우드스톡
Woodstock| 우드스톡 | |
|---|---|
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| 장르. | |
| 날짜 | 1969년 8월 15일~17일(예정) 1969년 8월 15일 ~ 18일 (실제) |
| 소재지 | 베델, 뉴욕 |
| 좌표 | 41°42'04 ″ N 74°52'48 ″W / 41.701°N 74.880°W |
| 활동년수 | 1969년;(1969) |
| 설립자 | 아티 콘펠트 마이클 랭 존 P. 로버츠 조엘 로젠만 우드스톡 벤처스 |
| 출석 | 46만~50만명 (estimate) |
| 웹사이트 | www |
양식장
우드스톡 음악 예술 박람회는 1969년 8월 15일부터 18일까지 우드스톡 마을에서 남서쪽으로 40마일([3][4]65km) 떨어진 뉴욕 베델에 있는 막스 야스구르의 낙농장에서 열린 음악 축제입니다. "아쿠아리안 박람회: 3일간의 평화와 음악"이라고 불리는 이 축제는 460,000명 이상의 참석자를 끌어 모았습니다.[3][5][6][7] 흐린 비와 산발적인 비에도 불구하고 32개의 공연이 야외에서 공연되었습니다.[8] 그것은 역사상 가장 큰 음악 축제 중 하나였고 1960년대의 반문화와 동의어가 되었습니다.[9][10][11][12]
이 축제는 대중 음악 역사의 중추적인 순간이자 침묵하는 세대와 베이비부머 세대를 위한 정의적인 행사로 널리 여겨지게 되었습니다.[13][14] 이 행사의 중요성은 1970년 다큐멘터리 영화,[15] 사운드트랙 앨범, 그리고 크로스비, 스틸스, 내쉬 & 영, 매튜스 서던 컴포트 모두에게 주요 히트작이 된 조니 미첼이 작곡한 노래로 강화되었습니다. 우드스톡 이름이 새겨진 음악 행사는 10주년, 20주년, 25주년, 30주년, 40주년, 50주년을 위해 계획되었습니다. 2004년 롤링 스톤 잡지는 로큰롤의 역사를 바꾼 50개의 순간 중 19위로 선정했습니다.[16] 2017년, 그 축제 장소는 국가 사적지(National Register of Historic Places)에 등재되었습니다.[17]
기획 및 준비
우드스톡은 마이클 랭, 아티 콘펠트, 조엘 로젠만, 존 P. 로버츠의 노력으로 시작되었습니다.[18][19] 로버츠와 로젠만은 프로젝트에 자금을 댔습니다.[18] 랑은 작년에 약 25,000명의 사람들이 이틀간의 행사에 참석한 것으로 추정되는 동부 해안에서 마이애미 팝 페스티벌을 공동 조직한 바 있는 홍보자로서 약간의 경험이 있었습니다.[citation needed]
1969년 초, 로버츠와 로젠먼은 맨해튼에 녹음 스튜디오 단지인 미디어 사운드를 건설하는 과정에서 뉴욕시의 기업가였습니다. 미디어 사운드 프로젝트에서 법률 작업을 한 랭과 콘펠트의 변호사 마일스 루이는 로버츠와 로젠만에게 뉴욕 우드스톡에 건설하기를 희망하는 비슷하지만 훨씬 더 작은 스튜디오에 자금을 지원하는 것에 대해 연락할 것을 제안했습니다. 로버츠와 로젠만은 이 스튜디오 인 더 우드스톡의 제안에 설득되지 않고 우드스톡 지역에 자주 드나드는 것으로 알려진 아티스트(밥 딜런과 밴드 등)를 소개하는 콘서트를 제안했습니다. Kornfeld와 Lang은 새로운 계획에 동의했고, Woodstock Ventures는 1969년 1월에 설립되었습니다.[18][page needed] 회사 사무실은 맨해튼 웨스트 57번가 47번지의 이상하게 장식된 층에 위치해 있었습니다. 버트 코헨과 그의 디자인 그룹인 커튼 콜 프로덕션은 사무실의 사이키델릭 변신을 감독했습니다.[20][page needed]
처음부터 로버츠는 훈련을 받았고 벤처가 성공하는 데 필요한 것이 무엇인지 알고 있었던 반면, 느긋한 랭은 우드스톡을 기업가들을 하나로 모으는 새롭고 "여유로운" 방법으로 보았습니다.[21][page needed] 랑이 공연 장소를 찾지 못하자 로버츠와 로젠만은 점점 우려를 표하며 길로 나섰고 결국 공연장을 마련했습니다. 로버츠와 로젠만은 금융 분야에 대한 비슷한 차이점으로 인해 이 프로젝트에 자금을 계속 투입해야 할지 고민하게 되었습니다.[21][page needed]
