Museo Nacional del Prado
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Se puede visitar la exposición hasta el 2 de marzo
El Museo del Prado y la Fundación AXA presentan, en las salas A y B del edificio Jerónimos, “Darse la mano. Escultura y color en el Siglo de Oro”, una exposición que reflexiona sobre el éxito de la escultura policromada barroca y su complementariedad con la pintura. Lo hace mediante una espectacular escenografía que acoge casi un centenar de esculturas de grandes maestros como Gaspar Becerra, Alonso Berruguete, Gregorio Fernández, Damián Forment, Juan de Juni, Francisco Salzillo, Juan Martínez Montañés o Luisa Roldán. Junto a ellas, pinturas y grabados que, como en un juego de espejos, las emulan o reproducen, y piezas clásicas que dan testimonio de la importancia del color en la escultura desde la Antigüedad.
Comisariada por Manuel Arias Martínez, Jefe de Departamento de Escultura del Museo Nacional del Prado, la exposición reivindica la importancia de la escultura policromada para una comprensión integral del arte español y presenta por primera vez al público cinco importantes obras recientemente adquiridas por el museo: Buen y Mal ladrón de Alonso Berruguete, San Juan Bautista de Juan de Mesa y José de Arimatea y Nicodemo, pertenecientes a un Descendimiento castellano bajomedieval.
Venus tipo Lovatelli con idolillo. Taller pompeyano. Taller pompeyano, Siglo I d C
Deucalión y Pirra. Pedro Pablo Rubens, 1637-1637
Atenea Partenos. 130 - 150
Cabeza de Serapis. Anónimo. Segunda mitad del siglo II
Mujer oriental o Semíramis. Segunda mitad delsiglo II
Cristo abrazando a San Bernardo. Francisco Ribalta. 1625-1627
San Bernardo y la Virgen. Alonso Cano, 1645-1652
Imagen de la Virgen del Pino. Manuel Salvador Carmona -Grabador- (Autor de la obra original: Fernández, Jorge), 1768
Virgen de la Paz. Antonio Ponz. Siglo XVIII
La Virgen del Sagrario de la Catedral de Toledo. Anónimo
La Virgen se aparece a Juan Fort. Vicente Carducho, 1632
Dios Padre retratando a la Inmaculada. José García Hidalgo, hacia 1690
Formación de la Mujer (Creación de Eva). Pietro Facchetti, (Obra copiada de: Salviati, Francesco). Después de 1554
La Virgen de Atocha. Juan Carreño de Miranda. Hacia 1680
San José. Manuel Salvador Carmona, 1763
San José con el Niño. Manuel Salvador Carmona, 1763
San José y el Niño Jesús. Manuel Salvador Carmona, 1763
La Virgen coronada por ángeles. Anónimo, hacia 1600
La Virgen de los Desamparados de Valencia. Anónimo, segunda mitad del siglo XVII
La Virgen de los Reyes de la Catedral de Sevilla. Hendrik Causé. Finales del siglo XVII
La Virgen Dolorosa. Anónimo. Principio del siglo XVI
Buen ladrón, Dimas. Alonso Berruguete. Segundo tercio del siglo XVI
Mal ladrón, Gestas. Alonso Berruguete. Segundo tercio del siglo XVI
Orfeo y Eurídice. Pedro Pablo Rubens. 1636-1638
La Virgen de la Soledad. Anónimo, segunda mitad del siglo XVII
Cristo del Consuelo del cementerio de la parroquial de San Sebastián de Madrid. Matías de Irala Yuso, 1729
La Virgen del Mayor Dolor. Nicolás Carrasco, 1743
Extraña devoción! Francisco de Goya y Lucientes, 1814 - 1815
Desastre 67. Esta no lo es menos. rancisco de Goya y Lucientes, 1814 - 1815
Proyecto de retablo de una Virgen. Gabriel Navarro, finales del siglo XVIII
Cristo yacente. Diego de Urbina, 1569
Proyecto para 30_el paso procesional de la Oración en el huerto. Anónimo, siglo XVIII
Santa Rosa de Lima. Claudio Coello, 1683
Santo Domingo de Guzmán. Claudio Coello, hacia 1685
La Virgen del Carmen imponiendo el escapulario a san Simón Stock. Gabriel Antonio Corvoysier, 1687
Cristo crucificado. Juan Carreño de Miranda. 1660-1670
Cristo del Perdón. Luis Salvador Carmona. Madera policromada y postizos 1756
María Magdalena Juan de Juni (escultor) y Juan Tomás Celma (policromador), 1551-70
La Inmaculada Concepción. Gregorio Fernández, h. 1630
Sed Tengo Paso. Gregorio Fernández, 1612-1616
Santo-Domingo-de-Guzmán-Penitente. Juan Martínez Montañés (escultor) y Francisco Pacheco (policromador). Santo Domingo de Guzmán, 1605-9
Primeros pasos de Jesús. Luisa Roldán "La Roldana" Museo de Guadalajara
Fuente del texto e imagenes: Museo Nacional del Prado
