영국 시트콤
British sitcom영국 시트콤 또는 브릿콤은 영국 [1]텔레비전을 위해 제작된 상황극 코미디 프로그램입니다.
대부분의 영국 시트콤들은 스튜디오 세트장에서 녹화되며, 일부 시트콤들은 로케이션 촬영이라는 요소를 가지고 있습니다.소수의 사람들은 거의 전적으로 장소에 따라(예: 마지막 여름 와인) 만들어지며 최종 포스트 프로덕션 전에 스튜디오 청중들에게 보여집니다.영국 코미디의 하위 집합은 전통적인 상황 코미디의 주제, 스토리 라인, 가정 환경을 의식적으로 피하고 더 독특한 주제나 서사 방식에 집중합니다.Blackadder(1983–1989)와 Yes Minister(1980–1988, 2013)는 종종 가정 또는 직장 장르인 것을 [2]권력의 복도로 옮겼습니다.이후의 발전은 The Office (2001–2003)와 같은 시리즈로 예시된 모큐멘터리 장르였습니다.
초창기
- 핀라이트의 진보
로드니 홉슨(Rodney Hobson)이 쓴 핀라이트의 진보(Pinwright's Progress, 1946–1947)는 세계 최초로 30분짜리 정규 텔레비전 [3]시트콤이었습니다.BBC가 알렉산드라 팰리스에서 생중계한 이 드라마는 작은 가게 주인 J. 핀라이트에 관한 내용이었습니다.스토리는 그가 싫어하는 경쟁자와 그의 직원들이 연관되어 있는데, 그들은 도움이 되기 위해 노력함으로써 그의 문제를 가중시켰습니다.J. 핀라이트 역의 제임스 헤이터, 오브리 [4]역의 클래런스 라이트, 샐리 둘리틀 [5]역의 사라 그레고리, 미스 피스바디 [6]역의 다프네 매독스, 시그스비 [7]역의 도리스 팔머, 랄프 역의 레너드 샤프, 랙스트로우 [8]역의 베니타 리달, 세일즈맨 역의 찰스 어윈, 핀라이트의 [9][10][11]딸 질 크리스티 등이 출연했습니다.존 글린 존스가 제작 및 감독을 맡았습니다.대본 편집자는 테드 캐버나였는데, 그는 제2차 세계 대전 중 BBC 라디오 코미디 시리즈 ITMA(It's That Man Again)를 집필하기도 했는데, 포스터와 퍼스트에 따르면 이 드라마는 "라디오와 음악 [12]홀 코미디의 관습에서 완전히 벗어나 완전히 새로운 것"이라고 합니다.
- 핸콕의 30분
1954년 시작된 BBC 라디오에서 48회 방송된 후 1956년 텔레비전으로 옮겨진 핸콕의 30분(1956-1961)은 갤튼과 심슨에 의한 최초의 현대적인 TV 시트콤이었습니다.라디오 시리즈는 오디오 버라이어티에서 벗어나 캐릭터 개발로 나아가는 동안 TV 상황 코미디의 발전에 영향을 미쳤습니다.라디오 시리즈는 TV판과 [13]함께 계속 제작되었습니다.토니 행콕은 [14]자신의 계획과 열망이 불운으로 인해 계속해서 엉망이 되는 가상의 자신을 연기했습니다.그것의 유일한 고정 출연진은 나중에 유명해진 시드 제임스가 연기한 더 세속적인 조수였습니다.다른 때때로 참가자들은 존 르 메수리에, 케네스 윌리엄스,[14] 패트리샤 [15]헤이즈를 포함했습니다.핸콕의 전기 작가 존 피셔는 1953년 3월 31일자 BBC 메모에서 '상황 코미디'라는 용어를 처음 사용한 것으로 추정하며, 핸콕의 코미디 [16]스타일에 이상적인 도구로 포맷을 제안했습니다.필 위컴(Phil Wickham)[17]에 따르면, "이해할 수 없는 사회에서 자신의 깊이를 벗어난 거만한 패배자의 핸콕(Hancock)의 모습은 오늘날에도 여전히 많은 프로그램을 알려줍니다."이 쇼의 마지막 BBC 시리즈는 핸콕이라는 더 짧은 [14]제목으로 방송되었습니다.1963년, 핸콕은 작가들을 바꾸었고, [14]핸콕이라는 이름의 13부작 시리즈를 위해 ITV로 옮겼습니다.이 시리즈는 비교적 좋은 평가를 받았음에도 불구하고 "분명히 [핸콕]의 BBC [18]작품 수준에는 미치지 못한다"고 묘사되었습니다.
- 헉-오!
프랭크 뮤어와 데니스 노든이 쓴 제임스 에드워즈 교수 역의 지미 에드워즈가 주연을 맡은 이 소설은 "젠틀포크의 아들들을 위해" 가상의 치젤베리 공립학교의 직원들과 아이들을 폭압한 술에 취해 도박을 하고, 기만하고, 지팡이를 휘두르는 교장에 관한 이야기입니다.1956년부터 1960년까지, 1971년부터 1972년까지 8개 시리즈에 걸쳐 60부작으로 방영되었습니다.첫 6편은 "Six of the Best"라는 부제가 붙었는데, 이는 그 당시 영국에서 반항적인 학생들이 자주 그리고 전통적으로 비난을 받았음을 암시합니다.이 시리즈는 1971-72년에 업데이트된 대본과 함께 컬러로 부활했으며, 약간의 제목은 Whacko!입니다.아서 하워드(시리즈 1-7), 줄리안 오차드(시리즈 8), 케네스 코프, 노먼 버드, 존 스털링, 피터 글레이즈, 에드윈 앱스(시리즈 1-7), 피터 그린(시리즈 8), 데이비드 랭포드, 키스 스미스, 브라이언 롤린슨, 고든 필롯, 해럴드 베넷(시리즈 8), 프랭크 레이먼드, 게리 워런(시리즈 8), 그레그 스미스(시리즈 8) 등이 출연했습니다.장편 영화인 바텀스 업은 1960년에 만들어졌습니다.
