Afrodita

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Para otros usos de este término, véase Afrodita (desambiguación).
Afrodita surge de la espuma del mar, coronada con exuberantes trenzas
(El nacimiento de Venus, William-Adolphe Bouguereau, 1879).

Afrodita (en griego antiguo, Ἀφροδίτη) es, en la mitología griega, la diosa de la

belleza, la sensualidad y el amor. Su equivalente romano es Venus. Aunque a menudo
se alude a ella en la cultura moderna como «la diosa del amor», es importante
señalar que antiguamente no se refería al amor en el sentido romántico sino
erótico.

Pese a que en la mitología estaba casada con Hefesto, tuvo otros amantes, siendo
Ares su favorito. Junto a sus hermanos, ocupaba un lugar en el panteón entre los
doce dioses olímpicos. De su nombre se desprenden acepciones, como la palabra
afrodisíaco, y de su nombre en romano antiguo (Venere) provienen venerar y venérea
(referido a lo sexual).
Índice

1 Orígenes
2 Culto
2.1 Culto en la actualidad
2.2 Prostitución ritual
2.3 Periodo romano tardío
3 Afrodita Urania y Afrodita Pandemos
4 Nacimiento
5 Vida adulta
5.1 Matrimonio con Hefesto
5.2 Romance con Ares
5.3 Afrodita y Psique
5.4 Adonis
5.5 El juicio de Paris
5.6 Pigmalión y Galatea
5.7 Otras historias
6 Consortes y descendientes
7 Epítetos y títulos
8 Templos
9 Iconografía
10 Véase también
11 Notas y referencias
12 Enlaces externos

Orígenes

Afrodita tiene numerosas equivalentes: Inanna en la mitología sumeria, Astarté en

la fenicia, Turan en la etrusca, Xochiquétzal en la azteca y Venus en la romana.
Tiene paralelismos con diosas indoeuropeas de la aurora, tales como Ushás o Aurora.
Según Pausanias, los primeros que establecieron su culto fueron los asirios y
después de ellos pafosianos de Chipre y los fenicios que vivían en Ascalón
(Palestina), quienes enseñaron su culto a los habitantes de Citera.1 Se decía que
Afrodita podía hacer que cualquier hombre se enamorase de ella con solo poner sus
ojos en él.

El nombre Ἀφροδίτη era relacionado por etimología popular con ἀφρός aphrós,
‘espuma’, interpretándose como ‘surgida de la espuma’ y personificándola en un mito
etiológico que ya era conocido para Hesíodo.2 Tiene reflejos en el mesapio y el
etrusco (de ahí «abril»), que probablemente fueron tomados prestados del griego.
Aunque Heródoto estaba al tanto de los orígenes fenicios de Afrodita,3 los intentos
lingüísticos por derivar el nombre «Afrodita» del semítico Aštoret, mediante
transmisión hitita sin documentar, siguen sin ser concluyentes. Una sugerencia de
Hammarström,4 rechazada por Hjalmar Frisk, relaciona el nombre con «πρύτανις», un
préstamo griego de un cognado del etrusco (e)pruni, ‘señor’ o similar. Mallory y
Adams ofrecen una etimología del indoeuropeo abhor, ‘muy’ + dhei, ‘brillar’.5 Si
procede del semítico, un étimo plausible sería el del barīrĩtu asirio, un demonio
femenino hallado en textos babilónicos medios y tardíos.6 El nombre puede
significar «la que [viene] al anochecer», una manifestación del planeta Venus como
estrella vespertina, un atributo bien conocido de la diosa mesopotámica
Inanna/Ishtar.
Culto
Afrodita agachada. Museo Británico.

El epíteto Afrodita Acidalia fue ocasionalmente añadido a su nombre, por la fuente

que usaba para bañarse, situada en Beocia.7 También era llamada Cipris o Cipria
(Kypris) y Citerea (Cytherea) por sus presuntos lugares de nacimiento en Chipre y
Citera, respectivamente. La isla de Citera era un importante centro de su culto.
Estaba asociada con Hesperia y era frecuentemente acompañada por las Cárites, las
diosas de las festividades.

Afrodita tenía sus propios festivales, las Afrodisias, que se celebraban por toda
Grecia, pero particularmente en Atenas y en Corinto. En el templo de Afrodita
ubicado en la cima del Acrocorinto (antes de la destrucción romana de la ciudad en
146 a. C.) las relaciones sexuales con sus sacerdotisas eran consideradas un método
de adoración a la diosa. Este templo no fue reconstruido cuando la ciudad se
refundó bajo dominio romano en 44 a. C., pero es probable que los rituales de
fertilidad perdurasen en la ciudad, cerca del ágora.

Afrodita estaba asociada con el mar, y con frecuencia era representada con él y con
los delfines, las palomas, los cisnes, las almejas, las veneras, las perlas, y
árboles como el granado, el manzano, el mirto y las rosas.
Culto en la actualidad

Afrodita es una de las deidades adoradas en el actual culto dodecateista. Las

ofrendas comunes que se le ofrecen a la diosa son granadas, manzanas y limas. 8 Uno
de los rituales modernos más sencillos y que forman parte de una tradición popular,
consiste en nadar en torno a la roca Petra Toy Romiou en Chipre entre Limasol y
Pafos, lugar donde Afrodita nació. 9 Este ritual le aseguraría a la persona que lo
realiza una eterna belleza o al menos ser afortunado en el amor. 10
Prostitución ritual

Un aspecto universal del culto de Afrodita y sus predecesoras que muchos mitógrafos
de los siglos XIX y XX han omitido11 es la práctica de la prostitución religiosa en
sus santuarios y templos. El eufemismo griego para estas prostitutas es hieródula,
‘sierva sagrada’. Esta costumbre fue una práctica inherente a los rituales
dedicados a las antecesoras de Oriente Medio de Afrodita, la sumeria Inanna y la
acadia Ishtar, cuyas meretrices de los templos eran ‘mujeres de Ishtar’,
ishtarium.12 Esta práctica ha sido documentada en Babilonia, Siria y Palestina, en
ciudades fenicias y en la colonia tiria de Cartago, y para la Afrodita helénica en
Chipre, el centro de su culto, Citera, Corinto y Sicilia.12 Afrodita es en todas
partes la patrona de las heteras y cortesanas. En Jonia, en la costa de Asia Menor,
las hieródulas servían en el templo de Artemisa.
Periodo romano tardío

Durante el periodo romano (a partir del siglo II d.C.), el culto de Afrodita se

extendió sobre todo en Oriente (Siria y Egipto), apareciendo allí como una forma
helenizada de Isis, Hathor o Astarté. En las listas que aparecen en los contratos
matrimoniales, a partir del siglo I, se registran a veces estatuillas de bronce o,
más raramente de plata, que no se incluían en la dote y permanecían en propiedad de
la mujer tras el matrimonio. En el lararium de las casas se encuentran a veces
imágenes de la diosa siguiendo los modelos griegos, pero producidas por talleres
locales y a los que se pueden añadir otros atributos, como es propio del
sincretismo helenístico. 13
Afrodita Urania y Afrodita Pandemos

A finales del siglo V a. C., los filósofos habrían separado Afrodita en dos diosas
diferentes, pero indistintas en el culto: Afrodita Urania, nacida de la espuma
después de que Crono castrase a Urano, y Afrodita Pandemos, la Afrodita común ‘de
todo el pueblo’, nacida de Zeus y Dione.14 Entre los neoplatónicos y finalmente sus
intérpretes cristianos, Afrodita Urania figura como la Afrodita celestial,
representando el amor del cuerpo y el alma, mientras Afrodita Pandemos estaba
asociada con el mero amor físico.

