피츠버그 퍼블릭 시어터

Pittsburgh Public Theater
피츠버그 퍼블릭 시어터
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주소PA 15222년, 피츠버그 펜 애비뉴 621번지 오릴리 극장의 피츠버그 퍼블릭 시어터
위치펜실베이니아 주 피츠버그
유형비영리극단
열린1974
웹사이트
ppt.org

펜실베이니아주 피츠버그에 위치한 피츠버그 퍼블릭 시어터는 전문 극단이다. 테드 파파스 프로듀싱 예술감독이 은퇴한 후, The Public은 새로운 리더 팀과 함께 2018-2019 시즌을 시작한다. 예술 감독 마리아 시 카민스키와 관리 감독 루 카스텔리.[1]

피츠버그 퍼블릭 시어터는 매년 클래식, 브로드웨이 작품, 뮤지컬 등을 혼합한 6편의 구독 시리즈를 제작한다. 피츠버그 퍼블릭 시어터는 1975년부터 지속적으로 운영되어 왔으며, 처음에는 피츠버그 노스사이드에서, 1999년부터는 다운타운 문화지구 중심부의 오레일리 극장에서 운영되었다.

The Public은 몇 편의 새로운 연극 작품을 제작했다. 오거스트 윌슨의 킹 헤들리 2세의 세계 초연 외에도 그의 또 다른 거장 지트니가 피츠버그 퍼블릭 시어터에서 프로 초연을 받았다. 앤드류 로이드 웨버와 앨런 에이크번의 바이 지브스의 브로드웨이 전 공연은 뉴욕의 헬렌 헤이즈 극장으로 이동하기 전에 The Public에서 상연되었다. Other plays which received their world premieres on The Public's stage include Horton Foote's The Habitation of Dragons; Jonathon Bolt and Thomas Tierney's Eleanor; Michael Cristofer's Amazing Grace; Mark Hampton and Barbara Zitwer's Paper Doll; Rob Zellers and Gene Collier's The Chief; Naomi Wallace's Things of Dry Hours; Mark Hampton and Michael 샤프의 '재키와 마릴린의 비밀 편지'와 린 아렌스와 스티븐 플래허티의 뮤지컬 '영예로운 편지'가 있다.[2]

역사(1974-현재)

1970년대

1974년 조안 아파트와 마거릿 리크는 벤 섀크먼을 총감독으로 하여 피츠버그 퍼블릭 시어터를 만들었다.[1] 피츠버그 시는 알레게니 극장을 The Public에 무료로 제공했다.[2] 37개 법인, 재단, 국가 예술 위원회로부터 934명의 개인과 함께 37개 법인, 재단의 보조금은 극장 예산 37만 달러를 지원했다. 윌리엄 랜돌프 허스트 재단의 보조금과 피터 웩슬러의 설계로 350석 규모의 이동식 비계 좌석을 갖춘 유연한 무대 및 관객 공간이 만들어졌다.[3] 강력한 홍보 노력을 통해 1975년 The Public의 첫 제작이 시작되기 전까지 7,100건의 구독이 판매되었다.[5]

첫 번째 퍼블릭 시어터인 테네시 윌리엄스의 유리 메네게리는 캐롤 티텔이 주연을 맡았고 1975년 9월 벤 샤크트만이 감독을 맡았다.[3] 다음 달, 톰 앳킨스는 랜들 P로 첫 등장을 했다. 뻐꾸기 둥지 위로 날아간 [4]맥머피 The Public의 첫 3회 쇼 시즌의 마지막 쇼는 William Shakespeare의 12번째 밤이었는데, 이 쇼는 Leonard Nimoy가 Malvolio로 출연했다.[5] 성공적인 첫 시즌 후, The Public의 두 번째 시즌은 비슷한 높은 매출과 관객 수를 기록했다; 1976년 10월 Athol Pugard의 시즈베 반지는 죽었다; 심지어 극작가 지망생인 August Wilson이 참석한 것을 보았다.[6] The Public은 티켓 판매 호조와 많은 매진된 공연으로 인해 1977년 5편의 제작으로 시즌을 확장했다.[7]

1980년대

1980년에 하워드 J. 밀먼은 전무이사가 되었다.[7] 한편 알레게니 극장은 테오도르 헤이즐릿 주니어로 개칭되었다. '멜론 트러스트'의 선구적인 수장을 기리는 극장. 1980년은 '더 퍼블릭'의 다섯 번째 시즌으로, 적정역에는 톰 애킨스와 함께 '맥베스'를, 적정역에는 '레이디 맥베스'를, '레이디 맥베스'로 진 스마트를, 맥더프로는 '키스 파울러'[4]를 출연시켰다. 피츠버그 퍼블릭 시어터는 제5시즌이 끝난 후 라인업을 늘려 1981년 6개의 작품을 포함시켰는데, 이는 현재 한 시즌의 전형적인 제작량이다.

