NEOCLASICISMO UNIVERSAL

El Neoclasicismo se desarrolla desde mediados del s XVIII hasta mediados del s XIX, coincidiendo
en líneas generales con la Revolución Francesa y el Imperio Napoleónico.
Es el movimiento artístico que tiene lugar en la segunda mitad del siglo XVIII que supone una
vuelta a la antigüedad grecorromana que ya había descubierto el renacimiento del S. XV. Fue
desterrado por el romanticismo y realismo aunque pervivió a través del academicismo.
El nacimiento del neoclasicismo tuvo lugar en torno a 1750 en Roma donde afluían artistas de todo
el mundo que quedaron impresionados con los descubrimientos de Pompeya y Herculano. Los
grabados y publicaciones del arte griego y romano proliferaron y los artistas en todas sus
manifestaciones imitaron los modelos de la antigüedad.
El Barroco y el Rococó son fuertemente criticados y reemplazados por un estilo basado en el
redescubrimiento de la antigüedad clásica. Su lenguaje formal se opone a la funcionalidad y al
excesivo decorativismo del Barroco (rechaza su grandilocuencia y su apego a la Iglesia) y del
Rococó (rechaza su intimismo, su falta de severidad y su carácter cortesano-burgués). El
neoclasicismo se presenta como un arte nuevo, sereno y equilibrado ante el agotamiento de las
formas del Rococó, con su lenguaje vacío y reiterativo. Sus postulados son pureza, exactitud,
luminosidad, exactitud, equilibrio y fidelidad a las artes del pasado, es decir, al Clasicismo.
El modelo del Neoclasicismo será Grecia. En su arte clásico, que admiran e imitan, creen ver que se
imponen las líneas rectas a las curvas y cierta independencia respecto al poder y la religión.
También incidieron en el desarrollo de este movimiento los descubrimientos arqueológicos de
Pompeya y Herculano. Winckelmann y Lessing formulan entonces nuevas teóricas estéticas
basadas en la Antigüedad.
El Neoclasicismo es el primer arte no cristiano: sustituye a Dios por el culto a la razón, suponiendo
la vertiente artística de la secularización de la cultura promovida por la Ilustración.
La nueva estética neoclásica adquiere su máxima expresión en Francia, principalmente por ser
asumida por la burguesía en su lucha por tomar el poder, y después en Roma, a donde llegarán
jóvenes artistas, expertos y coleccionistas para formar su gusto. Se crean academias que abogan
por la uniformidad estilística, lograda a través del aprendizaje del buen dibujo, la copia de modelos
clásicos y el dibujo al natural. La conexión entre los autores del mundo clásico y los de la “nueva
antigüedad” se llevará a cabo a través del rigor del trazo y la línea y de la veracidad de la
representación. El Neoclasicismo quiere para el artista una formación de rigor intelectual y de
fidelidad a las artes del pasado.

NEOCLASICISMO: Movimiento Literario

El momento de esplendor de la tendencia clasicista se remonta a finales del siglo XVII, pero sus
influencias llegarán a la literatura ilustrada. Su estética se encuentra sintetizada en La poética de
Boileau, publicada en 1674, y se basa en un sentimiento filtrado por el intelecto y en una
referencia a "los antiguos" como clásicos dignos de imitación. Se niegan también los excesos del
barroco y del rococó. En el teatro domina la regla aristotélica de las tres unidades: espacio, tiempo
y acción, que limita cada espacio de acción a un sólo lugar y a un sólo día, mientras que en la
poesía se impone el verso alejandrino de catorce sílabas, y formas clásicas como la fábula, la elegía
y la égloga. Mas es precisamente en el siglo XVIII cuando las reglas clásicas son discutidas,
coincidiendo el triunfo del neoclasicismo en las artes plásticas con su decadencia en la literatura.
  Cuando decae la literatura Renacentista y Barroca surge el Neoclasicismo. Movimiento
artístico encaminado a recobrar e imitar la literatura y arte clásicos de la antigüedad. El
neoclasicismo declina por el empuje del romanticismo.
 Es en Francia donde se desarrolla con mayor auge. Corresponde a la época de la
ilustración y del racionalismo Francés (Descartes: “Pienso, luego existo”).
 Los neoclásicos creyeron encontrar en la imitación de los modelos clásicos la fórmula
definitiva de la belleza.
 Ejercieron una influencia no sólo cultural, sino también política y militar.
 Esta escuela surge en Francia como reacción contra las formas oscuras y difíciles de las
corrientes barrocas; los escritores buscan entonces claridad, y así vuelven por el camino
del clasicismo.
 Reinado de Luis (“El Estado Soy Yo”) Absolutismo, Ilustración (Siglo de las Luces).
 Descubrimiento de las Ruinas de Herculano, Pompeya y Roma; Creación de la
Enciclopedia, la Real Academia y la Biblioteca Nacional.