La representación de Afrodita Urania, con un pie descansando sobre una tortuga, fue
interpretada más tarde como emblemática de la discreción del amor conyugal; la
imagen se atribuye a Fidias, en una escultura criselefantina hecha para Elis, de la
que solo tenemos un comentario pasajero de Pausanias.15

Por esto, según Platón16 Afrodita es dos diosas: una vieja y la otra joven. La
mayor, Urania, es la hija de Urano; la menor se llama Pandemos, y es la hija de
Zeus y Dione. Pandemos es la Afrodita común. El discurso de Pausanias distingue dos
manifestaciones de Afrodita, representadas por dos historias: Afrodita Urania
(‘celestial’) y Afrodita Pandemos (‘común’).
Nacimiento
Artículo principal: Venus Anadiomena
Afrodita, copia de la época helenística. Museo Arqueológico Nacional de Atenas.

La ‘surgida de la espuma’ Afrodita nació del mar, cerca de Pafos (Chipre) después
de que Crono cortase los genitales a Urano con una hoz adamantina y los arrojase
tras él al mar. En su Teogonía, Hesíodo cuenta que los genitales «fueron luego
llevados por el piélago durante mucho tiempo. A su alrededor surgía del miembro
inmortal una blanca espuma y en medio de ella nació una doncella» ya adulta. Este
mito de Venus (el nombre romano de Afrodita) nacida adulta, Venus Anadiómena
(‘Venus saliendo del mar’),17 fue una de las representaciones icónicas de Afrodita,
famosa por la admiradísima pintura de Apeles, hoy perdida, pero descrita por Plinio
el Viejo en su Naturalis Historia.

Por esto, Afrodita es de una generación anterior a la de Zeus. Homero cuenta en el

libro V de la Ilíada otra versión sobre su origen, según la cual sería hija de
Dione, quien era la diosa oracular original («Dione» significa simplemente ‘diosa’,
forma femenina de Δíος, ‘diosa’, el genitivo de «Zeus») en Dodona. Según Homero,
Afrodita, aventurándose en batalla para proteger a su hijo Eneas, es herida por
Diomedes y vuelve con su madre, postrándose de rodillas para ser reconfortada.
«Dione» parece ser equivalente a Gea, la Madre Tierra, a quien Homero trasladó al
Olimpo y alude a un hipotético panteón protoindoeuropeo original, con dios jefe
(Di-) representado por el cielo y el rayo y la diosa jefa (forma femenina de Di-)
representada como la tierra o el suelo fértil. La propia Afrodita fue llamada a
veces «Dione». Una vez que el culto a Zeus hubo usurpado el oráculo-robledo de
Dodona, algunos poetas lo tuvieron por padre de Afrodita.

El principal centro de adoración a Afrodita permaneció en Pafos, al suroeste de la

costa de Chipre, donde la diosa del deseo había sido adorada desde mucho tiempo
atrás como Ishtar y Astarté. Se dice que desembarcó tentativamente primero en
Citera, un lugar de parada para el comercio y la cultura entre Creta y el
Peloponeso. Así quizás tengamos pistas del camino del culto original a Afrodita
desde el Levante hasta el continente griego.
Algunos autores consideran que Afrodita era hija de Talasa, la personificación
femenina del mar, y Zeus.
Vida adulta

Afrodita no tuvo infancia: en todas las imágenes y referencias nació adulta, núbil
e infinitamente deseable. En muchos de los mitos menores tardíos en los que
participa se la presenta vanidosa, malhumorada y susceptible. Aunque casada en el
panteón griego, le es infiel a su marido, algo común en el Olimpo. Hefesto es una
de las deidades helénicas más ecuánimes; en el relato recogido en la Odisea
Afrodita parece preferir a Ares, el voluble dios de la guerra. Es uno de los pocos
personajes que desempeñó un papel importante en la causa original de la propia
guerra de Troya: no solo ofreció a Helena de Esparta a Paris, sino que el rapto se
llevó a cabo cuando este, al ver a Helena por primera vez, se vio abrumado por el
deseo de poseerla, lo que corresponde a la esfera de Afrodita.
Matrimonio con Hefesto
El romance de Afrodita y Ares ha sido uno de las más retratadas en el arte.

Debido a su inmensa belleza, Zeus temía que Afrodita fuera la causa de violencia
entre los otros dioses. Por ello la casó con Hefesto, el severo, cojo («rengo») y
malhumorado dios del fuego y la fragua. Otra versión de esta historia cuenta que
Hera, la madre de Hefesto, lo arrojó del Olimpo al considerarlo feo y deforme. Este
obtuvo su venganza atrapándola en un trono mágico y exigiendo a cambio de su
liberación la mano de Afrodita. Hefesto estaba contentísimo de haberse casado con
la diosa de la belleza y forjó para ella hermosa joyería, incluyendo el cesto, un
cinturón que la hacía incluso más irresistible para los hombres.
Romance con Ares

La infelicidad de Afrodita con su matrimonio hizo que buscase la compañía de otros,

especialmente con Ares, dios olímpico de la guerra. Hefesto fue informado del
adulterio que su esposa mantenía con Ares por Helios. Planeó entonces atraparlos
con una red de cadenas invisibles que había dispuesto sobre el lecho, capaz de
inmovilizarlos. Ares sabía que Hefesto retornaría al hogar al salir el sol, así es
que prevenidamente dispuso de su secuaz favorito, Alectrión, para que le avisara.
Pero Alectrión se quedó dormido. Efectivamente, el sol salió, y las redes cayeron
sobre Ares y Afrodita «en plena ocasión», y quedaron inmóviles. Hefesto enfurecido
llamó a todos los demás dioses olímpicos para burlarse de ellos («las diosas se
quedaron en casa, todas por vergüenza»); y contrariamente las burlas cayeron sobre
Hefesto: algunos dioses adoraron la belleza de Afrodita, otros comentaron que con
gusto tomarían el lugar de Ares. Hefesto no los liberó hasta que Poseidón le
prometiera que Ares pagara desagravios, pero ambos escaparon tan pronto como
levantó la red y no mantuvieron su promesa. Ares convirtió a Alectrión en gallo,
para que siempre avisara la salida del sol.
Afrodita y Psique
Artículo principal: Eros y Psique

Afrodita aparece como un personaje secundario en la historia de Eros y Psique, que

aparecía al principio como una digresión narrada en la novela de Apuleyo, El asno
de oro, escrita en el siglo II a. C. En ella Afrodita estaba celosa de la belleza
de una mujer mortal llamada Psique: sus templos comenzaron a vaciarse, la población
entera comenzó a adorar a esta nueva y bella mujer. Pidió a su hijo Eros (Cupido,
en la mitología romana), que usara sus flechas doradas para hacer que Psique se
enamorase del hombre más feo del mundo. Eros accedió pero terminó enamorándose él
mismo de Psique, al pincharse con una flecha dorada por accidente.

