Los Modos Griegos y Las Emociones en La Música

Los modos griegos y las emociones en la música
Siempre se habla de que se debe transmitir algo, que la música debe emocionar. Sin embargo, a la
hora de estudiar los modos griegos o las escalas se aborda desde un punto de vista teórico, desde
su construcción, un semitono más o un semitono menos. Entonces sucede que pareciera que
todas las escalas son lo mismo, variaciones de notas que no dicen nada, con diferente nombre.
Saber cómo se construye una escala es importante, pero saber utilizarla es otro nivel. Al fin y al
cabo, la música no se trata de memorizar 12 notas y sus variaciones, sino de crear para emocionar.
En este artículo veremos: ¿Por qué queremos usar cada modo griego? ¿Qué efectos producen?
¿Qué emociones nos transmite cada uno? ¿Con que sonidos se asocian? ¿En qué géneros
musicales se suelen utilizar más frecuentemente?
Comprendiendo las emociones en la música

Cada escala, modo, o acorde está compuesto por diferentes sonidos. La relación entre las notas
produce diferentes sensaciones, esta asociación con las diferentes emociones se produce dado
que están asociados a la forma que el ser humano se expresa sonoramente. En otras palabras, se
produce una asociación psicológica entre ambos sonidos, entre la forma en que se comunican las
personas y la música. ¿Cuántas veces hemos escuchado frases como: “sonaba triste”, “estaba muy
alegre”, “me trato con unos malos modos”?
Cada una de estas escalas tiene su propiedad, identidad y sonido, similar a como cada persona se
expresa en sus diferentes estados de ánimo. Por eso es muy fácil comprender a los modos como
una de las formas más fáciles de emocionar en la música.
También debemos tener en cuenta, que las emociones son contradictorias o pueden contemplar
sentimientos encontrados y esto debemos tenerlo presente porque también ocurre en la música.
Esas sensaciones como de alegría y melancolía, de soñar en el futuro pero añorar el pasado, o esa
dulce tristeza amarga, etc. También encontraremos esta dualidad en los modos.
Visión general
A grandes rasgos, sabemos que los acordes mayores tienden a sonar alegres, mientras que los
acordes menores tristes. Esto influye y se transmite en la construcción de los modos. Es así que,
debemos recordar que, algunos modos son mayores y otros menores y se asocian generalmente
con ciertas emociones:
– Los modos Dórico, Frigio y Eólico son modos menores por lo cual tienen un matiz triste o
melancólico.
– Los modos Jónico, Lidio, Mixolidio son mayores por lo cual tienen a sonar un con un matiz
alegre.
Por supuesto, esto no quiere decir que la canción será triste o alegre de acuerdo a tal o cual modo,
sino que tiene un matiz, pues cada modo nos transmite un aire, un clima y un ambiente muy
particular y este además puede variar de acuerdo a como se entre mezclen los diferentes
elementos musicales.
Los modos griegos y las emociones

Lo importante es empezar a comprender a los modos griegos no simplemente como escala sino
como emociones y sensaciones. Debemos experimentar con ellos y con los elementos que
componen nuestra música pues nos permitirá lograr diferentes y variadas sensaciones que le
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darán un nuevo carácter a nuestra música. Lograremos un sonido muy particular, más único y muy
diferente.
Las siete emociones

Para ver cada modo griego en particular, sus efectos en la música, las emociones que transmite
con ejemplos de canciones conocidas:
El Modo Jónico (I)
El Modo Dórico (II)
El Modo Frigo (III)
El Modo Lidio (IV)
El Modo Mixolidio (V)
El Modo Eólico (VI)
El Modo Locrio (VII)
El Modo Jónico
El modo Jónico es el primero de los modos, la escala mayor, suele utilizarse mucho en la
construcción de los estribillos dado que transmite alegría, grandeza, armonía y belleza.
Principalmente se utiliza en la música pop y el rock, aunque se puede encontrar en todo tipo de
música y género musical. Es un gran modo para componer canción infantiles dado que nos
transmite alegría o canciones positivas.
También se utiliza el modo jónico para transmitir fuerza, empuje y determinación como en los
himnos.
Por otro lado, puede sonar muy armónico o perfecto por lo cual si se busca crear música con un
clima de más tensión o conflicto no suele ser el modo más adecuado.
Características del modo Jónico

– Sonido brillante.
– Aire alegre.
– Fuerza, determinación y contundencia.
– Grandeza.
– Armonía y belleza.
Ejemplos de canciones en modo Jónico

