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Historia Del Interiorismo

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Historia del

interiorismo
El interiorismo es aquel
arte que se encarga de
acondicionar un espacio
interior a nivel tanto útil
como bello para la
actividad humana. Dicho
de otra forma: hace que
nuestras casas sean un
hogar y no un simple
conjunto de cuatro
paredes y un techo.

Este concepto se ha empleado desde los orígenes mismos de la arquitectura y del


arte, hasta llegar a las pinturas rupestres. Estas no solo fueron las primeras
manifestaciones de arte en la humanidad, sino que también hacían del espacio un
lugar más confortable.
Los antecedentes del diseño de interiores pueden rastrearse hasta las pinturas
rupestres. Aquellos primeros dibujos y bocetos realizados dentro de las
cavernas prehistóricas, considerados como las primeras manifestaciones del
arte en espacios cerrados, no solo contaban historias, sino que también hacían
que los espacios fueran más cálidos. Aunque las pinturas rupestres de Lascaux,
en Francia y Altamira, en España, son las más famosas, lo cierto es que esas
primeras manifestaciones artísticas existen a lo largo de todo el mundo.

Se llama arte rupestre o pintura rupestre a los


bocetos o dibujos prehistóricos que han sido
descubiertos en piedras o cavernas, y que
reflejan el imaginario de la humanidad
primitiva.
Por lo general priman en ellos uno o dos colores: negros, rojos, amarillos y
marrones. Se untaban sobre la piedra directamente con los dedos, aunque las
figuras animales a menudo se raspaban con alguna piedra o herramienta para
generar efectos de realismo y tridimensionalidad.
¿Cómo surgió el
interiorismo?
Si bien los antiguos humanos de la
prehistoria fueron los que empezaron a
pintar y decorar espacios interiores, se
considera que quién creó el interiorismo
fue el antiguo pueblo egipcio. La
decoración de las pirámides y las tumbas
de los faraones, altamente ornamentadas,
dan fe de ello. Y es que esta cultura no
sólo fue pionera en ciencia y en
arquitectura, sino que con su concepto de
la vida eterna desarrolló un estilo
decorativo cargado y trabajado.
No obstante, el verdadero origen del diseño de interiores se produce en el antiguo Egipto. Hoy
todavía podemos ver sus huellas en la decoración de las pirámides y las tumbas de los faraones.
La cultura del antiguo Egipto no
solo fue pionera en ciencias y
arquitectura, sino que también
desarrolló una decoración
suntuosa pensada para la vida
eterna. Sus muebles podían
tener una estructura simple,
pero rebosaban elementos
decorativos y eran llamativos
gracias a sus colores intensos
obtenidos de pigmentos
El mausoleo es una obra arquitectónica asombrosa que fue mandada a construir por el faraón
Ramsés II para Nefertari Meryetmut, minerales.

En el interior viven paredes y techos cubiertos enteramente con pigmentos que representan a la reina
en sus distintas facetas.
Ya adentro lo que más llama la atención es la intensidad de los colores, parece que los murales fueron
pintados ayer. Por todos lados se pueden contemplar representaciones de Nefertari;
¿Quién creó las casas?
En la historia de cómo surgió el interiorismo los antiguos romanos jugaron un papel muy importante. Sus casas o ‘domus’ no sólo
buscaban la practicidad, sino que cada habitación estaba diseñada para mejorar la comodidad de sus habitantes. Contaban con una
distribución equilibrada y entendían que lo bello y lo práctico debía ir de la mano. Por eso, sus tejados tenían un diseño que recogía el
agua de lluvia y lo almacenaba en la fuente del patio interior.
Obviamente, el bosquejo por el origen del diseño de interiores no
estaría completo sin recordar el legado del Imperio Romano. Sus
edificaciones no solo eran prácticas, sino que contaban con
diferentes habitaciones destinadas a distintos usos para mejorar
la comodidad.

