마리 로이드

마틸다 앨리스 빅토리아 우드(Matilda Alice Victoria Wood, 1870년 2월 12일 ~ 1922년 10월 7일)는 마리 로이드(Marie Lloyd,^[1] 1870년 2월 12일 ~ 1922년 10월 7일)로 알려진 영국의 뮤지컬 배우, 코미디언이다.그녀는 "The Boy I Love Is Up in the Gallery", "My Old Man (Said Follow the Van)" 그리고 "Oh Mr Porter What Shall I Do"와 같은 노래들의 연기로 가장 잘 알려져 있다.그녀는 공연 중 빈정거림과 이중 엔트리를 사용해 비판과 찬사를 받았지만, 오랫동안 '뮤직홀의 여왕'으로 불릴 정도로 화려한 경력을 누렸다.

런던에서 태어난 그녀는 Hexton의 Eagle Tavern에서 그녀의 아버지에게 소개되었다.1884년, 그녀는 벨라 델미어로 프로 데뷔를 했고, 이듬해 그녀의 예명을 마리 로이드로 바꿨다.1885년, 그녀는 그녀의 노래 "The Boy I Love Is Up in the Gallery"로 성공을 거두었고, 런던 웨스트 엔드의 유명 극장에서 종종 1위를 차지했습니다.1891년, 그녀는 그 해의 화려한 로열 극장, 드러리 레인 크리스마스 팬토마임 험티 덤티에 출연하기 위해 임프레서리오 아우구스투스 해리스에 의해 영입되었다.그녀는 극장에서 더 많은 두 작품, Little Bo Peep과 Robinson Crusoe에 출연했다.1890년대 중반까지, 로이드는 그녀의 노래의 거친 내용 때문에 영국의 극장 검열관들과 자주 논쟁을 벌였습니다.

1894년과 1900년 사이, 그녀는 프랑스, 미국, 호주, 벨기에를 독주하며 국제적인 성공을 거두었다.1907년, 그녀는 뮤직홀 전쟁 동안 다른 연주자들을 도왔고, 더 나은 출연료와 조건을 요구하며 극장 밖에서 시위에 참여했습니다.제1차 세계대전 중, 대부분의 다른 뮤직홀 아티스트들과 마찬가지로, 그녀는 전쟁 활동을 돕기 위해 군입대를 지원했고, 사기를 높이기 위해 병원과 산업 기관을 둘러보았습니다.1915년 그녀는 유일한 전시곡인 "Now You've Got Your Kaki On"을 연주하여 최전방 군인들 사이에서 인기를 끌었다.

로이드는 종종 언론의 관심의 대상이 되는 파란만장한 사생활이 있었다: 그녀는 세 번 결혼했고 두 번 이혼했으며 종종 자신을 학대했던 두 남편에 대해 법정에서 증언하는 자신을 발견했다.만년에 그녀는 여전히 음악당에서 인기를 끌었고 1919년 그녀의 가장 인기 있는 노래 중 하나가 된 "My Old Man (Said Follow the Van)"의 연기로 뒤늦게 성공을 거두었다.개인적으로, 그녀는 병으로 고생했고 알코올 중독이 되었고, 둘 다 1920년대까지 그녀의 공연 경력에 제한을 가했다.1922년, 그녀는 런던 알함브라 극장에서 마지막 공연을 했고, 그 기간 동안 무대에서 병에 걸렸다.그녀는 며칠 후 52세의 나이로 세상을 떠났다.

전기

가정배경과초기생활

로이드는 1870년 2월 12일 런던 헉스턴에서 태어났다.그녀의 아버지 존 우드(1847–1940)는 조화꽂이 겸 웨이터였고, 어머니 마틸다 메리 캐롤라인과 아처(1849–1931)는 드레스메이커이자 ^{[n 1]}의상 디자이너였다.로이드는 9남매^[3] 중 장남으로 가족 내에서 틸리로 ^{[4][n 2]}알려지게 되었다.우드 가족은 존경스럽고,^[7] 근면하며, 경제적으로도 편안했다.로이드는 종종 집안에서 영향력이 막강했던 어머니로부터 진로 조언을 들었다.Lloyd는 런던의 Bath Street에 있는 학교에 다녔지만 정규 교육을 싫어했고 종종 ^[8]무단결석했다. 그녀의 부모님이 모두 일하고 있는 가운데, 그녀는 그녀의 형제들을 즐겁게 해주고, 깨끗하고,^[9] 잘 보살펴주는 것을 도와주면서, 그녀의 형제들보다 모성 역할을 채택했다.그녀의 여동생 앨리스와 함께, 그녀는 우드 부부의 아이들이 가족 ^[10]집에서 공연하는 행사를 마련했다.로이드는 그녀의 가족을 즐겁게 하는 것을 즐겼고 1879년 그녀의 ^{[11][n 3]}형제자매들로 구성된 페어리 벨 극단이라고 불리는 음유시인 활동을 결성하기로 결정했다.

로이드와 그 극단은 1880년^[3][12] 홉스턴의 나일 스트리트에 있는 선교회에서 데뷔했고, 같은 해 말 블루 리본 가스펠 금주 선교회에 출연하며 그 뒤를 이었다.마틸다에 ^[3]의해 의상을 입은 그들은 이스트 런던의 지역 쪽방촌을 돌며 사람들에게 알코올 ^{[11][n 4]}남용의 위험성을 가르치며 금주 노래를 불렀다.딸의 재능을 과시하기 위해 존은 자신이 ^[13]웨이터로 일했던 Hexton의 Eagle Tavern에서 그녀의 무급 탁상 가수 일자리를 확보했다.그녀가 부른 노래 중에는 "My Soldior Laddie"^[14]가 있었다.이글에서의 공연과 함께, 로이드는 아기의 부츠를 만들고, 나중에 모자를 ^[15]만들기 위해 휘어진 깃털을 만드는 것으로 잠시 가족의 수입에 기여했습니다.그녀는 둘 다 성공하지 못했고 십장에게 테이블 위에서 춤추는 것을 들킨 후 후자에서 해고당했다.그녀는 그날 저녁 집으로 돌아와 무대에서 영구적인 경력을 쌓고 싶다고 선언했다.그녀가 여가 시간에 공연을 하게 되어 기쁘지만, 그녀의 부모님은 처음에 그녀가 무대에 풀타임으로 출연하는 것에 반대했다.그녀는 그녀의 부모님이 "그녀의 반대 의견을 [그녀]가 다리를 찰 수 있는 만큼 높게 제기할 수 없다는 것을 알았을 때, 그들은 현명하게 모든 것을 자기 마음대로 하도록 결론에 도달했고 '내 아이를 축복하라, 네가 좋아하는 ^[16]것을 하라'고 말했다"고 회상했다.

