OZET Mekân ve sanat eseri arasindaki iliski, fikrin sadece uygulamasindan ibaret olmayip her iki ... more OZET Mekân ve sanat eseri arasindaki iliski, fikrin sadece uygulamasindan ibaret olmayip her iki kavramin da birbirleriyle etkilesim icinde olduklari bir donusumdur. Teknolojinin bu donusum icindeki yeri yerlestirme sanatinda ekranlarin ve hareketli goruntulerin giderek daha fazla kullanilmasiyla guclenmis ve gunumuzde teknoloji bu sanat akiminin anahtari haline gelmistir. Sanal imgeleri es zamanli olarak gercek dunya nesneleri uzerinde gosteren teknolojiler olarak tanimlanan Artirilmis Gerceklik calismalari bilim ve teknolojide oldugu kadar yerlestirme sanatinda da kendine yepyeni uygulama alanlari bulmustur. Gunumuzde Yansitim teknolojisi ozellikle mimari yapilar ve 3 boyutlu nesneler uzerine yansitilan hareketli grafik ve goruntuler araciligiyla sanatsal bir ifade bicimi olarak kullanilmaya baslanmistir. Bu calisma, sayisal goruntuler ve gercek nesneler arasinda kusursuz bir hizalama zorunlulugu nedeniyle Yansitim Hizalama olarak adlandirilan gosterim teknigini tartismaktadir. Anahtar Kelimeler: Yansitim Hizalama, Artirilmis Gerceklik, Projeksiyon Gosterim,
OZET Mekân ve sanat eseri arasindaki iliski, fikrin sadece uygulamasindan ibaret olmayip her iki ... more OZET Mekân ve sanat eseri arasindaki iliski, fikrin sadece uygulamasindan ibaret olmayip her iki kavramin da birbirleriyle etkilesim icinde olduklari bir donusumdur. Teknolojinin bu donusum icindeki yeri yerlestirme sanatinda ekranlarin ve hareketli goruntulerin giderek daha fazla kullanilmasiyla guclenmis ve gunumuzde teknoloji bu sanat akiminin anahtari haline gelmistir. Sanal imgeleri es zamanli olarak gercek dunya nesneleri uzerinde gosteren teknolojiler olarak tanimlanan Artirilmis Gerceklik calismalari bilim ve teknolojide oldugu kadar yerlestirme sanatinda da kendine yepyeni uygulama alanlari bulmustur. Gunumuzde Yansitim teknolojisi ozellikle mimari yapilar ve 3 boyutlu nesneler uzerine yansitilan hareketli grafik ve goruntuler araciligiyla sanatsal bir ifade bicimi olarak kullanilmaya baslanmistir. Bu calisma, sayisal goruntuler ve gercek nesneler arasinda kusursuz bir hizalama zorunlulugu nedeniyle Yansitim Hizalama olarak adlandirilan gosterim teknigini tartismaktadir. An...
JOURNAL OF SOCIAL AND HUMANITIES SCIENCES RESEARCH (JSHSR) , 2020
Artificial intelligence permeates every aspect of our lives as one of the powerful symbols of tec... more Artificial intelligence permeates every aspect of our lives as one of the powerful symbols of technological progress. In particular, the superiority of artificial intelligence in the analysis also manifests itself in other areas in terms of cognitive abilities. Graphic design, which is one of these areas, has become one of the new fields of study for artificial intelligence systems. Artificial intelligence offers graphic design products such as logo, web design to consumers with specific promises such as fast, cheap, professional, unique. Behind this promise lies the ability to produce countless graphic design products that have not existed before with GAN (Generative Adversarial Network) technology. In this context, the graphic design products revealed by artificial intelligence also raise some questions about creativity, originality, and functionality. All these developments have laid the groundwork for questioning the identity of the designer as well as the graphic design products put forward by artificial intelligence. This article aims to evaluate and discuss the relationship between artificial intelligence and graphic design through current developments.
