Ideas 3

PROYECTO
PEP
EDUCATIVO DE
PROGRAMA
ARTES PLÁSTICAS
INSTITUTO DEPARTAMENTAL DE BELLAS ARTES
Institución Universitaria del Valle
FACULTAD DE ARTES VISUALES Y APLICADAS
INSTITUTO DEPARTAMENTAL DE BELLAS ARTES
Institución Universitaria Del Valle
Ramón Daniel Espinosa Rodríguez

Rector
Ada Ruth Margarita Ariza Aguilar

Decana Facultad de Artes Visuales y Aplicadas
Dora Inés Restrepo Patiño María Fernanda Astaíza Cela**

Vicerrectora Académica y de Investigaciones Coordinadora Area Humanidades
José Albeiro Romero Ceballos Mariangela Aponte Núñez**
Vicerrector Administrativo y Financiero Coordinadora Área Proyectual
Alberto Campuzano Sánchez* Lina Fernanda Rodríguez Vásquez**
Jefe de Departamento Artes Plásticas Coordinadora Audiovisual
Edier Becerra* Jose Eduardo Vidal Oñate**
Jefe de Departamento Diseño Gráfico Coordinador Espacios Expositivos
Julio César Martínez Luis Felipe Vélez Franco**
Coordinador Académico Coordinador Editorial
Daniel Prado Garzón Liliana Vergara Zambrano***
Asistente Administrativo Coordinadora Investigaciones
Diana María Omen Paola González Lozada**
Secretaria de Facultad Coordinadora Comunicaciones
Angélica Mercedes Castro Piedrahita** Rubén Darío Ramos Aguirre**
Coordinadora Área Expresión Planeación Educativa
* Docente nombrado de tiempo completo con funciones de Jefatura de Departamento.

** Docentes contratistas con asignación en carga académica para Coordinación.
*** Docente nombrada de tiempo completo con asignación en carga académica para Coordinación.
1. Introducción �� 4
TABLA DE CONTENIDO 2. Presentación de la facultad �� 6
3. Tabla de identificación del programa ��10
4. Aspectos generales del programa��12

4.1. Antecedentes�� 13
4.2. Misión y visión del programa�� 16
4.3. Objetivos del programa�� 17
4.4. Propósitos de la formación�� 17
4.5. Perfiles de formación(aspirante, profesional y ocupacional)�� 18
5. Organización estratégica curricular��20
5.1. Fundamentación académica del programa�� 21
5.2. Fundamento metodológico�� 22
5.3. Descripción del plan de estudios�� 26
a. Áreas expresión, proyectual, humanidades
b. Ciclos de formación (fundamentación, énfasis, creación y producción)
c. Flexibilidad del currículo
6. Enfoque pedagógico��30
6.1. Estrategias pedagógicas�� 32
6.2. Desarrollo de competencias�� 33
6.3. Principios de la formación�� 36
7. Investigación ��38
7.1. Modalidades de la investigacion�� 40
7.1.1 Investigación básica sobre las artes y el diseño�� 40
7.1.2 Investigación creación�� 41
7.1.3 Creación en artes y diseño�� 41
7.2. La investigación-creación en la Facultad de Artes Visuales y Aplicadas�� 42
7.2.1 Líneas de Investigación�� 43
a Educación artística, pedagogía y transformación social �� 43
b Memoria, Cuerpo e Historia�� 43
c Narrativas mediales, creación e innovación�� 43
d Artes, diseño, Medio ambiente y sostenibilidad�� 44
e Teoría del arte y estéticas contemporáneas�� 44
7.3 Creación e investigación en el Programa�� 45
7.3.1 Investigación en el Aula�� 45
8. Circulación y socialización del conocimiento��48
8.1. Proyección social�� 49
8.2. Proyecto editorial�� 51
PROYECTO EDUCATIVO DE PROGRAMA–ARTES PLÁSTICAS
Edificio Conservatorio Antonio María Valencia 2016 / Foto: Oficina de Comunicaciones
1 Introducción
PEP
4
1 INTRODUCCIÓN
El Proyecto Educativo del Programa de Artes grama para comprender las particularidades de
Plásticas es fruto de una construcción colectiva su apuesta en el contexto de la Facultad de Artes
en el que han participado miembros de la comu- Visuales y Aplicadas. Por otra parte, se aborda la
nidad académica. El documento se presenta pertinencia y los propósitos del programa que se
como el resultado del reconocimiento de las ven reflejados en las definiciones de la Misión y
prácticas, métodos y procesos pedagógicos de Visión articulados con los objetivos de formación
los maestros de diferentes generaciones que han del programa y específicamente con los perfiles
contribuído a la consolidación del programa de de los profesionales en Artes Plásticas que el pro-
Artes Plásticas. grama se propone formar.
Para su construcción se han recogido la historia Adicionalmente se presenta el modelo pedagó-

y los procesos pedagógicos de éste rico y diverso gico, sus implicaciones en el plan de estudios y su
programa de 84 años de existencia, que ha inci- estructura, que se encuentra presente también
dido de manera decisiva en el desarrollo de las en los procesos de formación y su relación con la
prácticas artísticas actuales en el ámbito local, investigación-creación en la apuesta institucio-
regional, nacional e internacional, así como en nal. Por último, se abordan los diferentes esce-
los procesos educativos y culturales de la región narios de socialización y circulación del conoci-
y el país. miento que se genera en el programa a través del
grupo de investigación, el proyecto editorial, los
A continuación se presentan los antecedentes del programas de extensión y los diferentes escena-
programa de Artes Plásticas y su historia a partir rios internos y externos en los cuales se ve refle-
de momentos relevantes en el desarrollo del pro- jado el impacto del proceso de formación.
5
Instituto Departamental de Bellas Artes 2016 / Foto: Oficina de Comunicaciones
2 Presentación de la
Facultad
PEP
6
2 PRESENTACIÓN DE LA FACULTAD
La Facultad de Artes Visuales y Aplicadas ofrece las decisiones éticas, las relaciones de poder y el
programas de educación superior en el ámbito alcance de las propias acciones sobre el contexto
de la creación, donde los diversos métodos de de acción. En concordancia con ello, dentro de la
investigación-creación confluyen en un enfoque formación académica, se propone el desarrollo
interdisciplinar basado en el reconocimiento de de un sentido ético y estético del ejercicio profe-
las particularidades del contexto, y se plantea sional que permita establecer una postura crítica
como aporte a otras formas posibles de ver, per- frente a las problemáticas respecto a la realidad.
cibir y construir representaciones, imaginarios
y/o soluciones puntuales. La Facultad de Artes Visuales y Aplicadas con-
cibe el proceso de formación en artes como un
La Facultad para 2018 cuenta con dos programas proyecto de vida que no acaba con el curso de
de pregrado: Artes Plásticas y Diseño Gráfico, las asignaturas o la realización de determinados
estructurados a partir de tres áreas fundamenta- proyectos; se preocupa por construir comunidad
les: expresión, humanidades y proyectual. y propender por el desarrollo de un espíritu de
colectividad y generar canales de comunicación y
El programa de Artes Plásticas, se propone for- espacios de encuentro en el que participan estu-
mar profesionales en Artes Plásticas que en el diantes, docentes y egresados de manera perma-
desarrollo de su práctica artística de investiga- nente y en los cuales se comparten las experien-
ción-creación, que desde una mirada sensible y cias en el recorrido por los procesos desarrollados
crítica sobre el contexto, aporten a la construc- que cada uno se ha trazado.
ción, transformación y desarrollo de procesos cul-
turales a nivel regional, nacional e internacional. Excelencia Académica
La Facultad de Artes Visuales y Aplicadas, tra-
En relación con el alcance de la Misión institucio- baja para desarrollar las funciones propias de la
nal que pretende formar para la vida, la Facultad misión institucional con un criterio de calidad de
considera importante una formación integral acuerdo con las exigencias actuales.
en tanto que no solamente construye conoci-
miento en torno a lo disciplinar, sino también en Para ello se han constituido equipos docentes
la dimensión humana, lo cual implica considerar que desde diferentes especialidades contribuyen
7
al logro de los objetivos misionales y a la actuali- Promover e incentivar el crecimiento y el desa-
zación, articulación y creación de contenidos. rrollo del campo investigativo de la Facultad, for-
taleciendo la interdisciplinariedad en sus publi-
Comites de Acreditación caciones.
Se proponen analizar la información correspon- Proveer una ventana a la comunidad nacional
diente a los criterios de calidad establecidos por e internacional del quehacer y saber de las acti-
el CNA y a partir de la autoevaluación realizada vidades que al interior de la facultad se realizan.
sistematizar la información y construir la evi- Estimular el pensamiento crítico, creativo y ana-
dencia necesaria para solicitar la acreditación de lítico, a través de procesos de información e investi-
alta calidad del programa. gación disciplinar en el campo de la creación.
Coordinaciones de Área Investigación

