잉게 보르크

Inge Borkh
잉게 보르크
Inge Borkh, "Der Konsul".jpg
1951년 베를린 메노티 데르 콘술에서 보르카 역의 마그다 역의 아브라함 피사렉
태어난
잉게보르 사이먼

(1921-05-26)26 1921년 5월
독일 바덴 공화국 만하임
죽은2018년 8월 26일 (2018-08-26) (97)
독일 바덴뷔르템베르크 주 슈투트가르트
교육
직업
조직
배우자
로버트 렌츠
(m. 1947)
알렉산더 웰리치
(m.1951; 1991년 사망)
수상한스 레인하트 링

잉게 보르흐(Ingeborg Simon, 1921년[a] 5월 26일 ~ 2018년 8월 26일)는 독일의 오페라 극 소프라노였다. 그녀는 1951년 바젤에서 메노티의 독일어 The Consumer의 첫 공연에 출연하면서 국제적인 관심을 받은 스위스에 처음 기반을 두고 있었다. 1952년 보르크는 뮌헨의 도이체 오페라 베를린과 바이에른 주립 오페라단의 일원이 되었다. 그녀는 유럽과 아메리카의 대표적인 오페라 하우스와 바이로이트와 잘츠부르크와 같은 축제에 출연했다. 배우로서 가장 먼저 훈련을 받은 그녀는 특히 리차드 스트라우스 역의 살로메와 엘렉트라 역에서 노래와 무대 존재 둘 다로 존경받았다. 1971년 함부르크에서 열린 요제프 탈의 아슈메다이 초연과 같은 현대 오페라에서도 공연하였다. 그녀의 음반에는 완전한 오페라와 연주회가 포함되어 있다. 보르크는 스위스의 연극 전문가들에게 최고의 영예인 한스-라인하트-링 상을 받았다.

조기생활과 교육

보르크는 1921년 만하임에서 잉게보르 시몬으로 태어났다.[2][3] 옥스퍼드 뮤직온라인을 포함한 일부 소식통들은 그녀의 출생 연도를 1917년으로 제시한다.[4] 외교관인 그녀의 아버지는 유대인이었다. 이 가족은 1933년 독일을 떠나 오스트리아로 이주했다.[3][5][6][7] 그녀는 비엔나에서[8] 열린 막스 라인하르트 세미나에서 여배우가 되기 위해 훈련을 받았고, 또한 춤 훈련도 받았는데, 이 둘 다 그녀의 목소리와 극적 강렬함으로 유명해졌기 때문에 오페라에서 그녀에게 도움이 되었다.[3][9] 그녀는 아직 공부를 하고 있는 동안 비엔나에 있는 버그테이터에 나타났다.[2] 보르크는 1937년부터 처음으로 오스트리아의 랜드스테이터 린츠에서 여배우로 일했다. 그 가족은 1938년에 스위스로 이주했고, 그곳에서 그녀는 극장 바젤에 약혼했다.[8]

