스탠드 (1994년 미니시리즈)

The Stand (1994 miniseries)
스탠드
The Stand (1994 ABC network miniseries).jpg
미니시리즈 포스터
장르.
에 기반을 둔스탠바이 바이 스티븐
각본:스티븐 킹
연출자믹 개리스
주연
주제곡 작곡가W.G. Snuffy 지자 월든
원산지미국
원어민영어
No. 에피소드의4
생산.
이그제큐티브 프로듀서
프로듀서
  • 미첼 Galin
  • 마이클 Gornick(동료 프로듀서)
  • 피터 R. 매킨토시(프로듀서 감독).
  • 베스 Fraikorn(2호 프로듀서와 영상 효과 프로듀서).
생산지
시네마토그래피에드워드 페이
에디터패트릭 맥마흔
실행 시간366분
제작사
  • 로렐 엔터테인먼트
  • 던필드 엔터테인먼트
  • 그린그래스 프로덕션
디스트리뷰터CBS 텔레비전 배급
예산.2,800,000달러
풀어주다
원래 네트워크ABC
사진 형식색.
오디오 형식스테레오
오리지널 릴리즈5월 8일 (1994-05-08)–
1994년 5월 12일 (1994-05-12)

스티븐 킹스 스탠드라고도 알려진 스탠드는 스티븐 킹1978년 동명 소설을 바탕으로 한 1994년 미국의 포스트 아포칼립틱 미니시리즈이다.킹은 또한 텔레비전 연극을 썼고 이 시리즈에서 단역도 맡고 있다.이 영화는 이전에 킹의 원작 각본/영화 '슬립워커' (1992)를 감독했던 믹 개리스가 감독했다.King 팬들과 King 본인의 기대를 충족시키기 위해 The Stand[citation needed]원작에 충실하게 개작되었으며, 그렇지 않았다면 방송 기준과 관행에 부합하지 않았을 것이고 ABC 콘텐츠를 유지하기 위해 약간의 변경만 있었을 뿐이다.

이 스탠드에는 125명 이상의 연설자 역할이 출연하고 있으며 Gary Sinise, Miguel Ferrer, Rob Lowe, Ossie Davis, Ruby Dee, Jamey Sheridan, Laura San Giacomo, Molly Ringwald, Corin Nemec, Adam Storke, Ray Walston, Ed Hrewerris, Matt출연합니다.미니시리즈는 여러 곳에서 225세트로 촬영되었다.각 에피소드마다 6백만 달러의 예산이 주어졌기 때문에 비용을 줄이기 위해 미니시리즈는 16mm 필름으로 촬영되었다.스탠드는 1994년 [1]5월 8일부터 5월 12일까지 ABC에서 방영되었습니다.이 미니시리즈는 긍정적인 평가를 받았고 6개의 프라임타임 에미상 후보에 올랐으며, 메이크업과 사운드 믹싱으로 두 개의 상을 받았다.

줄거리.

6월 13일 캘리포니아 시골에 있는 정부 극비 연구소에서 프로젝트 블루라고 불리는 무기화된 인플루엔자가 우연히 방출된다.미군 병사 찰리 캠피온은 실험실을 탈출해 아내와 딸과 함께 전국을 누비며 의도치 않게 바이러스를 퍼뜨린다.6월 17일, 캠피온은 그의 차를 Stu Redman과 몇몇 친구들이 모여있는 텍사스주 Arnette의 주유소에 충돌시킨다.아내와 아이가 슈퍼 플루로 이미 사망한 상황에서 캠피온은 레드먼이 연구실을 떠난 이후 다크 맨에게 쫓기고 있다고 경고하고 자신도 바이러스에 굴복한다.다음날, 미군은 프로젝트 블루의 사령관인 스타키 장군의 명령에 따라 마을을 격리하기 위해 도착한다.

마을 사람들은 버몬트 스토빙턴에 있는 CDC 시설로 옮겨진다.스튜를 제외한 모든 사람들은 2주 만에 전 세계 인구의 99.4%를 죽이는 "캡틴 트립스"라고 불리는 슈퍼 독감에 굴복한다.스타키 장군이 자살하고, 그의 팀원들이 슈퍼 독감에 의해 죽임을 당한다는 것을 암시한다.흩어진 생존자들로는 록스타가 될 예비 인물 래리 언더우드, 청각장애 벙어리 닉 안드로스, 프래니 골드스미스와 태아, 10대 이웃 해롤드 로더, 수감된 범죄자 로이드 헨레이드, 정신질환자 방화범이자 청소부였던 "트래쉬캔 맨" 등이 있다.생존자들은 친절한 마더 아바가일이나 악마 '다크맨' 랜달 플래그의 환영을 보기 시작한다.이 꿈들은 생존자들에게 아바게일을 만나기 위해 네브래스카로 가거나, 플래그에 합류하기 위해 라스베가스로 가라고 조언한다.

Lloyd는 Flagg에 의해 그의 2인자가 되는 대가로 감옥에서 풀려났다.쓰레기통 남자는 중서부 전역의 연료 탱크를 파괴하고 라스베가스로 향한다.래리는 Nadine Cross라는 이름의 수수께끼의 여성과 함께 뉴욕시를 탈출한다.서로의 매력에도 불구하고, 나딘은 플래그를 보는 그녀의 환상 때문에 래리와 관계를 완성할 수 없다. 플래그는 플래그가 그녀와 함께 하도록 명령하고, 그녀는 래리를 혼자 여행하도록 떠난다.그 후 래리는 아이오와주 디모인 외곽에서 어린 학교 선생님인 루시와 그녀가 조라고 부르는 정신적 충격을 받은 소년을 만나게 되는데, 이 소년은 아마도 석유 정제소를 폭파하는 "트래쉬캔 맨"에 의해 전소되었을 것이다.CDC 시설을 탈출한 후, Stu는 Frannie, Harold, 그리고 전 대학 교수 Glen Bateman을 포함한 생존자들을 모읍니다.그들은 다양한 면역 생존자들과 함께 한다.