- 아미 게임
The Army Game(1957-1961)의 Peter Eton의 시리즈는 아마도 이 시기의 영국 텔레비전의 가장 성공적인 시트콤이었고 154개의 에피소드로 [19]방영되었습니다.많은 스타들이 [20]유명세를 타게 되었습니다.원래 출연진은 윌리엄 하트넬, 마이클 메드윈, 제프리 섬너, 알피 배스, 찰스 호트리, 버나드 브레슬로, 노먼 로싱턴으로 구성되었습니다.아미 게임의 출연진은 제프리 파머, 빌 프레이저, 테드 룬, 프랭크 윌리엄스, 해리 파울러, 딕 에머리와 같은 배우들이 후속 시리즈에 출연하면서 수년에 걸쳐 바뀔 것입니다.아미 게임은 전후 몇 [21]년 동안 징집된 국가 군인들의 가상의 역기능 집단인 허트 29의 업적을 따릅니다.작가로는 시드 콜린, 래리 스티븐스, 모리스 윌셔, 루 슈바르츠, 존 조윗, 존 앤트로버스, 존 폴리, 마티 펠드먼, 배리 테이크, 데이비드 클라이미, 데이비드 커밍, 데릭 콜리어, 브래드 애슈턴, 존 융킨, 탈보트 로스웰, 시드니 넬슨, 스탠 마스, 밥 퍼킨스, 앨런 맥키넌 [22]등이 참여했습니다.적어도 3개의 에피소드는 신용이 없습니다.1959년 6월, 퀸 엘리자베스 더 퀸 [23]머더 앞에서 열린 로열 버라이어티 공연에서 마이클 메드윈, 알피 배스, 노먼 로싱턴, 빌 프레이저, 테드 룬에 의해 짧은 아미 게임 장면이 공연되었습니다.이것은 TV로 방송되지 않은 마지막 로열 버라이어티 공연이었습니다.이 성공적인 시리즈는 영화 스핀오프인 "I Only Arsked!" (1958)에 영감을 주었고, 그 시리즈가 데뷔한 지 꼭 1년 후인 1958년에, 호트리, 로싱턴 그리고 [24]하트넬을 포함한 매우 유사한 캐리 온 영화가 개봉되었습니다.
1960년대
1960년대 BBC는 로널드 울프와 로널드 체스니가 쓴 래그 트레이드(1961–1963, 1977–1978)로 당시 보기 드문 직장 코미디를 제작했습니다.이 시리즈의 성공은 부분적으로 쉴라 핸콕, 바바라 윈저, 에스마 [25][26]캐넌을 포함한 노동력을 연주하는 여성 앙상블의 힘 덕분이었습니다.그것은 또한 리처드 브라이어(나중에 굿 라이프에 출연)와 프루넬라 스케일(폴티 타워스에 출연), 웬디 크레이그가 주연한 노트 오브 더 칠드런(1967-70)이 주연한 리차드 워링의 국내 코미디 영화인 결혼선(1961-1966)의 초기 작품을 만들었습니다.
이 시기에 여성들은 보통 2차 역할만 맡았지만, 크레이그가 주연을 맡은 여러 시리즈는 예외였습니다.이 [27]형태의 최초의 성공적인 여성 작가인 칼라 레인에 의해 개발된 시트콤은 처음에는 다른 사람들과 공동 작업을 한 리버 버드(1969–1979, 1996)에서 시작되었습니다.
또 다른 변화인 Steptoe and Son (1962–65, 1970–74)과 The Likely Lads (1964–1966)와 함께 제작자들은 Jimmy Edwards와 함께 Whack-O!와 같은 이전 시리즈나 Hancock's Half Hour가 [28][29]만들어진 코미디언들보다 배우들을 캐스팅하기 시작했습니다.
- 부티 앤 스넛지
아미 게임의 스핀오프 후속작으로 빌 프레이저와 알피 배스, 부티와 스넛지가 주연을 맡았으며, 이 영화는 104개의 [30]에피소드에 걸쳐 대규모 팀에 의해 쓰여졌습니다.1960-63년 에피소드의 작가로는 마티 펠드먼, 배리 테이크,[31] 존 앤트로버스, 레이 리그비, 데이비드 커밍, 데릭 콜리어, 제임스 켈리, 피터 람다, 톰 에스피, 잭 로젠탈, 해리 드라이버, 더그 에덴 등이 있습니다.1974년 시리즈는 데이비드 클라이미, 로니 캐스, 루 [11]슈바르츠에 의해 쓰여졌습니다.이 시리즈는 아버지의 [32]군대에서 존스 상병 역할을 하게 되면서 배우 클라이브 던의 명성을 얻었습니다.
- 결혼선
결혼선(The Marriage Lines)은 리처드 워링(Richard Waring)이 각본을 쓰고 로빈 내쉬(Robin Nash)와 그레임 뮤어(Graem Muir)[33][34]가 감독 및 제작한 5개 시리즈(1963-1966)에 걸쳐 43개의 에피소드로 방영되었습니다.젊은 부부가 결혼 생활에 대처하는 법을 배우는 것에 대한 전통적인 국내 코미디는 시대의 사회적 태도를 반영했고, 주연 배우인 리차드 브리어스와 프루넬라 스케일스에게 그들의 [35]커리어에 상당한 활력을 제공했습니다.에드워드 드 소자, 로널드 하인스, 크리스틴 [33]핀 등이 출연했습니다.
- 스텝토와 아들
1962-65년과 1970-74년에 방영된 해리 H. 코벳과 윌프리드 브람벨이 연기한 단 두 명의 일반 캐릭터로 구성된 스텝토와 손은 갈튼과 심슨의 창작물로 8개의 시리즈에 걸쳐 57개의 에피소드를 방영했습니다.던컨 우드, 존 하워드 데이비스, 그레임 뮤어, 더글러스 [36]아젠트 등이 프로듀서로 참여했습니다.2000년에 이 쇼는 영국 영화 연구소가 집계한 100대 영국 텔레비전 프로그램에서 44위에 올랐습니다.2001년 채널 4 여론조사에서 앨버트는 가장 위대한 TV [37][38]캐릭터 100인 중 39위에 올랐으며, 이 시리즈는 1962년 BBC 시리즈 코미디 플레이하우스에서 방영된 일회성 갤튼과 심슨의 코믹 연극 "The Offer"에서 따왔습니다.그것은 정기적으로 반복되며 4편의 장편영화를 [36]낳았습니다.