1982년 6월 30일, 대중들의 첫 번째 총감독인 벤 샤크만이 사임했다. 래리 애릭은 1982년부터 1984년까지 피츠버그 공공극장의 예술 감독으로 샤크트만을 교체했다. 게다가 데니스 밥콕은 하워드 J. 밀먼의 후임으로 상무이사를 맡게 되었다.[7]

1984년 4월, 윌리엄 T. 가드너는 Arrick을 The Public의 프로듀싱 디렉터로 교체했다.[9] 같은 해에 헤이즐릿 극장은 L.P.의 설계로 개조되었다. Perfido Associates를 통해 좌석 수용량을 471석으로 늘리고, 기술적 역량을 높이며, 로비 공간을 넓힐 수 있다.[7] 1984년 9월 전설적인 여배우 실비아 시드니(Sylvia Sidney)[5]가 피터 베넷 감독의 마샤 노먼의 '밤의 어머니'에 출연하였다. 이듬해 헬레나 루티는 아서 지론이 작사하고 리 산코비치 감독이 연출한 '기억이 되는 추억'에서 공공연극장에 데뷔했다.[8]

1988년 피츠버그 퍼블릭 시어터의 무대에서 호튼 푸트는 그의 연극 "용의 거주지"의 초연을 감독했다.[9] 1989년 7월, 미국 피츠버그 퍼블릭 시어터가 풀턴 극장에서 선보인 '모세 할머니-아메리칸 원시인'의 일주일간의 약혼식에 클로리스 리히만이 출연했다.[10] 또한 1980년대 후반, The Public은 피츠버그 에이즈 태스크 포스를 위한 첫 번째 수혜 실적을 발표했다.[7] 그 후, Dan Fallon은 1989년에 The Public에 상무이사로 입사했다.[12] 1989-1990년의 15번째 시즌 동안, 이 극장은 사상 최고인 1만6,185명의 관객을 동원했다.[7]

1990년대

1990년 1월, 이사회 회장 Joseph M. 와이마드는 더 퍼블릭이 노스사이드에서 피츠버그문화신탁이 건설할 새로운 시설 다운타운으로 이전할 의사를 밝혔다.[7] 한편 1990년 뮤지컬 엘리노어는 멜 샤피로가 연출하고 롭 마샬이 안무를 맡았다.[11] 1991년, 미래의 아카데미 상과 토니상 수상자인 마크 라일런스는 윌리엄 셰익스피어의 햄릿에서 주연을 맡아 The Public의 무대를 장식했다.[5] 같은 해 The Public에서는 아카데미상 수상자인 킴 헌터가 A. R. 거니의 <칵테일 아워>에 출연했다.[12] 1992년 1월, 50년 이상의 결혼생활을 축하하는 25쌍의 피츠버그 커플이 인기 연극 아이도! 아이도!의 제작에서 영예를 안았다.

8시즌 동안 프로듀싱 디렉터였던 윌리엄 가드너는 1992년 4월 심장마비로 뜻밖에 세상을 떠났다.[7] 12월에는 캐나다 토론토의 에드워드 길버트가 예술감독으로 임명되었다.[7] Stephen Klein은 1994년 8월에 리더십을 공유하기 위해 상무이사로 임명되었다.[7]

