라그란데뒤셰 데 제롤슈타인

La Grande-Duchesse de Gérolstein
나다르의 자크 오펜바흐, c. 1860년대

제롤슈타인의 대공녀(La Grande-Duchesse de Gérolstein)는 자크 오펜바흐가 앙리 메이하크와 루도비치 헤레비의 프랑스어 원본에 3막 4표의 오페라 부페(오페레타의 한 형태)입니다. 이 이야기는 생각하지 않는 군국주의에 대한 풍자적인 비판이며, 그녀가 항상 자신의 길을 갈 수 없다는 것을 알게 되는 버릇없고 횡포를 부리는 젊은 공작부인에 관한 것입니다.

이 오페라는 1867년 파리에서 초연되었고 호르텐스 슈나이더가 주연을 맡았습니다. 그 후, 뉴욕, 런던 등지에서 들렸으며, 지금도 공연되고 녹음되고 있습니다.

배경

오펜바흐의 경력은 1860년대에 가장 인기 있고 지속적인 작품들, 예를 들어 La Belle Hélène (1864), La Vie Parisien (1866) 등의 초연과 함께 절정에 달했습니다. 후자의 원래 제작이 아직도 계속되고 있는 가운데, 오펜바흐와 그의 자유주의자들은 1867년 파리 박람회 (유니버설 박람회) 동안 연주할 새로운 오페라 "라 그랑제 드 제롤슈타인"을 준비하기 위해 서둘렀습니다. 오펜바흐는 메이하크와 할레비를 도와 리브레토를 형성했습니다. 그들은 히트를 보장하기를 열망했고, 그래서 그들은 다른 오펜바흐 역할들 중에서도 라 벨헬렌의 타이틀 롤을 만든 매우 인기 있는 호르텐스 슈나이더와 약혼하여 그녀에게 월 4,500프랑이라는 엄청나게 많은 돈을 지불했습니다. 슈나이더는 성악적인 재능 외에도 캐서린 대왕을 패러디한 대공비의 위풍당당한 성격을 잘 묘사할 수 있었습니다.[1]

1867년 4월 초연은 즉각적인 히트를 쳤고, 박람회에 의해 파리로 끌어온 유럽 왕족의 퍼레이드가 오페레타의 공연에 참석했습니다. 참석한 사람들 중에는 프랑스 황제 나폴레옹 3세, 미래의 영국 왕 에드워드 7세, 러시아의 차르 알렉산더 2세와 그의 아들 블라디미르 대공, 오스트리아-헝가리 제국의 황제 프란츠-요셉, 프로이센의 수상 오토 폰 비스마르크, 그리고 다른 왕관을 쓴 수장, 장군, 장관들이 있었습니다.[2][3] 비스마르크는 이 작품에 등장하는 군사 풍자에 대해 "최선을 다해!"라고 말했습니다. (바로 그런 식입니다!)[1]

3년 후 프랑스-프로이센 전쟁이 일어났고, 오페레타는 프랑스 패전 후에 반군사주의 때문에 프랑스에서 금지되었습니다.[4]

실적이력

1868년 쥘 셰레트 포스터

19세기

이 오페라는 1867년 4월 12일 파리의 바리에테 극장에서 처음 공연되었으며, 호르텐스 슈나이더가 타이틀롤에서 매우 성공적인 공작부인으로 출연했습니다.[3][5] 이 작품은 1867년 5월 13일 줄리어스 호프가 독일어로 마리 가이스팅어를 주연으로, 1868년 1월 10일 베를린 프리드리히 빌헬름슈테티스 극장에서 공연되었습니다.[6]

이 작품은 1867년 9월 프랑스의 뉴욕 시에서 처음 들렸습니다. 6개월 동안 계속되었습니다.[7][8] 1867년 11월, 이 오페라는 찰스 램 케니([7]Charles Lamb Kenny)가 번역한 코벤트 가든(Covent Garden)에 등장했으며 줄리아 매튜스(Julia Matthews)가 타이틀롤로 출연했습니다.[9] 이후 이 오페라의 투어에는 하워드 폴[10] 부인과 에밀리 솔든(Emily Saldene)이 출연했습니다.[11][12] 이듬해 런던에서 데뷔한 슈나이더는 영국 수도를 방문한 첫 번째 경기에서 우승을 차지했습니다.[13]

