao acrossilaba (acronimo), que rompe com a nocao de solidez identitaria das entidades ficcionais, despersonalizando-as. Ambas extremidades onomasticas, ainda que opostas, dialogam com a escritura sinestesica de Clarice reveladora de sua perspectiva da nomeacao como parte da linguagem incapaz de contemplar as emocoes ou sujeitos do locus empirico. Para expormos de forma clara as singularidades de ambos...

“Un linguaggio tra commedia sentimentale, canzonetta, pubblicità e un po’ di hard-core”; “Una lingua a metà tra standard e Standa”; “Un misto di volgarità e sgammaticature”; “Un atto di simbolizzazione grottesca della vita giovanile”: ecco alcuni dei giudizi con i quali la critica accompagnò l’uscita dell’opera prima di Pier Vittorio Tondelli, Altri libertini, di cui ricorre quest’anno il trentennale della pubblicazione.
Verdetti inequivocabili ma forse limitati alla patina esteriore, superficiale di una scrittura che offre rimandi certo più complessi. Accanto al cosiddetto «sound del parlato», marca caratterizzante dell’opera, messo in atto in primo luogo attraverso il costante ricorso al gergo giovanile, si osserva infatti un più sottile, benché ricorrente, riutilizzo di materiali della tradizione letteraria italiana, europea e nord-americana che ha come effetto una “cortocircuitazione”, in apparenza contraddittoria, provocata dall’accostamento di stili e modelli tra loro dissonanti. Entro questo procedimento, da molti assimilato alla narrativa “postmoderna”, in cui non si può però non riconoscere la lezione di Alberto Arbasino, figura centrale per la formazione dello scrittore emiliano, uno degli strumenti basilari è costituito dal riuso di antroponimi di trasparente ascendenza letteraria ad accompagnare e descrivere azioni e comportamenti dei personaggi, gli “altri libertini” (in larga parte reietti e emarginati riconducibili a differenti forme di devianza sociale), cui Tondelli offre la scena nel corso dei sei episodi del suo romanzo: Pia dei Tolomei, Caronte, il partigiano Johnny, Michele Strogoff, Holden, Ronzinante, e molti altri.
Lo studio che si propone ha dunque quale ambito di indagine primario l’analisi delle dinamiche e delle possibili motivazioni di tali inattesi accostamenti onomastici e intende inserirsi, pur nei limiti intrinseci all’indagine stessa, all’interno del recente processo di rivalutazione dell’originalità di un’opera forse troppo frettolosamente relegata al ruolo di fenomeno di costume destinato a esaurirsi nel breve volgere di una stagione.

This contribution integrates the studies of the language used in Stefano
D’Arrigo’s novels, and focuses on the much less studied Cima delle Nobildonne, published in 1985. This novel, the epigone of his literary career, is characterized by a dry, scientific, almost anonymous language. The significance of the title lies in the need to hide the anthroponym that inspired the narration, that of the only female Pharoah of Ancient Egypt, Hatshepsut, which conceals «the mystery of the universal placenta». All the characters reveal references and riddles that once again
highlight the peculiarity and uniqueness of the Messinese writer. The number 3 and the concept of ‘semi’ and its opposite ‘double’ are the key onomastic markers of the book.

The paper focuses on the onomastic interest shown by a singer belonging
to the new generation of Italian rappers, Michele Salvemini, aka Caparezza. The pattern of his CDs, what he himself calls a sort of «phononovel», modernises the structure of the concept-album of the ’70s on the basis of constant references to contemporary Italian news events and characters, and of his figure as an artist. In particular, his latest CD (Prisoner 709) represents an autobiographical translation of an onomastic equivalence in a numerical correspondence which is always unexpected and where the real name contrasts with the pseudonym.

Il saggio si occupa dell'opera e delle vicende biografiche di Goliarda Sapienza (1924-1996), autrice di poesie, drammi teatrali, racconti e romanzi, precorritrice dei tempi e pensatrice autonoma. In particolare, il saggio si occupa del romanzo postumo L'arte della gioia, nel quale la protagonista uccide le tre donne che le fecero da madre.

The contribution focuses on a mysterious word that appeared in the name of Luca Serianni’s digital accounts; it was the name of an imaginary city invented as a child, as he himself had revealed. The interpretation of the toponym is therefore entrusted not only to a linguistic analysis but also to the tools of investigation proper to the Children’s geography and of Geocriticism.

Resumo: Este trabalho apresenta uma análise dos nomes dos principais personagens do romance urbano Senhora, de José de Alencar, publicado em 1875. Esta pesquisa é amparada pela Antroponímia, área da Onomástica dedicada ao estudo de nomes de pessoas, bem como pela Antroponímia Literária, que é exclusiva dos nomes de personagens literários. O objetivo deste estudo foi verificar se o autor do romance escolheu os nomes dos personagens de Senhora fortuitamente ou se foi feita uma pesquisa acerca do seu significado e/ou etimologia. Abrangem-se conceitos dessa corrente teórica de suas ramificações, bem como apresenta-se, brevemente, o enredo da obra e uma contextualização acerca do período literário em que o romance está inserido, o Romantismo. Após a revisão de literatura acerca dos conceitos teóricos que embasam esse estudo e a leitura atenta do livro, foi feita a análise dos nomes e sobrenomes dos personagens comparando suas características com o significado e/ou etimologia dos seus nom...

