존 하트포드

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존 하트포드
하트포드 MerleFest에, 2000년
배경 정보
생년월일	존 코완 하포드
태어난	(1937-12-30)December 301937년 뉴욕, 뉴욕.
기원.	세인트 루이스, 미스 소우리
죽은	6월 4일 2001(2001-06-04)(63세). 테네시 주 내슈빌
장르	블루 그래스, 나라, 민속, 옛날식
Occupation(s)	싱어송 라이터, 그런 생각들, 댄서, 끄는 배와 증기선 조종사.
기기	밴조, 바이올린, 기타, 만돌린, 보컬
액티브 년수	1953–2001
라벨	RCA, 워너 브라더스, 플라잉 피쉬, 라운더, 스몰 도그 a'Barkin'
웹 사이트	www.johnhartford.com

존 코완 하트포드(John Cowan Hartford, 1937년 12월 30일–2001년 6월 4일)는 미국의 포크, 컨트리, 블루그래스 작곡가이자 음악가로 그의 재치 있는 가사, 독특한 보컬 스타일, 미시시피 강 지식에 대한 폭넓은 지식으로 잘 알려져 있다.그의 가장 성공적인 노래는 "Gentle on My Mind"로 그래미상을 3회 수상했고 "BMI의 금세기 100대 노래"^[1][2]에 이름을 올렸다.Hartford는 그의 경력 내내 다양한 앙상블과 함께 연주했고, 아마도 그가 노래에서 노래로 기타,^[3] 밴조, 그리고 바이올린을 교환하는 그의 솔로 연주로 가장 잘 알려져 있을 것이다.그는 또한 자신만의 셔플 탭 댄스를 발명했고, 연주하고 노래하는 동안 증폭된 합판에 막혔다.

인생

Harford는 1937년 12월 30일 뉴욕에서 Carl과 Mary Harford의 ^[4]부모 사이에서 태어났다.그는 어린 시절을 세인트루이스에서 보냈다. 그의 경력과 음악의 대부분을 형성한 영향을 받은 미주리주 루이스: 미시시피 강.16세 때 강에서 첫 직장을 구했을 때부터 하트포드는 강에서 노래를 부르고 있었다.

그의 초기 음악적 영향은 그랜드 올 오프리의 방송으로부터 왔고 밴조 연주에서 세 손가락 블루그래스 스타일의 유명 발명가 얼 스크럭스를 포함했다.Hartford는 Earl Scruggs가 밴조를 뽑는 것을 처음 들었을 때 그의 인생이 바뀌었다고 자주 말했다.13세 때, 하트포드는 노련한 피들러이자 밴조 연주자가 되었고, 곧 기타와 만돌린도 배웠다.Hartford는 지역 사립 고등학교인 John Burroughs School에 다닐 때 그의 첫 블루그래스 밴드와 결성했다.

고등학교 졸업 후, 그는 St.에 있는 Washington University에 등록했다. 상업 예술 프로그램을 4년간 마치고 음악에 집중하기 위해 중퇴한 루이스는 1960년에 학위를 받았습니다.그는 DJ로 활동하거나 밴드에서 연주하거나 가끔 지역 음반사에서 싱글을 녹음하는 등 현지 음악계에 몰두했다.1965년, 그는 컨트리 음악 산업의 중심지인 테네시 주 내슈빌로 이사했다.1966년, 그는 RCA 빅터와 계약했고 같은 ^[5]해에 첫 앨범인 Looks at Life를 제작했다.

1967년, 하트포드의 두 번째 앨범인 Earthwords & Music은 그의 첫 번째 주요 작사 히트곡인 "Gentle on My Mind"를 탄생시켰다.그의 노래 녹음은 약간의 성공이었지만, 그것은 자신의 버전을 녹음한 글렌 캠벨의 눈에 띄었고, 이는 노래를 훨씬 더 널리 출판하게 했다.1968년 그래미 시상식에서 이 노래는 4개의 상을 받았고, 그 중 2개는 하트포드에게 돌아갔다.그것은 역사상 가장 널리 녹음된 컨트리 노래 중 하나가 되었고, 그것이 가져온 로열티는 하트포드의 재정적인 독립을 가능하게 했다; 하트포드는 후에 이 노래가 그의 자유를 ^[6]샀다고 말했다.

그의 인기가 높아지자, 그는 서부 해안으로 이사하여 Smothers Brothers Comedy Hour에 고정 출연하게 되었다; 몇몇 주요 컨트리 아티스트들과 녹음한 것처럼 다른 텔레비전 출연이 이어졌다.하트포드는 거트리 토마스의 노래 "I'll be Lucky"에서 밴조를 연주하고 보컬 하모니를 불렀다.그는 또한 The Byrds의 앨범 Sweetheart of the Rodeo에서 The Byrds와 함께 연주했다.