조기 경력 및 초혼

1885년 5월 9일, 15세의 나이로 로이드는 "마틸다 우드"^[17][18]라는 이름으로 그리스 음악 홀(이글 선술집과 같은 장소)에서 프로 솔로 무대에 데뷔했다.그녀는 "In the Good Old Days"와 "My Solior Laddie"^[18]를 공연하여 성공을 거두었고 올드 스트리트에 있는 존 팔스태프 경 뮤직 홀에서 로맨틱 ^[19]발라드 시리즈를 불렀습니다.그 직후, 그녀는^{[20][n 5]} 벨라 델미어라는 예명을 선택했고 그녀의 ^[21]어머니가 디자인한 의상을 입고 무대에 올랐다.그녀의 공연은 그녀의 허락 ^[16]없이 다른 가수들의 노래를 불렀음에도 불구하고 성공적이었고, 이 연습은 독창적인 ^[22]연주자들 중 한 명으로부터 금지 명령을 받을 위협을 가져왔다.그녀의 연기 소식은 전해졌습니다.그 해 10월, 그녀는 이즐링턴에 있는 콜린스 뮤직 홀에 출연하여 극장의 개장을 축하하는 특별 공연에 처음으로 출연했고, 두 달 후, 그녀는 해머스미스 버라이어티 신전과 드루리 ^[23]레인의 미들섹스 뮤직 홀에서 약혼했습니다.1886년 2월 3일, 그녀는 베스날 그린에 있는 유명한 세브라이트 뮤직 홀에 나타났고 그곳에서 그녀는 음악 홀 노래의 다작 작곡가 조지 웨어를 만났습니다.웨어는 그녀의 에이전트가 되었고 ^[20]몇 주 후, 그녀는 거의 알려지지 않은 ^[24]작곡가들로부터 구입한 곡들을 연주하기 시작했다.그녀의 인기가 높아지자, 웨어는 그녀의 이름을 바꾸자고 제안했다."마리"는 "포시"와 "약간 프랑스식" 사운드로 선정되었고 "로이드"는 로이드 위클리 ^[13][25]신문사에서 따왔다.

1886년 ^[20]6월 22일 팔스태프 뮤직 홀에 출연하면서 로이드는 새로운 이름을 확립했고, 그곳에서 그녀는 "The Boy I Love Is Up in the Gallery"라는 ^[25]곡으로 많은 주목을 받았다.1887년까지, 그녀의 노래 연주는 매우 유명해져서 그녀는 스커트 ^[26]춤에 뛰어났던 옥스포드 뮤직 홀을 포함한 런던의 웨스트 ^[14]엔드에서 수요가 있었다.팔스태프의 주인인 조지 벨몬트는 버몬지의 스타 팰리스에서 그녀와 약혼을 했다.그녀는 곧 그녀 자신의 의상, 어머니로부터 배운 기술, 그리고 그녀의 남은 ^[27]경력 동안 사용했던 것을 만들기 시작했다.그녀는 1886년 초에 한 달 동안 아일랜드 투어를 시작했고, 일주일에 10파운드를 벌었고, 그 후 베스날 ^{[25][28][n 6]}그린의 세브라이트 뮤직 홀에서 공연하기 위해 이스트 런던으로 돌아왔다.10월 23일, 더 에라는 그녀를 "멋진 대시와 ^[29]에너지로 춤을 추는 예쁘고 작은 수브레트"라고 불렀다.

1886년 말, 로이드는 하룻밤에^[30] 몇 개의 홀을 연주했고 주당 100파운드를 벌었다.그녀는 이제 "해리의 군인", "그녀에게는 애인을 위한 선원이 있다", "오 제레미아, 바다로 가지 마세요"^{[n 7]}를 포함한 저명한 음악당 작곡가들과 ^[31]작가들의 신곡을 구입할 수 있었다.1887년까지, 로이드는 애드리브에 대한 기술을 보여주기 시작했고 그녀의 즉흥적인 ^[33]공연으로 명성을 얻기 시작했다.그녀가 "Whacky-Wack"과 "When you Wink the Eye"를 처음 부른 것은 이 시기였다. 이 노래는 그녀의 유명한 윙크를 ^[27][34]청중들에게 소개한 곡이다.그녀의 거친 유머를 즐겼던 웨스트 엔드 관객들과 달리, 그녀의 "파란" 연기는 이스트 ^[35]엔드 관객들에게 깊은 인상을 주지 못했다.

마일엔드에 있는 포리스트 뮤직 홀에 출연하는 동안, 그녀는 런던 세인트크리트햄의 티켓 판매원인 퍼시 찰스 코트네이를 ^[36]만나 사귀기 시작했다.구애는 잠시였고, 그 커플은 1887년 11월 12일 헉스턴의 ^{[n 8]}세례자 요한에서 결혼했다.1888년 5월, 로이드는 딸 마리 코트니를 낳았다.^{[3][n 9]}그 결혼은 대부분 불행했고, 코트니는 로이드의 가족과 친구들에게 미움을 받았다.얼마 지나지 않아 코트니는 술과 도박에 중독되었고, 로이드가 결혼 주택에 방을 빌린 13세의 여배우 벨라 ^{[n 10]}버지와 그의 아내의 친밀한 우정을 질투하게 되었다.그는 또한 로이드가 거스 엘렌, 댄 레노, 유진 ^[41][42]스트랫튼을 포함한 음악 홀 직업의 동료 멤버들을 위해 주최한 수많은 파티에 화가 났다.

1888년 10월, 출산 휴가에서 돌아와 1888-89년 판토마임 The Magic Dragon of the Demon Dell 또는 The Search for the Mystic Tyme의 리허설에 참여했는데, 이 영화에서 그녀는 크리스티나 공주 역으로 캐스팅되었다.박싱데이와 2월 사이 헉스턴의 브리타니아 극장에서 상연된 이 작품은 그녀에게 두 달 동안 집에서 가까운 곳에서 일할 수 있는 안정감을 주었다.그 약혼은 또한 그녀가 많은 ^[43]관객들에게 연주할 수 있는 절실한 경험을 주었다.이듬해, 그녀는 제국과 알함브라 극장, 트로카데로 품종궁전,^[44] 로열 스탠다드 극장을 포함한 더 많은 보헤미안 공연장에 출연했습니다.1889년, 그녀는 사산아를 낳았고,^[45] 이것은 그녀의 결혼 생활에 더 큰 타격을 입혔다.