1969년 4월, 크리던스 클리어워터 리바이벌은 1만 달러(2022년[22] 8만 달러 상당)에 경기를 하기로 합의하면서 이 행사를 위한 계약을 체결한 최초의 행위가 되었습니다.[23] 크리던스가 플레이를 약속하기 전까지 프로모터들은 유명 그룹을 상륙시키는 데 어려움을 겪었습니다. 크리던스 드러머 더그 클리포드(Doug Clifford)는 나중에 다음과 같이 말했습니다: "일단 크리던스가 서명을 하면, 다른 모든 사람들이 줄을 서고 다른 모든 큰 활동들이 시작되었습니다." 오전 12시 30분 시작 시간과 우드스톡 영화의 누락(크리드의 선두 주자 존 포거티(John Fogerty)의 주장으로)을 감안하면, 크리던스 회원들은 축제에 관한 자신들의 경험에 대해 씁쓸함을 표했습니다.[24]
우드스탁은 수익을 창출하는 벤처로 구상되었습니다. 개막일 전에 주최 측이 울타리와 매표소를 설치하지 못하게 되자 '무료 콘서트'가 된 것입니다.[18][page needed] 3일간의 행사 입장권은 사전에 미화 18달러, 게이트에서 24달러(오늘날[22] 약 140달러와 190달러에 해당)입니다. 티켓 판매는 뉴욕 시 지역의 레코드 가게에 한정되거나 맨해튼 미드타운에 위치한 라디오 시티 스테이션 우체국에서 우체국 상자를 통해 우편으로 발송되었습니다. 사전 티켓은 약 18만 6천 장이 팔렸습니다.[25] 주최 측은 약 5만 명의 축제 참가자가 나타날 것으로 예상했습니다.[18][page needed]
개최지 선정
원래의 장소 계획은 Alexander Tapooz가 소유한 녹음 스튜디오 부지 근처에 있는 Woodstock 마을에서 축제가 열리는 것이었습니다.[26]: 40 지역 주민들이 그 생각을 재빨리 거절한 후, 랭과 콘펠트는 뉴욕의 소거티에 있는 윈스턴 농장에서 다른 가능한 장소를 찾았다고 생각했습니다.[27] 그러나 토지 소유자의 변호사가 로버츠와 로젠만과의 짧은 만남에서 분명히 밝힌 것처럼 그들은 오해하고 있었습니다.[18][page needed] 로버츠와 로젠만은 진행이 되지 않는 것에 경각심을 가지고 장소를 물색하다가, 우드스톡 벤처스가 미화 10달러에 임대한 뉴욕 월킬 마을에 있는 300에이커(120ha; 0.47 평방마일; 1.2km)의 밀스 산업 공원(41°38'53 ″ N 74°10'47 ″ W / 41.64808874./ 41. / -74.179751)을 발견했습니다.1969년 봄에 000(오늘날 8만 달러 상당).[28] 마을 공무원들은 5만 명 이상이 참석하지 않을 것이라고 확신했습니다. 마을 주민들은 즉시 이 프로젝트에 반대했습니다. 7월 초, 타운 보드는 5,000명 이상의 사람들이 모일 수 있도록 허가를 요구하는 법을 통과시켰습니다. 허가증을 발급받을 수 있는 조건 때문에 발기인들은 월킬 현장에서 공사를 계속할 수 없었습니다.[18][page needed] 그러나 금지에 대한 보도는 축제에 대한 홍보용 경품으로 밝혀졌습니다.[29]
2007년 저서 "Taking Woodstock"에서 엘리엇 티버는 자신의 15에이커(6.1ha; 650,000 평방 피트; 61,000m2)의 모텔 부지에서 행사를 주최하겠다고 제안했으며 그러한 행사에 대한 허가를 받았다고 언급했습니다. 그는 낙농업자 막스 야스구르에게 홍보자를 소개했다고 주장합니다.[30][page needed] 그러나 랑은 티베르의 진술에 이의를 제기하며, 티베르가 그를 부동산업자에게 소개시켜주었고, 그는 티베르가 없는 야스구르의 농장으로 그를 태워다 주었다고 말합니다. 맥스의 아들 샘 야스구르도 랭의 말에 동의합니다.[31] 야스구르의 땅은 땅의 북쪽에 있는 필리포니 연못까지 경사진 자연의 그릇을 형성했습니다. 무대는 언덕 아래에 설치되며 필리피니 연못이 배경을 형성합니다. 연못은 인기 있는 스키니 디핑 목적지가 되었습니다. 필리피니는 자신의 재산 사용을 위한 임대차 계약을 거부한 유일한 토지 소유자였습니다.[18][page needed]
주최측은 베델 당국에 5만명을 넘지 않을 것으로 예상한다고 재차 밝혔습니다.[citation needed]
