Introducción

En este trabajo se presenta la novela como género narrativo, que muestra en ella
diversos relatos que se pueden desarrollar en el presente, en el pasado o en el
futuro, esta también presenta temas de aventuras, romances, aspectos de la vida
humana entre otros debido a esta cantidad de temas se puede clasificar la novela
en diferentes tipos, bucólica, satírica, psicológica, sentimental, policiaca etc.
El presente trabajo lo elabore teniendo en cuenta el concepto de novela, sus
características, evolución y temática, investigando minuciosamente a cerca de
esta.
 La Novela Universal

Características, temática:

Termino procedente del italiano novella (derivado a su vez del latín nova: noticias)
con el que se denomina en aquel idioma un relato de ficción intermedio entre el
cuento y él romanzo o narración extensa. La palabra "novela" que en el castellano
del siglo del oro mantuvo su acepción original de relato breve (en este sentido la
utiliza Cervantes en el titulo de sus Novelas Ejemplares), posteriormente servirá
para designar la narración extensa (correspondiente al italiano romanzo y al
francés roman), mientras que el relato breve será denominado novela corta.
Dada la gran diversidad de modelos que presenta la mencionada narración
extensa a lo largo de la historia, es difícil elaborar una definición precisa y
omnicomprensiva de la novela. Esta dificultad se incrementa por el hecho de su
confluencia (o asimilación de elementos y técnicas) con otros géneros como la
epopeya, la lírica, el drama. Esta diversidad de modelos y confluencia de géneros
hace comprensible el hecho de la multiplicidad de definiciones ofrecidas por
autores y críticos sobre la novela.

Una posible aproximación de la definición de novela seria entonces que es el

resultado de la evolución de la poesía épica, evolución impuesta por la vida
moderna que se ha desinteresado de los grandes relatos heroicos en verso, y
desea, en cambio conocer aspectos de la vida real, resaltados de una manera
más sencilla. Es fundamental, pues para la narración de la acción o serie de
episodios que se suceden a través del tiempo. Actualmente se han mezclado a la
novela tantos elementos subjetivos (líricos) y dramáticos que le han impreso un
acento propio, profundo y personalísimo. Además, la novela es el género literario
que más cantidad de elementos psicológicos ha absorbido. Toda novela se nutre
de la hora histórica en que nace, y la refleja con mayor o menor exactitud.
 Evolución histórica

Las primeras muestras conocidas de novela se producen en Grecia y Roma entre

los siglos II a de C y III d de C. se han clasificado en cuatro tipos básicos: novelas
de viaje fabuloso, novelas amorosas, novelas satíricas y novelas bizantinas o de
reencuentro. El esquema en estas novelas griegas es similar en muchas de ellas:
encuentro de una pareja de jóvenes (enamoramiento, boda, fuga), separación (en
un viaje arriesgado a causa de naufragios y piratas), reencuentro de los
enamorados (que han sido fieles a pesar de las dificultades) y final feliz. En estas
novelas están ya diseñados los componentes básicos del genero (espacio, tiempo,
personajes, ambientes, diálogos, etc.), y en sus autores hay conciencia clara de
del cometido del mismo.

La narrativa medieval ofrece junto a relatos de novela corta, nuevos modelos de

narración extensa, como la novela caballeresca y la sentimental.
En el Siglo de Oro, aparte de la novela caballeresca y sentimental que siguen
captando el interés de los lectores surge la novela pastoril, la novela picaresca,
que se ve notablemente influenciada por la reedición de el asno de oro, de
Apuyelo y por obras de Luciano, que inciden también en la narrativa de Rabelais
(Garantúa y Pantagruel), y la novela morisca, restringida a España (Historia del
Abencerraje y de la hermosa Jarifa). También surgen los anatemas de Melchor
Cano, Luis de Granada y Arias Montano contra la perniciosa influencia de las
novelas caballerescas en jóvenes y mujeres. Partiendo de esta realidad,
Cervantes con su parodia de los libros caballerescos va a crear la novela
moderna, superando las deficiencias del modelo parodiado, con una estructura
episódica, según un propósito fijo premeditadamente unitario y de acuerdo con el
principio de la "consonancia" y "verosimilitud".

En el siglo XVIII nace en Francia la novela de análisis psicológico y de critica de

valores religiosos y morales de tipo tradicional (Cándido de Voltaire; Justina de
Sade), en concordancia con lo que sucede en la gran novela inglesa de la época
(Viajes de Gulliver de J. Swift El Vicario de Wakefield Robinson
Crusoe de Daniel Defoe), mientras en España apenas hay muestras del genero y
son de escaso valor: Fray Gerundio, del P. Isla; Eusebio, de P Montengón, etc. A
finales de siglo aparecen unas novelas cargadas de un sentimentalismo
melancólico que preanuncian la sensibilidad de romántica: Obras de S.
Richardson (Pamela), B. de Saint Pierre (Pablo y Virginia), Goethe (Werther).
En el siglo XIX aparece una multiuniforme y rica producción de novelas a partir del
romanticismo: novela histórica, psicologica, poetica, social. Pero es con el
realismo y naturalismo cuando se logra una perfección técnica, desconocida
desde Cervantes y una creación de personajes y mundos de ficción de una gran
complejidad en autores como: G. Flaurbert, H. Balzac, Stendhal, E. Zola, B. Pérez
Galdos, Clarin, Ch. Dickens, L. Tolsti, F. Dostoievski, etc.

En el siglo XX se desarrolla una profunda transformación en las técnicas

narrativas relacionadas con el tratamiento de la secuencia temporal, la ruptura del
orden interno de la fábula, los análisis de los distintos estados y estratos de la
conciencia y del inconsciente, el entrecruzamiento de diversos niveles de lenguaje,
el uso de técnicas procedentes del cine (yuxtaposiciones, acumulación, narración
en paralelo, flash-back, etc.), de la estructura musical, etc. Los grandes
propulsores de esta transformación han sido: J. Joyce, W. Faulkner, M. Proust, F.
Kafka, V. Woolf, J. Cortazar.