ın February 2013 ı had a great chance to meet and inter- view Stefan Sagmeister in ıstanbul Desig... more ın February 2013 ı had a great chance to meet and inter- view Stefan Sagmeister in ıstanbul Design Week. after the interview ı suddenly noticed that ı could turn his creative approach in all his work into a workshop by connecting two important discipline; Stop Motion animation and ty- pography. ı simply aimed the designers to experience very important steps of creativity by focusing on leadership, coworking, appraising resources, foresighting, and getting a result. ı have organized more than twenty workshops with both university students and design professionals.
Type has never been ‘static’. Yet we are the designers to show the motion of type and make it loo... more Type has never been ‘static’. Yet we are the designers to show the motion of type and make it look alive. You can see one of the most beautiful neon signs in Warsaw still hang- ing over a former restaurant and jazz club, Club Melodia in Nowy Świat Street, which was built in 1962. Its dirty and broken appearance cannot hide the real beauty of a neon 'dancing' lettering with a star once it was so brand new and shiny when first installed over the roof. So if we had a chance to take a picture of it from the same spot everyday until now, we could have this spectacular life of a neon sign as a moving image of type as it gets older every single frame.
Görsel etki, İngilizce “visual effects” teriminin karşılığı olup çoğunlukla film, televizyon, rek... more Görsel etki, İngilizce “visual effects” teriminin karşılığı olup çoğunlukla film, televizyon, reklam ve eğlence sektöründe görüntülenmesi zor ya da mümkün olmayan sahneleri oluşturmak amacıyla kullanılan tekniklere verilen genel bir addır.
Görsel etki kavramının kökenleri bir göz yanıltma becerisi olan yanılsamaya (illusion) dayanmaktadır. Yüzlerce yıllık geçmişiyle yanılsamanın insanlarda hayranlık ve ilgi uyandırmasının sebebi, gerçekte var olmayan şeyleri oluyormuş gibi göstererek insanlar tarafından algılanan gerçekliğin sınırlarını zorlamasıdır.
2 Kasım 1936 yılında İngiltere’de BBC’nin (British Broadcasting Corporation) Alexandra Palace’ta ... more 2 Kasım 1936 yılında İngiltere’de BBC’nin (British Broadcasting Corporation) Alexandra Palace’ta kurduğu stüdyo ile başlayan televizyon yayıncılığı, doğal olarak “televizyon grafikleri” kavramını da beraberinde getirmiştir. Bu tarihten itibaren televizyon ekranındaki her görüntü, birer grafik ögesi olarak kullanılabilir hale gelmiş; ses, müzik ve yazının da eklenmesiyle bu görüntüler yayın öncesinde tasarıma dönüştürülerek televizyon grafiklerini oluşturmuştur.
The digital transformation of moving images in the last 30 years has resulted with revolutionary ... more The digital transformation of moving images in the last 30 years has resulted with revolutionary impact on art and design fields. The increasing use of digital technologies for creating design and artwork with moving images has united many disciplines such as graphic design, photography, painting, cinematography, animation, three-dimensional visualization and typography, so that the moving image is no longer pure. According to Manovich, the combination of different disciplines within moving image has created a “hybrid” media where the different image layers are interacting with each other and this interaction is not only in the slight transition between different image layers, but also the transition between the production techniques and conceptual representations of them.
The shifting from real to hybrid images provides many opportunities for creative solutions, but then the designer becomes more dependent on digital technologies. However the “hybrid” media and visual language should keep evolving and transforming as a combination of different disciplines, so that the design education perspective should move from software-based education to the new visual aesthetics. Thereby the creative solutions offered by the software will turn into new challenges and design experiences. This paper aims to explore the understanding of “hybrid” media’s visual language in design education through the frame of basic and new design principles.
