글로리아 (오페라)

글로리아
프란체스코 킬레아의 오페라
킬레아 C. 1910
리브레티스트	아르투로 콜로티
언어	이탈리아의
에 기반을 둔	빅토리앵 사르두의 희곡 라하인
시사회	1907년 4월 15일 (1907-04-15) 밀라노의 라 스칼라

글로리아는 프란체스코 킬레아가 아르투로 콜로티의 이탈리아 리브레토와 함께 3막의 비극 오페라다. 로미오와 줄리엣 이야기에 대한 변주곡으로 14세기 시에나를 배경으로 한 리브레토는 빅토리엔 사르두의 1874년 작 희곡 라 하인(Hatred)에 바탕을 두고 있다. 이 오페라는 1907년 4월 15일 아르투로 토스카니니가 솔로미야 크루셸니츠카와 함께 라 스칼라에서 초연되었다. 글로리아는 비록 20세기 후반의 두 번의 리바이벌이 있었지만, 두 번의 공연 후 철회되었고 1932년 개정판에서는 조금 더 나아진 모습을 보였을 때 초연에서 실패했다. 그것은 Cilea의 마지막 무대 오페라임이 증명되었다. 글로리아 초연 후 43년 동안 그는 한 번도 공연되지 않은 오페라를 두세 편 더 작업했고 실내악과 관현악곡을 계속 작곡했다.

구성

킬레아의 초기 오페라인 라를레시아나(1897), 아드리아나 르쿠브뢰르(1902)처럼 글로리아는 여성 주인공에서 제목을 따 프랑스 연극을 원작으로 한다. 이번에는 아드리아나 르쿠브뢰르의 리브레토도 쓴 아르투로 콜로티(Arturo Colautti)가 14세기 시에나 구엘프족과 지벨리인의 분쟁에 휘말린 두 연인의 비극적인 이야기인 빅토리엔 사르두의 라하인(Hatred)을 바탕으로 리브레토를 썼다.^[1] 킬리아는 나중에 그의 집이 될 바라제라는 리구리아 해변 마을에 머물면서 글로리아를 작곡했다.

실적이력

이 오페라는 1907년 4월 15일 아르투로 토스카니니가 지휘한 밀라노의 라 스칼라에서 초연되었다. 타이틀 배역은 솔로미야 크뤼셀니츠카가 불렀고, 파스칼레 아마토는 오빠 폴코, 조반니 제나텔로는 연인 라이오네토 역을 맡았다. 뛰어난 출연진과 지휘자임에도 불구하고 초연은 실패했고 오페라는 두 번의 공연 끝에 철회되었다.^[2] 1908년 로마와 제노바에서 부활하였고, 1909년 다시 엠마 카레리를 글로리아로 하여 나폴리의 테아트로 디 산 카를로에서 부활하였다. 나폴리에서의 리셉션은 상당히 호의적이었지만, 이 오페라는 이탈리아 오페라 하우스의 정규 레퍼토리에 자리를 잡지 못했다.^[3]

킬레아는 초연에 이어 20년 동안 글로리아의 악보를 계속 수정했고, 작곡가의 열렬한 추종자인 피에트로 오스탈리가 카사 손조그노(칠레아의 오페라 원작 출판사)를 인수하자 작품의 부흥을 도모하기로 했다. 에토레 모스치노[it]가 리브레토를 개정한 이 오페라의 두 번째 버전은 오슈탈리의 제안으로 상당히 광범위한 삭제가 이루어졌는데, 특히 폴코와 라이오네토의 2막 대결 장면이 가장 두드러졌다. 폴코의 이름도 "바르도"^[4]로 바뀌었다.

신판은 1932년 4월 20일 테아트로 디 산 카를로에서 초연되어 네폴리탄 관객들로부터 좋은 반응을 얻었다.^[3] 1938년 로마에서도 저명한 건축가 겸 조각가인 피에트로 아스키에리[it]가 설계한 주연과 세트에서 마리아 카니글리아, 베니아미노 기글리와 함께 호화로운 연출이 이루어졌다. 같은 해 도르트문트 스타드테이터에서 독일 초연과 1930년대 후반 밀라노의 카스텔로 스포르체스코와 볼로냐의 바라카노 광장에서의 야외 공연을 성공적으로 치렀지만,^[5] 글로리아는 곧 다시 한 번 무명에 빠졌다.

