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Evolución de La Cámara

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UNIVERSIDAD NACIONAL DEL SANTA

FACULTAD DE EDUCACIÓN
E. P. COMUNICACIÓN SOCIAL

EVOLUCIÓN DE LA CÁMARA FOTOGRÁFICA

Alumnos:

Minaya Medina Kiara Lisette

Docente:

Abigaíl Díaz Moncada

Asignatura:

Fotografía I

Ciclo:

Nuevo Chimbote – 2024


EVOLUCIÓN DE LA CÁMARA FOTOGRÁFICA

¿Qué es una cámara fotográfica?

La cámara es un artefacto capaz de capturar imágenes estáticas o en movimiento


utilizando la luz como su principal materia prima. Este dispositivo aprovecha la luz y combina
principios de óptica y mecánica, junto con procesos químicos y componentes electrónicos, con
el propósito de plasmar la luz en un material fotosensible.
Otra perspectiva interesante sobre las cámaras fotográficas es el que nos ofrece
Gustavson, quien postula que la cámara se ajusta a las “leyes inflexibles de la física “, ya que
debe permitir el ingreso de la cantidad de luz adecuada en la forma correcta sobre una superficie
apropiada. Además, independientemente de la tecnología empleada y su coste, la capacidad de
la cámara fotográfica se limita, en esencia, a narrar una historia. En palabras de Tood Gustavson
“la tecnología es una cosa, una fotografía es otra”.

Historia y evolución de la cámara fotográfica

El desarrollo de cada cámara ha contribuido a acercarnos un poco más a la fotografía tal


como se le conoce hoy en día. Estas innovaciones comprenden en conjunto una valiosa lección
sobre la curiosidad, la determinación y las diversas formas de ver el mundo.

La cámara oscura
La cámara oscura, también conocida como habitación oscura o cámara estenopeica,
marca el primer paso hacia la percepción del mundo como una serie de imágenes, constituyendo
uno de los primeros intentos por comprender y aprovechar las propiedades de reflexión y
refracción de la luz.

Se tiene conocimiento de la existencia de la


cámara oscura desde la época de Aristóteles, el
filósofo que vivió en Atenas entre los años 384 y
322 a.C. Según sus escritos, Aristóteles afirmaba
que, al practicar un pequeño orificio en la pared
de una habitación oscura, un haz de luz
proyectaría sobre la pared opuesta una imagen
invertida del exterior. Utilizaba la cámara oscura
para estudiar los eclipses solares.
Cámara oscura de Aristóteles

Eclipse solar observado en Lovania mediante una cámara oscura en el año 1544

Sin embargo, la primera descripción completa e ilustrada del funcionamiento de la


cámara oscura aparece en los manuscritos de Leonardo Da Vinci. Este observó que las
imágenes recibidas en el interior de una habitación oscura eran de un tamaño reducido e
invertidas, aunque conservaban su forma y colores originales (Afortatec, s.f.).

Boceto de la cámara oscura de Leonardo Davinci


No fue sino hasta mediados del siglo XVI que se comenzaron a diseñar cámaras oscuras
con el propósito específico de reproducir paisajes y arquitectura, así como de facilitar el dibujo
y la pintura. Además, se utilizaban con fines de entretenimiento.
Por otro lado, la imagen que se formaba con esta tecnología era poco definida y dispersa
por eso se empezó a utilizar lentes convergentes que sustituyeron el orifico. Sin embargo, la
imagen proyectada por la cámara estenopeica seguía siendo efímera y no podía ser registrada de
ninguna manera, salvo que el operador dibujara los contornos de la proyección en la pared. A
pesar de ello, su impacto fue significativo en diversos campos como la pintura, la arquitectura,
el dibujo de mapas e incluso la filosofía. Hoy en día, la cámara oscura sigue siendo utilizada
con propósitos educativos.
Desde la perspectiva de la fotografía, la cámara oscura sirve como recordatorio de la
importancia de conocer los fundamentos técnicos y conceptuales de esta disciplina, incluso en
la era digital actual. Resulta inspirador observar cómo una tecnología tan rudimentaria puede
generar un impacto tan profundo en el posterior desarrollo de un arte tan complejo como lo es la
fotografía.