1993년 초의 18번째 시즌은 마크 윙 데이비가 연출한 연극 매드 포레스트에 의해 강조되었고, 첫 번째 시사회에 극작가 카릴 처칠이 참석했다.[13] 이듬해, The Public의 미래 제작 예술 감독인 Ted Pappas는 The Public with the 뮤지컬 Wings에서 연출을 시작했다.[16] 또한 1994년, 공공 교육부는 학생들을 위해 최초의 셰익스피어 독백과 장면 콘테스트를 조직했다.[17] 1995년 마이클 크리스토퍼의 어메이징 그레이스는 에디 길버트가 감독을 맡았고 마샤 메이슨이 주연을 맡았다.[5] 같은 계절에, Reduced Shakespeare Company는 O'Reilly 극장에서 몇 번의 향후 공연 중 첫 번째 공연을 했다.[4] 어거스트 윌슨은 1996년 피츠버그 퍼블릭 시어터에서 그의 가장 유명한 작품 중 하나인 연극 지트니를 다시 작업하기 위해 거주하고 있었다.[6] 1997년에 The Public의 이전 흥행 기록은 Tom Dudzick의 희곡인 Over the Tunner에 의해 깨졌다.[14]

새로운 다운타운 시설 입주 의사를 밝힌 지 7년 만인 1997년 4월 피츠버그 퍼블릭 시어터의 미래 본거지 기공이 시작됐다. 그 극장은 닥터 로의 오릴리 극장으로 명명될 예정이었다. 앤서니 오레일리, H.J. 하인즈 컴퍼니의 이사회 의장.[7]

이 기구는 1998년 9월 1,280만 달러의 자본유치를 위한 공공단계를 시작했다. 물밑 단계에서는 이미 850만 달러 이상이 모금된 상태였다. 소득을 창출하는 기부에 천만 달러가 배정되었다.[7] 1998년 12월, 예술감독 에디 길버트는 2000년 8월에 The Public을 떠날 것이라고 발표했다. 콘에 본사를 둔 그리니치에 위치한 예술경영 컨설턴트가 그의 후임자를 찾기 위해 고용되었다.

오릴리 극장 시대 (1999–현재)

650석 규모의 강당을 갖춘 오릴리 극장은 1999년 12월 11일 개관한 이래 피츠버그 퍼블릭 시어터가 자리 잡고 있다.

노스사이드에서 24년을 보낸 후, 피츠버그 퍼블릭 시어터는 다운타운 문화 지구 중심부에 있는 현재의 집인 오렐리 극장으로 이사했다. 1999년 10월 4일, The Public은 무대 감독 및 안무가 협회 회장이었던 테드 파파스가 새로운 시설에서 The Public을 이끌 것이라고 발표했다. 건축가 마이클 그레이브스가 설계하고 피츠버그문화신탁이 지은 650석 규모의 이 공연장은 1999년 12월 어거스트 윌슨의 킹 헤들리 2세의 세계 초연으로 문을 열었다.[15] 강당은 배리 리그 설리번, 리허설장은 헬렌 웨인 라우의 이름을 따서 지어졌다.

파파스는 피츠버그 극작가 조지 카우프만과 모스 하트의 '너와 함께 할 수 없다'에서 첫 시즌을 시작했다.[16] 2001년 2월, 앤드류 로이드 웨버와 앨런 에이크번 프로듀서인 바이 지브스는 브로드웨이가 이적하기 전 오렐리에서 공연했다.[17] Ayckbourn은 감독을 맡았고 Lloyd Webber는 The Public에서 쇼에 참여했다. 같은 해 11월에는 아카데미상 수상자 F. 머레이 아브라함과 말로 토마스는 마크 햄튼과 바바라 J. 지트워가 쓴 페이퍼 돌의 세계 초연에 출연했다.[18] 2001년 메데이아 제작도 그리스어로 먼저 읽은 파파스가 연출한 <더 퍼블릭>에서 고전적인 비극을 연발하기 시작했다.[19]

2003년, The Public은 톰 앳킨스가 연기한 아트 루니 시어의 삶을 그린 독주극인 The Chief로 가장 큰 성공을 거두었다. 롭 젤러스와 진 콜리에르가 작사하고 테드 파파스가 감독을 맡았다. 이후 이 연극은 지역적 인기에 힘입어 여러 번의 리바이벌과 영화 각색을 보게 되었다.[20] 또한 2003년에는 스티븐 클라인이 상무이사직 9년 만에 물러났다. Ted Pappas는 회사의 제작 예술 감독이 되었다. 2005년, 영화배우 헤일리 밀스와 토니상 수상자 엘리자베스 프란츠가 프랭크 맥기니스의 미국 초연에 출연하였다. 이듬해 파파스는 또 다른 미국 초연자 앨런 애크번의 롤플레이를 연출했다. 2006년에는 마크 R. 권력은 18개월의 임기 동안 전무이사로 시작했다. 린 아렌스와 피츠버그 토박이 스티븐 플래허티의 새 뮤지컬 'The Glority Ones'는 2007년 4월 피츠버그 퍼블릭 시어터에서 초연된 뒤 링컨 센터 시어터와 함께 오프브로드웨이를 열었다.[21]