(expresión–humanidades–proyectual y audiovisual) El comité de investigaciones se propone dina-
Se proponen contribuir al fortalecimiento de la mizar la actividad investigativa de la facultad y
calidad en los procesos académicos en el área establecer las necesidades de los investigadores
específica y generar una articulación de las dife- participantes en los procesos. Tiene bajo su res-
rentes asignaturas de tal forma que se establezca ponsabilidad el apoyo a la conformación de grupos
claramente una ruta a través de los objetivos del y semilleros de investigación, así como la asesoría
aprendizaje y se definan los contenidos en cada y seguimiento a la ejecución de dichos proyectos.
uno de los ciclos de formación, con un enfoque Este comité se encarga de la administración
de carácter proyectual. de la información de investigación en la plata-
forma de COLCIENCIAS. La coordinación es
Editorial responsable de evaluar la calidad y pertinencia
El Comité Editorial propende por el ejercicio aca- de los proyectos de investigación presentados a
démico de investigación en artes y diseño gráfico la luz de las líneas de investigación de la facul-
vinculando docentes de diferentes universidades y tad. Participa del comité central de investigacio-
estudiantes de nuestra institución para promover nes que reporta a la vicerrectoría académica y de
el interés del Instituto Departamental de Bellas investigaciones. El desarrollo de esta dinámica
Artes de realizar reflexiones críticas sobre diver- investigativa alimenta los procesos de creación
sos temas que relacionan directamente el ejercicio de conocimiento y con ello el diseño de nueva
profesional con la realidad que nos circunda. oferta académica, procesos de circulación y nue-
vos productos editoriales.
Objetivos específicos: Comunicaciones
Dirigir y velar por la calidad académica de las Se propone la implementación de una estrate-
publicaciones de la facultad. gía de comunicaciones que permita a la facultad
Crear un espacio para la memoria de los pro- mantener y crear vinculos con la comunidad aca-
cesos académicos de la Facultad a través de publi- démica y los agentes externos. De tal forma que
caciones especializadas en artes y diseño. se de cumplimiento a los criterios de calidad en
PEP
8
2 PRESENTACIÓN DE LA FACULTAD
comunicación en la educación superior (crear y • Programación de los espacios

mantener procesos y mecanismos de comunica- • Apoyo y producción de las exposiciones
ciones eficientes, actualizados, con alta cobertura • Apoyo en museografía y montaje
y transparencia, que promuevan y garanticen el • Administración de las salas de exposi-
derecho de acceso a la información) Le apunta a
ciones para su adecuada utilización
la construcción de un sentido de colectividad y
participación. Planeación Educativa
Objetivos específicos: Se propone fortalecer las capacidades en planea-
ción educativa de los docentes a partir de jorna-
das de calificación docente y acompañamiento
• Crear canales y contenidos para plata-
permanente al desarrollo de instrumentos aca-
formas digitales (Instagram, Twitter, You- démicos. Por otra parte durante el proceso se
tube y Fan page) propone crear el reconocimiento de prácticas
• Apoyar la estrategia de comunicacio- y procesos pedagógicos para el desarrollo de la
nes para campañas de expectativa de los pro- docencia lo que supone un aporte a la memoria y
cesos de acreditación la historia del programa y de la Facultad.
• Realizar registro y edición fotográ- Apoya la escritura y estructuración de los dife-
fico audiovisual. rentes documentos e instrumentos académicos
• Generar procesos de conservación de entre ellos, los Contenidos [Programas] Analí-
la memoria de las actividades de la facultad. ticos con cada uno de los profesores, a partir de
referentes que permitan una mejor fundamen-
Espacios Expositivos tación de los criterios, los conceptos o definicio-
nes, la micro descripción de los contenidos entre
El comité tiene como objetivo central visibilizar
otros aspectos fundamentales en la calidad de los
y crear espacios de circulación para las propues-
instrumentos académicos
tas plásticas y visuales de los estudiantes, egresa-
Apoya la gestión de las coordinaciones de área
dos de la facultad , así como proyectos de interés
en su procesos de articulación y seguimiento los
para la comunidad que redunden en el beneficio
contenidos de las asignaturas.
académico.Este comité será el encargado de pro-
poner las acciones necesarias para el fortaleci-
miento del área de espacios expositivos y generar
proyectos que repercutan en el fortalecimiento
del currículo a partir de procesos de pedagogía
vivencial.
Objetivos específicos:
• Selección de los proyectos a presentar

en los diferentes espacios expositivos
9
“Destemplado”, Wilson Díaz 2017 / Foto: Oficina de Comunicaciones
3 Tabla de Identificación

del Programa
PEP
10
Institución Instituto Departamental de Bellas Artes
Nombre del programa Artes Plásticas
Creación del programa Acuerdo No. 009, 14 junio de 1988 (Consejo Directivo)
Registro ICFES 220647300007600111100
Código SNIES 1737
Modalidad Presencial
Jornada Diurna
Título que otorga Maestro en Artes Plásticas
Duración 10 semestres
Sede Av.2da. Norte Nº 7N-28 Cali
Periodicidad de admisión Semestral
Nº créditos obligatorios del programa 126
Nº créditos electivos del programa 34
Nº total créditos del programa 160
11
Taller de Investigación Plástica II / Foto: Margarita Ariza
4
Aspectos
Generales del
Programa
PEP
12
4 ASPECTOS GENERALES DEL PROGRAMA
4.1 Antecedentes
El Programa fue creado creado en el año 1934 El currículo originario ofreció lo que se conside-
como Escuela de Artes Plásticas por el artista raba educación artística, dirigido a aquellos que
Jesús María Espinosa, con licencia de funciona- deseaban formarse como artistas. Para ello, se ins-
miento otorgada por el Instituto Colombiano truía al estudiante en las principales disciplinas
para el fomento de la educación, ICFES, mediante de formación en las Artes Plásticas como pintura
acuerdo N°. 252 de diciembre 19 de 1985. En junio y escultura. Fue incluyendo paulatinamente ele-
de 1988 se aprobó el plan de estudios de Artes Plás- mentos que ayudarían a relacionar la enseñanza
ticas por un período de cuatro años de funciona- con dinámicas que trascienden el objetivo res-
miento según resolución No. 001419 de junio 15 pecto de la construcción nacionalista de un arte,
de 1988. En 2012 se realiza las más reciente modi- que corresponden no sólo a una toma de concien-
ficación en el plan de estudios del programa y se cia de todos los problemas principales estéticos de
obtiene la renovación del registro calificado a tra- igual forma políticos, económicos, éticos, sociales,
vés de la Resolución No. 17688 de diciembre 06 de ideológicos en la educación artística. En 1955, el
2013 hasta el año 2020. En la actualidad se trabaja currículo incorpora la conciencia ética de la res-
en un proceso de autoevaluación y mejoramiento ponsabilidad social del artista como creador de
continuo y se desarrollan los procesos académicos valores, como parte fundamental de la formación.
y administrativos para la obtención de la acredita- La Escuela contó con estudiantes que se convirtie-
ción de alta calidad. ron en importantes referentes del arte nacional
En 1934 el Conservatorio de Cali crea la Escuela e internacional como Edgar Negret, Hernando
de Artes Plásticas, apoyado en la participación del Tejada y Ernesto Buzzi.
artista Jesús María Espinosa, dando inicio a una En 1975 se designó Director encargado al pro-
actividad académica en las Artes Plásticas en la fesor Fabio Daza quien implementó los talleres de
región, fundó lo que en décadas posteriores se Grabado. En este período el currículo establece los
transformaría en el programa de Artes Plásticas. énfasis de pintura, escultura y grabado. Durante
13
estos años se cuenta con una importante influen- del plan de estudios de Artes Plásticas y se trasla-
cia de los artistas provenientes de la Universidad dan los talleres de serigrafía, grabado y escultura
Nacional de Colombia, como el maestro Daza, al primer piso de la sede del Centenario. En 1985 se
quien incorpora en la práctica los talleres nuclea- realizan modificaciones al programa el cual como
res y propende por un énfasis interdisciplinar con se mencionó trabajaba en talleres denominados
las áreas de teatro y música, incorpora duplas de nucleares en los que el estudiante desarrolla un
docentes para orientar la producción en los talle- proyecto personal. Eran núcleos de producción
res además de fortalecer la creación de los profe- y creación, dirigidos por uno o varios docentes
sores como referencia para los estudiantes. y cuyo interés estaba en el acompañamiento del
Este programa tiene una duración de 10 docente al estudiante en el proceso. En 1985 el
semestres acorde con los tiempos y procesos aca- ICFES otorga a la Escuela de Artes Plásticas la
démicos de la educación superior en Colombia, licencia de funcionamiento, según el acuerdo No.
el estudiante obtendrá el certificado de Escultor, 252 de diciembre 1.
Pintor o Grabador según el énfasis que el estu- El Plan de Estudios del Programa de Artes
diante escogiera. Plásticas de 1988, realizado por la directora de la
El desarrollo de los procesos en producción Escuela, su propuesta incluye asignaturas cómo
por parte de los estudiantes se inclinó por el refi- Nuevos Medios en el área de Medios Visuales, en
namiento y el gusto por el dibujo, proceso tras el conjunto con las áreas de expresión, humanidades
cual la formación académica en la Escuela de Artes y crítica. Su finalidad era formar a los estudiantes
Plásticas pasó de lo conservador-tradicional, pro- de Artes Plásticas como artistas contemporáneos
pio de la enseñanza costumbrista, al dibujo desde que respondiesen a las necesidades de un medio
la esfera del arte conceptual, que podría verse y época determinada, el énfasis estaba dado por
posteriormente reflejado en la obra de artistas la necesidad de una formación en la Historia del
como Oscar Muñoz, Ever Astudillo, Phanor León, arte y en el conocimiento de la obra de artistas y
Edgar Álvarez. su contextos de surgimiento, lo cual es posible en
Con la realización de la Bienal Panamericana la medida en que los estudiantes tengan conoci-
de Artes Gráficas de Cali de los años 1971, 1973 y mientos de la historia del arte, conozcan la obra de
1976 se generó el contacto con diferentes formas otros artistas y el contexto en el que dicha obra fue
de producción en el campo internacional del arte, creada (Salcedo, 1988:44) El programa se caracte-
el dibujo y la reproducción gráfica como el gra- rizó por el énfasis de las cátedras de historia del
bado, la serigrafía, fotoserigrafía y la litografía arte, historia del arte latinoamericano y colom-
entre otras. biano, seminarios de apoyo, la implementación de
En 1977 asume la dirección Pablo Gálvez Torres, las clases de fotografía, video e incorporando las
para ese entonces la escuela toma el nombre de humanidades en las cátedras de estética, antropo-
Escuela de Artes Visuales y se conforma y afianzan logía, semiología y literatura.
los dos programas: Artes Plásticas y Diseño Publi- Los planes de estudios de Artes Plásticas y
citario. En el año de 1979 se planeó una autoeva- Diseño Gráfico se aprueban en junio de 1988, por
luación institucional, con el fin de organizar los un período de cuatro años de funcionamiento,
planes de estudio para que fueran aprobados por según Resolución No. 001419 de junio 15 de 1988.
el ICFES. En 1984, el ICFES aprueba la factibilidad En la década de los años noventa, en el marco de
PEP
14
la Ley 30 de 1992, se produce el cambio de nombre En el transcurso de estos años, la influencia del
de Escuela a Facultad y de Director de Escuela a Programa de Artes Plásticas en el campo del arte
Decano, cambio que se hizo a partir de la estruc- ha sido relevante por la generación de proyectos y
tura organizativa del Instituto, con énfasis en la creaciones con amplia repercusión en el contexto
formación universitaria, mediante acuerdo No. cultural, gestadas tanto al interior de procesos
043 de noviembre 15 de 1995. formativos como en otros espacios de interac-
Aportes destacables en los métodos de ense- ción cultural. De igual forma, el fortalecimiento
ñanza en los talleres fue la consolidación de las de actividades de apoyo académico consistentes
duplas y ternas pedagógicas, como alternativas en talleres y encuentros con artistas invitados,
para lograr un mayor intercambio en el aula a par- como la proyección social desde el área de espacios
tir de un trabajo en conjunto, así como los espa- expositivos, ha fortalecido los procesos de sociali-
cios de diálogo, además del taller teórico práctico zación y circulación de la creación. Actualmente se
y el encuentro de saberes donde el debate y el tra- promueven intercambios con otras instituciones
bajo colectivo potenciaban los procesos y proyec- universitarias de formación en Artes Plásticas, así
tos académicos. como la socialización de contenidos desarrollados
El Programa de Artes Plásticas obtiene la reno- en el aula a través de exposiciones individuales y
vación del registro calificado a través de la Reso- colectivas de la Facultad.
lución No. 17688 de diciembre 06 de 2013. A partir Actualmente, la fortaleza del programa de Artes
del año 2014 se vincula Margarita Ariza Aguilar Plásticas radica en la articulación de las áreas de
como Decana y en 2015 Alberto Campuzano Sán- expresión y humanidades, cuyos contenidos y dis-
chez como jefe de departamento. El trabajo funda- cursos convergen y fortalecen el área proyectual
mental realizado en el programa de Artes Plásticas como eje que estructura el plan de estudios. Esta
desde ese momento, se centra en la implementa- asociación se constituye como una fundamenta-
ción del nuevo plan de estudios aprobado en 2013 y ción pedagógica para permitir a los estudiantes el
los requerimientos para su ejecución en una polí- desarrollo de sus propuestas a partir de la intui-
tica de alta calidad. Adicionalmente como propósi- ción como fruto de la experiencia, la sensibilidad
tos se establecen fortalecer la actividad investiga- y el análisis crítico como parte de un proceso con-
tiva y editorial. Por un lado, se conforma el grupo tinuo de investigación, que desde el debate que
de investigación Aisthesis, avalado institucional- se genera al interior del aula, se materializa en la
mente con proyectos de investigación aprobados construcción de propuestas artísticas tanto indi-
y semilleros. Se consolidan las coordinaciones de viduales como colectivas.
área que se proponen contribuir al fortalecimiento
de la calidad en los procesos académicos en el área
específica, (expresión, proyectual y humanidades)
y generar una articulación de las diferentes asig-
naturas de tal forma que se establezca claramente
una ruta a través de los objetivos del aprendizaje
definiendo de esta forma los contenidos en cada
uno de los ciclos de formación, con un enfoque de
carácter proyectual.
15
4.2
Misión y Visión
del Programa
Misión
El Programa de Artes Plásticas, de acuerdo con la Misión del Instituto Departa-
mental de Bellas Artes, se propone formar profesionales en Artes Plásticas1 , que
en el desarrollo de su práctica artística de investigación-creación , y desde una
mirada sensible y crítica sobre el contexto, aporten a la construcción, transforma-
ción y desarrollo de procesos culturales a nivel regional, nacional e internacional.
Visión
Para el año 2022, el Programa de Artes Plásticas del Instituto Departamental de