해롤드는 그룹의 리더쉽과 해롤드가 짝사랑하고 있는 프래니와의 증가하는 관계에 질투심에 사로잡힌다.닉은 편협한 마을 깡패에 의해 아칸소 쇼요에서 목숨을 건지는 시도를 간신히 피해 중남부를 횡단한다.닉은 결국 오클라호마주 5월에서 M-O-O-N으로 발음하는 모든 의미 있는 단어를 철자하는 정신 장애인인 톰 컬런을 만나게 된다.두 남자는 캔자스로 여행하다가 줄리 로리를 만나게 된다. 줄리 로리는 그들이 합류하는 것을 거부하면 그들을 죽이겠다고 맹세한다.닉과 톰은 친절한 농부 랄프 브렌트너를 만나고, 세 사람은 랄프의 픽업 트럭에서 함께 서쪽으로 향한다.닉의 일행은 네브라스카 헤밍포드 홈에 있는 아바게일의 농장에 도착한다.그녀는 큰 충돌이 임박했고 그들은 콜로라도볼더로 여행해야 한다고 경고한다.생존자들은 볼더 프리 존이라고 불리는 공동체를 형성하고 문명을 복원하기 시작한다.

플래그는 인양된 핵무기를 사용하여 볼더 생존자들을 물리칠 목적으로 라스베이거스에 잔혹한 독재 정권을 세우고, 이를 찾기 위해 "트래쉬캔 맨"을 내보낸다.스투와 프래니에 대한 해롤드의 분노는 더욱 커져 스투는 나딘의 유혹에 넘어가 플래그와 힘을 합친다.아바가일은 그녀가 자존심의 죄에 빠졌다고 확신하고, 속죄의 표시로 볼더를 떠나 황야를 걷는다.자유구역위원회는 볼더 생존자 3명을 스파이로 선정해 라스베이거스에 잠입시켰다.톰, 다이나 쥬겐스, 패리스 판사입니다글렌은 톰에게 다음 보름달에 라스베이거스를 떠나는 것을 포함한 특정한 지시를 따르도록 최면을 건다.

해롤드와 나딘은 철거 다이너마이트를 사용하여 프래니와 스튜의 집에 폭탄을 설치하고, 자유 구역 위원회 회의에서 폭탄을 터뜨릴 계획입니다.쇠약해진 아바가일이 마을로 돌아와 평의원들에게 심령적인 경고를 합니다.이 경고로 대부분의 의회는 폭발을 피할 수 있게 되었지만, 닉과 다른 몇 명은 목숨을 잃었습니다.그녀가 죽기 전에, Abagail은 Stu, Larry, Glen, Ralph, 그리고 Frannie에게 Flagg와 맞서기 위해 걸어서 라스베가스로 가야 한다고 말한다.네이딘과 해롤드가 볼더에서 도망칠 때 플래그는 오토바이 사고로 해롤드를 불구로 만든다.나딘은 그를 협곡에 남겨두고 다음날 총으로 자살한다.Nadine이 사막에 도착하면 Flagg는 그녀를 그에게 부른다.그녀는 자신이 끔찍한 실수를 저질렀다는 것을 깨닫고 탈출을 시도하지만, 플래그는 자신의 진짜 악마의 모습을 드러내며 강제로 자신에게 다가간다.나딘은 플래그의 성폭행 이후 긴장상태에 빠졌고 그녀의 머리카락은 하얗게 변했다.플래그의 부하들은 패리스 판사가 고문당하기 전에 그의 심복 중 한 명인 바비 테리에 의해 우발적으로 살해되는 것을 저지한다.Flagg는 지시를 따르지 않은 바비를 갈기갈기 찢는다.라스베가스로 돌아오자 플래그는 다이나를 데려왔다.그는 세 번째 스파이의 신원에 대한 정보를 얻기 위해 그녀를 고문할 계획이다.플래그는 패리스 판사와 데이나를 그의 힘으로 볼 수 있었지만, 그가 세 번째 스파이를 보려고 할 때마다 볼 수 있는 것은 달뿐이었다.플래그를 죽이려다 실패한 후, 다이나는 그에게서 유용한 정보를 얻어내기 전에 자살한다.

