레나르(스트라빈스키)

Renard (Stravinsky)
레너드
이고르 스트라빈스키의 희극 오페라
Igor Stravinsky as drawn by Pablo Picasso 31 Dec 1920 - Gallica.jpg
1920년에 피카소가 그린 스트라빈스키
네이티브 타이틀
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리브레티스트스트라빈스키
에 기반을 둔러시아 민화

레나르, 히스토아르 부르레스크 샹테에 주에(여우: 부르레스크 이야기 노래와 놀이)는 1916년에 쓰여진 이고르 스트라빈스키의 단막 실내 오페라 발레이다.이 작곡가의 러시아어 텍스트는 알렉산더 아파나스예프의 컬렉션에서 나온 러시아 민화에 바탕을 두고 있다.

The full Russian name of the piece is Ба́йка про лису́, петуха́, кота́, да барана́. 바이카 프로리수, 페투카, 코타다바라나. Vesyoloye predstavleniye's peniyem i muzykoy' – 빅센, 수탉, 고양이와 염소의 우화.노래와 음악이 담긴 무대용 버를레스크).

역사

1915년 4월, 위나레타 싱어, 프린세 에드몽 드 폴리냑은 스트라빈스키에게 그녀의 미용실에서 연주할 수 있는 곡을 써달라고 의뢰했다.그녀는 작곡가에게 2,500 스위스 프랑을 지불했다.이 작품은 1916년 스위스 모르제스에서 완성되었고, 스트라빈스키 자신은 기존의 오페라 무대에 대한 유사성을 피하려고 노력하면서 무대 계획을 세웠습니다.그는 오히려 곡예 춤이 노래와 연결되는 새로운 형태의 극장을 창조했고, 음악 액션에 대한 열변을 토했다.그러나 이 작품은 공주의 미용실에서 공연된 적이 없다.그것은 사실 1922년까지 무대에 올려지지 않았다.

마브라의 이중 법안인 초연은 1922년 5월 18일 파리 오페라 극장에서 발레 루스에 의해 이루어졌다.다른 소식통들은 6월 2일을 [1]초연일로 보고 있다.그것은 에네스트 안세르메트가 지휘하고 브로니스라바 니진스카가 안무하고 미하일 라리오노프가 장식과 의상을 입었습니다.스트라빈스키는 니진스카의 '아크로바틱 레너드'에 만족했고, 이는 내 생각과 일치했다.레너드 또한 진정한 러시아 풍자였다.동물들은 러시아 군대처럼 경례했고(오웰이 좋아했을 것이다), 그들의 움직임에는 항상 근본적인 의미가 있었습니다."

1929년, 세르게이 디아길레프는 발레 러스와 함께 미셸 포킨의 안무로 부활 무대를 가졌다.스트라빈스키는 "그것은 주로 디아길레프가 [2]서커스에서 빌린 곡예사들에 의해 망가졌다"고 말하며 부활에 만족하지 않았다.스트라빈스키는 샤갈이 [3]무대감독을 거부한 것을 후회했다.

개요

이것은 닭, 고양이, 염소를 속이는 여우 레이너드에 대한 도덕적인 이야기이며, 결국 그들은 그를 잡아 처벌한다.수탉은 여우에게 두 번 속고 잡히지만 고양이와 염소에게 매번 구출된다.수탉의 두 번째 구조 후 고양이와 염소는 여우의 목을 조르고 세 명의 친구는 춤을 추고 노래를 부른다.그것은 또한 종교와 교회와 관련된 약간의 아이러니를 담고 있다 – 여우는 무적하기 위해 수녀의 검은 드레스를 입는다 (러시아에서는 불가침의 특권을 사용했다.

그의 후기 발레 레즈노케에서와 마찬가지로, 스트라빈스키는 이곳에서 성악가들을 오케스트라의 일부로 고용하고 있으며, 성악 부분은 특정한 캐릭터와 동일시되지 않는다.

점수에 대한 상세

출판

제네바: A.Henn, 1917; London: J. & W. Chester, 1917; Vienna:비너 필하모니처 베를라그 1917; (바즈카: veseloe predstavlenie's peniem i muzykaj) 모스크바:무자카, 1973년

소요시간 c. 15~20분

헌정: "Traes respectueuse dédié a Madam la Princese Edmond de Polignac"

스코어링

가수 : 테너×2, 베이스×2

앙상블: 플루트, 오보에, 클라리넷, 클라리넷, 바순, 2개의 뿔, 트럼펫, 타악기(팀파니, 삼각, 벨이 달린 탬버린, 원통 드럼, 심벌즈, 베이스 드럼), 심발롬(또는 피아노), 2개의 바이올린, 비올라, 첼로, 더블 악보.

번역

C의 프랑스어 번역. F. Ramuz는 오리지널 보컬 스코어에 등장한다.Rupert Koller의 독일어 번역은 Chester study score에, Rollo H의 영어 번역은 Rollo H에 있습니다.현재 보컬 스코어의 마이어에는 1956년 저작권 날짜가 있습니다.스트라빈스키가 스트라빈스키의 녹음을 지휘하는 것에 대해 다소 수정되어 있다.로버트 크래프트의 2005년 녹음에 대해 들은 보다 많은 수정본이 작곡가 [4]자신의 것으로서 제공되고 있다.하지만 나중에 그는 Craft에게 "나는 러시아어로 듣거나 아예 [5]듣지 않는 것이 더 좋다"고 말했다.