Mientras tanto, los padres de Psique estaban preocupados porque su hija siguiera
soltera. Consultaron un oráculo que les dijo que ella no estaba destinada a ningún
amante mortal, sino a una criatura que vivía en la cima de cierta montaña, a quien
incluso los dioses temían. Eros había preparado al oráculo para que dijera esto.
Psique se resignó a su destino y subió a la cumbre de la montaña, pidiéndole a los
ciudadanos que la seguían que la dejaran y le permitiesen afrontar sola su destino.
Allí Céfiro, el viento del oeste, la bajó flotando suavemente hasta una cueva.
Psique entró y se sorprendió de hallarla llena de joyas y adornos. Eros la visitaba
cada noche en la cueva y hacían el amor apasionadamente. Le pidió solo que no
encendiese jamás ninguna lámpara porque no quería que Psique supiera quién era (sus
alas lo hacían inconfundible). Sus dos hermanas, celosas, la convencieron de que su
marido era un monstruo y que debía clavarle una daga. Así que una noche encendió
una lámpara, pero reconoció a Eros al instante y dejó caer su daga. Una gota de
aceite caliente cayó sobre el hombro de Eros, lo despertó y huyó, diciendo: «¡El
amor no puede vivir donde no hay confianza!»
Eros y Psyque. Eros, dios del deseo, hijo producto del romance entre Afrodita y
Ares.

Cuando Psique contó a sus celosas hermanas mayores, estas se regocijaron

secretamente y cada una de ellas fueron por separado a la cima de la montaña e
hicieron como Psique les había dicho para entrar en la cueva, esperando que Eros
las preferiría a ellas. Eros seguía con el corazón roto y no las cogió, por lo que
murieron al caer hasta la base de la montaña.

Psique buscó a su amante por buena parte de Grecia, tropezando finalmente con un
templo a Deméter, donde el suelo estaba cubierto de montones de grano mezclado.
Empezó a ordenar el grano en montones ordenados y, cuando hubo terminado, Deméter
le habló, diciéndole que la mejor forma de encontrar a Eros era buscar a su madre,
Afrodita, y ganarse su bendición. Psique encontró un templo a Afrodita y entró en
él. Afrodita le asignó una tarea similar a la del templo de Deméter, pero le dio un
plazo imposible de cumplir. Eros intervino, pues aún la amaba, e hizo que unas
hormigas ordenaran el grano por ella. Afrodita se enfureció por este éxito de
Psique y le dijo que fuese a un campo donde pastaban unas ovejas doradas y
consiguiese lana de oro. Psique fue al campo y vio las ovejas, pero fue detenida
por el dios del río que tenía que cruzar para llegar al campo. Este le dijo que las
ovejas eran malas y crueles y podían matarla, pero que si esperaba hasta mediodía,
las ovejas irían a buscar la sombra en el otro lado del campo y se dormirían, y que
entonces podría agarrar la lana que quedaba enganchada en las ramas y la corteza de
los árboles. Psique así lo hizo y Afrodita se enfureció todavía más al ver que
había sobrevivido y superado su prueba.

Por último, Afrodita afirmó que el estrés de cuidar a su hijo, deprimido y enfermo
como resultado de la infidelidad de Psique, había provocado que perdiese parte de
su belleza. Psique tenía que ir al Hades y pedir a Perséfone, la reina del
inframundo, un poco de su belleza que Psique guardaría en una caja negra que
Afrodita le dio. Psique fue a una torre, decidiendo que el camino más corto al
inframundo sería la muerte. Una voz la detuvo en el último momento y le indicó una
ruta que le permitiría entrar y regresar aún con vida, además de decirle cómo pasar
al perro Cerbero, Caronte y los otros peligros de dicha ruta. Psique apaciguó a
Cerbero con un pastel de cebada y pagó a Caronte un óbolo para que la llevase al
Hades. En el camino, vio manos que salían del agua. Una voz le dijo que les tirase
un pastel de cebada, pero ella rehusó. Una vez allí, Perséfone dijo que estaría
encantada de hacerle el favor a Afrodita. Una vez más pagó a Caronte y le dio el
otro pastel a Cerbero para volver.

Psique abandonó el inframundo y decidió abrir la caja y tomar un poco de la belleza

para sí misma, pensando que si hacía esto Eros la amaría con toda seguridad. Dentro
estaba un «sueño estigio» que la sorprendió. Eros, que la había perdonado, voló
hasta su cuerpo y limpió el sueño de sus ojos, suplicando entonces a Zeus y
Afrodita su permiso para casarse con Psique. Estos accedieron y Zeus hizo inmortal
a Psique. Afrodita bailó en la boda de Eros y Psique, y la hija que estos tuvieron
se llamó Hedoné (Placer) o Voluptas en la mitología romana.
Adonis
Afrodita Calipigia (Museo del Hermitage).
Afrodita era amante de Adonis y tomó parte en su nacimiento. Cíniras, el rey de
Chipre, tenía una bellísima hija llamada Mirra. Cuando la madre de esta cometió
hibris contra Afrodita al afirmar que su hija era más bella que la afamada diosa,
Mirra fue castigada con una incesante lujuria hacia su propio padre. Cíniras
rechazó esto, pero Mirra se disfrazó de prostituta y durmió secretamente con su
padre. Finalmente, Mirra quedó embarazada y fue descubierta por Cíniras.
Enfurecido, persiguió a su hija con un cuchillo. Mirra huyó de él, pidiendo
misericordia a los dioses. Estos oyeron su plegaria y la transformaron en un árbol
de mirra para que su padre no pudiese matarla. Finalmente, Cíniras se suicidó en un
intento por restablecer el honor de familia.

Mirra dio a luz a un bebé llamado Adonis. Afrodita pasaba junto al árbol de Mirra
cuando vio al bebé y se apiadó de él. Puso a Adonis en una caja y lo llevó al Hades
para que Perséfone cuidase de él. Adonis creció hasta ser un joven increíblemente
hermoso, y Afrodita volvió finalmente por él. Sin embargo, Perséfone detestaba
darlo por perdido y quería que Adonis permaneciera con ella en el inframundo. Las
dos diosas se involucraron en tal disputa que obligó a Zeus a interceder. Este
decretó que Adonis pasase un tercio del año con Afrodita, otro tercio con Perséfone
y otro con quien desease. Adonis, por supuesto, elige a Afrodita.