그러나, 20세기 후반의 두 번의 리바이벌이 있었다. 1969년, 이 오페라는 처음으로 라디오를 통해 전파를 탔다. 페르난도 프레비탈리는 토리노에서 RAI 교향악단과 합창단을 지휘했다. 타이틀 배역은 플라비아노 라비와 함께 마르게리타 로베르티가 라이오네토 역을 맡아 불렀다.^[6] 1997년, 글로리아는 마을의 중세 건물들을 세트로 사용하여 산 기미냐노 축제에서 야외 공연을 했다. 마르코 페이스는 피오렌자 세돌린스를 글로리아로, 알베르토 큐피도를 라이오네토로 하는 페스티발 디 산 기미냐노 오케스트라와 악카데미 산 펠리체 합창단을 지휘했다.^[7] 테트로 그라타시엘로는 2018년 9월 제럴드 W. 린치 극장에서 미하일 스베틀로프를 아킬란테로 하는 콘서트 공연으로 뉴욕시에서 첫 공연을 연출했다.^[8]

역할

역할, 음성 유형, 초연 캐스팅

역할[9]	음성 유형	초연 캐스팅, 1907년 4월 15일 컨덕터: 아르투로 토스카니니
구엘프 귀족 아킬란테 데 바르디	저음의	나즈자레노 데 안젤리스
아킬란테의 딸 글로리아	소프라노	솔로미야 크루셸니츠카
아킬란테의 아들 [10]폴코(바르도)	바리톤	파스칼레 아마토
라이오네토 데 리치(Lionetto de' Ricci)("Il Fortebran도")[11]는 지벨린 선장이다.	테너	조반니 제나텔로
시에나 여자	소프라노	닐데 폰자노
오르비토 출신의 여성	메조오싱	아델 폰자노
주교	저음의	코스탄티노 토스
귀족들, 마을 사람들, 공무원들, 경비원들

시놉시스

장소: 시에나

시간: 14세기^[12]

1막

시에나의 본광장에 새로운 분수를 기념하여 현재 도시를 차지하고 있는 구엘프족은 추방된 지벨린인들과 임시휴전을 선언하고, 그들이 무장하지 않고 해가 질 때 도시를 떠나는 조건으로 축제를 위해 시에나에 입성할 수 있도록 허용한다. 젊은 여성 합창단이 분수대 '오! 푸리 마미'(오!순수 대리석)를 찬미한다. 망명자 중 한 명인 라이오네토 데 리치와 구엘프 귀족 아퀼란테 데 바르디의 딸 글로리아는 분수대에서 마실 물을 주면 서로에게 끌린다. Gloria는 "Amore, amor! "를 부른다. 퐁테 무타" (사랑, 사랑! 무성 분수). 그녀의 형 바르도는 망명자의 이름을 알기를 요구한다. 라이오네토는 자신의 가족 이야기인 '스토리아 호 디 상구'(내 이야기는 피의 한 가지)를 되뇌이며, 아킬란테는 자신이 이전에 몬탈치노를 지벨리인에게 투항했던 귀족의 아들임을 깨닫는다. 해가 질 무렵 라이오네토는 글로리아를 신부로 데려갈 수 없는 한 도시를 떠나려 하지 않는다. 아킬란테, 바르도, 다른 굴프 귀족들의 성난 항의가 이어지는 가운데 라이오네토의 망토가 떨어져 나가면서 무장한 것은 물론 '일 포르테브란도'로 알려진 지벨린 세력의 유명한 콘도티레임을 드러낸다. 역시 칼을 감춘 라이오네토의 부하들이 대장의 부축을 받는다. 그들과 라이오네는 글로리아를 데리고 시에나에서 탈출했다.

2장.

시에나의 성벽 밖에서는 라이오네토와 지벨린 군대가 계속 성을 포위하고 있다. 글로리아는 시에나 여자의 감시 아래 그의 방 중 한 곳에 감금되어 있다. 이 여성은 라이오네토를 남편으로 맞아들여 두 파벌 사이에 평화를 가져오고 시에나의 파괴를 막아줄 것을 촉구한다. 글로리아는 라이오네토에 대한 사랑과 아버지와 시에나 사람들에 대한 충성심 사이에서 고민한다. 글로리아의 형 바르도는 변장을 하고 그녀의 방으로 들어가 그녀의 백성을 배반하고 막 시에나를 옹호하며 살해된 아버지의 죽음을 초래한 그녀를 질책한다. 그녀는 바르도에게 포위를 끝내기 위해 라이오네토와 제물로 결혼할 계획이라고 말하지만, 그는 그녀가 그를 죽일 것을 요구한다. 피를 두려워한 그녀는 바르도의 프로프레이드 단검을 복용하는 것을 거부하지만 대신 라이오네토를 독살하겠다고 약속한다. 바르도는 그녀에 대한 감탄을 노래하며 "오미아 돌체 소렐라"(O mia dolce sorella)를 부르고 떠난다. 글로리아는 성모 마리아 "Vergine santa"(복음된 성모)에게 기도를 올린다. 리오네토는 음악적인 막간을 거친 후 전투에서 돌아온다. 그는 글로리아 앞에 무릎을 꿇고 그녀에게 사랑으로 "Pur dolente son io"라는 포위를 끝냈다고 말한다. 그녀는 그를 죽이기보다 독약을 직접 마시려고 한다. 그러나 그는 독이 든 포도주를 바닥에 쓰러뜨리고, 그녀는 공개적으로 그에 대한 사랑을 선언한다.

