FORMA E IMAGEN

FORMA E IMAGEN. FACTORES OBJETIVOS Y SUBJETIVOS EN

LA APRECIACIÓN FORMAL. PSICOLOGÍA DE LA IMAGEN

tema 5
 INTRODUCCIÓN
Forma e imagen son dos conceptos muy ligados, aunque, conceptualmente distintos. Mientras que forma obedece al aspecto
visual de los objetos o bien a su estructura, por imagen se entiende, su representación.
Sin embargo, el concepto de forma es suficientemente complejo como para encontrar distintos enfoques desde los que abordar
el problema. De este modo, además de la apariencia externa, la forma se refiere al modo en el que el objeto se orienta en el
espacio, el tipo de relaciones que establece con otros elementos semejantes o próximos a él, su color, su textura y, en general,
todos aquellos aspectos que de un modo u otro hacen referencia al sentido en el que la estructura formal de los objetos es
percibida. Otro tanto sucede con la imagen y de relaciones con la realidad.

FORMA E IMAGEN

FORMA
Utilizamos el término forma, para referirnos al aspecto visual y sensible en un objeto o de su imagen, al conjunto de carac-
terísticas que se modifican cuando dicho objeto cambia de orientación, posición; o simplemente de contexto. Aquellas otras
características inmutables y permanentes de los objetos, sobre los cuales reposa su identidad visual, los denomina con el término
de, estructura o forma estructural. La forma estructural es invariable, con lo que se garantiza el reconocimiento del objeto.
El reconocimiento de un objeto o de una imagen se produce como resultado de la combinación o superposición de dos estructuras:
la estructura visual del objeto almacenada en la memoria, y la del propio objeto. Así es como reconocemos, por ejemplo, a un
perro. De otro modo necesitaríamos un patrón específico para cada perro en particular. El éxito de la operación requiere de
un único requisito: que los rasgos estructurales que definen ambos patrones no varíen, pues de lo contrario, se necesitaría un
concepto visual para cada elemento o espécimen concreto de cada clase. Resumiendo, la identidad visual de un objeto, depende
de su estructura o forma estructural y de su forma. Juntos, permiten identificar el material visual.