Grafik ve görsel iletişim tasarımı son on yıl içinde “hareketli tasarım” kavramıyla giderek daha ... more Grafik ve görsel iletişim tasarımı son on yıl içinde “hareketli tasarım” kavramıyla giderek daha fazla yoğunlaşan bir ilişki içinde olmuştur. Tasarımcı ve teknolojik araçlar (yazılım ve donanım) arasında ucuzlayan ve buna bağlı olarak güçlenen ortaklık sonucu, geleneksel grafik tasarımın yanısıra, etkileşimli (interaktif) ve zaman-temelli (time-based) ortamlar için de tasarım gereksinimi ve olanakları çoğalmıştır. Günümüzde tasarımcıdan artık sadece durağan tasarımlarla sınırlı kalmayıp, farklı disiplinleri de zorunlu kılan bir alanda iş üretmesi beklenmektedir. Ülkemizde hareketli grafik tasarımı alanında eğitim veren üniversite ve özel eğitim kurumlarının ders içeriklerine bakıldığında, genellikle yazılım eğitimlerini temel aldıkları görülmektedir. Oysa hareketli grafik tasarım doğası gereği ses, zaman, boyut, hareket, öykü gibi çok farklı kavramları birleştirdiğinden, yazılımı sadece bir araç olarak kullanıp asıl aktarmak istediği mesajı öne çıkartmalıdır. Bu nedenle tasarım öğrencisinin bilgi ve tecrübesini sadece yazılım çerçevesi ile sınırlamayıp, evrensel olan hareketli grafik dilini etkili ve kalıcı biçimde aktarmak gerekmektedir. Geleneksel tasarım prensiplerinin etkileşimli ve zaman-temelli yeni ortamlara uyarlanması sonucu ortaya çıkan bu yeni dil kendi içinde canlandırma, hareketli tipografi, ses tasarımı, etkileşim, yeni medya ve iletişim kültürü gibi birçok disiplini barındırmaktadır. Bu kavram ve disiplinlerden yola çıkan çalışma, hareketli grafik tasarım eğitiminde önem verilmesi gereken konuları vurgulamayı amaçlamaktadır.
Advances in Media, Entertainment, and the Arts, 2021
Being one of the most prominent reflections of intercultural interaction, orientalism is the West... more Being one of the most prominent reflections of intercultural interaction, orientalism is the West's description of the East according to its own beliefs and understanding. This concept also includes the alienation and isolation of the human while trying to define 'the others'. The digital culture has searched for alternative realities and identities visible through virtual worlds controlled by the individual. This search for identity has led to the transformation of a fictional and shallow imagination into a cultural commodity through various stereotypes, just like in orientalism. Extended reality is one of the new oases of neo-orientalism as a research subject that combines the concepts of virtual and augmented reality. The increasing fusion between the human mind and machines radically changes the way people are born, live, learn, work, produce, dream, discuss, or die. This research aims to interpret the effects of transformation of information in XR technologies withi...
Advances in Human and Social Aspects of Technology
Augmented reality strengthens its ties with the gaming world every day. The fact that smartphones... more Augmented reality strengthens its ties with the gaming world every day. The fact that smartphones can be used as an augmented reality tool, in particular, shows this interest as a remarkable phenomenon for both gamers and game producers. The development of augmented reality applications is of great importance for the future of the gaming world, as it is not only limited to mobile phones but also covers more sophisticated devices. This research intends to evaluate how augmented reality games interpret gaming concepts and principles, through field research methods, new applications, and studies that deal with gamification, presence, immersion, and game transfer phenomena. It is also aimed to make inferences about how our daily life can be gamified in the near future thanks to augmented reality.
