스테이나와 우디 바술카

Steina and Woody Vasulka
스테이나(오른쪽)와 우디 바술카

슈타이나 바술카([1]Steinun Briem Bjarnadotir, 1940년생)와 우디 바술카(Woody Vasulka, 1937년 1월[2][3] 20일생 ~ 2019년 12월 20일생)는 비디오 아트의 초기 선구자이며 [4]1960년대 초부터 작품을 만들어 왔다.이 커플은 1960년대 초에 만났고 1965년 뉴욕으로 이사하여 휘트니 박물관에서 비디오 아트를 선보이기 시작했고 1971년 The Kitchen을 설립했다.Steina와 Woody는 둘 다 Guggenheim 펠로가 되었다.1976년 스테이나, 1979년 [1]우디.

초기 생활과 교육

스테이나 바술카는 아이슬란드 레이캬비크에서 태어나 클래식 음악가이자 바이올리니스트로 훈련받았고 아이슬란드 심포니 오케스트라의 단원이었다.스테이나는 1959년 프라하 음악원에서 장학금을 받았다.

우디 바술카는 현재 체코의 브르노에서 태어나 프라하의 공연 예술 아카데미에서 텔레비전과 영화 제작을 공부하기 전에 엔지니어로 훈련을 받았다.50년대에 공부를 하면서, 우디 바술카는 시를 쓰고 단편 영화를 제작했다.이 두 사람은 1960년대 초 프라하에서 만났는데, 그곳에서 우디는 [5]슈타이나에게 비디오를 소개했다.

뉴욕 / 더 키친

뉴욕으로 이주한 후 처음 몇 년간, 바술카 부부는 지역 예술계에 관여하지 않았다; 스테이나는 바이올리니스트로서 연습을 계속했고 우디는 하비 로이드 프로덕션에서 독립 다큐멘터리를 만들고 산업 영화를 편집하기 시작했다.1967년, 건축가 우즈와 라미레즈의 요청으로, 우디는 몬트리올의 엑스포 67의 아메리칸 파빌리온에서 상영될 다중 스크린 환경을 위해 디자인된 영화 개발에 협력했습니다.1968년, 우디는 전자제품으로 만든 이미지로 첫 실험을 했고 영상으로 촬영하는 형식을 제쳐두었다.스테이나는 우디와 같은 시기에 로이드로부터 빌린 장비를 가지고 비디오 실험을 하고 있었다.시간이 흐르면서 Vasulkas 부부는 주변의 예술 커뮤니티와 비디오 및 뉴미디어에 대한 새로운 매력에 더욱 더 깊이 관여하게 되었고, 비디오 아트 연습을 공유 [6]전업으로 삼을 때까지 더욱 더 전념하게 되었습니다.

1969년 12월 31일과 1970년 1월 1일 우디 발술카 비디오는 Jimi Hendrix가 뉴욕 필모어 이스트에서 Band of Gypsys와 공연하는 것을 녹화했다.이 녹음은 콘서트 CD에 수록되어 있는 DVD에 수록되어 있습니다.(출처: 라이브 앳 더 필모어 DVD는 1999년 발매, 2012년 재발매).

1971년, Vasulkas 부부는 포괄적이고 포괄적이며 비행정적인 맥락에서 뉴미디어 예술을 육성하기 위해 그리니치 빌리지의 Mercer Arts Centre의 부엌에 위치한 다용도 미디어 극장 The Kitchen을 설립했습니다.디미트리 데비야트킨의 지휘 아래 앤디 마닉, 시아, 마이클 츠후딘, 리스 채텀, 슈리다르 바팟 등의 도움을 받아 뉴욕주 예술위원회로부터 보조금을 받아 영상과 전자매체에 의해 전초된 프로그래밍을 새로운 음악으로 확대했다.Rhys [7]Chatham의 방향을 파악합니다.Mercer Arts Centre의 붕괴에 따라 키친은 이전할 것이지만, 그 사명은 유지할 것이다.