주민 반발과 "우유를 사지 말라"는 팻말에도 불구하고 말입니다. Stop Max's Hippy Music Festival",[32] Bethel Town 변호사 Frederick W. V. Schadt, 건물 검사관 Donald Clark 및 Town Supervisor Daniel Amatucci가 축제 허가를 승인했습니다. 그럼에도 불구하고 베델 타운 보드는 공식적인 허가증 발급을 거부했습니다.[33][34][35][36] 클락은 작업 중지 명령을 게시하라는 명령을 받았습니다.[37] 로젠만은 돈 클라크를 만나 이미 승인된 허가를 보류하는 것이 얼마나 비윤리적인지, 그리고 그가 주머니에 가지고 있는 허가를 보류하는 것이 얼마나 비윤리적인지에 대해 논의했던 것을 회상합니다. 회의가 끝날 무렵 클라크 경감이 그에게 허가증을 주었습니다.[18][page needed] 작업 중지 명령이 해제되었고, 1969년 9월 1일까지 보건 농업부의 지원과 모든 구조물의 제거가 있을 때까지 축제가 진행될 수 있었습니다.[38]
장소 변경이 늦어 축제 주최 측에 충분한 준비 시간을 주지 못했습니다. 행사 3일 전 회의에서 로젠만은 공사 감독들로부터 (a) 펜싱과 티켓 부스를 완성하는 것(이 없이는 로버츠와 로젠만이 축제 후 거의 확실한 파산에 직면할 것) 또는 (b) 무대를 완성하는 것(이 없이는 50만 명의 콘서트 관람객들의 주말이 될 것) 중 하나를 선택하도록 요청 받았습니다. 주의) 다음날 아침, 수요일, 옵션(a)이 사라졌다는 것이 분명해졌습니다. 밤새 5만 마리의 '얼리버드'가 도착해 반쯤 완성된 무대 앞에 직접 심었습니다. 남은 주말 동안, 콘서트에 가는 사람들은 티켓이 있든 없든 그저 사이트에 걸어 들어갔습니다. 비록 이 영화제가 로버츠와 로젠만을 재정적 파멸에 가깝게 만들었지만, 그들의 영화 소유권과 녹음권은 1970년 3월 아카데미 상을 수상한 다큐멘터리 영화 우드스톡이 개봉되면서 재정적으로 반전되었습니다.[18][page needed]
축제
베델의 시골 콘서트 현장으로 참석자들이 몰리면서 대규모 교통 체증이 빚어졌습니다. 베델 마을은 군중이 현장으로 흘러들어가는 혼란을 우려하여 법전을 시행하지 않았습니다.[39] 결국, 교통 체증에 대한 라디오와 텔레비전의 설명은 사람들이 축제로 출발하는 것을 막았습니다.[40][41] Arlo Guthrie는 영화에 포함된 발표를 했는데,[42] Woodstock 박물관장은 이 폐쇄는 결코 일어나지 않았다고 말했습니다.[43] 많은 사람들을 처리하는 데 문제와 어려움을 가중시키기 위해 최근 내린 비로 인해 도로와 들판이 진흙투성이가 되었습니다. 이 시설들은 참석한 사람들의 수에 대한 위생이나 응급 처치를 제공할 수 있는 시설을 갖추고 있지 않았습니다. 수십만 명의 사람들이 악천후, 식량 부족, 그리고 열악한 위생 상태에 맞서 싸우고 있다는 것을 알게 되었습니다.[44]
8월 17일 일요일 아침, 넬슨 록펠러 뉴욕 주지사는 축제 주최자인 존 P. 로버츠에게 전화를 걸어 축제에 1만 명의 주 방위군을 명령할 생각이라고 말했지만 로버츠는 그렇게 하지 말라고 설득했습니다. 설리번 카운티는 비상사태를 선포했습니다.[40] 축제 기간 동안, 인근 스튜어트 공군 기지의 직원들이 콘서트 현장을 드나드는 연주자들의 질서를 보장하는 데 도움을 주었습니다.[26]: 225
지미 헨드릭스(Jimi Hendrix)는 비로 인한 지연으로 월요일 아침 8시 30분에 무대에 올라 축제에서 마지막으로 공연했습니다. 그 시점까지 관객 수는 45만 명으로 추정되는 정점에서 약 3만 명으로 떨어졌습니다. 헨드릭스의 공연 도중 많은 이들이 그를 살짝 보기 위해 기다리다 자리를 떠났습니다.[45]
헨드릭스와 그의 새로운 밴드인 집시 선과 레인보우는 익스피리언스로 소개되었지만, 그는 이를 수정하고 "우리를 집시 밴드라고 부를 수 있습니다."라고 덧붙였습니다.[46]: 270 그들은 사이키델릭한 애국가 연주를 포함하여 2시간 세트를 공연했습니다. 이 노래는 우드스톡 영화에 포착되면서 "60년대 시대정신의 일부"가 되었습니다.[46]: 272
우리는 록아웃할 준비가 되어 있었고 기다리고 기다렸고 마침내 우리 차례가 왔습니다... 50만명의 사람들이 잠들어 있었습니다. 이 사람들은 나갔습니다. 그것은 마치 단테의 한 장면을 그린 것 같았고, 지옥에서 온 시체들이 뒤엉켜 잠들어 있었고, 진흙으로 뒤덮여 있었습니다.
이 순간은 제가 살아있는 한 평생 잊지 못할 순간입니다. 어둠 속에서 4분의 1마일 떨어진 곳에, 그릇의 다른 가장자리에서, 어떤 남자가 빅을 날리고 있었습니다. 그리고 밤에, 저는 "걱정하지 마세요, 존. 우리는 당신과 함께 합니다. 저는 그 남자를 위해 남은 쇼를 연기했습니다.