경력

보르크는 이탈리아의 밀라노에서 비토리오 모라티와 후에 잘츠부르크 모차르테움에서 음성을 공부했고, 1940년 루체른에서 요한 슈트라우스의 오페레타 데르 지귀네르바론에서 치프라로 오페라에 데뷔했으며, 현재는 그녀의 예명으로 잉게 보르크가 되었다.[2] 그 후 그녀는 베버의 데어 프레이슈츠에서 아가테로 출연했다.[2] 그녀는 바젤, 루체른, 취리히에서 공연하면서 제2차 세계 대전 내내 스위스에 남아 있었다.[9] 1951년 그녀는 메노티의 바젤 영사의 독일어 첫 공연에서 마그다 역을 맡아 국제적인 인정을 받았다.[2] 1952년부터 그녀는 뮌헨의 도이체 오페라 베를린과 바이에른 주립 오페라단의 일원으로, 1950년부터 두 집 모두 게스트로 출연했다.[9] 또한 1952년에는 바그너의 다스 레잉골드에서 프리아로, 다이스 워크위르에서 지글린드로 바이로이트 축제에 출연하였다.[8] 같은 해, 그녀는 함부르크 국립 오페라단의 베토벤 피델리오 작품 에든버러 페스티벌에서 레오노레 역을 맡았고,[2] 리사 델라 카사를 마르젤린 역을 맡았다. The Times의 음악 비평가는 "Me"라고 썼다. 잉게 보르크는 화려하다. 몸매와 복장이 대부분의 소프라노들이 명령할 수 있는 것보다 더 진실성을 가지고 있다. 그녀는 자유와 악기로 노래한다. 그녀는 베토벤의 아이디어 화신이다."[10] 보르크는 이후 함부르크, 슈투트가르트, 바르셀로나, 리스본, 런던, 밀라노, 나폴리 등 유럽의 주요 오페라 하우스에서 공연을 했다.[9] 그녀는 1953년 9월 25일 샌프란시스코 오페라에서 미국 데뷔를 함께 하고 있던 게오르크 솔티가 지휘하는 전쟁기념 오페라 하우스에서 리차드 스트라우스의 엘렉트라 타이틀로 데뷔했다.[11] 샌프란시스코와의 교제는 그녀에게 특별한 기쁨을 주었다: "나는 내가 할 수 있는 거의 모든 것을 그곳에서 불렀다. 심지어 맥베스와 투란도트 부인도. 나는 다른 곳에 있는 것처럼 타이프라이터가 아니었다. 여기서 나는 로엔그린에서 온화한 엘사를 묘사하는 범죄까지 저질렀다. 나는 그 후 남편과 함께 집에 가서 눈물을 흘렸다. 지긋지긋지긋했다. 심했어요. 나는 노래를 지독하게 불렀다. 그러나 한 비평가는 새로운 Flagstad가 발견되었다는 것이 놀랍다고 썼다. 다시는 그런 시도를 하지 않았다고 말했다.[1]

1954년 보르크는 리우데자네이루에서 출연했다.[9] 같은 해 그녀는 베버의 에우리안테에서 에글란틴 역을 맡았고, 카를로 마리아 줄리니가 지휘했으며, 잘츠부르크 페스티벌에서 1955년 에그크 아이리스체 레전드 초연에서 캐슬린 역을 맡았다. 그녀는 1957년 디미트리 미트로풀로스(Dimitri Mitropoulos)가 지휘한 그곳에서 엘렉트라(Elektra)로, 1962년과 1963년 글룩스 이피게니에 클라이태엠네스트라(Klytaemnestra)[9]로 출연했다. 1956년 그녀는 프리츠 라이너와 함께 자신이 가장 좋아하는 지휘자 중 한 명인 요제프 크립스가 지휘한 브리튼의 미이라나 미국 초연에서 엘리자베스 여왕 역을 맡았다.[1]

보르크가 뉴욕 메트로폴리탄 오페라에서 데뷔한 것은 1958년이었다. 진작 그랬을 테지만, 그 집의 관리자인 루돌프 빙은 그녀가 살로메에서 타이틀 배역을 맡아 주기를 바랐고, 그녀는 거듭 사양했다. 그녀는 그 집에서 그 역할이 그녀의 현대적인 Ljuba Welitsch의 것이라고 느꼈다. 보르크는 마침내 빙의 초대를 받아들였고, 미트로풀로스가 지휘하는 살로메를 연기했다. 같은 시즌에 그녀는 Siglinde를 연기했고, 1971년에 그녀는 Christa Ludwig와 Dyer's Wife in Die Frau Ohne Shatten으로 번갈아 가며 연기했다. 그녀는 그 회사에 총 22번 출두했다.[1] 그녀의 코벤트 가든 데뷔는 1959년 루돌프 켐페가 지휘한 살로메에서 있었다.[2] 그녀의 다른 출연은 1967년 솔티가 지휘한 다이어의 아내로 출연한 것뿐이다.[2][12] 1962년의 새로운 배역에는 프랑크푸르트 오페라에서 루이즈 탈마의 알케스타이드 출연과 1971년 함부르크슈 스타츠오퍼에서 게리 베르티니가 지휘한 요제프 탈의 아슈메다이의 초연에 출연이 포함되었다.[9][13]

2001년 오페라 뉴스에 실린 그녀의 경력에 대한 회고적 연구에서 비평가 마틴 베른하이머는 다음과 같이 썼다.