«Noi ci proponiamo di conciliare e conciliamo infatti, non i leali coi falsi, ma tutti i sinceri amatori del vero. Già il pubblico si accorge che questa non è un’impresa di mercenari, ma di letterati, se non tutti di grido, tutti collegati per sostenere, finché è possibile, la dignità del nome Italiano. Il maggior dei pericoli che sovrasta a questo paese si è il torpore, l’abitudine di non pensare. Perciò se possiamo in qualunque modo agitare le opinioni, farle discutere or dicendo verità, or paradossi […] noi avremo fatto qualche cosa» (Pellico, 17/10/2018).  II contesto storico-culturale che determinerà l’avvio del «Conciliatore» è segnato dalla rivoluzione di Milano del 20 aprile 1814 e dall’uccisione del ministro delle Finanze, Giuseppe Prina. Questi fatti portarono in via definitiva al tramonto del Regno d’Italia e della vicenda napoleonica, consumata dalla sconfitta in Russia, e aprirono il varco in Lombardia alle forze austriache.

In Alberto Arbasino’s prose, proper nouns are employed in a variety of ways. By focusing on Ritratti italiani , a recent book by Arbasino on about a hundred famous Italian personalities, this paper investigates several facets of proper nouns from a grammatical point of view, paying particular attention to their semantic and syntactic properties.

In Alberto Arbasino’s prose, proper nouns are employed in a variety of ways. By focusing on Ritratti italiani , a recent book by Arbasino on about a hundred famous Italian personalities, this paper investigates several facets of proper nouns from a grammatical point of view, paying particular attention to their semantic and syntactic properties.

Il battesimo dei personaggi letterari è di massima un atto che implica lunga e attenta meditazione e che produce effetti molteplici sulla struttura stessa delle opere. Gli influssi che i nomi possono esercitare giungono talvolta a motivare la costruzione di storie e intrecci, orientano il tema intorno al quale ruoteranno le vicende narrate. Del resto perfino il lavoro di autori apparentemente poco inclini a esercizi onomaturgici può celare le tracce di insospettati percorsi onomastici, che conducono ad antroponimi o toponimi solo a prima vista privi di interesse o di misteri da svelare. A rifarsi a un Tynijanov si potrebbe dire che "nell'opera d'arte non ci sono nomi che non dicano qualcosa" e che "ogni nome, menzionato nell'opera, è già una designazione che gioca con tutti i colori a cui esso solo s'adatta". E a citare uno Spitzer si potrà poi aggiungere che il nome "rappresenta l'imperativo categorico del personaggio". Questo fa sì che l'onomastica letteraria si configuri come elemento non secondario dell'analisi e della interpretazione dell'arte letteraria. Il filo che lega i dodici contributi raccolti nel presente volume si dipana muovendo da queste considerazioni.

This paper is intended as a analysis of onomastics in Leonardo Sciascia’s Alfabeto Pirandelliano (1989). Sciascia identifies 33 lemmas through which he «narrates» various biographical, stylistic, aesthetic, linguistic elements of the literary work of Luigi Pirandello. The author of Racalmuto highlights key names (for example: Sicilia, Pascal, Abba, Landi) and from them weaves the descriptive or argumentative fabric of his narrative.

This essay focuses on two novels by Andrea Camilleri: L a tripla vita di Mic h e l e Sparacino , inspired by the final pages of Luigi Pirandello’s I vecchi e i giovani , and L a mossa del cavallo , which finds its roots in a passage of the historical essay P ol it i ca e mafia in Sicilia , by Leopoldo Franchetti. In the first novel the protagonist's name becomes the engine of a series of misunderstandings, which lead him to death; in the second, on the contrary, the protagonist saves his life from a political-mafia conspiracy set against him through the manipulation of names. In both cases the name acts as a trigger for the narrative action, and it consents to reach it to arrive to its final solution.

Presentazione Nota Il contenuto di questo sito è regolato dalla legge italiana in materia di proprietà intellettuale ed è di proprietà esclusiva dell'editore. Le opere presenti su questo sito possono essere consultate e riprodotte su carta o su supporto digitale, a condizione che siano strettamente riservate per l'utilizzo a fini personali, scientifici o didattici a esclusione di qualsiasi funzione commerciale. La riproduzione deve necessariamente menzionare l'editore, il nome della rivista, l'autore e il documento di riferimento. Qualsiasi altra riproduzione è vietata senza previa autorizzazione dell'editore, tranne nei casi previsti dalla legislazione in vigore in Italia. Farum.it Farum è un gruppo di ricerca dell'Università di Genova Pour citer cet article : Elisa BRICCO, Ilaria TORRE, Simone TORSANI, Presentazione, Du labyrinthe à la toile / Dal labirinto alla rete , Publifarum, n. 26, pubblicato il 2016, consultato il 23

