로버트 맥팔레인(사진작가)

Robert McFarlane (photographer)

로버트 맥팔레인(Robert McFarlane, 1942년 출생)은 오스트레일리아의 사진작가 겸 사진평론가다.

초년기

1942년 남호주 애들레이드에서 태어난 그는 9살 때 부모인 빌과 파피 맥팔레인으로부터 코닥 박스 브라우니를 받았다.그로부터 5년 후 아델라이데 남부 교외에 있는 브라이튼 고등학교(오늘날 브라이튼 중등학교로 알려져 있다)에서 그는 사진의 힘을 직접 체험했는데,[1] 최근에 구입한 더스트 중형 레인지파인더 카메라를 사용하여 교회에서 제자를 때리는 선생님의 모습을 캡처했다.[citation needed]

영어와 역사에는 재능이 있지만, 맥팔레인은 변별력이 없는 학생이었고, 16살에 학교를 떠나 훈련용 전기 용접공으로 일하게 되었다.[1]그러나 그는 1959년 애들레이드에 도달한 여행 다큐멘터리 사진전 <인간의 가족>에 큰 영향을[citation needed] 받았다.

경력

광고 대행사에서 카피 보이로 잠시 동안 고용주들로부터 격려를 받은 그는 워크어웨이로부터 아델레이드 예술제의 공동 창립자인 존 비숍 교수의 사진을 찍기 위한 커미션을 얻으면서 사진 기자로 더욱 진지하게 일하기 시작했다.같은 임무로 그는 또한 작가 패트릭 화이트, 댄서 겸 안무가인 로버트 헬프만 경, 배우 존 벨, 화가 시드니 놀런의 이미지를 만들었다.[citation needed]

1963년 McFarlane은 The Bulletin과 Australian Bogue에서 일하면서 시드니로 이사했다.첫 부인이 된 예술가 케이트 버네스와 함께 1969년 런던으로 여행을 떠났고, 그곳에서 데일리 텔레그래프, 선데이 타임즈 매거진,[2] 노바 매거진에서 프리랜서로 활동했다.1973년 시드니로 돌아왔고, 결국 2007년 아델라이드로 돌아왔다.맥팔레인은 이후 극장 감독 메리 앤 베일과 결혼했으며 모건(1974~1994년 케이트 버니스 출생)과 빌리(1990년 출생) 두 자녀를 두고 있다.

맥팔레인은 현재 정신질환을 기록한 책과 공연에 대해 연구 중이지만 호주와 국제생활에서 주목할 만한 인물들의 초상화도 찍었다.이 밥 호크, 고프 휘틀럼. EdwardGough., 찰리 Perkins[1][2]과 폴린 핸슨, 유명한 외과 의사 에드워드"Weary"던롭, 재즈 바이올리니스트 스테판 그라 펠리.Stéphane.;복서 헨리 쿠퍼, 그리고 대서양과 같은 정치적 인물들 레코드 c동료 사진 기자들이 W유진 스미스, 돈 맥컬린, 제프 카터, 창시자로 여겨지는 막스 두팽 데이비드 무어, 트렌트 파크 그리고 Stephen뒤퐁을 포함한다o-fou은더 아흐메트 에르테군그의 연극 작품은 가 스티븐 버코프를 주인공으로 한 많은 연극을 취재하는 것을 보아왔고, 그는 제프리 러쉬, 케이트 블란쳇, 로빈 아처의 초기 공연을 사진으로 찍었다.맥팔레인은 브루스 베레스포드, 존 듀건, 길리언 암스트롱, 에스벤 스톰, 필립 노이스, PJ 호건 등 영화감독들의 스틸 사진작가로도 활동했다.[citation needed]

1985년 1988년 호주의 유럽 정착 2주년을 앞두고 맥팔레인은 '200년 후: 호주 원주민의 사진 수필'로 알려진 프로젝트에서 원주민의 외딴 지역에서 살고 일하기 위해 선택된 21명의 사진작가 중 한 명이었다.호주 역사상 가장 큰 단일 사진 프로젝트로 남아 있으며, 순회 전시회와 책으로 출판되었다.