심지어 괴물 같은 영웅주의, 욕정, 불행을 그릴 때도 그녀는 관대함과 타고난 인간성은 말할 것도 없고 우리가 여성스러움이라는 꼬리표를 붙이곤 했던 자질을 어떻게든 뿜어낼 수 있었다. 하나는 그녀의 허세 아래 어떤 허약함을 감지했다. 감정적인 강렬함이 그녀의 특기였지만, 그녀는 결코 그것을 히스테리와 혼동하지 않았다. 과장은 그녀의 스타일이 아니었다. 그리고 그녀의 목소리는? 그녀의 얼굴을 떠올리지 않고는 그 멋진 목소리를 기억하기 어렵다. 둘 다 활기가 넘치고, 발광하며, 감각적이었다. 둘 다 정직한 의사소통을 추구하기 위해 공격적이면서도 우아하게 이용되었다. 보르크는 진부한 말을 하지 않았다.[1]

보르크는 1973년 이탈리아에서 엘렉트라의 7회 공연을 끝으로 오페라에서 은퇴했다.[9] 그녀는 한스-라인하트 링을 수상했는데, 이것은 스위스 최고의 연극 전문가 영예였다.[6] 그녀는 배우로 잠시 극장에 돌아왔고 잠시 카바레 연기로 챈테우스를 전향시켰다.[2]

녹음

보르크의 공연 중 뮌헨의 데이어 와이프라는 영화에는 단 한 편만 녹음되어 있었지만, 그녀의 공연 중 일부에 대한 오디오 녹음도 있다. 다양한 공연에서 발췌한 것뿐만 아니라 두 작품 모두 CD로 제작되었다. 완결작으로는 에그의 아이리스체 레전드, 글룩의 이피게니, 미트로풀로스가 지휘하는 살로메와 엘렉트라 등이 있다.[9] 그녀는 또한 1960년에 칼 뫼(Deutsche Grammophon 445 329-2)가 지휘한 슈타츠카펠레 드레스덴 합창단과 오케스트라로 엘렉트라를 녹음했다. She appeared in further complete recordings of Orff's Antigonae, conducted by Ferdinand Leitner,[14] Cherubini's Médée conducted by Vittorio Gui,[15] Die Frau ohne Schatten in 1963, conducted by Joseph Keilberth,[16] and the 1952 performances from the Bayreuth Festival, Das Rheingold[17] and Die Walküre, also conducted by Keilberth.[18] 완전한 투란도트는 마리오 델 모나코, 레나타 테발디, 니콜라 자카리아와 함께 알베르토 에레드가 지휘한 데카용으로 기록되었다.[19]

보르크는 1950년대 라이너가 지휘한 엘렉트라와 살로메의 장면을 CD로 연주하는 것을 들을 수 있다(RCA Victor 09026 68636-2).[20] 데카를 위해 그녀는 오페라 리사이틀을 녹음했는데, 그녀는 주로 이탈리아 오페라의 아리아를 불렀다.[21] 그녀는 1961년 레네 레이보위츠가 지휘한 로얄 필하모닉 오케스트라와의 베토벤 교향곡 녹음 작업에 참여하여 루스 시워트, 리처드 루이스, 루드비히 베버와 함께 제9회 소프라노 솔로곡을 연주했다.[22] 1965년 그녀는 라파엘 쿠벨릭이 지휘하는 쇤베르크의 구레-레이더에서 도이체 그라모폰의 토브 역할을 기록했다.[23]

사생활

보르크는 두 번 결혼했다. 그녀의 두 번째 남편은 바리톤 알렉산더 웰리치[de](1906–1991년)이었다.[1][8][24][b]

잉게 보르크는 2018년 8월 26일 슈투트가르트에서 사망했다.[3]

추가 읽기

  • 로젠탈, 해롤드 앤드 워랙, 존(eds), "보르크, 잉게", "오페라의 간결한 사전, 제2판, 옥스퍼드 대학 출판부, 1979. 페이지 58

