VICEMINISTERIOS DE SERVICIOS TECNICOS Y PEDAGOGICOS

DIRECCIÓN GENERAL DE SECUNDARIA

DIRECCIÓN DE EDUCACIÓN MODALIDAD EN ARTES

PLAN de
Proyectos Motivacionales
en Centros de Modalidad en
Artes
PARA 4TO GRADO EN EL INICIO DEL AÑO ESCOLAR
2019-2020
 PLAN de
Proyectos Motivacionales
DE INICIO DE AÑO ESCOLAR 2019-2020
en 4to Grado Centros de Modalidad en Artes

Presentación
En apoyo a la gestión y a los procesos pedagógicos de los Centros de Modalidad en
Artes de la Jornada Extendida del Segundo Ciclo del Nivel Secundario, se ha diseñado
el Plan de Proyectos Motivacionales para el Inicio del Año Escolar 2019-
2020, orientada a desarrollarse con los/las estudiantes de 4to Grado del Segundo
Ciclo del Nivel Secundario de las diferentes menciones del Bachillerato en Artes,
componente especializado, a partir del diseño curricular revisado y actualizado bajo
el enfoque socio-crítico, histórico –cultural y enfoque por competencias, en
coherencia con los conceptos, procedimientos, actitudes y valores.

Este plan es una propuesta formativa con estrategias a desarrollarse dentro del
primer período, cumpliendo con los habituales procesos de socialización, seguimiento
y evaluación de los aprendizajes que, desde el 26 de agosto hasta el 26 de octubre
del 2019 deben implementarse.

Objetivo:

Motivar a los estudiantes de 4to Grado del Segundo Ciclo del Nivel Secundario de
la Modalidad en Artes en sus diferentes menciones con actividades y prácticas que
desarrollen las competencias fundamentales y laborales-profesionales.

Objetivos Específicos:

 Propiciar la ambientación e inicio del año escolar con estrategias de

enseñanza-aprendizaje.
 Crear espacios de socialización y vinculación del entorno educativo con la
comunidad.
 Orientar sobre el buen funcionamiento de los centros.

Metodología

Aprendizaje basado en Proyectos: consiste en alcanzar conocimientos

mediante la problematización de un hecho. Los/las estudiantes identifican un
tema, y formulan un problema que puede surgir de un estímulo visual, auditivo,
de una experiencia personal o situaciones del contexto para buscar soluciones,
aplicando técnicas, materiales y soportes que evidencien el logro de las
competencias en un producto o resultado artístico. Se realiza y se trabaja de
forma activa para presentar resultados y verificar su impacto.
Para la ejecución de este plan se recomiendan los siguientes
procedimientos:

 Socialización del Plan de Proyectos Motivacionales para el Inicio de

Año Escolar 2019-2020 a todo el personal educativo.
 Programación de acciones, actividades y estrategias para la
implementación del plan.
 Gestión y autogestión de recursos.
 Organización, descripción de roles y funciones.
 El equipo de gestión es responsable del cumplimiento de las actividades
planteadas en este plan con apoyo de todo el personal educativo
 Proyectos Motivacionales en Centros de la Modalidad en Artes

Descripción

Los Proyectos Motivacionales están diseñados para estimular, ambientar y

desarrollar competencias en los/as estudiantes orientados/as a las diferentes
disciplinas de los Centros de Modalidad en Artes, en el 1er período del año escolar
2019-2020.

¿Cómo desarrollarlo?

Para desarrollar estos proyectos, seguiremos con el procedimiento establecido y

adaptado del Diseño Curricular del Componente académico del Segundo Ciclo del
Nivel Secundario.
PASOS PARA LLEVAR A CABO EL PROYECTO
1. Planificación
Procedimiento Responsable
1.1 Determinar qué tipo de proyecto se va a llevar a cabo en 4to grado de
las distintas menciones, tomando en cuenta el contexto del centro Equipo de Gestión y docentes.
educativo, del mismo modo identificar las preguntas a realizar para buscar la
temática u objeto a trabajar.
2. Diseño
2.1 A partir de la formulación de preguntas, identificar y/o diseñar junto a Docentes y estudiantes
los estudiantes el objeto a trabajar durante la realización del proyecto,
se conforman equipos y se identifican los perfiles de los actores involucrados
estableciendo un producto o resultado y sus objetivos.
2.2 Seleccionar las temáticas y contenidos que surjan en el planteamiento de Coordinadores y docentes
la temática a trabajar durante el desarrollo del proyecto, acorde al nivel de
desarrollo cognitivo de los estudiantes y los objetivos.