- 죽을 때까지 우리는 헤어집니다.
조니 스피이트가 각본을 쓰고 1965년부터 1968년까지, 1972년부터 1975년까지 방송된 틸 데스 어스 두 파트는 워렌 미첼이 알프 가넷 역을 맡았고 즉각적인 히트를 쳤습니다.알프 가넷의 편협한 성격을 중심으로, 영국 사회에서 점점 더 널리 퍼지고 있는 인종과 정치적 문제들을 다루었습니다.선거운동가인 메리 화이트하우스로부터 언어가 나쁘다는 비판을 받았고, 정치적인 정확성에 대한 태도 변화 때문에 좀처럼 [39][40][41]반복되지 않습니다.
- 아빠의 군대
제2차 세계 대전을 주제로 한 지미 페리와 데이비드 크로프트의 아버지의 군대(1968-1977)는 영국의 '최고의 시간'과 내무반을 부드럽게 조롱했습니다.가장 영속적인 영국 시트콤 중 하나로 아서 로우와 존 르 메수리에가 주연을 맡았는데, 그의 캐릭터 캡틴 메인워링과의 상호작용은 더 타임즈에 의해 "텔레비전에서 가장 인기 있는 [42]쇼 중 하나의 기억에 남는 부분"이라고 묘사되었습니다.클라이브 던, 존 로리, 이안 라벤더, 아놀드 리들리 등도 출연했습니다.이 쇼는 원래 텔레비전 방영 기간 동안 1973년, 1974년, 1975년 "최고의 상황 코미디"를 포함한 다수의 영국 아카데미 텔레비전 상 후보에 올랐지만 1971년에는 "최고의 가벼운 엔터테인먼트 제작팀"을 수상했습니다.2000년, 이 쇼는 영국영화연구소가 100대 영국 텔레비전 프로그램의 산업 전문가들을 대상으로 실시한 여론조사에서 13위로 뽑혔습니다.2004년에 필 주피투스가 지지한 BBC의 여론조사에서 영국 최고의 [43]시트콤을 발견한 4위를 차지했습니다.2022년 현재 영국 텔레비전에서 가장 정기적으로 반복되는 시트콤 중 하나입니다.
- 모든 가스 및 각반
1966년부터 1971년까지 All Gas and Gaiters가 교회에 처음으로 가벼운 풍자를 보여주면서 Arthur Lowe와 함께한 Bless Me, Father (1978년부터 1981년)[44]와 1990년대의 Father Ted와 The Vicar of Dibley와 같은 익살스러운 기독교 코미디를 위한 길을 열었습니다.로버트슨 헤어, 윌리엄 머빈, 존 배런, 조안 샌더슨, 어니스트 클라크와 함께 데릭 [45]님모가 주연을 맡았으며, 부부 팀인 폴린 데베이니와 에드윈 앱스가 각본을 쓰고 존 하워드 데이비스와 스튜어트 [46][47]앨런이 감독을 맡았습니다.처음에 논란이 된 [44]후 영국 성직자들이 가장 좋아하는 작품이 된 이 성공적인 시리즈는 님모가 주연한 두 편의 스핀오프가 뒤따랐습니다.오, 브라더!(1968-1970)는 데이비드 클라이미와 오스틴 스틸이 쓴 19개의 에피소드와 펠릭스 에일머 경, 패트릭 맥앨리니, 데릭 프랜시스가 조연으로, 후속편인 오, 파더!(1973)는 펠릭스 에일머, 로렌스 네이스미스, 펄 해크니, 데이비드 켈리가 쓴 것으로 클라이미와 스틸이 [48]쓴 것입니다.올 가스 앤 게이터스는 스튜어트 앨런, 존 하워드 데이비스, 로빈 [45]내쉬가 프로듀싱을 맡았고, 음악은 스탠리 [47]마이어스가 제공했습니다.
- 미 마미
밀로 오셔(Milo O'Shea)와 요다 조이스(Yootha Joyce)가 주연을 맡았고, 휴 레너드(Hugh Leonard)가 각본을 썼고, 제임스 길버트(James Gilbert)와 시드니 로터비(Sydney Lotterby)가 BBC에서 제작했으며, 1968년부터 1971년까지 3개 시리즈에 걸쳐 21개의 에피소드로 방영되었습니다.O'Shea가 연기한 Bunjy Kennevick은 런던에 사는 아일랜드 어머니의 소년입니다.그는 회사의 최고 경영자이며 독신 생활을 하고 있습니다.하지만, 그의 구식의 가톨릭 어머니는 종종 그의 계획을 중단시키는데, 그 중 많은 것들이 [49]조이스가 연기하는 그의 여자친구인 Miss Argyll과 관련된 것입니다.
1970년대
1970년대는 종종 영국 시트콤의 황금기로 여겨집니다.잘 기억되는 시리즈로는 존 클리즈와 코니 부스의 우스꽝스러운 폴티 타워스(1975, 1979)가 있으며,[50][51][52] 이는 역대 최고의 시트콤으로 자주 언급됩니다.존 에스몬드와 밥 라비의 자급자족 코미디 굿 라이프 (1975–78)와 피터 스펜스와 크리스토퍼 본드가 본 매너로 또한 매우 성공적이었습니다.The Likely Lads의 속편인 The Likely Lads에게 무슨 일이 일어난 걸까요? (1973–74)는 [by whom?]원작을 능가한 것으로 여겨지고, 그것의 작가들인 딕 클레멘트와 이안 라 프레네는 로니 바커에게 그의 가장 중요한 시트콤 차량인 죽 (1974–77)을 제공했습니다.바커는 또한 1973년에 시작하여 2010년에 끝난 로이 클라크의 "Last of the Summer Wine"에서 데이비드 제이슨과 함께 주연을 맡았습니다.10년 동안 "반쯤 뜨거운 엄마는 아니다"(1974-81)라는 방송도 있었는데, 이 방송은 "소수의 인도인 조연 캐릭터들이 번갈아 비굴하고, 어리석고, 게으르고,[53] 사악한 것으로 고정된 유형"이라는 비판을 받아왔습니다.
