Luceafarul

de M. Eminescu
Poemul Luceafrul a aprut n 1883, n Almanahul Societii Academice SocialLiterare Romnia Jun din Viena, fiind apoi reprodus n revista Convorbiri literare.
Poemul este inspirat din basmul romnesc Fata n grdina de aur, cules de austriacul Richard
Kunisch. Basmul cuprindea povestea unei frumoase fete de mprat izolat de tatl ei ntr-un
castel, de care se ndrgostete un zmeu. Fata ns se sperie de nemurirea zmeului i-1 respinge.
Zmeul merge la Demiurg, dorete s fie dezlegat de nemurire, dar este refuzat, ntors pe pmnt,
zmeul o vede pe fat, care ntre timp se ndrgostise de un pmntean, un fecior de mprat, cu
care fugise n lume. Furios, zmeul se rzbun pe ei i i desparte prin vicleug. Peste fat el
prvlete o stnc, iar pe feciorul de mprat l las s moar n Valea Amintirii.
Eminescu valorific iniial acest basm n perioada studiilor berlineze, ntr-un poem intitulat tot Fata
n grdina de aur, dar modific finalul. Rzbunarea nu i se pare potrivit cu superioritatea fiinei
nemuritoare, aa c zmeul din poemul lui Eminescu rostete cu amrciune ctre cei doi
pmnteni; Fii fericii cu glasu-i stins a spus -/ Att de fericii, ct viaa toat/ Un chin s-avei
de-a nu muri deodat.1".
ntre 1880 i 1883, poemul este prelucrat n cinci variante succesive, schema epic devenind
pretextul alegoric al meditaiei romantice.
Alturi de sursele folclorice ale poemului (basmele prelucrate; Fata-n grdina grdina de aur,
Miron i frumoasa fr corp i mitul zburtorului), poetul valorific surse mitologice i izvoare
filozofice (antinomiile dintre geniu i omul comun, din filozofia lui Arthur Schopenhauer).
Geneza.Poemul a fost creat intre anii 1880 si 1882,cunoscand cinci variante;cea definitiva
numara 98 de strofe si atinge perfectiunea formei si a fondului de idei.
Principala sursa de inspiratie o constituie folclorul,Eminescu valorificand un basm popular
romanesc cules din Oltenia de germanul Richard Kunisch si publicat la Berlin,in 1861.Acesta se
intituleaza "Fata in gradina de aur" si se axeaza pe prezentarea povestii de iubire dintre o fiica de
imparat si un zmeu;ea ii cere acestuia sa devina muritor,iar in timp ce el mergea la Creator pentru
a cere sa-l dezlege de nemurire,fata fuge in lume cu un fiu de imparat,Florin.Zmeul se
razbuna,pravalind o stanca peste cea care l-a tradat.Eminescu versifica acest basm,schimba finalul
si accentueaza problematica omului de geniu.Intruparea zmeului(geniul) porneste de la un mit
fundamental al spiritualitatii romanesti,mitul Zburatorului(personaj care inoculeaza tinerelor fete
primii fiori ai iubirii).
O alta sursa de importanta de inspiratie o constituie filozofia;conceptia lui Arthur
Schopenhauer cu privire la antiteza dintre geniu si omul comun,filozofia greaca(cerul si pamantul
se afla la originea lumii,personajul mitologic Hyperion este fiul Cerului),filozofia indiana(sistemul
gandirii cosmogoniei isi are originea in culegerea "Rig-Veda")sunt sintetizate si asimilate poetic.
Tema.Unind elemente care apartin celor trei genuri literare:liric (intensitatea emotionala a
sa),epic (aparitia formelor naratiunii),dramatic (conflict,dialoguri)ingloband,de asemenea,teme si
motive din intreaga creatie eminesciana,poemul este,in esenta,o meditatie de natura filozofica
asupra omului de geniu.
De altfel,problematica geniului este filonul care sustine poemul,iar insemnarea
eminesciana gasita pe unul dintre manuscrie lamureste conceptia poetului asupra destinului fiintei
superioare:"In descrierea unui voiaj in tarile romane,germanul Kunisch povesteste legenda
luceafarului.Aceasta e povestea,iar intelesul alegoric ce i-am dat-o este ca daca geniul nu cunoaste
nici moarte si numele lui scapa de noaptea uitarii,pe de alta parte aici,pe pamant,nici e capabil a
ferici pe cineva,nici capabil de-a fi fericit.El n-are moarte ,dar n-are nici noroc.Mi s-a parut ca
soarta Luceafarului din poveste seamana mult cu soarta geniului pe pamant si i-am dat acest
inteles alegoric."