Bellas Artes contribuirá con los procesos de transformación del entorno desde
diversas perspectivas estéticas, políticas y socioculturales, formando profesiona-
les en artes, éticos, conscientes de su entorno, con la capacidad crítica para pro-
poner y aportar nuevas miradas desde el ámbito de la investigación-creación, al
cuestionamiento y a la transformación de su realidad.
1 El concepto de lo plástico es entendido en el programa de Artes Plásticas como la posibi-

lidad de transformación de la materia, como formas de experiencia transformadora de la sociedad
que asignan nuevos sentidos a los objetos, a los procesos y a los acontecimientos, reconfigurando y
transformando nuestro entorno. Estos procesos de investigación-creación plástica están determina-
dos por decisiones del artista en relación con conceptos, medios y materiales, y están caracterizados por
PEP
creaciones plásticas de tipo objetual, no objetual, por procesos de desmaterialización y por prácticas de
carácter efímero.
16
4.3 Objetivos del

Programa
Formar profesionales en Artes Plásticas con
pensamiento crítico que desde la investigación–
creación en su ejercicio profesional, aporten al
desarrollo de procesos artísticos, educativos, cul-
turales y sociales de la Ciudad, la Región y el País.
4.4 Propósitos de
la Formación
Formar profesionales en Artes Plásticas con énfa-
sis en la investigación–creación, con un sustento
conceptual enfocado en la interdisciplinariedad,
fundamentados en el dominio de los medios y
diversos lenguajes expresivos.
Fortalecer el desarrollo de competencias, prin-
cipios y habilidades artísticas en el estudiante del
programa en torno a la observación, la experimen-
tación, la creación y la investigación, que amplíen el
conocimiento disciplinar desde las Artes Plásticas.
17
4.5
Perfiles
de Formación
Perfil del Aspirante
El aspirante a ingresar al programa de Artes
Plásticas del Instituto Departamental de Bellas
Artes debe:
Contar con habilidades creativas y de observa-
ción de su contexto, que den cuenta de su sensi-
bilidad estética y su postura frente a la realidad
de su entorno.
Poseer habilidades para expresar un pensa-
miento ordenado a nivel discursivo mediante

elementos bidimensionales y tridimensionales.
Mostrar capacidad de comprensión lec-
tora, de observación y de razonamiento lógico,
haciendo evidente un interés por el conocimiento
de los distintos lenguajes artísticos.
Perfil Profesional
Un profesional con una alta sensibilidad artística y
estética, expresada en formas del quehacer desde
las Artes Plásticas con un enfoque interdisciplinar.
Un profesional con la capacidad de abordar
los lenguajes plásticos y desarrollar métodos
particulares adecuados a los diferentes pro-
yectos o propuestas, articulando conceptos y
PEP
18
formas a partir de la interpretación de realida-

des específicas.
Un profesional con capacidad para concebir y
desarrollar proyectos y prácticas artísticas que pro-
picien la experiencia estética del espectador y que
dinamicen los diversos entornos socioculturales.
Perfil Ocupacional
Un profesional en artes con la capacidad para con-
cebir, proponer y materializar prácticas artísticas
pertinentes a su entorno social y su momento his-
tórico que le permita participar de las dinámicas
del campo del arte, como parte de equipos de tra-
bajo en instituciones educativas, culturales y otras
relacionadas con la creación de contenidos.
Un profesional que puede desarrollar su tra-
bajo como orientador o mediador de procesos
artísticos y culturales en espacios del campo
del arte y de la cultura a nivel institucional o de
manera independiente, que puede formular pro-
yectos curatoriales y educativos, así como expo-
siciones, publicaciones y la gestión de proyectos.
Un profesional que desde el ámbito acadé-
mico establece vínculos con la docencia, la inves-
tigación-creación y la proyección social desde un
enfoque investigativo y pedagógico.
Docente Germán García, Asignatura Semiótica / Foto: Est. Piter Alexander Martínez
19
Muestra Taller de Investigación I 2016 / Foto: Oficina de Comunicaciones
5 Organización
Estratégica Curricular
PEP
20
5 ORGANIZACIÓN ESTRATÉGICA CURRICULAR
5.1
Programa
Fundamentación
Académica del
El Programa de Artes Plásticas reconoce una res-

ponsabilidad política, histórica, cultural y social,
por lo cual busca promover, estimular y fomentar
el diálogo permanente con el contexto y con otras
disciplinas a través de la detonación de la sensi-
bilidad en la técnica y el estímulo permanente
sobre las ‘formas de ver’, “reconocer” y ‘estar’ en
el mundo.
Reconoce la importancia del proceso de crea-
ción en el desarrollo de proyectos. Enfoca su inte-
rés en la perspectiva del trabajo creativo en colec-
tivo como un camino por recorrer que no termina
con el proceso de formación, sino que constituye
una práctica articulada a la experiencia de vida.
En esta medida la autonomía, la mirada sobre lo
común y las necesidades de la comunidad deter-
minan la capacidad de empoderamiento de un
grupo humano en las decisiones y el trabajo en
la búsqueda continua que supone la creación de
un proyecto (poético y político), enmarcado en
la exploración de los diferentes contextos en los
que se desenvuelve.
Est. Diego Balanta, Taller de Investigación Plástica II /
Foto: Est.Piter Alexander Martínez
21
5.2 Fundamento
Metodológico
A partir de un enfoque constructivista, el plan
de estudios del programa de Artes Plásticas
sustenta la creación y apropiación del cono-
cimiento a partir de la pedagogía vivencial, la
reflexión grupal y la construcción colaborativa
de conocimiento y experiencias.
Aprendizaje por Proyectos

