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Museo Arte Contemporaneo - Torrecillas

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INSTITUTO

TECNOLÓGICO DE
DURANGO

ARQUITECTURA
TALLER DE DISEÑO III

MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO

REVISÓ:
ELABORÓ:
TORRECILLAS ÁVILA ILSE LUCIA

N° CONTROL:
18041769
1. Definición del proyecto
El proyecto consiste en diseñar un Museo de arte contemporáneo, está destinado
para la sociedad actual, concebido como una institución abierta cuya creación y
desarrollo se justifican por la función social y la exhibición cultural.

2. Introducción
A lo largo de los años, se han desarrollado estudios que emplean la sintaxis espacial
para intentar aportar coherencia y rigor al análisis de la distribución espacial en los
museos. A principios del siglo XX se incrementó el interés por el desarrollo de la
museología en Estados Unidos, donde surgieron varios museos con carácter
Moderno o Contemporáneo, con ideas novedosas y funcionales. Estos museos se
plantean como un centro de exhibición y conservación al conocimiento histórico,
artístico y científico, al alcance de toda la sociedad.

La finalidad última es conservar, guardar, proteger, restaurar, todos aquellos


objetos que hacen a la vida del hombre. El museo ofrece un servicio a la sociedad,
en el caso específico de obras de arte, elige y selecciona aquellas que tienen valor
estético y artístico que representan al Hombre en sus distintos períodos históricos.
Los dispone y expone para la apreciación y valoración de sucesivas generaciones.

A partir de estos conceptos se pretende relacionar el espacio del museo con


diferentes aspectos del «cómo funcionan» arquitectónicamente. El espacio se
convirtió en el tema unificador en los estudios de museos, cuyo enfoque funcional
abarcaba desde la organización de la circulación interior hasta el papel del
espacio museístico como sistema simbólico. Durante todo este tiempo, se ha
incrementado la toma de conciencia respecto a la dimensión espacial en
los estudios de museos, tanto que, hoy por hoy, es uno de sus temas centrales. El
contexto físico del museo está considerado como uno de los factores clave que
conforman la experiencia de su visita.

Los estudios museísticos abordan una diversidad de problemas tales como la forma
en que podemos conceptualizar el espacio del museo, concibiendo las
exposiciones como «textos» (narrativa) o «mapas» (recorridos), así como el papel
del espacio en la experiencia de aprendizaje del visitante y la capacidad del
museo para comunicar ideas y construir conocimientos generando significados.
3. Objetivo General
Diseñar un museo de arte contemporáneo.

Cumplir con los requerimientos del cliente tomando en cuenta el reglamento.

Plantear espacios abiertos multifuncionales.

Proponer materiales diversos para el diseño.

Planear una funcionalidad en la distribución.

4. Objetivos específicos
Distribuir ordenadamente las áreas, aprovechando los espacios.

Diseñar espacios con transparencia espacial permitiendo la interacción del exterior


y el interior.

Considerar la relación entre los objetos y usuarios.

Implementar el uso variante de las luces.

5. Justificación
Durango es un estado en crecimiento. Destaca, por su ubicación geográfica
estratégica, la riqueza de sus recursos naturales, la expansión de su infraestructura,
la cohesión de una sociedad orgullosa de sus valores y tradiciones.

El desarrollo del Arte y la Cultura es fundamental para reconciliar las mejores


herencias de nuestra tradición con las energías poderosas y creativas de la
modernidad.

El proyecto consiste en diseñar un Museo de arte contemporáneo, el museo está


destinado para la sociedad actual, concebido como una institución abierta cuya
creación y desarrollo se justifican por la función social y cultural.

Con la liberación de los estereotipos de la arquitectura de los museos y la creciente