—John Fogerty recalling Creedence Clearwater Revival's 12:30 a.m. start time at Woodstock[24]
비록 기록된 3명의 사망자가 있었지만, 사람들의 수와 관련된 상황을 고려할 때, 그 축제는 매우 평화로웠습니다: 2명의 약물 과다 복용과 트랙터가 근처의 건초밭에서 잠자고 있던 17세 아이를 덮치면서 발생한 다른 사망자.[47][48] 우드스톡 참석자들 사이에서 한 명은 교통체증에 걸린 차 안에서, 또 다른 한 명은 헬리콥터를 타고 공수된 후 병원에서 태어난 것으로 주장되고 있습니다. 한 책 작가의 광범위한 연구는 잠재적인 참석자가 도착하지 않았다는 것을 제외하고는 어떤 출생 주장도 확인할 수 없었습니다.[49] 유산이 여러 번 있었습니다(출처는 4~8개입니다).[50][47][48] 3일 동안 742건의 약물 과다 복용이 있었습니다.[51]
막스 야스구르는 그 행사의 장소를 소유했고, 그는 거의 50만명의 사람들이 그들의 마음에 음악과 평화를 가지고 3일을 어떻게 보냈는지에 대해 말했습니다. 그는 "만약 우리가 그들과 함께 한다면, 오늘날 미국의 문제인 그러한 역경들을 더 밝고 평화로운 미래에 대한 희망으로 바꿀 수 있습니다"라고 말했습니다.[21][page needed]
소리
그 콘서트의 사운드는 음향 엔지니어 빌 핸리에 의해 설계되었습니다. "그것은 매우 잘 작동했습니다"라고 그는 그 행사에 대해 말합니다. "저는 언덕 위에 특별한 스피커 기둥을 세웠고 70피트(21m) 높이의 타워에 있는 언덕 위로 올라가는 정사각형 플랫폼에 16개의 확성기 배열을 가지고 있었습니다. 150,000명에서 200,000명까지 수용할 수 있도록 설정했습니다. 물론, 50만 명이 나타났습니다."[52] 알텍은 각각 무게가 0.5톤이고 높이가 6피트 (1.8미터), 깊이가 거의 4피트 (1.2미터), 폭이 3피트 (0.91미터)인 해양 합판 캐비닛을 디자인했습니다. 이 인클로저에는 각각 4개의 15인치(380mm) JBL D140 라우드 스피커가 들어 있었습니다. 트위터는 4×2-Cell & 2×10-Cell Altec Horn으로 구성되었습니다. 스테이지 뒤에는 증폭 설정에 전원을 공급하기 위해 2,000암페어의 전류를 제공하는 3개의 변압기가 있었습니다.[53][page needed] 수년 동안 이 시스템은 우드스톡 통(Woodstock Bins)으로 통칭되었습니다.[54] 라이브 공연은 에드윈 크레이머와 리 오스본이 트랙터 트레일러 백스테이지에서 15입스의 1인치 스카치 녹음 테이프에 담긴 두 개의 8트랙 스컬리 녹음기에 담겨 뉴욕의 레코드 플랜트 스튜디오에서 혼합되었습니다.[55]
조명.
콘서트의 조명은 조명 디자이너이자 기술 감독인 E.H. 베레스포드 "칩" 몽크에 의해 설계되었습니다. 몽크는 무대와 조명을 계획하고 건설하는 데 고용되었으며, 그 대가로 7,000달러(현재 5만 6,000달러 상당)를 받았습니다. 그의 계획의 많은 부분은 그 발기인들이 뉴욕 월킬의 원래 위치를 사용하는 것이 허용되지 않을 때 폐기되어야 했습니다. 사용 가능한 짧은 시간에 건설된 무대 지붕은 임대된 조명을 지지할 수 없었고, 결국 무대 아래에 사용되지 않은 채 앉아 있었습니다. 무대 위의 유일한 빛은 스포트라이트였습니다.[56]
몽크는 무대 주변의 4개의 타워에 12개의 1300와트 슈퍼 트루퍼 팔로잉 스팟을 사용했습니다. 팔로잉 스팟은 각각 무게가 600파운드(270kg)였으며 60피트(18m) 높이의 조명탑 꼭대기에 올라가야 하는 스포트라이트 오퍼레이터에 의해 작동되었습니다.[57]
몽크는 또한 콘서트가 시작되기 직전에 마이클 랭이 하나를 고용하는 것을 잊어버렸다는 것을 알아차렸을 때 의식의 달인으로 징집되었습니다. 그는 우드스톡이 "타워에서 떨어져 달라"는 요청과 "갈색 산"에 대한 경고를 포함하여 무대 발표를 하는 녹음에서 듣고 볼 수 있습니다.[56]
아티스트
나흘 동안 32개의 공연이 진행되었습니다.[58]
| 예술가. | 시간을 | 메모들 |
|---|---|---|
| 리치 헤이븐스 | 5:07 pm – 5:54 pm | 스위트워터가 축제에 가는 도중 경찰에 의해 저지되고 다른 아티스트들이 고속도로에서 지연된 후 개막 공연장으로 옮겨졌습니다. |
| 스와미 사치다난다 | 7:10 pm – 7:20 pm | 축제의 개막 연설/초대 연설을 했습니다.[59] |
| 단물 | 7:30 pm – 8:10 pm | |
| 버트 소머 | 8:30 pm – 9:15 pm | 사이먼과 가펑클의 "아메리카" 공연 후 페스티벌의 첫 기립박수를 받았습니다. |
| 팀 하딘 | 9:20 pm – 9:45 pm | |