1890년대 초, 로이드는 부모님께 다양한 일상 생활 용품의 의미를 묻는 한 어린 소녀의 이야기를 담은 "What's That For, Eh?"를 포함한 성공적인 노래 카탈로그를 만들었다.그녀의 전기 작가이자 연극 역사가인 W. J. 맥퀸-포프는 이 노래가 "파란"이라고 묘사했고 그녀의 "놀라운 윙크, 그리고 갑작스럽고 눈부신 미소, 그리고 ^[46]고개 끄덕임" 덕분에 그녀의 명성에 대해 많은 것을 말해준다고 생각했다.비슷한 스타일의 노래들이 이어졌다; "She'd Never have have his ticket punched before"는 기차를 타고 런던으로 혼자 여행하는 젊고 순진한 여성의 이야기를 들려주었다.이어 "The Wrong Man Never Let a Chance By", "We Don't Want to Fight, But, by Jingo,^[46] If We Do", "Oh You Wink the Eye"^[47]와 "Tiggy Vous"가 큰 성공을 거두고 해외에서 ^[46]인기를 끌었다.옥스포드 음악 홀에서의 저녁 공연이 끝난 후, 프랑스의 한 지지자는 대화를 요청했고 무대 뒤에서 로이드와 만나자고 했다.코트네의 옆에 있던 그녀는 무대 문 앞에 나타났고, 코트네이는 그 남자에게 폭력을 휘둘렀고, 두 사람 모두 그녀에 대한 그의 관심을 의심했기 때문이다.그녀는 위험을 무릅쓰고 그 남자를 자신의 탈의실로 초대했고, 그는 그곳에서 자신을 프랑스 정부의 일원이라고 밝혔다.그는 그녀에게 "Twiggy Vous"가 파리에서 가장 인기가 있다고 확인했고, 그녀는 그 ^[48]소식에 기뻐했다.그 해 말, 로이드는 런던으로 돌아와 언니 ^[49]앨리스와 함께 펙햄에서 열린 크리스마스 판토마임 신데렐라에 출연했다.

1890년대

드루리 레인 및 성공

1891년과 1893년 사이, 로이드는 인상적인 어거스터스 해리스에 의해 화려하고 인기 있는 Theater Royal, Durry ^{[n 11]}Lane 크리스마스 판토마임에 댄 레노와 함께 출연하기 위해 영입되었다.1891년 Harris와 점심식사를 하면서 로이드는 Durry Lane의 성공적인 명성을 의식하지 않기 위해 극장과 덜 알려진 장소인 Old Mo를 일부러 혼동하며 수줍음을 탔습니다. 그녀는 그 구조를 감옥의 구조와 비교했습니다.그녀는 일주일에 100파운드를 받겠다는 제안에 ^[51]은근히 기뻐했다.판토마임 시즌은 박싱 데이에서 3월까지^[52] 지속되었고 매우 수익성이 높았지만, 로이드는 대본에서 일하는 것이 ^[53]제한적이라는 것을 알았다.그녀의 첫 배역은 험티 덤프티의 올페어 공주, 혹은 그녀가 "피비린내 나는 ^[54]끔찍하죠?"라고 일축한 옐로우 드워프와 페어 ^[51]원이었다.타임즈는 그녀를 "장난스러운 몸짓, 우아한 외모, 그러나 ^[51][55]목소리에는 강하지 않다"고 묘사했다.로이드 감독이 신경 탓으로 돌린 시작은 약했지만, 이 판토마임은 극장 ^[56]언론으로부터 극찬을 받았다.런던 엔트락테는 그녀가 문자를 꽤 신랄하게 전달하고, 노래도 하고 ^[57]춤도 활기차게 춘다고 생각했다.그녀는 무대에서 곡예 춤으로 유명했고, 물구나무서기, 텀블, 하이킥을 선보일 수 있었다.소년 시절, 작가 콤프턴 맥켄지는 쇼의 개막식 날 밤으로 끌려갔고, "어떤 소녀라도 마리 ^[58]로이드만큼 확실히 그녀의 서랍을 세상에 보여주어야 한다는 것에 매우 놀랐다"고 인정했다.

로이드의 전기 작가인 미지 길리스는 1891년을 히트곡 목록과 홀과 판토마임에서 큰 성공을 거둔 덕분에 그녀가 공식적으로 "만든 해"라고 정의했다.그녀가 6월에 옥스포드 음악 홀에 나타났을 때, 관객들은 그녀의 귀환에 대해 너무 큰 환호를 보냈고, 다음 공연은 들리지 않았다.에라는 그녀를 "지금 가장 인기 있는 사람"^[59][60]이라고 불렀다.여름 동안 그녀는 리버풀, 버밍엄, 맨체스터를 포함한 북잉글랜드 투어를 했다.결국 그녀는 대중의 요구로 6박을 더 했고,^[61] 이로 인해 파리 여행을 취소했다.1892년 판토마임은 리틀 보핍 또는 리틀 레드 라이딩 후드와 홉 오 마이 엄지로 그녀가 리틀 레드 라이딩 ^[62]후드를 연기하였다.그 공연은 5시간 동안 진행되었고 쇼의 할레퀴나데로 ^{[63][n 12]}끝이 났다.한 장면에서, 그녀의 즉흥적인 능력은 그녀가 기도하기 위해 침대에서 일어났을 때 약간의 스캔들을 일으켰지만, 대신 요람에 ^[65][66]손을 뻗었다.그 묘기는 해리스에게 화를 냈고, 해리스는 그녀에게 다시는 그런 짓을 하지 말거나 즉시 해고될 위험을 무릅쓰지 말라고 명령했다.이후 관객석에 있던 맥스 비어봄은 "마임에서 마리 로이드는 매력적이고 달콤하지 않나요?1892년 ^[67]1월 12일 로이드와 코트니는 리틀 보핍의 저녁 공연이 끝난 뒤 드러리 레인 분장실에서 술에 취해 싸웠다.코트니는 벽에서 장식용 칼을 뽑아 목을 베겠다고 위협했다.그녀는 가벼운 타박상을 입고 방을 빠져나와 보우 스트리트 ^[68][69]경찰서에 사건을 신고했다.1893년 초, 그녀는 울버햄튼으로 여행을 갔고, 그곳에서 그녀는 A.B.라고 불리는 또 다른 실패한 작품에서 플로시로 출연했다.C Girl 또는 Flossie the ^[54]Liskle, MacQueen-Pope에 따르면 "코미디 여왕의 여배우로서의 커리어를 끝냈다."^{[70][n 13]}

로이드는 1893년 미국 무대에 데뷔하여 뉴욕의 코스터 앤 비알 뮤직 홀에 출연하였다.그녀는 "Oh You Wink the Other Eye"를 불렀는데, 그녀의 미국 관객들은 매우 기뻐했다.다른 곡들은 "판토마임 이후"와 "당신은 프랑스에 가서 여자 춤을 봐야 해요"였는데 둘 다 그녀에게 도발적인 의상을 ^[72]입혀야 했다.그녀의 연기는 극장주들을 기쁘게 했고, 그들은 그녀에게 고풍스러운 차와 ^{[27][n 14]}커피 서비스를 제공했다.그녀의 성공 소식은 집에 전해졌고, 런던 엔트락트는 "미스 마리 로이드가 ^[74]코스터와 비알의 버라이어티 홀에서 알려진 것 중 가장 큰 히트를 쳤다"고 보도했다.