OZET Mekân ve sanat eseri arasindaki iliski, fikrin sadece uygulamasindan ibaret olmayip her iki ... more OZET Mekân ve sanat eseri arasindaki iliski, fikrin sadece uygulamasindan ibaret olmayip her iki kavramin da birbirleriyle etkilesim icinde olduklari bir donusumdur. Teknolojinin bu donusum icindeki yeri yerlestirme sanatinda ekranlarin ve hareketli goruntulerin giderek daha fazla kullanilmasiyla guclenmis ve gunumuzde teknoloji bu sanat akiminin anahtari haline gelmistir. Sanal imgeleri es zamanli olarak gercek dunya nesneleri uzerinde gosteren teknolojiler olarak tanimlanan Artirilmis Gerceklik calismalari bilim ve teknolojide oldugu kadar yerlestirme sanatinda da kendine yepyeni uygulama alanlari bulmustur. Gunumuzde Yansitim teknolojisi ozellikle mimari yapilar ve 3 boyutlu nesneler uzerine yansitilan hareketli grafik ve goruntuler araciligiyla sanatsal bir ifade bicimi olarak kullanilmaya baslanmistir. Bu calisma, sayisal goruntuler ve gercek nesneler arasinda kusursuz bir hizalama zorunlulugu nedeniyle Yansitim Hizalama olarak adlandirilan gosterim teknigini tartismaktadir. Anahtar Kelimeler: Yansitim Hizalama, Artirilmis Gerceklik, Projeksiyon Gosterim,
OZET Mekân ve sanat eseri arasindaki iliski, fikrin sadece uygulamasindan ibaret olmayip her iki ... more OZET Mekân ve sanat eseri arasindaki iliski, fikrin sadece uygulamasindan ibaret olmayip her iki kavramin da birbirleriyle etkilesim icinde olduklari bir donusumdur. Teknolojinin bu donusum icindeki yeri yerlestirme sanatinda ekranlarin ve hareketli goruntulerin giderek daha fazla kullanilmasiyla guclenmis ve gunumuzde teknoloji bu sanat akiminin anahtari haline gelmistir. Sanal imgeleri es zamanli olarak gercek dunya nesneleri uzerinde gosteren teknolojiler olarak tanimlanan Artirilmis Gerceklik calismalari bilim ve teknolojide oldugu kadar yerlestirme sanatinda da kendine yepyeni uygulama alanlari bulmustur. Gunumuzde Yansitim teknolojisi ozellikle mimari yapilar ve 3 boyutlu nesneler uzerine yansitilan hareketli grafik ve goruntuler araciligiyla sanatsal bir ifade bicimi olarak kullanilmaya baslanmistir. Bu calisma, sayisal goruntuler ve gercek nesneler arasinda kusursuz bir hizalama zorunlulugu nedeniyle Yansitim Hizalama olarak adlandirilan gosterim teknigini tartismaktadir. An...
JOURNAL OF SOCIAL AND HUMANITIES SCIENCES RESEARCH (JSHSR) , 2020
Artificial intelligence permeates every aspect of our lives as one of the powerful symbols of tec... more Artificial intelligence permeates every aspect of our lives as one of the powerful symbols of technological progress. In particular, the superiority of artificial intelligence in the analysis also manifests itself in other areas in terms of cognitive abilities. Graphic design, which is one of these areas, has become one of the new fields of study for artificial intelligence systems. Artificial intelligence offers graphic design products such as logo, web design to consumers with specific promises such as fast, cheap, professional, unique. Behind this promise lies the ability to produce countless graphic design products that have not existed before with GAN (Generative Adversarial Network) technology. In this context, the graphic design products revealed by artificial intelligence also raise some questions about creativity, originality, and functionality. All these developments have laid the groundwork for questioning the identity of the designer as well as the graphic design products put forward by artificial intelligence. This article aims to evaluate and discuss the relationship between artificial intelligence and graphic design through current developments.
ın February 2013 ı had a great chance to meet and inter- view Stefan Sagmeister in ıstanbul Desig... more ın February 2013 ı had a great chance to meet and inter- view Stefan Sagmeister in ıstanbul Design Week. after the interview ı suddenly noticed that ı could turn his creative approach in all his work into a workshop by connecting two important discipline; Stop Motion animation and ty- pography. ı simply aimed the designers to experience very important steps of creativity by focusing on leadership, coworking, appraising resources, foresighting, and getting a result. ı have organized more than twenty workshops with both university students and design professionals.