Feliz cumpleaños.
Himnos nacionales.
Música infantil.
The Beatles – Twist and Shout.
Bob Marley – Stir It Up.
The Tokens – The Lion Sleeps Tonight.
Jason Mraz – I’m Yours.
4 Non Blondes – What’s Up?
The Beatles – Let It Be.
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Los Lobos – La Bamba.
Eric Clapton – Wonderful Tonight.
Twinkle Twinkle Little Star.
Mary Had A Little Lamb.
Amazing Grace.
Good King Wenceslas
When the saints go marching in
Frère Jacques
El Modo Dórico
El segundo modo es el dórico, se caracteriza por tener un sonido tenuemente melancólico, oscuro
y suave, pero posee un tinte dual entre feliz y triste.
Es un modo muy rico, la sensación musical es difícil de determinar pues depende mucho la
percepción del oyente, su ánimo así como los diferentes elementos con que se construye la
canción.
El modo dórico, también, puede sonar un poco “viejo”, “oscuro” o más “elaborado” pues este
segundo modo se encuentra muy asociado al sonido jazz, a la música celta, al country, folk pero
suele aparecer en muchos diversos géneros musicales. Los artistas más identificados con este
modo son Santana y Miles Davis.
Características de modo Dórico

– Sonido ligeramente oscuro
– Tinte melancólico
– Dualidad entre feliz y triste
– Sonido Jazz, o clásico.
Ejemplos de canciones en modo Dórico

Tito Puente / Santana – Oye como va.
Miles Davis – So what
Miles Davis – Milestones
Miles Davis – Dear Old Stockholm
The Beatles – Eleanor Rigby
Herbie Hancock – Maiden Voyage
The Beatles – I Want You (She’s So Heavy) (verso)
Pink Floyd – Another Brick In The Wall (Part Two) (verso)
Santana – Evil Ways
Pink Floyd – Breathe (verso)
Van Morrison – Moondance (verso)
Tom Petty – Mary Jane’s Last Dance (riff)
The Doors – Light My Fire (solo)
Chic – Le Freak
The Doors – Riders on the Storm (riff principal)
Smash Mouth – Walking on the Sun
Jewel – Who Will Save Your Soul
Styx – Renegade (verso)
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Sting – if You Love Somebody
The Zombies’- She’s Not There.
El Modo Frigio
El modo Frigio es uno de los modos más versátiles. Al ser menor posee un matiz de melancolía
pero no podríamos definirlo como triste. En otras palabras, el modo frigio es similar al modo
dórico, pero se diferencia de este en que, el modo frigio, tiene un matiz mucho más oscuro por lo
cual suele estar asociado con un sonido más malévolo, más malvado.
Los riffs compuestos en este modo tienden a sonar muy siniestros, amenazadores, funestos y
apocalípticos, por lo cual suele ser muy usado en el heavy metal.
Por otro lado, también se encuentra muy asociado al clima de misterio, contemplación y reflexión.
Es muy usado en solos de guitarras o en composiciones solistas, principalmente en el metal
clásico. Uno de los artistas más identificados a este modo es Randy Rhoads.
También se caracteriza por tener un sabor español, gitano, flamenco, andaluz o árabe, puedes ver
los ejemplos sugerentes de las canciones de John Coltrane – Ole y Miles Davis – Sketches of Spain
Características del modo Frigio

– Sonido oscuro
– Malévolo, siniestro, amenazador.
– Misterio
– Reflexión y Contemplación
– Sabor gitano, español, andaluz, arabe o flamenco.
Ejemplos de canciones en Modo Frigio

Megadeath – Symphony of Destruction
Joe Satriani – War
Scorpions – The Sails Of Charon
David Bowie – Space Oddity (intro)
Black Sabbat – The Wizard (verso)
Tool – Sober (estribillo)
Jefferson Airplane – White Rabbit
System Of A Down – Prison Song #1
Metallica – Harvester Of Sorrow (riff)
John Coltrane – Ole
Miles Davis – Sketches of Spain
Thelonious Monk – Bemsha Swing
Iron Maiden – Remember Tomorrow (verso)
Alice in Chains – Would? (verso)
Megadeth – The Killing Road (verso)
Modo Lidio
El modo Lidio es el cuarto modo, se caracteriza tener un matiz alegre que va más allá de lo que
generalmente nos transmite una escala mayor. Está asociado con un aire espacial, soñador, o
místico, fantástico. Es diferente al resto pues posee un sonido exótico pero familiar.
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Principalmente transmite un aire de grandeza, fe e inspiración por lo cual suele ser muy usado en
las músicas de películas.
También podemos comprender al modo lidio como un sonido asociado a lo gracioso, o «tontín»
vale pensar en la música de los Simpson.
Los más representativos del modo lidio son Joe Satriani, Steve Vay y Frank Zappa.
Características del modo lidio

– Aire alegre, positivo o inspirador
– Soñador, exótico, místico, espacial
– Grandeza
– Sonido brillante
Ejemplos de canciones en Modo Lidio.