El aprendizaje por proyectos se estructura en exploración (V y VI semestre) donde se reali-

el área proyectual donde confluyen los saberes zan proyectos articulados a los intereses pro-
obtenidos en las áreas de expresión y huma- pios de creación–investigación del estudiante,
nidades. La apuesta de esta área está centrada es decir, en este ciclo el estudiante desarrolla el
en otorgar autonomía progresiva al estudiante planteamiento de las preguntas como capacidad
en el proceso de desarrollo de proyectos que de apropiación del proceso, lo cual implica la for-
exploran categorías de espacio, tiempo, cuerpo mulación de propuestas particulares que se debe
y contexto en el ciclo de fundamentación (I desarrollar en la toma de decisiones en el trans-
al IV semestre), para así, dar paso al ciclo de curso del periodo de formación.
PEP
22
En el ciclo de creación-producción (VII al X) se fundamentales en este modelo, de esta forma los

fortalecen las capacidades logradas en el desa- estudiantes comparten su proceso de trabajo con
rrollo académico en relación con la observación, la comunidad académica y realizan acciones de
la experimentación, la sistematización, discu- reflexión que permiten repensar su propia práctica.
sión del proceso y lo aprendido, hacia la mate- El método del programa de Artes Plásticas se
rialización de la propuesta o proyecto personal circunscribe dentro de la dimensión dialógica y
del estudiante. la construcción heurística, los cuales se hallan
Esta apuesta pedagógica se caracteriza por el presentes en el documento del plan de estudios
desarrollo de procesos, la construcción colabo- aprobado en 2013. En esta perspectiva dialógica,
rativa de conocimiento entre la dupla docente la interacción comunicativa al poner en con-
y el estudiante en la actividad grupal, la peda- traste los marcos contextuales específicos en los
gogía vivencial. El “Aprender a desaprender”, procesos académicos de los estudiantes, plantea
como proceso de experimentación desde las las relaciones discursivas en la producción en el
artes, está presente en la construcción de cono- proceso educativo. En este proceso de la cadena
cimiento colectivo que se potencializa en el de diálogos “el producto es, en realidad, el resul-
área proyectual. En este recorrido se privilegia tado de una confrontación con uno anterior,
el desarrollo personal y se fortalece la capaci- por tanto, ésta precederá a los nuevos diálogos.”
dad para documentar la experiencia. La socia- (Bajtín, 1982). Lo anterior hace referencia a la
lización de los procesos y los resultados son importancia del diálogo constante al interior
Exposición “Estas historias nunca se las conté a nadie”, Curaduría Breyner Huertas, Pinturas de Pamela Cardona,
Exposición de Colectivo John Doe 2016 / Foto: Est. Jesus Ramírez
23
del aula, como espacio de encuentro en el que encuentros en el aula de clase, además de gene-
el trabajo de construcción colectiva, produce la rar cuestionamientos. El intercambio, el análi-
cambios en la subjetividad y propicia la crea- sis y el aporte desde puntos de vista divergentes
ción. contribuyen a desarrollar condiciones creativas
La interacción discursiva mediante los deba- para saber enfrentar y asumir tareas propias del
tes en el aula posibilita no solo el intercambio quehacer artístico.
de diversos puntos de vista, sino también la La realización de las prácticas docentes
apertura y la construcción de nuevos discursos mediante duplas (incluso ternas), aparece como
sustentados en la pluralidad. En el proceso de un modelo de enseñanza y aprendizaje entre
formación, el estudiante adquiere la capacidad pares, establece procesos de diálogo y se carac-
de abordar de manera reflexiva temáticas y pro- teriza por la combinación de la observación y el
blemas en cada asignatura, por tanto, la expe- análisis crítico colectivo, lo cual fortalece tanto
riencia misma de encontrar posibles soluciones la dimensión dialógica como la heurística.
y socializar las diversas formas de responder
a los interrogantes ahí surgidos, amplía y crea
Reunión espacios expositivos y mediadores / Foto: Piter Alexander Martínez

PEP
24
25
5.3 Descripción del
Plan de Estudios
El Programa de Artes Plásticas está estructurado
en tres Áreas: Expresión, Humanidades y Pro-
yectual; y se desarrolla en tres ciclos: Fundamen-
tación, Exploración y Creación-Producción. El
número de créditos correspondientes al plan de
estudios es de 160, 126 créditos obligatorios y 34
créditos electivos.
A. Áreas Expresión, Humanidades Proyectual
Están compuestas por asignaturas donde se y la aplicación de diversos medios, técnicas y tec-
articulan diferentes elementos de conocimiento nologías, para construcción y apropiación de los
provenientes de distintos campos del saber, para lenguajes expresivos en la formalización de su
dar fundamentos teóricos, técnicos y conceptua- proceso creativo.
les en función de los procesos propios de crea- El objetivo del área es adquirir una serie de
ción, investigación y producción del programa conocimientos específicos en el uso de diferen-
y el campo disciplinar de las prácticas artísticas. tes herramientas de expresión plástica como
prolongaciones instrumentales del cuerpo y el
pensamiento, alrededor de la experiencia en el
Área de Expresión uso de las mismas como vehículo sensible de
conocimiento y reflexión, igualmente como
En ella el estudiante desarrolla destrezas y habili- una forma de observar, interpretar y transfor-
dades a través del conocimiento, la investigación mar la realidad.
PEP
26
El área provee y desarrolla en el estudiante ins- De igual forma apoyar la comprensión del
trumentos expresivos que le permitirán un pen- campo de conocimiento de la producción plás-
samiento crítico, identificar un problema, estu- tica y visual, así como de las relaciones contex-
diarlo e implementar una estrategia de trabajo tuales entre sus diversos agentes y agencias
que le permita exponer el problema y resolverlo desde una mirada histórico–crítica a través de
mediante la conciencia de las implicaciones del insumos teóricos y conceptuales de las humani-
material y sus propias habilidades a partir de su dades y las ciencias sociales.
sensibilidad artística a través de la investigación
y apropiación de las diferentes técnicas y ele-
mentos formales del arte. Área Proyectual
Esta área estructura la formación académica

Área de Humanidades del Programa, como espacio de conocimiento a
través de una práctica artística en el Aula, que se
En ella los distintos saberes de las humanidades nutre en su hacer reflexivo, a partir de los cono-
aportan los insumos teóricos y conceptuales que cimientos adquiridos en las áreas de expresión y
amplían la comprensión del campo de conoci- humanidades, para el desarrollo de un aprendi-
miento y de producción plástica. zaje por proyectos alrededor de ejes temáticos y
Aporta al proceso de creación - investigación problemáticas específicas de complejidad ascen-
a través de las relaciones que las diferentes asig- dente en el curso del programa.
naturas proponen, a fin de que los estudiantes Tiene como finalidad construir un aprendi-
logren desarrollar capacidades para abordar zaje significativo relativo a la interacción grupal
conceptualmente proyectos de creación, inves- desde un enfoque constructivista que sustenta
tigación disciplinares e interdisciplinares, ser la creación y apropiación del conocimiento a
agentes dinamizadores del contexto artístico y partir de la pedagogía vivencial, la reflexión
cultural de la región y del país, entre otros. grupal y la construcción colaborativa de cono-
El objetivo principal del área es estructurar y cimiento y experiencias. El resultado es la apro-
fortalecer la formación teórica y conceptual, los piación de un método de investigación-creación
procesos creativos y de investigación que se desa- del estudiante.
rrollan en el programa de estudios a través de la
interdisciplinariedad de autores y perspectivas de
análisis de las humanidades y las ciencias sociales.
Para el área es importante fortalecer los ejer-
cicios de interpretación del estudiante por medio
de un enfoque hermenéutico y crítico-analítico
que le permita realizar interpretaciones éticas de
esas realidades con las que interactúa, propicie
experiencias estéticas y dinamice diversos entor-
nos socioculturales.
27
B. Ciclos de Formación (Fundamentación, Exploración,
Creación y Producción)
Son períodos de formación enfocados a desarro- rializado en el ejercicio del área proyectual.
llar habilidades en conocimientos específicos, Es importante destacar que durante este ciclo,
con grados ascendentes de complejidad para el se orienta hacia la autonomía en la reflexión y la
desarrollo integral del estudiante. creación en relación con su propio trabajo. Adi-
cionalmente, se pretende generar y afianzar for-
Ciclo de Fundamentación talezas en el espíritu investigativo del estudiante.
Este ciclo (semestres I al IV), ofrece al estudiante Ciclo de Creación y Producción

las bases para conocer la naturaleza de los pro-
cesos de investigación-creación, los diferentes
lenguajes expresivos y las herramientas funda- Este ciclo se desarrolla en los semestres VII a X
mentales para la creación artística. A partir de y apunta a que el estudiante desarrolle con auto-
su sensibilidad, ideas y experiencias estéticas, el nomía su proyecto de investigación-creación en
estudiante estará en capacidad de comprender la producción artística, además de desarrollar
los diversos medios de expresión y los aportes a la argumentación en la creación plástica, se dé
sus respectivos procesos desde referentes teóri- desde una perspectiva crítica y reflexiva. En este
cos —dados por las asignaturas de las humanida- ciclo el estudiante estará en capacidad de crear,
des—, y desde la praxis realizada en las asignatu- conceptualizar y socializar adecuadamente los
ras del área de expresión. resultados de su proceso. Su proyecto plástico