메모들

  1. ^ 여러 출처에서 1917년을 출생연도로 제시하지만, 보르크는 1921년이라고 주장하였다. "한 사전이 처음에 틀렸으며, 그 다음 모두가 그 실수를 인쇄했다. 불쌍한 어머니를 미치게 만들었어."[1]
  2. ^ 보르크는 메트가 살로메로서 "7개의 베일을 가진 또 다른 프라우 웰리츠를 우연히 획득했다"는 사실에 즐거워했다. 그녀의 남편은 그녀의 전임자인 류바 웰리치 역과는 관련이 없었다.[1]

참조

  1. ^ a b c d e f g Bernheimer, Martin (May 2001). "Reunion: Inge Borkh". Opera News. New York. ProQuest 1161715. (필요한 경우)
  2. ^ a b c d e f g h i Blyth, Alan (31 August 2018). "Inge Borkh obituary / Operatic soprano with a powerful voice, who captivated postwar audiences". The Guardian. London. Retrieved 28 April 2020.
  3. ^ a b c d Woolfe, Zachary (28 August 2018). "Inge Borkh, Opera Diva of Passionate Portrayals, Dies at 97". The New York Times. Retrieved 29 August 2018.
  4. ^ Blyth, Alan (20 January 2001). Borkh, Inge. Oxford Music Online. Oxford University Press. doi:10.1093/gmo/9781561592630.article.03603.
  5. ^ Susanna Felix (26 August 2018). "Zum Tod der Sopranistin Inge Borkh - "Ich bin unendlich dankbar für alles"". BR-Klassik. Retrieved 27 August 2018.
  6. ^ a b Zelger-Vogt, Marianne (26 August 2018). "Singen, um darzustellen: Zum Tod von Inge Borkh". Neue Zürcher Zeitung (in German). Retrieved 27 August 2018.
  7. ^ Markus Thiel (26 August 2018). "Sie war Lava auf der Bühne: Zum Tod von Inge Borkh". Merkur. Retrieved 27 August 2018.
  8. ^ a b c d "Inge Borkh". Bayreuth Festival (in German). Retrieved 28 April 2020.
  9. ^ a b c d e f g h i "Inge Borkh- Bio, Albums, Pictures – Naxos Classical Music". Naxos Records. Retrieved 27 August 2018.
  10. ^ "Hamburg State Opera". The Times. London. 20 August 1952. p. 8.
  11. ^ "Elektra" (PDF). San Francisco Opera. Retrieved 28 August 2018.
  12. ^ "Inge Borkh". Royal Opera House performance archive. Retrieved 30 August 2018.
  13. ^ Kutsch, Karl J.; Riemens, Leo (2003). Anhang. Großes Sängerlexikon (in German). Vol. 1 (4th ed.). Franc–Kaidanoff. p. 5196. ISBN 3-598-11598-9.
  14. ^ 칼 오르프 / 안티고나에 도이체 그라모폰
  15. ^ 체루비니: 메데이아; 슈트라우스 / 구이, 보르크, 스트레이치, 에트알 아르키브뮤직
  16. ^ 리처드 스트라우스 / 다이스프라우 오네 샤텐 도이체 그라모폰
  17. ^ Richard Wagner: Das Rheingold barts.ca
  18. ^ Blyth, Alan (2003). "Wagner (Der) Ring des Nibelungen / A wholly absorbing account of Wagner's Ring cycle from a reborn Bayreuth". Gramophone. Retrieved 29 August 2018.
  19. ^ "Puccini Turandot". Gramophone. 1993. Retrieved 29 August 2018.
  20. ^ Forsling, Göran (2006). "Richard Strauss (1864–1949) / Scenes from Salome and Elektra". musicweb-international.com. Retrieved 29 August 2018.
  21. ^ "Inge Borkh: "Operatic Recital"". operanews.com. Retrieved 29 August 2018.
  22. ^ "Beethoven: The 9 Symphonies / Leibowitz, Royal Philharmonic Orchestra". arkivmusic.com. Retrieved 18 July 2017.
  23. ^ 라파엘 쿠벨릭 / 1963년 희귀 녹음 - 1974년 도이체 그라모폰
  24. ^ Peter Ackermann (2011). Erinnerungen an Legenden des 20. Jahrhunderts: Sänger, Tänzer, Choreografen, Schauspieler, Dirigenten, Schriftsteller (in German). Zwiebelzwerg Verlag. pp. 35–. ISBN 978-3-86806-202-1.

외부 링크