Semnificatia titlului.In sens propriu,Luceafarul este numele popular dat planetei Venus
si altor stele stralucitoare.In poezie,el devine un simbol al unicitatii si superioritatii,intruchipand
geniul.
Structura si semnificatii.Criticul literar Tudor Vianu identifica,in acest poem
alegoric,trei niveluri existentiale:om comun,geniu,Demiurg,pe care le numeste "masti lirice"
eminesciene(ipostaze ale eului liric).Muritorul,capabil de o iubire superficiala,este intruchipat de
Catalin;omul superior care aspira spre absolut in ceea ce priveste iubirea si cunoasterea este
Hyperion ("cel care merge deasupra");ipostaza demiurgica reprezinta
perfectiunea,absolutul,eternitatea.

Poemul are 392 de versuri grupate in 98 de catrene,care pot fi structurate in patru parti
si doua planuri(terestru,uman si cosmic,universal).
Poemul romantic Luceafrul de Mihai Eminescu este o alegorie pe tema geniului, dar i o meditat
asupra condiiei umane duale (omul supus unui destir pe care tinde s l depeasc).
Cea mai veche interpretare a poemului i apar- f ine lui Eminescu nsui, care nota pe marginea
unui manuscris: n descrierea unui voiaj n rile romane, germanul K. (Kunisch) povestete
legenda Luceafrului. Aceasta este povestea. Iar nelesul alegoric ce i-am dat | este c, dac
geniul nu cunoate nici moarte i numele J lui scap de noaptea uitrii, pe de alt parte
aia pe] pmnt nici e capabil de a ferici pe cineva, nici capabil de a fi. fericit. El n-are moarte, dar
n-are nici noroc".
Din acest punct de vedere, Luceafrul poate fi i considerat o alegorie pe tema romantic a locuk
geniului n lume, ceea ce nseamn c povestea,! personajele, relaiile dintre ele sunt transpuse
ntr-o suit de metafore, personificri i simboluri. Poemul reprezint o meditaie asupra
destinului geniului n lume, vzut ca o fiin solitar i nefericit, opus] omului comun.
O alt interpretare (Tudor Vianu) socotete per-! sonajele" poemului drept voci" ale poetului,
mtile lui, n sensul c eul poetic se proiecteaz n diverse ipostaze lirice, corespunztoare
propriilor contradicii, Privind astfel lucrurile, se poate spune c poetul s-a proiectat nu numai sub
chipul lui Hyperion - geniul, ci i sub chipul lui Ctlin, reprezentnd aspectul teluric al brbatului,
sau al Demiurgului, exprimnd aspiraia spre impersonalitatea universal, i chiar1 sub chipul
Ctlinei, muritoarea care tnjete spre absolut.
Poemul e de substan liric cu schem epic, esute n structura dramatic, ce accentueaz
lirismul.
Schema epic a poemului este reprezentat de elementul narativ preluat din basm i care e
pretext! pentru reflecia filosofic.
Caracterul dramatic este conferit de succesiunea de scene ale structurii, unde dialogul predomin.
Intensitatea tririlor sufleteti ine tot de caracterul dramatic al poemului.
Substana liric provine din faptul ca poemul proiecteaz problematica geniului n raport cu
societatea, iubirea i cunoaterea.
n esen, poemul este un monolog liric, dialogul accentund nlimea ideilor care-i confer
caracterul filozofic.
Viziunea romantic e dat de structur, de tem, de relaia geniu-societate, de cosmogonii, de
alternarea planului terestru cu planul cosmic, de motivul luceafrului, de amestecul speciilor
(elegie, meditaie, idil, pastel), de metamorfozele lui Hyperion.
Elementele clasice sunt: echilibrul compoziional, simetria, armonia i caracterul gnomic.
Tema poemului este romantic: problematica geniului n raport cu lumea, iubirea i cunoaterea.