Heliógrafo
La cámara oscura no fue realmente una cámara hasta 1816, cuando Joseph Nicéphore
Niépce, un científico francés, la utilizó para crear la primera fotografía de la historia. Lo que
Niépce hizo fue encontrar una manera de registrar la imagen proyectada por la cámara oscura.
Utilizó un material fotosensible llamado "Bitumen de Judea" o "Asfalto de Siria", un aceite
semisólido, y lo mezcló con peltre. El resultado fue una imagen permanente que sobreviviría
después de que se cerrara la cámara oscura. Nombró su método heliografía, que quiere decir
"dibujo solar".

Cámara oscura que utilizó Joseph Nicéphore Niépce.


“La cour du domaine du Gras”
Esta foto, considerada la
primera del mundo, la tomó
Joseph Nicéphore en 1826.
Usó una cámara oscura y una
placa cubierta de betún como
material sensible. La dejó en
su ventana durante 8 horas,
exponiéndola a la luz.
Nicéphore llamó a este
método 'heliografía', y la
imagen se tituló 'Vista desde
la ventana en Le Gras'

El científico aficionado a la fotografía también experimentó con otros materiales, como


el destilado de aceite de lavanda, y parece que estaba convencido de que la plata era una buena
elección. Se convirtió en socio de Louis Daguerre en 1829 y pasó el relevo para la siguiente
etapa en la historia de la cámara.
Daguerrotipo
Louis Daguerre continuó, mejoró y finalmente cambió por completo el proceso de
Niépce. En 1839, presentó un nuevo método de tomar fotos llamado daguerrotipo. Para hacerlo,
se necesita una placa de cobre cubierta con plata que tenga un acabado de espejo y que sea
tratada con sustancias que la hagan sensible a la luz. La placa se coloca en una caja oscura y se
expone a la luz durante un tiempo específico, que puede ser corto, como unos pocos segundos.
Después, se trata con vapor de mercurio, se procesa químicamente para que no reaccione a la
luz, se limpia, se seca y se protege con un vidrio.

Louis Daguerre y el daguerrotipo

A diferencia de la heliografía, el daguerrotipo ofrece imágenes de mejor calidad, se


expone más rápidamente y es fácil de transportar. Esto significaba que Louis Daguerre no tenía
que limitarse a fotografiar paisajes; podía tomar fotos de personas, objetos inanimados y
escenas de la calle. Esto hizo que su técnica se hiciera popular muy rápidamente. El gobierno
francés incluso lo consideró tan valioso que compró los derechos del proceso y lo presentó
como un regalo para el mundo.
Sin embargo, aunque el daguerrotipo era muy valorado y popular, no estaba al alcance
de todos. Solo unos pocos podían permitirse tanto la cámara como los materiales necesarios.
Además, no se podían obtener múltiples copias de una fotografía a partir de un solo negativo.

Fotografía tomada por un daguerrotipo

La primera cámara fotográfica: calotipo

Aquí yace cierta controversia. El proceso de heliografía de Niépce fue la primera cámara
de la historia, pero principalmente fue experimental. El daguerrotipo de Daguerre fue mucho
mejor, más práctico y más popular. Sin embargo, aún no era para todos. Pero en 1839, poco
después del lanzamiento del daguerrotipo, Alphonse Giroux produjo la primera cámara que
utilizaba placas disponibles comercialmente. Y muchos argumentan que esta es la primera
cámara fotográfica.

Giroux inventó una cámara que usaba placas que


podías comprar en diferentes tamaños. Tomaba
entre 5 y 30 minutos para sacar una foto y
costaba alrededor de $7,000 en el dinero de hoy.
No era barata, pero la gente podía conseguirla.
En el mismo año, Henry Fox Talbot probó algo
nuevo. En lugar de usar placas de metal, usó
papel empapado en sal y cubierto con químicos.
Las fotos salían más borrosas que con la otra
técnica, y aunque no fue muy popular, fue el
primer intento de usar papel en vez de metal.
Existen diversas perspectivas sobre cuál podría ser considerada la primera cámara
fotográfica. Algunos podrían argumentar que es aquella capaz de registrar una imagen, mientras
otros podrían enfocarse en la portabilidad y la capacidad de capturar cualquier objeto estático.
También hay quienes podrían considerar importante la accesibilidad para una mayor cantidad
de personas o el uso de una película en lugar de placas. Cada una de estas características tiene
su relevancia histórica y podría ser vista como la primera en algún aspecto dentro de la
evolución de la cámara.

Cámara espejo o mirror camera

Además de requerir una exposición de un minuto y el equipo costoso, el daguerrotipo


presentaba otro inconveniente: las imágenes se desvanecían rápidamente. No se podía esperar
que un retrato de un ser querido perdurara más allá de su tiempo. Por lo tanto, en 1840, el
estadounidense Alexander Simon Wolcott introdujo una innovación: una cámara de
daguerrotipo sin lente. En su lugar, empleaba un espejo cóncavo reflejante, lo que le valió el
nombre de "cámara de espejo".

