-1-

Universitat Oberta
de Catalunya

Aula

21.602 - Introducción a la historia del arte aula 3

¿QUÉ ES LA HISTORIA DEL ARTE?

Inicio: Entrega: Dedicación:

14/03/22 05/04/22 50 h
00:00h 24:00h
Hora central Hora central
europea (CET) europea de
verano (CEST)

PEC 2. Discursos y hegemonías en la Historia del Arte. Del Neoclasicismo a los Estudios
Visuales
 

Más allá de las biografías de artistas del tratadista Giorgio Vasari , Le vite de' più eccellenti pittori,
scultori e architettori (1550), la historia del arte como disciplina que intenta aproximarse desde
parámetros científicos emerge con la publicación en 1755 del libro de Johann Joachim  Winckelmann
  Reflexiones sobre la imitación del arte griego en la pintura y la escultura . Desde 1734 las excavaciones
llevadas a cabo en Pompeya y Herculano generaron un gran entusiasmo ante los nuevos hallazgos
arqueológicos y dieron lugar a un nuevo mercado de antigüedades, expediciones, viajes a Roma y
Egipto, etc.

Winckelmann, no sólo s entaría  las bases teóricas de la arqueología moderna si no que fue el primero
en considerar el contexto cultural o lo que llamaríamos Historia como algo esencial para comprender
el arte de tiempos pasados. De este modo, se tornaba indispensable acudir a las fuentes históricas
(en este caso a las Fuentes clásicas de Plinio el Viejo, Platón o Aristóteles por ejemplo), e intentar
establecer cronologías fiables o atender a cuestiones como el clima y contextos culturales.

Esa fue la gran innovación para una disciplina que se consolidaría con su Historia del arte en la
Antigüedad (1764) y tendría gran impacto sobre el pensamiento y la estética alemana posterior.
 -2-

Para Winckelmann, “el buen gusto comenzó a formarse por vez primera bajo el cielo griego” y de tal
forma que “El único camino que nos queda a nosotros para llegar a ser grandes, incluso inimitables, si
ello es posible, es el de la imitación de los Antiguos” (en Reflexiones...  1987, 80).

A su vez, resulta curioso ver cómo, el propio Winckelmann, podría convertirse él mismo en una fuente
más de la historia del arte… Pensemos en que del mismo historiador y del fervor renovado por la
Antigüedad clásica emerge el periodo conocido como Neoclasicismo, con la proliferación de las ideas
ilustradas y la normativización de los principios de razón sostenidos a través de la aparición de las
Academias por toda Europa. 

Y si consideramos a Winckelmann no sólo pionero de la historia del arte sino también fuente para
el estudio del arte del siglo XVIII, podríamos lanzar la siguiente pregunta… ¿Acaso los propios
parámetros científicos o la propia idea de razón no son conceptos que también pueden estar sujetos
a unos contextos culturales determinados? Es decir, pensemos por ejemplo en “valores” que para
Winckelmann podían funcionar perfectamente acordes a su tiempo: la “superioridad del arte griego”
o la superioriad de una civilización o un arte sobre otro… En el Neoclasicismo la misma idea de
Civitas señala la primacía de una idea de occidente y de Europa que más tarde verá el auge de los
nacionalismos y el imperialismo del siglo XIX.

Con todo ello, el objetivo de esta unidad es que comprendamos cómo la Historia del arte es algo
cambiante y vivo, las herramientas de análisis se refinan y las metodologías evolucionan también
acordes incluso a cambios tecnológicos o políticos.

Es esencial pues que tengamos en mente qué parámetros históricos o estéticos existen para acercarse,
por ejemplo, al arte del Renacimiento o del Barroco, o por qué cambian los estilos o  cómo se relaciona
la expresión artística con la ciencia, la filosofía, la literatura o la religión de su época yendo a las
fuentes del momento... 

De este modo, nuestra mirada sobre el arte del pasado o el arte actual se abre a nuevas perspectivas
y corrientes historiográficas que ayudan a pensar la propia historia de la humanidad y aportar una
reflexión crítica.  

Algunos ejemplos

Pensemos, por ejemplo, si leemos el texto de la célebre y aguda historiadora del arte Linda Nochlin :
¿son válidas aún las nociones orientalistas del siglo XIX para acercarnos a las obras de aquellos pintores?
Qué ideología se desprende a la hora de enfrentar estas obras a un análisis formal e historiográfico
crítico? 