2.3 Diseñar las actividades de enseñanza y aprendizaje, técnicas, Coordinadores y docentes

instrumentos y criterios de evaluación en el enfoque por competencias para
los equipos conformados.
2.4 Identificar los recursos disponibles para la realización del proyecto y su Equipo de gestión y docentes
producto final.
3. Implementación
3.1 Los grupos realizan de forma colaborativa una secuencia de tareas, cada Docentes y estudiantes.
una con su programación y objetivos.
3.2 Se hacen ajustes con la orientación del/la docente y se plantean Coordinadores, docentes
estrategias para asegurar sostenibilidad. y estudiantes.
3.3 Se muestra el resultado final: producto artístico del proyecto realizando Equipo de gestión,
un registro o evidencia a través de los instrumentos de evaluación diseñados docentes y estudiantes.
anteriormente.*
3.4 Evaluación de los resultados del proyecto con sus objetivos. Equipo de gestión,
docentes y estudiantes.

*Los resultados del proyecto debidamente evidenciados en los instrumentos de evaluación podrán ser utilizados
para colocar calificaciones de rendimiento a cada estudiante del 4to grado de las distintas menciones durante el
primer periodo del año escolar 2019-2020.
Tipos de Proyectos a desarrollar

Entre los tipos de proyectos a desarrollar durante 8 las semanas están:

1. Proyecto 2. Proyecto 3. Proyecto de

Investigativo de articulador de Métodos
Campo Laboral de Arte Alternativos de
Artes e Industrias Multidisciplinar Creación en Artes
Culturales.

4. Proyecto Uso de 5. Proyecto 6. Proyecto

Dispositivos Identidad del Exploración y
Móviles para la Centro de Aprovechamiento
Creación en Artes Modalidad en de los Espacios en
Artes los centros de
Modalidad en
Artes.

1. Proyecto Investigativo de Campo Laboral e Industrias Culturales y

de Artes

Este proyecto pretende que el estudiando investigue y experimente sobre el rol o

función del artista en la sociedad y en su comunidad, la formación académica del
artista, además de esto conocer la dimensión humana de este y su campo laboral.

2. Proyecto articulador de Arte Multidisciplinar

Los centros de la Modalidad en Artes nos dan la posibilidad de exploración de diferentes

disciplinas artísticas. Desde una escenografía realizada por artistas plásticos mientras
los músicos ejecutan una pieza sobre la que los actores interpretaran un texto, hasta
la realización de una pintura corporal o la interacción de un cuerpo de baile
Las articulaciones artísticas deben partir de un proceso consciente y sistemático que
debe estar documentado de principio a fin. Son infinitas las posibilidades de articulación
entre las artes partiendo de la experimentación, sin temer a equívocos que a la larga
propiciaran nuevas maneras de ver el arte de forma holística. El producto creativo debe
ir más allá de la imaginación y conceptos estrechos para abrirse horizonte en una
realidad contextualizada con el momento y el entorno donde se desarrolla, propiciando
nuevas categorías expresivas.

3. Proyecto de Métodos Alternativos de Creación en Artes

Proyecto de carácter individual o colaborativo que consiste en utilizar técnicas de

creación y producción en artes con recursos, materiales, composiciones
coreográficas, ejercicios y soportes convencionales o no convencionales con el
objetivo de que los/s estudiantes exploren, experimenten y disfruten los lenguajes
artísticos desarrollando la cognición y la creatividad en producciones artísticas de
teatro, danza, música, producción artesanal y artes visuales.
 4. Proyecto Uso de los dispositivos móviles en la creación en artes

Los dispositivos móviles se han constituido en una herramienta indispensable en la

comunicación. Además, dado el cada vez mayor rendimiento de estos y la cantidad
de aplicaciones existentes, estos pueden usarse como herramientas de trabajo en el
desarrollo de los procesos creativos en el arte.