se sustenta tanto a nivel escrito, como oral de
manera que da cuenta de una postura determi-
Ciclo de Exploración nada en una perspectiva crítica. Debe estar en
capacidad de concretar una postura determi-
Se desarrolla en los semestres (V al VI), se apoya nada desde una perspectiva crítica.
en las competencias desarrolladas en el ciclo
anterior. Se centra en la investigación de dife-
rentes problemáticas, técnicas y conceptos, de
tal forma se encamina hacia una propuesta de
aprendizaje basada en la exploración de concep-
tos, materiales, medios y articulaciones a partir
de la imagen. El estudiante estará en capacidad
de articular los conocimientos adquiridos en el
área de expresión y el área de humanidades,
así, se fortalece su proceso de creación mate-
PEP
28
C. Flexibilidad del Currículo
El componente flexible del programa se con- vez asignaturas electivas al programa, a las que
forma de las asignaturas electivas del mismo y los estudiantes pueden optar libremente, contri-
de las que los estudiantes pueden tomar libre- buyendo a la profundización de los temas y pro-
mente en otras facultades del Instituto Depar- blemáticas abordadas en el programa, y desarro-
tamental de Bellas Artes, en relación estrecha llo de habilidades adicionales y complementarias
entre programas, dinámicas de clase, proyectos dándole un carácter integral a la formación pro-
universitarios y de investigación. Las otras facul- fesional en artes y estimulando los diálogos entre
tades (Artes Escénicas y el conservatorio Antonio diferentes áreas del conocimiento disciplinar en
María Valencia) de la Institución proveen a su las Artes Plásticas.
Taller de Curaduría Santiago Rueda 2018 / Foto: Margarita Ariza
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Encuentro de Semilleros de investigación / Foto: Carlos Ku
6 Enfoque
Pedagógico
PEP
30
6 ENFOQUE PEDAGÓGICO
El Programa de Artes Plásticas trabaja a par- la observación y el análisis crítico entre pares,
tir de un enfoque constructivista que sustenta que favorece la construcción de conocimiento
la creación y apropiación del conocimiento a de manera colaborativa en coherencia con la
partir de la pedagogía vivencial, la reflexión apuesta del modelo pedagógico.
grupal y la construcción colaborativa de cono- El trabajo por proyectos inicia como un pro-
cimiento y experiencias. ceso subjetivo (estético, ético y crítico) en el cual
El aprendizaje por proyectos se estructura en el estudiante es consciente de un contexto y una
el área proyectual, donde confluyen los saberes razón para aprender, entender y extender los
obtenidos en las áreas de expresión y humanida- conceptos y principios de la práctica artística
des, la apuesta está centrada en otorgar autono- para desarrollar un proyecto. Para ello, la inves-
mía progresiva al estudiante. La apuesta pedagó- tigación es parte imprescindible del proceso de
gica se caracteriza por el desarrollo de procesos, aprendizaje. Los estudiantes deben formularse
la construcción colaborativa de conocimiento, la preguntas, para abordar desde la dimensión de
pedagogía vivencial y las relaciones de colabora- las artes y establecer las conclusiones a desarro-
ción entre la dupla docente y el estudiante. llar el proceso de investigación–creación.
Este enfoque pretende propiciar procesos de
diálogo y se caracteriza por la combinación de
Reunión de estudiantes 2018 / Foto: Leidy Silva
31
6.1 Estrategias
Pedagógicas
Las estrategias pedagógicas se proponen desa- »» Prácticas docentes en duplas (incluso ternas).
rrollar un pensamiento crítico en relación con »» Intercambios y visitas institucionales.
su práctica, situada en un contexto en el que »» Participación en proyectos de investigación
el estudiante se reconoce e identifica aspectos y semilleros.
sensibles de su realidad. Con ello se pretende »» Participación en eventos nacionales y movi-
desarrollar y fortalecer competencias, princi- lidad académica.
pios y habilidades artísticas utilizando la obser- »» Publicaciones de artículos y participación
vación y la experimentación para traducirlos en de estudiantes en el proyecto editorial de la
proyectos plásticos. facultad.
»» Investigación en el Aula. »» La asistencia y participación en eventos
»» Ejercicios vivenciales. académicos.
»» Salidas pedagógicas »» Participación activa en procesos de sociali-

»» Desarrollo de procesos de creación orienta- zación de la producción artística (exposicio-
dos por el docente y discutido en grupos. nes, conversatorios, etc.).
»» Registro y sistematización de las prácticas »» Utilización de tecnologías para la informa-
en bitácoras físicas y repositorios virtuales. ción y uso de repositorios virtuales como
»» Prácticas de atención y observación, experi- medio para favorecer los procesos de docu-
mentación e inserción en diferentes contex- mentación, investigación -creación.
tos, para realizar salidas pedagógicas. »» Socialización del proceso y establecer con-
»» Espacios de creación interdisciplinar con clusiones finales según estrategia de análisis
convenios interinstitucionales. de contenido.
»» Invitados externos.
PEP
32
6.2 Desarrollo de
competencias
El proceso de formación en el programa de una serie de competencias, destrezas y valo-

Artes Plásticas pretende fortalecer en el estu- res que le permitan al estudiante, además de
diante la capacidad de desarrollar proyectos los conocimientos que su programa le aporta,
y propuestas plásticas (prácticas artísticas), la capacidad para vincular disciplinas y sabe-
que se articulen a las necesidades y realida- res diversos en un ejercicio, la mayoría de las
des de los contextos particulares. En otras veces interdisciplinar.
palabras, que su hacer se encuentre enmar- De acuerdo con lo anterior, la Institución
cado en la responsabilidad que el artista tiene reconoce en el plan de estudios las siguien-
de ser partícipe y gestor de su historia y de su tes competencias en la formación acadé-
tiempo como actor consciente de su entorno. mica de los estudiantes del programa: com-
De esta manera, es necesario tener en petencias conceptuales, comunicativas,
cuenta las competencias que requiere el ejer- creativas e investigativas.
cicio de las prácticas artísticas actuales que El desarrollo de estas competencias deriva
dan cuenta de los cambios estructurales tanto en procesos creativos que dan cuenta del
en el ejercicio profesional de las artes, como horizonte de formación en el programa de
en los procesos sociales. Estos cambios que Artes Plásticas y a la vez, se constituyen como
trascienden e impactan los medios y las técni- indicador para la evaluación permanente de
cas, sitúan su lugar de acción en el campo de la calidad en el programa académico.
la asignación de sentido. Lo anterior requiere
33
Competencias Conceptuales
1. Conocimiento de relaciones y conceptos 4. Comprensión básica de la historia y el deve-

inherentes al ámbito artístico. nir del arte.
2. Conocimiento de las estéticas, teorías y 5. Capacidad de autorreflexión y autocrítica en
discursos del campo del arte. el trabajo artístico.
3. Visión crítica de la dimensión formativa y de
la incidencia social del arte.
Competencias Comunicativas
1. Capacidad para exponer con claridad, ver- 4. Conocimiento de las características de los
balmente y por escrito, problemas complejos espacios y medios de las prácticas exposi-
y proyectos en su campo de estudio. tivas, así como museológicos, de las piezas
2. Claridad y fluidez en el trabajo interdisciplina- realizadas en el desarrollo de las asignaturas.
rio y el trabajo en equipo.
3. Habilidad para la presentación adecuada de
los ejercicios realizados en las asignaturas del
plan de estudios.
PEP
34
Competencias Creativas
La capacidad de inventiva está estrechamente 1. Conocimiento de los materiales (del que se deri-
relacionada con la capacidad de dar solución a van procesos de transformación y creación).
proyectos y propuestas plásticas de forma que 2. Conocimiento de métodos de creación, pro-
se utilice creativamente y de manera adecuada ducción y técnicas artísticas.
en cada proyecto, materiales, métodos, fuentes 3. Capacidad de innovación, aprendizaje y tra-
y relaciones implicadas en ello. De esta forma bajo autónomo.
se requiere de unas habilidades para la confi- 4. Capacidad de aplicar profesionalmente tec-
guración y desarrollo de propuestas plásticas y nologías específicas.
estéticas con carácter autónomo para el diálogo
inter y transdisciplinar.
Competencias Investigativas
Destrezas para formular problemas inherentes al 1. Conocimiento y desarrollo de métodos de

ámbito de las artes visuales y diseñar las estrate- investigación en las diferentes posibilidades
gias metodológicas correspondientes, relativas a que ofrecen las artes.
su quehacer. 2. Capacidad para la resolución de problemas
vinculando los aspectos teóricos y prácticos,
la realización de nuevos proyectos y estrate-
gias de acción.
35
6.3 Principios de
Formación
El programa reconoce la importancia de una for- Estas habilidades y principios se fundamentan

mación especializada que, simultáneamente, en la necesidad de reconocer la importancia de
aporte tanto en el desarrollo del campo discipli- su proceso y de su papel como sujeto en un con-
nar, como en las competencias, habilidades y valo- texto y momento histórico, considerando a los
res necesarios para su desempeño en el contexto y demás como una extensión sensible de sí mismo,
en el marco de las relaciones interpersonales. lo cual puede traducirse en acciones empáticas,
con los otros y con su entorno.
Responsabilidad Respeto
El estudiante debe estar en capacidad de reco- El reconocimiento y la valoración de la diversi-

nocerse a sí mismo, como sujeto activo y respon- dad y la pluralidad cultural, étnica, ideológica, de
sable de la observación de su propia realidad y de género, edad y otras. Valorarse a sí mismo y a sus
su papel dentro de su contexto histórico. compañeros y aportar al proceso de construcción
Lo anterior implica para su ejercicio atención conjunta con actitudes de escucha, genuino inte-
constante y dedicación, es decir, comprometerse rés, reconocimiento y valoración de la diferencia.
con su proyecto y dedicar la atención necesaria
en una búsqueda continua. Concebir el ejercicio
profesional en una perspectiva ética y con una
función social.
PEP
36
Solidaridad y Trabajo
Pensamiento Crítico
Colectivo
El estudiante debe estar dispuesto a reconocerse El estudiante estará en capacidad de contras-
como un miembro de la comunidad y por tanto tar sus propias ideas y conceptos con el conoci-
ser consciente de la responsabilidad de sus accio- miento construido en colaboración, así como con
nes, sus palabras y decisiones. Orientarse en el el trabajo de artistas, profesionales de diversas
cumplimiento de objetivos de carácter colectivo y disciplinas, teorías, relaciones y de los diferentes
demostrar actitudes solidarias como estudiante, acontecimientos que se relacionan en los distin-
colega o maestro. Capacidad para relacionarse tos momentos de la creación. En este recorrido
con los demás de forma dialógica. desarrollará una postura reflexiva y simultánea-
Capacidad de compartir y unir esfuerzos en el mente autocrítica.
trabajo en equipo
Honestidad
Se refiere a un ejercicio auténtico que responda a
intereses y búsquedas propias en relación con las
preguntas pertinentes a su contexto y momento
histórico. Reconocimiento de la dimensión ética
para construir un proyecto de vida.
Autonomía
Se entiende la autonomía en este contexto como
la posibilidad de fortalecer su capacidad de deci-
sión y acción, así como la posibilidad de empo-
deramiento para construir su propia historia.
La autonomía es necesaria, ya que determina la
capacidad de empoderarse de las propias deci-
siones, auto gestionar procesos y desarrollar su
Breyner Huertas
trabajo en la búsqueda continua que supone la
creación de un proyecto de vida enmarcado en
el conocimiento de los diferentes contextos en
los que se desenvuelve.
37
Proyecto de trabajo de grado: “Vuelve y Juega”, Vamsi Mohan 2017 / Foto: Diana Puentes
7 Investigación
PEP
38
7 INVESTIGACIÓN
Para el Instituto Departamental de Bellas Artes, camente y aportar a la transformación social y