Wolcott aprovechó este espejo para dirigir la luz hacia una placa sensible y así producir
una imagen positiva. Más tarde, él y su socio Johnson perfeccionaron la placa fotosensible al
emplear una mezcla de bromuro y cloruro, lo cual aceleró el proceso. Además, idearon un
método de iluminación que empleaba espejos exteriores para reflejar la luz dentro del estudio.
La incorporación del espejo redujo significativamente el tiempo de exposición necesario para
un retrato, pasando de 30 minutos a tan solo 5, y prolongó la vida útil de las fotografías. Como
siguiente paso lógico, Wolcott y Johnson decidieron abrir un estudio de retratos en la ciudad de
Nueva York, convirtiéndose así en los pioneros de la fotografía comercial.

Exposiciones instantáneas

A finales del siglo XIX, la fotografía aún se encontraba en sus etapas iniciales de
desarrollo. El proceso fotográfico era complejo y requería el uso de numerosos productos
químicos. Además, el revelado debía realizarse poco después de capturar la imagen, ya que de
lo contrario los productos químicos se secarían y arruinarían la exposición. Tomar una
fotografía sin el debido entrenamiento resultaba prácticamente imposible.

Sin embargo, en 1871, Richard Leach Maddox encontró una manera de agilizar y hacer
más saludable el proceso de revelado. Motivado por los vapores químicos utilizados en dicho
proceso, Maddox comenzó a experimentar con una emulsión de gelatina. El resultado fue un
rotundo éxito. En primer lugar, las placas secas de gelatina no requerían preparación previa, lo
que las hacía accesibles para cualquier persona, quien podía adquirirlas en una tienda y
utilizarlas de inmediato. Además, estas placas no necesitaban ser reveladas de inmediato,
podían producirse en tamaños más reducidos y permitían tiempos de exposición más cortos.

Para 1878, Charles Harper Bennett ya había creado las primeras placas secas de gelatina
para su venta, reduciendo el tiempo de exposición a tan solo 1/25 de segundo.
Cámara de película en rollo
Desde la transición de las placas secas de gelatina al celuloide, solo hubo un paso, y este
fue el aporte de George Eastman a la fotografía. En 1888, Eastman fabricó y comenzó a vender
una cámara llamada Kodak.

Esta innovadora cámara utilizaba un rollo de película y tenía la capacidad de realizar


100 exposiciones. Posteriormente, el fotógrafo enviaba la cámara Kodak a la fábrica para su
revelado. Con un costo de $25, la cámara Kodak era asequible, mucho más fácil de usar que las
cámaras anteriores, y accesible para cualquier persona. El lema de Kodak, "Tú presionas el
botón, nosotros hacemos el resto", reflejaba su simplicidad y comodidad.

En 1900, Kodak lanzó un nuevo modelo, el Kodak Brownie, que era aún más simple y
económico que el primer modelo. Esto permitió que todos pudieran capturar sus recuerdos, no
solo retratos familiares. La gente comenzó a fotografiar eventos, vacaciones, lugares que
visitaban y cualquier cosa que capturara su interés. Además, el proceso de revelado se volvió
más económico. En pocos años, la fotografía se convirtió en una actividad accesible para las
masas. Este éxito llevó a Eastman a convertirse en uno de los hombres más ricos de Estados
Unidos. Kodak dominó la industria fotográfica durante casi un siglo y sigue siendo relevante en
la actualidad.

Cámara de película de 35 mm
La película de 35 mm se debe a un inventor y fotógrafo alemán llamado Oskar Barnack,
y a Leica. En 1913, Barnack estaba experimentando con la película cinematográfica de 35 mm
con el objetivo de hacerla útil también para la fotografía. Esta película, que viene en un rollo de
35x24 mm dentro de una cápsula protectora, permite un número fijo de exposiciones,
inicialmente 36.

En lugar de tener que enviar toda la cámara para ser revelada, ahora solo era necesario
enviar la película. Además, cualquier fabricante de cámaras podría lanzar una cámara que
utilizara película de 35 mm, y muchos lo hicieron. El estándar actual para la fotografía
analógica fue adoptado por Kodak en 1934, seguido por muchos otros.