* LA FORMA COMO CONTORNO

Aspectos perceptivos que la condicionan:
Nuestra experiencia visual debe considerarse como consecuencia de un proceso perceptivo complejo, que tiende a captar los
distintos elementos del campo visual globalmente y no de modo aislado.
Por lo general los aspectos morfológicos de los objetos se perciben en relación unos con otros y rodeados por un entorno
espacio-temporal que condiciona su aspecto externo. La orientación espacial del objeto, los factores ambientales que lo rodean
o nuestra propia experiencia respecto a una determinada estructura se convierten de este modo en factores capaces de
alterar nuestra percepción de la forma. Por ello, si interpretamos la forma como una cualidad de los objetos independiente de
otros elementos exteriores, resultaría inexacto ya que solo nos ofrecería una información relativa acerca de su configuración.
Debemos, por tanto, establecer una concepción de la forma como resultado del juego recíproco entre el objeto, su entorno
luminoso y espacial y las particulares condiciones de nuestro sistema perceptivo y nervioso. Por otro lado, nuestra experiencia
perceptiva anterior (contexto temporal en el que se sitúa el objeto) ejercerá una gran influencia en la interpretación formal
de los estímulos visuales. De este modo, aspectos tales como el orden en el que observamos una determinada secuencia de
imágenes o la influencia que ejercen sus estructuras formales en la memoria, pueden hacernos interpretar una misma forma
de modos muy diferentes.
Este tipo de interacción solo es posible cuando entre el objeto que observamos y las imágenes vistas en el pasado exista alguna
semejanza formal. Únicamente cuando existe un gran parecido estructural entre dos formas percibidas en momentos diferen-
tes es posible que la memoria visual determine parte del sentido formal de la figura. Tampoco se producirá esta identificación
en aquellos casos en los que nos encontremos en un contexto espacial suficientemente nuevo. En estos casos, incluso formas
largamente aprendidas pueden pasar desapercibidas como consecuencia de una alteración de su orientación o de los elementos
que la rodean. Podemos llegar a la conclusión de que los aspectos espaciales ejercen una influencia sobre la percepción de la
forma, mucho más determinante que los relacionados con el contexto temporal.
Ley básica de la percepción visual:
La percepción de la forma se produce de manera inmediata (salvo patologías concretas), captándola no como la recomposición de
una serie de partes, sino como un único esquema global. Sin embargo, la observación del modo en que asociamos determinados
esquemas formales, pone de manifiesto que existe una tendencia a escoger ciertas estructuras morfológicas de entre todas las
posibles. Esta clase de fenómenos encuentra su explicación en lo que la psicología de la Gestalt llama “Ley básica de la percepción
visual” que dice: “Todo esquema estimular tiende a ser visto de manera tal que la estructura resultante sea la más sencilla de
entre todas las posibles”. Esta simplicidad hace referencia a cómo la experiencia y el juicio subjetivos de un observador no halla
dificultad para entender aquello que se le presenta, es una variante del orden, opuesta a la idea de confusión pero no a la de
complejidad, ya que ésta debe considerarse como una de las característica que posibilita la coherencia y economía propias de
las formas más simples.
No existen criterios verdaderamente objetivos para determinar la simplicidad de las formas. Sin embargo, la simplicidad de los
rasgos estructurales para su determinación a partir de un esquema global, supone una de las principales características de
esta facultad.
- La forma y la linea que la enmarca
• Contorno: linea periférica de la imagen
• Distorno: conjunto de lineas internas que están dentro del contorno
• Silueta: figura con el interior en color plano
- Relaciones de semejanza y diferencias:
La forma peculiar de un cuerpo viene determinada por la disposición de sus partes, poniendo de manifiesto el protagonismo que
la relación entre las distintas partes de un objeto tiene en su definición formal. Se establece una reciprocidad entre las partes y
el todo, el sentido de cada una de las partes dependerá de la estructura general del conjunto, del mismo modo que, este queda
definido por la relación entre sus partes.
Otro tipo de relación es la semejanza. Se trata de extender los principios que regulan la semejanza como relación entre partes
de una forma a la totalidad de su estructura; de modo que se aplique no sólo a las unidades próximas, sino también a la posición
semejante de determinados esquemas generales. La simetría sería una relación de semejanza de este tipo.
- La forma como estructura. Orientación y proyecciones:
La forma, determinada por los límites físicos del objeto, es tan solo una de sus posibles configuraciones, que además, por en-
contrarse sometida a un gran número de condicionantes perceptivos y ambientales, no resulta especialmente fiable.
El esqueleto formal, será siempre la estructura más simple que de ella puede obtenerse, manteniendo sus rasgos esenciales. Así,
podríamos definir el esqueleto estructural como un armazón de ejes que determina las correspondencias relativas a orientación,
direcciones, distribución formal, etc. de una determinada configuración formal. De este modo, todas aquellas formas que al mar-
gen de sus elementos particulares presentan una estructura constructiva común, contarán con el mismo esqueleto estructural.
Pueden darse esquemas visuales capaces de admitir dos esqueletos estructurales diferentes siempre y cuando en función de
aspectos perceptivos, constructivos o simbólicos puedan interpretarse como dos formas diferentes.
Como consecuencia de esto, los aspectos capaces de introducir alteraciones profundas en el esqueleto estructural de un objeto,
adquirirán una gran influencia en su configuración formal. La mayor parte de estos aspectos se encuentran relacionados con
la orientación espacial del objeto y el modo en el que ésta condiciona nuestra percepción de las formas. Esta supone el marco