atención prestada al «encuentro del visitante con el museo y sus colecciones»
(Macdonald, 2006, p.11), a finales del siglo XX y principios del siglo XXI, se genera lo
que podríamos denominar «experimentación radical» y la innovación en el diseño
del espacio museístico – algo que incluye «darle mayor importancia a las
percepciones del visitante» (Henning, 2006, p.91) y al papel del «entorno físico total
mismo, 2007, p.97)-. Como sostiene Serota, «nuestro objetivo debe ser que los
visitantes puedan experimentar el sentido del descubrimiento al mirar pinturas,
esculturas o instalaciones particulares, en una habitación particular, en un
momento concreto, en lugar de encontrarse de pie en la cinta transportadora de
la Historia» (2000, p.55). En este contexto, el museo representa el tiempo en el
espacio, considerando que la relación espacio-tiempo es a la vez un tema clave
en los museos y una expresión básica de la relación entre arquitectura y
museología.
6. Marco Teórico
El actual término museo es derivación de la palabra griega museion, que era el
nombre de un templo de Atenas dedicado a las Musas. En el siglo –III , la misma
palabra se utilizó para designar un conjunto de edificios construidos por Ptolomeo
Filadelfo en un palacio de Alejandría.Los museos de arte han sido a lo largo de la
historia guardianes de la identidad cultural, ya que el arte en sí mismo es un
testimonio histórico de una época, materializado en obras que brindan un
argumento, ideas o contextos, un testigo del entorno como del talento del artista.

Se trataba de un complejo que comprende la famosa biblioteca, un anfiteatro, un


observatorio, salas de trabajo y de estudio, un jardín botánico y una colección
zoológica. Sabemos, por otra parte, que ya en el siglo -V se daba el nombre de
pinacoteca a un ala de los Propileos de la Acrópolis de Atenas, y Pausanías cuanta
que en ellas se guardaban pinturas de Polignoto y de otros artistas.

Los romanos desarrollan la costumbre del coleccionismo de obras de arte que entre
el – 212 y – 146 llenaron los templos de Roma de obras de arte griegas.

Durante la Edad Media, algunos templos famosos acumularon conjunto de objetos


artísticos, como San Marcos en Venecia, y Saint- Denis, cerca de París, mientras que
determinados reyes, amantes de la cultura, creaban sus propias colecciones. El
emperador Bizantino Constantino VII, era un auténtico arqueólogo y coleccionista
de objetos de arte, que a veces mostraba a sus invitados durante los banquetes.
Carlomagno reunió un tesoro fabuloso que abundaban obras de arte romano
antiguo al que se añadieron el tesoro de los hunos, capturados por el duque de
Friul el botín ganado a los musulmanes por Alfonso II «El Casto» con motivo de la
toma de Lisboa, y los regalos de Oriente que le envió el califa Harun- al- RAchid.

Durante los siglos XVI y XVII las colecciones reales no dejaron de aumentar en
importancia. Fernando de Habsburgo reunió en su castillo más de mil cuadros, una
biblioteca de cuatro mil volúmenes y grandes cantidades de medallas de bronce,
cerámicas y tapices. Todo eso fue trasladado a Viena para fundar el museo Por el
archiduque Leopoldo Guillermo. Tesoros que fueron instalados en el palacio de
Velvedere de Viena y abiertos al público en 1783 por orden del Emperador José II.

En la segunda mitad del siglo XIX se construyeron los primeros museos en EE. UU.
Como el de la Universidad de Yale. Que tiene su origen en la colección privada de
James J. Jarves, legada en 1867. Pero la gran importancia de los museos de Estados
Unidos arranca de los extraordinarios donativos de obra de obra realizadas a partir
de 1900 por los magnates de la industria y de las finanzas: Andrew Mellon, Samuel
Kress, Prierpont Morgan. De este modo es como se construyeron la galería Nacional
de Washigton de 1937, el museo de la universidad de Harvard en 1928, así como los
museos de Atlanta, Denver, Houston, Cansas City, y New Orleáns.
Así los museos han sido espacios que han servido como “bancos de la memoria”
pero también recintos que validan lo que es considerado como arte trascendente
en la historia, espacios que educan e inspiran al público.

Para algunos la intención de dar espectacularidad y atracción turística a un museo


puede conllevar a la frivolidad de su contenido expuesto, donde el arte
contemporáneo se presta para ello o para los intereses del mercado del arte. Un
museo contemporáneo más que nunca debe actuar con profesionalismo en sus
criterios expositivos no solo para conservar su prestigio, ya que en esencia un museo
no solo resguarda o conserva obras, sino también valida el propio arte, educa al
público, es fuente de información para el investigador y referente para nuevos
artistas. En esta categoría es posible caracterizar a los Museos de Reproducciones
plásticas, en los cuales las obras exhibidas son réplicas de trabajos originales,
realizadas con la finalidad de lograr un acercamiento entre las personas y las obras,
por medio de una reproducción de la misma.

7. Marco de Referencia
La arquitectura de un museo debe contemplar aspectos muy diversos: iluminación,
accesibilidad, distribución del espacio, preservación del patrimonio cultural, etc.
Las colecciones no pueden plantearse como la simple acumulación de objetos y
materiales desordenados. Una verdadera colección debe presentarse de manera
coherente y definida.