톰은 달이 차면 라스베이거스를 떠난다. 하지만 줄리 로리는 그를 알아본다. 그녀는 플래그를 경고하려고 하지만 톰은 사막으로 도망쳐 플래그와 그의 부하들로부터 숨는다.미친 나딘은 플래그를 조롱하고, 플래그는 그가 임신한 아기를 안고 호텔 발코니에서 뛰어내려 자살한다.겨울이 다가오자, 스튜, 래리, 글렌, 랄프는 그들의 탐구에 나서기 위해 볼더를 떠난다.스투는 마른 강바닥에 떨어져 다리가 부러지고 글렌의 개 코작과 함께 남겨져야 한다.나머지 세 명은 며칠 후 플래그의 군대에 붙잡히고 글렌은 래리와 랄프로부터 분리된다.플래그가 플래그를 조롱하자 플래그는 로이드에게 글렌을 죽이라고 명령한다.래리와 랄프가 프레몬트 스트리트에서 열린 쇼 재판을 견디고 있을 때, 플래그는 그의 힘을 사용하여 반대자를 침묵시키고 그의 손가락에서 뿜어져 나오는 플라즈마 에너지 공으로 그를 때린다."트래쉬캔 맨"은 훔친 핵무기를 ATV로 견인하고 방사능 중독의 징후를 보이자, 플래그는 로이드에게 그를 죽이라고 명령한다.플래그는 에너지 공이 유령의 손인 신의 손으로 변하는 것을 막을 수 없었고, 마더 아바가일의 목소리가 신의 약속이 지켜졌다고 선언하면서 핵폭탄을 터뜨리고 래리와 랄프를 천국으로 맞이한다.라스베가스는 핵폭발로 파괴되었고 플래그는 그의 추종자들과 함께 사망한 것으로 보인다.

스튜는 톰에 의해 구조되고, 그들은 함께 핵폭발을 목격한다.톰은 겨울이 오자 다리를 세팅하기 위해 근처 오두막으로 스튜를 데려갔지만, 스튜는 독감에 걸렸다.꿈에서 닉은 톰에게 와서 그에게 어떤 약을 줘야 하는지 말해준다.스투는 감염에서 회복되고 둘은 스노우캣을 통해 눈보라 속에서 볼더로 돌아간다.스튜는 프래니가 딸을 낳았고, 그 딸의 이름은 아바게일이라는 것을 알게 된다.아기는 슈퍼 독감에 걸렸지만 바이러스를 퇴치할 수 있다.루시는 자신이 래리의 아이를 임신했다는 것을 밝히고, 조는 갓 태어난 아기를 축복하는 마더 아바가일의 유령 같은 모습을 보게 된다.면역 생존자들이 안전하게 번식할 수 있다는 것을 확신한 볼더 주민들은 세상을 재건하는 일에 착수했다.

출연자들

발전

연극영화로서

킹과 조지 A. 로메로의 첫 대화는 1970년대 후반 살렘의 로트(1975년)의 각색에 관한 것이었다.로메로는 그 소설의 각색에 관여하지 않았지만,[2] 그는 이 토론 동안 스탠드를 각색하는 데 관심을 보였다.킹은 처음에 이 소설을 영화화 [3]할 가치가 없다고 생각했지만, 로메로의 이유는 소설이 여러 [4]곳에서 일어나는 만큼 그가 할 수 있는 여행의 양, 그리고 이 이야기가 사회적 [5]이슈와 관련이 있기 때문이다.

엄청난 예산을 요구하는 소설의 서사시 스타일로 인해, 킹과 로메로의 주된 관심사는 아마도 주요 스튜디오로부터의 자금 조달을 다루어야 하는 것이었는데, 이는 영화가 박스 오피스 [6]폭탄이 된다면 예술적[2] 통제력을 잃거나 스튜디오 평판을 악화시키는 것을 의미했을 것이다.킹은 1980년 한 인터뷰에서 로메로의 '스탠드'가 거대한 [5]규모의 장편 영화가 된다는 생각에 회의적인 할리우드 중간상인들의 생각을 떠올렸다.소설이 발매된 직후 킹과 로메로에게 스탠드를 각색하기 위한 몇 가지 옵션 계약을 제안했던 스튜디오들이 있었지만, 그 둘은 모두 거절했다.[7]

동시에, 로렐 엔터테인먼트리차드 P. 루빈스타인또한 1978년 책이 출간된 이후 스탠드의 영화를 제작하는 데 집착했고,[8] 이 작품은 극장 작품으로 각색되는 내내 로렐의 애완용 프로젝트가 되었다.1979년 여름 로메로와 루빈스타인 사이의 대화에서 그들은 어떻게 독립적으로 자금을 조달할 것인가에 대한 아이디어를 생각해냈다: 그들은 큰 이익을[2] 창출하고 로렐의 [8]신뢰를 높일 저예산 오리지널 영화인 크리프쇼를 제작함으로써.크리프쇼와 스탠드는 모두 1980년 여름판 [7]시네판타스틱에서 처음 발표되었고 킹은 [9]1981년 초 초안을 완성했다.

워너 브라더스처음에 킹은 단 2시간짜리 대본을 원했지만, 결국 400페이지가 넘는 시나리오(길이 [8]6시간 상당)로 완성되었다.크리프쇼는 1982년에 출시되어 상업적인 [4]성공을 거두었고, The Stand 프로젝트는 그것을 개발에 [8]투입한 회사인 Warner Brothers의 관심을 끌었다.더 스탠드의 예산은 크리프쇼 출시 직후에 [4]1500만~2500만달러로 책정되었다.

1982년 9월, 킹은 [2]스탠드의 두 가지 초안을 완성했다.두 번째 초안은 각 영화가 두 [2]시간씩 진행되는 두 개의 영화 시리즈로 계획되었다.그러나 로렐은 1983년 12월 킹의 3차 드래프트를 완성하면서 이 계획을 3시간짜리 영화 [2][10]한 편으로 바꿨다.

1983년 인터뷰에서 다리오 아르젠토는 한 때 스탠드의 영화 버전을 감독하기 위해 접근했지만 각색 [11]작업에 대한 관심이 부족하다는 이유로 제안을 거절했다고 말했다.