Joe Satriani – Flying In A Blue Dream
REM – Man On The Moon
Led Zeppelin – Dancing Days
Steve Vai – Answers
John Williams – E.T. Theme
Simpsons theme
Tom Petty – Here Comes My Girl (verso)
When We Dance – When We Dance
Rush – Freewill (intro y verso)
Fleetwood Mac – Dreams
The Gin Blossoms – Hey Jealousy
Pearl Jam – Oceans
Frank Zappa – Hog Heaven
Jane Says- Jane’s Addiction
Firefall – Just Remember I Love You
Grateful Dead – Brokedown Palace (estribillo)
Leonard Bernstein – Maria
Modo Mixolidio
El modo Mixolidio es una gran alternativa para el modo Jónico, se caracteriza por tener un sonido
muy alegre y “upbeat” que puede ser entendido como juvenil, despreocupado o veraniego.
Está muy asociado con lo campestre, la lluvia de verano, la inocencia, y la felicidad, por lo cual
tiene un sonido muy americano o country (Old Joe Clark).
El modo mixolidio está muy asociado al sonido del blues, del rock y del hard rock de alta velocidad.
Características del Modo Mixolidio.

– Aire alegre
– Veraniego y campestre
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– Juvenil y despreocupado
– Sonido brillante
Ejemplos de canciones en Modo Mixolidio.

Guns and Roses – Sweet Child of Mine
Lynyrd Skynyrd – Sweet Home Alabama
Blind Melon – No Rain
The Rolling Stones – Let It Loose
The Beatles – Norwegian Wood (intro y verso)
The Beatles – Dear Prudence
The Allman Brothers Band’s – Ramblin’ Man
Them – Gloria
Madonna – Express Yourself
Led Zeppelin – Thank You
Bob Seger – Mainstreet
Eric Clapton – Let It Rain
Rush – The Trees
The Doors – L.A. Woman
The Grateful Dead – Fire On The Mountain
The Champs – Tequila
The Kingsmen – Louie, Louie
Cream – I’m So Glad
Jimi Hendrix – Third Stone From The Sun
Neil Young – Cinnamon Girl
Living Colour – Cult of Personality
The Romantics – What I Like About You
KC & the Sunshine Band – Get Down Tonight
The Doors – The End (verse)
Steppenwolf – Born to be Wild (estribillo)
J.J. Cale – Cocaine (1976), (verso)
Modo Eólico
El sexto modo es el modo Eólico, más conocido como la escala menor natural, está generalmente
asociado a un sonido triste y melancólico. Este matiz es la principal característica con lo que se le
relaciona. En la música comercial uno de los recursos más usuales es utilizar el modo Eólico en los
versos y el jónico en los estribillos.
También evoca un aire oscuro por lo que suele utilizarse en el Heavy Metal en general.
Sin dudas, es uno de los modos más usados, aparece en todos los géneros músicales.
Características del modo Eólico.

– Sonido oscuro y melancólico
– Suele usarse como variación al modo Jónico.
– Tristeza, melancolía, enojo.
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Ejemplos de canciones en modo Eólico
Santana – Black Magic Woman
B.B. King – The Thrill is Gone
Ozzy Osbourne – Crazy Train
Bob Dylan – All Along the Watchtower
Santana – Maria, Maria
Black Sabbath – Paranoid
Weezer – Buddy Holly
Weezer – Hash Pipe
Papa Roach – Last Resort
Phish – First Tube
System of a Down – ATWA
Dire Straits – Sultans of Swing
Eurythmics – Sweet Dreams
The Doors – Break on Through
Deep Purple – Child in Time
Black Sabbath – Paranoid (verse)
R.E.M. – The One I Love (Sección A)
Modo Locrio
El sonido del Modo Locrio se caracteriza por tener un matiz depresivo, sombrío, tétrico, y soso. Es
el modo más inestable y menos usado por lo que no existen muchas canciones en este modo,
donde más se lo utiliza es en el jazz, el heavy metal y la música clásica.
No se caracteriza por ser un sonido muy agradable, dado lo inusual de sus intervalos.
Se raras veces aparece en la música rock y blues debido a su extraña construcción.
Caracteristicas del modo Locrio

– Sonido oscuro
– Excesiva tensión
– Desagradable
– Inestable
– Psyco
Ejemplos de canciones en modo Locrio.

– Black Sabbath – Symptom of the Universe ( intro y verso)
– Rush – YYZ (intro)
– Metallica – …And Justice for All (verse)
– Judas Priest – Painkiller (verso)

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Comprendiendo las emociones en la música

Los modos griegos y las emociones

Las siete emociones

Características del modo Jónico

Ejemplos de canciones en modo Jónico

Características de modo Dórico

Ejemplos de canciones en modo Dórico

Características del modo Frigio

Ejemplos de canciones en Modo Frigio

Características del modo lidio

Ejemplos de canciones en Modo Lidio.

Características del Modo Mixolidio.

Ejemplos de canciones en Modo Mixolidio.

Características del modo Eólico.

Se raras veces aparece en la música rock y blues debido a su extraña construcción.

Caracteristicas del modo Locrio

Ejemplos de canciones en modo Locrio.

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