Adonis empieza su año en la tierra con Afrodita. Una de sus mayores pasiones es la
caza, y aunque Afrodita no es naturalmente una cazadora, participa para poder estar
con Adonis. Pasan cada hora que están despiertos juntos, y Afrodita queda extasiada
con él. Sin embargo, su ansiedad empieza a crecer por sus deberes abandonados, y se
ve obligada a dejarlo por un corto tiempo. Antes de marcharse, le da un consejo a
Adonis: no atacar a un animal que no demuestre miedo. Adonis acepta el consejo,
pero secretamente duda de las habilidades de Afrodita como cazadora, olvidando
rápidamente el consejo.

No mucho después de que Afrodita se marche Adonis se encuentra con un enorme

jabalí, mucho mayor que todos los que había visto. Se sugiere que el jabalí es el
dios Ares, uno de los amantes de Afrodita celoso de su continua adoración a Adonis.
Aunque los jabalíes son peligrosos y cargan contra el cazador cuando se les
provoca, Adonis hace caso omiso del aviso de Afrodita y persigue a la criatura
gigante. Sin embargo, pronto es Adonis el perseguido, no siendo rival para el
jabalí. En el ataque, Adonis es castrado por el jabalí y muere desangrado. Afrodita
vuelve apresuradamente a su lado, pero llega demasiado tarde para salvarlo y solo
puede llorar sobre su cuerpo. Donde cae la sangre de Adonis Afrodita hace que
crezcan anémonas en recuerdo suyo. Jura que en el aniversario de su muerte, cada
año se celebrará una fiesta en su honor.

Al morir, Adonis vuelve al inframundo y Perséfone se complace al verlo de nuevo.

Finalmente, Afrodita advierte que él está allí, y corre a recuperarle. De nuevo,
Perséfone y ella riñen sobre quién puede quedarse a Adonis hasta que Zeus
interviene. Esta vez dice que Adonis debe permanecer seis meses con Afrodita y seis
con Perséfone, como debió haber sido la primera vez.
El juicio de Paris
Artículo principal: Juicio de Paris
El juicio de Paris, Peter Paul Rubens, c. 1638-1639 (Museo del Prado, Madrid).

Tanto los dioses y diosas como diversos mortales fueron invitados a la boda de
Peleo y Tetis (que luego serían padres de Aquiles). solo la diosa Eris (Discordia)
no fue invitada, pero apareció con una manzana dorada con la palabra kallistēi
(‘para la más hermosa’) inscrita, que arrojó entre las diosas. Afrodita, Hera y
Atenea reclamaron ser la más bella y por tanto la justa propietaria de la manzana.
Estuvieron de acuerdo en llevar el asunto ante Zeus, quien, al no querer el favor
de ninguna diosa, dejó la elección en manos de Paris de Troya. Hera intentó
sobornarlo con un reino (Asia Menor), mientras Atenea le ofreció sabiduría, fama y
gloria en la batalla, pero Afrodita le susurró que si la declaraba la más bella le
daría la mujer mortal más hermosa del mundo como esposa, por lo que Paris eligió a
Afrodita. Esta mujer era Helena. Las otras diosas se enfurecieron y a través del
rapto de Helena por Paris provocaron la guerra de Troya.
Pigmalión y Galatea

Pigmalión era un escultor que no había hallado mujer alguna digna de su amor.
Afrodita se apiadó de él y decidió enseñarle las maravillas del amor. Un día,
Pigmalión fue inspirado por un sueño de Afrodita para fabricar una mujer de marfil
semejante a ella, a la que llamó Galatea. Pigmalión se enamoró de la estatua y
decidió que no podría vivir sin ella. Rezó a Afrodita, quien llevó a cabo la última
parte de su plan infundiendo vida a la exquisita escultura. Pigmalión amó a Galatea
y pronto estuvieron casados.

Otra versión de este mito cuenta que las mujeres de la ciudad en la que Pigmalión
vivía se enfadaron de que no se hubiera casado, y pidieron a Afrodita que lo
obligase. Afrodita aceptó y fue esa misma noche a ver a Pigmalión, pidiéndole que
eligiese una mujer con la que casarse y advirtiéndole de que si no, lo haría ella
en su lugar. No queriendo casarse, Pigmalión le suplicó más tiempo, pidiéndole que
le permitiese hacer una escultura de Afrodita antes de que tuviese que elegir
novia. Halagada, aceptó.

Pigmalión empleó mucho tiempo haciendo pequeñas esculturas de arcilla de la diosa,

afirmando que era necesario para poder elegir la pose adecuada. Cuando comenzó a
hacer la escultura real, quedó sorprendido al descubrir que quería terminarla,
incluso sabiendo que tendría que casarse con alguien al hacerlo. La razón de esto
era que se había enamorado de la escultura. Cuanto más trabajaba en ella, más la
cambiaba, hasta que no se pareció a Afrodita en nada.

En el mismo momento en que Pigmalión se separó de la escultura terminada, Afrodita

apareció y le dijo que eligiera a su novia. Pigmalión eligió la estatua, a lo que
Afrodita respondió que no podía ser, pidiéndole que eligiese otra. Pigmalión abrazó
la estatua, y pidió a Afrodita que lo transformase en estatua para así poder estar
con ella. Afrodita se apiadó de él y en vez de esto infundió vida a la estatua.
Otras historias