키친은 당시 상업 갤러리나 주류 [8][9]예술계에서 환영받지 못했던 뉴욕의 많은 음악, 공연, 미디어 아티스트들에게 귀중한 공간이었다.The Kitchen을 위한 Vasulkas의 프로그래밍은 Joan Jonas, Nancy Holt, Vito Aconci, Mary Lucier, Dara Birnbaum, Bill Viola, Gary [10]Hill을 포함한 유명 비디오 아티스트들에게 공간을 제공했다.

일하다.

Steina Vasulka가 2011년에 한 일에 대해 말합니다.

바술카 부부가 매달 소수의 공연과 쇼에 이르는 The Kitchen의 원래 Greenwich Village 로케이션에서 선보인 작품에는 다양한 다큐멘터리 및 실험 비디오, 라이브 비디오 퍼포먼스, 라이브 비디오 처리, 미디어 설치, 그리고 [11]"인식 실험"이 포함되었다.

당시 바술카 부부의 작품은 비디오의 맥락에서 "공간"과 같은 용어와 이본 스필만이 비디오의 "이미지 오브젝트"라고 부르는 용어에 대한 예술가들의 관심으로 색칠되었다.이러한 존재론적 관점에서 Vasulkas의 광범위한 비디오 탐구는 실제 공연 장면을 포함하는 다큐멘터리 스타일의 Participation 시리즈와 Vasulkas가 스캔과 같은 하드웨어 장치를 사용하는 Caligrams와 같은 작품 사이의 명백한 대조를 이끌었다.프로세서, 비디오 시퀀서 및 멀티키에서 악기처럼 비디오를 "재생"하거나 다른 공간에서 연주할 수 있습니다.

1974년 바술카 부부는 뉴욕주 버팔로로 이사하여 뉴욕주립대학교 미디어학과의 교수직을 추구하였으나, The Kitchen과 그 프로그래밍에 계속 관여하였다.Steina와 Woody는 이전에 그들의 듀오 밖에서 일한 적이 있지만, 그들의 연습은 이 이전으로 인해 훨씬 더 다양해졌다.Woody의 업무는 디지털 이미지 조작과 Rutt/Etra Video Synthizer와 같은 도구의 채용에 더욱 집중하게 되었습니다(이 장치의 공동 제작자인 Bill Etra는 Vasulkas 재임 기간 동안 Kitchen에서 자주 볼 수 있었습니다).Steina의 연습은 신체, 비디오 및 카메라 간의 환경, 기계 및 물리적 관계에 초점을 맞췄으며, 1970년대 후반의 움직이는 카메라 환경 시리즈인 All Vision과 Machine Vision에서 부분적으로 상영되었습니다.

Vasulkas는 Harald Bode와 (사후적으로)[12] 협력했다.

바술카 방

2013년 우디 바술카

2014년 아이슬란드 국립미술관은 박물관과 예술가 부부의 합작품인 바술카 챔버를 개관했다.그들은 상당한 양의 디지털 아카이브를 박물관에 기증했고,[13] 그것은 예술가의 유산과 수집품을 보존하는 것이 회의소의 목표이다.

바술카 아카이브

2016년 체코 브르노에 뉴미디어 아트 분야의 연구, 예술 실험 및 비공식 교육을 위해 Vashulka Kitchen Brno(VKB)가 설립되었습니다.우디와 스테이나 바슐카스의 작품 아카이브와 선정된 작품의 [14]상설 전시로 구성되어 있습니다.

갤러리 표현

바술카는 상업적인 미술관 BERG 컨템포러리(BERG Contemporary)[15][16]에 의해 대표된다.