불일치

풀 스코어와 보컬 스코어 사이에는 많은 불일치가 있다.특히 PV의 첫 번째 추가 베이스 드럼 비트, 알레그로 시작에서의 스터디 스코어의 다운 비트(Stravinsky의 녹음에서는 들리지 않음), 그림 21과 22 사이의 보강 링크, PV의 그림 24 앞에 있는 베이스의 세 번째 비트 누락 등이 있다.

악보 및 음악 샘플

스트라빈스키는 포크 음악의 전형적인 형태이긴 하지만 유럽 고전 전통에서는 거의 알려지지 않은 독창적인 작곡 기법을 이곳에서 처음 개발했습니다.이것의 주요 특징은 작고 단순한 멜로디 구절(러시아어로 в pop pop pop– popevki라 불린다)의 반복이며, 종종 불규칙한 리듬에 맞춰져 있다(거의 모든 바에서 시간표시를 변경한다).다중 음성의 질감은 진정한 다성음악이 아니라 오히려 이단음이며, 단성 또는 "단성"을 나타낸다.한 악기의 멜로디가 반주되고 같은 멜로디의 조각으로 장식된다.예를 들어 다음과 같습니다.

오프닝 '3월'의 첫 소절
오프닝 '3월' 첫 소절 사운드샘플
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녹음

키: 컨덕터 – coq (1개) / renard (2개) / chat (1개) / chévre (2개) – 년도 기록 – 첫 번째 라벨

  • 공예 – 하모니/헤스/갈쥬르/리슈너 – 1950 – 다이얼
  • 안세르메 – 세네찰/쿠에노/데프라즈/레후스 – 1956 – 데카
  • Boulez – Giraudeau/Devos/Rondeux/Depraz – 1961 – Disces Adés
  • 스트라빈스키 – 셜리/드리스콜/머피/그램– 1962 – 콜롬비아
  • 앤서멧 – 영어/미친슨/글로솝/룰로– 1964 – 데카
  • Dutoit – 블레이저/태피/후텐로처/바스틴 – 1973 – Erato
  • 미할리 – 쾨니히 / 굴랴스 / 폴가르 / 보르다스 – 1979 – 헝가로톤
  • Dunand – Marchisio/Blazer/Brodard/Loup – 1982 – 렌콘트르
  • Chailly – Jenkins-N/Langridge/Hammond-Stroud/Loyd – 1985 – 데카
  • 살로넨 – Aler/Robson/Wilson-Johnson/Tomlinson – 1990 – 소니
  • 지글러 – Harrhy / Hetherington / Donnelly / Cavallier – 1991 – ASV
  • 크래프트 – Baker-T/Martin-D/Evitts/Pauley – 1993 – MusicMasters 67110-2
  • Wolff – Aler / Kelley / Opalach / Cheek – 1994 – Teldec
  • Conlon – Caley / Grivnov / Naouri / Mikhailov – 1999 –EMI

레퍼런스

메모들

  1. ^ Festival d'Aix en Provence : 1948 ~2008 그리고 89페이지에 "1922년 6월에"라고 쓰여있다.
  2. ^ Stravinsky, Igor; Craft, Robert. Memories and Commentaries. p. 40.
  3. ^ 대화 페이지 102
  4. ^ "...그는 1953년 로스앤젤레스 공연을 위해 자신의 영어 번역을 준비했습니다.현재 녹음본은 이를 바탕으로 하고 있으나 여러 곳에서 수정되었다." 이고르 스트라빈스키의 음악에 부속된 책자 vol. 7 (낙소스 8.557505)
  5. ^ Igor Stravinsky와의 대화 (California University Press 1958) 35페이지

원천

  • 스트라빈스키, 이고르레너드: Histoire burlesque chantée et jouée / The Fox : 노래와 춤의 부르레스크 / Reinecke : Gsungene und Gespielte Bulleske, 작은 악보, 러시아어, 프랑스어, 독일어로 된 텍스트.런던: J. & W. 체스터 주식회사, 1917년.
  • 스트라빈스키, 이고르6교시 형식의 음악 시학Arthur Knodell과 Ingolf Dahl의 영어 번역, George Seferis의 서문.찰스 엘리엇 노튼 강의, 1939-40.케임브리지(매사추세츠):1947년 하버드 대학 출판부전재(매사추세츠주 캠브리지):하버드 대학 출판부, 1970년, ISBN 0-674-67855-9.원래 프랑스어로 출판된 Poétique musicale sou forme de 6 lessons.1939~1940년 찰스 엘리엇 노튼 강의.케임브리지(매사추세츠):하버드 대학 출판부, 1942년
  • 스트라빈스키, 이고르, 로버트 크래프트, 스트라빈스키와의 대화.버클리:캘리포니아 대학 출판부, 1980년(©1980년).ISBN 0-520-040-6
  • 스트라빈스키, 이고르, 자서전.뉴욕: W. W. Norton, 1998(©198).ISBN 0-393-31856-7 (초판 뉴욕: Simon & Schuster).[발터 누벨 작사]