Afrodita de Cnido
En una versión de la historia de Hipólito, Afrodita era el catalizador de su
muerte. Hipólito desdeñó su culto por el de Artemisa y, en venganza, Afrodita
provocó que su madrastra, Fedra, se enamorase de él, sabiendo que Hipólito la
rechazaría. En la versión más popular de la historia, el Hipólito de Eurípides,
Fedra buscaba venganza contra Hipólito suicidándose y dejando una nota en la que
contaba a Teseo, su marido y padre de Hipólito, que este la había violado. Hipólito
había jurado no mencionar el amor de Fedra por él y rehusó noblemente defenderse a
pesar de las consecuencias. Teseo maldijo entonces a su hijo, maldición que
Poseidón estaba obligado a cumplir y así Hipólito fue sorprendido por un toro que
surgió del mar y asustó a sus caballos, haciendo volcar su carro. Curiosamente esta
no es la muerte que Afrodita urde en la obra, pues en el prólogo afirma que espera
que Hipólito sucumba a la lujuria con Fedra y Teseo les sorprenda juntos. Hipólito
perdona a su padre antes de morir y Artemisa revela la verdad a Teseo antes de
hacerle jurar que matará a uno de los amores de Afrodita (Adonis) en venganza.
Algunas versiones del rapto de Perséfone por parte de Hades ponen a Afrodita y
a su hijo Eros como los instigadores del suceso. Afrodita estaba molesta con la
decisión de Demeter de alejar a su hija del Olimpo para evitar el acoso que sufría
por parte de los dioses que la pretendían como esposa, y se mantuviese virgen al
igual que Atenea y Artemisa. Al mismo tiempo, Afrodita también quería también
extender su influencia al Inframundo, por lo que envió a su hijo Eros a que
flechase a Hades cuando inspeccionaba los campos de Nisa en la superficie, tras lo
cual quedó perdidamente enamorado de Perséfone al verla.
 Glauco de Corinto, hijo de Sísifo, enfadó a Afrodita, quien hizo que sus
caballos enfureciesen durante los juegos funerarios en honor al rey Pelias, y lo
despedazasen. Su fantasma asustaba supuestamente a los caballos durante los Juegos
Ístmicos.
Afrodita era con frecuencia acompañada por las Cárites, que son las Tres
Gracias; Aglaya (‘Belleza’), Eufrósine (‘Júbilo’) y Talia (‘Floreciente’).
Afrodita fue una de las diosas de las que se mofó Momo, lo que provocó su
expulsión del Olimpo.
Afrodita figura como la bisabuela del dios Dioniso, aunque en otras versiones
figuraba como su amante.
En el libro III de la Ilíada de Homero, Afrodita salva a Paris cuando está a
punto de ser asesinado por Menelao.
Afrodita era muy protectora con su hijo, Eneas, quien luchó en la guerra de
Troya. Diomedes estuvo a punto de matar a Eneas en batalla pero Afrodita lo salvó.
Diomedes hirió a Afrodita y esta dejó caer a su hijo, volando al monte Olimpo.
Entonces Eneas fue envuelto por una nube creada por Apolo, quien le llevó a
Pérgamo, un lugar sagrado de Troya. Artemisa curó allí a Eneas.
Convirtió a Anaxáreta en piedra por reaccionar tan desapasionadamente a las
súplicas de Ifis para amarla, incluso tras el suicidio de este.
Afrodita ayudó a Hipomenes en una carrera contra Atalanta para ganar la mano de
esta, dándole tres manzanas con las que la distrajo. Sin embargo, como la pareja no
dio las gracias a Afrodita, esta los convirtió en leones.

Consortes y descendientes
Deidades Mortales

Ares
Anteros
Deimos
Eros
Fobos
Harmonía
Hímero
Zeus o Dioniso
Himeneo
Príapo

Hefesto
Hermes
Hermafrodito
Peito
Tique
Poseidon
Rodo

Adonis
Beroe
Golgo
Anquises
Eneas
Butes
Érice
Faetón
Astínoo
Epítetos y títulos

Véase también "Epítetos de Afrodita en la Ilíada".

Afrodita de la Tróade (detalle).

Acidalia, ‘de la fuente Acidalia’;

Afrodita en kepois (Ἀφροδίτη ἐν Κήποις), ‘de los jardines’;

Ambologera, ‘la que pospone la vejez’;
Anadiómena (Ἀναδυομένη), ‘que sale del mar’, como en la pintura de Apeles;
Androfono (Ἀνδροφόνος), ‘poderosa’;
Anosia (Ἀνόσια), ‘profana’;
Areia, (por su amante Ares), guerrera;
Automata, como fuente del amor espontáneo.18
Baiotis, la de orejas pequeñas, particularmente en Siracusa;18
Basilis (Βασιλίς), ‘reina’;
Caliglutos (Καλλίγλουτος), ‘de los hermosos glúteos’;
Calipigia (Καλλίπυγος), ‘bella fogosa’;
Cipria o Cipris' (Κύπρις), ‘de Chipre’;
Citerea (Κυθήρεια), ‘de Citera’;
Despoina (Δέσποινα), ‘la señora’;
Enoplios (Ἐνόπλιος), ‘armada’;
Epitimbidia, ‘sobre las tumbas’ (similar a Melaina y Melainis);
Epitragidia, ‘detrás del macho cabrío’;
Escotia (Σκοτία), ‘oscura’;
Filopannyx, ‘Amante de la Noche entera’
Genetilis, ‘de la maternidad’;
Hetera (Ἑταίρα), ‘la cortesana’;
Melaina (Μέλαινα), ‘negra’ (similar a Epitimbidia y Melainis);
Melainis (Μελαινίς), ‘la joven negra’ (similar a Epitimbidia y Melaina);
Morfo (Μορφώ), término que puede relacionarse con la "forma" (‘de varias
formas’ o 'de bellas formas') o con el "sueño", con culto en Esparta;18
Pandemos (Πάνδημος), ‘común a todos’, una forma adorada cerca del ágora de
Atenas;
Persefesa (Περσεφάεσσα), ‘reina del inframundo’; un rasgo de Perséfone
Porni (Πόρνη), ‘la prostituta’, diosa de la lujuria;19
Praxis (Πράξις), ‘del acto sexual’;
Sosandra, ‘salvadora de los hombres‘;
Timboricos (Τυμβωρύχος), ‘percusionista’;
Urania (Οὐράνια), ‘celestial’.

Templos
Busto de mármol de Afrodita encontrado en el Ágora de Atenas, cerca de la Torre de
los Vientos (siglo I). Probable réplica de una obra original de Praxíteles,
realizada c. 370-360 a. C. (Museo Arqueológico Nacional de Atenas, n.º 1762).

Templo de Pafos.
Templo de Santorini o Thera.
Templo de Cnido, para el que se hizo la Afrodita de Cnido de Praxíteles.
Templo de Afrodita o Venus en la Villa Adriana de Tívoli, en forma tholos, que
reproducía el de Cnido.
Templo de Amatunte (Chipre).
Templo de Rodas.
Templo de Afrodisias.
Templos de Afrodita en Corinto. Corinto era conocido como la ciudad de
Afrodita. En esta ciudad la diosa disponía de al menos tres santuarios: El más
importante, en la cima del Acrocorinto (que supuestamente le había sido ha regalado
a la diosa por Helios), del siglo V a. C., era de pequeño tamaño (10×16 m) y sus
materiales se terminaron usando para levantar una iglesia cristiana en el siglo V
d. C. El llamado Templo F de la terraza oeste, de mármol, en estilo jónico, se
levantó a mediados del siglo I. Contenía una escultura de Hermógenes de Citera. El
tercero, en el Kraneion, estaba cerca del cementerio y de un bosque de cipreses,
dedicado a Afrodita Melainis ("negra", una divinidad ctónica vinculada a esos
entornos, que siguiron teniendo la misma función en época cristiana, cuando se
convirtió en basílica).20 Otros dos templos de Afrodita se levantaron en los
puertos, Lequeo y Céncreas. Con su imagen se acuñaron más tipos de monedas que con
las de ninguna otra divinidad, excepto Poseidón. Las fuentes cristianas recogen que
a la llegada de San Pablo había en Corinto un millar de prostitutas sagradas de
Afrodita.21
Templos de Afrodita Pandemos (Atenas, Megalópolis y Tebas).
Templo de Afrodita Urania (Atenas).
Templo de Afrodita en kipois ("Afrodita de los jardines") en la Acrópolis de
Atenas.
Templo de Esparta. Pausanías registra que, en Esparta, Afrodita era venerada
como Areia, que significa "belicosa". Pausanías también cuenta que, en Esparta y en
Citera, había estatuas de culto extremadamente antiguas de Afrodita llevando armas,
siendo el único caso conocido de este tipo de adoración de Afrodita en la Antigua
Grecia.
Templo de Afrodita Praxis Πραξις en Megara. La imagen de la diosa era de
marfil, anterior a la época de Praxíteles. Se acompañaba de sendas estatuas de
Peitho y Paregoros. El conjunto indica que esta advocación ha de interpretarse como
"éxito en el amor".18