Este proyecto consiste en el desarrollo de actividades en el que se motive el uso y

manejo de los dispositivos móviles incorporados en procesos y trabajos de
producción artística, explorando sus múltiples posibilidades de grabación audiovisual,
edición, diseño, interacciones, así como registro y exploración de sonidos y
movimientos en las artes.

5. Proyecto Identidad de Centros de Modalidad en Artes

Proyecto colaborativo que está orientado a la ambientación en la escuela en forma

estética de los espacios con muestras de obras artísticas (artesanías, dibujos,
pinturas, murales, fotografías y videos de teatro, danza y música) producidas por
los/as estudiantes durante el desarrollo del proyecto, en el caso de centros nuevos
o con obras artísticas seleccionadas de la gala anterior en caso de centros ya
abiertos, para que estos aspectos visuales y audiovisuales sirvan de estímulos e
identifiquen el centro que oferta el Bachillerato en Artes .

6. Proyecto Exploración y Aprovechamiento de los Espacios de

Modalidad en Artes.

Con el propósito de utilizar y aprovechar los espacios del Centro de forma creativa, se
propone emprender un proceso de levantamiento de las áreas disponibles de toda la
planta física del mismo, se describen y se define la función de cada una. A la vez, se
incorporan los espacios que cumplen una función práctica de forma habitual, para darle
un giro artístico, no sólo en aspecto, sino también en acoger experiencias artísticas de
naturaleza diversa. De esta forma, se convoca a la creación de propuestas de
presentación o exhibición artística que ocupe estos espacios y recomienda definir el
trabajo a llevar a cabo durante el transcurso de este primer período, para presentar un
resultado final a más tardar durante la tercera semana de octubre.
Ejemplos de Evidencia o Producto Final de los proyectos.

Artes Visuales Murales, exposiciones, dibujos, collage, esculturas,

performance, afiches, pintura en vivo, flash moob, happening,
entre otras.
Música Presentaciones artísticas, creación de canciones, ejecución
instrumental individual y grupal, creación musical en
dispositivos móviles, instrumentos musicales reciclados,
performance, flash moob, happening, entre otros.
Teatro Presentaciones artísticas, performance, títeres, estatuas vivas,
narración oral, representación de una escena, entre otras.
Multimedia Videos, fotografías, guiones, afiches, contenido web, entre
otras.
Cine y Fotografía Videos, guiones, fotografías, entre otras
Danza Presentaciones artísticas, coreografía, improvisación grupal,
entre otras.
Cerámica y joyería Joya, mosaicos con vidrios, mosaicos con platos, murales,
esculturas, figuras en barros, entre otras.
Metal y madera Ensambles a partir de materiales reciclables, esculturas con
alambres, murales, ensamble de madera, entre otras.

Actividades de enseñanza:

Las actividades de enseñanza y aprendizaje las diseña el maestro acorde al desarrollo

de la competencia, a continuación, un listado con una sugerencia de actividades.

Cine-Fórums: Esta es una actividad en grupo en la que, a partir del visionado de

una película y gracias al diálogo entre los participantes, se pretende llegar al
descubrimiento, interiorización y vivencia de algunas realidades. Esta actividad
puede desarrollarse en el aula, auditorio o cualquier espacio que se preste para estos
fines donde los/as estudiantes puedan observar y analizar videos y películas de
diferentes temas sugeridos a continuación:

(Ver anexo 3 de sugerencias de material audiovisual a proyectar).

 Plantilla Proyecto Motivacionales en Artes
Distrito Educativo Fecha de Grados/secciones Duración del Proyecto
Aplicación

Nombre del Centro:

Nombre del proyecto: Mención (es):

Tipo de proyecto:

 Investigativo de Campo Laboral de Artes e Industrias Culturales.