Los grandes temas de la novela

En la actualidad se considera la novela como el género mayor de la narrativa. La

novela se ha transformado, en el curso de los últimos siglos, sobre todo a partir del
siglo XIX, en la forma de expresión literaria más importante y más compleja de los
tiempos modernos. Esto debido a que se ha ampliado continuamente el dominio
de su temática, interesándose por la sicología, por los conflictos sociales y
políticos y ensayando nuevas técnicas narrativas y estilísticas. Así pues, la novela
se ha convertido en la actualidad en el estudio del alma humana y de las
relaciones sociales, en reflexión filosófica, en reportaje, o en testimonio polémico.
Por ello el tema constituye un elemento fundamental de la estructura de la novela.
En el siguiente cuadro se muestra claramente algunos autores representativos de
la novela con el correspondiente tema que trata en sus novelas

Autores Temas
Con Cervantes (1547-1616) La aventura
Con Samuel Richardson (1689-1761) El interior del hombre
Con Laurence Sterne (1713-1768) y El juego

Denis Diderot (1713-1784)

Con Honorato Balzac (1799-1850) El hombre en la historia
Con Flaubert (1821-1880) Lo cotidiano
Con León Tolsti (1828-1910) Lo irracional del hombre
Con Marcel Proust (1871-1922) El tiempo pasado
Con Thomas Mann (1875-1955) Los mitos que dirigen nuestros pasos
Con James Joyce (1882-1941) El tiempo presente
Con Franz Kafka (1883-1942) La fusión de sueño y realidad
Con Robert Musil (1880-1942) y La novela como síntesis intelectual

Hermann Broch (1886-1951)

Clases de novela

Novela bucólica

Llamada también pastoril. Escrita con tono de sencillez e inspiración casta. En ella
se idealizan personajes y ambiente. Longo (griego), en el siglo III d de C. escribió
dafnis y Cloe, que es el modelo de estas novelas en las cuales se describen los
tiernos amores de dos pastores que viven en una naturaleza benigna y suave.

Novela bizantina

Tipo de novela que surge en el periodo Alejandrino de la literatura griega,

caracterizada por la acumulación inverosímil de aventuras y episodios, viajes y
naufragios, hallazgos y desapariciones. Cervantes cultivo este género en su obra
Trabajo de Perciles y Segismunda.

Novela satírica

Debemos a la antigüedad clásica el modelo de la novela satírica. En Roma,

Petronio, el famoso arbitro de la elegancia, contemporáneo de Nerón, describe en
su novela Satiricón los más íntimos detalles de la corrompida sociedad romana.

Novela picaresca

Refiere la vida pintoresca de los truhanes, hampones, tahúres, vagabundos, en

una palabra: pícaros. Algunos críticos dicen que este tipo de novela surgió como
una energética reacción del espíritu español realista contra el falso idealismo
caballeresco pastoril. Otros afirman que nació de una sociedad en la que se
habían multiplicado los vagos y los desocupados. Estas novelas abundan en
España en los siglos XVI y XVII. En ellas el pícaro, al narrar su propia vida, se
venga de los poderosos que lo han maltratado y despreciado, contando sus
defectos y sus debilidades, por eso estas novelas son autobiográficas y satíricas.
Sobresalieron en este género: la obra "Lazarillo de Tormes" sin autor reconocido;
Quevedo con "La Vida del Buscón"; Mateo Alemán con "Guzmán de Alfarache".

Novela aventuras

Al personificarse los cantares de Gesta de la Edad Media, dieron la novela de

caballerías (de aventuras). Se caracterizan por extensas narraciones cuyo
protagonista es un personaje que profesa el ideal caballeresco, es decir, que
dedica su existencia a la defensa de la justicia y al amparo de los débiles y
desvalidos. De fines de Edad Media son los primeros textos de la famosa novela
Amadís de Gaula, que en redacción que hoy se conoce data de los primeros años
del siglo XVI y aparece firmada por Garci Ordoñez de Montalvo. Amadís, caballero
sin miedo y sin tacha, vence a sus enemigos, encomendándose a su amada
Oriana. Amadís y Oriana se han deshumanizado: son arqueotipos, esquemas
ideales. Representan al ser humano no como es sino como debiera ser.

Novela gótica

Se cultivo en el siglo XVIII se caracteriza por el eclesiastismo romántico y lo

arquitectónico: ruinas, iglesias, monasterios, etc. pertenece a un tipo de relatos de
misterio y de terror, cuya intriga se desarrolla en un viejo castillo gótico, en el
suceden acontecimientos extraños e inquietantes. Elementos esenciales de esta
novela son la situación angustiosa del protagonista (una joven en grave riesgo), el
amor y una atmósfera de misterio, potenciada por la intervención de seres
fantásticos o espeluznantes que provocan la ansiedad y el terror. Algunas obras
de este tipo de novela son: Longsword, conde de Salisburry, de Thomas Leland.

Novela histórica

El relato novelesco que gusta de la sucesión de episodios de tipo histórico es

característico de la época romántica. La novela histórica versa sobre argumentos
o temas reales, sucedidos en el pasado con respecto a la época en que se
escribe. Se dice que la mejor historia de Roma esta en la novela Quo Vadis de
Enrique Sienkiewiez. Por la serie de novelas históricas de Walter Scott pasa toda
la historia de Inglaterra Medieval, por los Episodios Nacionales de Benito Pérez
Galdós, desfila la historia de España, con tanta veracidad como la historia misma.
Y es al italiano Alejandro Manzoni a quien se debe su novela Los Novios, una de
las primeras y mejores exposiciones sobre la novela histórica a mediados del siglo
XIX.

Novela policiaca

Es un tipo de relato en el que se narra la historia de un crimen, cuyo autor se

desconoce y en el que, a través de un procedimiento racional, basado en la
observación e indagación (llevada a cabo, normalmente por un detective), se logra
descubrir al culpable o culpables.
En el desarrollo posterior de este subgénero narrativo inaugurado por Edgar Allan
Poe, se mantendrá en lo esencial, este esquema de novela (crimen inexplicable a
primera vista, investigación sobre el caso, solución del mismo), la cual presenta
como característica más sobresaliente la técnica del relato a la inversa, ya que
empieza por el final de la historia y se encamina hacia el inicio de la misma.
Entre los cultivadores más notables de la novela policiaca, figuran los británicos:
A. Conan Doyle creador del detective privado Sherlock Holmes: Las aventuras de
Sherlock Holmes 1892, Agata Christie que configura al detective Hercules Poirot:
El misterioso caso de Styles, 1921, El asesinato de Rogelio Ackroyd 1926.

Novela de observación

Bajo este nombre se agrupa una serie de tipos de novela caracterizados por el
análisis u observación de distintos aspectos de la vida humana:

Novela sentimental

La iniciación plena de estas novelas corresponde al romanticismo, pero fueron los

novelistas ingleses del siglo XVIII quienes imprimieron este carácter a la novela
aun cuando exageran presentando asuntos excesivamente tiernos y lacrimosos:
Samuel Richardson en sus obras Pamela y Clarisa presenta un tema que gira
entorno a las desgracias amorosas de dos señoritas. El mismo tema sentimental
tiene la novela popular de Bernardino de Saint-Pierre, Pablo y Virginia, que cuenta
el amor de dos niños educados en plena naturaleza, en una isla lejana.
En la novela romántica se exalta la naturaleza, el amor, la ingenuidad, la pasión y
la melancolía.

En la obra Werther de Goethe, surge un problema más agudo: su protagonista se

suicida al comprobar la imposibilidad de su amor.

