패밀리 플롯

Family Plot
1994년 텔레비전 에피소드는 패밀리 플롯(2포인트4 아이)을 참조하십시오.
가족 구성과 혼동하지 마십시오.
패밀리 플롯
Family plot movie poster.jpg
극장판 발매포스터
연출자알프레드 히치콕
작성자어니스트 리먼
에 기반을 둔레인버드 패턴
바이 빅터 캐닝
생산자알프레드 히치콕
주연브루스 덴
바바라 해리스
윌리엄 데번
캐런 블랙
시네마토그래피레너드 J. 사우스
편집자J. 테리 윌리엄스
음악 기준존 윌리엄스
배포자유니버설 픽처스
출시일자
  • 1976년 4월 9일 (1976-04-09)
러닝타임
120분
나라미국
언어영어
예산450만[1] 달러
박스오피스1300만[2] 달러

패밀리 플롯은 1976년 알프레드 히치콕 감독의 미국 블랙 코미디 스릴러 영화다. 어니스트 리먼이 스크린에 각색한 빅토르 캐닝의 1972년 소설 <레인버드 패턴>을 원작으로 했다. 이 영화에는 캐런 블랙, 브루스 덴, 바바라 해리스, 윌리엄 드베인이 출연한다; 이 영화는 1976년 칸 영화제에서 상영되었지만 주요 경쟁 부문에 진출하지 못했다.[3]

이 이야기에는 두 커플이 관련되어 있다: 한 커플은 "가짜" 심령술사와 택시 운전을 하는 남자친구, 다른 한 쌍은 전문 절도범과 납치범이다. 그들의 삶은 실종된 후계자를 찾는 일로 인해 갈등을 겪게 된다. 이 영화의 제목은 말장난이다: "가족 구성"은 한 가족이 다양한 친척을 매장하기 위해 산 공동묘지의 한 지역을 지칭할 수 있다; 이 경우 그것은 또한 다양한 가족 구성원들이 참여하는 극적인 줄거리를 의미한다.

플롯

가짜 심령술사 블랑쉬 타일러(바르바라 해리스)와 그녀의 남자친구 조지 럼리(브루스 딘)는 부유하고 죄의식에 사로잡힌 나이든 줄리아 레인버드(캐슬린 네스빗)의 조카를 찾으려고 시도한다. 최근에 죽은 줄리아의 여동생이 그 남자아이를 입양 보냈지만, 줄리아는 이제 그를 그녀의 후계자로 만들고 싶어하며 블랑쉬에게 그를 찾기 위해 1만 달러를 지불할 것이다. 줄리아는 그 유아에 대해 거의 아무것도 모른다. 그의 조사 동안 조지는 그 소년이 에드워드 슈브리지라는 이름을 받았다는 것을 발견했고, 아직 젊었을 때 죽은 것으로 여겨진다. 그러나 조오지는 에드워드의 묘비를 죽은 지 몇 년이 지난 후 지불한 조셉 말로니(에드 라우터)라는 남자를 추적하고, 조오지는 무덤이 비어 있다고 생각하게 된다. 조지와 블랑쉬는 자주 말다툼을 하지만, 그는 그녀가 심령술사인 만큼 훌륭한 수사관이고, 그들의 관계는 탄탄하다.

한편 슈브릿지가 양부모를 살해하고 스스로 죽음을 위장한 사실이 시청자들에게 공개돼 현재 아서 애덤슨(윌리엄 데번)으로 알려진 샌프란시스코에서 성공한 보석상이다. 그와 동거하는 여자친구인 프랑(카렌 블랙)은 백만장자와 고관들을 납치해 집 지하실의 보안실에 감금한 뒤 귀중한 보석 형태로 랜섬을 교환하는 대가로 돌려준다. 아서는 집의 메인 계단 위에 걸려 있는 크리스탈 샹들리에 안에 "평범한 시야에서" 가장 최근의 몸값인 다이아몬드를 숨기고 있다.