Type has never been ‘static’. Yet we are the designers to show the motion of type and make it loo... more Type has never been ‘static’. Yet we are the designers to show the motion of type and make it look alive. You can see one of the most beautiful neon signs in Warsaw still hang- ing over a former restaurant and jazz club, Club Melodia in Nowy Świat Street, which was built in 1962. Its dirty and broken appearance cannot hide the real beauty of a neon 'dancing' lettering with a star once it was so brand new and shiny when first installed over the roof. So if we had a chance to take a picture of it from the same spot everyday until now, we could have this spectacular life of a neon sign as a moving image of type as it gets older every single frame.
Görsel etki, İngilizce “visual effects” teriminin karşılığı olup çoğunlukla film, televizyon, rek... more Görsel etki, İngilizce “visual effects” teriminin karşılığı olup çoğunlukla film, televizyon, reklam ve eğlence sektöründe görüntülenmesi zor ya da mümkün olmayan sahneleri oluşturmak amacıyla kullanılan tekniklere verilen genel bir addır.
Görsel etki kavramının kökenleri bir göz yanıltma becerisi olan yanılsamaya (illusion) dayanmaktadır. Yüzlerce yıllık geçmişiyle yanılsamanın insanlarda hayranlık ve ilgi uyandırmasının sebebi, gerçekte var olmayan şeyleri oluyormuş gibi göstererek insanlar tarafından algılanan gerçekliğin sınırlarını zorlamasıdır.
2 Kasım 1936 yılında İngiltere’de BBC’nin (British Broadcasting Corporation) Alexandra Palace’ta ... more 2 Kasım 1936 yılında İngiltere’de BBC’nin (British Broadcasting Corporation) Alexandra Palace’ta kurduğu stüdyo ile başlayan televizyon yayıncılığı, doğal olarak “televizyon grafikleri” kavramını da beraberinde getirmiştir. Bu tarihten itibaren televizyon ekranındaki her görüntü, birer grafik ögesi olarak kullanılabilir hale gelmiş; ses, müzik ve yazının da eklenmesiyle bu görüntüler yayın öncesinde tasarıma dönüştürülerek televizyon grafiklerini oluşturmuştur.
The digital transformation of moving images in the last 30 years has resulted with revolutionary ... more The digital transformation of moving images in the last 30 years has resulted with revolutionary impact on art and design fields. The increasing use of digital technologies for creating design and artwork with moving images has united many disciplines such as graphic design, photography, painting, cinematography, animation, three-dimensional visualization and typography, so that the moving image is no longer pure. According to Manovich, the combination of different disciplines within moving image has created a “hybrid” media where the different image layers are interacting with each other and this interaction is not only in the slight transition between different image layers, but also the transition between the production techniques and conceptual representations of them.
The shifting from real to hybrid images provides many opportunities for creative solutions, but then the designer becomes more dependent on digital technologies. However the “hybrid” media and visual language should keep evolving and transforming as a combination of different disciplines, so that the design education perspective should move from software-based education to the new visual aesthetics. Thereby the creative solutions offered by the software will turn into new challenges and design experiences. This paper aims to explore the understanding of “hybrid” media’s visual language in design education through the frame of basic and new design principles.