런던으로 돌아오자 로이드 씨는 "오른쪽 귀로 듣기"를 소개했는데, 이는 "오유 윙크 더 아이"^[75]의 후속작이었다.귀국 직후, 그녀는 파리에서 약혼을 하기 위해 프랑스로 항해했다.그녀의 전기 작가 대니얼 파슨은 그녀가 "그녀보다 앞선 그 어떤 영국 코미디언들보다 더 큰 갈채를 받았다"^[76]고 생각했다.그녀는 프랑스 관객들을 위해 가장 잘 알려진 노래들 중 몇 곡으로 가사를 바꾸고 제목을 "The Notty Continuong", "Twiggy Vous", "I'm Just Back from Paris", "The Coster Humany in Paris"^{[77][n 15]}로 바꿨다.1893년 크리스마스에 그녀는 로빈슨 크루소의 ^[52][79][80]폴리 퍼킨스 역으로 출연하며 드루리 레인의 마지막 약속을 지키기 위해 런던으로 돌아왔다.이 파트에서 그녀는 "바메이드"와 "티커티 콘티뉴"를 공연할 수 있었고 그녀가 ^[81]레노와 마주르카를 공연하는 것을 보았다.몇 년 후 친구와 드루리 레인과의 약혼에 대해 이야기하면서 그녀는 자신이 ^[52]"세상에서 가장 자랑스러운 작은 여성"이라고 인정했다.

1894년 5월, 코트니는 로이드를 따라 그녀가 공연을 하고 있던 레스터 광장으로 가서 막대기로 그녀를 때리려고 시도했다: "너의 눈을 도려내서 너를 파멸시킬 거야!"그의 폭행은 로이드에게 빗나갔지만 버지의 얼굴을 때렸다.그 사건의 결과로, 로이드는 ^{[82][n 16]}보복을 두려워하여 제국에서 쫓겨났다.로이드는 결혼생활을 마치고 터프넬^[84] 파크의 칼튼 로드 73번지로 이사한 뒤 체포영장을 신청해 코트네이가 연락을 취할 수 없게 됐다.몇 주 후, 로이드는 뮤직홀 가수 알렉 ^{[42][n 17]}헐리와 바람을 피우기 시작했고, 그 결과 코트니는 1894년 그녀의 ^[42][82]간통을 이유로 이혼 소송을 시작했다.그 해 로이드 씨는 영국 지방 순회공연과 함께 헐리와 함께 뉴욕으로 여행을 떠났고 그곳에서 2개월 동안 제국극장에 출연했습니다.영국으로 돌아오는 길에, 그녀는 리버풀 크리스마스 판토마임에 프리티 보피, 리틀 보이 블루, 그리고 신발에 사는 메리 노파로 출연했다.그녀의 연기는 언론으로부터 "매우 쉽고 우아하며 침착하다"는 찬사를 받았다."^[86]

리스퀘의 평판과 대서양 횡단 투어

1895년까지, 로이드의 리스퀘 노래는 연극 평론가들과 영향력 있는 페미니스트들로부터 자주 비판을 받았다.그 결과, 그녀는 종종 엄격한 극장 검열의 저항을 경험했고, 이는 그녀의 ^[87]남은 경력을 따라다녔다.작가와 사회 순결 동맹의 일원이었던 페미니스트 로라 오미스톤 찬트는 뮤직홀 공연의 난폭함을 싫어했고, 그 장소가 매춘부들에게 매력적이라고 생각했다.그녀의 캠페인은 런던 카운티 의회로 하여금 라이선스 ^[88][89]조건의 일부로 레스터 광장의 엠파이어 극장 산책로 주변에 대형 스크린을 설치하도록 설득했다.이 스크린은 인기가 없었고 시위자들은, 그들 중 젊은 윈스턴 처칠을 포함하여, 나중에 스크린들을 ^[90][91]끌어내렸다.그 해 11월, 티볼리 극장에서 로이드는 가장 친한 남자 ^[92]친구로부터 삶의 진실을 배우는 한 소녀의 이야기를 그린 "조니 존스"를 공연했다.이 노래는 서정적으로 외설적이지는 않았지만, 주로 로이드가 노래를 부르는 방식, 윙크와 제스처, 그리고 그녀의 청중들과 음모적인 관계를 형성했기 때문에 불쾌하게 여겨졌다.사회 개혁가들은 "조니 존스"를 불쾌하게 여겼지만 당시의 ^[93]다른 노래들에 비하면 덜 불쾌하게 여겼다.뮤직홀의 엔터테인먼트 라이선스가 만료되자, 라이선스 위원회는 뮤직홀 노래의 서정적인 내용을 ^[89]갱신에 반대하는 증거로 사용하려고 했다.그 결과, 로이드는 ^[94]의회 위원회 앞에서 그녀의 노래들 중 일부를 연주하기 위해 소환되었다.그녀는 "Oh! Mr Porter" (조지 르 브룬 작곡), "A Little of What You Fancy"^[3] (조지 르 브룬 작곡), 그리고 몇몇 작가들에 따르면 "She Sits Among the Capples and Peaks" (그녀는 양배추와 부추 사이에 앉는다)를 불렀는데,^[96] 그녀는 "나는 양배추와 완두콩 사이에 앉는다" (I Sacples Amble and Leeks)라고 제목을 바꿨다.^[95]그 번호들은 위원회가 잘못된 것을 발견할 이유가 없는 방식으로 불려졌다.의회의 방해에 불만을 느낀 그녀는 알프레드 테니슨의 응접실 발라드 "Come in the Garden, Maud"를 곁들여 각 빈정거림을 묘사했다.위원회는 공연을 보고 ^[97]망연자실한 채로 남았지만, 이후 로이드는 무례함이 "모든 것은 마음먹기에 달렸다"^[3]고 주장했다.