이 오페라는 1868년 뉴욕 극장에서 영어로 제작되었으며,[14] 1870년 11월 14일부터 우드 박물관과 메트로폴리탄에서,[15] 1872년 7월 3일부터 유니언 스퀘어 극장에서 제작되었습니다.[16] 1869년 줄마 부파르(Zulma Bouffar)를 필두로 이 작품은 파리에서 다시 부활했습니다.[17] 이 오페라는 1876년 런던 가이트 극장에서 타이틀롤을 맡기도 했던 [18]앨리스 메이가 1873년 호주에서 공연되었습니다.[19] 1890년대 초에 여러 작품이 뉴욕에서 무대에 올랐는데, 첫 작품은 카지노 극장이었습니다.[20] 또 다른 영어 각색은 1897-98년 도일리 카르테 오페라단에 의해 런던의 사보이 극장에서 찰스 브룩필드의 새로운 번역과 플로렌스 세인트 주연의 애드리안 로스의 가사로 선보였습니다. 존, 플로렌스 페리, 월터 패스모어, 헨리 리튼. 이 작품은 104회 공연을 진행했으며,[21] 활기차고, 위생적이며, "자랑스러운" 것으로 평가되었습니다.[22]

1880년대와 1890년대에 파리의 Variétés에서 잔 그라니에를 포함한 스타들과 함께 부흥이 있었습니다.[23]

20세기 이상

20세기 동안의 작품들은 1937년 런던의 Daly's Theatre에서 제작되었습니다. 미국에서는 1971년 산타페 오페라단의 발표가 여러 차례 있었고, 1972년, 1974년, 1979년, 2013년에도 반복되었습니다. 산타페의 가수들은 1972년에 타이틀롤에 위그에트 투랑제우를, 1971년과 1972년에 도날드 그램과 리처드 스틸웰을 모두 포함시켰습니다. Emmanuel Villaume은 2013년에 Susan Graham과 함께 타이틀롤을 맡았습니다.[24] 1978년 런던의 Collegiate Theatre에서 제작되었고, Park Lane Opera가 제작하였고, Patricia Routledge와 David Hillman이 주연을 맡았으며, Vilém Tausk ý가 지휘하였습니다. 레진 크레스핀이 주연을 맡은 프랑스 작품은 1980년에 텔레비전으로 방영되었고,[27] 뉴욕 시 오페라는 1982년에 이 작품을 상연했습니다.[28]

오펜바흐의 오케스트레이션을 복원하고 지난 몇 년 동안 악보에서 발생했던 많은 컷, 특히 2막의 긴 피날레를 연 켐크 비평판의 첫 번째 공연은 2003년 12월 스트라스부르 테아트르 시립에서 제롬 필레몽이 지휘한 오페라 뒤 라인이 맡았습니다.[29]

2004년 파리의 샤틀레 극장에서 로랑 펠리가 디자인하고 무대에 올렸습니다. 마크 민코프스키가 지휘하고 펠리시티 로트, 산드린 피아우, 얀 뷰론이 출연했습니다. 민코프스키는 첫 번째 제작 후 몇 개의 숫자를 잘라냈습니다. 그 작품의 CD와 DVD가 만들어졌고, 그것은 2004년에 프랑스에서 텔레비전으로 방송되었습니다.[30] 오페라 필라델피아는 또한 2004년에 스테파니 블라이스가 주연한 작품을 제작했습니다.[31][32] 로스앤젤레스 오페라는 2005년 에마뉘엘 비야움이 지휘하고 프레데리카 폰 스타드가 주연을 맡은 이 작품을 개리 마샬이 각색하고 연출한 새로운 버전으로 제작했습니다.[33] 극장 바젤은 2009년에 안네 소피 폰 오터와 함께 에르베 니케(Hervé Niquet)라는 이름으로 제작되었습니다.[34] 2011년, 오페라 보스턴(Stephanie Blythe 주연)[35]과 미시간주 디트로이트 근처의 코믹 오페라 길드가 이 작품을 선보였습니다.[36]