Desde la comunicación, un museo tiene que conectar con el público usando


estrategias informativas efectivas. Para lograr este objetivo se emplean todo tipo
de herramientas: catálogos, exposiciones, conferencias, paneles informativos,
redes sociales.

Hasta la mitad del siglo XX los museos tenían una finalidad general: preservar el
patrimonio cultural. En la actualidad esta institución presenta un enfoque mucho
más amplio: educar a la población, crear espacios de interacción o impulsar
debates culturales.

En el museo se asiste a un espacio de descubrimiento permanente, a un espacio


donde el paso del tiempo se detiene en cada uno de los objetos y nos arroja
aquella obra desarrollada y buscada como resultado de intensidades vividas por
un sujeto o por un movimiento. Nos encontramos con un cultivo de la inspiración
humana, sus necesidades, sus deseos, sus ilusiones, sus fantasías. El artista ha
plasmado árboles, plumas, alas, hojas, flores, montañas, frutas, metales, texturas,
espacios nuevos, inventados o reales.

Lo que les impacta de los espacios dedicados a conservar obras de arte son sitios
estáticos y que el movimiento está en las obras de arte que producen en el
espectador un viaje en el tiempo y en la estética de la producción humana.
Museo Guggenheim Bilbao
Obra del arquitecto americano Frank O. Gehry, el Museo Guggenheim ha jugado
un papel fundamental en la revitalización urbanística y en la transformación de la
zona, además de convertirse en el símbolo de la ciudad de Bilbao. El edificio
constituye un magnífico ejemplo de la arquitectura más vanguardista del siglo XX
y representa en un hito arquitectónico por su diseño innovador tanto en el exterior
como en los espacios interiores, conformando un seductor telón de fondo para la
exhibición de arte contemporáneo. La visita se puede realizar tanto por el interior
como por el exterior del edificio, representa un magnífico ejemplo de la
arquitectura más vanguardista del siglo XX. Con 24.000 m2 de superficie, de los que
9.000 m2 están destinados a espacio expositivo, el edificio representa un hito
arquitectónico por su audaz configuración y su diseño innovador, conformando un
seductor telón de fondo para el arte que en él se exhibe.

El Guggenheim de Bilbao fue planeado con una intencionalidad que va más allá
de ser un espacio para la exhibición del arte, creado en una ciudad hasta
entonces sin atractivo que apostó por la marca Guggenheim de gran prestigio
mundial, asignándole a la nueva sede una ubicación sin igual, una plaza de gran
panorama y espaciosidad junto a un río, con un diseño arquitectónico vistoso y
espectacular, las controvertidas obras contemporáneas expuestas en su interior,
dio como resultado un favorable impacto en la economía de Bilbao, un atractivo
turístico que atrae millones de visitantes de todas partes del mundo, un caso de
regeneración del espacio urbano y un exitoso modelo que busca ser imitado en
otros lugares del mundo.
Museum of Modern Art (MOMA)
Es uno de los museos de arte más conocidos y prestigiosos del mundo, situado en
Manhattan, considerado el primer museo dedicado a la era moderna– fue
fundado en 1929 por los filántropos Lillie Bliss, Mary Quinn Sullivan y Abby Aldrich
Rockefeller. Para su 75 aniversario, el arquitecto japonés Yoshio Taniguchi rediseñó
la fachada a base de granito, cristal y paneles de aluminio, y en el interior logró
amplios espacios que destacan sin competir con las obras.

En los cinco pisos de exhibición, alberga piezas como La noche estrellada de Van
Gogh, Las señoritas de Avignon de Pablo Picasso, La persistencia de la memoria de
Salvador Dalí, al igual que obras de Jackson Pollock, Andy Warhol y Edward Hopper,
las cuales pertenecen a colecciones de diseño gráfico, fotografía, pintura,
arquitectura, cine, impresos, entre otras. En la actualidad, el MoMA se caracteriza
por ofrecer una visión única del arte moderno y contemporáneo en el mundo.
Museo Interactivo Bebeleche de Durango, México –
Vázquez del Mercado/Arquitectos.
El museo Bebeleche está compuesto por una serie de volúmenes cromáticas,
respondiendo a la paleta temática del guión museográfico y por un volumen de
mayor altura que contiene al vestíbulo principal y que está revestido por la suma
de los colores de dichos volúmenes (15 colores). Esta volumetría “poli cromática” y
de ambición cinética, está integrada a su vez, por una galería de circulación doble
que contiene jardines interiores y envuelve a los pabellones. Las galerías de
circulación, así como las zonas de apoyo al museo se presentan en cuerpos
“pétreos” monocromáticos.