Novela psicológica
Describe sobre todo los conflictos espirituales, es decir, psicológicos. Las
reacciones espirituales de los personajes, que son analizados minuciosamente,
bien siguiendo el hilo de sus pensamientos (monólogos), o bien transcribiendo
aquellos textos –diarios íntimos, cartas (novela epistolar), etc. – que se suponen
escritos por dichos personajes. Las primeras grandes novelas psicológicas se
deben al escritor ruso Dostoievsky y al francés Stendhal.
La novela psicológica nos brinda abundantes ejemplos de realismo subjetivo. El
escritor psicológico se desdobla. Tiene frialdad para observar el panorama interior
de sus criaturas.

Novela de costumbres

La observación de la realidad da origen a la llamada novela de costumbres. En

estas se presentan conductas humanas de personajes y tipos analizados en su
contexto histórico y entorno social, como representantes significativos de un grupo
humano y de su esquema de valores en el marco de una sociedad concebida
como totalidad. Entre las novelas de costumbres hay algunas de gran valor como
las de Dickens, casi todas las novelas españolas de ese tipo y muchas
americanas como Don Segundo Sombra.

Novela realista y novela naturalista

La observación de la vida conduce a un predominio cada vez mayor de los

elementos descriptivos que da lugar a la llamada novela realista, muy en boga en
la segunda mitad del siglo XIX. Su modelo podría ser la Comedia Humana de
Honorato de Balzac.

La más extrema evolución de la novela realista recibe el nombre de naturalismo.

Su creador fue el francés Emilio Zola (1840-1902), quien pretendía hacer de la
novela una observación científica y experimental de la humanidad, hasta el
extremo de que sus personajes solo se mueven por impulsos fisiológicos. Con ello
se consigue un arte descarnado y brutal. Con el naturalismo la literatura se puebla
de borrachos, de vagabundos, prostitutas, chusma, pueblo maloliente. Tabernas,
pocilgas, etc. son el escenario de las trifulcas, palizas y amores sucesivos. No hay
en el naturalismo deformación grotesca sino copa fotográfica de una triste realidad
que no es toda la realidad.

Los escritores realistas abandonan los temas fantásticos y extraordinarios de los

románticos y trataron asuntos basados en la realidad, hechos cotidianos
ambientados en lugares que el escritor conocía bien.

Novela biográfica

Es una modalidad de la nueva literatura. Esta revoluciona la técnica de la biografía

histórica. Toma los grandes hombres o héroes como seres corrientes y los lleva
desde la cuna hasta la cima de la gloria y luego hasta la tumba. Sus más
calificados representantes son: André Maurois, Stefan Zweig, Emil Ludwing.

Novela de tesis

Es la que presenta conflictos o problemas de orden: religiosos, políticos,

Sociales, etc. Florece especialmente en el ultimo tercio del siglo pasado con
Pérez Galdos -obras de tesis social y religiosa-, con Juan Valera –obras de tesis
psicológica-, y con Alarcón –obra de carácter social-.

Es novela de tesis porque predomina la idea sobre la acción y generalmente hay

un propósito docente y hasta polémico: el autor combate por sus ideas y mueve de
capricho sus personajes para llegar a resultados preconcebidos.

Novela actual

La novela moderna asalta al lector como un conjunto de crisis de todo orden. La

jovialidad y lo agradable aparecen como algo anticuado. Todas son novelas con
problema. En muchas de ellas los hombres son representados como monstruos
asquerosos, vulgares, esclavos atormentados y víctimas indefensas, negociantes
arribistas, mentirosos y libertinos. La búsqueda de el sentido de la vida, es un
problema para el personaje. El hombre, víctima de la administración del mundo, de
los negocios, amenazado por el átomo y las crisis económicas, las guerras,
arrojado en la maquinaria de un mundo casi totalmente trastocado y tecnificado,
se vuelve cada vez en su interior mas sin patria, ese hombre común de hoy, ya no
puede ser un hombre armónico o un héroe ideal. Ni siquiera tiene fuerzas para
una gran pasión. Según los sociólogos, cada vez queda menos de realidad
originaria y natural. Toda la actitud del hombre moderno respecto a la fe, a la
ciencia, al sentimiento y a los valores se ha desplazado, complicado y
diferenciado.

En la novela tradicional había "héroes", se llamaron: Crusoe, Werther,

Raskolnikov, Karamasov, Ana Karenina, etc. Los protagonistas de hoy son seres
del montón a menudo difíciles de comprender, incapaces de todo lo elevado,
aprisionados por las circunstancias y en desacuerdo consigo mismos. El personaje
de la novela moderna es angustiado; es una criatura atormentada, en extremo
disociada o en extremo intelectual. Todo esto obedece a que el mundo
contemporáneo ha sufrido profundas transformaciones y dolorosas experiencias:
el maquinismo, la sociedad en masas, el extraordinario desarrollo de la técnica, las
guerras mundiales como la manifestación de crueldad colectiva, la bomba atómica
como riesgo de autodestrucción universal, el terrible poder de la propaganda y los
medios estatales para influir sobre una comunidad, los viajes a otros planetas etc.
Por todo esto, la novela de hoy no puede ser como la novela del siglo XIX.
En la novela actual se busca una sinceridad absoluta, se parte del hecho de que
cada ser tiene en su vida su verdad individual.

Una realidad oscura, contradictoria que constituye el tema de la novela, exige ser
expresada también en una forma oscura desconcertante. De ahí la dificultad que
muchas novelas de hoy presentan para el lector medio. Este no recibe ya un
mensaje claramente expresado por medio de la introducción, el nudo y el
desenlace, sino que es impelido a penetrar en un laberinto sugestivo. La
presentación de los personajes y del escenario es incompleta. Los personajes
actúan muchas veces de manera inconexa o contradictoria, tal como en la vida
real.
En cuanto a la técnica y en relación con los personajes, ellos se definen por sus
palabras y por sus obras mucho más que por la caracterización previa que antes
sé hacia. El tiempo y el espacio son imprecisos y a veces se supone (Como en
Kafka, por ejemplo), la apertura a mundo de ensueño o simbólicos.
Tal vez la experiencia más importante en la novela de hoy, es la que se suele
llamar del "tiempo circular": el orden en la lectura es indiferente, se puede leer la
novela por cualquier pagina. Esta experiencia la han puesto en practica Joyce y
algunos autores franceses del "nouveau roman", ("nueva novela", un movimiento
literario que tuvo su apogeo a fines de 1950 en Francia).

En Hispanoamérica una novela muy característica de esta técnica es La Muerte de

Artemio Cruz del mexicano Carlos Fuentes, en la que hay gran desorden temporal.
En cuanto al simbolismo, este es fundamental en muchas novelas importantes.
Consiste en el siguiente planteamiento: existe una "gran verdad" oculta que
significa la solución a todos nuestros problemas y es ella, en suma, nuestra
salvación. Novela simbólica es la que intenta acercarse a esa gran verdad. Lo
esencial en estas obras es que además de su tema concreto, ofrezcan
resonancias universales, oscuros anuncios de situaciones vitales básicas. Las
obras de Kafka son simbólicas porque el hombre actual ve reflejadas en ellas, por
debajo de la trama concreta, un aspecto de su limitada condición. Por ejemplo: en
El Castillo hay una referencia a la vida humana como búsqueda de algo que no
logramos alcanzar; en La Metamorfosis considera la soledad y la incomunicación
como integrantes de la condición humana universal.