맥팔레인의 작품은 국립 초상화 갤러리(캔버라), 오스트레일리아 국립 갤러리, 뉴사우스 웨일스의 미술 갤러리, 사우스 오스트레일리아의 미술 갤러리, 오스트레일리아의 국립 도서관의 상설 소장품에서 열린다.그가 최근 가장 두드러진 전시회는 2009년[2] 12월 호주 투어를 시작해 2011년 말 아델라이드에서 막을 내린 48년 경력의 회고전 '수령된 순간'이다.맥팔레인은 몰래카메라에 큰 기여를 했다. 호주 사우스오스트레일리아 아트갤러리에서 열린 호주 사진 1950~1970년대(2010년 5~8월)에는 호주 주요 사진작가 맥스 뒤팽, 데이비드 무어, 제프 카터, 머빈 비숍, 르네 엘리스, 캐롤 제렘스, 로저 스콧의 작품도 전시됐다.[1]

McFarlane은 많은 호주 출판물들의 사진에 대해 광범위하게 글을 썼고, 25년 이상 시드니 모닝 헤럴드의 사진 비평가였다.그는 현재 오즈포토리뷰라는 웹사이트를 작성, 운영하고 있는데, 이 블로그는 주로 호주의 미술과 다큐멘터리 사진 촬영에 초점을 맞추고 있으며, 기술적인 발전도 논의하고 있다.

받은 순간

맥팔레인이 직접 이 주제에 대해 광범위하게 글을 쓴 것은 아니지만, '수상한 순간'에 대한 그의 생각은 언론과 큐레이터들의 관심을 끌었다.앙리 카르티에-브레슨의 "결정적인 순간"과 어떤 면에서 관련이 있는, 맥팔레인의 공식은 "신사적이고, 좀더 사색적인" 것으로 보인다.[3]사진작가가 전 세계에 공개적인 자세를 유지해야 한다는 점을 제시함으로써 사진작가의 씨앗을 담아낼 수 있는 장점도 있다.호주 국립 갤러리의 사진 담당 수석 큐레이터인 게엘 뉴턴은 맥팔레인의 접근 방식에 대해 쓰고 "사진 제작은 이미지의 수신으로 본다.신체적으로나 감정적으로 당신이 서 있는 곳에서는 카메라를 통해 당신이 받을 사진의 종류를 규정한다."[4]

수상

2017년에는 베티슨, 제임스 재단과 공동으로 애들레이드 영화제가 수여하는 짐 베티슨, 헬렌 제임스 상을 수상하였다.[5]

참조

메모들
  1. ^ a b c d "Candid camera". Stateline South Australia. ABC Adelaide. Retrieved 24 May 2011.
  2. ^ a b c Steve Meacham (5 December 2009). "Bikes, ballet and heroes: five decades in focus". The Sydney Morning Herald. Retrieved 24 May 2011.
  3. ^ Blain, Jenny "McFarlane Captures Received Moments", ABC Arts 블로그
  4. ^ 뉴턴, 게엘 "로버트 맥팔레인, 받은 순간:사진 1961-2009", 남성미술관 & 미술관(카탈로그 에세이)
  5. ^ "The Bettison & James Award". Adelaide Film Festival. 8 June 2020. Retrieved 10 September 2020.
원천
  • 맥팔레인, 로버트 "로버트 맥팔레인 포토" 웹사이트
  • Newton, Gael "Robert McFarlane - 유명한 호주 사진작가" 69페이지, NSW의 골동품 & Art, 2009년 5월–9월
  • 뉴턴, 게엘 "로버트 맥팔레인, 받은 순간:사진 1961-2009", 남성미술관 & 미술관 카탈로그 에세이
  • 뉴턴, 가엘 "빛의 그림자: 사진술과 오스트레일리아 1839–1988", 1988년 오스트레일리아 국립 미술관
  • 로빈슨, 줄리 "캔디드 카메라:오스트레일리아 사진 1950년대–1970년대" 남호주 미술관 전시 소책자

외부 링크