Grafik ve görsel iletişim tasarımı son on yıl içinde “hareketli tasarım” kavramıyla giderek daha ... more Grafik ve görsel iletişim tasarımı son on yıl içinde “hareketli tasarım” kavramıyla giderek daha fazla yoğunlaşan bir ilişki içinde olmuştur. Tasarımcı ve teknolojik araçlar (yazılım ve donanım) arasında ucuzlayan ve buna bağlı olarak güçlenen ortaklık sonucu, geleneksel grafik tasarımın yanısıra, etkileşimli (interaktif) ve zaman-temelli (time-based) ortamlar için de tasarım gereksinimi ve olanakları çoğalmıştır. Günümüzde tasarımcıdan artık sadece durağan tasarımlarla sınırlı kalmayıp, farklı disiplinleri de zorunlu kılan bir alanda iş üretmesi beklenmektedir. Ülkemizde hareketli grafik tasarımı alanında eğitim veren üniversite ve özel eğitim kurumlarının ders içeriklerine bakıldığında, genellikle yazılım eğitimlerini temel aldıkları görülmektedir. Oysa hareketli grafik tasarım doğası gereği ses, zaman, boyut, hareket, öykü gibi çok farklı kavramları birleştirdiğinden, yazılımı sadece bir araç olarak kullanıp asıl aktarmak istediği mesajı öne çıkartmalıdır. Bu nedenle tasarım öğrencisinin bilgi ve tecrübesini sadece yazılım çerçevesi ile sınırlamayıp, evrensel olan hareketli grafik dilini etkili ve kalıcı biçimde aktarmak gerekmektedir. Geleneksel tasarım prensiplerinin etkileşimli ve zaman-temelli yeni ortamlara uyarlanması sonucu ortaya çıkan bu yeni dil kendi içinde canlandırma, hareketli tipografi, ses tasarımı, etkileşim, yeni medya ve iletişim kültürü gibi birçok disiplini barındırmaktadır. Bu kavram ve disiplinlerden yola çıkan çalışma, hareketli grafik tasarım eğitiminde önem verilmesi gereken konuları vurgulamayı amaçlamaktadır.
Advances in Media, Entertainment, and the Arts, 2021
Being one of the most prominent reflections of intercultural interaction, orientalism is the West... more Being one of the most prominent reflections of intercultural interaction, orientalism is the West's description of the East according to its own beliefs and understanding. This concept also includes the alienation and isolation of the human while trying to define 'the others'. The digital culture has searched for alternative realities and identities visible through virtual worlds controlled by the individual. This search for identity has led to the transformation of a fictional and shallow imagination into a cultural commodity through various stereotypes, just like in orientalism. Extended reality is one of the new oases of neo-orientalism as a research subject that combines the concepts of virtual and augmented reality. The increasing fusion between the human mind and machines radically changes the way people are born, live, learn, work, produce, dream, discuss, or die. This research aims to interpret the effects of transformation of information in XR technologies withi...
Advances in Human and Social Aspects of Technology
Augmented reality strengthens its ties with the gaming world every day. The fact that smartphones... more Augmented reality strengthens its ties with the gaming world every day. The fact that smartphones can be used as an augmented reality tool, in particular, shows this interest as a remarkable phenomenon for both gamers and game producers. The development of augmented reality applications is of great importance for the future of the gaming world, as it is not only limited to mobile phones but also covers more sophisticated devices. This research intends to evaluate how augmented reality games interpret gaming concepts and principles, through field research methods, new applications, and studies that deal with gamification, presence, immersion, and game transfer phenomena. It is also aimed to make inferences about how our daily life can be gamified in the near future thanks to augmented reality.
Distance learning is a phenomenon that comes to the mind especially when it is difficult or impos... more Distance learning is a phenomenon that comes to the mind especially when it is difficult or impossible for people to come together for educational purposes. It also makes learning independent from the classroom environment. The COVID-19 epidemic, which covers the world in 2020, has led to the approaches of distance learning through new digital technologies and has revealed the need for more effective and efficient education models with interdisciplinary concepts. The fact that distance learning is independent of the classroom environment directly affects the students’ interest and interaction in the lesson. In face-to-face learning, the interaction between the teacher and the student has not only cognitive but also emotional and physical factors. Lack of these factors in distance learning has negative consequences, especially in learning and experimenting processes. Many different models and methods have been developed for distance learning so far. These models were mostly provided ...
THE TURKISH ONLINE JOURNAL OF DESIGN ART AND COMMUNICATION
In this study, the conceptual relationships between Artificial Intelligence (AI) and Extended Rea... more In this study, the conceptual relationships between Artificial Intelligence (AI) and Extended Reality (AR) are examined from the perspective of design and creativity. The article raises three main questions. What outcomes are obtained when AI and XR concepts are combined? Today, how and to what applications are these findings applied? How can the combination of Artificial Intelligence and Extended Reality technologies transform the design and art of the future? The results of the content analysis were classified according to "Conceptual Innovations" "Technical Innovations" and "User Experience". Artificial Intelligence and Extended Reality have been shown to benefit people in the fields of creativity and design, based on current examples.