El edificio está construido en concreto blanco con agregados de la zona que le


dotan de color propio, losas doble t y muros de block revestidos de cristal en el caso
de las cajas temáticas, garantizando un bajo costo de mantenimiento para el
museo con una arquitectura que además ambiciona ser atemporal.
Museo Tamayo Arte Contemporáneo, CDMX, México.
El Museo Tamayo se encuentra en la Ciudad de México, dentro de la primera
sección del Bosque de Chapultepec. Rufino Tamayo quería que el recinto que
albergara su colección de arte estuviera dentro de esta área de gran belleza
natural e importancia cultural. Se integra al terreno que lo rodea en virtud de su
estructura de varios niveles, que se concentra sobre sí mismo en volúmenes ciegos
de concreto escalonado hacia el centro, que, al estar disimulados, dan la
sensación de que el edificio brota del suelo. Para lograrlo, los arquitectos
incorporaron taludes con vegetación, los cuales son parte fundamental de la
composición del edificio y establecen la relación primordial con el Bosque de
Chapultepec. En la construcción del edificio se empleó, principalmente, concreto
armado con piedras de mármol blanco, así como cristal y madera para los pisos.
Se puso especial atención en el diseño de los espacios interiores que, iluminados
con luz natural y artificial, crean diversas atmósferas que intensifican la relación del
visitante con las obras de arte. El proyecto comenzó en 1972 y los arquitectos
visitaron los mejores museos del mundo para realizar su investigación. El diseño final,
inspirado en las estructuras piramidales de las culturas prehispánicas, está
conformado por una secuencia de plataformas escalonadas, sin ventanas ni
puertas, que giran a cuarenta y cinco grados con relación al patio central. El
resultado los hizo merecedores, en 1982, del Premio Nacional de Ciencias y Artes
en el rubro Bellas Artes.
8. Marco Jurídico
La altura mínima será de será de 3.00 m.

ARTÍCULO 27.- Para efectos de este Reglamento, vía pública es todo espacio de
uso común que por disposición de la Autoridad Competente, se encuentre
destinado al libre tránsito, de conformidad con la Ley, las leyes en la materia y al
Programa, así como todo inmueble que de hecho se utilice para este fin.

ARTÍCULO 60.- Estacionamiento de museos: requerirán un cajón de


estacionamiento por cada 60 m2 de construcción e instalaciones para
exhibiciones, instalaciones religiosas, casa de cultura y centros de desarrollo
comunitario y salas de concierto un cajón por cada 40 m2 de construcción.

Las medidas de los cajones de estacionamientos para vehículos serán de 6.00 x 2.50
m. El ancho mínimo de los cajones para camiones y autobuses será de 3.50 m.

La altura libre mínima en la entrada y dentro de los estacionamientos, incluyendo


pasillos de circulación, áreas de espera, cajones y rampas, será no menor de 2.20m.

Los estacionamientos públicos deben tener carriles separados debidamente


señalados para la entrada
y salida de los vehículos,
con una anchura mínima
de 2.50 m cada uno, en el
caso de circular autobuses
o camiones éstos deben
tener una anchura mínima
de 3.50 m.

REQUISITOS MÍNIMOS DE ILUMINACIÓN ARTIFICIAL

ILUMINACIÓN DE EMERGENCIA: Deben tener iluminación de emergencia en los


porcentajes mínimos que en ellase establecen. En museos es el 10% de iluminacion
de emergencia en circulaciones y servicios.
ARTÍCULO 62.- Dotación de servicios sanitarios: Deberán contar con dos excusados
y dos lavabos por cada 50 personas o fracción, 50% para mujeres y 50% para
hombres en estos a partir de tres excusados se podrán sustituir por mingitorios
guardando la proporción de dos excusados por un mingitorio. Los sanitarios del
personal serán los marcados en administración, dejar uno a altura menor para
servicio de niños, gente pequeña y con discapacidad, así como barras de apoyo
para al menos un excusado y una regadera por cuarto de baño, con medida
mínima de 1.70 m los baños deberán estar ubicados de tal manera que no sea
necesario subir o bajar más de un nivel ni recorrer más de 50 m.