Algunos autores representativos de la novela

 Victor Hugo (1802-1885)

Poeta novelista y dramaturgo francés. Es el gran genio del romanticismo. En

poesía además de la fuerza de sus sentimientos es admirable la grandiosidad y
brillantes de su vocabulario y la capacidad versificadora. Su producción poética
esta reunida en: Odas y baladas, Las voces interiores, las hojas de otoño y el año
terrible. Pero las más conocidas son: la oración por todos y la leyenda de los
siglos, extraño poema inconcluso que canta la humanidad en su mancha
ascendente por la libertad. Sus novelas son las que más le han dado renombre.
En ellas supo presentar magistralmente la evolución psicológica de los personajes
y el desarrollo de los acontecimientos por ellos vividos.

Obras

Su novela más representativa es "Los Miserables", síntesis de la novela social y

popular de los años cuarenta en donde el protagonista es víctima de la sociedad,
la obra en su esencia es la historia de un hombre del pueblo: Jean Valijean,
detenido por haber robado un pan y retenido durante muchos años a causa de sus
tentativas de fuga. Los personajes están tan bien caracterizados que son
arquetipos: Jean Valijean, el protagonista, representa al hombre que ha nacido
para bien, pero es retenido, humillado y embrutecido por su propia miseria y por la
de quienes lo rodean.

Otros personajes de esta novela son:

Cossette, la niña abandonada. Con este personaje Víctor Hugo introduce en la

novela el elemento de la infancia. Ella representa las infancias desgraciadas del
siglo pasado y que aún existen en nuestra época.

Fantine, es la muchacha seducida y abandonada a los problemas y complejidades

de una maternidad desvalida. Representa a la mujer humillada y ofendida por el
egoísmo de los hombres.
Javert, es el hombre del deber. Para él la humanidad se divide en dos grupos
distintos: el de quienes observan la ley y el de quienes están al margen de ella.
Esta novela a sido considerada como una epopeya que recoge tanto los
problemas, las pasiones y las reacciones de un individuo como los de la masa. Es
además la fuente vital de la que ha extraído sus argumentos la novela social,
especialmente la de los últimos cuarenta años del siglo XIX. En el prologo de esta
novela Víctor Hugo explica la tesis que lo llevo a escribirla: Quería bosquejar un
cuadro de los tres grandes problemas de la gente del pueblo. Ellos son la
degradación del hombre a través del proletariado, la decadencia de la mujer
hambrienta y la atrofia de los niños que viven abandonados.
Nuestra Señora de París es otra novela de d carácter histórico y social que revive
el París del siglo XV y algunos tipos característicos, tales como truhanes,
alquimistas, mercaderes, seres de tabernas etc.

Fedor m. Dostoievski (1821-1881)

Novelista Ruso genio de la literatura universal. Condenado a muerte por

revolucionario, se le conmuto la pena por la del destierro a Siberia, cuando ya
estaba frente del pelotón que iba a fusilarlo. Es el creador de la novela psicológica
moderna. Penetro y analizo la mente humana con sorprendente intuición.
Adelantándose al psicoanálisis, conoció la actuación del subconsciente. Su obra
literaria no trata de moralizar, ni satirizar: describe simplemente hombres míseros,
vulgares, maniáticos, criminales más desgraciados que culpables, resignados y
viciosos. Sus novelas son una minuciosa pintura de tipos humanos.

Obras
Crimen y Castigo, en esta el protagonista Raskolnikov, es un joven estudiante que
ha tenido que dejar la universidad por falta de medios económicos. Es impulsado
por la miseria y sobre todo, por consideraciones teóricas, a cometer un crimen: el
asesinato de una vieja usurera y, por asar, a la hermana de esta. En torno a este
crimen giran todas las aventuras de la novela.
Es obra que hace pensar por lo nocivo de las doctrinas que sostiene: Raskolnikov
se cree un super hombre, es decir, un hombre mas allá del bien y del mal con
derecho al crimen; una creación al estilo de Nietzsche.

Los Hermanos Karamazov, es la historia de una violenta enemistad entre un padre

y su hijo. Se ha dicho que los personajes encarnan conceptos teológicos: los dos
hijos mayores y el padre son enemigos del hombre: mundo, demonio y carne. El
hijo menor es la encarnación de la gracia.

La Casa de los Muertos, es la obra de un poder de descripción terrible, no

inventada sino vivida. Su publicación contribuyo a la reforma del sistema carcelario
de Siberia.

Humillados y Ofendidos, fue la primera novela larga después de su retorno a

Siberia. Los personajes no tienen un rumbo definido, una meta visible; como
ciegos o ebrios van tambaleándose por el mundo. Son seres cargados de
obstáculos e incertidumbre. Hombres apocados que siempre se sienten
humillados y ofendidos.

Leon Tolsti (1828-1919)

Es una de las figuras más importantes de la literatura rusa contemporánea. Su

cristianismo, impregnado de ideas democráticas y afanes sociales le lleva a
acercarse a los humildes, sin ser por ello un socialista doctrinario. Sus obras son
en gran parte la revelación del alma de la Rusia de fines del siglo XIX. Su técnica
realista no excluye sino que más bien realza un fondo de idealismo religioso.
Abundan en sus novelas los análisis psicológico de caracteres, las descripciones
de costumbres y paisajes y en todas ellas brilla una clara atmósfera de idealismo
moral y elevación de espíritu.
Obras
Ana Karerina: tiene como tema el adulterio femenino, en torno al cual hace un
estudio psicológico. Ana era la esposa fiel de un funcionario imperial frío y
calculador, aleksei Karerin. Ana se enamoro perdidamente del oficial Vronski y
abandono su hogar, contraviniendo las normas sociales, morales y religiosas, por
lo cual se ve obligada al terrible dolor de dejar a su hijo y la sociedad la margina.
En esta obra Tolsti realiza un análisis de sus personajes y de la sociedad hipócrita
y la situación que llevo a la protagonista a su fatal desenlace.
Guerra y Paz: De esta y de la anterior los críticos opinan que "son las dos mayores
del siglo XIX". Esta obra es de carácter histórico. Constituye un inmenso cuadro de
la sociedad rusa durante las guerras napoleónicas de 1805 a 1815. Se ha dicho
que es el primer modelo de literatura de masas. Los protagonistas son tres: San
Petersburgo, la capital nueva representada en la familia del príncipe Kareguin;
Moscú, la ciudad antigua, sagrada y tradicional, representada por la familia del
conde Rost; el campo ruso, para lo cual el autor presenta al príncipe, padre de la
princesa María.