Leica es una empresa alemana fundada en 1869. Aunque se dedicaban a fabricar


cámaras, lentes ópticas, binoculares y miras telescópicas, fue la cámara de película de 35 mm,
disponible comercialmente, lo que los hizo famosos. Esto se debió a que las cámaras Leica
tenían varias ventajas. En primer lugar, contaban con lentes intercambiables, ofreciendo tres
opciones: 50 mm, 35 mm y 135 mm. Además, incluían un visor, un telémetro (mecanismo de
ayuda al enfoque) y una gama de velocidades de obturación desde 1 segundo hasta 1/1000 de
segundo. A diferencia de las cámaras anteriores, las cámaras Leica brindaban opciones, libertad
artística y maestría.

Cámara gemela Reflex (TLR)


Las cámaras gemelas reflex cuentan con dos lentes idénticos (con la misma longitud
focal) dispuestos verticalmente. El lente ubicado en la parte inferior captura la fotografía,
mientras que el ubicado en la parte superior sirve como objetivo de visualización. Las TLR
tienen como objetivo proporcionar la misma imagen a través del visor como la foto registrada.
Aunque la tecnología de las cámaras SLR (de un solo objetivo) ha estado disponible desde 1861
gracias a Thomas Sutton, la construcción de cámaras SLR era demasiado complicada y costosa.
Por lo tanto, los primeros modelos de cámaras, como Kodak y Leica, eran cámaras TLR.

Las cámaras TLR fueron populares durante aproximadamente 40 años, entre 1920 y
1960, antes de ser superadas por las cámaras modernas. En ese momento, ofrecían lentes
intercambiables, un obturador tipo hoja que permitía velocidades de obturación variables y
sincronización de flash, mecanismos confiables y silenciosos, además de un diseño cuadrado y
peculiar.

Cámara Reflex Digital (DSLR)


Una cámara réflex digital es una versión moderna de la cámara réflex tradicional que
emplea un sensor electrónico en lugar de película fotográfica. Los primeros intentos de
desarrollar una DSLR incluyeron el trabajo del ingeniero de Kodak, Steven Sasson, en 1975,
que resultó en una cámara de 4 kg con una resolución de 0.01MP y un tiempo de exposición de
23 segundos. Otras contribuciones notables incluyen la Sony Mavica (1981), equipada con un
sensor CCD de formato 2/3" con rayas de color y 280K píxeles, la Canon RC-701 (1986), con
un sensor CCD a color de formato 2/3" con 380K píxeles, y la serie Nikon E (1995).
Sin embargo, el gran avance llegó con el lanzamiento de la Nikon D1 en 1999, que
marcó la primera cámara réflex digital profesional completa. Al año siguiente, Fujifilm presentó
la FinePix S1 Pro, la primera DSLR dirigida al consumidor. El siglo XXI trajo consigo una
explosión de innovación y avances tecnológicos que hicieron que las cámaras DSLR fueran más
potentes, confiables, versátiles y asequibles. Estas cámaras ofrecen una variedad de
características que incluyen visores ópticos, sistemas de enfoque automático y manual, lentes
intercambiables, velocidades de obturación extremadamente rápidas y lentas, impresionantes
resoluciones de imagen, pantallas LCD y mucho más.

Cámara sin Espejo

Una cámara sin espejo no incorpora un espejo reflex que se mueva entre el visor y el
sensor para proyectar la imagen. En su lugar, estas cámaras cuentan con un visor electrónico en
lugar del óptico. Sin embargo, son más pequeñas, compactas, ligeras y silenciosas. Los
fotógrafos profesionales que están en constante movimiento necesitaban equipos más ligeros
que ofrecieran el mismo rendimiento que una DSLR.
Las cámaras sin espejo ingresaron al mercado alrededor de 2010 y tuvieron que
demostrar su valía antes de ser aceptadas en el ámbito de la fotografía profesional. No obstante,
en la actualidad, ofrecen tamaños de sensor similares, una variedad de lentes, calidad de imagen
y maniobrabilidad comparable a las cámaras DSLR. Además, al no tener un espejo reflex, estas
cámaras pueden proporcionar funciones como visualización de enfoque en picos, patrones de
cebra, seguimiento de rostros ojos, mejor visibilidad en condiciones de poca luz y una vista
previa en vivo de la profundidad de campo. La elección entre una cámara sin espejo y una
DSLR es más una cuestión de preferencia que de requisitos técnicos.

Fotografía a color

La fotografía en color dependía más del proceso fotográfico que de la cámara.