| 라비 샹카르 | 오후 10시 20분 - 오후 10시 35분 | 빗속에서 놀았습니다. |
| 멜라니 | 11:00 - 11:20 | 폭풍우가 몰아치는 동안 인크레더블 스트링 밴드가 공연을 거부한 후 예정에 없던 공연을 위해 무대에 올랐습니다. 두 개의 앙코르를 위해 다시 전화했습니다. |
| Arlo Guthrie | 오후 11시 55분 – 오전 12시 25분 | |
| 호안 바에즈 | 오전 12:55 – 오전 2:00 | 당시 임신 6개월이었습니다. |
| 예술가. | 시간을 | 메모들 |
|---|---|---|
| 퀼 | 12:30 - 12:45 | |
| 컨트리 조 맥도널드 | 1:20 pm – 1:30 pm | 산타나가 아직 무대에 설 준비가 되지 않았을 때 예정에 없던 긴급 단독 공연을 위해 데려왔습니다. 조는 다음날 피쉬와 다시 공연을 했습니다. |
| 산타나 | 2:00 pm – 2:45 pm | 카를로스 산타나는 공연의 대부분을 메스칼린으로 환청을 느끼고 있다고 주장했습니다.[60] |
| 존 세바스찬 | 3:30 pm – 3:55 pm | 세바스찬은 비용을 지불하지 않고 오히려 축제에 참석하고 있었고, 프로모터들이 예정된 많은 공연자들이 도착하기를 기다리는 동안 공연하기 위해 모집되었습니다. |
| 키프 하틀리 밴드 | 4:45 pm – 5:30 pm | |
| 인크레더블 스트링 밴드 | 6:00 pm – 6:30 pm | 원래 라비 샹카르에 이어 첫 날에 공연할 예정이었지만, 폭풍우가 몰아치는 동안 공연을 거부하고 두 번째 날로 옮겨졌습니다.[61] |
| 캔에 든 열 | 7:30 pm – 8:30 pm | |
| 산 | 오후 9:00 – 오후 10:00 | 이번[62] 공연은 그들의 밴드로서의 세 번째 공연에 불과했습니다. |
| 땡큐 데드 | 오후 10시 30분 – 오전 12시 5분 | 그들의 세트는 "사랑의 빛을 켜라"의 36분 버전 후에 끝났습니다. |
| 크리던스 클리어워터 리바이벌 | 오전 12:30 – 오전 1:20 | |
| 코즈믹 블루스 밴드의[63] 야니스 조플린 | 2:00 am – 3:00 am | |
| 슬리 앤 더 패밀리 스톤 | 3:30 am – 4:20 am | |
| 더 후 | 5:00 am – 6:05 am | 애비 호프만이 잠시 방해를 했습니다.[64] |
| 제퍼슨 에어플레인 | 8:00 am – 9:40 am | 니키 홉킨스가 피아노로 무대에 섰습니다. |
| 예술가. | 시간을 | 메모들 |
|---|---|---|
| 조 코커와 그리스 밴드 | 2:00 pm – 3:25 pm | "내 친구들의 작은 도움으로"를 재생했습니다.[65] 조 코커(Joe Cocker)의 촬영이 끝난 후, 폭풍우로 인해 몇 시간 동안 행사가 중단되었습니다. |
| 컨트리 조 앤 더 피쉬 | 6:30 pm – 8:00 pm | 컨트리 조 맥도날드의 두 번째 공연. |
| 10년 후 | 8:15 pm – 9:15 pm | |
| 더 밴드 | 오후 10:00 – 오후 10:50 | 앵콜을 위해 다시 전화했습니다. |
| 조니 윈터 | 자정 – 새벽 1시 5분 | 윈터의 오빠 에드가 윈터는 세 곡에 수록되어 있습니다. 앵콜을 위해 다시 전화했습니다. |
| 피, 땀 그리고 눈물 | 1:30 am – 2:30 am | 공연 음질에 대한 불만으로 다큐멘터리 영화나 사운드트랙 앨범 참여를 거부했습니다.[66] |
| 크로스비, 스틸스, 내쉬 & 영 | 3:00 am – 4:14 am | 음향 및 전기 세트가 재생되었습니다. 닐 영은 음향 세트의 대부분을 건너뛰었습니다. |
| 폴 버터필드 블루스 밴드 | 6:00 am – 6:45 am | |
| 샤나나 | 7:30 am – 8:00 am | 기타리스트 헨리 그로스는 그 축제에서 공연한 가장 어린 음악가였습니다. |
| 지미 헨드릭스 / 집시 선 & 무지개 | 오전 9:00 – 오전 11:10 | 약 20만 명의 마지막 날 군중에게 공연했습니다.[67] |
초대를 거부하거나 연결을 놓쳤습니다.
- 비틀즈는 당시 Abbey Road를 녹음하고 있었고, 헤어질 위기에 있었습니다. 비틀즈가 선택사항이 아니라는 것을 깨달은 홍보자 마이클 랭은 존 레논과 플라스틱 오노 밴드를 초대했습니다. 베트남에 대한 레논의 입장과 1968년 영국에서의 마약 파동 때문에, 리처드 닉슨과 미국 정부는 그가 영국에 있는 것을 원하지 않았던 것으로 알려졌습니다. Apple Corps는 Plastic Ono Band를 제안하는 편지를 발기인들에게 보냈지만, 발기인들이 월킬에서 위치를 잃어가는 바람에 편지가 도착했기 때문에 주의를 산만하게 하는 것은 계획을 확정하는 것을 허용하지 않았습니다.[68]