애덤슨은 조지가 자신을 조사하고 있다는 사실을 알게 되자, 블랑쉬와 조지를 죽이기 위해 말로니(두 사람은 오래 전에 애덤슨의 양부모를 살해했다)를 고발한다. 말로니는 처음에 도움을 거절한 다음 블랑쉬와 조지가 산길의 카페에서 만나자고 연락한다. 그는 블랑쉬의 차의 브레이크라인을 자르지만, 그들은 그들의 위험한 고속 하강에서 간신히 살아남는다. 말로니는 그들을 치려고 하지만, 마주 오는 차를 피하기 위해 방향을 틀고 그의 차가 가장자리를 넘어가는 순간 불꽃 같은 폭발로 죽는다.

말로니의 장례식에서 그의 아내(캐서린 헬몬드)는 조지의 추궁에 눌려 슈브리지의 이름이 이제 아서 애덤슨이라고 눈물겹게 고백한다. 조지는 저녁 교대 근무를 위해 택시를 몰고 출근해야 하므로 블랑쉬는 여러 A를 추적한다. 샌프란시스코에 있는 애덤슨들, 결국 그날 문을 닫으면서 보석상에 도달한다. 아서의 조수 부인. 클레이(에디스 애트워터)는 블랑쉬가 메모를 남길 수 있게 해 주겠다고 제안한다. 블랑쉬가 미세스에게 잔꾀를 부린다. 클레이는 그녀에게 그의 집주소를 알려주었다.

아서와 프랜은 블랑쉬가 초인종을 누르자 최근 납치 피해자 우드 주교(윌리엄 프린스)를 차에 묶고 있다. 그들은 차고 밖으로 차를 몰고 나가려 하지만 블랑쉬의 차가 앞을 가로막는다. 그녀는 아서에게 그의 이모가 그를 그녀의 후계자로 만들고 싶다고 말했고, 잠시 동안 모든 사람들이 발전하는 것에 기뻐하는 것 같다. 그리고 나서 블랑쉬는 의식을 잃은 주교를 보고, 그녀는 커플에게 납치된다. 아서는 그녀에게 약을 먹여서 지하실에 남겨두고 그들이 주교를 몸값으로 교환한 후에 처리한다.

블랑쉬를 찾아 헤매는 조지는 아더와 프랜의 집 밖에서 그녀의 차를 찾는다. 아무도 문을 열어주지 않자 그가 끼어들어 그녀를 찾아 나선다. 그는 그녀의 핸드백에 핏자국이 있고, 몸부림칠 조짐이 있는 것을 발견한다. 아서와 프랑이 집에 돌아오면 조지는 위층으로 숨는다. 그는 아서가 프란에게 블랑쉬를 죽이고 그녀의 죽음을 자살로 보이게 하려는 계획을 말하는 것을 엿듣는다. 조지는 지하실에서 무의식을 가장하고 있는 블랑쉬와 가까스로 이야기를 나누는데, 블랑쉬는(아더가 그녀를 확인하러 갔을 때 문을 열어둔 채로) 그들은 계획을 생각해낸다. 아더와 프랜은 블랑쉬를 차로 데리고 나가기 위해 들어갔지만, 그녀는 블랑쉬를 때려 눕히고 밖으로 뛰쳐나오고 조지는 납치범들을 가둔다.

그리고 나서 블랑쉬는 진정한 "트랜스"로 보이는 것에 들어간다. 그녀는 지하실을 걸어나와 중앙 계단 중간쯤 올라가서 멈춰서 샹들리에에 숨겨져 있는 거대한 다이아몬드를 가리킨다. 블랑쉬는 그때 "웨이크"하며 조지에게 거기서 무엇을 하고 있는지 묻는다. 그는 흥분해서 그녀에게 그녀가 정말 심령술사라고 말한다. 그는 유괴범들을 붙잡아 보석을 찾아낸 것에 대한 보상을 받기 위해 경찰을 부른다. 웃는 블랑쉬가 카메라를 향해 윙크를 한다.

캐스트

생산

이 영화는 빅터 캐닝의 1972년 소설 "The Rainbird Pattern"을 원작으로 한 어니스트 리먼에 의해 영화로 각색되었다. 리먼은 이 영화가 휩쓸고 어둡고 드라마틱하기를 원했지만, 히치콕은 계속해서 그를 가벼움과 코미디 쪽으로 몰아붙였다. 리먼의 각본은 미국 미스터리 작가들로부터 1977년 에드거 상을 받았다.