En distintas ciudades se levantaron altares y templos de Afrodita en honor de

viudas y concubinas de los Epígonos.18

El comediógrafo del siglo IV a. C. Philataerus ironiza: "en todas partes hay

templos de Afrodita la amante, y en ninguno altares de Afrodita, la diosa casada."
Aunque lo primero es una exageración y lo segundo algo incierto, sí que refleja el
estado del culto a Afrodita en su época.18

Afrodisias. Geyre, Turquía.

Afrodisias, Partenon Lindos Rodas.

Afrodisias, de Caria. Fue desmantelado en la época cristiana para construir

basílicas.

Tetrapylon, Palmira, Siria.

Tesalónica, Grecia (restos).

Afrodisias. Teatro consagrado a Afrodita.

Afrodisias, pórtico de Tiberio.

Sebasteión de Afrodisias.

Aphrodisias stadium.

Rodas.

Isla de Delos (Grecia).

Acrocorinto.

Kouklia, Chipre.
 Afrodisias Heraion, de Samos.

Iconografía
El mito de Ares y Afrodita tienen vigencia en el símbolo utilizado en la
heterosexualidad.

Entre las imágenes más antiguas de Afrodita están las de tradición micénica, en que
aparece con una paloma (que también es atributo de la diosa fenicia Astarté) o
montada sobre un toro (siglo VIII a. C.)22 En todo caso, las representaciones de
divinidades femeninas en la escultura griega (korai) aparecen siempre vestidas en
la escultura arcaica, convención que se mantiene, incluso para Afrodita, en el
comienzo de la escultura clásica del siglo V a. C., como demuestran la Afrodita
Sosandra de Calamis (ca. 460 a. C.) y el llamado «grupo de Afrodita» del frontón
oriental del Partenón, obra de Fidias (o quizá de Alcámenes), un excelso ejemplo de
la técnica de paños mojados,23 con paralelos en dos piezas que se conocen por
fuentes literarias: la Afrodita Urania de Fidias (ca. 435 a. C. —con una tortuga—)
y la Afrodita de los jardines de Alcámenes (ca. 420 a. C.) La Afrodita de Frejus,24
de Calímaco (ca. 415 a. C.), se despoja del manto, pero mantiene la túnica,
descubriendo un seno, y lleva en su mano la manzana de Discordia (el modelo se
continuará en época romana como representaciones de Venus Genetrix).22

A partir de entonces, la iconografía de Afrodita sigue distintas convenciones: La

de la Afrodita púdica25 (desnuda, pero que se intenta cubrir la desnudez) se fijó a
partir de la Afrodita de Cnido, obra de Praxíteles en Atenas hacia 360 a. C.
(modelo que siguen, entre otras, las copias de época romana como la Afrodita de
Menofanto, la Venus Ludovisi y la Venus de Médici). Cuenta Plinio el Viejo que
Praxíteles había realizado dos esculturas de Afrodita, una vestida (que fue elegida
por la ciudad de Cos), y otra desnuda (con la que tuvieron que conformarse los de
Cnido, por ser los segundos en elegir), y que habría sido la primera representación
desnuda de esta diosa.26 En realidad, la tradición fenicia de imágenes desnudas
nunca se había perdido en escenas narrativas.22

A Lisipo se debe el modelo de la Afrodita de Capua, mirando su reflejo en el

interior del escudo de Ares (que sigue, por ejemplo, la Venus de Milo). A Escopas,
la Afrodita Pandemos (montada en un macho cabrío, ca. 350 a. C.)22

Una derivación de la Afrodita púdica es la Venus Calipigia, que vuelve el rostro y

exhibe sus «hermosas nalgas» con un gesto de anasyrma. Otro modelo es el de la
Afrodita acurrucada, sorprendida en el trance de mirarse en la superficie del agua,
atribuida a Doidalsas de Bitinia (ca. 260 a. C.) Deriva de ella la Afrodita
desatándose la sandalia (ca. 130 a. C.)

Afrodita Anadiómena ("alzada" o "surgida de las aguas") es la denominación de las

representaciones de la escena del nacimiento de Afrodita, de la que Apeles (finales
del siglo IV a. C.) realizó una famosa pintura, en la que aparecería desnuda y
escurriéndose el agua de sus largos cabellos; en cambio, la escultura que se ha
conservado que representa esa escena es el Trono Ludovisi (ca. 450 a. C.), donde la
diosa es literalmente alzada por otras dos figuras, y aparece cubierta por una
túnica húmeda que transparenta la mitad superior de su cuerpo.27 La Afrodita de
Rodas combina la postura agachada con el gesto de secarse el pelo de la
Anadiómena.22

Las modificaciones modernas de algunas esculturas antiguas pueden añadirles otros

elementos, como es el caso de la Venus de Arlés a la que Girardon representó como
ganadora del juicio de Paris (con una manzana y un espejo), cuando lo más probable
es que fuera una copia romana de la Afrodita de Tespias de Praxíteles (encargada
por Friné). Entre las más curiosas representaciones antiguas de Afrodita están el
grupo helenístico, de Afrodita, Pan y Eros, procedente de Delos, en el que Afrodita
amenaza a Pan con una sandalia;28 o la doble herma de Afrodita y Eros.29
 Estatua de divinidad femenina (probablemente Afrodita), siglo VI a. C.

Trono Ludovisi.

Afrodita Sosandra.

Grupo de Afrodita en el Partenón.

Afrodita de Frejus.

Venus de Médici, una de las copias de la Afrodita de Cnido de Praxíteles.

Venus Ludovisi (también llamada Venus Altemps), otra de las variantes de la

Cnidia.

Venus de Capua, una de las copias de la Afrodita de Lisipo.

Afrodita, Pan y Eros.

Afrodita del templo de Afrodisias.

Afrodita preparando el baño, isla de Cos.