❷ Características del Neoclasicismo

 Imitación de los Modelos clásicos.
 Predominio de la razón y lo académico.
 Son respetuosos de las normas y reglas en el arte. Se escribe con rigor métrico.
 Influencia de los tratadistas, especialmente de Nicolás Bolleau (“Arte Poética”).
 Se preocupa por la expresión formal.
 Rechaza la fantasía.
 Según Ortega y Gasset (“Todo neoclásico se avergonzaba de sus emociones”).
 La comedia es didáctica y moralizante con personajes de la clase media y aristocrática.
 Destacaron el teatro y la fábula; la lírica casi desaparece.
1.-La finalidad del periodo neoclásico es didáctica. Los autores y escritores de la época, mediante
sus obras, se dedicaban a educar al lector. Para esto utilizaban sucesos cotidianos como ejemplo,
siempre con una moraleja. Esto comúnmente se daba en un tono crítico donde se mostraban las
faltas de algo en particular, para que el lector no cometa los mismos errores del protagonista.
2.-El lenguaje en este movimiento se caracterizó por su forma simple y cotidiana. Esto contrastaba
grandemente con lo rebuscado del lenguaje en el Barroco, donde abundaban complejas metáforas
y otros recursos. Además este lenguaje simple facilitaba la identificación del lector con la obra.

Reglas del arte neoclásico:

a) Verosimilitud - evitar lo fantástico o increíble.
b) Universalidad - evitar lo particular y típico.
c) Unidad de estilo: evitar mezclar el verso con la prosa, lo cómico con lo trágico, lo elevado con lo
vulgar.
d) Finalidad moral o educativa (didáctica) - educar al público.
e) Deberán cumplir con las tres unidades clásicas de tiempo, lugar y acción.
El neoclasicismo se impuso en gran parte de Europa y en España, donde desde 1701 reinó Felipe V,
miembro de la dinastía francesa de los Borbones. Hubo un afrancesamiento del estilo de vida de
las clases altas españolas. Surge en España la Real Academia Española (1713), la Academia
Francesa, La Biblioteca Nacional (1712), y la Real Academia de la Historia (1738). A pesar del
afrancesamiento, no se logró apagar los temas y orientaciones estéticas nacionales.
La estructura del drama del neoclasicismo se caracterizaba principalmente por las unidades de
tiempo, lugar y acción. Una sola acción, menos de 24 horas, un sólo lugar. La verosimilitud era otra
de sus características = todo creíble y normal. El estilo NO podía mezclar la comedia con la
tragedia, el verso con la prosa, ni lo elevado con lo familiar. Universalidad - aplica sin importar
tiempo ni lugar. También se caracterizaba por su finalidad didáctica.

Literatura comprometida:
Prosa: Durante los años de lucha se escribió una literatura comprometida con los ideales de la
libertad política. Los géneros eran discursos políticos y militares, artículos periodísticos y folletos
de propaganda, entre otros. El más prominente de estos escritores lo fue Simón Bolívar, otro fue
José Cecilio del Valle.
Poesía: Se puso también al servicio de la causa. Se escribieron himnos patrióticos y odas. Los
poetas más destacados fueron: José Joaquín de Olmedo -ecuatoriano-, Andrés Bello -venezolano-,
José María Heredia -cubano-. Se ha dicho que la poesía en este período es neoclásica, por su
forma, y romántica, por el contenido. Se usó la silva para componer (versos heptasílabos y
endecasílabos que riman a gusto del poeta, siempre y cuando más de tres versos no repitan
consecutivamente la misma rima ni queden libres o sueltos.

❸ Representantes del Neoclasicismo

ⓐ Inglaterra
✍ Daniel Defoe: (1660 – 1731), escritor Inglés. Autor de la novela de aventuras “Robinson Crusoe”.
ⓑ Francia
✍ Moliere: (1622 – 1673), comediógrafo Francés, autor de la comedia de costumbres “El Avaro”.
✍ Pierre Corneille: (1606 – 1684), creador de la tragedia clásica francesa. Sus temas son sacados
de la historia. Autor de “El Cid”, “Horacio”, “Cinna”, “Polyeucto” y de una comedia “El Mentiroso”.
✍ Jean Racine: (1639 – 1699), poeta dramático francés, maneja una tragedia más acabada y
perfecta. Fue historiador de la corte de Luis XIV. Sus obras aluden al poder de las pasiones sobre el
alma humana, conocedor del corazón y de sus flaquezas. Es autor de “Andrómaca”, “Británico”,
“Benerice”, “Bayaleto”, “Ifigenia”, “Fedra”, “Atalía”