상업 방송국 ITV는 Rising Damp (1974–78, 때로는 모든 ITV 시트콤 [54]중 최고라고 불리기도 함), Man About the House (1973–76), George and Mildred (1976–79)로 성공을 거두었습니다.댐프 스타 레너드 로시터는 BBC의 "더 폴 앤 라이즈 오브 레지널드 페린" (1976–79)에서도 주연을 맡았습니다.영화 관람객의 감소는 이 시리즈들 중 많은 것들이 영화 [clarification needed][55]영화로 바뀐 것을 의미했습니다;[56] 버스를 타고(1969-73)의 첫 번째 영화 버전은 1971년 영국 박스 오피스에서 가장 큰 히트를 쳤습니다.제프 에반스에 따르면, "버스에서"는 "경쾌하게 저속한 코미디"였는데, 이 시대의 네트워크의 다른 시청률 성공에는 인종적 또는 인종적 갈등과 오해에서 유머를 찾으려고 시도한 "Love Thy Neighbor" (1972–[57]76)[58]와 "Mind Your Language" (1977–79, 1986)[59]가 포함되었습니다.하지만 시간이 지나면서 점점 더 비난을 받게 되었습니다. "인종차별적인 이름표절...""괴로운 규칙성으로 반복됩니다" 그리고 "가장 조잡한 [53]캐리커처만 보여줍니다".
섹스에 대한 논의와 관련하여 점점 느긋해지는 것은 1970년대에 익살스러움과 캠프 유머가 친숙한 형태가 될 수 있도록 해주었고 "당신은 서비스를 받고 있습니까?"와 같은 시리즈에 사용되었습니다.그리고 16개의 에피소드 (1969–70, 1975, 1991)[60]로 방영되었고, Barbara Windsor, Wendy Richard, 그리고 Valerie Leon을 포함하여, Carry On 영화 시리즈의 몇몇 여성 스텔와트들이 출연했던 코미디언 Frankie Howerd의 Up Pompe!세 편의 영화에 영감을 준 이 쇼의 특징은 하워드가 자주 4번째 벽을 부수는 것이었습니다.
코미디에 대한 다른 논란의 여지가 있는 주제로는 리차드 워링과 웬디 크레이그가 쓴 시리즈가 있습니다.그리고 '마더 메이크 3' (1971-73), 그리고 그 속편은...그리고 Mother Makes Five (1974–76)는 Craig (공동 각본을 쓴)가 이혼한 홀아비 아버지와 재혼하는 홀아비 엄마로 출연했습니다.브라이언 클레멘스(Brian Clemens)가 만든 옆집에 사는 아내(1972)는 이웃집으로 우연히 이사온 이혼한 부부에 관한 것이었고, 존스와 아들(1977–78)은 미혼모에 관한 것이었고, 손가락에 낀 반지(1978–80)는 젊은 미혼 부부에 관한 것이었습니다.
- 버스에서
로널드 체스니와 로널드 울프가 만든 또 다른 창작물은 레그 바니와 [61]밥 그랜트가 주연한 '버스 위에서'1969년부터 1973년까지 7개의 시리즈에 걸쳐 74개의 에피소드를 방영했지만, 처음에 BBC에 의해 거절당했는데,[62] 그는 버스 창고에서의 코미디 가능성을 크게 보지 못했습니다.당시 런던 위크엔드 TV에서 프랭크 뮤어(Frank Muir)에 의해 의뢰되어 "오히려 내 [25][63]메뉴의 구운 콩 끝에 있다"고 말했습니다.평단의 반응이 좋지 않았음에도 불구하고, 이 영화는 2천만 명에 달하는 관객을 모았습니다.오늘날의 [64]기준에서는 진부하고 틀에 박힌, 가끔 인종차별적이고 완전히 성차별적인 것으로 묘사되어 왔는데, 바니와 그랜트의 캐릭터는 모두 추잡한 여성주의자와 소수민족들이 [65][66][67]유머에 부적절하게 사용되었습니다.2008년 데이비드 스텁스가 가디언지에 기고한 바와 같이 그랜트와 바니는 "믿을 수 없는 '돌리새'[68]들의 끝없는 배열"을 추구하는 "두 명의 눈에 띄는 중년 남성"(시리즈가 시작될 때 바니는 50대였다)을 연기하고 있었습니다.이 시리즈는 세 편의 영화로 만들어졌는데, 버스 위의 반란(1971), 버스 위의 반란(1972), 그리고 버스 위의 휴일(1973)입니다.
- 블레스 디스 하우스
유명세를 탄 캐리의 시드 제임스가 다이애나 쿠플랜드와 샐리 지슨과 함께 주연을 맡은 블레스 디스 하우스는 빈스 파월과 해리 드라이버가 만들었지만 주로 데이브 프리먼과 칼라 레인을 포함한 다른 사람들에 의해 쓰여졌습니다.1971년부터 1976년까지 방영된 이 드라마는 제임스 특유의 상스러운 슬랩스틱과 유명한 '더러운 웃음'에서 벗어나 10편의 시리즈에 걸쳐 65편의 에피소드로 방영되었습니다.이 시리즈는 1976년에 갑자기 막을 내렸는데, 제임스는 마지막 에피소드 방송 4일 후에 무대에서 쓰러진 후 사망했습니다.아이러니하게도 제임스는 쿠프랜드에게 "정말 재미있고 성공적입니다. 우리는 우리 중 [69]한 명이 성공할 때까지 블레스 디스 하우스를 계속 연구할 것입니다."라고 말했습니다.2004년에는 영국 최고의 [70]시트콤에서 67위를 차지했습니다.