킹은 [12]1986년에 최종안을 완성했다.로메로의 초기 [4]흥분에도 불구하고, 그는 1980년대 킹 영화의 흥행 부진과 그와 루빈스타인 사이의 갈등으로 인해 [12]로렐을 떠나게 되면서 이 프로젝트와 점점 거리를 두게 되었다.

헐리우드는 Pet Sematary(1989년)의 흥행 이후 킹의 작품 스크린 개작에 대한 관심을 크게 증가시켰고, 영화 개봉 이후 많은 영화들이 스튜디오에서 상영되었다. 그 중 하나는 1990년 1월 Cine Fantastique 기사에서 "가장 기대되는" 것으로 보고되었다.Ing King 프로젝트.[13]스티븐 킹의 [14]가장 인기 있는 소설인 스탠드[15]처음부터 영화화 되어 논란이 되었다.그럼에도 불구하고 킹은 루빈스타인을 [16]위한 책을 바탕으로 각본을 쓰기 시작했다.

킹은 700페이지 분량의 각본을 쓴 후 그것을 130페이지 분량의 [13][17]대본으로 압축하기 위해 다섯 번의 시도를 했다.루빈스타인은 킹의 초고를 싫어했고, 이는 작가가 소설을 너무 [16]가까이 알고 있었다는 것을 암시했다.그래서 그는 로스포 팔렌버그를 시나리오 작가로 고용했고 존 부먼이 [17]감독할 계획을 세웠다.루빈스타인과 로렐은 팔렌버그에게 단 한 번의 [13]치료비로 3만 달러를 지불했을 정도로 이 프로젝트에 대해 매우 진지했다.하지만 그 이상은 [18]실현되지 않았다.킹은 간단히 말해서, "영화 한 편 치고는 너무 많은 이야기"가 있었지만, "샤르민 화장실 휴지로 세상의 종말을 가져올 수는 없기 때문에" 이 책의 TV 버전을 만드는 것에 대해 회의적이었다."[17]

텔레비전 미니시리즈로서

1992년 [18]6월, 킹은 미니시리즈가 일반 텔레비전 [17]쇼의 다른 방송 표준과 실천을 다루지 않고도 소설의 대부분의 내용을 보여줄 수 있는 방법이라고 생각했다.그는 [20]4개월 동안 팔렌버그의 극장 영화 초안을 참고하지 않고 420페이지 분량의 초안을[19] 썼다.그는 ABC에 초안을 제출했고, 그것은 킹에게 제출 [19]후 며칠 만에 대본이 제작될 수 있는 능력을 제공했다.네트워크는 또한 많은 표준과 프랙티스를 그에게 던질 수 없기 때문에 소스 [18]자료의 정신을 망칠 수 있는 조건을 따라야 했습니다.

팬들을 실망시키지 않을까 걱정한 킹은 초안 하나를 쓰는 데만 6개월이 걸렸고,[19] "그리고 두 개가 [15]더 있었다"고 킹은 제작에 들어가기 전에 미니시리즈 초안 6개를 썼다.미니시리즈를 [21]쓰는데 있어서 약간의 변화가 있었을 뿐이며, 1990년 확장판을 바탕으로 한 것은 아니지만 미니시리즈의 첫 장면은 그 판에서 [17]따왔다.ABC방송은 미라로 만든 어린이 인형 사용, [22]목에 마약 중독이라는 표지가 붙은 주사바늘 왕관을 쓴 십자가에 앉은 남자, 눈을 뜬 시체 [23]등 관행을 따르지 않을 수 있는 특정 줄거리 요소에 대해 킹과 개리스와 협의를 계속했다.그러나 [23]이 중 많은 부분이 스탠드의 팬들의 기대 때문에 최종 제품에 보관되었다.

ABC와 루빈스타인이 브라이언팔마에게 스탠드를 감독하라고 제안한 반면, 킹은 싸이코 4세: 비기닝 (1990년)과 1992년 킹스 슬립워커[24]영화 버전을 본 후 믹 개리스를 선택했다.킹 감독은 원작의 [25]메시지를 바꾸지 않는 매개체가 되는 데 능하다고 생각했다.King은 Garris에게 둘 다 Sleepwalkers 촬영장에 있을 때 이 프로젝트에 대해 말했고 Garris는 이 컨텐츠의 특이한 판타지 요소와 효과, 야외 장소, 액션 시퀀스, 그리고 [26]엑스트라 수 등 그가 다룰 제작의 대규모 때문에 계약을 맺었다.

캐스팅

대본의 125명 이상의 화자 [17]역할에도 불구하고, 스탠드의 캐스팅Randall Flagg라는 [27]한 캐릭터를 제외하고는 매우 쉬웠다.로이드 헨레이드를 연기한 미겔 페러가 이 [28]배역에 관심이 있는 반면, 개리스와 킹은 크리스토퍼 월켄, 제프 골드블럼, 윌럼 다포, 제임스 우즈, 랜스 헨리슨, 그리고 보위와 같이 그들이 이 배역에 적합하다고 생각하는 최고의 할리우드 배우를 찾는 다른 계획을 가지고 있었다.스티브 존슨은 플래그가 될 가능성이 있는 배우에 대한 개리스의 생각이 "[30]캐스팅에서 일반적인 관점에 약간 어긋난다"고 회상했다.킹은 소설의 [31]서론에서 로버트 듀발에게 제안했었다.결국, 킹은 덜 알려진 제이미 셰리던이 위스퍼 인다크에서 사이코 킬러로 나오는 것을 본 후 그를 그 배역으로 고려했다.킹이 설명했듯이, "그가 독서를 시작했을 때, 그는 '플래그는 정말 재미있는 사람이야, 그렇지 않니?'라고 말했다.그리고 [32]나는 속았다."