Advances in human and social aspects of technology book series, 2022
Augmented reality strengthens its ties with the gaming world every day. The fact that smartphones... more Augmented reality strengthens its ties with the gaming world every day. The fact that smartphones can be used as an augmented reality tool, in particular, shows this interest as a remarkable phenomenon for both gamers and game producers. The development of augmented reality applications is of great importance for the future of the gaming world, as it is not only limited to mobile phones but also covers more sophisticated devices. This research intends to evaluate how augmented reality games interpret gaming concepts and principles, through field research methods, new applications, and studies that deal with gamification, presence, immersion, and game transfer phenomena. It is also aimed to make inferences about how our daily life can be gamified in the near future thanks to augmented reality.
Studies on Cinematography and Narrative in Film: Sequels, Serials and Trilogies, 2024
This chapter explores the transformative role of Toy Story in the evolution of 3D animation, alig... more This chapter explores the transformative role of Toy Story in the evolution of 3D animation, aligning it with the historical progression from traditional methods to CGI. Emphasizing Pixar's significant contributions in rendering, modeling, and animation software that elevated realism and storytelling in animation, the study explores the intersection of artistic creativity and technological innovation, highlighting the deepening narrative depth and character development. The chapter also analyzes the film's impact on the industry, its focus on CGI and subsequent technological developments, and its lasting influence on the field.
Temel Tasarım Kavramlarını Disiplinlerarası Okumak III, 2020
İnsanoğlu yadsınamaz biçimde kendisiyle ve çevresiyle sürekli bir
uyum mücadelesi içindedir. Bu... more İnsanoğlu yadsınamaz biçimde kendisiyle ve çevresiyle sürekli bir uyum mücadelesi içindedir. Bu mücadelenin özünde ise, insanın hayatta kalmak için bulabileceği tüm kaynakları keşfetmesi, onlara sürekli ulaşabilmesi ve geliştirmesi yatmaktadır. Bu mücadele iki olguyu binlerce yıldır birbirine bağlamıştır. Bu iki olgu teknoloji ve etkileşimdir. Burada teknoloji, insanın yapabildikleri ile sınırlıyken etkileşim ise diğerlerine aktarabildikleri ile ilişkilidir. Bu nedenle teknoloji nesiller boyu aktarılırken sadece işlevsel özelliklerini değil yarattığı etkileşimi de beraberinde taşımıştır.
Temel Tasarım Kavramlarını Disiplinlerarası Okumak 2, 2019
İnsanlığın sözlü aktarımdan yazılı aktarıma geçme süreci aktarılmak istenen mesajın hem görünu... more İnsanlığın sözlü aktarımdan yazılı aktarıma geçme süreci aktarılmak istenen mesajın hem görünürlüğü hem de kalıcılığı ile doğrudan ilgilidir. Bu nedenle yazı, keşfedildiği ilk andan itibaren mesaj aktarımını sürekli kılan bir iletişim teknolojisi ürünüdür. Her ne kadar şarkı ve masal gibi sözel iletişim araçlarının varlığı devam etse de farklı medeniyet ve toplumlar, birbirinden farklı teknikler ve malzemeler kullanmakla birlikte yazıya en etkili iletişim araçlarından biri olarak sahip çıkmışlar ve kendilerinden sonraki kuşaklara miras bırakmışlardır. Lupton’a (2014) göre tipografi “bir dilin nasıl göründüğü”dür.
'Artırılmış Tipografi' , yazının günümüz yeni teknolojileri ekseninde nasıl değişim ve dönüşüm geçirdiği ve sadece bir iletişim aracı olarak değil aynı zamanda sanatsal ve kültürel açıdan sınırları nasıl zorlandığı ile ilgilidir.