- 클로체메를레
1972년 가브리엘 쉐발리에의 1934년 동명 소설을 바탕으로 한 호화로운 영어 프랑스 익살극, 클로체메를 [71]갈튼과 심슨이 BBC를 위해 9개의 에피소드로 각색했습니다.그것은 그들의 스텝토와 아들 그리고 핸콕의 30분짜리 [72]다크 코미디와 극명한 대조를 이룹니다.콜롬비에르르비외에서 촬영되었으며, 로케이션으로 촬영되었으며, 로이 도트리스, 웬디 힐러, 시릴 쿠삭, 케네스 그리피스, 시드 헤이먼, 버나드 브레슬로우, 휴 그리피스, 미켈린 프레슬, 매들린 스미스, 크리스찬 로버츠, 나이젤 그린, 울프 모리스, 고든 롤링스가 출연하였고, 피터 우스티노프가 내레이션을 맡았습니다.이 쇼는 BBC와 서독의 바이에른 필름의 공동 제작으로 마이클 밀스에 의해 제작되었습니다.부수적인 음악은 Alan Ropper가 편곡하고 L'Harmonie Du Rhone Orchestra, L'L'Harmonie Du Rhone Orchestra, L'Raymond Jarniat의 [71]음악적 지휘 아래 연주했습니다.
- 옆집에 사는 아내
브라이언 클레멘스가 만들고 리처드 워링이 쓴 '옆집 아내'는 1972년 BBC1에서 방영돼 13회에 걸쳐 방영됐습니다.이 시리즈는 존 앨더튼이 연기한 조지 바셋과 한나 고든이 연기한 수지 바셋에 관한 것으로, 이들은 각자 이혼 후 시골로 이주하여 새로운 출발을 시도하지만, 이웃한 [73]오두막집으로 이사했다는 것을 알게 됩니다.음악은 Dennis Wilson의 음악이었습니다.1973년, 한 에피소드는 최고의 상황 코미디로 영국 아카데미 텔레비전 상을 수상했습니다.1980년 1월, 한 회는 1,930만 명의 시청자를 확보했고, 그 [74]주에 두 번째로 많이 본 프로그램이었습니다.
- 서비스를 받고 있습니까?
전통적인 런던 백화점을 배경으로 한 이 쇼는 소매점 여성복과 신사복 [75]부서 직원들의 익살스러운 행동을 따릅니다.당신은 서비스를 받고 있습니까? (1972–85)는 BBC를 위해 제레미 로이드와 데이비드 크로프트에 의해 만들어지고 쓰여졌고 프랭크 손턴, 몰리 수그든, 웬디 리차드, 그리고 존 인먼이 주연을 맡았습니다 (험프리스의 캠프 캐릭터가 시리즈의 [76]성공에 크게 기여한) 웬디 리차드와 니콜라스 스미스는 69개의 모든 에피소드에 출연했습니다.2004년에는 영국 최고의 [77]시트콤에서 20위를 차지했습니다.이 시리즈는 수출성이 높은 것으로 입증되었고, 영국의 BBC Two, 드라마와 골드, 미국의 PBS와 BBC America, 그리고 호주의 BBC UKTV, 폭스 클래식스와 9Gem, 그리고 뉴질랜드의 Jones!에서 정기적으로 반복됩니다.1991년부터 1992년까지 같은 주연 배우들이 출연한 스핀오프 시리즈 그레이스 앤 페이버, 2016년에는 새로운 출연진이 출연한 일회성 에피소드.장편 영화 스핀오프는 좋은 [78][79]평가를 받지 못했습니다.
- 맨 어바웃 더 하우스
그 당시에는 한 남자가 두 명의 싱글 여성과 아파트를 공유하는 것을 특징으로 했기 때문에 대담하다고 여겨진 이 집에 대한 남자의 이야기는 브라이언 쿡과 조니 모티머가 만들었습니다.리처드 오설리번, 폴라 윌콕스[80], 샐리 톰셋이 주연을 맡았고 브라이언 머피와 요다 조이스가 집주인이자 집주인으로 출연했습니다.ITV에서 6개의 시리즈에 걸쳐 40개의 에피소드가 방송되었으며 1973년부터 1976년까지 방영되었습니다.영화판은 1974년에 개봉되었습니다.이 시리즈는 ITV3에서 정기적으로 반복됩니다.
- 죽
영국 감옥에서의 생활을 바탕으로 한 작가 딕 클레멘트와 이안 라 프레네의 죽 시트콤은 수감자 역할의 로니 바커에게 리차드 베킨세일의 지원을 받는 가장 중요한 시트콤 차량을 제공했습니다.1974년부터 1977년까지 BBC1에서 방영되었으며, 3개의 시리즈에 걸쳐 22개의 에피소드가 방영되었습니다.이 시리즈는 두 명의 주요 조연으로 구성되어 있는데, 둘 다 교도관인 풀턴 매케이가 연기한 미스터 맥케이와 브라이언 와일드가 연기한 미스터 배로우클로우입니다.이 시트콤은 가상의 영국 감옥에서 복역 중인 바커가 연기한 노먼 플레처와 베킨세일이 연기한 레니 고드버라는 두 명의 감옥 수감자들에 초점을 맞췄습니다.죽은 비평가들의 호평을 받았고 2000년 영국 영화 연구소가 집계한 100대 영국 텔레비전 프로그램에서 35위에 올랐습니다.2004년, 죽은 영국 최고의 시트콤에서 7위를 차지했습니다.영국 포로들은 죽을 감상했습니다.가디언지에 칼럼을 기고한 전직 죄수인 어윈 제임스는 다음과 같이 진술했습니다: "그러나 팬들이 여왕의 기쁨을 잠시 겪지 않았다면 결코 알 수 없었던 것입니다.플레처와 매케이 경관 사이의 갈등은 영국 교도소 안팎에서 죄수들과 교도관들 사이에 존재하는 진정한 관계를 가장 진실되게 묘사한 것이었습니다.어떻게 된 일인지는 모르겠지만, 작가 딕 클레멘트와 이안 라 프레네는 감옥 생활을 견딜 [81]수 있게 만드는 것은 자연스럽게 억압적인 감옥 제도에 대항하는 사소한 승리라는 개념을 파악했습니다."