Compoziional, Luceafrul este structurat n patru pri. n prima i n ultima parte, cele dou
planuri, terestru i cosmic, interfereaz, pe cnd n prile a doua i a treia, ele se separ net,
partea a doua fiind consacrat planului terestru, Ctlinei ce accept iubirea lui Ctlin, iar partea
a treia planului cosmic, unde Demiurgul i dezvluie lui Hyperion motivele pentru care nu poate da
curs rugminii de a-1 transforma n muritor.
nceputul poemului se afl sub semnul basmului. Timpul este anistoric, mitic (illo tempore): A fost
odat ca-n poveti/ A fost ca niciodat". Cadrul abstract este umanizat. Portretul fetei de mprat,
realizat prin superlativul absolut de factur popular o prea frumoas fat, scoate n eviden o
autentic unicitate terestr. Fata de mprat reprezint pmntul nsui, iar comparaiile: Cum e
Fecioara ntre sfini/ i luna ntre stele" propun o posibil dualitate: puritate i predispoziie spre
nlimile astrale.
Primele apte strofe constituie uvertura poemului, partea nti fiind o splendid poveste de iubire,
unde atmosfera este n concordan cu mitologia romn, iar imaginarul poetic e de factur
romantic. Fata de mprat e vzut n micare abia perceptibil, pentru c totul se petrece n
planul visului. Fata contempl Luceafrul de la fereastra dinspre mare a castelului. La rndu-i,
Luceafrul, privind spreumbra negrului casteV, o ndrgete pe fat i se las copleit de dor.
Semnificaia alegoriei este c fata pmntean aspir spre absolut, iar spiritul superior simte
nevoia com- j pensatorie a materialitii. Pe de alt parte, iubirea fetei are un accent de cotidian,
conferit de construcia simetric l vede azi, l vede mni/ Astfel dorina-i gata". n antitez,
iubirea Luceafrului are nevoie de un lung proces de cristalizare", cum ar spune Stendhai: El iar
privind de sptmni/ i cade drag fatd. Cadrul este ntunecat, nocturn, specific romantic, fa-

vorabil visului. Motivul serii i al castelului accentueaz romantismul conferit de prezena

Luceafrului: i ci de viu s-aprinde el/ n oriicare sar,/ Spre umbra negrului castel/ Cnd ea o
s-i apar". Micrile sunt de mare finee i au loc n plan oniric, dezvluind suavitatea
sentimentului de iubire exprimat prin motivul zburtorului: i pas cu pas n urma ei/ Alunec-n
odaie". Planul terestru alterneaz cu cel cosmic: i cnd n pat se-ntinde drept/ Copila s se
culce,/ l-atinge minile pe piept,/ I-nchide geana dulce". Motivul zburtorului apare alturi de
simbolul oglinzii.
Ca i n Floare albastr sau n Dorina, atracia ndrgostiilor unul pentru cellalt este sugerat
mai nti de o chemare, menit s scoat n eviden dorul i puterea sentimentului. La chemarea
fetei: O, dulce-al nopii mele domn,/ De ce nu vii tu? Vin!", Luceafrul se smulge din sfera sa,
spre a se ntrupa prima oar din cer i mare, asemenea lui Neptun (n concepia lui Platon), ca
un tnr voievod,totodat un mort frumos cu ochii vi?. n aceasta ipostaz angelic, Luceafrul
are o frumusee construit dup canoanele romantice: pr de aur moale", umerele goale",
umbra feei strvezii. n contrast cu paloarea feei sunt ochii, care ilustreaz prin scnteiere viaa
interioar. Strlucirea lor este interpretat de fat ca semn al morii: Luceti fr de via [...]/ i
ochiul tu m-nghea". Ea nelege incandescena din ochii Luceafrului ca semn al glacialittii i
refuz s-1 urmeze. Luceafrul, n schimb, vrea s-i eternizeze iubirea: Colo-n palate de
mrgean/ Te-oi duce veacuri multe,/ i toat lumea-n ocean/ De tine o s-asculte."