Smothers Brothers 시리즈에서의 그의 성공은 Hartford가 TV 탐정 시리즈의 주인공 역할을 제안받기에 충분했지만, 그는 내슈빌로 돌아가 음악에 집중하기 위해 그것을 거절했다.그는 또한 The Glen Campbell Goodtime^[4] Hour 와 The Johnny Cash Show 에 고정 출연하였다.

라이브 공연에서 John Hartford는 진정한 원맨 밴드였다. 그는 평발 댄스를 위해 여러 현악기와 모래와 자갈이 있는 합판 정사각형과 판자와 같은 다양한 소품을 사용했다.

뉴그래스

하트포드는 1968년부터 1970년까지 RCA에서 4장의 앨범을 더 녹음했다.러브 앨범, 주택 프로젝트, 존 하트포드, 아이언 마운틴 디포.1971년, 그는 워너 브라더스로 이사했다. 레코드, 그는 바사 클레멘츠, 투트 테일러, 노먼 블레이크를 포함한 밴드를 전면에 내세워 비전통적인 스타일로 더 자유롭게 녹음할 수 있었다.그는 Aereo-Plain과 Morning Bugle을 포함하여 그의 말년 경력의 기조를 세운 여러 장의 앨범을 녹음했다.샘 부시는 "에레오 플레인(그리고 에레오 플레인 밴드)이 없었다면 뉴그래스 ^[6]음악도 없었을 것"이라고 말했다.

그는 몇 년 후 Fly Fish 레이블로 바꾸고 비전통적인 컨트리 스타일과 블루그래스 스타일을 계속 실험했다.1977년과 1980년에 더그와 로드니 딜라드와 함께 녹음했고 샘 부시가 보조 뮤지션으로 참여했으며 "Boogie On Reggae Woman"과 "Yaketty Yak"^[7]을 포함한 다양한 곡들이 수록되었다.Hartford의 그래미상 수상작인 Mark Twang은 Hartford가 솔로 연주를 하는 것을 특징으로 하며, 바이올린, 기타, 밴조, 그리고 그의 발을 두드리기 위한 증폭 합판을 연주하는 그의 라이브 솔로 연주를 연상시킨다.동시에, 그는 1970년대 중반부터 ^[4]그가 죽기 직전까지 다양한 형태로 순회공연을 하는 무대쇼를 개발했다.

Hartford는 그의 경력 동안 여러 번 음반사를 바꿨다; 1991년, 그는 자신만의 Small Dog a'Barkin' 레이블을 출범시켰다.1990년대 후반에 그는 다시 라운더 레코드로 이적했다.그는 라운더에서 많은 독특한 음반들을 녹음했는데, 그 중 많은 것들이 초기 민속음악과 컨트리음악을 떠올리게 했다.그 중에는 마이크 시거와 데이비드 그리즈만이 녹음한 1999년 앨범 'Retrograss'가 있으며, 블루그래스 버전은 'Maybellene', 'When I'm Sixt-Four', 'Maggie's Farm'이다.

그는 영화 'O Brother, Where Art Too'의 사운드트랙을 위해 여러 곡을 녹음했고, 그의 연기로 또 다른 그래미상을 수상했다.그는 2000년에 그 영화와 함께 나온 앨범에서 나온 Down from the Mountain 투어로 마지막 투어를 했다.지난 4월 텍사스에서 공연을 하던 중 그는 비호지킨 림프종 때문에 더 이상 손을 통제할 수 없다는 것을 알게 됐고, 두 달 뒤 생을 마감했다.

하트포드는 전통 음악에도 깊은 애착을 가지고 있었지만 뉴그래스 운동의 공동 창시자로 여겨진다.그의 마지막 밴드와 마지막 몇 장의 앨범은 블루그라스 이전의 음악에 대한 그의 사랑을 반영하고 있다.

증기보팅

미시시피강과 그 증기선의 문화는 어린 시절부터 하트포드의 마음을 사로잡았다.평생의 일이었을 텐데 음악이 방해가 된다고 해서 가능하면 서로 얽히게 했다.70년대에 하트포드는 자신이 좋아하는 강 근처에 보관하던 증기선 조종사 자격증을 취득했다. 수년 동안 그는 여름 동안 증기선 줄리아 벨 스와인에서 조종사로 일했다.그는 또한 미시시피, 일리노이, 테네시 강에서 견인선 조종사로 일했다.