la investigación es un proceso fundamental en cultural del entorno.
la construcción de conocimiento, en cuanto De acuerdo a lo anterior, la investigación en
desarrolla la capacidad de observar, explorar, artes y diseño se entiende como una forma de
interpretar, experimentar y asignar sentido para construir conocimiento ampliando las fronte-
incidir en la transformación de la realidad, e ras de la investigación, especialmente en la bús-
impactar las maneras de conocer desde los cam- queda de nuevos métodos, técnicas y procesos.
pos del arte, el diseño, la pedagogía y su articula- Desde esta perspectiva, la experiencia y lo viven-
ción con otras manifestaciones culturales. cial constituyen uno de los elementos funda-
En este sentido, es considerada como una mentales en la investigación, “convirtiéndose en
función básica fundamental en la formación del punto de partida e incluso en material de trabajo;
estudiante y como tal está ligada al currículo, generando conocimiento a través de lenguajes
brindando herramientas que le permitan fun- simbólicos que expresan, interpretan y enri-
damentar conceptualmente la práctica y hacer quecen de manera sustancial la vida intelectual,
conciencia del proceso para llegar a los diversos emocional, cultural y social de las comunidades”
resultados. De esta manera, en el proceso forma- (Colciencias, 2017, pág. 134).
tivo, lo investigativo apunta a generar espacios Es importante destacar que la investigación,
y brindar herramientas que permitan recono- en estos procesos de creación, tiene sus propias
cer hasta qué punto las artes y el diseño, en la especificidades, tanto en su formulación, como
medida en que precisan sus métodos, formas de en el uso de los materiales, técnicas, métodos y
acción, de comunicación y de concepción de sus resultados propuestos; reconociendo en los pro-
propios saberes y contextos, pueden entablar un cesos creativos y la producción de obras artísti-
diálogo que permita preguntarse por la relación cas21 , productos de conocimiento.
entre formación, creación, conocimiento y movi- En relación con lo anterior, estos procesos y
lización de saberes. En este caso, lo pedagógico sus resultados de investigación se sistematizan,
atraviesa una reflexión que comprende el hacer se documentan y se divulgan de a acuerdo con
—la práctica— como creadores y cómo este las exigencias de la investigación misma y de la
hacer va involucrándose en el contexto y en lo comunidad académica.
cotidiano como una forma de construirse críti-
2 Las cuales pueden ser espectáculos teatrales, con-

ciertos, obra plástica, objetos visuales, artefactos y productos
de diseño, piezas sonoras, entre otros.
39
7.1 Modalidades de
la Investigación
Debido a la transdisciplinariedad de las inves- modalidades no se agota la investigación en artes
tigaciones en artes, Bellas Artes contempla tres y diseño, pues justamente esta tiene múltiples
modalidades de investigación: investigación formas de proponerse y de romper límites y fron-
básica, creación en artes y diseño e investigación teras establecidas por la investigación basada en
creación. Es importante aclarar que, aunque se el método científico.
haga un esfuerzo por definir el tipo de investiga-
ción que promueve la Institución, en estas tres
7.1.1 Investigación Básica Sobre las Artes y el Diseño

Se refiere a investigaciones que se proponen la “interpretación”. Sus resultados conducen a un

extraer conclusiones válidas sobre la práctica texto teórico y analítico con unos referentes con-
artística y creativa desde una distancia teórica ceptuales claros y pertinentes que permitan una
(Borgdorff, 2005, pág. 9). Esta modalidad es pro- mayor comprensión y entendimiento del tema
pia de las humanidades y de la investigación cien- objeto de estudio (Asprilla, 2013).
tífica social sobre las artes, las cuales tienen den-
tro de sus procesos metodológicos la “reflexión” y
PEP
40
7 INVESTIGACIÓN
7.1.2 Investigación Creación
“Cuando las propuestas tienen como finalidad la la entrega de las evidencias de la obra, objetos o
investigación a lo largo del proceso de creación productos de valor estético y un texto reflexivo
de obras, eventos, objetos o productos de valor sobre el proceso y la experiencia creativa, en rela-
estético y cuya naturaleza puede ser efímera, ción con la pregunta o problema de investigación
procesual o permanente” (Colciencias , 2017, planteado. De allí que el centro de la investiga-
pág. 136). Se plantea a través de una pregunta de ción está tanto en el trabajo artístico y creativo
investigación en relación con las artes, el Diseño como en el proceso de producción del mismo.
y disciplinas afines. Esta modalidad conduce a
7.1.3 Creación en Artes y Diseño
“Son proyectos que proponen el proceso de crea- la experiencia. Esta modalidad conduce tanto a
ción de las obras, productos o eventos en inte- la entrega de las evidencias de la obra, objetos o
racción con personas o comunidades específi- productos de valor estético, como a la sistemati-
cas, de allí que su resultado no está tanto en el zación del proceso.
artefacto, sino en la experiencia que este genera
y propicia.” (Colciencias , 2017, pág. 135). De allí
que la apropiación del nuevo conocimiento está
relacionada con su divulgación y publicación de
41
7.2 La Investigación-Creación
en la Facultad de Artes
Visuales y Aplicadas
La investigación-creación3 es parte fundamental llan en cada asignatura a partir del aprendizaje
del desarrollo de la facultad, por lo cual se pro- por proyectos, el cual tiene en cuenta los propios
ponen métodos y dinámicas que fortalezcan la saberes y el contexto de cada estudiante, de tal
capacidad investigativa de los estudiantes desde forma que este pueda incrementar su capacidad
la naturaleza propia de las artes. El método de de encontrar soluciones innovadoras y creativas
trabajo al interior de las asignaturas parte de un a partir de una constante reflexión y práctica.
acuerdo con los estudiantes para el logro de obje- La Facultad de Artes Visuales y Aplicadas,
tivos propuestos durante el ciclo correspondiente, cuenta con un grupo de Investigación activo
así como al desarrollo de la autonomía y del empo- denominado Aisthesis, avalado institucional-
deramiento de los estudiantes sobre sus procesos. mente, y reconocido por Colciencias en la cate-
Se propone construir conocimiento a través goría C, cuyo interés está centrado en las prác-
de una dinámica de investigación-creación en ticas artísticas y las estéticas contemporáneas.

el aula, enmarcada en una práctica de creación Su objetivo general es el de propiciar espacios
reflexiva que permita hacer uso de los conoci- de discusión y creación en torno al ámbito de la
mientos adquiridos en las áreas de Expresión y investigación-creación. Por lo tanto se propone
Humanidades en el área Proyectual. generar desde las prácticas artísticas, las esté-
Cada uno de los docentes lleva a cabo un pro- ticas contemporáneas y el diseño social, puntos
ceso en el cual su experiencia como creador se de encuentro y difusión en torno a los saberes
implica, de igual forma, en el apoyo que ofrece compartidos y el conocimiento interdisciplinar,
a la práctica. promoviendo así la reflexión y el análisis de pro-
De esta manera las destrezas de aprendizaje en blemáticas afines y la creación.
la conformación de métodos propios se desarro- El grupo se presenta como una oportunidad
para dar cabida a iniciativas de diferentes intere-
1 Se plantea a través de una pregunta de investiga-
ción en relación con las artes, el Diseño Gráfico y disci-
plinas afines. Esta modalidad conduce a la entrega de las
evidencias de la obra, objetos o productos de valor estético y
un
3 texto reflexivo sobre
Se plantea el proceso
a través y lapregunta
de una experiencia creativa,
de investigación en relación con las artes, el Diseño Gráfico y disciplinas afines.
en relación con la pregunta o problema de investigación
Esta modalidad conduce a la entrega de las evidencias de la obra, objetos o productos de valor estético y un texto reflexivo so-
PEP
planteado. De allí
bre el proceso y la que el centrocreativa,
experiencia de la investigación
en relaciónestá
con la pregunta o problema de investigación planteado. De allí que el centro
tanto en el trabajo artístico
de la investigación y creativo
está tanto comoartístico
en el trabajo en el proceso de como en el proceso de producción del mismo.
y creativo
producción del mismo.
42
7 INVESTIGACIÓN
ses que buscan un espacio de convergencia, desarrollo y difusión, para crear contenidos a
partir de la formulación de nuevas teorías y ejercicios prácticos entre la Facultad de Artes
Visuales y Aplicadas, los integrantes del grupo y otras instituciones.
El grupo cuenta con docentes investigadores del programa de Artes Plásticas que
trabajan en líneas de investigación en las que confluyen los proyectos y los semille-
ros de investigación en los cuales participan igualmente estudiantes. Se establecen
dinámicas de intercambio y colaboración interinstitucional entre grupos de investi-
gación para el desarrollo conjunto de proyectos y productos.
7.2.1 Líneas de Investigación