뮤직홀 엔터테인먼트에 대한 그들의 반대 의견에도 불구하고, Lloyd와 Chant는 비슷한 정치적 견해를 공유했고, 언론에 의해 ^{[3][n 18]}적으로 잘못 추정되었다.옥스포드 음악당에서 로이드의 공연을 보고한 한 검사관은 그녀의 서정적인 내용은 괜찮지만, 그녀가 아는 듯 고개를 끄덕이고, 표정과 미소를 짓고, 관객들에게 윙크를 보내는 그녀의 암시적인 모습은 ^[89]그렇지 않다고 생각했다.음악관에 부과된 제한은 이제 무역에 영향을 미치기 시작했고,^[98] 많은 사람들이 폐쇄의 위협을 받았다.사회 불안을 피하기 위해 해크니 의회는 1896년 ^[99]10월 7일 면허 제한을 폐지했다.1896년, 로이드는 그녀의 ^[100]딸과 함께 남아프리카로 항해했는데, 그녀는 그녀의 어머니와 같은 지폐로 리틀 모드 코트네이로 출연했어요.로이드는 다이아몬드와 금을 채굴하는 일을 담당했던 영국 사업가 바니 바나토의 눈에 띄었다.바나토는 그녀에게 구애하기 위해 선물을 아끼지 않았지만, 그의 시도는 성공하지 못했다. 그럼에도 불구하고, 두 사람은 1897년 그가 죽을 때까지 친구로 지냈다.그 투어는 로이드의 승리였고 그녀의 노래는 그녀의 남아공 관객들 사이에서 인기를 끌었다.그녀는 '윙크 더 아이', '트위기-부스', '헬로,^[101] 헬로', '화키, 퍽!' '잔디를 밟지 마세요', '오! 미스터 포터' 등을 공연했다.^[102]그녀가 이룬 성공에 만족감을 느낀 로이드는 두 달간의 투어가 ^[101]끝나자 런던으로 돌아왔다.

이듬해 로이드 씨는 뉴욕으로 건너가 코스터 앤 비알 뮤직 홀에 다시 모습을 드러냈습니다.그녀의 첫 노래는 구혼자를 찾을 자신이 없는 젊은 여성에 대한 것이었다."바지를 입은 사람 중 가장 신랑감은 아니다"라는 후렴구가 웃겼다.에라는 이 대사가 "관객들을 엄청나게 짜증나게 했다"고 보았다.그 후, 그녀는 첫눈에 청순하고 아담해 보였던 프랑스 하녀에 대한 노래를 불렀지만, 실제로는 그렇지 않았다.The Area는 이 캐릭터를 "그녀는 학교에서 소녀에게 가르치지 않는 그런 교묘한 작은 것들에 대해 많은 것을 알고 있었기 때문에 그녀가 보이는 것만큼 얌전하지 않았다"고 묘사했다.다른 많은 노래들도 따라했고 모두 따뜻한 환영을 받았다.각 공연이 끝날 때마다 그녀는 꽃다발과 꽃 ^[103]구조물을 포함한 관객들로부터 선물을 받았다.더 에라는 "로이드 양의 영리한 캐릭터 작품, 다재다능하고 만족시키기 위한 끊임없는 노력은 마땅히 성공해야 할 것으로 보상받았다"^[103]고 평했다.투어가 끝난 후 로이드 씨는 런던으로 돌아와 ^[104]헐리와 함께 햄스테드로 이사했다.그 해 크리스마스에 그녀는 팬터마임에 출연했는데 이번에는 펙햄의 크라운 극장에서 그녀가 주인공 역할을 맡은 딕 위팅턴의 작품에 출연했다.이 곡에서 그녀는 맥퀸-팝이 "올해의 팬토마임 노래 중 하나"라고 표현한 "A Little Bit Off the Top"을 불렀다.뮤직홀과 극장 리뷰는 똑같이 칭찬했습니다. "찬란한 레퍼토리, 매력적인 드레스, 독특한 개성!"^[105]1898년부터 1899년까지의 크리스마스 기간 동안, 로이드는 여왕으로 돌아와 그녀의 이익을 챙겼고, 그 기간 동안 그녀는 딕 위팅턴에 출연했습니다.이 오락은 베스타 빅토리아의 노래와 조 엘빈이 ^[106]주연한 스퀵커라는 짧은 작품으로 절정을 이뤘다.

1900년대

1900년 2월, 로이드 씨는 펙햄의 크라운 극장에서 또 다른 자선 공연의 대상이 되었습니다.케이트 카니, 베스타 틸리, 조 엘빈은 로이드, 그녀의 여동생 앨리스, 킷티 레이번, 제니 루비가 ^[107]출연한 신데렐라 이전에 공연한 스타 턴들 중 하나였다.같은 해, 아직 이혼이 마무리되지 않았지만, 로이드는 런던 사우샘프턴 가에 있는 헐리와 함께 살기 위해 갔다.코스트 곡의 확립된 가수인 헐리는 정기적으로 ^[108]로이드와 같은 광고지에 출연했습니다. 그의 차분한 성격은 코트네이의 학대적인 성격과는 대조적이었습니다.로이드와 헐리는 1901년 호주 투어를 떠나 5월 18일^[109] 멜버른의 해리 리커스 오페라 하우스에서 그들만의 버전의 "람베스 워크"^{[110][n 19]}로 초연했다.두 달간의 성공적인 투어 후, 로이드와 헐리는 런던으로 돌아왔고, 그곳에서 그녀는 그녀 경력의 유일한 리뷰에 출연했다.The Revue라는 제목의 이 곡은 Charles Raymond와 Phillip Yorke가 작사, Roland Carse가 작사, Maurice Jacobi가 작곡했습니다.그것은 에드워드 ^[112]7세의 대관식을 기념하기 위해 티볼리 극장에서 공연되었다.1905년 5월 22일 로이드와 코트니는 이혼했고 1906년 ^[113]10월 27일 헐리와 결혼했다.헐리는 호주에서의 초기 성공에 황홀했지만 아내의 인기에 소외감을 느끼기 시작했다.맥퀸-포프는 "헐리는 행성과 결혼한 스타"라고 제안했다.이미 재앙의 씨앗이 ^{[114][n 20]}뿌려지고 있었습니다."

1907년 음악당 파업

헐리와 결혼한 직후, 로이드는 피로에서 회복하기 위해 본머스로 갔다.며칠 안에 그녀는 런던 뮤직 ^[115]홀에서 다시 공연을 했다.새로운 세기가 시작된 이후, 뮤직홀 아티스트와 극장 매니저들은 근무 조건, 임금과 혜택의 감소, 그리고 늘어나는 마티니에 공연의 수를 놓고 논쟁을 벌여왔다.최초의 중요한 균열은 버라이어티 예술가 [117]연맹에 의해 시작된 1906년의 ^[116]파업이었다.이듬해, 뮤직홀 전쟁이 시작되었는데, 이 전쟁은 연방이 뮤직홀 ^[118]연주자들을 위해 더 많은 자유와 더 나은 노동 조건을 위해 싸우는 것을 보았다.로이드 전 대통령은 사비를 요구할 만큼 인기가 ^[119]있었지만 파업을 지지하고 파업 참가자들의 피켓 역할을 했으며 파업 기금에 ^[120]아낌없이 기부했다.사기를 북돋우기 위해 그녀는 종종 피켓라인에서 공연을 했고 스칼라 극장에서 모금 공연에 참여했습니다.한 시위 도중, 그녀는 입장하려는 누군가를 알아보고 소리쳤다. "얘들아, 그녀가 지나가게 해줘. 그녀는 우리보다 더 빨리 음악 홀을 닫을 거야."그 가수는 벨 엘모어였고 나중에 그녀의 남편인 크리펜 박사에 의해 살해되었다.그 분쟁은 같은 해 말 ^[121]연기자들에게 대체로 유리한 결의로 끝났다.1909년, 로이드는 던디의 가이티 극장에 나타났는데, "그녀의 밝은 미소와 매혹적인 존재감은 그녀의 인기와 많은 관련이 있는 반면, 그녀의 노래는 아마도 던디 관객들에게 친숙한 것은 아니지만, 여전히 재미있고 매력적인 ^[122]스타일입니다."