referencial de toda forma, y si bien su alteración puede afectar únicamente a su ubicación “normal” en otros casos supondrá
profundas alteraciones del esqueleto estructural que tendrán como consecuencia un cambio de significado.
La percepción de las formas visuales, se produce a través de la proyección retiniana de los rayos de luz que viajan desde el
objeto hasta el ojo en línea recta. Por consiguiente, las alteraciones formales de los objetos que vemos no afectan solo a su
orientación, sino que influye de modo muy especial en la experiencia que nosotros tenemos acerca de su configuración, a esto
habría que añadir cómo la proyección solamente nos permite percibir aquellas zonas del objeto cuya conexión rectilínea con los
ojos no está interceptada por ningún obstáculo. Resulta evidente que si viéramos los objetos tal como se proyectan en la retina,
se encontrarían sometidos a importantes aberraciones de forma y tamaño, que son corregidas por medio de un fenómeno
conocido como constancia, inherente a nuestro sistema nervioso y que se desarrolla a partir de la experiencia. Así, la constancia
visual posibilita que el percepto producido por el cerebro, a partir de la proyección retiniana, nos muestre al objeto tal como
realmente es. Sin embargo, la experiencia nos muestra cómo este fenómeno posee una naturaleza parcial, que hace que no todas
las proyecciones de un objeto se perciban de forma objetiva, sino afectadas por alteraciones de la forma y el tamaño, que en
determinadas ocasiones pueden influir de modo muy significativo en nuestra percepción formal, en especial si a este factor se
añaden otros de tipo ambiental que colaboren a disminuir el grado de identidad que nos ofrece el objeto.
Geométricamente toda proyección implica que aquellas partes del objeto que no son paralelas al plano en que se produce, vean
alteradas en mayor o menor medida sus proporciones, hasta el extremo de que aquellas que se sitúan perpendicularmente al
observador desaparecerán totalmente. En virtud de estas alteraciones, este fenómeno visual, al que llamamos escorzo adquie-
re una gran importancia en relación a la percepción de formas configuradas por elementos cuya disposición presenta alguna
proyección ortogonal. También diremos que una imagen está escorzada cuando la proyección visual de la forma de un objeto,
llega a nosotros en una vista que no resulta significativa de su estructura, independientemente de que todas sus partes sean
plenamente visibles. En este tipo de escorzos es únicamente nuestra experiencia acerca de la forma del objeto, la que nos lleva
a percibir las vistas ortogonales como desviaciones del esquema real.
CLASES DE FORMAS SEGÚN
origen configuración finalidad iconicidad dimensiones estructura
naturales orgánicas funcionales realistas bidimensionales sencillas
artificiales geométricas estética subjetivas tridimensionales complejas
idealizadas figurativas
abstractas
•Según su origen las formas pueden ser:
- Naturales: las encontramos en la naturaleza producidas lentamente por erosión u otros elementos.
- Artificiales: creadas por el hombre, generalmente tienen su referencia en la naturaleza.
•Según su configuración:
- Orgánicas: no están sujetas a normas o medidas, como un árbol o una montaña.
- Geométricas: están creadas por el nombre, tienen su referencia en la naturaleza pero son más esquemáticas, delimitadas
y concretas y se rigen por leyes matemáticas. Generalmente se aplican en el dibujo técnico.
- Idealizadas: siguen normas o cánones que las distinguen sensiblemente de las formas naturales para perseguir un ideal.
• Según su finalidad:
- Funcionales: tienen una utilidad práctica, aparte de su belleza.
- Estéticas: creadas para el placer del espíritu.
• Según su grado de iconicidad:
- Realistas: pretenden representar fielmente la realidad.
- Subjetivas: interpretaciones libres con variaciones sensibles de la realidad.
- Figurativas: tienen como referencia la realidad aunque no las representan fielmente y tienen un buen nivel de iconicidad.
- Abstractas: Formas que guardan muy poca o ninguna relación con la realidad. No se pretende representar el aspecto
real de la naturaleza.
• Según sus dimensiones puede ser:
- Bidimensionales: sólo tienen dos dimensiones.
- Tridimensionales: ocupan un lugar en el espacio. Posee tres dimensiones
•Según su estructura:
- Sencillas: las formas más sencillas son el triángulo equilátero, el cuadrado y el círculo o cualquier combinación sencilla
de estos.
- Complejas: formadas mediante muchas combinaciones de las formas sencillas.
IMAGEN
La imagen como representación de la forma o realidad es el concepto más cercano que tenemos. Una imagen es una represen-
tación de algo que no está presente, por ejemplo, un dibujo es solo una representación de aquello que se nos quiere mostrar. Por
ello, toda imagen tiene un referente en la realidad y constituye modelos de realidad sea está real o abstracta.
Escalas de iconicidad: La iconicidad no es la relación entre el signo y el “objeto real” como quería Moles, sino que en cada caso,
es la función adscrita al signo la que determina el contenido que deberá ser vehiculado por aquel. El contenido de una imagen
guarda relación con la función que se espera que desempeñe. Una de las características de todo lenguaje icónico es su grado de
isomorfismo en relación a las características de los referentes. La iconicidad es en buena medida el resultado de la subjetividad
y la personalidad creativa de quienes la manejan. Las representaciones más o menos fieles de la realidad constituyen las escalas
de iconicidad. Estas escalas son subjetivas pero nos ayudan a medir en cierto modo las imágenes. Justo Villafañe divide las
imágenes en once grados según su iconicidad:
11: Imagen natural, existe una identidad total entre el objeto y la imagen
10: Modelo de imagen tridimensional a escala, como por ejemplo la escultura
9: imágenes de registro estereoscópico, como por ejemplo los hologramas
8: fotografías en color
7: fotografía en blanco y negro.
+ iconicidad