- 상승 습윤
Eric Chapell이 쓴 Rising Damp의 28개 에피소드(1974-78)의 ITV 제작은 때때로 모든 ITV 시트콤 [54]중 최고라고 불립니다.영화는 레너드 로시터가 초라하고 지저분하며 우스꽝스럽게도 자기를 배려하는 빅토리아 시대의 황폐한 타운하우스의 집주인 릭스비 역을 맡았는데, 릭스비는 자신의 초라한 침대를 다양한 세입자들에게 임대해주고 있습니다.중년에 가까워지는 미혼 여성 루스 존스 역은 프란시스 드 라 투르, 의대생 앨런 무어 역은 리차드 베킨세일, 그리고 아프리카 왕족의 후손으로 추정되는 교양 있는 판매 대표 필립 스미스 역은 돈 워링턴이 연기했습니다.채펠은 릭스비 캐릭터에 대해 "인종차별주의자나 편협한 사람이 아니라 낯선 사람에 대해 편견을 갖고 의심을 품었다"고 옹호했습니다.하지만 그는 필립을 받아들였고 그 후 그의 유일한 걱정은 존스 [citation needed]양을 상대로 한 발짝도 물러서지 않는 것이었습니다."스미스를 연기한 워링턴은 "정치적으로 잘못된 측면이 있었습니다.다른 한편으로, 우리가 [82]살고 있는 모습에 거울을 비추고 있는 모습을 볼 수 있습니다."이 시리즈는 1978년 BAFTA 최우수 상황[83] 코미디 부문에서 수상했으며 BBC의 영국 최우수 시트콤에서 ITV 시트콤 중 가장 높은 순위를 차지했으며 [84]전체 27위를 차지했습니다.프랜시스 드 라 투어는 루스 [85]존스 역을 맡아 "최고의 여배우" 부문에서 이브닝 스탠다드 영국 영화상을 수상했습니다.
- 해피 에버 애프터
1974-1979년 BBC1에서 테리 스콧과 준 휘트필드가 주연을 맡았으며, 베릴 쿡과 함께 "해피 에버 애프터"(Happy Ever After)라는 제목으로 존 T가 각본을 썼습니다. 채프먼, 에릭 메리먼, 크리스토퍼 본드, 존 케인, 존 왓킨스.1974년 5월 7일에 방영된 코미디 플레이하우스 파일럿 《해피 에버 애프터》를 바탕으로 한 작품으로, 스콧과 휘트필드는 다 [11]큰 자녀들이 집을 떠난 중산층 부부 역할을 맡았습니다.
- 굿 라이프
밥 라비(Bob Larbey)와 존 에스몬드(John Esmonde)가 쓴 굿 라이프(The Good Life, 1975-1978)는 BBC1에서 4개의 시리즈와 2개의 스페셜에 걸쳐 30개의 에피소드로 방영되었습니다.마지막 회는 여왕의 은희를 기념하기 위해 여왕이 참석한 가운데 녹화되었습니다; 그것은 그녀가 가장 좋아하는 [86]쇼 중 하나였습니다.펠리시티 켄달과 리처드 브리어스는 쥐 경주를 그만두고 자급자족하기로 결정한 중산층 교외 커플인 바바라와 톰 구드 역을 맡았는데, 이는 페넬로페 키스가 연기한 그들의 건방짐하지만 선의의 이웃 마고와 폴 에딩턴이 연기한 그녀의 현실적인 남편 제리가 경악할 정도입니다.오프닝 테마는 버트 로즈([87]Burt Rhodes)가 작곡했습니다.2004년에 굿 라이프는 영국 최고의 [88]시트콤에서 9위를 차지했습니다.성공한 후, 네 명의 주요 출연진은 당시 코미디 책임자이자 굿 라이프의 제작자인 존 하워드 데이비스에 의해 의뢰된 그들만의 "차량"을 받았습니다.이 시리즈는 펠리시티 켄달에게 텔레비전에서의 큰 성공을 안겨주었고 [89]무대에서의 그녀의 경력을 크게 향상시켰습니다.
- 폴티 타워스
BBC의 프로그램 프로필에 "다른 모든 영국 시트콤을 판단해야 하는 영국 시트콤"이라고 묘사된 Faulty Towers(1975년과 1979년)는 대단히 인용할 수 있습니다. "전쟁에 대해 언급하지 마세요"라는 에피소드의 반복은 [90]캐치프레이즈가 되었습니다."두 편의 시리즈에서, 단지 12개의 30분짜리 에피소드만 만들어졌는데, 그 이유는 작가들인 John Cleese와 그의 당시 아내 Connie Booth가 그들이 같은 [91]수준의 코미디를 계속 쓸 수 없다고 느꼈기 때문입니다.이 시리즈는 클리즈가 바질 폴티 역을, 프루넬라 스케일스가 시빌 폴티 역을, 코니 부스가 폴리 셔먼 역을, 앤드류 삭스가 마누엘 역을 맡았습니다.조연으로는 발라드 버클리가 연기한 메이져 고웬, 브라이언 홀이 연기한 테리 셰프, 르네 로버츠와 길리 플라워가 연기한 미스 개츠비와 미스 팁스가 있었습니다.무대와 스크린의 다른 잘 알려진 손님들은, 대개 매 회당 2~3명씩 다양한 에피소드에 등장했습니다. 그리고 많은 다른 손님들 중에는 이본 길란, 콘래드 필립스, 버나드 크립빈스, 제임스 코신스, 앨런 커스버트슨, 앤 웨이, 브렌다 카울링, 조안 샌더슨, 엘스펫 그레이, 제프리 파머, 데릭 로일, 리처드 데이비스, 켄 캠벨,우나 스텁스와 존 쿼비.이 쇼는 존 하워드 데이비스와 더글러스 아젠트가 제작을 맡았고 데이비스와 밥 스파이어스가 감독을 맡았고 음악은 데니스 윌슨이 쇼는 존 하워드 데이비스와 더글라스 아젠트가 제작했습니다.이 쇼는 2000년 [91]영국 영화 연구소가 작성한 100대 영국 텔레비전 프로그램 목록에서 1위에 올랐고, 2019년에는 라디오 타임즈가 [92]집계한 코미디 전문가 패널에 의해 역대 가장 위대한 영국 TV 시트콤으로 선정되었습니다.바질 포울티는 채널 4에서 두 번째로 위대한 텔레비전 [93][94]캐릭터로 선정되었습니다.