 Proyecto Articulador de Arte Multidisciplinar
 Proyecto de Métodos Alternativos de Creación en Artes
 Proyecto Dispositivos Móviles para la Creación en Artes
 Proyecto Identidad y Representación del Centros de Modalidad en Artes
 Proyecto Exploración y Aprovechamiento de los Espacios de Modalidad en Artes.
Competencia(s) fundamental(es):

 Competencia Ética y Ciudadana

 Competencia Resolución de Problemas
 Competencia Ambiental y de la Salud
 Competencia Comunicativa Competencia Científica y Tecnológica
 Competencia Desarrollo Personal y Espiritual
 Competencia Pensamiento Lógico, Creativo y Crítico
Temática: Producto del proyecto:

Equipos de trabajo:

Contenidos

Conceptos Procedimientos Valores y Actitudes

 Secuencia didáctica
Estrategias de Enseñanza y de Aprendizaje Evaluación

Tiempo Equipos Objetivos Actividades de Enseñanza y Tipo de Evaluación Técnicas e Recursos didácticos
de trabajo aprendizaje. Instrumentos

Meta cognición:
Anexos

Anexos 1:

Ejemplos de preguntas exploratorias para el tipo de Proyecto Investigativo de

Campo Laboral e Industrias Culturales y de Artes

Concepto de Arte, Historia del Arte, Clasificación.

Concepto de Artes Escénicas: Danza y Teatro; clasificación.

Concepto de Artes Visuales: Clasificación.

Concepto de Artes Aplicadas: Clasificación

Características particulares de los distintos estilos o géneros de

danza/Música/Teatro que conoce.

Conocimientos y recursos que debe dominar el artista en general:

 ¿Qué sabe sobre la apreciación en el mundo del arte?

 ¿Qué es y qué importancia tiene la apreciación de las artes?

La formación de un bailarín, músico, actor, artista visual, cineasta, artista

multimedial, ceramista y joyero:

 ¿Qué recursos y herramientas que necesita desarrollar?

 ¿Cómo consigue el/la estudiante desarrollar las habilidades que necesita
para llegar a ser bailarín/na, músico/a…?

Rol o función del artista en la sociedad, en su comunidad, en el país, en el mundo.

La identidad de cada alumno/a como ente social:

 ¿Quién es para la sociedad?

 ¿Qué cosas hace propias de su cultura y con lo cual se identifica?

El artista como ser humano, como estudiante y como profesional:

 ¿Cuáles herramientas, como persona y como artista, necesita desarrollar

para tener acceso al campo laboral en general?
 ¿Cuáles recursos y herramientas, específicas de las disciplinas de arte,
deberían desarrollar para tener éxito profesional?
 Con relación al campo laboral:
 ¿Dónde desempeña su función el artista de las menciones de arte?
 ¿Cuáles roles puede desempeñar el artista de estas menciones?
 ¿En qué lugares se presentan los bailarines, actores/actrices, músicos/as?
 ¿En qué lugares se presentan las obras producidas por artistas visuales y artesanos?
 ¿Dónde se desarrolla el trabajo de los artistas de Multimedia, Cine y Fotografía?
 ¿Qué estilos de danza son los que más se bailan según los distintos contextos
escénicos?
 ¿Qué oportunidades de trabajo existen en nuestro país para un artista?

Con relación a la formación de los artistas:

 ¿Dónde se forman?
 ¿Cuál es la diferencia entre un bailarín, un coreógrafo y un profesor de danza?
 ¿Cuál es la diferencia entre un bailarín, un coreógrafo y un profesor de danza?
 ¿Cuál sería la diferencia en la formación de cada uno de ellos?
 ¿Dónde se forman los artistas de la danza en nuestro país?
 ¿Cuáles escuelas de danza conoces?
 ¿Qué oportunidades para la formación profesional del bailarín dominicano conoces?
 ¿Qué puedes hacer para formarte como bailarín profesional en Rep. Dominicana?
Anexo
Sugerencia de material audiovisual a proyectar