모지스 건은 원래 패리스 판사로 캐스팅되었지만, 촬영이 시작된 지 얼마 되지 않아 건강이 나빠졌고, 그 직후 사망했다.아내 루비 디가 마더 아바게일을 연기했기 때문에 촬영에 참석했던 오시 데이비스가 패리스 [28]판사의 역할을 맡았다.우피 골드버그는 마더 아바게일의 캐스팅 팀에 의해 접근되었지만, 자매막 2막: 백 해브릿 (1993)[25]출연하느라 그 역할을 맡을 수 없었다.골드버그는 나중에 2020년 미니시리즈 버전 더 [33]스탠드에서 아바게일을 연기할 것이다.언제 디 Abagail의 역할을 제의 받았다, 그녀는 어머니 Abagail의 캐릭터와 내 전체 생명 연구"다"을 느꼈다."[17]RobLowe는 원래 래리 언더우드의 역할을 오디션 했지만 Garris이 청각 장애인과 묵묵하다 닉은 안드로스 섬:서인도 제도 북부의 더 독특한 역에 그의 것이 생산에 적합할 수 있다고 느끼는 고려되어 왔다(로우를 기울이지 않았다.어린 시절부터 그의 오른쪽 귀에.아담 스토크는 결국 언더우드의 역할을 맡게 되었고, 그곳에서 그의 음악적 능력은 자산이 [28]되었다.

베이츠의 캐릭터인 Rae Flows는 원래 남자(레이 플라워스)였지만, 베이츠가 등장하자, 그녀가 그 역할을 하기를 원했던 킹은 여자로서의 역할을 다시 썼다.킹은 그가 연기한 첫 번째 캐릭터인 테디 웨이작 역을 맡았는데, 이 캐릭터는 전형적인 "시골 멍청이"가 아니었다.킹은 미니시리즈에서 "내가 한꺼번에 [25]튀기려고 했던 많은 다른 격자 위에 많은 다른 물고기들이 있었기 때문에" 그의 존재감은 덜하다.이것은 또한 Weizak이 원래 말하려고 했던 대사 중 일부가 Garris의 캐릭터인 Henry Dunbarton에게 [34]옮겨졌다는 것을 의미했다.

생산.

예산.

The Stand의 대규모 규모에도 불구하고 ABC는 제작비를 모두 부담하지 않았고, Laurel은 예산에 관한 한 손해를 보았다.Blockbuster Video가 소유하고 있고 미니시리즈는 회사의 자회사 중 하나에서 전 세계 배급과 홈미디어 판매로 Laurel이 이익을 얻을 것으로 기대했다.양자리, 월드비전 [19]엔터프라이즈총 예산은 2천 [23][35][36]6백만 달러로, 1,200만 달러로 책정될 이전의 모든 ABC 킹 미니시리즈의 두 배 이상이었다.그러나 개발에 3백만 달러가 사용되었고, 2시간 동안 [23]방영될 때마다 6백만 달러만 남겨진 채 제작에 2천3백만 달러가 제작에 사용되었습니다.

촬영중

그 스탠드인데 여섯 months,[26]게릴라 영화 제작의 십육밀리 영화 카메라에 총격을 당하였다 스타일에의 계속되었다의 사격, 촬영 적어도 서로 다른 두 위치에서 각 날,"까지 우리는 그곳에 발포하기 시작했다 나는 보지 못 했던 곳,"Garris 설명했다;[37]과 효과 아티스트들은lower-than-usual 페이지의 주에 그들의 일을 할 일어났다rice.[38]개리스는 미니시리즈의 규모를 강조하기 위해 모든 장소의 [39]넓은 사진을 촬영하는 등 그가 할 수 있는 모든 것을 했다.제작 디자이너 넬슨 코츠는 이 작품의 225세트를 [40]모두 제작했다.Abagail의 꿈의 집은 현실의 집을 수리하는 데 일주일이 걸렸다; 디자인은 칼리가리 박사의 캐비닛에서 영감을 받았다.칼리가리 박사의 캐비닛에서는 "어떤 선도 위아래로 곧게 펴지지 않았다"와 "실제적이지 않은 색"[26]이 사용되었다.

영화 촬영은 1993년 2월 솔트레이크시티에서 콜로라도 [19]볼더에서 일어난 소설의 원작 부분을 위해 시작되었다.이 장면들은 당초 볼더에서 촬영될 예정이었지만, 지역 동성애자 권리법을 무효로 한 콜로라도 수정안 2가 통과된 후, 개정안에 도덕적으로 동의하지 않는 시위와 제작진이 그곳에서[41] [42]촬영하지 못하게 되었다.촬영은 원작 소설의 주제와 관련된 많은 스티븐 킹 팬과 종교인들이 있는 유타로 옮겨졌고, 100년 [42]후 가장 혹독한 겨울 동안 유타 지역에서 4개월간의 촬영이 이루어졌다.나중에 눈이 녹는다는 계획으로 인테리어 촬영을 먼저 했지만,[43] 그렇게 되지 않았다.이로 인해 원래 플롯의 일부가 될 예정이 아니었던 날씨를 특집으로 한 장면들이 나왔고, 이는 개리스의 [43]생각에 일부 장면에 유리하게 작용했다.