역할

라 그랑 뒤세 역의 호텐스 슈나이더
역할. 음성유형 초연 출연진, 1867년 4월 12일
(지휘: 자크 오펜바흐)
공작부인 메조의 호텐스 슈나이더
프리츠 테너 호세 뒤푸이스
완다 소프라노 Émilie Garait
범장군 바리톤의 앙리 쿠데르크
폴 왕자 테너 피에르 외젠 그르니에
바론 퍽 베이스 장로랑 캅
그로그 남작 베이스 루이 남작
보좌관 네포무크 테너 에마뉘엘 룽거, '정원-헤르베'
시녀 이자 소프라노 베르테 르그랑
아멜리, 신부 들러리 메조의 베론
시녀 올가 소프라노 모로시니
샬롯, 신부 들러리 메조의 마르쿠르
장교, 군인, 음악가, 드럼 연주자, 농민, 칸티에레스, 시녀, 궁정, 페이지, 보석관

시놉시스

장소: 제롤슈타인의 가상의 공국
시간 : 1720

1막

원작 1막 프레스 일러스트

가정교사이자 궁정 의장인 퍽 남작에 의해 자신만의 방식으로 키워진 20살의 대공비는 비록 진정한 폭군이지만 매력적입니다. 그녀는 포피시 폴 왕자와 약혼했지만 그가 마음에 들지 않고, 그녀가 이 사건에 대해 불행한 마음을 가지고 있기 때문에 남작은 그녀를 즐겁게 하기 위해 전쟁을 일으킵니다. 그녀는 그녀의 군대를 검토하기로 결심합니다. 북소리가 울리고 적이 진격한다는 외침이 시작되지만 알고 보니 전하였습니다.

이 방문은 그녀가 예쁜 완다에 대한 사랑과 봄 장군에 대한 증오가 삶의 주요 관심사인 남자답고 잘생긴 군인 프리츠와 필사적으로 사랑에 빠지기 때문에 운명적임이 증명됩니다. 공작부인은 즉시 프리츠를 상병으로 만들고, 프리츠와 점점 더 함께 기뻐하면서 그는 병장, 중위, 대위로 빠르게 승진합니다. 마지막으로 그녀는 장군에게 앙심을 품고 그를 총사령관으로 만들어 적을 정복하도록 보냅니다.

2장.

프리츠는 300,000개의 잘 채워진 병으로 구성된 포병으로 상대군 전체를 취하게 만들어 쉽게 전투에서 승리합니다. 그가 승리의 왕관을 쓰고 돌아왔을 때, 기뻐하는 공작부인은 그 어느 때보다 그를 사랑하고 있다는 것을 알게 되고, 그가 다른 상을 받을 가능성을 암시합니다. 하지만, 그녀는 그가 그러한 구분보다 완다를 더 좋아한다는 것을 보여주고, 완다와 즉시 결혼을 허락해달라고 요청함으로써 공작부인의 큰 불쾌감을 유발하기 때문에, 그녀는 그 문제에 있어 그를 큰 블록헤드로 생각합니다. 이것은 공작부인의 헌신에 대한 죽음의 타격을 증명하고, 그녀는 결혼식에서 돌아온 프리츠를 암살하기 위해 음모를 꾸민다.

3막

Kop, La Grand Duchesse de Gérolstein 1막(1867)의 의상 디자인.