Resurrección: En ella el autor muestra el concepto que tiene el arte puesto al

servicio de la moralidad. Sin embargo, el aspecto artístico supera en esta novela al
moralista.

Hermann Hesse (1877-1962)

Alemán de origen y nacimiento; radicado en Suiza desde antes de la Primera

Guerra Mundial. Es figura sobresaliente de la literatura de nuestro tiempo y se
destaca por el hondo sentido poético de su prosa, que suele inclinarse al realismo,
pero de una manera lírica y espiritualizada, contemplativa con tendencias
orientales.

En sus novelas, los personajes son de extraordinaria vitalidad, no comunes porque

quieren hacer para su vida cosas dignas de grandeza y sentimiento. Son ricos en
anhelos, o se consumen en inquietudes intimas. Todos llevan implícita una
pregunta, una desazón, un problema. Son seres frente a su destino, que esperan
una respuesta que les permita ordenar sus vidas, sus emociones o darles una
razón de ser. Recibió el premio Nobel de literatura en 1946.

Obras
Demian, la novela de la juventud, se trata del lento crecimiento del propio yo, que
se va liberando dolorosamente del mundo circundante y consigue, entre tormentos
un segundo nacimiento a la personalidad, y finalmente llega a la propia realización
en el fatal encuentro entre las crecientes fuerzas del propio "yo" y del mundo en
torno
Siddharta, aunque escrita en 1923, se ha convertido hoy en una novela de
angustiosa actualidad, leída y comentada por muchas personas. En efecto, en las
sucesivas etapas de la evolución que sufre la vida de su protagonista, el joven
Siddharta, la juventud actual, desengañada de la sociedad de consumo, de las
guerras y de las presiones atómicas, encuentra su propia búsqueda de un nuevo y
auténtico destino del hombre a través de la nobleza estoica.
Garciso y Golmundo, cuyos personajes viven en su mundo de ensoñación mas
que en el real. Golmundo es trotamundos, infatigable, el insaciado del destino, del
amor del clima y del paisaje. Narciso es, por el contrario, el asceta que vive en
castidad, en limpidez de conciencia.

El lobo estepario, en esta novela el protagonista reconoce la decadencia de la

burguesía, pero no desarrolla la energía suficiente para sobreponerse a ella.
El juego de abalorios, es síntesis de sus esfuerzos para conservar la pureza del
espíritu en una utopía humana, ajena a la realidad de nuestra época y al mismo
tiempo, consciente de la propia responsabilidad respecto a ella.

Aldous Huxley (1894-1963)

Este escritor británico es autor de unas cuarenta obras, entre ellas una docena de
novelas, que lo hicieron famoso en todo el mundo. Escribió numerosos ensayos
sobre los temas más diversos, desde los instrumentos musicales del siglo XVI
hasta el de los peligros de las explosiones nucleares. Previó una serie de
adelantos científicos como la televisión y los aviones a chorro.
Su personalidad se define con una sola palabra: Lucidez. Huxley es por sobretodo
un poderoso intelecto. Su literatura es de ideas. Como novelista, nadie ha
reflejado mejor que en la atmósfera intelectual inglesa durante los años que
siguieron a la Primera Guerra Mundial. Desde su primera novela, Los escándalos
de Crome, pone de manifiesto su desilusión del mundo y de los hombres. En ella
hay sinceridad, sátira y cinismo. Los hombres son como muñecos grotescos para
cuyas debilidades no halla justificación.

Obras
Su novela Un mundo feliz, pinta los efectos de la extrema racionalización, la
ciencia y el tecnicismo llevados a sus ultimas consecuencias, hasta convertir a los
hombres en autómatas. Es una sátira sobre el futuro de la humanidad. Esta novela
se desarrolla en un mundo en que los niños se producen en una serie de
laboratorios y en que los trabajadores son una especie de autómatas, sin voluntad
propia.
Su carrera de novelista culmina con Contrapunto. En ella intenta reflejar la
simultaneidad de los hechos reales. Presenta, así, como en un gran fresco,
múltiples personajes y aspectos de la vida contemporánea.

André Gide (1869-1951)

Nació en París. Es un escritor muy discutido. Por su individualismo y por su afán

de saltar a la barrera del bien y del mal, de lo falso y de lo verdadero, de lo justo y
de lo injusto, es decir, de cuanto rige y ordena las sociedades humanas, sus ideas
fueron juzgadas disolventes y anarquizantes, amorales y difícilmente asimilables y
adaptables aun para aquellos que viven al margen de la sociedad.
Como ensayista, moralista, novelista y autor teatral, sus obras suman cuarenta y
seis.

Obras
Si la semilla no muere es un libro de confesiones en el cual Gide confió las
memorias de su vida desde la infancia hasta 1896 aproximadamente. Comienza
por describir el ambiente familiar insistiendo en el contraste entre sus padres (él
protestante, ella católica), luego sus desordenados estudios, su amor por el
campo, la música, los animales, sus amistades intelectuales. En la segunda parte
habla de la cuestión sexual. Cuestión complicada para un temperamento
impresionable e hipersensible como el suyo. Las vacilaciones de una adolescencia
demasiado pura y reprimida desembocan en una entrega a todas las solicitudes
de los sentidos. Viven sin descanso en una gran cantidad de impresiones
excesivas, demoniacas y de esta sensualidad lo disgrega poco a poco. Sincero
consigo mismo, no quiere disimular las consecuencias desastrosas. Escribe Saúl,
obra que presenta el drama del hombre destruido por la no-resistencia ante las
ilusiones de sus sentidos y del mundo.

Cuando comienza a escribir su Diario, Gide tiene veinte años. Cuenta mas de
ochenta cuando escribe las ultimas líneas de él. Entre estas dos fechas publica
casi cincuenta volúmenes.

Otras obras suyas son: Los monederos falsos, El inmoralista, Corydón, relatos
novelescos en los que esta presente siempre su vida amarga y desengañada.

Franz Kafka (1883-1924)

Nació en Praga y murió en Viena. Su niñez fue endeble y sujeta a rigores

paternos. La relación con su padre es un penoso episodio en la vida de Kafka.
Durante la dominación nazi se vio obligado a huir permanentemente. Sus obras
negadas por el mismo y perseguidas por los nazis, fueron destruidas, quedaron
inconclusas o se modificaron modestamente en revistas clandestinas.
La imposibilidad de comunicación entre el y su padre esta vertida de manera
simbólica en casi toda su obra y es uno de los temas centrales de La
Metamorfosis, relato que muestra la aventura de Gregorio Samsa, un joven
viajante de comercio, que un día amanece transformado en un insecto. La vida
familiar se transforma por la enfermedad de él. Gregorio ya n puede trabajar y la
familia debe hacer frente a los problemas económico. Cuando Gregorio muere,
todos se sienten aliviados porque la vida cotidiana, vuelve a la normalidad. Detrás
de este esquema simple se mueve un mundo de símbolos y de recuerdos
familiares. El animal es para Kafka símbolo de soledad irremediable del hombre.