주유소 장면을 촬영하기 위해 그들은 얼어붙은 찬 [43]비를 견뎌야 했다.스투 레드먼이 가만히 있는 모습을 클로즈업으로 찍어야 했지만 시니스는 추운 날씨에 [43]떨지 않을 수 없었다.따라서 클로즈업 촬영은 [43]거부되었다.시니즈는 [43]촬영 후 며칠 동안 대사를 전달하는 것도 힘들었다.혹독한 날씨 또한 예상치 못한 문제를 야기했다.뉴욕제 가짜 옥수수 줄기 1개당 40달러의 가격에 직면한 코츠는 비용 절감책으로 3,250개의 옥수수 줄기를 재배하기로 결정했다. 겨울 폭풍이 유타를 강타했을 때 혹독한 날씨로 옥수수 밭이 [40]4피트 이상 자라지 못하게 되었다는 사실로 인해 옥수수 밭이 있는 네브라스카 집의 재생산이 복잡해졌다.

유타 주립 [44]교도소의 성범죄자 건물에서 3일 동안 감옥의 장면들이 촬영되었다.그러나 감방에서 시신 더미를 촬영하던 이펙트팀은 현장에서 촬영 첫날 이를 모르고 사용하지 않은 [44]날개일 것으로 추정했다.교도소 측은 미니시리즈를 위해 성범죄자들을 감방 밖으로 내보냈지만, 죄수들의 소지품은 예술감독들의 [45]소품으로 혼동하기 위해 효과팀원들만 감방에 남겨두었다.첫 번째 촬영 날, 사람들은 모든 소품들을 한 감방에서 다른 감방으로 옮겼다; 다음날, 죄수들이 쓴 편지 몇 통이 각각의 감방에 첨부되었다. 분노의 반응에서부터 킹에게 [46]사인을 요청하기 위한 요구까지.

미니시리즈는 유타주 [47]총격사건 이후 라스베이거스에서 촬영됐다.

영향들

저는 그저 제가 할 수 있는 최선을 다하고 싶었을 뿐입니다. 왜냐하면 저는 정말 그 자료를 제대로 활용하고 싶었기 때문입니다.그리고 저는 스티븐 킹을 기쁘게 하고 싶었습니다. 왜냐하면 그는 그의 모든 일로 저를 행복하게 해주었기 때문입니다.그래서 우린 이 일을 열심히 했어.우리는 우리가 만지는 모든 것의 모든 측면이 완벽하다는 것을 확실히 하기 위해 할 수 있는 모든 것을 했다.그리고 나는 그것이 아마도 그런 이유로 가게에서 나온 가장 깨끗한 쇼들 중 하나라고 말해야 한다.

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많은 이펙트 회사들이 스탠드에 관심을 가지고 있는 가운데, Garris는 오랫동안 알고 지냈던 동료인 Steve Johnson과 함께 프로젝트를 진행하지 않은 동료는 Steve [38]Johnson입니다.존슨은 미니시리즈 작업을 시작하기 12년 전부터 킹의 책을 좋아했고 원작 소설은 그가 가장 좋아하는 책이었다. 그는 [44]킹과 촬영장에서 함께 작업하는 것을 "꿈이 실현되었다"고 표현했다.

존슨의 XFX 은 Abagail의 나이 메이크업, Flagg의 악마 같은 머리, Trashcan Man의 화상 메이크업, 60개의 시체 더미, 그리고 [47]정전기로 조절된 얼굴 털을 만들었습니다.개리스는 독감 희생자들의 시신은 영화 괴물이라기보다는 더미라고 설명했다.[38]The Stand의 효과팀 멤버인 Bill Corso는 [38]시체들 중 두 구의 목소리를 낸다.

랜들 플래그

랜달 플래그의 평범한 메이크업에 셰리던의 깔끔한 룩을 활용하기 위해 존슨은 좀 더 거친 룩을 위해 긴 [30]머리 가발을 추가하는 아이디어를 생각해냈다.

Flagg의 악마의 [30]화신을 디자인할 때 소스 자료의 종교적 요소를 참조했습니다.작가 Michael Beeler에 따르면, Flagg의 염소 머리는 "인간의 형태에서 악이 [30]될 것이라는 전통적인 개념"이었다.램 뿔이 빛을 내기 위해, 그것들은 백라이트에서 [30]나오는 조명과 함께 반투명 물질로 만들어졌습니다.Flagg의 손을 위해, 이펙트 팀은 [30]악마의 존재를 상징하기 위해 세 번째 손가락을 뻗는 것과 같이 그들이 일하는 방식에 있어 기이한 것을 반복하는 주제로 나아갔다.플래그가 아바가일을 향해 주먹을 치켜드는 장면에서 원작 시나리오에서는 처음부터 꽉 쥐고 있었지만 존슨은 플래그의 손바닥에 피가 뿜어져 나오는 모습을 보여준 뒤 주먹을 [30]불끈 쥐면서 스티그마타의 묘사를 떠올렸다.플래그의 손가락이 뒤로 젖혀지는 장면은 손바닥을 위로 한 상태에서 찍었지만, 그 배우는 손바닥을 아래로 [30]향하게 하기 위해 장비를 착용했다.