그러나 피비린내 나는 행동을 위한 모든 준비가 되었을 때 공작부인은 그로그 남작과의 새로운 외도로 바빠진 그녀의 마음을 바꿉니다. 그러나 이 최신 로맨스는 그녀의 사랑하는 사람이 아내와 네 명의 아이들이 있다는 소식으로 엉망이 되었기 때문에 그녀의 연애 생활은 영원히 불운한 것처럼 보입니다. 공작부인은 철학적이 되어 결국 그녀의 원래 약혼자인 폴 왕자와 결혼하기로 결정합니다. 그녀 자신의 말을 인용하자면, "무엇을 할 수 있을까요? 만약 여러분이 사랑할 수 있는 것들을 가질 수 없다면, 여러분은 여러분이 가질 수 있는 것들을 사랑하도록 노력해야 합니다."

공작부인은 프리츠를 암살하는 대신 결혼식 밤에 시끄러운 세레나데를 덜 처벌하도록 고안한 다음, 거짓 경보를 울리며 적과 싸우도록 그를 재촉합니다. 적들은 자신을 다른 남자로 착각하고 그에게 주사를 놓는 질투심 많은 남편임을 증명합니다. 프리츠는 군대 계급을 박탈당하지만, 이제 군대를 떠나 완다로 돌아가 다소 문맹이지만 마을 학교장이 될 수 있습니다. 봄 장군은 자신의 지휘권 회복으로 행복해하고, 퍽 남작은 그 동안 몰락했던 왕의 총애로 복귀하고, 그로그 남작은 그의 아내와 네 자녀에게 안전하게 집으로 돌려보내고, 폴 왕자는 공작부인의 신랑감으로 행복하게 복귀합니다.[37]

뮤지컬 넘버

1막

번호 이름. 문자(들)
0 서곡 오케스트라
1 a) 수행원이 quel'heure sonne. 코러스(군인, 소작농 소녀)
1 b) 송과 왈츠 프리츠와 코러스(군인, 소작농 소녀)
1 c) 삐프, 뿌프, 뿌프 범장군과 남성 합창단 (군인)
2 Me voici, me voici! 프리츠와 완다
3 a) 포르테즈아르메스 합창단.
3 b) 론도 공작부인과 합창단 (군인)
4 연대송 프리츠, 대공녀와 합창단
5 신문리포트 폴 왕자와 손자 공작
6 a) Ils vontous partir 공작부인, 프리츠, 완다, 폴 왕자, 봄 장군, 퍽 남작 그리고 코러스
6 b) 두 개의 세이버: 보이스 사브르 드 몽페레 공작부인과 합창단
6c) 피날레 그랑데 공작부인, 프리츠, 완다, 폴 왕자, 봄 장군, 퍽 남작 그리고 합창단

2장.

번호 이름. 문자(들)
7 액트랙트 오케스트라
8a) 앙핀라게레어터미 코러스(영광의 시녀)
8 b) 두 글자의 조합: 제타이 서몬 코우르 코러스, 이자, 올가, 아멜리, 샬롯, 네포무크
9a) 아페르스 라위투아르 공작부인, 프리츠와 합창단 (궁중)
9 b) 론도: 본드 로운드 로운드 로운드 파트 î 프리츠
10 선언: Oui, général/Dites-lui qu'on l'a remarqué 공작부인과 프리츠
10(리프레시) 멜로드라마 오케스트라
11 트리오 오브 플롯 폴 왕자, 봄 장군, 퍽 남작
12 멜로드라마 오케스트라