Urmnd repetatei chemri-descntec: Cobori in jos, luceafr blnd,/ Alunecnd pe-o raz", cea
de-a doua ntrupare va fi din soare i noapte. Cosmogonia este redat n tonalitate major: Iar
ceru-ncepe a roti/ n locul unde piere". n antitez cu imaginea angelic a primei ntrupri, aceasta
este circumscris demonicului, dup cum o percepe fata: O, eti frumos, cum numa-n vis/ Un
demon se arat".Imaginea se nscrie tot n canoanele romantismului: prul negru, marmoreele
brae", ochii mari i minunai. Pentru a doua oar, paloarea feei i lucirea ochilor, semne ale
dorinei de absolut, sunt nelese de fat ca atribute ale morii: Privirea ta m arde". Dei unic
ntre pmnteni, fata refuz din nou s-1 urmeze: Dar pe calea ce-ai deschis/ N-oi merge
niciodat!", recunoscnd c nu poate rspunde cu aceeai intensitate pasiunii lui: Privirea ta m
arde" i c nu-1 poate nelege: Dei vorbeti pe neles/ Eu nu te pot pricepe". Dragostea lor
semnific atracia contrariilor. Luceafrul formuleaz sintetizator diferena care-i separ: eu sunt
nemuritor,/ i tu eti muritoare", dar, din iubire, accept supremul sacrificiu cerut de fat, prin
aceasta afirmndu-i superioritatea fa de ea. Dac fata/ omul comun nu se poate nla la
condiia nemuritoare, Luceafrul/ geniul este capabil, din iubire i din dorina de cunoatere
absolut, s coboare la condiia de muritor: Da, m voi nate din pcat/ Primind o alt lege;/ Cu
vecinicia sunt legat,/ Ci voi s m dezlege".
Partea a doua, idila dintre fata de mprat, numit acum Ctlina i pajul Ctlin, simbolizeaz
repeziciunea cu care se stabilete legtura sentimental ntre exponenii lumii terestre. Este o alt
ipostaz a iubirii, opus celei ideale. Asemnarea numelor sugereaz apartenena la aceeai
categorie: a omului comun. Ctlina recunoate asemnarea, dincolo de statutul social: nc de
mic/ Te cunoteam pe tine,/ i guraliv i de nimic,/ Te-aipotrivi cu mine...".
Portretul lui Ctlin este realizat n stilul vorbirii populare, n antitez cu portretul Luceafrului,
pentru care motivele i simbolurile romantice erau desprinse din mit, abstracte, exprimnd
nemrginirea, infinitul, eternitatea. Aadar Ctlin devine ntruchiparea teluricului, a mediocritii
pmntene: viclean copil de cas", Biat din flori i de pripas,/ Dar ndrzne cu ochii, cu
obrjei ca doi bujori. Ca mod de expunere predominant este dialogul. Idila se desfoar sub
forma unui joc. Pentru a o seduce pe Ctlina, Ctlin urmeaz o tehnic asemntoare cu aceea a
vnrii psrilor n evul mediu, timpul predilect al romanticilor.
Cei doi formeaz un cuplu norocos i fericit, supus legilor pmntene, deosebite de legea dup
care triete Luceafrul.
Chiar dac accept iubirea pmntean, Ctlina aspir nc la iubirea ideal pentru Luceafr: O,
de luceafrul din cer/ M-a prins un dor de moarte". Acest dor de moarte" ilustreaz dualitatea
fiinei pmntene, aspiraia specific uman spre absolut, dar i atracia ctre fiina inaccesibil.
Pasiunea ei este generat i de obstacolul impus de apartenena la condiii diferite, de dorina
specific romantic de a transforma imposibilul n posibil: Dar se nal tot mai sus,/ Ca s nu-l pot
ajunge.// Ptrunde trist cu raze reci/ Din lumea ce-l desparte.../ In veci l voi iubi i-n veci/ Va
rmnea departe...".
Puterea de sacrificiu a omului de geniu n numele mplinirii idealului absolut este ilustrat de intensitatea sentimentului de iubire, care duce la renunarea la nemurire.
Partea a treia ilustreaz planul cosmic i constituie cheia de bolt a poemului. Aceast parte
poate fi divizat la rndul ei n trei secvene poetice: zborul cosmic, rugciunea, convorbirea cu

Demiurgul i liberarea.
Spaiul parcurs de Luceafr este o cltorie regresiv temporal, n cursul creia el triete n sens
invers istoria creatiunii: i din a chaosului vi,/ Jur mprejur de sine,/ Vedea, ca-n ziua cea denti,/ Cum izvorau lumine". Zborul cosmic poteneaz intensitatea sentimentelor, lirismul, setea de
iubire ca act al cunoaterii absolute. Amplificarea acestui zbor culmineaz cu imaginea Luceafrului
ca fulger(Prea un fulger ne-ntrerupt/ Rtcitor prin ele"), amintind dinamismul luminii, pur
energie surprins n curgerea ei prin timp i spaiu. Punctul n care el ajunge este spaiul
demiurgic, atemporal, momentul dinaintea naterii lumilor: Cci unde-ajunge nu-i hotar,/ Nici
ochi spre a cunoate,/ i vremea-ncearc n zadar/ Din goluri a se nate".