- 조지와 밀드레드
요다 조이스와 브라이언 머피, 노먼 에슐리, 쉴라 펀, 그리고 아역배우 니콜라스 본드-오웬, 국내 시트콤 조지와 밀드레드가 출연하는 맨 어바웃 더 하우스의 스핀오프는 사회 [95]계층의 충돌에 초점을 맞추고 있습니다.브라이언 쿡과 조니 모티머가 쓴 이 드라마는 38부작으로 방영되었으며 ITV3에서 정기적으로 방영되고 있습니다.요다 조이스는 여섯 번째이자 마지막 [96]시리즈의 제작 직전인 1980년 8월에 갑작스럽게 세상을 떠났습니다.
- 모든 시간 열기
로이 클라크가 BBC를 위해 만들고 각본을 쓴 오픈 올 아워는 4개의 시리즈(1976, 1981, 1982, 1985)에서 26개의 에피소드로 방영되었으며 로니 바커와 데이비드 제이슨이 주연을 맡았으며 린다 바론, 스테파니 콜, 바바라 플린, 매기 올레렌쇼, 캐시 [97][98]스태프 등이 고정 조연으로 출연했습니다.시드니 로터비가 제작하고 감독하며 바커의 코미디 앤솔로지 시리즈인 세븐 오브 원(1973)의 텔레비전 파일럿 방송에서 발전한 이 프로그램은 전통적인 영국 코너 [97]가게의 엉뚱하고 비참한 주인의 익살을 중심으로 전개되었습니다.바커는 1950년대 작가이자 공연자인 글렌 [99]멜빈으로부터 아크라이트의 유명한 말더듬에 대한 아이디어를 얻었습니다.오픈 올 아워즈는 2004년 [100]영국 최고의 시트콤 여론조사에서 8위를 차지했습니다.1985년에 끝났지만 오픈 올 아워는 [97][101]2021년까지 3,000회 이상 반복되었습니다.주제곡은 조셉 애셔 (1829년-1869년)[102]가 작곡했고, 브라스 밴드를 위해 편곡했고, 부수적인 음악도 작곡한 맥스 해리스가 연주했습니다.데이비드 제이슨과 많은 원년 출연진이 함께한 속편 스틸 오픈 올 아워가 [97]2013년에 방영되기 시작했습니다.
- 미스 존스와 아들
1977년 ITV에서 처음 방송되어 12개의 에피소드로 방영된 미스 존스와 아들(1977-78)은 리처드 워링이 각본을 쓰고 피터 프레이저-존스가 [103]제작 및 감독을 맡았습니다.폴라 윌콕스(맨 어바웃 더 하우스), 크리스토퍼 비, 샬롯 미첼, 노먼 [104][105]버드 등이 출연했습니다.이 시리즈는 윌콕스가 연기한 어린 여성 엘리자베스 존스의 삶을 묘사했습니다. 윌콕스는 그녀의 아기를 혼자 돌봐야 한다는 책임감을 받아들였습니다.정서적 지지는 베니가 연기하는 옆집 이웃이자 친구 제프리의 모습으로 나왔습니다.미첼과 버드가 연기한 그녀의 부모님의 질책, 어려운 사회 생활, 줄어든 수입 등이 어려움에 포함되었습니다.주제가 "Bright Idea"는 로저 [106]웹이 작곡했습니다.
- 손가락에 낀 반지
Richard Waring이 쓴 Rings on The Fingers (1978–80)는 1978년부터 1980년까지 3개 시리즈의 20개 에피소드로 방영되었으며 BBC의 [107]해롤드 스노드가 제작 및 제작했습니다.다이앤 킨이 연기하는 샌디 베넷과 마틴 자비스가 연기하는 올리버 프라이드라는 젊은 미혼 커플에 관한 이야기입니다.팀 배럿, 바바라 로트, 애나 도슨, 존 케인, 로이스 [108]밀스 등도 출연했습니다.샌디는 결혼하기를 원하고 올리버는 미혼으로 남아있는 것을 행복해 합니다.첫 번째 시리즈에서는 결혼을 하고 두 번째 시리즈에서는 결혼 [107]생활에 적응합니다.제안된 네 번째 시리즈는 샌디가 예기치 않게 임신을 하고 샌디와 올리버가 부모가 되는 것에 대한 것이었지만, 시리즈는 재 [107]의뢰되지 않았습니다.
- 본의 장원에게
페넬로페 키스가 오드리 포브스-해밀턴 역을, 피터 보울스가 리처드 드비어 역을 맡아 공동 주연을 맡은 것은 주인공들의 '그들은 그들에게 의지하지 않을 것이다' 러브스토리에 이은 '기분 좋은' 시리즈였습니다.피터 스펜스와 크리스토퍼 본드가 각본을 쓰고 가레스 그웬란이 [109]제작과 연출을 맡은 이 작품은 이 시기 최고의 시청률을 기록한 시트콤이었습니다.1979년 11월 11일에 방영된 시리즈 1의 최종회는 1970년대에 가장 많이 시청된 프로그램(라이브 이벤트 제외)으로 2395만 [110]명의 시청자를 모았습니다.1981년 마지막 회는 1780만 [111]명의 시청자를 모았습니다.이 시리즈는 1,000번 [112][113]이상 반복되었습니다.주요 조연은 오드리의 친구 마조리 역의 안젤라 손과 리처드의 어머니 폴루비카 부인 역의 다프네 허드가 맡았습니다.그 출연진의 다른 멤버들은 앨런 데이비드, 존 러들링, 마이클 빌튼, 제럴드 심, 마이클 코크레인, 그리고 조지 글렌을 포함했습니다.그 음악은 Ronnie [109][113]Hazlehurst에 의해서 쓰여졌습니다.
- 테리와 준
해피에버에서 분리된 후, 테리 스콧과 준 휘트필드는 테리와 준(1979-1987)의 65개의 에피소드에서 주연으로 돌아왔습니다.그것은 대부분 존 케인에 의해 쓰여졌습니다.원작자 중 한 명인 채프먼은 원작 프로그램의 아이디어가 바닥나 종영해야 한다고 말했습니다.하지만 BBC 코미디는 성공적인 '코지' 쇼를 끝내기를 꺼려했고, 그래서 새로운 작가들을 영입했습니다; 법적인 이유로 프로그램 제목을 바꿔야 했고, 1979년 10월 24일 테리와 준이 태어났습니다.그것은 루시 이모가 없는 해피 에버 애프터와 비슷했지만, 테리와 준의 성은 플레처에서 메드포드로 바뀌었고 등장인물들은 [11]런던의 풀리로 옮겨갔습니다.2004년, 해피 에버 애프터와 함께 영국 최고의 시트콤에서 공동 73위를 차지했습니다.
