Optics">
Modelos de Color
Modelos de Color
Modelos de Color
En su libro Teoría de los colores, el poeta y científico alemán Johann Wolfgang von
Goethe propuso un círculo de color simétrico, el cual comprende el establecido por el
matemático y físico inglés Isaac Newton y los espectros complementarios. En contraste, el
círculo de color de Newton, con siete ángulos de color desiguales y subtendidos, no
exponía la simetría y la complementariedad que Goethe consideró como característica
esencial del color. Para Newton, solo los colores espectrales podían considerarse como
fundamentales. El enfoque más empírico de Goethe le permitió admitir el papel esencial
del color magenta, que no es espectral, en un círculo de color. Posteriormente, los
estudios de la percepción del color definieron el estándar CIE 1931, el cual es un modelo
perceptual que permite representar colores primarios con precisión y convertirlos a cada
modelo de color de forma apropiada.
Teoría de Ostwald[editar]
La teoría del color es una propuesta por el químico y filósofo alemán Wilhelm Ostwald.
Consta de cuatro sensaciones cromáticas elementales (amarillo, rojo, azul y verde) y dos
sensaciones acromáticas intermedias.
La batidora bate de los "colores primarios de la luz", que son rojo, verde y azul (RGB,
iniciales en inglés), se realiza utilizando el sistema de color aditivo, también conocido como
el modelo RGB o el espacio de color RGB. Todos los colores posibles que pueden ser
creados por la mezcla de estas tres luces de color son aludidos como el espectro de color
de estas luces en concreto. Cuando ningún color luz está presente, se percibe el negro.
Los colores primarios de luz tienen aplicación en los monitores de un
ordenador, televisores, proyectores de vídeo y todos aquellos sistemas que utilizan
combinaciones de materiales que emiten luz en el rojo, verde y azul.
Se debe tener en cuenta que solo con unos colores «primarios» ficticios se pueden llegar a
conseguir todos los colores posibles. Estos colores primarios son conceptos idealizados
utilizados en modelos de color matemáticos que no representan las sensaciones de color
reales o incluso los impulsos nerviosos reales o procesos cerebrales. En otras palabras,
todos los colores «primarios» perfectos son completamente imaginarios, lo que implica que
todos los colores primarios que se utilizan en las mezclas son incompletos o imperfectos.
El círculo cromático[editar]
El círculo cromático suele presentarse como una rueda dividida en doce partes. Los
colores primarios se colocan de modo que uno de ellos esté en la porción superior central
y los otros dos en la cuarta porción a partir de esta, de modo que si unimos los tres con
unas líneas imaginarias formarían un triángulo equilátero con la base horizontal. Entre dos
colores primarios se colocan tres tonos secundarios de modo que en la porción central
entre ellos correspondería a una mezcla de cantidades iguales de ambos primarios y el
color más cercano a cada primario sería la mezcla del secundario central más el primario
adyacente.
Los círculos cromáticos actuales utilizados por los artistas se basan en el modelo CMYK, si
bien los colores primarios utilizados en pintura difieren de las tintas de proceso en imprenta
en su intensidad. Los pigmentos utilizados en pintura, tanto en óleo como acrílico y otras
técnicas pictóricas suelen ser el azul de ftalocianina (PB15 en notación Color Index) como
cian, el magenta de quinacridona (PV19 en notación Color Index) y algún amarillo arilida o
bien de cadmio que presente un tono amarillo neutro (existen varios pigmentos válidos o
mezclas de ellos utilizables como primarios amarillos). Varias casas poseen juegos de
colores primarios recomendados que suelen venderse juntos y reciben nombres
especiales en los catálogos, tales como «azul primario» o «rojo primario» junto al «amarillo
primario», pese a que ni el azul ni el rojo propiamente dichos son en realidad colores
primarios según el modelo CMYK utilizado en la actualidad.
No obstante, como los propios nombres dados por los fabricantes a sus colores primarios
evidencian, existe una tradición todavía anclada en el modelo RYB y que ocasionalmente
se encuentra todavía en libros y en cursos orientados a aficionados a la pintura. Pero la
enseñanza reglada, tanto en escuelas de arte como en la universidad, y los textos de
referencia importantes ya han abandonado tal modelo hace décadas. La prueba la
tenemos en los colores orientados a la enseñanza artística de diferentes fabricantes, que
sin excepción utilizan un modelo de color basado en CMYK, que además de los tres
colores primarios CMYK incluyen negro y blanco como juego básico para el estudiante.