Obra
El proceso, nos presenta a José K, funcionario de un banco detenido y procesado
por causas que ignora. Durante toda la obra este, protagonista del que nada
sabemos, se esfuerza inútilmente para aclarar el misterio de su proceso. Tropieza
siempre con funcionarios que nada le explican, reglamentos y leyes
incomprensibles y finalmente, la sentencia se cumple sin que el acusado sepa
porque se le condena. En el protagonista José K, Kafka quiere simbolizar al
hombre despersonalizado, simple pieza de la maquina social. No da de él ningún
rasgo para caracterizarlo; nada sabemos de su vida anterior, de su familia, ni de
sus aficiones. El hecho mismo de designarlo con una K, significa que lo mismo
podría tratarse de este individuo o de cualquier otro.
De todas las obras Kafka se desprende una infinita sensación de angustia. El
hombre es para Kafka, un ser desorientado que ansia llegar a algún lugar, que
ignora a donde va y que se siente sometido a misteriosos poderes a los que teme
y con los que, no obstante, desea identificarse.

Otras obras suyas son: América, El Castillo, Diario íntimo.

John Steinbeck (1902-1968)

Estadounidense. Se dedico al periodismo y publico crónicas amargas. Por ultimo

se dio a conocer como autor teatral, aunque antes había escrito algunas novelas.
Este ultimo genero sería el que habría de cultivar en el futuro. Algunos críticos
afirman que este autor es naturalista; otros creen que pertenece a la generación
de escritores en crisis, porque se siente preocupado por las frustraciones y
fracasos del hombre.

Steinbeck sobresale en la pintura de las clases desposeídas, cuyas costumbres y

lenguaje son rudos, pero cuyos corazones son nobles y poseen su propio código
social que observan rígidamente. En 1940 gano el premio Pulitzer y en 1962, el
Nobel de Literatura.

Obras
Las Pasturas del cielo, tal vez la más hermosa novela de este escritor, pero poco
apreciada por la critica. Se desarrolla en una granja de California donde un
hombre perseguido por la mala suerte, cree que allí encontrara la salvación y el
equilibrio de su vida que el cree maldita. Esta obra presenta una tesis: no existen
lugares privilegiados en la tierra; la maldición esta en la propia vida del hombre, en
su simple existencia. Aunque su misión consista precisamente en esto: vivir, sufrir
y morir.

Dudosa batalla es la obra que muestra por primera vez la devoción del autor por la
clase trabajadora.

Viñas de la ira, es la épica de los obreros sin trabajo. Es la novela que más ha
conmovido la opinión americana, la que se ha discutido desde los puntos de vista
mas opuestos: se la considera, por una parte, un monumento literario, y por otra,
algo despreciable y vil de calidad. Ha sido perseguida y escarnecida, pero se ha
vendido en proporciones asombrosas.

Esta novela es el patético peregrinaje de una familia en busca de trabajo a lo largo

del país. En ella se aprecian los sentimientos de violencia, temor, odio y codicia.
Narrada con gran fuerza expresiva. Es la reacción norteamericana contra la
depresión de 1929.

La perla se desarrolla entre indígenas mexicanos. Es el símbolo de los males y

desgracias que la riqueza trae a los hombres, especialmente cuando son sencillos
y buenos. Las aventuras del pescador de la perla sirven para poner de manifiesto
algunos aspectos sociales de México, pero que pueden ser universales.
 Ernest Hemingway (1899-1961)

Novelista norteamericano, galardonado con el Premio Nobel de la literatura en

1954. Su vida fue una constante aventura, actividad, audacia y hasta violencia:
soldado, corresponsal de guerra, cazador, pescador, etc. estas experiencias le
proporcionaron el tema principal de sus novelas. Su estilo es característico:
cortado, crudo, incisivo, y ha sido imitado por muchos autores.

Obras
Adiós a las armas, obra sobre la guerra. La novela pinta la degeneración de la
condición humana bajo las condiciones de la guerra. Es una serie de derrotas
humanas dentro de una constante y terrible consecuencia.
El sol también se levanta, es una obra penetrante, incisiva que retrata de una
manera definitiva todo el derrumbamiento social, todo el desencanto de la
generación de la postguerra, la "generación perdida". Aquí nos encontramos con
una juventud frustrada, sin capacidad de entusiasmo ni de amor. Vidas sin
finalidad, din ilusión, pero que experimentan una reacción profunda al enfrentarse
con el problema de la muerte. Dicen algunos que a través de los personajes de
esta novela, el autor revela las profundidades y las sombras de su propia angustia
física y espiritual.

También aparecen y de una manera muy expresiva, las fuerzas destructoras que
siempre lo preocuparon.

El viejo y el mar. Es su obra más conocida y leída, en ella el autor ha acumulado

su larga experiencia de la vida y también del mar. Es posible creer que este relato
es una parábola sobre la batalla de la vida. Batalla que, a la postre, perdemos,
pero que debemos conducir con lealtad, dignidad y heroísmo, porque al perder lo
que importa es como se pierde. Un viejo pescador, con mas pasado que futuro, la
mente colmada de recuerdos que se remontan a los felices años de juventud,
sufre la deprimente experiencia de comprobar que la muerte se le hace cada vez
mas esquiva, a medida que va perdiendo facultades. Siempre con la experiencia
de que mañana será mejor, sale a pescar y consigue dar casa a un pez espada
enorme. Durante dos días y dos noches su presa será su pesadilla, puesto que el
pez con su fuerza, llevara la barca mar adentro. El viejo consigue arponearlo, pero
una vez muerto el reguero de sangre atrae manadas de tiburones que lo devoran.
Cuando el viejo marinero regresa a tierra, sobre la arena solo deja el esqueleto de
lo que pudo haber sido presa más sensacional de toda su larga vida marinera.
Las verdes colinas de Africa, la idea central es la misma, la cacería, el cazador, el
perseguido y la muerte como única solución.

¿Por quién doblan las campanas?, el mérito no reside en los protagonistas, sino
en la figura que el autor tomo de sus andanzas por España y que lleva a la obra
con toda realidad: campesinos, toreros, anarquistas, soldados de ejército popular.

Simone De Beauvoir (1908-1986)

Nació en París. Estudio filosofía en La Sorbona donde fue condiscípula de Jean

Paul Sartre. De 1931 a 1943 se dedico a la enseñanza, luego se consagro por
entero a la literatura. Viajo por Grecia, Marruecos, Portugal, Túnez, Suiza, Estados
Unidos, México y Guatemala.

La obra de esta escritora, principal discípula de la filosofía existencialista de

Sartre, representa la coincidencia de la novela con la filosofía.