선정된 작품

Steina와 Woody Vasulka의 완전하고 현존하는 비디오 테이프에는 다음이 포함됩니다.[17]

1969–71

  • 참가(60분, B/W)

1970

  • 아다지오, 10분, 컬러
  • 캘리그람, 12분, b/w
  • 붕괴 #1, 7분, 컬러
  • 붕괴 #2, 7분, b/w
  • 돈 체리, 12분 b/w (일레인 밀로쉬와 콜라보레이션)
  • 진화, 16분
  • 인터페이스, 3:30분, B/w
  • 재키 커티스의 첫 번째 텔레비전 스페셜, 45분, b/w
  • 섹스 머신, 6분, b/w
  • 스케치, 27분, b/w
  • 티슈, 6분, b/w

1970-78

  • 바이올린 파워, 비디오, 10:04분, b/w, 사운드 (Steina Vasulka)

1971

  • 블랙 선라이즈, 21분, 컬러
  • 콘트라포인트, 3분, b/w
  • 디스크, 6분, 대역폭
  • 요소, 9분, 컬러
  • 키나우, 12분, 컬러
  • 도형, 13분, B/W
  • 백조의 호수, 7분, B/W

1972

  • 원격 활동, 6분, 컬러
  • 사운드프린트, 끝없는 루프, 컬러
  • 스페이스 1, 15분, b/w
  • 스페이스 2, 15분, b/w

1973

  • 골든보이지, 28분, 컬러
  • 홈, 16분, 컬러
  • 어휘, 5분, 컬러

1974

  • 1-2-3-4, 8분, 컬러
  • 헤럴드 뷰, 5분, 컬러
  • 노이즈필드, 13분, 컬러
  • 솔로 3, 5분 컬러
  • 사운드 골판지 이미지, 10분, 컬러
  • 사운드사이즈, 5분, 컬러
  • Telc, 5분, 컬러

1979

  • 6개의 텔레비전 프로그램: 매트릭스, 어휘, 변환, 객체, 스테이나, 디지털 이미지, 총 174분(29분)각)의 색

1981

  • 성을 찾아서 12분, 컬러
  • Progeny, 19분, 컬러 (Bradford Smith와 협업)

1983

  • 서부, 컬러

1984

  • 파리아, 컬러

1989

  • '엘리베이터 걸스의 나라'에서 컬러

레퍼런스

  1. ^ a b Steina & Woody Vasulka Soros Center for Contemporary Arts 부다페스트
  2. ^ Foundation, John Simon Guggenheim Memorial (Dec 22, 1979). "Reports of the President and the Treasurer". John Simon Guggenheim Memorial Foundation. Retrieved Dec 22, 2019 – via Google Books.
  3. ^ Greenberger, Alex (Dec 21, 2019). "Woody Vasulka, Imaginative Filmmaker Who Inspired Generations of Video Artists, Is Dead at 82". Retrieved Dec 22, 2019.
  4. ^ "Steina and Woody Vasulka fonds : Steina and Woody Vasulka fonds". www.fondation-langlois.org. Retrieved Dec 22, 2019.
  5. ^ Vasulka, Steina (1995). "My Love Affair with Art: Video and Installation Work". Leonardo. 28 (1): 15–18. doi:10.2307/1576147. JSTOR 1576147. S2CID 193245143.
  6. ^ "Notes Toward a History of Image-processed Video – Steina and Woody Vasulka" (PDF). Afterimage: 12–17. December 1983.
  7. ^ "The Kitchen" (PDF). Vasulka.org.
  8. ^ "History and Purpose" (PDF). Vasulka.org.
  9. ^ "Open Circuits: The New Video Abstractionists". Vasulka.org.
  10. ^ "Archive – 1970s". The Kitchen.
  11. ^ "Electric Arts Intermix, Inc" (PDF). Vasulka.org.
  12. ^ "Various - Bode Sound Project". Discogs. Retrieved Dec 22, 2019.
  13. ^ "Vasulka Chamber".
  14. ^ "Vašulka Kitchen Brno". vasulkakitchen.org. Vašulka Kitchen Brno. Retrieved 2019-09-26.
  15. ^ "Berg Contemporary".
  16. ^ "Berg Contemporary".
  17. ^ Riley, Robert R. (1996). Machine Media. San Francisco, California: San Francisco Museum of Art. p. 76.
  18. ^ "Online Gallery - Watch This! Revelations in Media Art Smithsonian American Art Museum". americanart.si.edu. Retrieved 2015-07-25.

외부 링크