MUEBLES SANITARIOS. El número de muebles sanitarios que deben tener las


diferentes edificaciones no será menor al indicado en la Tabla

Las medidas para uso exclusivo de personas con discapacidad del espacio para
excusado serán de 1.70 x 1.70 m, y deben colocarse pasamanos y/o soportes en
los muros; mientras que los demás serán de 0.75 m x 1.10 m.

PUERTAS: Las puertas de acceso, intercomunicación y salida deben tener una altura
mínima de 2.10 m y una anchura minima de 1.20 metros (se recomienda 1.50 m).

PASILLOS: Las dimensiones mínimas de las circulaciones horizontales de las


edificaciones, no serán inferiores a las establecidas: ancho de 1.20 metros por 2.50
metros de alto. En auditorios, teatros, cines, salas de concierto y teatros al aire libre,
deben destinarse dos espacios por cada cien asistentes o fracción, a partir de
sesenta, para uso exclusivo de personas con discapacidad; cada espacio tendrá
1.25 m de fondo y 0.80 m de frente, quedará libre de butacas fijas, el piso debe ser
horizontal, antiderrapante, no invadir las circulaciones y estar cerca de los accesos
o de las salidas de emergencia.

CIRCULACIONES PEATONALES EN ESPACIOS EXTERIORES: Deben tener un ancho


mínimo de 1.20 m, los pavimentos serán antiderrapantes, con cambios de textura
en cruces o descansos para orientación de ciegos y débiles visuales. Cuando estas
circulaciones sean exclusivas para personas con discapacidad se recomienda
colocar dos barandales en ambos lados del andador, uno a una altura de 0.90 m
y otro a 0.75 m, medidos sobre el nivel de banqueta.

ESCALERAS: Las dimensiones mínimas de las escaleras que se establecen: Ancho


mínimo de 1.20 metros de ancho.

Las escaleras y escalinatas contarán con un máximo de 10 peraltes entre


descansos; III. El ancho de los descansos debe ser igual o mayor a la anchura
reglamentaria de la escalera.

La huella de los escalones tendrá un ancho mínimo de 0.28 m; la huella se medirá


entre las proyecciones verticales de dos narices contiguas.

El peralte de los escalones tendrá un máximo de 0.18 m y un mínimo de 0.10 m


excepto en escaleras de servicio de uso limitado, en cuyo caso el peralte podrá ser
hasta de 0.20 m.

Las medidas de los escalones deben cumplir con la siguiente relación: ―dos
peraltes más una huella sumarán cuando menos 0.61 m pero no más de 0.65 m.

Deben contar con barandales en por lo menos en uno de los lados, a una altura
de 0.90 metros.

ARTÍCULO 141.- Toda estructura y cada una de sus partes deberán diseñarse para
cumplir con los requisitos básicos siguientes: I. Tener seguridad adecuada contra la
aparición de todo estado límite de falla posible, ante la combinación de acciones
más desfavorables que puedan presentarse durante su vida esperada; y II. No
rebasar ningún límite de servicio ante combinación de acciones que corresponden
a condiciones normales de operación.

ARTÍCULO 142.- Se considera estado límite de falla a cualquier situación que


corresponda al agotamiento de la capacidad de carga de la estructura o de
cualesquiera de sus componentes, incluyendo la cimentación, o al hecho de que
ocurran daños irreversibles que afecten significativamente su resistencia ante
nuevas aplicaciones de carga.

ARTÍCULO 193.- Las edificaciones deberán estar provistas de servicios de agua


potable, capaz de cubrir las demandas mínimas diarias de acuerdo a lo siguiente:
9. Terreno
El terreno se localiza en la Colonia Cuadra del Ferrocarril, en el Blvd. Estación
Central, ésta se encuentra en el estado de Durango dentro del municipio de
Durango en la ciudad de Victoria de Durango y se encuentra en zona Urbano, su
código postal es 34020.

ILUTRACIÓN 1 LOCALIZACIÓN DEL TERRENO

9.1 Localización (Macro-Micro)


Macro

La Colonia Cuadra del Ferrocarril está situado dentro de la localidad de Victoria de


Durango, en el Municipio de Durango, en el Estado de Durango, México.

ILUTRACIÓN 2 LOCALIZACIÓN MACRO


Micro

ILUTRACIÓN 3 LOCALIZACIÓN MICRO

9.2 Dimensiones y colindancias


El terreno aún no tiene colindancias con alguna edificación.