버나드 딜런과의 관계

그들의 부부 문제에도 불구하고, 로이드는 1908년 헐리와 함께 미국 투어를 떠났다.그녀는 몇 년 ^[121]전 시골에서 인기를 끌었던 언니 앨리스의 성공에 필적하고 싶어했다.1910년까지, 마리와 헐리의 관계는 부분적으로 그녀의 끝없는 파티와 1910년 ^{[3][123][n 21]}더비 우승자인 기수 버나드 딜런과의 발전된 우정 때문에 끝이 났다.로이드와 그 젊은 스포츠맨은 솔직하고 열정적인 관계를 시작했다.처음으로 그녀의 사생활이 그녀의 직업 경력을 덮었다.그녀는 1910년 연극 언론에 거의 언급되지 않았고, 그녀가 공연을 했을 때,^[124] 그녀의 능력을 최대한 발휘하지 못했다.1909년 티볼리 극장에서 그녀를 목격한 작가 아놀드 베넷은 "마리 로이드의 천박함에 대한 전설적인 영리함을 볼 수 없었다"며 "성적인 ^[125]천박함을 주제로 한 변주곡"이라고 비난했다.코트네의 예전과 마찬가지로 수줍음이 많고 은퇴하는 딜런은 로이드의 꼼꼼하고 사교적인 ^[126]라이프스타일에 적응하는 것이 힘들었다.경마장에서 딜론의 성공은 오래가지 ^[127]못했다.1911년,^[128] 그는 우승하기 위해 자신의 말에 돈을 걸기 위해 660파운드를 빌렸다는 이유로 기수 클럽에서 쫓겨났다.딜런의 말은 지고 ^[127]조련사에게 빚을 지게 되었다.그는 스포트라이트를 ^[129]받는 로이드의 성공적인 삶을 질투하게 되었다.우울증은 음주와 비만으로 이어졌고 그는 그녀를 ^[130]학대하기 시작했다.한편 헐리는 이혼 절차를 밟았고, 그로 인해 과음을 하게 되었고, 결국 그의 연극인 ^[131]생활은 끝이 났다.로이드는 햄스테드에 있는 결혼 가정을 떠나 딜런과 함께 골더스^[132] 그린으로 이사했는데, 이는 맥퀸 포프가 "그녀가 ^[133]한 일 중 가장 나쁜 일"이라고 표현한 것이다.

만년

1912년 런던에서 열린 새로운 쇼는 뮤직홀의 최고의 ^[134]재능을 보여주었다.왕실 지휘 공연은 알프레드 ^[135]버트가 관리하는 런던의 팰리스 극장에서 열렸다.이 쇼는 웨스트엔드와 지방 극장을 관리했던 호주 출신의 인상파 오스왈드 스톨이 기획했다.스톨은 로이드 팬이었지만, 그녀의 행동이 천박함을 싫어했고, 음악당 ^[136]내 가족 친화적인 분위기로의 복귀를 옹호했다.이것과 초기의 뮤직홀 전쟁에서의 그녀의 참여 때문에 스톨은 그녀를 ^[14]라인업에서 제외시켰다.그는 공연 경고 당일 더 에이지에 "조잡함, 저속함 등은 허용되지 않는다...이 암시는 소수의 예술가에게만 필요한 것으로 여겨진다.^[137]이에 대한 보복으로 로이드 씨는 런던 파빌리온에서 자신의 공연을 선보이며 "그녀의 모든 공연은 영국 ^[3][138]대중들의 명령에 의한 명령적인 공연이었다"고 광고했다.그녀는 "하나의 것이 다른 것을 이끈다," "오 미스터 포터," "내가 사랑하는 소년은 갤러리에 있다"를 공연했고 ^[139]비평가들로부터 "코미디의 여왕"으로 칭송받았다.같은 해, 그녀는 데본으로 여행을 가서 엑서터 히포드롬에 출연하여 큰 성공을 거두었다.데본과 엑서터 가제트는 로이드의 "모든 움직임이 이야기를 말해준다" 연기에 대해 관객들은 "완전히 즐겼다"며 "박수 후 회전을 받았다"고 보도했다.이 신문은 또한 "폭소"^[140]에 맞닥뜨린 "칵니걸의 파리 신혼여행"을 낭독하는 그녀의 모습을 칭찬했다.

미국의 스캔들

1913년, 로이드는 Orpheum Syndicate에 의해 뉴욕 팰리스 극장에 출연하도록 예약되었다.그녀와 딜런은 딜런^[141] 부부라는 이름으로 RMS 올림픽에 출항했고,^[142] 수년 동안 미국에 거주해 온 여동생 앨리스가 미국 항구에서 마중 나왔다.도착하자마자 로이드와 딜런은 입국 비자를 신청할 때 주장했던 것처럼 결혼하지 않은 것을 당국이 발견했을 때 입국을 거부당했다.그들은 도덕적인^[143] 무례함을 이유로 구금되고 추방 위협을 받았고 조사가 ^[144]진행되는 동안 엘리스 섬으로 보내졌다.딜런은 화이트 슬레이브 법에 따라 아내가 아닌 여성을 입국시키려 한 혐의로 기소되었고, 로이드는 소극적인 ^[3]요원으로 기소되었다.장기간의 조사, 각각 300달러의 보증금, 그리고 미국에 있는 동안 떨어져 살아야 한다는 조건이 부과된 후, 그 ^[145]부부는 1914년 3월까지 머물 수 있게 되었다.앨리스는 나중에 "그 후의 경험으로 인한 모욕감은 마리에게 결코 살아남지 못한 방식으로 전해졌습니다.그녀는 그 끔찍한 ^[146]24시간을 차마 말할 수 없었다.