허수아비 형태에 대해 존슨은 처음에 허수아비를 만드는 것에 회의적이었고 허수아비를 [30]포함시키지 않도록 개리스에게 설득하려 했다.두 사람은 궁극적으로 직물의 한땀 한땀 의미, 허수아비의" 썩은"버전에 빌러 놓았는데,"은 자신의 얼굴 전역에서 이는 다른 부분에 먼지와 톱밥 때마다 말하지 못하지만 빠지와 흉터 자국이처럼 보이게 만든다로 결정했다."[30]존슨이 허수아비가 그의 마음에 드는 삽화가. incarnat을 인정했다.미니시리즈의 [30]이온.옥수수밭 허수아비의 실루엣 촬영은 캐릭터의 눈과 입 모양을 빛나는 효과로 [30]표현한다.눈에 사용되는 방사 콘택트 렌즈는 이전에 XFX가 영화 Innocent Blood(1992)[30]를 위해 만든 것이고, 입의 발광 다이오드 입천장은 Rick Baker의 동료 Mark Setraikien이 제작하여 Sheridan의 메이크업 [48]아래 와이어를 통해 트리거되었습니다.

XFX 멤버들은 허수아비의 털에 대한 여러 가지 개념을 생각해 냈고,[49] Johnson은 허수아비 주변에서 자라는 버섯, 꽃, 이끼 세트를 제안했습니다.그는 또한 클로즈업 촬영을 위해 머리카락에 벌레와 바퀴벌레가 기어다니는 것을 생각했지만, 실험 도중 셰리던의 머리카락에 벌레와 바퀴벌레가 묻었을 때, 그 배우는 기겁을 했고 존슨은 [49]"어차피 영화에서는 읽을 수 없었을 것"이라고 생각했다.최종 결과는 그 머리카락이 "머리에서 자라나는 진흙 투성이의 뒤틀린 뿌리"로 만들어졌고 존슨은 "가장 [49]섬뜩해 보였다"고 생각했다.

뉴욕의 Image Group 회사의 Tom Barham이 모핑 FX를 담당한 반면, Garris는 Flagg의 머리 모양을 [38]다른 머리 디자인에 녹아드는 전통적인 미디어 형태와는 다른 방식으로 모핑하는 아이디어를 생각해냈다.카메라가 [38]움직이지 않아도 모핑이 '활발'해 보일 수 있기 때문에, 그것은 달랐을 뿐만 아니라 제한된 예산 내에서 작업할 수 있는 방법이었다.Flagg의 모프를 만들 때, 그 배우는 먼저 [38]화장하지 않은 채 촬영장에서 그 장면을 촬영했다.그리고 라스베이거스의 그린스크린 무대에서, 그는 화장을 한 채,[38] 카메라를 원래의 사진과 정확히 같은 각도와 캐릭터 거리로 맞춘 채 똑같은 동작을 하는 것이 촬영되었다.그 후 두 샷은 포스트 [38]프로덕션에서 결합되었다.그린스크린 기술은 Flagg의 메이크업을 받는 데 최소 3시간이 [38]소요되었기 때문에 이루어졌다.

쓰레기통 맨

Frewer에는 6단계 화상 화장이 이루어졌는데, 예를 들어 쓰레기통 남자가 석유 공장 폭발, 정말 뜨거운 사막의 태양, 그리고 원자 [50]폭탄으로 인한 방사능에 의해 화상을 입었을 때였다.

얼굴털

엑스트라에서 볼 수 있는 증가하는 얼굴 털 효과는 카밀 칼베티에 의해 정전하를 포함한 기술을 통해 이루어졌다; 그녀는 먼저 얼굴 전체에 접착제를 바른 다음, 전기 [49]충전기를 통해 머리카락을 기르는 장치에 넣기 위해 머리카락을 "올바른 길이로 다듬었다".이 기술은 과거 영화와 텔레비전 시리즈에서 행해졌지만, 스탠드는 몇몇 [49]엑스트라들에 적용된 최초의 작품이었다.존슨에 따르면 풀린 머리의 양과 각각의 여분의 메이크업은 과정을 복잡하게 만들었다. "여러분은 많은 통제력을 가지고 있지 않습니다.따라서 이 제품을 [51]보기 좋게 유지하려면 엄청난 유지 보수와 많은 인내가 필요합니다."

릴리스

오리지널 방송

일부 제목 연출자 작성자 원래 방송일[1]
1페스트믹 개리스스티븐 킹1994년 5월 8일 (1994-05-08)
2'더 드림스'믹 개리스스티븐 킹1994년 5월 9일 (1994-05-09)
3'배신'믹 개리스스티븐 킹1994년 5월 11일 (1994-05-11)
4"스탠드'믹 개리스스티븐 킹1994년 5월 12일 (1994-05-12)

사운드트랙

스티븐 킹스 더 스탠드 (오리지널 텔레비전 사운드트랙)
사운드트랙 앨범(디지털 다운로드)/오디오 CD:
방출된1994년 5월 24일
길이46:40
라벨.바레스 사라방드

학점 및 인원

  • W. G. 스너피 월든 작곡
  • 총괄 프로듀서: Robert Townson
  • 제작: W. G. 스너피 월든
  • 레이 파일, 에이브람 키퍼가 오헨리 스튜디오, 데본셔 스튜디오, 테일러 메이드 스튜디오에서 녹음 및 믹스한 음악
  • 음악 편집기:앨런 K.로젠
  • Mark Morgan의 Synclavier 프로그래밍
  • Don Davis와 John Dickson의 오케스트레이션
  • 스코어링 계약자: Paul Zimmitti와 Debbi Datz
  • 주요 음악가:

브로드캐스트

ABC는 1994년 5월에 두 가지 이유로 큰 기대를[20] 모았던 미니시리즈를 방영했다.그것은 대승적 달이었고,[19] 월요일풋볼로잔새로운 에피소드가 라인업에 없었던 가장 이른 달이었다.4개 부품은 [52]모두 약 1,900만 가구가 시청했으며, Part 1은 등급/점유율 21.0/[53]32, Part 2는 21.0/32, Part 3은 20.1/31, Part 4는 20.0/31을 [54]받았다.