Posee una dimensión de 80 metros por 100 metros, 8,000 metros cuadrados de área.

9.3 Orientación
El terreno está orientado hacia el sur. Las coordenadas son: 24°02'10.2"N
104°40'28.2"W

ILUTRACIÓN 4 ORIENTACIO Y DIMENSIONES


9.4 Vialidades principales
El terreno se encuentra entre dos vialidades principales:

Al sur se encuentra el Boulevard Felipe Pescador que transita en ambos sentidos.

Al norte se ubica el Blvd. Estación central, boulevard de seis carriles, andadores,


pasos para ciclistas, una plazoleta y el rescate de edificios de la antigua Estación
del Ferrocarril. Frecuentemente en estas vialidades es trafico moderado.

ILUTRACIÓN 5 VIALIDADES PRINCIPALES

ILUTRACIÓN 6 TRÁFICO USUAL


9.5 Contexto Urbano-Arquitectónico
El terreno está localizado en la Colonia Cuadra del Ferrocarril, ésta se encuentra en
el estado de Durango dentro del municipio de Durango en la ciudad de Victoria
de Durango y se encuentra en zona Urbano, su código postal es 34020. Abarca un
área cercana a 51 hectáreas.

ILUTRACIÓN 7 UBICACIÓN DEL TERRENO

ILUTRACIÓN 8 VISTA FRENTE AL TERRENO


9.6 Infraestructura
La infraestructura está constituida por zonas recreativas, culturales, hospitalarias,
habitacionales, educativas, económicas y de servicio.

EMPRESAS Y EMPLEO

En la colonia Cuadra Del Ferrocarril se registran unos 75 establecimientos


comerciales en operación.

Entre las principales empresas (tanto públicas como privadas) con presencia en la
colonia se encuentra GOBIERNO DEL ESTADO, que junto a otras dos organizaciones
emplean unas 305 personas, equivalente al 75% del total de los empleos en la
colonia.
9.6.1 Habitacional
La colonia Cuadra Del Ferrocarril es una localidad del municipio Durango, en
Durango, y abarca un área cercana a 51 hectáreas.

En Cuadra Del Ferrocarril habitan alrededor de 251 personas en 70 hogares, siendo


una de las colonias menos pobladas de Durango. Se contabilizan 49 habitantes por
km2, con una edad promedio de 32 años y una escolaridad promedio de 9 años
cursados. De las 300 personas que habitan en Cuadra Del Ferrocarril, 50 son
menores de 14 años y 50 tienen entre 15 y 29 años de edad. Cuando se analizan
los rangos etarios más altos, se contabilizan 90 personas con edades de entre 30 y
59 años, y 40 individuos de más de 60 años.

9.6.2 Educativa
Tiene varias instituciones educativas al rededor: unidades deportivas e instituciones
educativas a nivel elemental, media, media superior, superior y profesional.
9.6.3 Recreativa
Recreación social, centros comunitarios, clubes sociales, salones y jardines de
banquetes, fiestas o baile y club campestre, auditorios y salas de reunión.
Alojamiento, hoteles, moteles, casa de huéspedes y albergues. Espacios abiertos,
parques y jardines.

9.6.4 Hospitalaria
Los hospitales cercanos al terreno son:

Hospital Sta. Bárbara de Rieti

AMCCI Hospital de Especialidades

Hospital Veterinario Mvz Onésimo Fernández


9.6.5 Cultural
Los espacios culturales son:

Centros de información e informática, archivos, bibliotecas, hemerotecas y


cinetecas. Instalaciones para exhibiciones, museos, galerías de arte y exposiciones,
planetarios, zoológicos y jardines botánicos. Instalaciones religiosas, templos y
lugares de culto. Casas de cultura y centros de desarrollo comunitario.

9.6.6 Clima
Sol, Durango, México

La duración del día en Victoria de Durango varía durante el año. En 2020, el día
más corto es el 21 de diciembre, con 10 horas y 39 minutos de luz natural; el día más
largo es el 20 de junio, con 13 horas y 37 minutos de luz natural.
Humedad

Basamos el nivel de
comodidad de la
humedad en el punto de
rocío, ya que éste
determina si el sudor se
evaporará de la piel
enfriando así el cuerpo.
Cuando los puntos de
rocío son más bajos se
siente más seco y cuando
son altos se siente más
húmedo. A diferencia de
la temperatura, que
generalmente varía
considerablemente entre
la noche y el día, el punto de rocío tiende a cambiar más lentamente, así es que,
aunque la temperatura baje en la noche, en un día húmedo generalmente la
noche es húmeda.