n dialogul cu Demiurgul, Luceafrul nsetat de repaos: i din repaos m-am nscut,/ Mi-e sete de
repaos", adic de via finit, de stingere, este numit Hyperion (nume de sugestie mitologic,
gr. cel care merge pe^easupra). Dup Hesiod, Hyperion, divinitate simbolic, era fiul Cerului, tatl
Soarelui i al Lunii, un titan ucis din invidie de ali titani. Dup Homer, Hyperion este Soarele
nsui. De remarcat c Demiurgul este cel care rostete pentru ntia oar numele lui Hyperion;
Demiurgul este cel care afirm i cunoate cu adevrat identitatea Luceafrului, idee ce accentueaz subordonarea acestuia din urm fa de Demiurg.
Hyperion i cere Demiurgului s-l dezlege de nemurire pentru a descifra taina iubirii absolute, n
numele creia este gata de sacrificiu: Reia-mi al nemuririi nimb/ i focul din privire,/ i pentru
toate d-mi n schimb/ O or de iubire...". Demiurgul refuz cererea lui Hyperion. Constantin Noica
observ c Hyperion cere s devin altceva, dar ca s fie altceva trebuie s se nasc din nou.
Luceafrul ns se nscuse o dat cu lumea. Aspiraia lui este imposibil, cci el face parte din
ordinea primordial a cosmosului, iar ruperea sa ar duce din nou la haos. Demiurgul nu-i poate
oferi moartea pentru c astfel ar produce moartea lumii, ceea ce ar coincide cu negarea de sine.
Demiurgul i explic Luceafrului absurditatea dorinei lui, prilej cu care este pus n antitez
lumea nemuritorilor i aceea a muritorilor. Astfel, muritorii nu-i pot determina propriul destin, se
bazeaz numai pe noroc i sunt supui voinei oarbe de a tri (influena filozofiei lui
Schopenhauer). Omul de geniu, n schimb, este capabil de a mplini idealuri nalte, se afl dincolo
de timp i de spaiu, dincolo de ordinea firesc a lumii: Ei doar au stele cu noroc/ i prigoniri de
soarte,/ Noi nu avem nici timp, nici loc,/ i nu cunoatem moarte".Omul se afl sub puterea unui
destin implacabil cruia nu i se poate sustrage, ceea ce-i d imposibilitatea de a trece din lumea
material n cea spiritual: Prnd pe veci a rsri,/ Din urm moartea-l pate,/ Cci toi se nasc
spre a muri/ i mor spre a se nate".
n schimb, Demiurgul i propune lui Hyperion diferite ipostaze ale geniului: a verbului, a cuvntului
creator: Cere-mi - cuvntul meu de-nti,/ S-i dau nelepciune?, ipostaza orfic: Vrei s dau
glas acelei guri,/ Ca dup-a ei cntare/ S se ia munii cu pduri/ i insulele-n mare?, ipostaza
mpratului: i-a da pmntul n buci/ S-l faci mprie", a geniului militar/ a cezarului: Ii
dau catarg lng catarg,/ Otiri spre a strbate/ Pmntu-n lung i marea-n larg".
Demiurgul pstreaz pentru final argumentul zdrobitor, dovedindu-i nc o dat Luceafrului
superioritatea sa, chiar i n iubire, fa de muritoarea Ctlina: i pentru cine vrei s mori?/
ntoarce-te, te-ndreapt/ Spre-acel pmnt rtcitor/ i vezi ce te ateapt".
Partea a patra este construit simetric fa de prima, prin interferena celor dou planuri:
terestru i cosmic.
Idila Ctlin Ctlina are loc ntr-un cadru romantic, creat prin prezena simbolurilor specifice,
Peisajul este umanizat, specific eminescian, scenele de iubire se petrec departe de lume, sub
crengile de tei nflorite, n singurtate i linite, n pacea codrului, sub lumina blnd a lunii.