Obras
La invitada, confidencia de un alma seca, altiva y ardiente, dividida entre su
necesidad de los otros y el vértigo del orgullo que
sufre la existencia de los demás como un desafío y una negación.
La sangre de los otros presenta en términos existenciales los problemas de la
libertad, de la responsabilidad de los actos y del fin y los medios.
El segundo sexo plantea el problema de la libertad y la capacidad de la mujer.
 André Malraux (1901-1977)

Nació en París. Lucho como aviador a favor del frente popular del frente Popular
en la Guerra Civil Española, y durante la Segunda Guerra Mundial participó
activamente en el movimiento francés de resistencia; tomo parte de los combates
de 1944 y entró en Alsacia con el grado de coronel. Sus libros se han traducido a
muchos idiomas porque tienen el incentivo que proporcionan los relatos
testimoniales, es decir, saber que lo escrito ha sido antes vida: detenciones,
cárcel, interrogatorios, ejecuciones, fueron vivencias directas en la secreta lucha
de la resistencia antes de su liberación final.

Ha elegido los trágicos desgarramientos del mundo moderno para ser su testigo a
través de las obras. Sus novelas enfrentan una conciencia moderna, tan tenaz
como angustiada, con un universo tumultuoso.

Obras
La tentación del occidente es un diálogo epistolar que da testimonio de una
civilización sin fe, la civilización de occidente.

La condición humana describe un complot comunista en Shanghai en 1927. Los

personajes luchan para salvar la dignidad del hombre, liberándolo de sus ataduras
sociales y religiosas. Es su obra maestra y con ella obtuvo Goncourt en 1933.
Su empeño es siempre el mismo: arrancarle a la existencia su sentido más
profundo. En Malraux vive un insaciable deseo de apoderarse del hombre en su
última verdad, y este deseo crece en la misma medida en que el hombre se
escapa, e incluso, amenaza desaparecer de la vida moderna.
Expresa también el conocimiento de que el mundo técnico de hoy está en trance
de crear un nuevo tipo humano para la existencia fundamental, en su fenómeno
del dolor y del amor, de la inocencia y de la felicidad, es menos importante que la
identificación con los procesos mecánicos del existir, la inserción en el ánimo
social, el funcionalismo, etc.
En sus novelas, Marlaux habla de la "muerte de Dios", pero con un curioso tono de
desafío y de orgullo; sus héroes solo tienen de común su rebelión. El drama del
hombre moderno es que habiendo aprendido del cristianismo el valor infinito de su
alma, no sabe ya que hacer con ella. Ante la muerte, perpetuamente evocada,
Malraux hace del balance de su existencia.
Otras obras son: "Antimemorias", "Las voces del silencio", "Metamorfosis de los
dioses".

William Faulkner (1897-1962)

Novelista estadounidense. Comienza su carrera de escritor - como todos los de su

generación – con su enorme desilusión causada por la guerra. Algunos de sus
personajes regresan de los campos de batalla con la memoria perdida sin anhelo
alguno; sólo conservan el ciego instinto de la existencia.
Faulkner se caracteriza por su inclinación hacia los años de la infancia, por su
insistencia en presentar amores entre hermanos, cándidamente infantiles; por un
profundo desprecio hacia la mujer moderna y la mujer americana del norte él es
sureño; por su odio al negro emancipado al que considera destructor de la vieja
civilización. Recibió el premio Nobel en 1949 y el premio Pulitzer en 1955.

Obras
Los sartoris" en esta novela, a través de las crónicas de los sartoris, encontramos
sentimientos y afectos, hasta entonces nada comunes en sus obras. El personaje
Bayard, uno de los sartoris, al volver de la guerra, nada le interesa y todo en él es
autodestrucción.

Su angustia por la muerte de su hermano gemelo, ocurrida en la guerra, lo

destroza moralmente, nada puede salvarlo, ni su matrimonio ni su hijo. Vive
siempre en el pasado: los lazos fraternales.
"El sonido y la furia" (o "Estrépito y furor"): es una novela perturbadora escrita en
1929, año de la depresión económica americana. Es tal vez la obra más
significativa de Faulker. Su técnica es el monólogo interior para transmitirnos el
mundo mental de un idiota, un anormal: Benjy Compson.
El relato es confuso, como corresponde a las vivencias del idiota; pero luego se
puede captar el significado de las mediaciones de Benjy, gracias a los relatos de
los demás personajes, entre ellos su inteligente hermano Quentin.
El más grande de los valores de esta novela es la evocación de nuestros orígenes
infantiles.

"Santuario": es un relato que gira alrededor de un abogado fracasado que quiere

encontrarse a sí mismo y escapar de un matrimonio desgraciado. Esta novela
abunda en perversiones de toda índole.

"Mientras agonizo" se desarrolla en torno a una familia campesina, la de los

Bundrens, cuya madre muere al comienzo del relato; el esposo y los hijos realizan
un macabro viaje llevando a través de los bosques el cadáver, hasta llegar al
pueblo donde se celebra el entierro.

En esta novela se destacan: la originalidad del argumento y gran dominio de la

técnica al desarrollarlo.

El padre de la familia Bundrens es egoísta y despreocupado, perezoso e hipócrita;

la hija tiene un embarazo ilegítimo pero nunca piensa en el padre de su hijo, sino
que su emoción se centra en su hermano; Cash, que solo se preocupa de fabricar
el ataúd de su madre moribunda.

Toda esta familia, por su pobreza e ignorancia, no capta la tragedia que los
envuelve no y por eso, tal vez, la final es cómico: después del fúnebre viaje, el
padre surge de la novela con una nueva esposa y una dentadura postiza.

Francois Mauriac (1885 – 1970)

Nació en París. Los personajes de sus novelas tiene todos algo del corazón herido
de su autor. El es frágil, enfermizo, pesimista, lleno de amarguras. Se complace en
pintar dramas de las almas cristianas perseguidas por la carne o de personajes
seudocristianos, respetados y honorables, y que son más que "fariseos" en el
sentido evangélico de la palabra.

Fue un adolescente burgués, educado en un ambiente severo y exclusivista,

siempre vibro de angustia y de inquietud. Y este es uno de los profundos rasgos
de Mauriac, y la mayor parte de sus criaturas reflejan esta inquieta adolescencia,
esta timidez medrosa y aventurera.

Sus novelas más representativas son: Desierto del amor, Genitriz, La Farisea y
Nudo de Víboras.

Jean Paul Sartre (1905-1980)

Nació en París. De origen burgués. Estudiante inteligente, de espíritu curioso,

interesado por todo. Hacia 1950 fue escritor más discutido de Francia, fue el jefe
reconocido de la escuela "existencialista". De Kierkegaard tomara sobre todo la
noción de "angustia" de la inútil aspiración del hombre a lo absoluto. En Heidegger
encontrara la definición del hombre como "proyecto", la lección de que es
necesario "desear su propio destino".