Online education, as being one of the biggest outputs of digital era, has already changed radical... more Online education, as being one of the biggest outputs of digital era, has already changed radically the traditional understanding of teaching and learning methods for both teachers and students. Due to its relation to screen presence, motion design is becoming one of the most popular topics within online education. High capacity processors and network connections turn every personal computer into graphic workstations that can handle complex animations and design tasks faster and easier ever than before. So it is obvious that today's motion design education is contending a fast consumption of online learning resources where quality and quantity of tutorials are both in huge demand. These online motion design education resources can be classified into two groups. As the first group 'paid' resources are consisting of online training portals (such as Lynda.com) and certificate programs offered by colleges / universities where students pay for annually or tutorial based subscriptions. As the second group 'free' resources are generally prepared by professional / amateur motion designers who prefers to share their experience or knowledge with the help of social media.
Uploads
Papers by Baris Atiker
Keywords: Artificial Intelligence, Graphic Design, Generative Adversarial Networks (GAN), Design Applications
Görsel etki kavramının kökenleri bir göz yanıltma becerisi olan yanılsamaya (illusion) dayanmaktadır. Yüzlerce yıllık geçmişiyle yanılsamanın insanlarda hayranlık ve ilgi uyandırmasının sebebi, gerçekte var olmayan şeyleri oluyormuş gibi göstererek insanlar tarafından algılanan gerçekliğin sınırlarını zorlamasıdır.
The shifting from real to hybrid images provides many opportunities for creative solutions, but then the designer becomes more dependent on digital technologies. However the “hybrid” media and visual language should keep evolving and transforming as a combination of different disciplines, so that the design education perspective should move from software-based education to the new visual aesthetics. Thereby the creative solutions offered by the software will turn into new challenges and design experiences. This paper aims to explore the understanding of “hybrid” media’s visual language in design education through the frame of basic and new design principles.
Keywords: Hybrid media, Design education, Visual language, Design principles
Books by Baris Atiker
Keywords: Artificial Intelligence, Graphic Design, Generative Adversarial Networks (GAN), Design Applications
Görsel etki kavramının kökenleri bir göz yanıltma becerisi olan yanılsamaya (illusion) dayanmaktadır. Yüzlerce yıllık geçmişiyle yanılsamanın insanlarda hayranlık ve ilgi uyandırmasının sebebi, gerçekte var olmayan şeyleri oluyormuş gibi göstererek insanlar tarafından algılanan gerçekliğin sınırlarını zorlamasıdır.
The shifting from real to hybrid images provides many opportunities for creative solutions, but then the designer becomes more dependent on digital technologies. However the “hybrid” media and visual language should keep evolving and transforming as a combination of different disciplines, so that the design education perspective should move from software-based education to the new visual aesthetics. Thereby the creative solutions offered by the software will turn into new challenges and design experiences. This paper aims to explore the understanding of “hybrid” media’s visual language in design education through the frame of basic and new design principles.
Keywords: Hybrid media, Design education, Visual language, Design principles
uyum mücadelesi içindedir. Bu mücadelenin özünde ise, insanın hayatta
kalmak için bulabileceği tüm kaynakları keşfetmesi, onlara sürekli ulaşabilmesi ve geliştirmesi yatmaktadır. Bu mücadele iki olguyu binlerce yıldır birbirine bağlamıştır. Bu iki olgu teknoloji ve etkileşimdir. Burada teknoloji, insanın yapabildikleri ile sınırlıyken etkileşim ise diğerlerine aktarabildikleri ile ilişkilidir. Bu nedenle teknoloji nesiller boyu aktarılırken sadece işlevsel özelliklerini değil yarattığı etkileşimi de beraberinde taşımıştır.
'Artırılmış Tipografi' , yazının günümüz yeni teknolojileri ekseninde nasıl değişim ve dönüşüm geçirdiği ve sadece bir iletişim aracı olarak değil aynı zamanda sanatsal ve kültürel açıdan sınırları nasıl zorlandığı ile ilgilidir.