말년에 그는 매년 여름 강으로 돌아왔다."조종사로 일하는 것은 사랑의 노동입니다."라고 그는 말했다."잠시 후, 그것은 많은 것에 대한 은유적인 것이 되고, 제가 연락을 계속하면 일이 잘 풀리는 것처럼 보인다는 것을 알게 됩니다."테네시주 매디슨에 있는 그의 집은 컴벌랜드 강의 굽이 쪽에 위치해 증기선 갑판에서 바라본 경치를 재현하기 위해 지어졌다.그는 보트가 강을 따라 기어가고 있을 때 선장과 무선으로 대화를 나누곤 했다."하트포드 벤드" 또는 "존 하트포드 포인트"^[8]로 알려진 컴벌랜드 강의 굽은 부분은 "존 하트포드 라이트"^[9]와 함께 공식 항법 차트에 표시됩니다.

뛰어난 피들러이자 밴조 연주자인 하트포드는 시골에서 혁신적인 목소리를 내는 동시에 사라진 시대를 떠올리게 했다."Long Hot Summer Days"와 "Kentky Pool"과 같은 그의 작곡과 함께, 하트포드는 오래된 강 노래, 콜, 그리고 이야기의 보고였습니다.하트포드는 오하이오강 증기선 버지니아호와 옥수수밭 해변의 실화를 다룬 아동 도서인 옥수수밭 증기선의 저자이기도 했다.

최종년도 및 레거시

1980년대 이후, 하트포드는 비호지킨 림프종에 걸렸다.그는 2001년 6월 4일 ^[10]내슈빌의 센테니얼 메디컬 센터에서 63세의 나이로 사망했다.1995년과 2001년 사이에 브랜든 레이 커크와 그는 시각장애인 피들러 에드 헤일리의 전기를 공동으로 집필했다.Hartford의 앨범 The Speed of the Old Longbow는 헤일리의 곡들을 모은 앨범이다.작가이자 예술 행정가인 아트 메니우스는 "존 하트포드(John Hartford as I Know Him)"라는 아카데미 저널 기사에서 "존 하트포드(John Hartford as I Know Him)"를 소개하면서 "존 하트포드(John Hartford as I Know Him)"는 "존은 내슈빌의 옛 시절을 현재, 전통에서 혁신으로, 새로운 잔디에서 라디오로, 강에서 강으로 연결시켰다.괴테는 알 만한 가치가 있는 모든 것을 아는 마지막 사람일 수도 있지만 존 하트포드는 ^[11]시도했다.하트포드는 또한 켄 번즈의 다큐멘터리 시리즈^[12] '야구'와 '시빌 워'^[13]에서 성우를 맡았다.

하트포드는 세인트루이스에서 별을 받았다. 루이 명예의 거리^[14], 그의 업적을 기리는 곳.그는 ^[15]또한 2005년 9월 아메리카나 음악 협회로부터 사후 대통령상을 받았다.매년 열리는 John Hartford Memorial^[16] Festival은 인디애나주 빈블로섬 근처의 Bill Monroe Music Park & Campground에서^[17] 열린다.

작동하다

Hartford는 그의 초기 RCA 레코딩의 전통적인 국가에서부터 그의 초기 뉴그래스 레코딩의 새롭고 실험적인 사운드, 그리고 그가 나중에 종종 되돌아오는 전통적인 포크 스타일에 이르기까지 광범위한 스타일을 아우르는 30개 이상의 앨범을 녹음했습니다.Hartford의 앨범들은 또한 위엄 있고 질서정연한 연례 왈츠에서부터 그의 후기 앨범들을 대표하는 더 거칠고 덜 잘려진 음반들에 이르기까지 형식적으로도 매우 다양합니다.

에어로 플레인이나 모닝 버글은 종종 하트포드의 가장 영향력 있는 작품으로 여겨지는데, 이는 하트포드와 샘 부시가 이끄는 뉴 그라스 리바이벌과 같은 아티스트들이 그들의 나라 배경과 많은 다른 소스의 영향을 섞으며 새로운 형태의 컨트리 음악을 창조했던 시기의 초기에 나온 것이다.그의 말년은 많은 라이브 앨범과 함께 옛 포크 음악의 레퍼토리를 탐구한 음반이 있었다.그는 두 손으로 동시에 그림을 그리며 미드커리어 앨범의 커버 아트를 그렸다.

대중문화에서

1968년 앨범 "The Love Album"에 수록된 그의 노래 "이별의 전야"는 2017년 영화 레이디 버드에 실렸으며, 이 영화에서 두 가지 다른 지점에서 들을 수 있었다.

음반 목록

레퍼런스

외부 링크

• 공식 웹사이트
• www.johnhartford.org – 팬 사이트
• 디스코그스의 음반 목록
• IMDb의 존 하트포드 씨
• 존 하트포드 (Find a Grave)

어워드
선행 카터 패밀리	AMA 프레지던트상 2005	에 의해 성공자 미키 뉴베리