a. Educación artística, pedagogía y b. Memoria, Cuerpo e Historia
transformación social. Explora las posibilidades del cuerpo, la historia y
Explora las relaciones entre prácticas artísticas la memoria en el ámbito de la creación.
contemporáneas y el diseño social como proce- Establece relaciones entre la historia, el
sos pedagógicos, además de la incidencia de la cuerpo, la identidad y el género en procesos de
educación artística desde las Artes Plásticas en reflexión académica y procesos de creación.
procesos de transformación social. Crea procesos de construcción de memoria e
Reconoce las necesidades y tendencias exis- investigación a través de los métodos y procedi-
tentes en la educación en artes en diferentes mientos propios de artistas y curadores que tra-
ámbitos: la ciudad, los procesos comunitarios, bajan con archivo y documentación.
las metodologías de investigación creación en
c. Narrativas mediales, creación e
aula y los procesos sociales que se benefician de
estas prácticas. innovación
Explora las relaciones existentes entre la edu- Explora las relaciones entre arte y tecnología y las
cación artística y diferentes campos. Aborda las dinámicas propias de las narrativas transmediales
relaciones existentes entre la educación artística en la transformación de la realidad y las dinámicas
y sus aportes a una cultura de paz con una pro- sociales, económicas, históricas, políticas.
ducción que vincule la búsqueda de alternativas Explora las relaciones entre el uso de las tec-
sociales y la democracia. nologías y la generación de conocimiento en
Investiga los procesos de circulación de las el ámbito de la creación, proponer espacios de
artes y expresiones culturales en las relaciones reflexión y creación que abarquen el uso de la
existentes entre el hecho artístico y la creación tecnología en los procesos de creación.
como emprendimiento en la perspectiva del
creador como transformador de su entorno.
43
d. Artes, diseño, Medio ambiente y e. Teoría del arte y estéticas
sostenibilidad contemporáneas
Explora las relaciones entre naturaleza, creación Propicia procesos de reflexión desde las teorías
y sostenibilidad en proyectos que se traduzcan del arte y las estéticas sobre las relaciones que
en productos de carácter interdisciplinar. incorporan la práctica artística y sus implicacio-
Propone espacios de reflexión y creación que nes en los entornos sobre los cuales se desarrolla.
abarquen el uso de la tecnología y la sostenibili- Genera procesos de creación en escritura y
dad en los procesos de creación para la transfor- propicia la crítica sobre estas prácticas.
mación del entorno. Realiza procesos de creación desde la curadu-
Propone espacios de trabajo interdisciplinario ría a partir de procesos de investigación.
enfocados en el contexto para abordar los temas Explora las posibilidades de repensar la prác-
relacionados con paisaje, territorio, contexto y tica artística a la luz de diferentes teorías.
geopolítica en las prácticas artísticas.
Explora los imaginarios y sus transformacio-
nes hacia la creación de una cultura de sostenibi-
lidad mediada por las prácticas artísticas.
PEP
44
7 INVESTIGACIÓN
7.3 Creación e Investigación

en el Programa
La creación y la investigación hacen parte de la en cuenta sus intereses y las exigencias del plan
construcción de conocimiento de los estudiantes de estudios), que tendrá como resultado al final
en su proceso formativo. En cada Área y Ciclo se de semestre un producto artístico objetual, de
abordan, desde diferentes perspectivas, la inves- carácter efímero o procesual. Este se socializa
tigación y la creación para brindar herramientas en diferentes espacios expositivos y sus deci-
que permitan reconocer en los saberes y contex- siones curatoriales, museográficas y de difu-
tos de los estudiantes, aspectos que fortalezcan sión hacen parte del proceso formativo que
la capacidad investigativa y creativa en relación comprende el proyecto.
con sus procesos de formación, creación, conoci- El desarrollo de las actividades en el Aula, se
miento y movilización de saberes desde la natu- realiza bajo una función dialógica en procesos
raleza propia de las prácticas artísticas. grupales, donde los estudiantes trabajan aspec-
tos temáticos fundamentales para las prácticas
artísticas (espacio, tiempo, cuerpo y contexto),
7.3.1 Investigación en el Aula buscando establecer un proceso de investiga-
ción-creación a partir del reconocimiento de los
saberes y contextos de los estudiantes.
La investigación en el aula dentro del Programa El proceso que puede estar desarrollado ini-
de Artes Plásticas, se realiza en dos espacios; el cialmente bajo la propuesta metodológica de los
primero a partir de la vinculación de los estu- docentes, (dupla), incorpora también métodos
diantes a procesos investigativos ; y el segundo personales para abordar los conceptos o ejes
desde actividades dentro del aula que le permi- temáticos de la asignatura.
ten al estudiante el desarrollo de procesos inves- En el proceso de trabajo, durante el periodo
tigativos desde su práctica como artista en for- de formación y como parte de la sistematización,
mación. A continuación, se describe cada uno de cada estudiante elabora una bitácora o diario
estos aspectos: sobre su propio desarrollo de enseñanza-apren-
Área Proyectual: Está conformada por Talle- dizaje: aprender a desaprender, inquietudes,
res de plástica que en su ciclo de fundamenta- intereses, reflexiones, materiales, entre otros,
ción comprende los niveles 1 a 4. La dupla de que le permite ser consciente de la construcción
docentes a cargo elabora un proyecto de aula en del conocimiento personal, además de consti-
conjunto con el grupo de estudiantes, (teniendo tuirse en un material de trabajo que puede ser
45
consultado por sus compañeros y docentes a la docente y el estudiante al definir las lógicas de
hora de evaluar el proceso. trabajo para la reflexión y asignación de sentido
a las prácticas formales en el arte.
En el área de Expresión: Se aborda el trabajo de 3. El enfoque experiencial: Las propuestas
investigación-creación desde la conceptualiza- individuales y grupales sobre planteamientos y
ción y formalización en la producción plástica experiencias en el campo del arte y la vida a partir
bajo los siguientes enfoques: de dinámicas y ejercicios propuestos, cada acti-
vidad es observada como parte del desarrollo del
1. El enfoque histórico: la investiga-
proceso de investigación.
ción permanente de la historia del arte, cons-
tituye un marco de referencia fundamental En tanto el área pretende ofrecer diferentes
para que los estudiantes comprendan las herramientas de expresión plástica como prolon-
implicaciones sociales, económicas, políti- gaciones instrumentales del cuerpo y el pensa-
cas y culturales de la práctica artística en sus miento, los procesos de investigación- creación
aspectos formales. se proponen desde el conocimiento profundo de
2. El enfoque hermenéutico: la inter- los materiales y la relación con el cuerpo de quien
pretación de los planteamientos propios del se implica, así como de los procesos de conoci-
quehacer y la formalización del trabajo de las miento que estos pueden detonar.
diferentes asignaturas y saberes que com- Cómo resultado de ello se proponen proyectos
prende el área, así como las proposiciones del articulados al taller de plástica del nivel corres-
Proyecto de trabajo de grado: “Movimiento Ilusorio”, Ivonne Restrepo de los Reyes 2018 / Foto: Margarita Ariza
PEP
46
7 INVESTIGACIÓN
pondiente, de tal forma que permita la asigna- expresión que ofrece múltiples posibilidades en
ción de sentido a su exploración, desde la con- la creación.
ciencia de las posibilidades del material. Su propósito es ampliar la comprensión del
Desde esta manera de entender los procesos y campo de conocimiento de la producción plástica
las técnicas, se proponen proyectos de investiga- y visual, aplicada a los proyectos desarrollados
ción en el aula que implican el material, la técnica por los estudiantes con un mirada crítica, susten-
y las posibilidades de reflexión y pensamiento tada en autores y teorías de diversas disciplinas
crítico que de ello se derivan. de las ciencias sociales, los estudios culturales,
las humanidades y las estéticas y teorías del arte.
En el área de Humanidades: En ella los distin-
tos saberes de las humanidades aportan los
insumos teóricos y conceptuales que amplían la
comprensión del campo de conocimiento y de
producción plástica.
1. Se aplican herramientas que permi-

tan la reflexión y posterior diálogo, sobre los
aspectos que conllevan la construcción de la
percepción de la realidad; para ello se consi-
deran modelos propositivos de interpreta-
ción y re significación.
2. El enfoque crítico a partir del análi-
sis de diferentes autores literarios, artistas,
teorías del arte, entre otras, se define la cons-
trucción del conocimiento y del pensamiento
crítico en relación a la percepción de la rea-
lidad socio económico, política, cultura y los
diferentes relaciones que resultan de los dife-
rentes entornos a abordar.
3. El enfoque Hermenéutico, para ela-
borar interpretaciones en el proceso de inves-
tigación, que permitan construir capacidades
y competencias en la argumentación a través
de diferentes disciplinas.
Desde éste enfoque se proponen procesos de