1980년대
1980년대에 새로 등장한 얼터너티브 코미디언들은 부분적으로 테리와 준(1979-87)과 같은 시리즈에 대한 반응으로 시트콤을 개발하기 시작했는데, 그들의 "안일한 젠틀함, 시대에 뒤떨어진 사회적 태도, 부르주아적 감성"[114]을 가지고 있었습니다.대안의 침입은 릭 메이올, 벤 엘튼 등이 쓴 영 원즈(1982-84)에서 시작되었습니다.돋보이게 하기 위해, 그 그룹은 전통적인 시트콤 스타일과 폭력적인 슬랩스틱, 비사후적인 줄거리 전환, 그리고 초현실주의를 결합하기로 선택했습니다.이러한 오래된 스타일은 1980년대의 대체 코미디 붐의 노동자와 중산층의 태도와 혼합되었습니다.메이올은 모리스 그란과 로렌스 마크스가 만든 시리즈인 뉴 스테이츠맨(1987-92)의 스타이기도 했는데, 그의 가장 큰 성공작인 깃털의 새들(1989-98, 2014-20) 역시 작가 팀에 의해 대본을 쓰는 데 있어 영국의 관행에서 벗어났습니다.얼터너티브 코미디 장르는 주로 벤 엘튼과 리처드 커티스가 각본을 쓰고 로완 앳킨슨, 토니 로빈슨, 팀 맥이너니, 미란다 리처드슨, 스티븐 프라이, 휴 로리가 출연한 블랙애더(1983-89)와 함께 계속되었습니다.앳킨슨의 에드먼드 블랙애더는 채널 4에서 100명의 위대한 텔레비전 캐릭터 [93]목록에서 3위를 차지했습니다.그 밖에 10년 동안 시청률이 높았던 메인스트림, 라이프스타일 쇼에는 리버풀의 노동자 계층 가족에 관한 칼라 레인이 쓴 빵(1986-1991)이 포함되었습니다.74회까지 방영되었으며, 최고 시청률 2,100만 [115]명을 기록했습니다.또 다른 주목할 만한 시리즈는 공상과학 코미디 레드 난쟁이 (1988–)입니다.
- 예 장관
폴 에딩턴이 주연하고 나이젤 호손과 데릭 볼즈가 조연을 맡았으며, BBC2(1980-1984)에서 21개의 에피소드로 방영된 Yes Minister와 16개의 에피소드로 방영된 속편 Yes, Prime Minister(1986-88)는 정치적 풍자였습니다.확립된 셰익스피어의 배우 호손은 자신의 역할로 BAFTA TV 어워드에서 최우수 라이트 엔터테인먼트 공연상을 네 개나 수상했습니다.Antony Jay와 [2]Jonathan Lynn이 만든 이 시리즈는 여러 BAFTA를 받았고 2004년 영국의 최고 시트콤 여론조사에서 6위로 뽑혔습니다.작가 마이클 돕스는 제이와 린이 "화이트홀과 웨스트민스터에서 일어나는 많은 일들의 핵심에 [2]도달했다"고 말했습니다.시리즈가 중앙 정부의 내부 업무를 중심으로 전개되면서 대부분의 장면은 사무실과 전속 회원 클럽에서 비공개로 진행됩니다.린은 "정부가 하원에서 이루어지는 것이 아니기 때문에 하원을 배경으로 하는 장면은 단 한 장면도 없었습니다.몇몇 정치와 많은 연극이 그곳에서 일어납니다.정부는 사석에서 일어납니다.모든 공개 공연이 그렇듯이, 진짜 작업은 비공개로 리허설에서 이루어집니다.그러면 국민과 하원은 정부가 보고 [116]싶어하는 것을 보여줍니다.린과 제이는 다음과 같이 설명했습니다. "우리가 이 에피소드를 쓴 후, 우리는 항상 문제의 주제에 대해 전문가였던 누군가를 포함한 몇몇 비밀 정보원들에게 이 에피소드를 보여주곤 했습니다.그들은 보통 우리에게 추가적인 정보를 주곤 했는데, 그것은 사실이었기 때문에, 우리가 [116]생각해냈을 수도 있는 그 어떤 것보다도 더 재미있었습니다."2004년 BBC의 한 프로그램에서 제이와 린은 해롤드 윌슨과 제임스 캘러헌 정부의 두 내부자, 즉 마르시아 폴켄더와 버나드 [117]도너휴가 제공한 정보를 이용한 것으로 밝혀졌습니다.이 시리즈는 당시 수상이었던 마가렛 [118][2]대처가 가장 좋아하는 텔레비전 프로그램이었습니다.2012년 데이비드 캐머런 총리는 "총리로서 [119]삶에 충실하다고 말할 수 있습니다."라고 인정했습니다.
- 안녕하세요!
1959-60년 가상의 홀리데이 캠프를 배경으로 한 하이데하이는 도버코트 베이에 있는 워너 홀리데이 센터에서 촬영되었습니다.BBC에서 58회(1980-1988) 동안 방영되었고, 종종 반복됩니다.버틀린스 레드코트에서의 경험을 바탕으로 지미 페리와 감독 겸 프로듀서 데이비드 [120][121]크로프트가 공동 집필했습니다.폴 쉐인, 사이먼 케이델, 루스 마독, 제프리 홀랜드, 수 폴라드, 데이비드 그리핀으로 구성된 앙상블 캐스팅으로, 이 시리즈는 많은 관객을 얻었고 1984년 최고의 코미디 시리즈로 BAFTA 상을 받았습니다.2008년 채널 4의 여론조사에서 "하이드하이!"는 가장 인기 있는 코미디 캐치프레이즈 35위로 뽑혔습니다.코미디 연구가 Mar