La fonte onomastica di Silvia e di Nerina, le due giovani morte prematuramente che Leopardi rievocò e trasfigurò in due dei suoi Canti, è stata concordemente ravvisata dagli studiosi nell’Aminta di Torquato Tasso. Senza negare questa ipotesi, il mio studio prende in esame la ricca tradizione che i due nomi vantano nella letteratura latina classica e umanistica e in quella volgare, specie nel genere pastorale. Accanto ai testi letterari, tuttavia, si suggerisce qui che Leopardi abbia compulsato dei trattati ornitologici, ricavandone suggestioni onomastiche, ma anche alcuni caratteri che accomunano le due donne agli uccelli cui dedicò un caldo Elogio nelle Operette morali e molte note dello Zibaldone. Oltre a gettare qualche lume sulla controversa questione delle due giovani recanatesi precocemente morte cui il poeta si sarebbe ispirato, il contributo offre spunti interpretativi sui due personaggi poetici, giungendo a tratteggiare un ideale trittico di ‘personalità alate’: il poeta del Passero solitario, la dedicataria di A Silvia, la figura femminile delle Ricordanze – tre poesie accomunate da una fitta rete di corrispondenze verbali, semantiche e meditative.

Este artigo apresenta uma análise de antropônimos oficiais e não oficiais de jogadores da Seleção Brasileira do período compreendido entre 1958 e 2018. O marco teórico se apoia tanto em estudos de Onomástica, como Amaral (2011), Amaral e Seide (2020), Bajo Pérez (2002), Becker (2018), Fernández Leborans (1999), Urrutia e Sánchez (2009), Van Langendonck (2007), quanto em estudos sobre o futebol brasileiro, como Rodrigues (2010) e Caetano e Rodrigues (2009). Os dados analisados são os nomes das listas de jogadores convocados nesse período para os jogos mundiais. Esses nomes são classificados com o objetivo de observar a variação e a mudança ao longo do tempo. Os resultados indicam um predomínio de nomes oficiais em quase todos os anos, bem como uma maior tendência contemporânea às variantes mais formais dos nomes.Palavras-chave: Seleção Brasileira; jogadores de futebol; antropônimos.Variation and changes in soccer players’ names of Brazilian National soccer team: This paper presents a...

P. MARZANO, "Due esempi di percorsi onomastici nella narrativa di Piero Chiara", Atti del I Convegno di “Onomastica & Letteratura”, Pisa, 24 febbraio 1995, «RIOn» I (1995), 160-73, (poi in ID., "Il male che coglie Napoli e altre note di onomastica letteraria", Pisa, ETS, 2003, 37-50).

Quando, nel 1975, Gianni Celati pubblica ''Il tema del doppio parodico'', egli vi rivela l'importanza di Miguel de Cervantes come punto di riferimento per la propria scrittura, tracciando le linee della poetica che ispirerà la sua produzione narrativa a partire dai Narratori delle pianure. L'articolo esamina la presenza di temi e modelli cervantini nei Narratori delle pianure attraverso l'analisi di tre elementi presenti sia nei racconti padani di Celati sia nel Don Quijote: (1) l'impossibilità di separare saggezza e follia, con conseguente risoluzione del reale in una somma di apparenze, (2) la riduzione del testo narrativo ad assemblaggio di racconti legati insieme da tenui fili strutturali e (3) la concezione del comico come pratica aliena da ogni crudeltà, estranea ai rituali delle sentenze e delle punizioni. Attraverso riferimenti a Celati critico, Michel Foucault, Gilles Deleuze e Guy Debord, si intende qui dimostrare come il Don Quijote e i Narratori condividano un medesimo approccio alla rappresentazione del mondo, alla pratica del narrare e alla scrittura comica. Parole chiave Gianni Celati, Miguel de Cervantes, intertestualità, stile comico ''Senza questo grande amore per Don Chisciotte che cosa avrei fatto?'', si chiede Gianni Celati nel 2001, mentre scrive la premessa alla terza edizione di Finzioni occidentali (viii). Della profondita`di quest'innamoramento attesta uno dei saggi pubblicati nella prima edizione del libro (Celati, 1975), ''Il tema del doppio parodico'', un'analisi del Don Quijote che rivela in tutta evidenza il ruolo centrale giocato da Miguel de Cervantes nella riflessione di Celati sul comico. In questo studio intendo accertare l'ipotesi secondo la quale, non soltanto in quanto studioso del romanzo occidentale nella modernita`, ma anche come narratore, Celati abbia contratto un debito nei confronti di Cervantes. Le tracce del rapporto intertestuale fra i due le andro`a cercare nei Narratori delle pianure (Celati, 1985), un testo che gia`in prima lettura esibisce promettenti impronte cervantine. Concentrero`la mia analisi su tre aree tematiche: (1) l'impossibilita`di separare saggezza e follia, con conseguente risoluzione del reale in una somma di apparenze, (2) il vagabondaggio