3막

번호 이름. 문자(들)
13 액트랙트 오케스트라
14 O, 그랑제앙 뒤파세 공작부인 겸 장군
15 a) 음모장면 남자 합창단 폴 왕자, 부움 장군, 네포무크, 바론 퍽
15 b) 칼 깎는 사람들의 노래 남자 합창단, 그로그 남작, 폴 왕자, 부움 장군, 네포무크, 퍽 남작
9 (재기) 멜로드라마 오케스트라
16 축가 합창단.
17 본뉴잇 완다, 프리츠, 바론 퍽, 폴 왕자, 네포무크, 부움 장군, 그로그 바론, 코러스
18 a) 신혼부부 부부 완다와 프리츠
18 b) Ouvrez, ouvrez! 완다, 프리츠, 퍽 남작, 폴 왕자, 봄 장군, 그로그 남작, 코러스
18c) 치발! 완다, 프리츠, 바론 퍽, 폴 왕자, 네포무크, 부움 장군, 그로그 바론, 코러스
19 액트랙트 오케스트라
20a) 웨딩코러스 공작부인, 퍽 남작, 폴 왕자, 네포무크 장군, 부움 남작, 그로그 남작, 코러스
20 b) 토스트 커플링 공작부인과 합창단
21 장군의 탄식 완다, 프리츠, 부움 장군, 퍽 남작, 폴 왕자, 그로그 남작, 네포무크, 대공비, 코러스
22 피날레 완다, 프리츠, 퍽 남작, 폴 왕자, 부움 장군, 그로그 남작, 그랜드 공작부인, 코러스

녹음

주요 기사: La Grande-Duchese de Gérolstein 디스코그래피

이 작품의 녹음물 중 비평가들은 1977년 미셸 플라슨이 레진 크레스핀을 대공비로 하여 실시한 CBS 호를 칭찬했습니다.[38] Eugenia Zareska와 함께 René Leibowitz의 오래된 모노 녹음은 비록 많이 잘라졌지만 1982년 컴팩트 디스크로 재발행되었을 때 호평을 받았습니다.[39] 마크 민코프스키가 펠리시티 로트와 함께 지휘한 버진 클래식스의 2006년 발매에는 첫날 밤 이후 많은 음악 컷이 수록되어 있으며, 비평가 앤드류 램이 "실질적이고 영광스러운 2막 피날레"라고 묘사한 것을 포함하여 장 크리스토프 켁의 비평가 판에서 복원되었습니다.[40]