6: pintura realista, refleja la realidad de un modo razonable en el plano bidimensional.

5: representación figurativa no realista, reconocemos los objetos pero se confunden las relaciones espaciales.
4: pictogramas, todas las características sensibles están abstraídas menos la forma.
3: esquemas motivados, por ejemplo, planos, organigramas, donde todas las cualidades están abstraídas.
2: esquemas arbitrarios, como por ejemplo las señales de tráfico donde no se presentan ninguna característica sensible.
1: representaciones no figurativas por ejemplo obras abstractas del arte contemporáneo.
Clases de imágenes
Podemos hacer una gran distinción entre imágenes percibidas directamente de la realidad, entendidas como imágenes mentales
reconocidas por la memoria, o imágenes representadas. Según la relación que guardan estas representaciones con la realidad,
hablamos de iconos o de símbolos.
- Iconos: guardan cierto parecido con aquello que representan, o bien cierta semejanza esencial que permite la asociación.
- Símbolos: pueden ser tanto abstractos como figurativos, y evocan un concepto o idea. Están regidos por convenciona-
lismos o acuerdos colectivos y a veces guardan cierta relación asociativa.
La simplificación de la representación de una forma en imagen, conservando los elementos esenciales de ella, ayudan a la per-
cepción y permite una asociación directa de la idea con dicha representación. De hecho, existen imágenes sencillas y simplificadas
que incluso llevadas a la abstracción pueden resultar ser más poderosas que una representación más elaborada. Este sería el
caso de la cruz cristiana, que siendo un elemento abstracto toma un significado y es asociado directamente sin ser necesaria
la representación tradicional del Cristo crucificado.
Según su relación con la realidad y su formación, Justo Villafañe realiza la siguiente clasificación en cuatro grupos:
- Imágenes mentales, creadas por nuestra mente y que son de gran variedad. No necesitan soporte físico.
- Imágenes naturales, extraídas de nuestro entorno cuando existan condiciones para ello. Tienen como soporte la retina y
generalmente tiene un grado de iconicidad muy elevado.
- Imágenes originales y copias, son las realizadas por nosotros mismos y que necesitan de un soporte físico.
A su vez las imágenes pueden ser: originales (múltiples o únicos) y copias (registradas o creadas).
- Los originales pueden ser: únicos (pintura, matriz de un grabado), o múltiples (grabados, fotografías de baja tirada) .
- Las copias pueden ser: registradas (copias del original) y creadas (copia de la imagen original única).
CLASES DE IMÁGENES SEGÚN

su relación con la realidad su relación con la realidad y su formación

iconos imágenes mentales

símbolos imágenes naturales
únicos
creadas imágenes originales registradas múltiples
imágenes copias
creadas
Funciones de las imágenes (tema 3)
Desde el punto de vista de la comunicación visual, la imagen puede cumplir las siguientes funciones:
• Función informativa: su intención es transmitir datos, explicar hechos o describir objetos. Por ejemplo, un dibujo científico o
un gráfico de estadísticas.
• Función persuasiva o exhortativa: su objetivo es convencer al espectador para obtener algo de él, como consumir determinado
producto. Es la intención de la publicidad, de los carteles o de los manifiestos polítícos.
• Función narrativa: el autor quiere transmitir sus ideas o sentimientos, su modo de ver el mundo. Se da en el cine, el cómic
o la pintura, entre otros.
• Función estética: el centro de interés es su valor emotivo, su belleza o su originalidad, gracias a la combinación de los ele-
mentos del lenguaje plástico y visual.