- 제프 벡 그룹은 우드스톡 이전에 해체되었습니다. "저는 우드스톡 앞에서 일부러 그룹을 해체했습니다," 라고 벡이 말했습니다. "저는 그것이 보존되는 것을 원하지 않았습니다." 벡의 피아노 연주자 니키 홉킨스(Nicky Hopkins)는 제퍼슨 에어플레인(Jefferson Airplane)과 함께 연주했습니다.[69]
- 2011년 타악기 연주자 조 랄라와의 인터뷰에 따르면 블루스 이미지는 우드스톡 페스티벌에 출연하기로 동의했습니다. 그들의 매니저는 그들이 가는 것을 원하지 않았고, "길이 하나밖에 없고 비가 올 것입니다, 당신은 거기에 있고 싶지 않습니다"라고 말했습니다. 밴드는 대신 빙엄턴에서 공연을 했습니다.[70]
- 버드는 초대되었지만 우드스톡이 그 해 여름의 다른 음악 축제들과 다를 것이 없을 것이라고 믿으면서 참가하지 않기로 결정했습니다. 돈에 대한 우려도 있었습니다. 베이시스트 존 요크(John York)는 나중에 "우리는 그것이 무엇이 될지 전혀 몰랐습니다. 우리는 축제 현장에 지치고 지쳤습니다."[71]
- 시카고는 처음에 우드스톡에서 연주하기로 계약되어 있었지만, 그들은 콘서트 프로모터인 빌 그레이엄과 계약을 맺고 필모어 웨스트에서 그들의 콘서트를 옮길 수 있었습니다. 그는 그들의 일정 중 일부를 8월 17일로 재조정했고, 그래서 그들은 콘서트를 취소해야 했습니다. Graham은 산타나가 축제에서 자리를 잡을 수 있도록 하기 위해 그렇게 했고, 산타나도 그들을 관리했습니다.[72]
- 도어는 고려되었으나 마지막 순간에 취소되었습니다. 기타리스트 로비 크리거(Robby Krieger)에 따르면, 그들은 그것이 "몬테레이 팝 페스티벌의 두 번째 클래스 반복"이 될 것이라고 생각했기 때문에 거절했고 나중에 그 결정을 후회했습니다.[73]
- 밥 딜런은 우드스톡 마을에 살았지만 출연하기 위해 진지한 협상을 하고 있지는 않았습니다. 대신, 그는 7월 중순에 8월 31일에 아일 오브 와이트 음악 축제를 연주하기로 서명했습니다. 그는 우드스톡 축제가 시작된 8월 15일 퀸 엘리자베스 2세를 타고 영국으로 가려고 했으나 아들이 객실 문에 부딪혀 부상을 입고 가족이 하선했습니다. 딜런과 그의 아내 사라는 그 다음 주에 영국으로 날아갔습니다. 밴드는 그의 아일 오브 와이트 출연에 동행했습니다.[74]
- 프리는 공연 요청을 받고 거절했습니다.[75] 그들은 일주일 후에 아일 오브 와이트 페스티벌에서 연주를 했습니다.
- 게스 후는 공연에 초대되어 거절당했습니다.[76]
- 아이언 버터플라이는 출연이 예약돼 일요일 공연을 위해 우드스톡 포스터에 이름을 올렸지만 라과디아 공항에 갇혀 공연을 할 수 없었습니다.[77] 제작 코디네이터 존 모리스(John Morris)에 따르면, "그들은 저에게 '우리는 라과디아에 도착할 것입니다'라는 전보를 보냈습니다. 헬리콥터가 우리를 데리러 올 것입니다. 저희가 바로 방송으로 날아갈게요. 우리는 즉시 공연을 할 것이고, 그러면 우리는 날아갈 것입니다.' 그리고 수화기를 들어 웨스턴 유니언에 전화를 걸었습니다. 그리고 [나의 전보]는 다음과 같이 말했습니다. 제가 들어갈 수 없는 이유로 / 당신이 여기에 있을 때까지 / 당신의 상황을 명확히 하기 위해 / 당신이 문제가 있다는 것을 알기 때문에 / 당신은 /다른 교통편을 찾아야 할 것입니다 /당신이 오지 않을 계획이 아니라면요.'"[78]
- '아름다운 날입니다'는 마이클 랭과 축제에서 공연하기로 구두 합의를 했습니다. 바이올리니스트이자 밴드의 리더인 데이비드 라플램은 그들의 매니저 빌 그레이엄이 산타나를 원했고, 그는 산타나를 대신 연주해 주었다고 말했습니다. 랭과 그레이엄은 어떤 밴드를 연주할지 결정하기 위해 동전을 뒤집기로 동의했고, 그레이엄은 우승했고, 산타나는 대신 공연했습니다.[79][80]
- 토미 제임스와 숑델 부부는 초대를 거절했다고 주장했습니다. 제임스는 "우리는 우리 자신을 차버릴 수도 있었습니다. 우리는 하와이에 있었고, 제 비서가 전화를 걸어 '그래, 들어봐, 뉴욕 북부에 네가 그의 밭에서 놀기를 원하는 돼지 농부가 있어'라고 말했습니다. 그렇게 해서 저에게 붙여졌습니다. 그래서 우리는 지나갔고, 며칠 후에 우리가 놓친 것을 깨달았습니다."[81]
- 제트로 툴도 사양했습니다. 이안 앤더슨(Ian Anderson)에 따르면, 그는 큰 행사가 될 것이라는 것을 알고 있었지만 히피를 좋아하지 않았고 부적절한 나체, 과음, 약물 사용을 포함한 다른 우려 사항이 있었기 때문에 가고 싶지 않았습니다.[82]
- 레드 제플린에게 공연을 요청했습니다. 그들의 매니저 피터 그랜트는 "우드스톡에서 우리는 단지 그 법안에 대한 또 다른 밴드였을 것이기 때문에 저는 아니라고 말했습니다."[83]