El nivel de humedad percibido en Victoria de Durango, debido por el porcentaje


de tiempo en el cual el nivel de comodidad de humedad es bochornoso, opresivo
o insoportable, no varía considerablemente durante el año, y permanece entre el
1 % del 1 %.

Lluvia

Para mostrar la variación durante un mes y no solamente los totales mensuales,


mostramos la precipitación de lluvia acumulada durante un período móvil de 31
días centrado alrededor de cada día del año. Victoria de Durango tiene una
variación considerable de lluvia mensual por estación.
Temperatura

La temporada calurosa dura 2,0 meses, del 26 de abril al 27 de junio, y la


temperatura máxima promedio diaria es más de 29 °C. El día más caluroso del año
es el 2 de junio, con una temperatura máxima promedio de 31 °C y una
temperatura mínima promedio de 13 °C.

La temporada fresca dura 2,4


meses, del 28 de noviembre al
12 de febrero, y la temperatura
máxima promedio diaria es
menos de 22 °C. El día más frío
del año es el 7 de enero, con
una temperatura mínima
promedio de 1 °C y máxima
promedio de 20 °C.

Viento

La dirección predominante promedio por hora del viento en Victoria de Durango


varía durante el año.

El viento con más frecuencia viene del este durante 4,8 meses, del 4 de junio al 29
de octubre, con un porcentaje máximo del 65 % en 1 de septiembre. El viento con
más frecuencia viene del oeste durante 7,2 meses, del 29 de octubre al 4 de junio,
con un porcentaje máximo del 42 % en 1 de enero.
10. Programa Arquitectónico
El Museo de Arte Contemporáneo consistirá de los siguientes espacios:

Zona exterior • Caja


• Barra
o Caseta de control
• Área de comensales
o Vigilancia
• Cocina
o Accesos
o Auditorio
o Publico peatonal
▪ Escenario
o Personal
▪ Camerinos
o Almacenes
▪ Pantalla
o Estacionamiento
▪ Cabina de proyección
o Autobuses, personal,
o Salón de usos múltiples
visitantes.
o Salas de exposiciones
o Áreas verdes
▪ Permanentes y temporales
o Espacios exteriores expositivos
▪ Áreas de descanso
o Jardín
▪ Circulaciones
o Patios
• Rampas, escaleras,
o Terrazas
elevadores, pasillos
Zonas publicas o Servicios educativos

o Vestíbulo o Aulas y talleres

o Servicio para el visitante o Biblioteca

▪ Taquillas Zonas administrativas


▪ Información
o Área secretarial
▪ Sala de orientación
o Dirección
▪ Guardarropa y paquetería
o Departamento del personal
▪ Recepción de grupos
administrativo
▪ Oficina para guías
o Oficinas de servicios educativos
▪ Sanitarios hombre y mujeres
o Sala de juntas
o Servicios complementarios
o Sanitarios
▪ Teléfonos
▪ Cafetería y restaurante
Zona privada o Control y registro
o Taller de embalaje y desembalaje
o Área de curaduría
o Almacén de cargas
o Área de restauración
o Cámara de fumigación
o Área de retoque de trabajo de
o Bodega
pinturas de caballete
o Archivo Zonas de servicios generales
o Sala de rayos x
o Acceso y control
o Almacén de productos tóxicos y
o Oficinas de control de seguridad
peligrosos
o Taller de mantenimiento e
o Baño con ducha de urgencias y
instalaciones
lavaojos
o Sanitarios de servicio
o Sanitarios y vestidores
o Casilleros
o Área de almacenes
o Cuarto de maquinas
o Zona de carga y descarga
o Depósito de basura
▪ Patio de maniobras
o Cuarto de aseo

11. Diagrama de zonificació


13. Procesos constructivos-materiales
Se debe considerar que el museo tiene grandes claros ya que es un espacio re
diseñable que está en constante movimiento, al igual que contiene diferentes
áreas y cada una debe tener la instalación necesaria.

Acero

La estética del metal y sus componentes está abriendo nuevos procesos al diseño
y decoración. El metal es un material más resistente que permite infinidad de
creaciones y acabados.

Vigas IPR: Figura de acero con terminación en forma de H para utilizarse como
refuerzo estructural en proyectos de construcción.