Auguste y Louis Lumière desarrollaron en 1907 el proceso Autochrome, que
producía fotos monocromáticas de tonos marrones. Sin embargo, fue el lanzamiento
de la película Kodachrome de Kodak en 1935 lo que abrió la puerta a la fotografía
en color. Kodachrome fue seguido de cerca por Agfacolor (1936) de Agfa y
Kodacolor (1942) de Kodak.

Las cámaras más relevantes en la historia

1. La Cámara Heliográfica de Niépce: Creó la primera fotografía de la historia e hizo posible


el resto de la historia de la fotografía.
2. La cámara de Wolcott: inició la industria fotográfica y representa la primera sesión de fotos.
Demostró que la fotografía no es solo para experimentos, sino para cualquiera que quiera
registrar un recuerdo. Además, sentó las bases de la iluminación fotográfica.
3. La cámara de Charles Harper Bennett: esta cámara tenía un tiempo de exposición de 1/25
segundo y podía fotografiar sujetos en movimiento. Puede considerarse la primera "cámara
de acción" y sentó las bases de la fotografía instantánea.
4. Kodak Brownie (1900): fue la primera cámara diseñada para las masas, tan asequible y fácil
de usar que todos podían usarla. Kodak Brownie fue parte de los cambios sociales y
culturales que ocurrieron a principios del siglo XX y los registró para la posteridad.
5. Leica I (2935) and II (1932): estas cámaras trascendieron la mera innovación tecnológica,
siendo pioneras en democratizar la fotografía al convertir a personas comunes en fotógrafos
profesionales. Fueron el punto de partida de la fotografía de paisajes, el fotoperiodismo y la
documentación de conflictos bélicos, dejando su huella en eventos como la Guerra Civil
Española (1936-1939) y la Segunda Guerra Mundial (1939-1945).
6. Rectaflex Series 1000 (1948) y Zeiss Contax S (1949): fueron las primeras cámaras réflex
de un solo objetivo en el mercado. Ambas tenían un pentaprisma a nivel de los ojos.
7. Polaroid Land Model 95 (1960): Esta es la primera cámara instantánea del mundo y
permitía al fotógrafo ver el resultado inmediatamente y tomar otra foto si fuera necesario
8. Nikon D1 (1999): Fue un equipo de fotografía exquisito que lo hacía todo posible, por
ejemplo: exposiciones largas, tomas de acción, fotografía nocturna, etc. Contaba con un
sensor de 2.7MP, disparo continuo de 4.5 fps, lentes intercambiables, un sistema de enfoque
automático, múltiples modos de medición, un flash incorporado y una velocidad de
obturación entre 30 segundos y 1/16,000 de segundo. Tenía un visor óptico, una pantalla
LCD y una batería Nikon EN-4 Ni-MH. La Nikon D1 era compatible con lentes Nikon F-
mount y pesaba 1.1 kg (sin la lente).
9. Epson R-D1 (2004)
10. Leica M3 (1954): No es la primera cámara en ningún departamento excepto en el corazón
de las personas. Lanzada en 1954, fue la mejor cámara de 35 mm: discreta, confiable y
silenciosa. Es una cámara icónica por diseño y concepto, tanto que la cámara M10 de Leica
intenta parecerse a sus cualidades.
REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS

AFORTATEC. (s.f.). Estudio y evolución de la cámara fotográfica.


https://www.cursosdefotografia.eu/Servicio_Biblioteca/Biblioteca/cursos/0001/textos/00
1/01001T04-Estudio-evolucion-camara-fotografica.pdf
Dam, P. (2023, 15 de agosto). History of the camera: When was photography invented [Historia
de la cámara: Cuando se inventó la fotografía]. Adorama.
https://www.adorama.com/alc/camera-history/
Gillham, R. (2023, 16 de enero). When Was The Camera Invented: A Short History Of
Photography And Cameras [Cuándo se inventó la cámara: una breve historia de la
fotografía y las cámaras]. Pixsy. https://www.pixsy.com/photography/camera-invention-
photography-history
Gustavson, T. (2016). Historia de la cámara fotográfica. Librero.
Nashville Film Institute. (s.f.). When Was The Camera Invented? Everything You Need To
Know [Cuando fue inventada la cámara: Todo lo que necesitas saber.
https://www.nfi.edu/when-was-the-camera-invented/
Sánchez, P. (2023). Desde la cámara oscura hasta el teléfono móvil: la historia de la fotografía.
National Geographic. https://historia.nationalgeographic.com.es/a/historia-fotografia-
arte-dibujar-luz_20128

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