- 라이트하우스는 우드스톡에서의 공연을 거부했습니다.[84]
- 아서 리와 러브는 부분적으로 밴드 내의 혼란 때문에 초대를 거절했습니다.[75]
- Mind Garage는 축제가 사소한 행사가 될 것이라고 생각했기 때문에 거절했고, 그들은 다른 곳에서 더 높은 보수를 받는 공연을 했습니다.[75]
- 조니 미첼(Joni Mitchell)은 원래 공연할 예정이었으나 딕 캐벳 쇼(Dick Cavett Show)의 예정된 출연을 놓치는 것을 피하라는 매니저의 재촉으로 취소되었습니다. 그녀는 나중에 텔레비전에서 본 것에 영감을 받아 "Woodstock"이라는 노래를 작곡했습니다.[85][86]
- 에스트라 모호크는 축제에서 공연할 예정이었지만, 그녀의 운전사가 가는 길에 방향을 잘못 잡았습니다. "우리는 제 시간에 그곳에 도착해서 첫날 밤의 마지막 막의 마지막 곡의 마지막 구절을 보았고, 그리고 나서 주차장에서 우리가 그것에 도착하기 전에 무대가 어두워졌습니다"라고 그녀는 2009년 비디오 인터뷰에서 회상했습니다.[87]
- 무디 블루스는 당초 월킬 포스터에 출연자로 포함됐지만 같은 주말 파리에서 예매된 뒤 물러났습니다.[75]
- 포코는 그 축제에서 공연할 기회를 제안 받았지만, 그들의 매니저는 로스앤젤레스 학교 체육관에서 열리는 콘서트를 위해 그것을 거절했습니다.[88]
- 프로콜 하룸은 초대를 받았지만 우드스톡이 오랜 투어 끝에 넘어졌고 기타리스트 로빈 트로어의 출산 예정일과 일치했기 때문에 거절했습니다.[89]
- 라스칼스는 연주에 초대되었지만 새 앨범을 녹음하는 중이었기 때문에 거절했습니다.[90]
- 레이븐은 작년에 우드스톡 사운드아웃에서 연주했는데 잘 되지 않았기 때문에 연주 초대를 거절했습니다.[91]
- 로이 로저스(Roy Rogers)는 "Happy Trails"로 축제를 끝내라는 요청을 받았지만 거절했습니다.[92]
- 롤링 스톤스는 초대되었지만 믹 재거가 호주에서 네드 켈리를 촬영하고 있었고 키스 리처즈의 여자친구 아니타 팔렌버그가 아들 말론을 막 출산했기 때문에 거절했습니다.[93]
- 사이먼 & 가펑클(Simon & Garfunkel)은 새 앨범 작업 중이라 초대를 거절했습니다.[94]
- 스피릿은 또한 공연 초대를 거절했는데, 그들은 이미 공연을 계획하고 있었고 우드스톡이 얼마나 커질지 알지 못한 채 대신 공연을 하고 싶었기 때문입니다.[95]
- 딸기 알람 시계는 우드스탁이 "그렇게 큰 거래"가 될 것이라고 생각하지 않았기 때문에 초대를 거절했습니다.[96]
- 마이클 랭(Michael Lang)에 따르면, 애플 레코드는 그들의 행위 중 일부를 우드스톡(Woodstock)에 보내기를 원했습니다. "애플은 저에게 플라스틱 오노 밴드로부터 예술 설치물을 보낼 것이라고 편지를 보냈고 또한 제임스 테일러와 빌리 프레스턴을 제안했습니다"라고 랭은 빌보드에 계속했습니다. "세 가지 모두 훌륭했을 것입니다만, 그 편지는 우리가 월킬의 부지를 잃어가고 있을 때쯤 도착했고 우리는 약간 정신이 팔려 있었기 때문에, 그 편지들은 결코 완성되지 않았습니다."[97]
- 재거와 에반스는 우드스톡을 연기하고 아메리칸 밴드스탠드에 출연하도록 초대받았지만 릭 에반스는 충돌 사고로 음주 운전자에게 부상을 입었습니다.[98]
- 프랭크 자파(Frank Zappa)는 "마더 오브 이노베이션(The Mothers of Invention)"과 함께했습니다. 그는 "우드스톡에 진흙이 많이... 우리는 그곳에서 연주하도록 초대받았고, 우리는 그것을 거절했습니다."[75]
언론보도
현장에는 인근 지역 밖에서 온 취재진이 거의 없었습니다. 축제가 시작된 첫 며칠 동안, 전국 언론의 보도는 그 문제들을 강조했습니다. 데일리 뉴스의 1면 헤드라인은 "히피페스트의 교통 체증"과 "진흙탕물에 빠진 히피들"이라고 읽었습니다. 뉴욕타임스는 '캣츠킬스의 악몽'이라는 제목의 사설을 실었는데, 이 사설에는 "30만 명의 팬과 히피들을 캣츠킬스로 이끈 마리화나와 록 음악에 대한 꿈은 바다에서 레밍들을 죽음으로 행진하게 만드는 충동보다 더 이상 제정신이 없었습니다. 그들은 진흙과 침체의 악몽으로 끝이 났습니다... 어떤 문화가 이렇게 큰 혼란을 가져올 수 있습니까?"[99] 축제가 끝날 무렵에는 보도가 더욱 긍정적이 되었는데, 이는 콘서트에 참가한 사람들의 부모들이 미디어에 전화를 걸어 자녀들의 전화를 바탕으로 그들의 보도가 오해의 소지가 있다고 말했기 때문입니다.[40][100][page needed]