2009년에 파파스는 더 퍼블릭의 교육 및 홍보 담당 이사였던 롭 젤러스에 의해 해리 프렌들리 서비스의 세계 초연을 감독했다.[4] 미래 SNL 출연진 세실리 스트롱은 2012년 여름 오릴리 극장에서 세 개의 쇼 투어 스톱을 위해 정치 테마 코미디 쇼인 '제2의 도시 대통령을 위한 제2의 도시'와 함께 공연했다.[22] 앞서 1990년 The Public이 공연한 '우리 타운' 제작은 2013년 톰 앳킨스 등 피츠버그 원주민들로 온전히 구성된 캐스팅으로 부활했다.[23]

2015년 3월, 아우구스트 윌슨과 친구로 자주 협력한 토드 크라이들러는 윌슨이 힐 구에서 고군분투하는 작가로서의 나날을 탐구하는 희곡 '내가 배운 것은 어떻게 배웠는가'에서 유진 리 감독을 연출했다. 내가 배운 것을 어떻게 배웠는가는 미국 세기 주기를 포함하여 11편의 윌슨의 작품을 대중이 완성한 것을 표시했다.[24][19] 2015년 월스트리트저널(WSJ)에서 테리 티치아웃은 피츠버그 퍼블릭 시어터를"동해안에서 가장 성공한 레지던트 극장 중 하나"[25]라고 표현했다. 2016년에는 전 피츠버그 스틸러 로키 블리에가 블리에의 삶에 대한 전기적 원맨쇼인 진 콜리에의 플레이에 출연했다. 2017년 텔레비전과 영화배우 잭 그르니에가 '세일즈맨의 죽음'에서 윌리 로만을 연기하는 꿈을 이루었다.

더 퍼블릭은 2017년 2월 청각 및 시각장애 시청자를 위한 신기술을 활용한 새로운 접근성 이니셔티브를 소개했다.[19] 2017년 3월 9일 파파스는 2018년 8월 계약 종료와 동시에 예술감독을 배출하는 자리에서 물러나겠다는 뜻을 밝혔다.[19] 더 퍼블릭은 2017년 12월 마리아 씨 카민스키 예술감독과 루 카스텔리 전무로 구성된 새로운 리더쉽 팀과 2018-2019 시즌을 시작한다고 발표했다.[1]

월드 프리미어

  • 1977: 알렉산세이 아르부조프(시즌 3)의 발야스니코프
  • 1981: 탱글스, 로버트 리츠(시즌 6)
  • 1982년: 래리 애릭이 각색한 톰 존스, 바바라 다마스헥(시즌 8)의 뮤직 앤 송
  • 1987: 알란 자고렌의 그레이스 공주와 파자리스
  • 1988: 에디스 스타인, 아서 지론 (시즌 13)
  • 1988: 내 마음은 아빠의 것, 로리 마커와 넬시 스펜서 (시즌 13)
  • 1988: 용의 거주지, 호튼 풋 (역시 감독) (시즌 14)
  • 1990:엘레노어, 조나톤 볼트의 책, 토마스 티어니의 음악, 존 포레스터의 가사(시즌 15)
  • 1991년: 멜 샤피로의 '땅의 계단' (시즌 16)
  • 1991: 존 헨리 레드우드의 선빔 (시즌 16)
  • 1995: 어메이징 그레이스, 마이클 크리스토퍼 편 (시즌 21)
  • 1996: 지트니, 8월 윌슨까지 (시즌 22)
  • 1998: 밀레니엄 뮤지컬에서 셰익스피어 컴퍼니 축소 (시즌 24)
  • 1999: 킹 헤들리 2세, 어거스트 윌슨 (시즌 25)
  • 2001: 종이 인형, 마크 햄튼과 바바라 J. 지트워(시즌 27)
  • 2003: Rob Zellers와 Gene Collier가 쓴 추장 (시즌 29)
  • 2004: 드라이 아워즈, 나오미 월러스 (시즌 29)
  • 2006년: 마크 햄튼과 마이클 샤프의 재키와 마릴린의 비밀 편지 (시즌 32)
  • 2007: Lynn Ahrens의 영광스러운 것들, 책과 가사, Stephen Flaherty의 음악 (Season Two)
  • 2009: 롭 젤러스의 해리포터 친선 서비스 (시즌 34)
  • 2014: L'Hotel, Ed Dixon 편 (Season Four)