FACTORES OBJETIVOS Y SUBJETIVOS DE APRECIACIÓN FORMAL

Para la percepción de ciertas imágenes es necesario el conocimiento de un código o lenguaje que haga viable la lectura, ya que
en algunos casos contienen elementos con significados culturales o convencionales. Además, la percepción de la imagen y la
comprensión de su significado, variará de unos individuos a otros, dependiendo de su educación, su nivel social, su cultura, su
formación, el contexto donde se encuentre...
FACTORES OBJETIVOS QUE INCIDEN EN LA APRECIACIÓN FORMAL
Según E. G. Boring, los principios de organización de la forma, atendiendo a sus características visuales son:
- Articulación: jerarquía entre la complejidad de las formas donde las más sencillas se aprenden con«más facilidad.
- Relación forma-fondo: la forma predomina sobre el fondo o bien existe igualdad entre figura y fondo o por el contrario el
que predomina es el fondo.
- Formas buenas-formas malas: las formas buenas tienden a grabarse a persistir y a repetirse en el observador.
- Formas cerradas-formas abiertas: su contorno puede hacerlas superficies limitadas o que se expandan por el fondo.
- Formas fuertes-formas débiles: la forma fuerte es coherente, duradera y resistente en su identidad, a diferencia de las que
son débiles.
Otras características de la percepción de las formas, según E. G. Boring, están relacionadas con las propiedades de sus partes,
atendiendo a su significación y relaciones, según el estímulo que representan en la visualización de las mismas, y se pueden
encadenar con las anteriores. Estas serían:
- Base dinámica de la forma: el movimiento está presente tanto en la apariencia de formas como en los principios que operan
en el organismo durante su percepción.
- Constancia de la forma: las propiedades de color, tamaño y forma tienden a conservarse.
- Fusión de formas: a la hora de fundirse, de fusionarse, lo hacen mejor las simples que las formas complejas.
- Persistencia de la forma: una vez percibida, asumida en la memoria, se repite al reproducirse el estímulo que la produjo.
- Proximidad y semejanza: las unidades semejantes en tamaño, forma y color tienden a combinarse en otras mejor articuladas.
Las próximas, asimismo, también se combinan mejor que las que están alejadas.
- Significado de las formas: la forma más significativa se percibe más fácilmente y persiste más que aquellas cuyo significado
es ambiguo o disperso.
- Simetría de la forma: el equilibrio y la proporción son tendencias de la forma que tienen su manifestación más evidente en el
intento de ser simétricas o de aproximarse a la simetría.

E. G. Boring - Psicólogo PRINCIPIO DE ORGANIZACIÓN DE LA FORMA SEGÚN SUS CARACTERÍSTICAS

experimental estadounidense
visuales de la percepción de las formas

articulación Base dinámica de la forma

formas buenas-formas malas Constancia de la forma
formas cerradas-formas abiertas Fusión de formas
formas fuertes-formas débiles Persistencia de la forma
relación forma-fondo Proximidad y semejanza
Significado de las formas
Simetría de la forma

FACTORES SUBJETIVOS QUE INCIDEN EN LA APRECIACIÓN FORMAL

Características físicas y fisiológicas.
Cada individuo tiene unas características físicas y fisiológicas que influyen en la manera en que se desarrolla su percepción.
“La capacidad pasiva de recibir las imágenes sería útil sino existiese en la mente otra facultad activa más elevada, capaz de
conformar esas imágenes y corregir los errores que se derivan de la experiencia sensorial.
Por tanto podemos hablar de dos niveles de cognición clara:
- El razonamiento, cognición en grado supremo, capaz de analizar las cosas en sus componentes; sería la superior.
- La experiencia sensorial, cognición de orden inferior; todos los elementos se presentan fundidos y mezclados en un todo
indivisible.
Por otra parte, se cuenta con la base de que esa percepción fisiológica es coincidente para todos los individuos, pero tampoco
es cierto, pues los condicionantes de tipo físico de las personas; convierten al conjunto de individuos en una masa heterogénea
en este sentido. No todo el mundo percibe de la misma manera colores y luces, los umbrales perceptivos son diferentes, por
no hablar de anomalías en la visión.
Atención y búsqueda visual.
La búsqueda visual supone el estudio en detalle, basado en la exploración de la mirada. En este apartado obviamente ha de haber
una predisposición ante la imagen, pues supone un acto eminentemente voluntario, más relacionado con la observación que con
la simple percepción. La experiencia, y muchas investigaciones al respecto, han demostrado que las imágenes son miradas, de
esta manera, con sucesivas fijaciones de la vista para realizar su análisis. A pesar de que muchos dicen que sí, no existe un
orden ni una dirección especial en la fijación de la mirada, más bien repeticiones cercanas sobre zonas con mucha información.
El resultado de esta serie de observaciones es lo que configura la visión de la imagen. El ojo no realiza una exploración pasiva
del mundo, como órgano separado del sujeto; sino que el ojo mira buscando y creando, en cierto modo, las imágenes mentales
extraídas de ese mundo. Mirar una imagen no dependerá tanto entonces del golpe de vista o del recorrido de la mirada como
del proceso cognitivo.
La interpretación.
El hecho del reconocimiento basado en la constancia perceptiva, son la base del conocimiento que se tiene del mundo por medio
de la memoria. Se identifican las cosas a pesar de sus cambios en la imagen, gracias a los indicadores que no varían, aunque lo
pueda hacer la apariencia, por motivos de iluminación, situación, tamaño, etc. Este saber o conocimiento influye en la lectura
del mensaje, en el hecho de darle verosimilitud.