뉴욕 타임즈는 축제의 서막과 월킬에서 베델로의 이동을 취재했습니다.[32] 뉴욕 타임즈에 이 사건을 보도한 바너드 콜리어는, 이 신문의 당직 에디터들로부터 이 사건에 대해 오해의 소지가 있을 정도로 부정적인 기사를 쓰라는 압력을 받았다고 주장합니다. 콜리어에 따르면, 이것은 신랄한 토론으로 이어졌고 그 신문의 편집장인 제임스 레스턴이 그가 적합하다고 생각하는 대로 기사를 쓰도록 허락해주기 전까지 기사를 쓰기를 거부하겠다는 그의 위협으로 이어졌다고 합니다. 최종적인 기사는 교통 체증과 사소한 법 위반 문제를 다루었지만, 계속해서 협력과 관대함, 그리고 축제 참가자들의 좋은 성격을 강조했습니다.[40][100][page needed] 축제가 끝나자 콜리어는 축제 현장에서 팬들이 빠져나가고 행사에 폭력이 없었다는 내용의 글을 또 썼습니다. 이 행사의 최고 의료 책임자와 몇몇 지역 주민들은 축제에 가는 사람들을 칭찬한 것으로 인용되었습니다.[50][101]
유일한 지역 일간지인 미들타운 뉴욕 타임스 헤럴드 레코드는 월킬 축제를 금지한 법에 반대하는 사설을 남겼습니다. 축제 기간 동안 희귀한 토요일판이 출판되었습니다. 그 신문은 그 사이트에서 유일한 전화선이 달려 나갔고, 오토바이를 이용해 35마일(56km) 떨어진 미들타운에 있는 신문사 사무실로 기사와 사진을 가져왔습니다.[28][102][103][104]
릴리스
영화들
1970년 다큐멘터리
마이클 와들레이가 감독하고 텔마 슌메이커가 이끄는 제작진이 편집한 다큐멘터리 영화 우드스톡은 1970년 3월에 개봉했습니다. 아티 콘펠트(그 영화제의 홍보자 중 한 명)는 워너 브라더스의 임원인 프레드 와인트라우브에게 가서 그 영화제를 촬영할 돈을 요구했습니다. 아티는 다른 모든 곳에서 거절당했지만 다른 워너 브라더스의 노골적인 희망에 반하여 거절당했습니다. Weintraub 임원들은 자신의 일을 걸고 콘펠트에게 그 영화를 만들기 위해 10만 달러(현재 80만 달러에 해당)를 주었습니다. Woodstock은 Warner Bros가 폐업 위기에 처한 상황에서 Warner Bros를 구하는 데 도움을 주었습니다. '이지 라이더스, 분노의 황소들'이라는 책은 이 영화의 제작 과정을 자세히 설명하고 있습니다.
와들레이는 뉴욕 영화 현장에서 약 100명의 제작진을 모았습니다. 제작진에게 돈을 지불할 돈이 없었기 때문에, 그는 영화가 성공하면 제작진이 두 배의 돈을 받고 폭격하면 아무것도 받지 않는 이중 지불 방식에 동의했습니다. 와들레이는 히피들에 대한 영화를 음악만큼 만들기 위해 애썼고, 축제와 동시대적인 강력한 사건들에 대한 그들의 감정과 마을 사람들의 견해를 들었습니다.[105]
우드스탁은 아카데미 다큐멘터리상을 수상했습니다.[106] 1996년, 이 영화는 미국 의회 도서관 국립 영화 등록부에 등재되었습니다. 1994년 우드스톡: 감독 컷은 개봉되어 제니스 조플린과 제퍼슨 에어플레인, 지미 헨드릭스, 캔 히트의 추가 공연으로 확장되었습니다. 2009년 확장 40주년 에디션이 DVD로 출시되었습니다. 이번 개봉은 블루레이에서 이 영화의 첫 번째 이용 가능성을 나타냅니다.
기타영화
우드스톡 다이어리는 D사가 제작했습니다. A. 1994년 TV 다큐멘터리 미니시리즈 3부작으로 제작된 페네베이커. 우드스톡의 25주년을 기념하기 위한 것으로 조엘 로젠만, 존 로버츠, 마이클 랭을 포함한 콘서트의 많은 제작자들과의 희귀한 공연과 인터뷰가 포함되어 있습니다.[107]
지미 헨드릭스: 라이브 앳 우드스톡은 2005년에 두 가지 다른 편집으로 헨드릭스의 우드스톡 공연의 모든 가용 영상을 포함하는 두 개의 디스크 세트로 제작되었습니다. 이 발매에는 헨드릭스의 밴드 멤버들이 함께한 미니 다큐멘터리와 1969년 9월 그가 우드스톡 세트에 대해 논의한 기자 회견 장면도 포함되어 있습니다.[107]
Taking Woodstock은 대만계 미국인 영화감독 Ang Lee에 의해 2009년에 제작되었습니다.[108] Lee는 영화 촬영을 위해 뉴욕 뉴 레바논의 마을 전체를 사실상 임대했습니다. 그는 처음에는 현지인들을 화나게 하는 것을 걱정했지만, 그들은 매우 환영했고 기꺼이 영화를 도와주었습니다.[109] 이 영화는 데메트리 마틴이 연기한 엘리엇 티버와 우드스톡을 뉴욕 베델로 데려오는 그의 역할을 기반으로 합니다. 이 영화는 또한 조너선 그로프가 마이클 랭 역을 맡았고, 다니엘 에릭 골드가 조엘 로젠만 역을 맡았으며, 헨리 굿맨과 이멜다 스턴턴이 제이크와 소니아 테이치버그 역을 맡았습니다.[110]
목재 재고: 세대를 정의한 3일(Three Days That Defined a Generation)은 2019년 PBS에서 제작한 Barak Goodman의 다큐멘터리입니다. 우드스톡의 사회적, 정치적 맥락에 초점을 맞추고 있으며, 축제 참석자들의 음성