Declaraia de dragoste a lui Ctlin, ptimaa lui sete de iubire exprimat prin
metaforele: noaptea mea de patimi, durerea med, iubirea mea de-ntf, visul meu din urm", l
proiecteaz pe acesta ntr-o alt lumin dect aceea din partea a doua a poemului. Profunzimea
pasiunii i unicitatea iubirii, constituirea cuplului adamic, l scot pe Ctlin din ipostaza
terestr: Miroase florile-argintii/ i cad, o dulce ploaie,/ Pe cretetele-a doi copii/ Cuplete lungi,
blaie".
mbtat de amor", Ctlina are nc nostalgia astrului iubirii i-i adreseaz pentru a treia oar
chemarea, de data aceasta modificat, Luceafrul semnificnd acum steaua norocului: Cobori n
jos, luceafr blnd,/ Alunecnd pe-o raz,/ Ptrunde-n codru i n gnd,/ Norocu-mi lumineaz!".
Luceafrul exprim dramatismul propriei condiii, care se nate din constatarea c relaia om-geniu
este incompatibil. Atitudinea geniului este una de interiorizare a sinelui, de asumare a eternitii
i o dat cu ea a indiferenei, a ataraxiei stoice. Omul comun este incapabil s-i depeasc
limitele, iar geniul manifest un profund dispre faa de aceast incapacitate: Ce-i pas ie, chip
de lut,/ Dac-oi fi eu sau altul?". Geniul constat cu durere c viaa cotidian a omului urmeaz o

micare circular, orientat spre accidental i ntmpltor: Trind n cercul vostru strmt/ Norocul
v petrece,/ Ci eu n lumea mea m simt/ Nemuritor i rece".
Nivelul fonetic i prozodic:
conservarea unui etimologic, prezent n graiurile moldoveneti i ardeleneti: Cum ea pe coatei rzimd; vocala final neaccentuat e este redat prin dup consoane dure:
marmoreele bra"; etimologic, conservat n graiul moldovenesc: i tainic genele le plec/ Cci
mi le mple plnsul"; utilizarea unor fonetisme conservate n graiul moldovenesc i ardelenesc
confer blndeea sonoritii; antiteza dintre planul terestru i cel cosmic este sugerat de
alternarea tonului minor cu cel major, realizat prin distribuia consoanelor i a vocalelor;
muzicalitatea elegiac, meditativ, este dat i de particularitile prozodice: ritmul iambic, rima
ncruciat, msura versurilor de 7-8 silabe; sunt prezente asonantele i rima interioar [una ~
luna, zare - rsare, plec - mple).
Nivelul morfologic:
dativul etic i dativul posesiv susin tonul de intimitate;
interjecii, n dialogul Ctlin - Ctlina: mr?, ia";
abundena verbelor la imperativ n strofele ce constituie
chemrile fetei, forme verbale ce dau tonul de ndrgire
i ardoare: cobor, ptrunde", lumineaz;
formele arhaice ale unor verbe accentueaz atmosfera
fabuloas specific basmului: i apa unde-aw fost
czut;
verbele la imperfect, n episodul cltoriei Luceafrului
n spaiul cosmic, denot micarea etern i continu:
creteau", treceau", prea", vedea";
verbele la perfect simplu i la conjunctiv din tabloul
al doilea susin oralitatea stilului, vorbirea popular
specific oamenilor de aceeai condiie: se fcu", s
razi, s-mi dai.
Nivelul stilistic:
antiteza structural;
alegoria pe baza creia este construit poemul; epitete ornante: Uor el trece ca pe prag";
prezena metaforelor, mai ales n primul tablou, n cadrul dialogului dintre Luceafr i fata de
mprat, accentueaz ideea iubirii absolute ce se cere eternizat ntr-un cadru pe msur: palate
de mrgean", cununi de stele";
metafore sinestezice n cadrul primului tablou: i ochii mari i grei m dor,/ Privirea ta m arde";
- imagini hiperbolice n portretizarea Luceafrului: Veneaplutind n adevr/ Scldat nfoe de
soare";
- metonimii utilizate n pasaje cu sens aforistic, n discursul Demiurgului: i dau catarg lng
catarg/ Otiri spre a strbate";
- comparaii construite prin asocierea unor termeni abstraci, n prezentarea cltoriei Luceafrului
n spaiul cosmic: E un adnc asemenea/ Uitrii celei oarbe";
- antiteza ntre omul de geniu i oamenii comuni, antitez pe baza creia i construiete discursul
Demiurgul: Ei doar au stele cu noroc/ i prigoniri de soarte,/ Noi nu avem nici timp, nici loc,/ i
nu cunoatem moarte";
- oximoronul ce ia un aspect apropiat de antitez: esnd cu recile-i scntei/ O mreaj de
vpaie".