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Separata 04 Teoría Del Color
Separata 04 Teoría Del Color
Separata 04 Teoría Del Color
Modelos de color
Teoría de Ostwald
La Teoría del color que propone Wilhelm Ostwald consta de cuatro sensaciones
cromáticas elementales (amarillo, rojo, azul y verde) y dos sensaciones
acromáticas con sus variaciones intermedias.
Modelo RYB
En el modelo de color RYB, el rojo, el amarillo y el azul son los colores primarios, y
en teoría, el resto de colores puros (color materia) puede ser creados mezclando
pintura roja, amarilla y azul. Mucha gente aprende algo sobre color en los estudios
de educación primaria, mezclando pintura o lápices de colores con estos colores
primarios.
La mezcla de colores luz, normalmente rojo, verde y azul (RGB, iniciales en inglés
de los colores primarios), se realiza utilizando el sistema de color aditivo, también
referido como el modelo RGB o el espacio de color RGB. Todos los colores posibles
que pueden ser creados por la mezcla de estas tres luces de color son aludidos
como el espectro de color de estas luces en concreto. Cuando ningún color luz está
presente, uno percibe el negro. Los colores luz tienen aplicación en los monitores
de un ordenador, televisores, proyectores de vídeo y todos aquellos sistemas que
utilizan combinaciones de materiales que fosforecen en el rojo, verde y azul.
Modelo CMY
Para impresión, los colores usados son cian, magenta y amarillo; este sistema es
denominado modelo CMY. En el modelo CMY, el negro es creado por mezcla de
todos los colores, y el blanco es la ausencia de cualquier color (asumiendo que el
papel sea blanco). Como la mezcla de los colores es substractiva, también es
llamado modelo de color sustractivo. Una mezcla de cian, magenta y amarillo en
realidad resulta en un color negro turbio por lo que normalmente se utiliza tinta
negra de verdad. Cuando el negro es añadido, este modelo de color es denominado
modelo CMYK. Recientemente, se ha demostrado que el modelo de color CMY es
también más preciso para las mezclas de pigmento.
Se debe tener en cuenta que sólo con unos colores "primarios" ficticios se puede
llegar a conseguir todos los colores posibles. Estos primarios son conceptos
arbitrarios utilizados en modelos de color matemáticos que no representan las
sensaciones de color reales o incluso los impulsos nerviosos reales o procesos
cerebrales. En otras palabras, todos los colores "primarios" perfectos son
completamente imaginarios, lo que implica que todos los colores primarios que se
utilizan en las mezclas son incompletos o imperfectos.
Círculo cromático
El hexagrama es una estrella de seis picos que se coloca en el centro del círculo
cromático. Aunque depende del número de colores usados en el círculo es la
cantidad de picos que tenga dicha estrella. Esta estrella muestra los colores
complementarios.
Los colores opuestos en el círculo cromático son aquellos que se encuentran uno
frente al otro.
Y así sucesivamente con todos los colores, como podría ser el azul-verde (verde
mar) o el naranja-rojo (naranja rojizo).
El tono representa la cantidad de luz en un color. Esto es blanco o negro según sea
el caso. Cuanto mayor es el tono, mayor es la cantidad de luz en un color, es decir
más color blanco posee. El blanco y el negro podrían considerarse opuestos, pero
nunca colores y por lo tanto no aparecen en un círculo cromático, el blanco es la
presencia de todos los colores y el negro es su ausencia total.
El grado en que uno o dos de los tres colores primarios RGB (Esta clasificación es
referente a los colores básicos en la composición luminosa de una pantalla
informática R=Red, G=Green, B=Blue, con los que se componen por medio de
adición luminica, distinta a la clasificación de los colores básicos o primarios de la
pintura, en la que se mezclan por adición de pigmentos matéricos o físicos)
predominan en un color. A medida que las cantidades de RGB se igualan, el color
va perdiendo saturación hasta convertirse en gris o blanco fin.
Las teorías modernas del uso del color determinan que sus propiedades son 2:
tonalidad y luminosidad
La tonalidad tiene que ver con el tipo de color: tierra siena tostada, verde, negro
titanio, blanco marfil, rosa, etc.
La saturación bien entendida tiene que ver con la cantidad de materia que se aplica
sobre una superficie, por ende saturar significa colmar una superficie con pigmento.
El agregado de gris a los colores como forma de saturar, no hace otra cosa que
obtener un nuevo color producto de la mezcla. Puede probarse por
experimentación. Por ende un color, inclusive al que se le agregara gris, puede
saturar una superficie con mayor o menor efectividad dependiendo de la técnica
utilizada y de la calidad de los materiales con los que se ha fabricado. Por ejemplo
la técnica de acuarela tiene menor capacidad para saturar que la del acrílico.