이 영화의 바탕이 된 소설은 리먼에 의해 일찍이 거부되었는데, 리먼은 이 소설을 제작하거나 감독하거나 둘 다에 대한 잠재적인 프로젝트로 제출했었다. 히치콕이 시나리오 작가 노스바이 노스웨스트(1959년)와 함께 한 또 다른 협력은 몇 차례 중단되는 프로젝트가 뒤따랐다. 리먼은 오드리 헵번, 로렌스 하비, 배우 존 윌리엄스가 주연으로 출연할 예정인 런던을 배경으로 한 스릴러 영화 '판사를 위한 보석금지'의 각본을 쓰겠다는 제안을 거절함으로써 감독의 분노를 샀다. 히치콕은 결국 훌륭한 각본을 갖게 되었고, 사전 제작(로케이션 스카우팅과 의상)이 진보된 단계에 있었지만, 영화는 결코 만들어지지 않았다; 헵번은 임신하게 되었고 히치콕은 대신 다른 프로젝트인 싸이코(1960)로 눈을 돌렸다.

패밀리 플롯을 위해 샌프란시스코에 위치한 직장에서의 히치콕

종종 스크린 타이틀을 사용하거나 알아볼 수 있는 랜드마크를 사용하여 영화의 로케인을 특정하는 것을 좋아했던 히치콕은 샌프란시스코와 로스앤젤레스에 있는 사이트들을 이용하여 의도적으로 이야기의 위치를 특정하지 않은 채 남겨두었다. 당시 영화 속 자동차 추격 장면을 도날드 스팟토가 패러디한 영화 속 추격 장면은 광범위한 유니버설 백라이트 위에서 촬영됐다. 영화에 사용된 식당도 백라이트 위에 세워져 1975년 스튜디오 투어에 선보였다.

패밀리 플롯에서 히치콕의 시그니처 카메오는 영화 시작 40분 만에 볼 수 있다. 그는 출생사등록소의 유리문을 통해 실루엣으로 나타난다.

패밀리 플롯에 이어 히치콕은 스파이 스릴러 영화 '짧은 밤'의 대본을 제작했다. 건강이 쇠약해지자 히치콕의 말년에 책으로 출판된 각본의 촬영을 막았다. 유니버셜은 히치콕의 싸이코에게 속편을 허가하긴 했지만 다른 감독과의 대본을 촬영하지 않기로 결정했다.

캐스팅

히치콕은 이 영화를 위해 버트 레이놀즈와 로이 쉐이더(애덤슨), 알 파치노(조지), 페이 더너웨이(프란), 비벌리 실스와 골디 혼(블랑쉬) 같은 배우들을 고려했다. 시빌 셰퍼드는 회고록에서 결국 카렌 블랙에게 가게 된 프랜의 역할을 하고 싶다고 썼다. 그가 다른 배우로 전향한 데는 높은 연봉 요구가 일부 작용했다. 비록 리자 미넬리가 히치콕에게 추천된 스타들 중 한 명이었지만, 그는 특히 바바라 해리스와 함께 매체로 활동하게 되어 기뻤다. 그는 이전에 그녀를 다른 영화 프로젝트에 고용하려고 했었다.

히치콕은 일찍이 브루스 덴과 함께 알프레드 히치콕 프리젠츠의 에피소드와 마니(1964년)에서 일했는데, 이 에피소드에서 그는 불운한 선원을 연기하는 플래시백 역할을 잠깐 맡았다.

음악

유니버설의 음악 경영자인 해리 가필드는 존 윌리엄스를 히치콕에게 추천했고, 오스카상과 죠스 음악 점수에 대한 비판적인 찬사를 받았다.