참고 항목

피츠버그의 극장

참조

  1. ^ a b Eberson, Sharon (December 5, 2017). "Pittsburgh Public Theater names Marya Sea Kaminski of Seattle Rep as next artistic director". Pittsburgh Post Gazette. Retrieved July 27, 2018.
  2. ^ "About The Public". Retrieved 2017-06-14.
  3. ^ "Public Theater Opens Season". Observer-Reporter. 1975-09-16. Retrieved 2013-10-17.
  4. ^ a b c d "Production History". Ppt.org. Retrieved 2013-10-13.
  5. ^ a b c d "O'Reilly Theater: Public Theater has seen parade of famous faces before its footlights". Old.post-gazette.com. 1999-07-01. Retrieved 2013-10-13.
  6. ^ a b "August Wilson's Life and Work: A timeline, 1945-2005 - Pittsburgh Post-Gazette". Post-gazette.com. 2012-06-08. Retrieved 2013-10-13.
  7. ^ a b "O'Reilly Theater: Pittsburgh Public Theater Timeline". old.post-gazette.com. Retrieved 2017-06-20.
  8. ^ "Public Theater playwright dips into memory bag". The Pittsburgh Press. 1985-04-11. Retrieved 2013-10-17.
  9. ^ "An Overview of Horton Foote's Career, a CurtainUp Feature". Curtainup.com. Retrieved 2013-10-13.
  10. ^ "Clemente play to run again; drama contest planned". The Pittsburgh Press. 1989-02-03. Retrieved 2013-10-17.
  11. ^ "Don't miss 'Eleanor'". Beaver County Times. 1990-06-08. Retrieved 2013-10-17.
  12. ^ "Kim Hunter recalls blacklisted years". Observer-Reporter. 1992-03-20. Retrieved 2013-10-17.
  13. ^ "O'Reilly Theater: Pittsburgh Public Theater Timeline". Post-gazette.com. 1999-12-05. Retrieved 2013-10-13.
  14. ^ "Doug Shanaberger Interviews Playwright Tom Dudzick". littlelaketheatre.org. 2013-05-20. Archived from the original on 2013-09-17. Retrieved 2013-10-13.
  15. ^ "August Wilson's King Hedley II Makes Its World Premiere Dec. 15 in Pittsburgh Playbill". Playbill. Retrieved 2017-06-14.
  16. ^ "Stage Preview: New Public Theater director wants to give audiences more bang for the buck". old.post-gazette.com. Retrieved 2017-06-14.
  17. ^ "Pittsburgh Public's By Jeeves, Still Aiming For Bway, To Be Preserved on Video Playbill". Playbill. Retrieved 2017-06-14.
  18. ^ "Marlo Thomas and F. Murray Abraham Star in Preem of Paper Doll, in PA, Fall 2001 Playbill". Playbill. Retrieved 2017-06-14.
  19. ^ a b c d "Ted Pappas: A Timeline of accomplishments". Pittsburgh Post-Gazette. Retrieved 2017-06-14.
  20. ^ ""The Chief" takes center stage". Retrieved 2017-06-14.
  21. ^ Jones, Chris (2007-04-30). "Review: 'The Glorious Ones'". Variety (in American English). Retrieved 2017-06-14.
  22. ^ "What to do this Weekend: Get political with Second City". Pittsburgh Post-Gazette. Retrieved 2017-06-14.
  23. ^ "Preview: 'Our Town' at Public Theater features a cast with Pittsburgh roots". Pittsburgh Post-Gazette. Retrieved 2017-06-14.
  24. ^ "Acting August: How I Learned What I Learned makes its Pittsburgh debut • The Duquesne Duke". The Duquesne Duke (in American English). 2015-03-11. Retrieved 2017-06-14.
  25. ^ Teachout, Terry (2015-10-07). "'The Diary of Anne Frank' Review". Wall Street Journal (in American English). ISSN 0099-9660. Retrieved 2017-07-27.

외부 링크