Armonías de color
El círculo cromático se usa muy a menudo para armar o determinar las armonías de
color que se van a usar en determinada obra artística. En este sentido, hay varias
clases de armonías de color, entre ellas, las siguientes:
En la teoría del color se dice que dos colores son denominados complementarios si,
al ser mezclados en una proporción dada el resultado de la mezcla es un color
neutral (gris, blanco, o negro). Desde una perspectiva perceptual de los modelos de
colores, los colores neutros: blanco, gris y negro caen en un eje central del espacio
de colores, y los colores complementarios estarían a un lado u otro de este eje,
opuestos los unos con los otros. Por ejemplo, en el espacio de colores HSV, los
colores complementarios (tal y como se definen en HSV) caen opuestos los unos
con los otros en las secciones vertiales.
En el modelo RGB de color (así como modelos derivados tales como el HSV), los
colores primarios así como los colores secundarios se emparejan de la siguiente
forma:
• rojo y cian ( rojo cian ) (donde el cian se entiende como una mezcla óptica
entre el azul y el verde)
• verde y magenta ( verde magenta ) (donde el magenta es una mezcla de
rojo y azul)
• azul y amarillo ( azul amarillo ) (donde el amarillo es una mezcla entre el
verde y el rojo)
Retroimágenes
Cuando se fija detenidamente sin una pausa en un color, en el rojo por ejemplo,
durante un periodo de tiempo (aproximadamente unos treinta segundos podría ser
suficiente), entonces aparece en la sensación de la vista una superficie iluminada
de blanco, es lo que se denomina una retroimagen que aparece del color
complementario al rojo (en este caso el cyan). Este es el resultado de la 'fatiga
ocular'. En el caso mencionado anteriormente el fotorreceptor para la luz roja en la
retina se satura y alcanza un nivel de fatiga, mandando una información 'falsa' al
cerebro. Cuando se realiza el mismo experimento con luz blanca, las porciones de
luz roja que inciden el ojo no son correctamente transmitidas, o por lo menos no lo
son tan eficientemente como lo puede ser otras longitudes de onda (o colores), y
surge una sensación de estar viendo un color complementario. Cuando se da un
tiempo de descanso la sensación de la imagen con colores complemementarios se
desvanece lentamente. En estos casos basta con cerrar los párpados para que el
ojo vaya recobrando poco a poco la visión normal de los colores.
Arte y diseño
• rojo y verde
• azul y naranja
• amarillo y violeta
(rojo, azul o amarillo) se puede elaborar mezclando los otros colores sustractivos
(rojo + azul = violeta; azul + amarillo = verde; rojo + amarillo = naranja). Cuando
dos colores complementarios se mezclan en iguales proporciones producen un color
neutro gris o marrón. El empleo de colores complementarios es importante en el
desarrollo estético de los colores así como en el diseño gráfico de logos de
compañías y de minoristas. Cuando se colocan juntos dos colores complementarios
ambos parecen más brillantes.
Es cuando se arma una composición de colores usando aquellos matices del círculo
cromático que están dispuestos en forma de triángulo equilátero, equidistantes
entre sí y con respecto al centro del círculo como, por ejemplo, la tríada Amarillo-
Cian-Magenta o la triada Verde-Rojo-Azul.
Armonía Básico-Terciaria
Se trata de la paleta de colores diseñada por el pintor Carlos Benítez Campos con
colores básicos y terciarios del siguiente modo: en primer lugar elegimos para
nuestra paleta tres colores básicos (primarios o secundarios indistintamente), y a
continuación añadimos a la misma dos o tres colores que resulten de mezclar dos a
dos, los primarios y secundarios del círculo cromático no elegidos en primer lugar.
En total obtendremos cinco o seis colores para pintar un cuadro en perfecta
armonía cromática.
Como otros pintores de su época, Matisse se valió del color y de las formas para
expresar emociones y sentimientos. En este fragmento de una entrevista radial,
realizada en 1942, expresó su opinión:
Paisaje de Collioure "View of Collioure). Óleo sobre tela de Henri Matisse (francés,
1869-1954)
Al color, como a las palabras, puede dársele significados simbólicos. Muchas veces
esos símbolos son propios de una cultura. Esto hace que puedan ser interpretados
por quienes los conocen. En nuestra cultura, el luto es simbolizado por el color
negro. En algunas culturas de Oriente, en cambio, el color del luto es el blanco.
Para los hindúes, el naranja es el color místico, en cambio en Occidente, nos
asombraríamos de ver a un sacerdote con sotana naranja.