이 영화는 윌리엄스에 의해 채점된 유일한 히치콕 제작물이었는데, 윌리엄스는 히치콕이 블랑쉬 부인이 처음에 자신을 초능력자로 보이도록 하기 위해 합창단의 목소리를 원했고, 히치콕은 대부분의 시간에 채점 세션에 있었고 종종 그에게 제안을 했다고 말했다. 맬로니가 애덤슨의 사무실에서 갑자기 사라지는 장면에 대해 히치콕은 카메라가 열린 창문으로 잘려나가면 윌리엄스에게 음악을 멈추라고 제안해 관객들에게 맬로니가 그곳을 통해 떠났다는 것을 알렸다.[4] 이어 히치콕은 영화의 어두운 장면을 위해 음악을 가볍게 지휘해야 한다고 제안하자 "윌리엄스 씨, 살인은 재미있을 수 있다"고 말했다. 윌리엄스는 그것이 대단한 특권이었고, 감독과 함께 멋진 실무 경험을 했다고 말했다.[citation needed]

완전한 사운드 트랙은 이 영화의 개봉 날짜에 발매되지 않았다. 이 영화의 주제들은 존 윌리엄스와 알프레드 히치콕의 컴파일 앨범에 거의 공개되지 않았다. 그 후 몇 년 동안, 오리지널 사운드 트랙은 제공되지 않았고, 인터넷 상에서 이 영화의 전체 채점 세션의 많은 부틀릿 카피를 낳았다. 마침내 2010년, 바레스 사라반데는 이 영화가 처음 개봉된 지 34년 만에 오리지널 무비 영화 사운드트랙의 한정판을 공식적으로 발매했다.[5]

오리지널 모션 픽처 사운드트랙
No.제목길이
1.퍼스트 세앙스5:29
2."블랑슈의 도전"2:09
3."미스터리 우먼"3:27
4.콘스탄티누스의 구조 / 다이아몬드 샹들리에2:21
5."키친 장난"2:08
6."더 슈브릿지 헤드스톤"2:23
7."말로니의 보석상 방문 / 말로니의 칼 / 말로니의 말뚝 아웃"4:58
8."제2의 세앙스"2:20
9."Nothing Helped Back"0:37
10."하얀 무스탕"1:19
11.블랑슈와 조지1:17
12."말로니 퇴장"2:03
13."Share and Share Equals"0:54
14."몽드리안 총격 / 드러난 정체성"1:47
15."검색 몽타주"3:41
16.블랑쉬의 도착 / 블랑쉬 노트2:29
17."바늘을 얻은 블랑쉬"3:03
18."집 안으로 침입"5:16
19."비밀의 문 / 블랑쉬 깨어난다"1:39
20."엔드 캐스트"4:14
21."패밀리 플롯 테마"2:38
22.스톤커터6:35

리셉션

패밀리 플롯은 비평가들로부터 찬사를 받았다. 뉴욕타임스(NYT)의 빈센트 캔비는 이 영화를 "재치 있고 느긋한 종달새"라며 "분명히 히치콕 감독의 오랜만에 가장 유쾌한 영화였지만, 결백한 것은 아니다"[6]라고 덧붙였다. 로저 에버트는 이 영화에 대해 "그리고 그것은 두 가지 모순된 이유로 즐거움이다. 왜냐하면 그것은 치밀한 구조와 세심한 주의를 기울이는 순수한 히치콕이기 때문이다. 그리고 본질적으로 매카브레 코미디인 히치콕에게는 새로운 것이기 때문이다. 그는 여기서의 충격이나 폭력적인 효과를 노리는 것이 아니라, 서술적 올가미를 점진적으로 조이는 것을 목표로 하고 있다."[7] 버라이어티는 이 영화를 "알프레드 히치콕의 눈부신 업적"이라고 불렀다. 매우 복잡한 미스터리-의혹적인 줄거리 전반에 걸쳐 코미디에서 드라마로 정교하게 조정된 변화를 능숙하게 통제한 히치콕은 비오는 저녁의 갈라지는 불 앞에서 읽어야 할 소설의 관련 세부 작업과 놀림감이 있는 영화를 만들었다.[8] 로스앤젤레스 타임즈의 찰스 챔플린은 이 영화를 "대기권, 성격, 정밀하게 페이싱, 복잡하게 짜여진 구성, 흥미진진하고 긴장감 넘치는, 아름다운 연기, 그리고 아마도 그 무엇보다도 재미있을 것"[9]이라고 칭찬했다. 더 뉴요커의 페넬로페 길리어트는 이 영화를 히치콕 감독이 연출한 영화 중 가장 소금기가 있고 가장 사랑받는 영화 중 하나라며 "가끔 히치콕 감독이 그의 경력에 있어 관객들을 조종하는 것 같았다"고 덧붙였다.[10] 월간 영화 게시판의 리차드 콤스는 "어니스트 리먼의 글쓰기의 간결하고 아삭한 우아함"을 높이 평가했고, 브루스 덴과 바바라 해리스가 "즐겁게 뉘앙스를 주는 코믹 듀엣"을 만들었다는 사실을 발견했다.[11] 시카고 리더의 데이브 케어는 이 영화를 "히치콕의 가장 모험적이고 서술적인 실험 중 하나인 작은 걸작"이라고 불렀다.[12]