Además de su gran desarrollo arquitectónico y


urbanístico, los romanos también desarrollaron un
gran gusto por el arte. Quienes podían permitírselo
decoraban sus casas con estatuas, pintaban las
paredes con motivos geométricos o escenas
mitológicas y convertían los suelos en auténticas
obras de arte mediante los mosaicos. Fue en esta
época cuando se ampliaron los diseños de los
muebles del hogar, llegando a desarrollar una gran
variedad de asientos, taburetes sin brazos o
respaldo, pesados sillones y sillas entronizadas.
También tenía las habitaciones distribuidas para garantizar la

seguridad de sus habitantes y separar de forma clara los

aposentos de los líderes de la familia de aquellos que


No solo eso, sino que la decoración de interiores encontró aquí
correspondían al personal o los esclavos.
uno de sus momentos de máximo apogeo, puesto que se
El gusto de los romanos por el arte les llevó a decorar sus casas comenzaron a desarrollar diversas variedades de asientos,
con estatuas, pintar las paredes con figuras geométricas o con taburetes, sillones… todo, para decorar las casas de los más
adinerados de la urbs
la representación de escenas mitológicas, además de convertir

los suelos en auténticos mosaicos.


El diseño de interiores ha ido
evolucionando a lo largo de los
siglos y las diferentes culturas,
viviendo su gran etapa de
esplendor durante el
Renacimiento italiano. En el
marco de este movimiento, los
palacios y viviendas de ricos y
nobles fueron decorados por los
mejores artistas de la época.
Convertidos en diseñadores,
esos artistas dieron rienda suelta
a su creatividad aportando ideas
nuevas a la decoración, un punto
de inflexión que supuso el
comienzo del interiorismo
moderno.
Con el paso del tiempo, los monarcas y nobles
también comenzaron a dedicar más tiempo a
decorar sus palacios contando con profesionales
del interiorismo. Según sus gustos, surgieron
estilos como Tudor, imperio, Luis XV o victoriano
que aún hoy siguen inspirando a diseñadores de
interiores.

• La Naturaleza fue la principal inspiración


• Monarquías y la iglesia favorece el arte
• Auge por el coleccionismo
• El arte se volvió más artificial, más recargado,
decorativo, ornamentado.
• Destacó el uso ilusionista de los efectos ópticos;
“trampa al ojo”
Barroco
Más tarde, la Revolución Industrial supuso otra
vuelta de tuerca en la historia del diseño de
interiores. Este acontecimiento supuso un cambio
en los materiales, sus formas e incluso las técnicas
de fabricación, de manera que la decoración de
interiores se popularizó, llegando a las casas más
humildes, locales comerciales y oficinas. El diseño
de interiores fusionó lo artesanal con lo industrial,
combinando principios estéticos con la
funcionalidad, como en el caso de los muebles en
madera curvada del austríaco Michael Thonet, que
permitieron la producción industrial en serie, pero
requerían un ensamblaje artesanal.
Después de la Segunda Guerra Mundial, el diseño de interiores se hizo más eco de los gustos personales y el
individualismo cobró mayor fuerza. Al elegir un estilo durante el proceso de diseño de interiores, se comenzó a tener en
cuenta lo que realmente le gusta al cliente; su estilo de vida y sus proyectos de futuro.
Los estilos de diseño tales como Art Deco, Arte Pop, Moderno son ejemplos de los tipos de diseños para el hogar que se
hicieron populares después de la 2da Guerra Mundial.
A principios del siglo XX, el diseño de
interiores ya desempeñaba un papel
protagónico en el desarrollo cultural. La
Modernidad se asentó sobre consignas como
“lo útil es bello", "menos es más" o “la forma
sigue a la función". Esas ideas definen y
resumen las bases de la arquitectura y el
diseño de interiores actuales. Se abandona un
poco la concepción del diseño como mero
ornamento y se abraza el concepto de que ser
la base del progreso creando un universo de
objetos útiles y bellos al alcance de todos.
De hecho, más allá de los diferentes estilos, es importante tener en cuenta que la decoración de
interiores no solo busca que los ambientes sean más agradables desde el punto de vista estético, sino
que también se preocupa por su funcionalidad y por promover el bienestar y confort de quienes usan
esos espacios.
EJERCICIO DE APLICACIÓN

Realizar una línea del tiempo


creativa sobre la historia del
interiorismo.
Agregar los estilos que faltaron entre
periodos.
Describir elementos y características
de cada etapa.
Usar fotos de interiores y de
mobiliario.

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