El color y la comunicación
En la vida diaria percibimos la realidad "en color", es decir, que el color nos brinda
información acerca de los objetos y situaciones que nos rodean. Se comprende
entonces que nos parezca, en principio, que en las imágenes el color posee una
descripción naturalista y documental. Pero el color tiene también una dimensión
estética: hay un alto grado de subjetivismo en su utilización. El color posee,
además, valores simbólicos: significados culturalmente admitidos que amplían y
modifican el valor de la imagen. Ciertos colores nos parecen más apropiados que
otros para alcanzar determinados fines comunicacionales. Por todo ello, el uso
consciente del color en las imágenes amplía y enriquece el abanico de recursos
creadores.
Armonías de color
Los colores armónicos son aquellos que funcionan bien juntos, es decir, que
producen un esquema de color atractivo a la vista. El círculo cromático es una
valiosa herramienta para determinar armonías de color. Los colores
complementarios son aquellos que se contraponen en dicho círculo y que producen
un fuerte contraste. Así, por ejemplo, en el modelo RYB, el verde es
complementario del rojo, y en el modelo CMY, el verde es el complementario del
magenta
Espacios de colores
De los cuales, los espacios de color de tres dimensiones son los más extendidos y
los más utilizados. Entonces, un color se especifica usando tres coordenadas, o
atributos, que representan su posición dentro de un espacio de color específico.
Estas coordenadas no nos dicen cuál es el color, sino que muestran dónde se
encuentra un color dentro de un espacio de color en particular.
Espacio RGB
Existe también el espacio derivado RGBA, que añade el canal alpha (de
transparencia) al espacio RGB original.
Espacio CMY
Los colores que se ven son la parte de luz que no es absorbida. En CMY, magenta
más amarillo producen rojo, magenta más cian producen azul, cian más amarillo
generan verde y la combinación de cian, magenta y amarillo forman negro. El
negro generado por la mezcla de colores primarios sustractivos no es tan denso
como el color negro puro (uno que absorbe todo el espectro visible). Es por esto
que al CMY original se ha añadido un canal clave (key), que normalmente es el
canal negro (black), para formar el espacio CMYK o CMYB. Actualmente las
impresoras de cuatro colores utilizan un cartucho negro además de los colores
primarios de este espacio, lo cual genera un mejor contraste. Sin embargo el color
que una persona ve en una pantalla de computador difiere del mismo color en una
impresora, debido a que los modelos RGB y CMY son distintos. El color en RGB está
hecho por la reflexión o emisión de luz, mientras que el CMY, mediante la absorción
de ésta.
Representación de los colores CMYK
Espacio YIQ
Fue una recodificación realizada para la televisión americana (NTSC), que tenía que
ser compatible con la televisión en blanco y negro, que solamente requiere del
componente de iluminación. Los nombres de los componentes de este modelo son Y
por luminancia (luminance), I fase (in-phase) y Q cuadratura (quadrature). Estas
últimas generan la cromaticidad del color. Los parámetros I y Q son nombrados en
relación al método de modulación utilizada para codificar la señal portadora. Los
valores de RGB, son sumados para producir una única señal Y’ que representa la
iluminación o brillo general de un punto en particular. La señal I luego es creada al
restar el Y' de la señal azul de los valores RGB originales y luego el Q se realiza
restando la señal Y' del rojo.
Espacio HSV
Ejes HSV
Armonía cromática
La gran influencia de los conocimientos aportados por la Ciencia del color a todos
los campos artísticos y técnicos en los que tiene aplicación directa
(fundamentalmente en las Artes visuales y en el Diseño), determina que la armonía
de los colores se encuentre hoy más cerca de la Cromatología iconolingüística que
de la Teoría del color tradicional. Se considera que la clave más importante de
dicha influencia fue la incorporación del sistema y del modelo CIELab (CIE, 1976) a
las reflexiones en torno a la distribución de los tonos en el Círculo cromático. Esta
incorporación implicó un cambio en el soporte conceptual de la armonización por
intervalos tonales, puesto que las conformaciones armónicas tradicionales de pares
de colores (adyacentes, alternos, complementarios directos y divididos), de tríadas
de colores (mayores, menores), etcétera, comenzaron a tener desde entonces una
relación más estrecha (no arbitraria) con respecto a la visión del color.
Fuentes bibliográficas
Gallego, Rosa y Sanz, Juan Carlos, Armonía cromática, Madrid, H. Blume / Akal,
2003.
Sanz, Juan Carlos, El lenguaje del color, Madrid, H. Blume, 1ª ed., 1985. Lenguaje
del color. Sinestesia cromática en poesía y arte visual, Madrid, H. Blume / Akal, 2ª
ed. actualizada y ampliada, 2009.