PSICOLOGÍA DE LA IMAGEN

Es la ciencia que estudia los procesos psicológicos implicados en producción, uso y percepción de las imágenes. Éstos pueden ser:
fisiológicos, relacionados con la percepción de las imágenes y el sistema nervioso; psicológicos generales, tales como, la sensación,
percepción, atención, memoria, procesamiento de la información, aprendizaje y creatividad aunque estos dos últimos relacio-
nados con la pedagogía. Procesos psicológico-sociales donde están implicados en la apreciación y valoración social; así como las
motivaciones y emociones sociales. Además, también participan los procesos socio-históricos y culturales, la sociología del arte,
la historia y crítica del arte, también la psicología del arte.
En la actualidad, una de las alternativas metodológicas más fiables para el estudio de la imagen y que aún hoy sigue siendo
válida, es una teoría que comenzó a desarrollarse con el siglo, la Gestalt o “teoría de la buena forma”.
Esta teoría, desde el punto de vista de la plástica, es una de las más interesantes. Mediante una serie de leyes, conocidas como
las leyes de la Gestalt, acerca de la organización perceptiva, tenemos la posibilidad de explicarnos, por qué percibimos cualquier
estímulo visual, y, en qué forma lo hacemos. ¿Qué es lo que vemos cuando miramos?