Neoclasicismo Movimiento Literario: Andrés Bello

El Neoclasicismo es un movimiento cultural y artístico que se dejaba llevar por las reglas y lo
racional. Sumamente influenciado por las ideas ilustradas. Para los intelectuales americanos de la
época lo que estaba planteado era darle independencia política al Nuevo Mundo, para que
pudiera crear sus instituciones libres, incorporarse a la obra universal de la creación de una
humanidad mejor y dar al espíritu, al arte y a las ciencias el aporte insustituible del pensamiento y
la sensibilidad del ser americano. Para esa inmensa empresa de creación de todo un mundo, la
olvidada y pobre Venezuela de 1810 delega y presenta a los dos grandes hombres que estaban
llamados a emprenderla y adelantarla en grado heroico y definitivo: Bolívar y Bello.
Andrés Bello, Genuino representante del neoclasicismo Hispanoamericano a finales del Siglo XVIII
e inicios del Siglo XIX.
Andrés Bello es uno de las célebres personalidades de Hispanoamérica y del mundo. No sólo fue
un educador, sino que fue jurista, poeta, filólogo, filósofo y un gran escritor. Supo dar a conocer a
través de su prosa y versos una infinidad de temas, entre ellas, la biodiversidad tropical de
América Latina, en específico la de Venezuela. Esto es motivo a que sea considerado como uno de
los humanistas más importantes de finales del siglo XVIII y principios XIX.
Estas facetas no las pudo lograr sin la formación filosófica que tuvo desde su más tierna
juventud. En este sentido, comprender a una personalidad tan influyente, como lo fue Andrés
Bello, en las nacientes repúblicas liberadas por Simón Bolívar, es necesario saber aspectos de su
vida y su pasión por la lengua, la cual no sólo la usó como literatura, sino como una forma de
comunicación en la jurisprudencia y otras ramas del saber.
Desde el punto de vista de la literatura pertenece al neoclasicismo. González (s/f) la define como
“el movimiento literario y artístico de finales del siglo XVIII y comienzos del siglo XIX. El término
neoclasicismo significa nuevo clasismo, pues imitó las formas del arte clásico de Grecia y Roma. Se
originó por influjo de la Ilustración, que consideraba irracionales las manifestaciones barrocas”.
Los principios de orden, corrección, buen gusto, dominio de la emoción entre otros pasaron a regir
la creación artística, que aspiraba, en la mayoría de los casos, a deleitar e instruir al hombre como
ser social. Esto en Andrés Bello se cumplió a cabalidad, ya que él fue un conocedor profundo de la
doctrina greco latina y vivió de cerca las ideas de la ilustración, las cuales principalmente
rechazaban todo tipo de absolutismo político.
Según algunos estudiosos de la obra de Bello, hay unas originalidades que no se encuentran
presentes en los neoclásicos europeos, como lo son, que no sigue rigurosamente a los románticos;
los aspectos de la geografía de Latinoamérica que fueron usados como temas constantes de su
obra, así como las costumbres que hay dentro de ellos y la relación del hombre con su ambiente;
predomino de la razón, la objetividad, lo universal y lo esencial; uniformidad métrica y de estilo; y
en especial, la finalidad moral y educativa que tiene toda su obra, lo cual indica su esencia de
Maestro.
Un claro ejemplo de ello el poema Silva a la Agricultura de la zona tórrida, donde no solo pone en
manifiesto las características geográficas y ambientales de la zona tropical de América Latina, sino
que también expresa las riquezas naturales que hay dentro de ella, las glorias de la independencia
de los países libertados por Simón Bolívar. Hay una cierta crítica social ante el abandono de la
tierra, por parte de los dueños adinerados alaba a la abnegación del labriego, su vida sencilla feliz
en el campo. Allí se observa el amor del poeta por su tierra natal y por el continente americano, su
rechazo a la guerra y respeto a la paz.
Estas temáticas planteadas por Andrés Bello de manera poética en la Silva a la Agricultura Tórrida
se encuentran plasmada en todas sus obras. Todas ellas vigentes hoy día. En efecto, frente a los
diversos tipos de violencia que hay en el mundo y en nuestro país, la búsqueda del respeto y de la
paz, así como la defensa de la libertad, la enseñanza de la moral y la búsqueda de acuerdo entre
los ciudadanos por la causa de la paz ante las nuevas formas de autoritarismo. La emigración y la
destrucción ambiental que hay en el país, la búsqueda de amor a las costumbres, valores y
geografía de su patria y de Latinoamérica. Ante el aumento del éxodo campesino a las ciudades, la
muestra poética de las bondades del trabajo del campo y de los recursos naturales que hay en un
país como Venezuela.
Por todo esto Andrés Bello es uno de los fundamentos históricos y literarios de Hispanoamérica.
No se puede dejar pasar como uno de los referentes en aspectos como la gramática, la
jurisprudencia, y en especial en el campo de la literatura.
El neoclasicismo presenta ciertas características que hoy día se perciben como un verdadero
legado, tales como: la función moral y didáctica, creación literaria sencilla y natural, imitación de
la naturaleza humana, preferencias por las poesías, objetivos eminentemente didácticos
alimentados de los postulados de la ideología ilustrada. Es por ello que las obras que pertenecen a
la corriente neoclásica pasaron a la posteridad y hoy en día son motivos de estudios, de análisis y
muchas personas se deleitan al leerlas. Inclusive son bases en la inspiración de escritos en la
actualidad.
Este legado es necesario seguirlo cultivando para que así las generaciones actuales y futuras
expresen con libertad y orgullo su cultura, su historia, las bondades que ofrece su naturaleza, y así
defender nuestros valores con la belleza que tiene la literatura dejada por Andrés Bello. Con estos
sentimientos bien cimentados lograremos reforzar la identidad nacional que hoy está tan
cuestionada por todo el proceso de globalización, y la imitación de valores foráneos