이러한 문제에도 불구하고, 투어는 성공적이었고, 로이드는 미국 전역의 만원 극장에서 공연을 했다.그녀의 연기에는 "The Tiddly Wink", "I'l Like to Live in Paris All Time" (The Coster Girl in Paris), "The Aviator" 등의 곡들이 포함되었다.이 곡들은 각 곡의 ^[147]가사를 미국화했기 때문에 인기가 있었다.개인적인 차원에서, 로이드의 미국 생활은 비참했고 딜런으로부터 받는 증가하는 가정 폭력으로 인해 더 악화되었다.폭행으로 그녀는 주요 공연을 몇 차례 놓쳤고, 이는 극장 매니저인 에드워드 앨비를 화나게 했고, 그는 계약 위반으로 그녀를 위협했다.그녀는 병 때문에 공연을 하기 어렵다고 주장했고 청구서 ^[148]직위에 항의했다.연극계는 납득할 수 없었다.뉴욕 텔레그래프는 보드빌 서클에서 그녀의 가정 관계가 그녀의 ^[149]기질 공격의 근저에 있는 것으로 생각된다고 추측했다.영국으로 돌아온 헐리는 1913년 ^[150]12월 6일 늑막염과 폐렴으로 사망했다.로이드 씨는 시카고에서 이 소식을 듣고 "다시 ^[151]만날 때까지"라는 쪽지와 함께 화환을 보냈다.그녀는 모닝 텔레그래프에 다음과 같이 말했다고 보도되었다. "죽음을 존중하지만, 그것은 내가 수년 동안 들은 최고의 소식이다. 왜냐하면 그것은 버나드 딜런과 내가 불운한 한 해가 ^[152]끝나자마자 결혼할 것이기 때문이다."로이드는 1914년 2월 21일 오리건 ^[153]주 포틀랜드의 영국 영사관에서 결혼식을 올렸다.투어가 끝났을 때, 로이드는 "저는 제가 겪었던 굴욕을 결코 잊지 않을 것이며 아무리 높은 연봉이 ^[154]제시되더라도 다시는 미국에서 노래를 부르지 않을 것입니다."라고 말했다.

제1차 세계 대전과 말년

로이드와 딜론은 1914년 ^[151]6월에 영국으로 돌아왔다.로이드는 리버풀, 올더샷, 사우스엔드, 버밍엄, 마가테의 지방 투어를 시작했고 런던 히포드롬에서 ^[155]여름 시즌을 마쳤다.그녀는 "The Coster Hinnamy in Paris"와 "Who Payed the Rip Van Winkle?"을 불렀는데, 그 중 후자는 그녀의 미국 관객들에게 특히 호평을 받았다.2주 만에 영국은 전쟁을 했고, 이로 인해 뮤직홀 세계는 혼란에 빠졌다.런던의 음악 홀의 분위기는 애국적으로 변했고, 극장주들은 종종 전쟁 노력을 ^[156]돕기 위해 자선 행사와 자선 행사를 열었다.로이드는 자신의 역할을 했고 벨파스트에 ^[157]있는 얼스터 자원병원을 포함한 병원을 자주 방문했으며 그곳에서 부상당한 군인들과 교류했다.그녀는 또한 대중의 ^[158]사기를 진작시키기 위해 군수 공장들을 둘러보았으나, 그녀의 ^[159]업적에 대한 공식적인 인정을 받지 못했다.1914년, 그녀는 "A Little of What You Fancy Does You Good"로 히트를 쳤는데, 비평가들은 그 당시까지 그녀의 삶을 완벽하게 담아냈다고 생각했다.이 노래는 젊은 세대에게 삶의 흥분에 빠지지 않고 즐기라고 격려하는 한 중년 여성의 이야기를 담고 있다.공연 도중, 로이드는 기차 객차에서 껴안고 키스하는 젊은 커플을 묘사하면서, 그녀는 앉아서 그녀가 ^[160]몇 년 전에 같은 일을 했던 기억을 떠올린다.

1915년 1월, 로이드는 크리스탈 팰리스에 나타나 만 명이 넘는 군대를 접대했다.그해 말, 그녀는 찰스 콜린스와 프레드 W. 리가 그녀를 위해 작곡한 유일한 전쟁 노래 "Now You've Got your Kaki On"을 불렀다. 이 노래는 군복을 입으면 평범한 배가 나온 신사가 근육질의 군인처럼 보인다고 생각하는 한 여성에 관한 것이다.로이드의 오빠 존은 군인 복장을 하고 그녀와 함께 무대에 등장하여 디티의 특징을 묘사하는 것을 도왔다.이어 이미 정평이 나 있는 노래 '리뷰에 오르고 싶다면'과 '여자의 ^[161]세 시대'를 불렀다.그녀는 전쟁 중에는 투어를 거의 하지 않았지만 1916년 노샘프턴, 왓포드, 노팅엄에서 잠깐 공연을 했다.그해 말, 그녀는 신경쇠약에 시달렸고, 그녀는 그녀의 바쁜 업무와 헐리의 ^[162]죽음에 대한 지연된 반응 탓으로 돌렸다.전쟁 기간 동안 로이드의 대중적 이미지는 ^[163]악화되었다.그녀의 전기 작가인 Midge Gillies는 로이드가 대중 앞에서 딜런과 폭력적인 관계와 프로페셔널한 비아냥거림이 가수에게 "애인이 ^[163]아닌 누군가의 어머니"처럼 느끼게 했다고 생각했다.

1916년 7월, 딜론은 군대에 징집되었지만, 연대 생활의 규율을 싫어했다.부모와 4명의 ^[164]형제를 돌봐야 한다는 이유로 면제를 신청했지만 거절당했다.나중에 실패한 시도로, 그는 자신이 너무 뚱뚱해서 군복무를 ^[165]수행할 수 없다고 육군 관계자들을 설득하려고 노력했다.딜런이 휴가 중 귀가 허가를 받는 드문 경우, 그는 종종 술자리에 빠져들곤 했다.어느 날 밤, Lloyd의 친구 Bella Burge가 현관문을 두드리는 소리에 대답했는데, Hystic Lloyd가 피와 멍으로 범벅이 되어 있는 것을 발견했다.무엇이 그녀의 부상의 원인이 되었는지 설명하라는 질문을 받았을 때, 그녀는 딜런이 다른 여자와 침대에 누워 있는 것을 발견했고 남편과 ^[166]결투를 벌였다고 진술했다.1917년까지 딜런의 음주는 더 심해졌다.그 해 6월, 딜런이 술에 취해 아내를 폭행한 후, 두 명의 경찰관이 골더스 그린에 있는 로이드와 딜런의 집으로 불려갔다.경찰이 집에 들어가 보니 로이드와 그녀의 하녀가 테이블 아래에 웅크리고 있었다.딜런은 경찰관들과 맞서 그들 중 한 명을 폭행했고, 그 결과 그는 법정으로 끌려가 벌금형을 ^[167]선고받았습니다.로이드는 가정 폭력의 트라우마에서 벗어나기 위해 술을 마시기 시작했다.그 해에 그녀는 뮤직 홀에서 공연하고 특별 출연을 하면서 일주일에^[168] 470파운드를 벌었다.1918년까지, 그녀는 영국에 기반을 둔 미군 병사들에게 인기가 있었지만, 영국 ^[163]군인들의 정신을 사로잡지 못했고, 그녀의 동료들에 의해 소외감을 느끼기 시작했다. 베스타 틸리는 매우 성공적인 모집 운동을 이끌었고, 다른 뮤직홀 연주자들은 ^[157]왕족들로부터 영광을 얻었다.이듬해, 그녀는 프레드 W. 리와 찰스 콜린스가 그녀를 위해 작곡한 가장 잘 알려진 곡인 "마이 올드 맨 (Said Follow the Van)"을 불렀다.그 노래는 집세남을 ^[169]피해 집을 도망치는 어머니의 모습을 그리고 있다.이 가사는 20세기 초 런던에서 노동계급 생활의 고충을 반영했고, 그녀에게 낡은 드레스와 검은 짚배를 입고 새장을 들고 ^[170]다닐 수 있는 기회를 주었다.