ESPECIFICACIONES DEL PERFIL

Resistencia a la fluencia: 56 kg/mm2

Resistencia a la tensión: 46 kg/mm2


Canales U: Se utiliza en estructuras metálicas y reforzamiento de
techos.

ESPECIFICACIONES DEL PERFIL

Resistencia a la fluencia: 56 kg/mm2

Resistencia a la tensión: 46 kg/mm2

Polín: es una pieza encargada de soportar la carga del techo.


Presenta mayor resistencia que las de madera y de concreto,
por lo tanto, logran soportar mayor carga del techo. Además,
que la vida útil de este es mucho más larga.

Ángulos estructurales: Figura angular de acero con lados


iguales o desiguales adaptable a diversos usos en función de
su espesor y propiedades mecánicas.

ESPECIFICACIONES DEL PERFIL

Resistencia a la fluencia: 55 kg/mm2

Resistencia a la tensión: 41 kg/mm2

Columnas de acero

La columna esta soldada a la placa base, la cual está anclada en la cimentación.


Entre la placa base y la cimentación existe una plantilla de mortero que sirve para
transmitir adecuadamente las fuerzas y para nivelar la placa que estará sostenida
por medio de las anclas que deberán tener el diámetro
adecuado para evitar fallas. Pueden ser sencillas, fabricadas
directamente con perfiles estructurales, empleados como
elemento único, o de perfiles compuestos, para los cuales se usan
diversas combinaciones.

Sistema de cimentación-anclaje

La cimentación de un de edificio en estructura metálica no


difiere de la de un de hormigón reforzado y las características de
la misma dependen de la zona de influencia sísmica, de
condiciones químicas y mecánicas del terreno. Su trabajo en
estructura es compresión y un poco a flexión para absorber pandeo vertical.

Losa con viguetas armadas

Es un sistema constructivo prefabricado diseñado para la


construcción rápida y económica de entrepisos y techos.
Losacero

Es un sistema de entrepiso metálico que asegura una solides máxima para una
variedad de proyectos, está en capacidad de aportarle un sistema estructural
excelente. Ofrece una gran seguridad contra efectos naturales como los sismos
pues en función del diseño esta losa actúa de forma conjunta
con la estructura lo que proporciona seguridad. También ayuda
a que los tiempos de construcción sean reducidos pues es posible
hacer colados simultáneos de entrepisos y azoteas, es una
plataforma segura de trabajo.

Muro verde

Los muros verdes o jardines verticales surgen en Paris en 1988,


con la intención de transformar los jardines convencionales
en expresiones artísticas.

Paneles de aluminio

El panel compuesto de aluminio está formado por dos


láminas de cubierta de aluminio y un núcleo de polietileno
difícilmente inflamable. Ligero y durable. Variedad en colores
y texturas. Utilizado para fachadas de edificios y
construcciones.

Aperturas

Las estructuras de acero han sido las reinas en material de


diseño y fabricación de interiores gracias a la resistencia, con
este metal se pueden crear aperturas en el armazón de las
paredes.

Iluminación

Las lámparas led, con emisión de ultravioletas e infrarrojos


nula, o filtros que retengan estas radiaciones, son la mejor
forma para evitar el deterioro de la obra por la acción de la
luz, y asegurar así una experiencia fidedigna.

Color

A pesar de que la luminosidad del fondo no influya


especialmente en la percepción de la obra, sí es cierto que
los fondos oscuros o negros son preferidos por los
observadores.
Cemento

Presenta una gran variedad de alternativas de acabados, tanto


desde la propia composición y mezcla de materiales, como desde
los tratamientos que se le apliquen a su superficie.

Vitro piso / mármol

Elegante y alusivo para algunas salas de exposición.

Madera

Es un material sostenible y renovable, que captura una enorme


cantidad de carbono durante su crecimiento, las innovaciones
relacionadas con el material han sido constantes, permitiendo
construcciones cada vez más altas e incluso uniéndose a otros
materiales. Un acabado adecuado evita que la madera se
deteriore rápidamente, aumentando su vida útil y exhibiendo sus
características naturales.

Mampostería

Es el sistema tradicional de construcción que consiste en erigir


muros y paramentos, para diversos fines, mediante la colocación
manual de los elementos o los materiales que los componen
(denominados mampuestos) que pueden ser ladrillos, bloques de
cemento prefabricados, piedras talladas en formas regulares o
no, entre otros.

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