Películas y documentales:
- La vida es bella,
- Tiempos modernos, Charles Chaplin https://youtu.be/69Y0AJbic0s
- Un Perro Andaluz, Luis Buñuel https://youtu.be/PiKxWcy-uzs
- El Indomable Will Hunting
- Billy Elliot (2000)
- Sol de Media Noche (1985)
- Meshes of the Afternoon by Maya Deren https://youtu.be/KamHwKHg64o
- Wall e https://youtu.be/XoWdYGaIxc4
Películas y documentales basados en la biografía de pioneros y figuras
emblemáticas del mundo de la danza:

Películas y documentales basados en la biografía de pioneros y figuras

emblemáticas del mundo de la danza:
- Isadora Duncan: Isadora (1968) (película)
- Rudolf Von Laban, Mary Wigman, Doris Humprhie, Martha Graham, José Limón,
“Dance of the century” * (documental)
https://www.youtube.com/watch?v=7lPxMIY-1v8
https://www.youtube.com/watch?v=wAolbi__g2s

- Imprescindibles - Alicia Alonso. Para que Giselle no muriera (documental)

https://www.youtube.com/watch?v=IhUnPPyctPE

- Alicia Alonso: Yesidance, (documental) Iconos de la danza, “Alicia Alonso”

https://www.youtube.com/watch?v=4OSDLzcoglU

- Isadora Duncan-Letras íntimas (Programa radial)

https://www.youtube.com/watch?v=A-5eIa7oggY&t=25s

Martha Graham, Glosario. Técnica Graham

https://www.youtube.com/watch?v=DVc6riu26KE
Películas sobre música:

Compromiso y desarrollo de la profesión del Músico

o Whiplash https://cuevana3.co/75/whiplash
El objetivo de Andrew Neiman, un joven y ambicioso baterista de jazz, es triunfar en el elitista
Conservatorio de Música de la Costa Este en el que estudia. Marcado por el fracaso de la carrera
literaria de su padre, Andrew alberga sueños de grandeza. Terence Fletcher, un profesor conocido
tanto por su talento como por sus rigurosos métodos de enseñanza, dirige el mejor conjunto de jazz
del Conservatorio. Cuando Fletcher elige a Andrew y para formar parte del conjunto musical que
dirige, cambia para siempre la vida del joven. La pasión de Andrew por alcanzar la perfección se
convierte en obsesión, al tiempo que su despiadado profesor lo lleva al límite de su capacidad y de
su salud mental.

o Drumline http://pelisenlatinoonline.com/drumline-2002/

Un joven batería de hip-hop de Harlem, Nueva York, recibe una beca para ir a la Universidad de
Atlanta, conocida por su banda de música que anima los descansos de los partidos. Pero su estilo
chocará con el método tradicional del director de la banda.

Clasicismo musical
o Farinelli: Il Castrati
Carlo Broschi era un gran cantante de ópera que triunfó como "Farinelli". Tenía una voz
prodigiosa que llenaba de ilusión a todas aquellas personas que le escuchaban.
Recorrió toda Europa junto a su hermano, recibiendo muchas ofertas importantes, pero
finalmente se dedicó a cantar exclusivamente para el Rey Felipe V de España.
o Amada Inmortal: Beethoven
o Amadeus:
La increíble historia de Wolfgang Amadeus Mozart contada como flashback a través de
Antonio Salieri, quien creía que su música era divina pero que sería consumido por la
envidia y el odio.
o El pianista:
Wladyslaw Szpilman, un brillante pianista polaco y judío, escapa de la deportación tras la
invasión de Polonia por las tropas alemanas al comienzo de la Segunda Guerra Mundial.
Obligado a vivir con su familia en el corazón del ghetto de Varsovia, comparte el
sufrimiento, la humillación.
Peliculas de teatro:
Títeres: https://youtu.be/2vDqG65_cGg. https://youtu.be/oOMAUksQKiY

Expresión corporal: https://youtu.be/kNzESIKUQhw.

Voz y dicción: https://youtu.be/KpssjoKZK1w. (El discurso del rey)

Actuación y títeres: https://youtu.be/zM28VeCQ5GY.