También es muy abundante la representación de Atenea asociada a otros dioses, como

Hermes, o la escena del juicio de Paris, donde no es raro que Atenea y las otras
dos diosas aparezcan vestidas. Aparece en todo tipo de soportes, como el relieve,
la cerámica o el mosaico. Un curioso ejemplo de retrato imperial representa a
Adriano como Ares y a la emperatriz Lucila como Afrodita (siguiendo el modelo de la
Venus de Capua).

Afrodita salvando a su hijo Eneas, ánfora etrusca de figuras negras, ca. 480 a.
C.

Pelike de figuras rojas con el nacimiento de Afrodita, del Pintor de

Erichthonios, ca. 450-420 a. C.

Pinax con Eros, Hermes y Afrodita procedente de Locri.

Hermes, Eros y Afrodita en una cerámica de figuras rojas del Pintor de Viena.

Opus sectile con el tema de Afrodita descalzándose, Pompeya, 41-68 d. C.

Mosaico con el tema del nacimiento de Afrodita, museo de Susa (Túnez).

Mosaico llamado de los amores, con el tema del juicio de Paris, procedente de
Cástulo.

Mosaico con el tema del juicio de Paris procedente de Antioquía del Orontes,
ca. 115-150 d. C.

Sarcófago con el tema del juicio de Paris, ca. 117-138 d. C.

Afrodita montando un cisne. Rodas, 460 a. C.

A partir del Renacimiento, la pintura mitológica tuvo en Afrodita-Venus uno de sus

principales temas, sola (como en el cuadro de Giorgione) o en todo tipo de
asociaciones (con Ares-Marte, con Eros-Cupido —como en el cuadro de Velázquez—, con
Hefaistos-Vulcano, con Adonis o en alegorías como la de Botticelli, las de Tiziano
o la de Bronzino).

Ilustración de De mulieribus claris.

Venus y Marte, de Botticelli, 1483.

Venus dormida, de Giorgione, 1507-1510.

Amor sacro y amor profano, de Tiziano, 1515-1516.

Ofrenda a Venus, de Tiziano, 1518-1520.

Venus y Amor, de Hans Holbein el Joven, ca. 1524.

Venus y Cupido, de Lorenzo Lotto, ca. 1520-1530.

Venus de Urbino, de Tiziano, 1538.

El Nacimiento de Venus (Botticelli).

Manierismo y Barroco

Alegoría del triunfo de Venus, de Bronzino, 1540-1550.

Venus recreándose en la música, de Tiziano, 1550.

Venus, Vulcano y Marte, de Tintoretto, 1555.

Venus del espejo, de Tiziano, 1555 (hay una copia de Rubens).

Venus, Adonis y Cupido, de Annibale Carracci, 1590.

Venus y Marte (Saraceni), 1600.

Venus y Marte sorprendidos por Vulcano, de Joachim Wtewael, 1601.

Venus y Cupido, de Artemisia Gentileschi, ca. 1625.

El juicio de Paris, de Cornelis Cornelisz. van Haarlem, 1628.

El tocador de Venus, de Francesco Albani, 1635-1640.

Venus del espejo (Velázquez).

Neoclasicismo

La pintura neoclásica continúa utilizando a Venus, como al resto de los temas

mitológicos. La enseñanza académica de los artistas incluía no solo el estudio de
los modelos antiguos, sino de los textos clásicos, que también eran de conocimiento
general entre los dilettanti y el cada vez más amplio público que tenía acceso al
arte; de modo que pintores como James Barry podían hacer indicaciones de sus
fuentes literarias, como esta que acompaña a su Venus: "Lucrecio, libro I, y
Homero, Himno a Venus".30

Venus y Cupido, de Mengs, ca. 1750.

Venus y Adonis, de Goya, 1771.

Juno recibiendo el cíngulo de Venus, de Joshua Reynolds.

 Cupido desatando el cíngulo de Venus, de Reynolds, 1788.

Marte desarmado por Venus y las Tres Gracias, de Jacques Louis David, 1824.

Venus Anadiómena, de Ingres, ca. 1848.

Frente a la mayor libertad que se permitían los pintores, los escultores tendieron
más a reproducir los modelos antiguos con pocas variaciones, como Coysevox (que
reproduce la de Doidalsas) o Canova (Venus Italica, que reproduce la de
Praxíteles),31 aunque este mismo realizó también el retrato mitologizado de Paulina
Bonaparte como Venus Victrix.

Venus Italica.

Venus Victix.

Véanse también: Categoría:Afrodita y Venus en el arte, Iconografía y Pinturas de

Venus desnuda.
Véase también

Anagogia
Venus
Lakshmi

Notas y referencias

PAUSANIAS: Descripción de Grecia I, 14, 7.

I: texto español.
I, 14: texto bilingüe francés-griego.
I, 14, 7: texto inglés, con índice electrónico, en el Proyecto Perseus.
En la parte superior derecha se encuentran los rótulos activos focus (para cambiar
al texto griego) y load (para el texto bilingüe).
I: texto griego en Wikisource.

HESÍODO: Teogonía 176 y ss.

Texto español en Wikisource.

Texto griego.

HERÓDOTO: Historias I, 105 (CV) y 131 (CXXXI).

Historias, 1: texto español en Wikisource.

Texto griego.

La tradicional resistencia de los helenistas del siglo XIX a las fuentes orientales
de la cultura griega se expresa en Kritische Versuche zur ältesten griechischen
Geschichte: 1. Kypros und der Ursprung des Aphroditekultus (Ensayos críticos de
historia de la Antigua Grecia. 1: Chipre y el surgimiento del culto a Afrodita,
1887), de Alexander Enmann (1856-1903), entre otros; la serie de olas de
resistencia en favor de una «Grecia pura y clásica en espléndido aislamiento» es
discutida por Walter Burkert en su introducción a The Orientalizing Revolution:
Near Eastern Influence on Greek Culture in the Early Archaic Age (La revolución
orientalizante: influencia del Cercano Oriente en la cultura griega de la Época
Arcaica temprana, 1992), especialmente en las pp. 1-6.
Hammarström, Glotta 11, 21 5f.

Göran Hammarström (Ulf Göran Emil Hammarström, 1922 - 2019): lingüista y

romanista sueco.
Glotta: Glotta. Zeitschrift für griechische und lateinische Sprache (Glotta.
Revista de las lenguas griega y latina)
«glotta» («γλῶττα»): «lengua».

MALLORY, J. P.; Adams, D. Q. (1997). Encyclopedia of Indo-European Culture.

Londres: Fitzroy Dearborn. ISBN 978-1-884964-98-5.

Douglas Q. Adams (Douglas Quentin Adams): indoeuropeísta comparatista

estadounidense, catedrático de inglés de la Universidad de Idaho.