Sus primeras novelas fueron El muro y la Nausea. En la época de la resistencia

escribió en París la primera de sus muchas obras teatrales: Las Moscas. Después
de la Segunda Guerra Mundial produjo otras obras de teatro como El Diablo y El
Buen Dios y una serie de novelas agrupadas bajo el titulo de Los caminos de la
libertad. En 1965 se le otorgo el premio Nobel de Literatura, pero lo rehusó.
"Defiende Sartre la idea del compromiso o responsabilidad del escritor con sus
contemporáneos, con todos los hombres (...) afirma que el creador literario debe
escribir participando en los debates políticos y sociales de su tiempo. (...) Cree, en
primer lugar, que "el hacer es un revelador del ser". De aquí deriva la técnica
novelesca objetiva, que le es frecuente.

Para Sartre es engañoso hablar de una naturaleza inmutable del hombre, con
independencia de su pertenencia a una nación, época, clase social. Es una
explicación del hombre demasiado económica y sociológica. La literatura de todos
los tiempos se ha fundado en el principio contrario: por debajo de las variaciones
pequeñas o grandes, la naturaleza del hombre permanece esencialmente
inmutable. (Andrés Amorós)

Graham Greene (1904 –)

Escritor ingles. En su personalidad se refleja la franqueza y la rectitud de un alma

que busca la rectitud en la angustia. Su infancia parece haber estado atormentada
psicológicamente. Tuvo horror al conformismo, y la sumisión a las costumbres que
son la base de la educación inglesa. Durante sus años de colegio tomo conciencia
de un tema que debería repetirse como un leitmotiv a través de toda su obra el de
la frontera entre dos mundos... se siente atraído por la gracia sin poder sin poder
desprenderse jamas completamente del pecado. Ama el riesgo. Siempre busco las
emociones fuertes, su obra se sitúa en diversos planos, y sin duda es esto una de
las razones de su éxito. Según su grado de cultura, el lector puede ver en ella una
novela de aventura o un problema policiaco, una galería de retratos o una
verdadera comedia humana.

Pero esos aspectos superficiales encubren una realidad mucho más profunda: la
obra de Greene es sobre todo un testimonio de nuestra época de angustia. Sus
principales obras son Historia de una cobardía, Inglaterra me ha hecho así, El
poder y la gloria, El americano impasible, Un caso acabado.

Jose Luis Martin Vigil (1919-)

En la narrativa española de los últimos años se destacan las obras de este

sacerdote jesuita nacido en Oviedo su vida ha sido muy activa como soldado,
escritor y sacerdote. Sus estudios de ingeniero naval fueron interrumpidos por la
guerra: Cadete y luego oficial, comandó una compañía en los frentes del Ebro,
Madrid, Extremadura y Toledo.
Al final de la contienda fue condecorado con diversas cruces. Reanudo sus
estudios y a los 24 años inicio su carrera sacerdotal desde entonces ha estado al
servicio de un gran misterio: formar dirigir, aconsejar a la juventud, ayudar a las
clases más desvalidas. Sus múltiples experiencias son las que nos entrega en sus
muchas y muy interesantes novelas, cuya lectura nos enfrenta directamente con
las realidades internas y externas del hombre de hoy. Sus personajes se pasean
por un mundo cargado de peligros, de desajustes espirituales y emocionales . sin
embargo hay siempre un YO que se salva, una pequeña luz que permanece
encendida en espera de algo o de alguien que aumente su combustión.

Obras

 cierto olor a podrido

 Los curas comunistas
 Un sexo llamado débil
 Una chabola en Bilbao

Albert Camus (1913-1960)

Nació en Mondovi, provincia Constantina (Argelia, dominio de Francia). En el Argel

le toca vivir en un medio humilde, y su infancia está rodeada de grandes
dificultades; dirá más tarde " no he aprendido la libertad en Marx. Es cierto; la he
aprendido de la miseria". Su producción pudiera calificarse en: antes y después de
que el principio del absurdo penetrara en su vida.
Al iniciarse con bodas ("noces"), predica una filosofía vitalista y sensualista,
exaltadora de la vida, porque ésta es lo único que conocemos y poseemos.La
toma de conciencia es el principio del dolor y de lo absurdo, ya que este nace de
la búsqueda de la dicha es la armonía entre un ser y la existencia que lleva.
Cuando esta armonía se rompe aparece implacablemente el absurdo. Su vitalismo
apasionante se agrieta en Camus cuando empieza a desarrollar un absurdo que
compromete su propia vida: la imposibilidad de traspasar los límites de la vida, de
buscar una solución en el orden trascendente que sea fiel a los principios por el
sostenidos; todo ello engendra una actitud de angustia, realmente existencialista.
¿Hasta qué punto son felices los personajes? Lo son en la misma medida en que
son inconscientes. Les hará falta el dolor para que puedan encontrar claramente el
valor de la vida.

Obras
El extranjero, en la que expone su idea de que, dado que la vida para ser vivida no
es necesario que tenga sentido, será mejor vivida cuanto menos sentido tenga.
La peste, cuya clave es más o menos: todos estamos: todos estamos apestados,
todos somos culpables. Cualquier acción, cualquier movimiento, pude ser la causa
de la muerte del otro. Por lo tanto este estado de peste moral es la condición
natural del hombre: lo natural es el microbio, mientras que la integridad y la pureza
son efectos de la voluntad, de una conciencia vigilante y fatigosa sobre la propia
conducta.

Otras obras suyas son:

 El desierto y el reino
 Jonás o el artista en el trabajo
 El renegado
 El huésped
 La piedra empuja
 Calígula
 Los justos
 La caída
 Conclusiones

Este trabajo me pareció muy interesante porque pude reforzar mis conocimientos
acerca de este género narrativo que es muy importante para la literatura universal.
Para la realización de este trabajo me valí de investigación en textos y
enciclopedias que hablan acerca del tema.

Me agradó investigar sobre este tema porque sé que en un futuro me va a ser muy
útil. Y también porque aunque conocía muchas cosas acerca de la novela con este
trabajo afiance lo que sabía y aprendí muchas cosas nuevas.
Con la realización de este pude aprender el uso de los nomencladores que son tan
importantes para la presentación de trabajos.
 Bibliografía

CELY Victoria. Español sin Fronteras 11. Editorial Voluntad.

Bogotá Colombia. 1987, 256P.

DICCIONARIO ENCICLOPEDICO NORMA CASTELL

Bogotá Colombia. Norma, 1991, 1503p.

IRIARTE Helena. Español Comunicativo 11. Editorial Norma.

Colombia. 1989, 234-257 p.

GONZALEZ Chavez Lucila. Español y Literatura. Bedout editores.

Medellín Colombia. 1989, 152-166p.
 República Bolivariana de Venezuela
Ministerio del Poder Popular Para la Educación
Liceo Nocturno 4 de Febrero
Materia: Lenguaje y Comunicación

Novela Universal

Autor:

Roger Palacios. C.I.V-20.1402.187

Caracas, enero de 2020