참고문헌

메모들
  1. ^ a b 콜레오니스, 애드리안 "라 그랑데 뒤셰 드 제롤슈타인, 오페라 3막: 설명. Allmusic.com , 2011년 6월 21일 접속
  2. ^ 개먼드, 88-93쪽
  3. ^ a b 그로브레즈, 가브리엘 "Jacques Offenbach: A Centennial Sket", The Musical Quarter, Vol. 5, No. 3 (1919년 7월), pp. 329–337 (구독 필요)
  4. ^ 클레멘츠, 앤드류. 2005년 10월 14일, 가디언지
  5. ^ Gammond, p. 91
  6. ^ Gänzl and Lamb, p. 301
  7. ^ a b 제롤슈타인의 대공녀. 뮤지컬 극장 가이드, 2011년 6월 19일 접속
  8. ^ 제롤슈타인의 대공녀. 브로드웨이World.com , 2011년 6월 19일 접속
  9. ^ 리뷰, 더 타임즈, 1867년 11월 19일, 6쪽, 런던 이브닝 스탠다드, 11월 19일, 3쪽, 시대, 24쪽, 11쪽, 관찰자, 24쪽, 3쪽
  10. ^ 리버풀 데일리 포스트, 1868년 4월 14일, 5쪽.
  11. ^ 2011년 6월 20일 접속한 Wayback Machine에서 2011-07-25, The Grand Duchess의 Soldene 사진
  12. ^ 1870년 2월 19일 제롤슈타인 공작부인의 제작에 나타난 솔덴의 고찰, 뮤지컬 세계, 133쪽.
  13. ^ 양고기, 앤드류. "오펜바흐의 런던 정복", 하우스에 대하여, 제5권, 제12호, 1980년 여름, 35~39쪽. 이 기사는 원래 런던의 오펜바흐 1980 100주년 위원회에 의해 출판되었습니다.
  14. ^ Gérolstein의 대공비. IBDB 데이터베이스, 2011년 6월 19일 접속.
  15. ^ 1870년 뉴욕 프로덕션
  16. ^ 1872년 뉴욕 프로덕션
  17. ^ "나폴레옹 1세의 100주년", 더 타임스, 1869년 8월 17일 8페이지
  18. ^ "매뉴얼, 구술 역사 및 사진" 뉴사우스웨일스주 도서관, 2011년 6월 19일 접속
  19. ^ 뮤지컬 세계, 1876년 12월 30일, 863쪽.
  20. ^ Digital Collections, The New York Public Library. "(still image) Lillian Russell in "The grand duchess", (1894)". The New York Public Library, Astor, Lenox, and Tilden Foundations. Retrieved June 28, 2020.
  21. ^ 롤린스와 위츠, 16쪽
  22. ^ 1897년 12월 6일 제롤슈타인의 대공비 리뷰, 더 타임스, 6쪽; 그리고 "사보이아의 오펜바흐의 대공비", 뮤지컬 타임즈와 노래 수업 회람, 제39권, 제659호(1898년 1월), 26-27쪽(구독 필요)
  23. ^ Ganzl and Lamb, 300쪽
  24. ^ 2013시즌 Santafeopera.org . 2012년 6월 4일 회수
  25. ^ 포브스, 엘리자베스. "London Opera Diary – Gerolstein의 할머니", 오페라, 1978년 6월, 624쪽
  26. ^ "Other UK Opera Productions" 2011-07-20, Wayback Machine, Rob Wilton Theatricia, 2011년 6월 19일 접속
  27. ^ 인터넷 영화 데이터베이스의 라그랑드 뒤셰 드 제롤슈타인 (TV 1980)
  28. ^ 데이비스, 피터 G "차이코프스키를 확인하세요" 뉴욕 매거진, 1982년 5월 3일 79-80쪽, 2011년 6월 19일 접속
  29. ^ La Grande-Duchese de Gérolstein을 위한 프로그램 북, 오페라 전국 뒤 라인, 2003-2004 시즌, 타이틀 페이지.
  30. ^ 인터넷 영화 데이터베이스의 라그랑드 뒤셰 드 제롤슈타인 (TV 2004)
  31. ^ 셴골드, 데이빗. '스테파니 블라이스' 필라델피아 시티 페이퍼, 2004년 4월 15일 2011년 6월 22일 접속
  32. ^ 2011년 6월 20일 operadis-opera-discography.org.uk 에 접속한 La Grande-Duchese de Gérolstein의 녹음.
  33. ^ Toutant, Ligia (2008). "Can Stage Directors Make Opera and Popular Culture 'Equal'?". M/C Journal. 11 (2). doi:10.5204/mcj.34.
  34. ^ "Theatre Basel production page, accessed 23 June 2011". Archived from the original on 27 September 2011. Retrieved 23 June 2011.
  35. ^ 루미스, 조지. "보스턴 커틀러 마제스틱 극장의 그랑데 뒤셰 드 제롤슈타인" 파이낸셜 타임즈, 2010년 5월 5일
  36. ^ 조스트, 에리카. "코미디오페라 길드는 '제롤스타인'으로 군사 풍자를 시작합니다. 미시간 데일리, 2011년 3월 27일
  37. ^ 이 시놉시스는 허버드에 등장하는 윌리엄 라인스(Ed.)에 기반을 두고 있습니다. "라 그랑 뒤세 드 제롤슈타인" 제국사와 음악 백과사전 (오페라, 1권). 뉴욕: I. Squire, ca 1909, pp. 313–315. (이 작품은 공공의 영역에 있습니다.)
  38. ^ 그린필드, 에드워드 "고품 있는 공작부인", 가디언, 1977년 5월 3일, p. 10, 히긴스, 존, "메리 와이프와 공작부인", 타임즈, 1977년 4월 23일, p. 11, 그리고 램, 앤드류. 리뷰, 그래모폰, 1977년 7월 95페이지
  39. ^ 양고기, 앤드류. 리뷰. 축음기, 1982년 11월 117쪽
  40. ^ 양고기, 앤드류. 리뷰, 그래모폰, 2006년 4월, 73쪽, 그리고 클레멘츠, 앤드류. 2005년 10월 14일, 가디언지
원천

외부 링크