En su artículo "The Imaginary Orient" (1989), Nochlin  partía de una dura crítica a la exposición del
Neuberger Museum The Near East in French Painting  (1982) para acabar poniendo patas arriba la
mirada y la cultura artística del siglo XIX.
 -3-

La lectura de este texto nos servirá para comprender cómo, desde una perspectiva crítica, decolonial y
feminista, se puede poner en crisis la misma historiografía del arte y la tradición artística occidental.   

El encantador de serpientes ( 1870) JEAN-LÉON GÉRÔME. Sterling and Francine Clark Art

Institute. Williamstown, Massachusetts. EE.UU

Enunciado de la PAC

En sintonía con lo descrito anteriormente os proponemos escribir un pequeño ensayo. Imaginaos que
sois un reconocido profesor de historia del arte o la directora de un conocido museo.   Os han invitado
a dar una conferencia inaugural en el marco de un seminario o a escribir la introducción de una
publicación que plantee algo así como… Repensar el Museo hoy; o Discursos hegemónicos y visiones
críticas .

La conferencia será de tipo divulgativo y podría articularse bajo el título ¿ Qué es Historia del arte?
Pasado y presente de la mirada sobre el arte . Es decir,  el objetivo es reflexionar sobre el discurso de
la historia del arte de forma panorámica y aportar una mirada crítica.

El espíritu de vuestro ensayo será intentar acercar al gran público algunas ideas de cómo ha
evolucionado la historia del arte a lo largo de los siglos y hacerlo de forma atractiva, incluyendo
ejemplos que ayuden a plantearnos cuestiones y problemáticas actuales.

Para diseñar vuestra conferencia podéis seguir una serie de pasos o intentar responder a estas
preguntas de forma argumentada:

Qué es la historia del arte?

Intentad ofrecer una reflexión personal y propia sobre qué entendemos por historia del arte, cómo nos
ayuda a mirar las obres de arte, por qué es interesante (podéis dejar esta parte hasta el final, cuando
tengáis más herramientas para elaborar una reflexión sólida)

Pasado

Un recorrido por los orígenes de la disciplina y corrientes posteriores

Cómo estas corrientes se relacionan con las fuentes históricas: qué objetos de estudio interesan en cada
momento para aproximarse a las obras

Cómo las diversas metodologías ayudan a pensar en nuevas cuestiones a lo largo de la historia
 -4-

Tened en cuenta el contexto histórico de cada momento, los fenómenos culturales que envuelven a los
autores y períodos

Para elaborar esta parte tenéis los materiales:

Arias Serrano, Laura.  2012. Las fuentes de la historia del arte en la época contemporánea .
Barcelona: Ediciones del Serbal

[Capítulo 1.3, pp. 59-109]

Campàs, Joan. 2015. Módulo 2. La construcción del conocimiento en la historia del arte . Barcelona:
FUOC [pp. 38 y ss]

Actualidad

  Para elaborar esta parte final podéis plantear preguntas, posibles caminos críticos, etc.  Ayudando a 
generar posibles vías de reflexión dentro del seminario que abre vuestra conferencia.

Para ello tenéis que apoyaros en el texto de Nochlin:

Nochlin, Linda. 1989. “The imaginary Orient”. En Politics of Vision , Essays on Nineteenth-century
Art and Society, 33-59 .  New York: Routledge  .

La autora es un buen referente a la hora de abordar la cuestión final de vuestra presentación: qué
significa “repensar” los museos, los discursos del arte y las instituciones?

De nuevo, algunas cuestiones que pueden guiar vuestro trabajo:

¿Quién fue Linda Nochlin y qué representó dentro de los estudios visuales?

Cuáles son las problemáticas que plantea Nochlin? se han superado algunas visiones o es necesaria una
revisión de la historia del arte?  

Qué consideramos un discurso hegemónico y qué no? Cuál es el debate que se plantea a raíz de los
conceptos orientalismo-realismo?

Como se enfrenta el análisis visual de la obra de Gérôme con las fuentes escritas contemporáneas a ella.