접수처

뉴욕 옵저버가 선정한 2014년 최고의 스티븐 킹 미니시리즈 목록에서 스탠드는 미니시리즈의 [55]연기를 칭찬하는 소식통인 1위 잇(1990년) 바로 뒤를 이었다.

미니시리즈는 대체로 긍정적인 [56]평가를 받았다.뉴욕타임스의 존 J. 오코너는 이렇게 썼다. "이 제작에 많은 시간과 돈이 들어갔고, 그것은 바로 저 위에 스크린에 있다... 스탠드의 핵심에 있는 끈질긴 문제는 이야기가 선과 악, 달콤한 마더 아바가일 대 악마 플래그라는 도식적인 대립으로 초기 정착되면 상부 구조물에 단조로움이 스며들기 시작한다는 것이다.확실히 혼란스럽긴 하지만...스탠드는 다음에 [1]무슨 일이 일어날지 궁금할 정도로 영리합니다."반대로 에밀리 L.AV Club의 Stephens는 "미니시리즈는 그에 상응하는 일의식이나 기념비적인 중요성 없이 단조로움을 전달한다.그것은 볼더 자유지대의 편안한 거주지를 만들기 위한 노력과 논쟁을 거의 보여주지 않는다.역설적이게도, 웅장함과 비애로움을 추구함으로써, 개리스의 미니시리즈는 [57]바토에 단단히 몸을 던집니다."

이 시리즈는 현재 Rotten Tomatoes에서 총 23개의 [58][59][60]리뷰를 바탕으로 70%의 "Certified Fresh" 점수를 받고 있습니다.

수상 및 후보

연도 카테고리 지명자 결과 Ref.
1994 아르티오스상 최우수 미니시리즈 캐스팅 린 크레셀 수상해 [61]
프라임타임 에미상 미니시리즈, 영화 또는 스페셜의 뛰어난 메이크업 스티브 존슨, 빌 코르소, 데이비드 듀푸이스, 조엘 할로우, 카밀 칼벳 수상해 [62]
미니시리즈나 영화를 위한 뛰어난 사운드 믹싱 그랜드 맥스웰, 마이클 러샤크, 리처드 젝스나이더, 돈 서머 수상해
미니시리즈나 영화를 위한 뛰어난 예술적 연출 넬슨 코츠, 버튼 렌처, 마이클 페리, 수잔 벤자민 지명했다
미니시리즈 또는 영화를 위한 뛰어난 촬영 기능 에드워드 페이 지명했다
뛰어난 미니시리즈 리처드 P.루빈스타인, 스티븐 킹, 미첼 갤린, 피터 R. 매킨토시 지명했다
미니시리즈, 영화 또는 스페셜(드라마틱 언더스코어)을 위한 뛰어난 음악 구성 W.G. 월든 지명했다
1995 미국 배우 조합상 텔레비전 영화나 미니시리즈에서 남자 배우의 뛰어난 연기 게리 시니스 지명했다 [63]

홈 미디어

스탠드는 1999년 10월 26일 미국에서 "스페셜 에디션"으로 DVD로 처음 출시되었으며, 여기에는 원래 언어의 돌비 디지털 2.0 오디오만 포함되어 있고 [64]자막은 포함되어 있지 않습니다.The Stand가 The Langoliers(1995)와 Golden Years(1991)를 다룬 2007년 9월 25일 이름 없는 DVD 세트에 포함되었을 때 Dolby Digital 2.0 스페인어와 모노 포르투갈어 더브가 추가되었습니다.[65]이러한 기능을 포함한 DVD는 2013년 [66]6월 18일에 별도로 발행되었습니다.2018년 6월 12일, 그것은 The Langoliers, Golden Years, The Dead Zone(1983), Pet Sematary, Silver Bullet(1986), Graveyve Shift(1990)[67]포함한 또 다른 킹 각색 컬렉션의 일부였다.

이후 2004년 [68]4월 5일 영국, 2007년 10월 9일 덴마크[69], 2007년 [70]10월 10일 핀란드에서 DVD로 출시되었습니다.영국 버전에는 영어, 프랑스어, 독일어 및 스페인어로 된 Dolby Digital 2.0 트랙과 영어, 독일어, 포르투갈어, 스페인어, 크로아티아어, 체코어, 덴마크어, 히브리어, 아이슬란드어, 노르웨이어, 폴란드어, 슬로베니아어, 스웨덴어 및 터키어 [68]자막 기능이 있습니다.덴마크어 및 핀란드어 버전은 영국판과 동일한 오디오 트랙(및 이탈리아어 더브)을 포함하지만 자막 설정에 관해서는 상당한 차이가 있습니다. 영국의 포르투갈어, 크로아티아어, 슬로베니아어, 체코어, 터키어 및 히브리어 자막은 핀란드어,[69][70] 네덜란드어, 프랑스어 및 이탈리아어 자막과 함께 제거됩니다.

스탠드는 2019년 [71]9월 18일 스페인에서 블루레이, 2019년 [72][73]