Trabajo 2.

Definición de Arte

El arte es la expresión de la forma de pensamiento de una época hecha con los

medios propios de ese pensamiento, es la creación y utilización de un estilo
adecuado a un tiempo, por lo que el estilo es algo subjetivo.

En mi definición de arte, es la actividad en la cual una persona recrea algo que le

haya gustado o inspirado, dándole un aspecto de la realidad o un sentimiento, y
estas pueden ser expresados de distintas formas, pueden ser hechas a través de
diversos recursos.

Trabajo 3. El arte en la prehistoria

El arte posee casi tanta antigÜedad como el hombre, hace unos 30.000 años que se
originó, por lo tanto, el origen del arte se puede situar en el periodo Paleolítico ya
que fueron las primeras representaciones artísticas, es decir, el arte surge en la
Edad de Piedra. Sin embargo, hasta hace varios años existía una teoría la cual
decía que el arte se había originado en el Paleolítico Superior como una
creación característica solo del Homo Sapiens Sapiens, es decir, esta teoría
localizaba el comienzo del arte hace más de 40.000 años en Europa.
La primera manifestación del arte fue el arte paleolítico se manifestó en: objetos
decorados, esculturas, grabados y el arte parietal (en paredes) o rupestre (sobre
rocas). Los objetos cumplían una función, pero además eran decorados. Destacan
las estatuillas de mujeres desnudas, que pudieron estar relacionadas con cultos a
divinidades femeninas de la fecundidad, que propiciarían la continuidad de la
especie humana.
El hombre primitivo dejó constancia gráfica de sus creencias en cavernas y
piedras, además comenzó a adornar las vasijas y los instrumentos de trabajo que
empleaba. En el proceso de desarrollo, el arte encontró distintas formas de
manifestarse en el mundo que nos rodea: pintura, m ÚSica, literatura,
arquitectura, escultura, danza, teatro, grabado, fotografía, cine.
Se cree que las representaciones de animales, hechas en color sobre las paredes
rocosas de las cuevas, tenían un fin mágico: por medio de la magia de la caza, el
hombre quería dominar las fieras peligrosas.
Más tarde las manifestaciones artísticas, siguen reflejando los valores de su
cultura a través del tiempo y son producidas por personas llamadas artistas y
pueden clasificarse en clases:
Literarias
Musicales o auditivas
Corporales o del espectáculo
Artes plásticas
Trabajo 4. Funciones del arte

Se pueden rescatar varias funciones del arte como las que son:

FUNCIÓN PRÁCTICA: Si tiene una finalidad de uso o disfrute, destinada a satisfacer

necesidades, como es el caso de la arquitectura, el diseño, la artesanía y las artes
aplicadas, decorativas e industriales.

FUNCIÓN ESTÉTICA, ORNAMENTAL o DECORATIVA: Busca provocar

sentimientos o emociones, o bien suscitar belleza y admiración en el espectador.

FUNCIÓN DIDÁCTICA: Busca enseñar a través de imágenes o símbolos. En el

Románico era imprescindible para que el mensaje cristiano llegara al fiel, el 95% de
la sociedad medieval era analfabeta e iletrada.

FUNCIÓN SIMBÓLICA: Cuando pretende trascender su simple materialidad para ser

un símbolo, una forma de expresión o comunicación, un lenguaje por el cual se
expresa una idea que debe ser descifrable para el público al cual va dirigida, para lo
cual autor y espectador deben conocer el lenguaje de antemano.

FUNCIÓN COMUNICATIVA: el arte es un medio de comunicación, por el cual se

expresan ideas o conceptos, o bien se recrean estados de ánimo. En este sentido,
puede ser tanto crítico como propagandístico del mensaje que desea transmitir.

FUNCIÓN PROPAGANDÍSTICA: Cuando hace propaganda política, religiosa o

social, para dar a conocer o convencer de una idea, generalmente política,
mostrando sus cualidades y ventajas.

FUNCIÓN CRÍTICA: Cuando tiene una voluntad crítica, bien de tipo político, religioso
o social, haciéndose eco de las reivindicaciones sociales de cada periodo histórico.

FUNCIÓN PROVOCATIVA. Cuando busca provocar una reacción o una respuesta en

el espectador.

FUNCIÓN ECONÓMICA: El arte, como producto elaborado por el hombre, no deja de

ser un objeto que puede estar motivado con fines económicos, bien en su concepción
o bien en su posterior mercantilización.

FUNCIÓN IMITATIVA: El arte ha pretendido históricamente ser fiel reflejo de la

realidad, al menos hasta la aparición de la fotografía y el cine en el siglo XX.

FUNCIÓN REFLEXIVA. Favorece la reflexión, compasión u oración del espectador.

Ej.: Los capiteles historiados de los claustros favorecían la oración de los monjes.
Trabajo 5. Cuadro sinóptico.
Trabajo 6. Museo, Galería y Arte Urbana

¿Qué es el museo?
Es la Institución dedicada a la adquisición, conservación, estudio y exposición
de objetos de valor relacionados con la ciencia y el arte o de objetos
culturalmente importantes para el desarrollo de los conocimientos humanos.

Muestra objetos e indumentaria de

importantes personajes, desde la Conquista
hasta la Revolución. De sus 22 salas donde se
recrean los espacios que fueron habitados
por poderosos inquilinos, destaca la
recámara de Carlota, el jardín de Alcázar y el
comedor de Porfirio Díaz.

Entre sus más de siete mil piezas

arqueológicas, hay tesoros invaluables como
La Piedra del Sol, más conocida como
Calendario Azteca; la máscara mortuoria en
jade de Pakal, gran gobernante maya de
Palenque; la cabeza olmeca; la Coatlicue; la
Vasija de mono de obsidiana; y muchos más.

Resguarda un acervo de alrededor de

tres mil piezas, entre pintura, escultura,
grabado, dibujo y fotografía enfocados
en el arte del siglo XX, principalmente.
Hasta septiembre podrás ver la
exposición dedicada al fotoperiodista y
foto novelista Antonio Caballero
La galería es un espacio para la exhibición y promoción del arte, en especial del
arte visual, y principalmente pintura y escultura, de forma similar a un museo
Fundada por Daniela Elbahara y Brett W.
Schultz, es una galería de arte
contemporáneo, que es
plataforma para los
 artistas
emergentes y su dinámica es
crear algo entre lo conceptual y
lo formal visítala en Melchor
Ocampo

“presenta nuevas interpretaciones sobre la

belleza, la masculinidad, la feminidad y el
sexo combinando elementos clásicos con
los del Pop”. Ubicados en una casa tipo
californiana, Artspace es una

galería cuatro años

funcionando entre sus artistas destacan:
Rocio Asensi, Enrique Landgrave, JesÚS
Jiménez, Jorge Ortega del Campo entre
otros.

Arredondo se funda en el 2010. Gracias a

PROYECTO VITRINA y su
programa interdisciplinario, la galería
ofrece al PÚblico diversas actividades
que cubren un amplio rango de
discursos relevantes para el arte
contemporáneo y para la práctica
cultural.

Trabajo de artistas como: Israel Martínez, Luis Úrculo, Arturo Soto, Gustavo
Abascal