3막

글로리아와 라이오네토의 결혼식은 아버지의 무덤을 배경으로 가족 예배당에서 열리고 있다. 주교와 합창단은 장엄블라트를 부른다. 식이 끝난 후 라이오네토는 평화의 표시로 바르도를 끌어안는다. 바르도는 망토 밑에서 비수를 뽑아 라이오네토를 찔러 치명상을 입혔다. 그러자 바르도는 글로리아를 예배당에서 강제로 끌어내려고 하지만, 슬픔에 잠겨서 그녀자신을 떠나려 하지 않는다. 전투 소리가 들리고, 바르도는 부하들과 함께 밖으로 뛰쳐나간다. 글로리아와 라이오네토는 이제 혼자인데, 죽어가며 서로에게 작별을 고한다, "글로리아, 과대시?" (글로리아, 어디야?) 라이오네토가 죽자 글로리아는 그를 죽인 단검을 움켜쥐고, 자신을 찔러 죽이고, 그의 몸에 쓰러진다.

녹음

이 오페라는 두 개의 장편 음반을 가지고 있는데, 둘 다 라이브 공연에서 나왔다. 페르난도 프레비탈리가 진행한 1969년 RAI 라디오 방송은 2005년 봉기오반니 레코드사가 리마스터 버전으로 발매했다. 마르코 페이스가 지휘한 산 기미냐노 페스티벌에서의 1997년 공연은 1998년 키코 클래식이 발매했다.^[13] 베리스모(Decca Classic, 2009년)에는 글로리아의 아리아 '오미아 쿠나 피오리타(Omia cuna fiorita)'를 부르는 레네 플레밍과 함께 글로리아 발췌본이 등장한다.^[14] 라이오네토의 아리아 'Pur dolente son io'도 테너 리사이틀 디스크에 가끔 등장한다.

참조

메모들

원천

• 카사글리아, 게라르도(2005) "글로리아, 1907년 4월 15일" 라마나코 디 게라르도 카사글리아(이탈리아어)
• 카사글리아, 게라르도(2005) "글로리아, 1969년 8월 8일" 라마나코 디 게라르도 카사글리아(이탈리아어)
• 겔리, 피에로, 포레티, 필리포(eds. 2007). "글로리아", 디지오나리오 델로페라 2008. 발디니 카스톨디 달라이. ISBN8860731844(이탈리아어로)
• 말라흐, 앨런(2007)이다. 이탈리아 오페라의 가을: 베리스모에서 모더니즘으로, 1890–1915. 노스이스트 대학교 출판부. ISBN 1555536832
• Meloncelli, Raoul (1981). "Cilea, Francesco". Dizionario Biografico degli Italiani (in Italian). Vol. 25 – via Treccani.
• 몬테로, 루이스 (1908년 2월 18일) "글로리아 델 마에스트로 실레아" 라 뱅가디아, 페이지 4–5 (1908년 로마 공연의 리뷰) (스페인어로)
• 모리니, 마리오, 오스탈리 주니어, 피에트로(1995년). Casa Musicale Sonzogno: Cronologia delle opeer. 카사 뮤지컬레 손조그노(이탈리아어)
• Osborne, Charles (2007). The Opera Lover's Companion. Yale University Press. p. 89. ISBN 978-0300123739. cilea gloria opera.
• 푸글리아로, G. (에드) (1997). 1997년 오페라 이탈리아에 있는 안누아리오 델리오페라 리리카. EDT srl. ISBN 9788870633184(이탈리아어)

외부 링크

• 리브레토
• 시놉시스, 테아트로 그라타시엘로