하지만 일부 리뷰는 더 비판적이었다. '시카고 트리뷴'의 진 시스켈은 이 영화에 2년 반의 스타를 붙여 '실망'이라고 표현하며, 이 영화가 "멍청한 농담, 플라스틱 캐릭터, 텔레비전 시트콤 결론으로 이어진다"[13]고 밝혔다. 워싱턴포스트(WP)의 게리 아놀드는 이 영화를 두고 "그동안 헤쳐나가야 할 잡일"이라며 "르만과 히치콕은 옛 마법을 탈환하려 하지만 손길을 잃었다"[14]고 말했다.

이 영화는 36편의 리뷰를 바탕으로 로튼 토마토에 대한 92%의 지지율과 10점 만점에 평균 7점을 기록하고 있다. 이 사이트의 비판적 공감대는 "긴장 달인의 백조노래는 그가 펄펄 끓는 스릴을 노리고 과녁을 명중시켜 유쾌한 입김으로 반전 범죄 이야기를 전한다"[15]고 말한다. 메타크리트어에서는 평론가 8명을 기준으로 100점 만점에 79점의 가중 평균 점수를 기록, '대체로 유리한 평론'을 나타내고 있다.[16] 그 영화는 650만 달러의 임대료를 받았다.[1]

미국 2백 년에 개봉한 패밀리 플롯은 1976년 필멕스(로스앤젤레스 국제 영화 박람회)를 열어 미국 영화 작품을 기리는 데 선택되었다.[17]

바바라 해리스는 제34회 골든 글로브 시상식에서 여우주연상-모션 픽처 코미디 또는 뮤지컬상 후보에 올랐다.

참조

  1. ^ a b Nat Segaloff, 최종 컷: 베어 매너 미디어 2013 p132-135 50명의 위대한 감독들의 마지막 영화
  2. ^ "Family Plot, Box Office Information". The Numbers. Retrieved January 23, 2012.
  3. ^ "Festival de Cannes: Family Plot". festival-cannes.com. Archived from the original on 2012-09-27. Retrieved 2009-05-10.
  4. ^ "Composer of the Week: John Williams (1932-) 3 America's Composer". BBC Radio 3. Retrieved October 6, 2013.
  5. ^ "Family Plot". Varèse Sarabande. Archived from the original on March 14, 2012. Retrieved October 19, 2012.
  6. ^ Canby, Vincent (April 10, 1976). "Screen: Hitchcock's 'Family Plot' Bubbles Over". The New York Times: 18.
  7. ^ "Family Plot". RogerEbert.com. Retrieved January 31, 2014.
  8. ^ "Family Plot". Variety: 20. March 24, 1956.
  9. ^ Champlin, Charles (April 9, 1976). "The Hitchcock Spirit at 76". Los Angeles Times: Part IV, p1.
  10. ^ Gilliatt, Penelope (April 19, 1976). "The Current Cinema". The New Yorker: 104.
  11. ^ Combs, Richard (July 1976). "Family Plot". The Monthly Film Bulletin. 43 (510): 146–147.
  12. ^ Kehr, Dave. "Family Plot". Chicago Reader.
  13. ^ 시스켈, 진 (1976년 4월 13일) '패밀리 플롯'에서는 히치콕의 옛 주술이 식는다. 시카고 트리뷴. 제3장, 페이지 5
  14. ^ Arnold, Gary (April 9, 1976). "'Family Plot': Hitchcock's Variations on a Theme". The Washington Post: 41.
  15. ^ "Family Plot (1976)". Rotten Tomatoes. Fandango Media. Retrieved October 9, 2018.
  16. ^ "Family Plot". Metacritic.
  17. ^ Kapsis, Robert E. (1992). Hitchcock: the Making of a Reputation. University of Chicago Press. p. 115.

외부 링크