investigación en el aula que otorgan un sus-
tento conceptual y fortalecen las capacidades
investigativas, así como las habilidades en la
escritura entendida esta como una forma de
47
Exposición “Estas historias nunca se las conté a nadie”, Curaduría Breyner Huertas,
Exposición de Colectivo John Doe 2016 / Foto: Est. Jesus Ramírez
8
Circulación y
Socialización del
Conocimiento
PEP
48
8 CIRCULACIÓN Y SOCIALIZACIÓN DEL CONOCIMIENTO
8.1 Proyección
Social
La Proyección Social en la Institución es conside- Programa de práctica social:
rada como un elemento integral de los procesos
Asociada a los procesos de formación, es un pro-
pedagógicos, orientados a fomentar el desarro-
yecto que posibilita la permanente sistematiza-
llo de la educación y la producción, promoción
ción y cualificación de las experiencias y aporta
y la divulgación en los campos del arte, la peda-
a los estudiantes “múltiples herramientas para
gogía y la cultura. Como función básica institu-
su formación integral y su ejercicio artístico
cional la Proyección Social genera estrategias
en una perspectiva interdisciplinar, cultural y
de proyección universitaria para contribuir a
social, en el marco del respeto por la comunidad
la solución de problemas sociales mediante la
y la comprensión de las problemáticas sociales
interacción con la comunidad; como una polí-
del contexto micro y macro” (Vicerrectoría Aca-
tica institucional para fortalecer la docencia y
démica, 2008).
la investigación y como una forma de garanti-
zar la presencia y la incidencia de la Institución
en el ámbito regional. Es pues, entendida como
proyecto académico y parte consustancial de la
misión institucional, articulando la docencia e
investigación y las actividades que se desarro-
llan y tienen como fundamento los criterios de
calidad y excelencia académica.
En la Proyección Social se complementan
lo pedagógico y lo productivo como elementos
necesarios, en especial por el encuentro con el
público. Por la relación con la obra producida por
los estudiantes de la institución y con la culmina-
ción del proceso pedagógico en su presentación
al público, la Proyección Social se entiende
como una fase del proceso pedagógico de crea-
ción y producción.
Practica Social Institucional, Florida (Valle del Cauca) 2017 /
Foto: Dulima Hernández
49
Socialización de procesos de Programas de extensión:
formación:
La socialización de los procesos y los resultados Talleres, Cursos y Diplomados que se ofrecen a la
son fundamentales en el modelo pedagógico Comunidad en General.
del programa, de esta forma los estudiantes La oferta que la Facultad de Artes Visuales y
comparten su proceso de trabajo con la comuni- Aplicadas, hace a través del área de Extensión
dad académica y realizan acciones de reflexión de la Vicerrectoría Académica y de Investigacio-
que permiten repensar su propia práctica. Los nes del Instituto Departamental de Bellas Artes,
estudiantes participan activamente en el desa- aporta y complementa los conocimientos de los
rrollo de las exposiciones realizadas en la Sala interesados en el área de Artes Plásticas y Diseño
Principal de la Galería de Bellas Artes, en la Sala Gráfico ofreciendo herramientas específicas
Alterna y otros espacios expositivos. Estos espa- para dinamizar los proyectos de los participan-
cios permiten la circulación de las propuestas tes. Los programas ofrecidos cuentan con un alto
plásticas y visuales de los estudiantes, egresa- nivel académico y práctico, a partir de la expe-
dos de la facultad , de manera que hacen el pro- riencia de la facultad, que cuenta con docentes
ceso formativo de los estudiantes. En cuanto a con una amplia trayectoria en el campo de las
los procesos de mediación que llevan a cabo los artes visuales. Los cursos y seminarios se reali-
estudiantes, éstos constituyen un ejercicio que zan con enfoque particular desde la experiencia
les prepara para el ejercicio profesional en los en lo visual como orientación fundamental en el
procesos de educación y formación de públicos ámbito de la creación. El participante adquiere
en el marco de las dinámicas de los procesos de conocimientos, habilidades y destrezas particu-
circulación de obra. lares a partir de una selección cuidadosa de los
contenidos para la realización de determinados
Prácticas en campo: proyectos según el curso elegido.

Procesos de mediación en exposiciones y espa- Las unidades académicas y los Grupos Artísti-
cios de trabajo en el campo del arte, que supo- cos Profesionales son responsables de los progra-
nen una dinámica de intercambio y formación mas y proyectos tendientes a ofrecer respuesta
alrededor de los contextos de ciudad, y formas a los problemas del entorno en lo concerniente
no escritas de aproximarse al conocimiento de a los saberes especializados que cultivan. Con
la historia, que a través de la oralidad construyen fundamento en el principio constitucional de
un cuerpo de conocimientos que se constituyen responsabilidad social que tenemos las institu-
como dispositivo pedagógico en una función ciones universitarias, los programas, proyectos
social con la comunidad. De igual manera con- y actividades que se ofrecen, se realizan con las
frontan al estudiante con el quehacer disciplinar mismas exigencias de responsabilidad y calidad
y laboral en espacios no académicos y lo proyec- que se asumen en las funciones de docencia e
tan hacia el ejercicio laboral en procesos de circu- investigación, en atención a las necesidades
lación y prácticas pedagógicas. planteadas por las comunidades.
PEP
50
8.2 Proyecto
Editorial
Se sustenta en el interés existente en el Insti- El proyecto Editorial pretende generar opor-
tuto Departamental de Bellas Artes de reali- tunidades de visibilizan el pensamiento inde-
zar reflexiones críticas sobre diversos temas pendiente de nuestros estudiantes para com-
que relacionan directamente el ejercicio pro- partir sus avances académicos.
fesional con la realidad que nos circunda. Con esta estrategia, los estudiantes culti-
En éste se socializa el ejercicio académico de ven las habilidades de escritura investigativa
investigación en artes y diseño gráfico vincu- y académica para sus proyectos y en especial,
lando docentes de diferentes universidades para obtener cada vez mejores resultados en
mediante alianzas y convenios y estudiantes las pruebas SABER PRO y en los proyectos de
de nuestra institución. trabajo de grado que presentan una vez fina-
De esta forma, la revista Imago establece lizan su recorrido en el Programa Académico.
puentes con la comunidad académica desde “Cuadernos de escritura en Bellas Artes” fun-
diferentes aspectos, motivando a los estudian- ciona como un paso previo a la escritura de inves-
tes a incursionar en un campo como el inves- tigación, promoviendo desde la prosa, diferentes
tigativo que a la postre brinda frutos estructu- tipos de narraciones y relatos que de manera libre
rales en la formación de los mismos. van formando una cultura de la escritura.
51
REFERENCIAS
Bajtin, M. (1982). Estética de la creación verbal. México: Siglo veintiuno editores.
Borgdorff, Henk. (2005). “The Conflict of the Faculties. On Theory. Practice and Research
in Professional Arts Academies.” In The Reflexive Zone, Utrecht, HKU (2004).
DEPARTAMENTO ADMINISTRATIVO DE CIENCIA, TECNOLOGÍA E INNOVACIÓN

–COLCIENCIAS (2016). Actores del Sistema Nacional de Ciencia, Tecnología e Innova-
ción. Bogotá, Recuperado de internet: http://www.colciencias.gov.co/sites/default/files/
ckeditor_files/politiciadeactores-snctei.pdf
Salcedo, Doris (1988). Plan de Estudios de Artes Plásticas. Escuela de Artes Plásticas.
Cali: Instituto Departamental de Bellas Artes.
VICERRECTORÍA ACADÉMICA. Resolución No. 051 de junio 24 de 2008 el Sistema de

práctica social. Cali: Instituto Departamental de Bellas Artes.
PEP
52
53

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PROYECTO

Ramón Daniel Espinosa Rodríguez

Ada Ruth Margarita Ariza Aguilar

Dora Inés Restrepo Patiño María Fernanda Astaíza Cela**

* Docente nombrado de tiempo completo con funciones de Jefatura de Departamento.

3. Tabla de identificación del programa ���������������������������������������������������������������������10

4. Aspectos generales del programa����������������������������������������������������������������������������12

Edificio Conservatorio Antonio María Valencia 2016 / Foto: Oficina de Comunicaciones

Para su construcción se han recogido la historia Adicionalmente se presenta el modelo pedagó-

Instituto Departamental de Bellas Artes 2016 / Foto: Oficina de Comunicaciones

Coordinaciones de Área Investigación

comunicación en la educación superior (crear y • Programación de los espacios

• Selección de los proyectos a presentar

“Destemplado”, Wilson Díaz 2017 / Foto: Oficina de Comunicaciones

3 Tabla de Identificación

Nombre del programa Artes Plásticas

Registro ICFES 220647300007600111100

Código SNIES 1737

Título que otorga Maestro en Artes Plásticas

Sede Av.2da. Norte Nº 7N-28 Cali

Periodicidad de admisión Semestral

Nº créditos obligatorios del programa 126

Nº créditos electivos del programa 34

Nº total créditos del programa 160

Taller de Investigación Plástica II / Foto: Margarita Ariza

Para el año 2022, el Programa de Artes Plásticas del Instituto Departamental de

1 El concepto de lo plástico es entendido en el programa de Artes Plásticas como la posibi-

4.3 Objetivos del

miento ordenado a nivel discursivo mediante

formas a partir de la interpretación de realida-

Muestra Taller de Investigación I 2016 / Foto: Oficina de Comunicaciones

El Programa de Artes Plásticas reconoce una res-

Aprendizaje por Proyectos

El aprendizaje por proyectos se estructura en exploración (V y VI semestre) donde se reali-

En el ciclo de creación-producción (VII al X) se fundamentales en este modelo, de esta forma los

Reunión espacios expositivos y mediadores / Foto: Piter Alexander Martínez

A. Áreas Expresión, Humanidades Proyectual

Esta área estructura la formación académica

Este ciclo (semestres I al IV), ofrece al estudiante Ciclo de Creación y Producción

ras del área de expresión. resultados de su proceso. Su proyecto plástico

C. Flexibilidad del Currículo

Taller de Curaduría Santiago Rueda 2018 / Foto: Margarita Ariza

Encuentro de Semilleros de investigación / Foto: Carlos Ku

Reunión de estudiantes 2018 / Foto: Leidy Silva

»» Salidas pedagógicas »» Participación activa en procesos de sociali-

El proceso de formación en el programa de una serie de competencias, destrezas y valo-

1. Conocimiento de relaciones y conceptos 4. Comprensión básica de la historia y el deve-

Destrezas para formular problemas inherentes al 1. Conocimiento y desarrollo de métodos de

El programa reconoce la importancia de una for- Estas habilidades y principios se fundamentan

El estudiante debe estar en capacidad de reco- El reconocimiento y la valoración de la diversi-

Para el Instituto Departamental de Bellas Artes, camente y aportar a la transformación social y

2 Las cuales pueden ser espectáculos teatrales, con-

7.1.1 Investigación Básica Sobre las Artes y el Diseño

Se refiere a investigaciones que se proponen la “interpretación”. Sus resultados conducen a un

7.1.2 Investigación Creación

7.1.3 Creación en Artes y Diseño

de una dinámica de investigación-creación en ticas artísticas y las estéticas contemporáneas.

7.2.1 Líneas de Investigación

3. Tabla de identificación del programa ��10

4. Aspectos generales del programa��12