Cómo la idea de “ausencia” y mirada ( gaze ) pueden ayudar a configurar nuevos discursos

Qué nueva mirada aporta el decolonialismo o el feminismo sobre las obras más conocidas de la historia
del arte, cómo elabora Nochlin su mirada crítica?

Cómo el propio arte del siglo XX dialoga y reta a estos discursos?

 
 -5-

El texto no tiene que superar las 6 páginas en formato Word o pdf. Arial 12, interlineado 1,5.

Podéis apoyaros en obras de arte para guiar vuestro texto e intercalarlas como si fuesen parte de
vuestra presentación  

Las aportaciones al Tablón y posibles debates que surjan estos días en el aula os ayudaran a trabajar con
los textos y a elaborar reflexiones interesantes.

Recordad citar correctamente y de forma coherente las fuentes que utilicéis según el estilo autor-date
de Chicago Manual of Style que ya hemos trabajado.

Competencias
RUBRIKA_PEC2

Competencia Resultado de D C- C+ B A
Aprendizaje

Conocer la Utiliza un lenguaje No se usa No se usa Se usa un lenguaje Se barajan los La comprensión
historiografía, especializado un lenguaje un lenguaje especializado conceptos propios de conceptos
el pensamiento y técnico para especializado especializado relativo a la de la disciplina y se y corrientes de
y las tendencias referirse a relativo a la relativo a la disciplina pero de expresa de forma la disciplina es
más recientes conceptos, teorías disciplina disciplina forma no del todo clara las diferencias excelente. Se
de la Historia, la o corrientes comprensible entre corrientes aporta información
Historia del Arte y interpretativas interpretativas sobre bibliografía
la Geografía y demuestra su complementaria
comprensión
 

Comprender la No se detallan No se detallan Se aporta una Se aportan los Las cronologías

cronología de la fechas ni autores fechas o se hace cronología general datos cronológicos son correctas y se
historiografía del o se hace erróneamente de períodos, relativos a las aportan contextos
arte  erróneamente autores, corrientes períodos, autorías, históricos  a las
y los autores más artísticas o corrientes artísticas fuentes  primarias
representativos historiográficas e historiográficas  

Citar No cita las fuentes No cita las fuentes Cita algunas fuentes Cita las fuentes de Cita las fuentes de
correctamente las o lo hace de forma o se cita de forma forma adecuada forma adecuada y
fuentes primarias y incorrecta incoherente justificada
secundarias

Recursos
      

Bibliografia Complementaria  (disponible en Biblioteca)

Gombrich , EH. 1993.  El  legado de  Apeles  . Madrid: Alianza

Adams, Laurie Schneider. 2009.  The  Methodologies of Art. An  Introduction

 . Colorado: Westview Press .
 -6-

Bauer , Hermann. 1984.  Historiografía del Arte  .  Madrid: Taurus.

Checa Cremades, Fernando (et al). 1987.  Guía para el estudio de la Historia del  Arte  . Madrid: Cátedra

Fernández Arenas, E. 1986. T eoría  y metodología de la Historia del  Arte  . Barcelona: Anthropos .

Hauskeller , Michael. 2008.  ¿  Qué se arte ?: Posiciones de la estética  desde Platón a Dante

 . Valencia: Diálogo

Kultermann , Udo. 1996.  Historia de la historia del  arte : el camino de una  ciencia  . Tres Cantos : Akal .

Bourdieu , Pierre. 2011.  Las  reglas del arte : génesis y estructura del campo literario  . Barcelona:

Anagrama

Murray, Chris (ed.) 2006.  Pensadores  clave sobre el arte : el siglo  XX.  Madrid: Cátedra .

Podro , Michael. 2001.  Los historiadoras del  arte  críticos .  Boadilla del Monte: Machado Grupo de
Distribución

Schlosser , Julius von. 1986. La literatura artística. Manual de fuentes de la historia moderna

del arte . Madrid: Cátedra .

Recursos de aprendizaje

Materiales

Módulo 2. La construcción del conocimiento en historia del arte

Audiolibro
ePub
Mobipocket
html5
Pdf

Nochlin, Linda. "Nochlin, Linda. 2004. "The imaginary orient"". En: Vanessa R. Schwarts and Jeannene M. Przyblyski.
The Nineteenth-Century Visual Culture Reader. New York ; London : Routledge, 2004 . p. 289-298. ISBN 0415308658
Web