1919년 7월, 로이드는 전쟁 기간 동안 돈을 모으고 사기를 진작시키는 데 도움을 준 행위에 경의를 표한 왕립 버라이어티 공연의 출연자 명단에서 다시 빠졌다.그녀는 아첨에 망연자실했고 인정받은 경쟁자들에 대해 점점 화가 났다.그녀의 전기 작가인 Midge Gillies는 Lloyd를 "모든 사람들이 진정으로 원하는 것은 재즈이거나 그림 ^[171]궁전에 가는 것임에도 불구하고 피아노를 칠 수 있는 재능 있는 늙은 이모"에 비유했다.그녀는 1919년에 카디프를 여행했고 1920년에는 연간 ^[168]11,000파운드를 벌었다.높은 수입에도 불구하고 그녀는 막무가내로 돈을 쓰는 등 분수에 넘치는 생활을 하고 있었다.그녀는 관대하기로 유명했지만, 도움이 필요한 사람들과 단순히 그녀의 ^{[172][n 22]}친절을 이용하는 사람들을 구별하지 못했다.그녀의 사치스러운 취향, 불만을 품은 극장 매니저들의 빚의 축적, 돈을 모을 수 없는 능력, 그리고 친구들과 ^[173]가족들에게 주는 후한 배부금은 그녀의 ^[168]말년에 심각한 돈 문제를 야기했다.

쇠퇴와 죽음

1920년, 로이드는 헨든 치안판사에 두 번 출두하여 ^[174]딜런으로부터 받은 학대의 증거를 제시하였다.곧 그녀는 그와 헤어졌고 그 결과 우울해졌다.^[3]1919년 크리스마스 이후 딜런이 몇 번이나 그녀를 폭행했느냐는 검찰의 질문에 로이드는 "말할 수 없다. 너무 많은 것들이 있었다.몇 년 동안, 몇 번이고, 항상 그가 술에 ^[175]취했을 때 그런 일이 있었습니다."지금쯤 그녀는 무대 위에서 점점 더 믿을 수 없게 되어가고 있었다; 그녀는 무대 담당자들에게 끌려가기 전에 카디프의 한 극장에 단 6분밖에 나타나지 않았다.공연 도중 그녀는 멍하고 혼란스러워 보였고 비틀거리며 무대를 건넜다.그는 자신의 약한 연기를 의식해 공연 중간에 자주 울었다.버지니아 울프는 1921년 4월 8일 베드포드 뮤직 홀에서 청중들 중 한 명으로 로이드를 "'욕망'이라는 말도 안 되는 표현, 그리고 타고난 예술가로서 거의 걷지도 못하고, 비틀거리고, 늙고,^[176] 얼굴을 붉히지 않고"라고 묘사했다.

1922년 4월 로이드 씨는 카디프의 게이츠헤드 엠파이어에서 코스모폴리탄 걸(The Cosmolitan Girl)을 부른 뒤 분장실에서 쓰러졌다.그녀의 의사는 피로 진단을 받았고, 그녀는 8월에 무대로 돌아왔다.그녀의 목소리는 약해졌고, 그녀의 행동은 훨씬 짧은 러닝 ^[177]타임을 줄였다.그녀의 전기 작가 나오미 제이콥은 로이드가 "나이 들고, 그녀의 진짜 모습을 대중에게 보여주기로 결심했다"고 생각했다.^[178]1921년 8월 12일, 로이드는 런던 팔라듐에 모습을 드러내지 않고 집에 머물며 ^{[176][n 23]}유언장을 썼다.

1922년 초,^[179] Lloyd는 돈을 아끼기 위해 그녀의 여동생 Daisy와 함께 이사했다.10월 4일, 주치의의 ^[177]권고에 반하여, 그녀는 북런던 에드먼튼의 엠파이어 뮤직 홀에 나타나 "나는 크롬웰이 두드린 폐허 중 하나"를 불렀다.그녀의 연기는 약했고, 두 발로 휘청거리다가 결국 무대에서 넘어졌다.그녀의 불규칙하고 짧은 연기는 관객들에게 웃기게 드러났다. 관객들은 이것이 모두 ^[180]연기의 일부라고 생각했다.3일 후, 알함브라 극장에 출연하던 중, 그녀는 무대 위에서 병에 걸렸고 나중에 복통을 호소하며 그녀의 탈의실에서 불구가 된 채 발견되었다.그녀는 그날 저녁 늦게 집으로 돌아왔고,^{[n 24]} 그곳에서 52세의 나이로 심장과 신부전으로 사망했다.1922년 ^{[182][183][n 25]}10월 12일 햄스테드 묘지에서 열린 그녀의 장례식에는 5만 명 이상의 사람들이 참석했다.로이드는 사망 당시 무일푼이었고, ^[184]7,334파운드의 가치가 있는 그녀의 재산은 그녀와 딜런이 수년간 ^[185]빚진 빚을 갚는 데 도움을 주었다.

T.S. 엘리엇은 다음 달에 "하층 계급이라고 불리는 사람들에게 친숙한 소수의 뮤직홀 연주자들 중에서 마리 로이드가 대중의 ^[12]애정을 가장 강하게 가지고 있었다"고 주장했다.그녀의 전기 작가이자 친구인 맥퀸 포프는 로이드가 "자신의 의지로 내리막길을 걷고 있다"고 생각했다.그 불만은 치유할 수 없는 것이었고, 어떤 이들은 가슴 아픈 것이라고 말할지도 모르지만, 아마도 덜 감상적인 진단은 ^[186]환멸일 것입니다."성대모사 찰스 오스틴은 "나는 오랜 친구를 잃었고, 대중은 절대 대체할 수 없는 주요 무대 인기 배우를 잃었다."^[187]

주 및 참고 자료

메모들