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«Culto a Afrodita». Blureport. 1 de marzo de 2015. Consultado el 7 de junio de
2020.
En particular, Thomas Bulfinch en su conocida The Age of Fable; or Stories of Gods
and Heroes: «Nuestra obra no es para el erudito, el teólogo o el filósofo, sino
para el lector de literatura inglesa, de ambos sexos, que desea comprender las
alusiones tan frecuentemente realizadas por oradores, conferenciantes, ensayistas y
poetas, y las que ocurren en conversaciones educadas.» El obituario de Bulfinch en
el Boston Evening Standard señaló que los contenidos fueron «expurgados de todo lo
que resultase ofensivo».
MARCOVICH, M. (1996). «From Ishtar to Aphrodite». Journal of Aesthetic Education 30
(2): 49.
Kunzl, citado en Louvre
PLATÓN: El banquete 181a-d.
Descripción de Grecia VI, 25, 1; Afrodita Pandemos fue representada en el mismo
templo montando una cabra, símbolo del celo puramente carnal: «Dejo el significado
de la tortuga y la cabra a quienes quieran conjeturar», señala Pausanias. La imagen
fue retomada tras el Renacimiento: véase ALCIATI, A. (1584). Emblemata. Amberes:
apud Christophorum Plantinum. pp. cxcv. OCLC 62613434.

ALCIATI, Andrea: Emblemas.

El banquete 180e.
Αναδυόμενη / Anadyómenē: «saliendo».
FARNELL, Lewis Richard: The Cults of the Greek States (El culto en los estados
griegos).

Lewis Richard Farnell (1856 - 1934): clasicista inglés, miembro de la

Universidad de Oxford, y vicecancelario de ella desde 1920 hasta 1923.

KINSLEY, David R. (1989). The Goddesses' Mirror, The: Visions of the Divine from
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Basílica de Kraneion
ENGELS, Donald: Roman Corinth: An Alternative Mode for the Classical City (El
corintio romano: una manera diferente de ciudad clásica)
ELVIRA BARBA, Miguel Ángel: Arte y mito: manual de iconografía clásica
Ficha en Artehistoria
Ficha en Artehistoria - Ficha en el Louvre - ficha en Cambridge-Museum of Classical
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En latín, Venus pudica. Ficha de una pieza del Museo del Prado. Por comparación, se
denominó Vénus impudique («Venus impúdica») a la primera de las esculturas que se
encontró del tipo de las llamadas «venus paleolíticas», en 1864. WHITE, Randall:
The Women of Brassempouy: A Century of Research and Interpretation (La Dama de
Brassempouy: un siglo ya de investigación e interpretación). Diciembre del 2008.
en:Vénus impudique—.
Reseña en el n.º del 21 de marzo del 2017 del diario español El País:Las diosas se
desnudan en el Louvre - Una ambiciosa exposición rastrea al misterioso Praxíteles,
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RODRÍGUEZ, Raquel: La iconografía de Afrodita en la antigua Grecia.
Ficha en Artehistoria.
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James Barry.

Venus Italica, ficha en laguia2000 (evítese la confusión con la Venus de

Itálica). estatua antigua con añadidos barrocos del círculo de Bernini - Venus y
Marte (círculo de Canoa), ficha en la web del Prado File:Antonio canova, venus and
cupid, 1798-99 ca..JPG File:Antonio canova, venere e adone, 1795, 01.JPG

Enlaces externos

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Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Venus.

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El nacimiento de Afrodita según la Teogonía de HESÍODO.

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apartado de Weaving Truth: Essays on Language and the Female in Greek Thought
(Tejer la verdad: ensayos sobre el lenguaje y la fémina en el pensamiento griego),
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Texto en inglés, en el sitio del Centro de Estudios Helénicos (CHS o Center
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Harvard y dirigida por Gregory Nagy.
Ann Bergren (1942 - 2018): profesora de literatura griega y teoría
literaria en la Universidad de California en Los Ángeles.
Para las citas: Bergren, Ann. 2008. Weaving Truth: Essays on
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DC: Center for Hellenic Studies.

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traducir a su idioma las obras de Platón, las de Aristóteles y los fragmentos
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en la obra homérica y allende ella), 1996.
Texto, en inglés, en el sitio del Centro de Estudios Helénicos (CHS o
Center for Hellenic Studies), institución de Washington afiliada a la Universidad
de Harvard y dirigida por el propio G. Nagy.
La Mujer Cambiante es, en tradiciones de los apaches y de los
navajos, una diosa creadora llamada Asdzą́ą́ Nádleehé, nombre transcrito a veces como
Estsanatlehi.
Para las citas: http://nrs.harvard.edu/urn-
3:hul.ebook:CHS_Nagy.Poetry_as_Performance.1996

ERATÓSTENES: Catasterismos (Καταστερισμοί).

21: Peces ('Ιχθύες; Pisces): Derceto, o el pez que la salvó (al que
corresponde en rigor la constelación del Pez Grande o Pez Austral), o ambos, o los
descendientes del pez, o los peces que llevaron a la orilla el huevo de Afrodita, o
Venus y Cupido (Afrodita y Eros) transformados en peces en su huida de Tifón.
Texto latino en Google Books; facsímil electrónico.
Texto griego en Internet Archive; facsímil electrónico.
38: Pez Grande, Pez del Sur o Pez Austral (Ἰχθύς; Piscis): el pez que salvó
a Derceto, o Venus y Cupido (Afrodita y Eros) huyendo de Tifón.
Texto latino en Google Books; facsímil electrónico.
Texto griego en Internet Archive; facsímil electrónico.

HIGINO: Astronomía poética (Astronomica).

30: Peces.
Texto inglés en Theoi; trad. de 1960 de Mary Grant.
41: Pez.
Texto inglés en Theoi; trad. de 1960 de Mary Grant.

FILÓSTRATO EL VIEJO: Cuadros o Imágenes (Εικόνες); II, 1: Coro de muchachas

(Υμνητριαι).
Traducción al inglés, en el sitio Theoi; trad. de 1931 de Arthur Fairbanks
publicada en la Loeb Classical Library.
Texto bilingüe griego - francés, en el sitio de Philippe Remacle.
Texto griego, en Wikisource.
Arthur Fairbanks (1864 - 1944): historiador estadounidense del
arte que fue director del Museo de Bellas Artes de Boston desde 1908 hasta 1925.
Philippe Remacle (1944 - 2011): helenista y latinista belga de
expresión francesa.
Véase "Coro (teatro)".

BOCCACCIO: De mulieribus claris (Acerca de las mujeres ilustres); VII: De

Venere Cypriorum regina (Acerca de Venus, reina de los chipriotas).
Traducción al español; ed. de Pablo Hurus, de 1494.
Reproducción, con índices y grabados, en facsímil electrónico, en el
repositorio Parnaseo, de la Universidad de Valencia.
Reproducción del grabado; pulsando en ella, se obtiene el texto.
Índices.
Sobre el nombre del repositorio, véase "Parnaso".
Reproducción en facsímil electrónico, en el sitio de la Biblioteca
Digital Hispánica.
Texto latino, en el sitio de la Biblioteca Italiana.

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Afrodita, en el Proyecto Perseus.

Venus, en el Proyecto Perseus.

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