LAS LEYES DE LA GESTALT

La psicología de la imagen comienza en Alemania a principios del siglo XX que se plantean ciertos problemas perceptivos. Los teó-
ricos más reconocidos de la Gestalt son: Wertheimer, Köhler, Koffka y Lewin. Gestalt, palabra que significa “forma”, y escriben
un conjunto de leyes acerca de la organización perceptiva, tratando de explicarnos qué es lo que vemos, cómo lo vemos, porqué
lo vemos. Se centran en el mecanismo de reconocimiento de las formas. Las reglas o leyes de la percepción de los estímulos
visuales nos explican cómo agrupamos los diferentes estímulos visuales a nivel cortical, de entre ellas destacamos:
• Ley de Prägnanz (pregnancia): la tendencia de la experiencia a adoptar las formas más simples posibles.
• Ley del cierre: nuestra mente añade los elementos faltantes para completar la figura.
• Ley de semejanza: nuestra mente agrupa los elementos similares en una entidad. Depende del tamaño, la forma, color...
• Ley de la proximidad: el agrupamiento parcial o secuencial de elementos por nuestra mente.
• Ley de la simetría: las imágenes simétricas son percibidas como iguales, como un solo elemento en la distancia.
• Ley de comunidad: muchos elementos moviéndose en la misma dirección son percibidos como un solo elemento.
• Ley de la continuidad: la mente continúa un patrón, aun después de que el mismo desaparezca.
Además, por otro lado, Rubin psicólogo danés que (que también estudió la Gestalt) destaca la importancia de factores como:
- La convexidad: las áreas convexas tienden a verse como figura, anulando en algunos casos los efectos de la simetría.
- La superficie: las áreas pequeñas tienden a verse como figuras.
- La orientación. son más fáciles de entender las figuras orientadas en sentido vertical y horizontal.
Resumiendo, la Gestalt nos ayuda a entender mediante sus leyes, cómo organizamos el material visual recibido por nuestros ojos.
Por otra parte, una psicología de la imagen más actual nos remite a otros principios no estudiados en la Gestalt, como es el
caso de Zunzunegui, que habla del concepto de marco, cuando la mirada intenta encuadrar la imagen dentro de un espacio. La
dirección de lectura en una imagen, aun siendo cultural, nos da indicativos para su composición tanto para crear la imagen como
para posteriormente observarla. La psicología de la imagen se ha convertido en una ciencia de cierta importancia gracias a que
la publicidad y en general los medios de comunicación de masas que utilizan la visión de un espectador deben necesariamente
utilizar estos estudios y generar otros, a fin de conocer a fondo el comportamiento del espectador y su mirada.
 RESUMEN
1. FORMA E IMAGEN - Persuasiva o exhortativa.
• FORMA - Narrativa.
La identidad visual de un objeto depende de su estructu ra o - Estética.
forma estructu ral y de su forma. Juntos permiten identifica
el material visual. 2. FACTORES OBJETIVOS Y SUBJETIVOS DE APRECIACIÓN FORMAL
* La forma como contorno • FACTORES OBJETIVOS QUE INCIDEN EN LA APRECIACIÓN
- Aspectos perceptivos que la condicionan: nuestra experiencia FORMAL
visual debe considerarse como consecuencia de un proceso Según Boring, los principios de organización de la forma, aten-
perceptivo complejo, que tiende a captar los distintos elemen- diendo a sus características visuales son:
tos del campo visual globalmente y no de modo aislado. - La relación forma-fondo.
- Ley básica de la percepción visual: todo esquema estimular - Articulación.
tiende a ser visto de manera tal que la estructura resultante - Formas buenas-Formas malas.
sea la más sencilla de entre todas las posibles. - Formas fuertes-Formas débiles.
- Relaciones de semejanza y diferencias: existe reciprocidad - Formas cerrados-Formas abiertas.
entre las partes y el todo, en virtud de lo cual el sentido de Otras características:
cada una de las partes dependerá de la estructura general del - Base dinámica de la forma.
conjunto, del mismo modo que a su vez éste queda definido por - Persistencia de la fonma.
la relación entre sus partes. - Constancia de la forma.
*. La forma como estructura. Orientación y proyecciones - Simetría de la forma.
El esqueleto estructural surge a partir de los límites de la - Proximidad y semejanza.
figura e introduce algunos elementos que hacen que sólo oca- - Significado de las formas.
sionalmente coincida con configuraciones formales basadas en - Fusión de las formas.
el aspecto externo del objeto.
* Clases de formas • FACTORES SUBJETIVOS EN LA APRECIACIÓN FORMAL
- Según su origen las formas pueden ser: Naturales o Arti- - Características físicas y fisiológicas: cada individuo tiene
ficiales. unas caracterfsticas físicas y fisiológicas que influyen en la
- Según su configuración: orgánicas, geométricas, idealizadas. manera en que se desarrolla su percepción.
- Según su finalidad: funcionales, estéticas. - Atención y búsqueda visual: la búsqueda visual supone el
- Según su grado de iconicidad: realistas, subjetivas, figurati- estudio en detalle, basado en la exploración de la mirada.
vas, abstractas. - Saber y credibilidad: la interpretación. El saber o conoci-
- Según sus dimensiones pueden ser: bidimensionales o tridi- miento influye en la lectura del mensaje, en el hecho de darle
mensionales. verosimilitud.
- Según su estructura: sencillas o complejas.
3. PSICOLOGÍA DE LA IMAGEN
• IMAGEN Ciencia que estudia los procesos psicológicos implicados en pro-
Es la representación de la forma. Una imagen es una represen- ducción, uso y percepción de las imágenes.
tación de algo que no está presente. • LAS LEYES DE LA GESTALT
* Escalas de iconicidad Las reglas de la percepción de los estímulos visuales. De entre
Las representaciones más o menos fieles de la realidad cons- ellas destacamos:
tituyen estas escalas. - Ley de pregnancia, simplicidad o de la buena forma.
Justo Villafañe divide las imágenes en 11 grados según su ico- - Ley de cierre.
nicidad: las de grado 11 corresponden a la imagen natural. - Ley del semejanza.
* Clases de imágenes - Ley de proximidad o cercanía.
- Según su relación con la realidad pueden ser iconos o símbolos. - Ley de simetría.
- Según su relación con la realidad y su formación: - Ley de comunidad.
- Mentales. - Ley de continuidad.
- Naturales. Además, Rubin destaca:
- Creadas: original o copia. - La simetría.
- Registradas: original o copia. - La convexidad.
* Funciones de las imágenes - La superficie.
- Informativa. - La orientación.