파이버 맥기와 몰리

파이버 맥기와 몰리

짐과 마리안 조던은 1941년 파이버 맥기와 몰리 역을 맡았다.
원산지	미국
언어	영어
홈 스테이션	WMAQ AM NBC
주연	짐 조던 마리안 조던
아나운서	할로우 윌콕스
작성자	짐 조던 마리안 조던 도널드 퀸[1]
작성자	도널드 퀸 필 레슬리[2]
오리지널 릴리즈	1935년 4월 16일 ~ 1959년 10월 2일
No. 에피소드의	1611
후원자	존슨스 왁스 애완동물 우유 레이놀즈 알루미늄

파이버 맥기와 몰리(1935-1959)는 오랫동안^[4] 인기^[3] 있었던 부부 라디오 코미디 팀이었다.

상황 코미디는 1935년 ^[5]NBC 블루에서 시작된 이후 1936년부터 NBC 레드 네트워크의 주요 방송이었다.당대 ^[6]가장 인기 있고 영속적인 라디오 시리즈 중 하나인 이 시리즈는 1935년부터 1956년까지 독립형 시리즈로 방영된 후 1957년부터 1959년까지 주말 모니터의 일부로 단편 시리즈로 계속 방영되었습니다.타이틀 캐릭터들은 1920년대부터 라디오에서 활동해 온 남편과 아내 팀인 짐과 마리안 조던에 의해 만들어지고 묘사되었다.

파이버 맥기와 몰리는 조던의 이전 라디오 시트콤 스맥아웃을 ^[7]따라갔다.그것은 노동자 계급 커플의 불운한 모험들을 다루고 있다: 습관적인 이야기꾼 피버 맥기와 때로는 간결하지만 항상 사랑스런 아내 몰리는 Wistful Vista의 커뮤니티에서 그들의 수많은 이웃과 지인들과 함께 살고 있다.그 시대의 라디오 코미디와 마찬가지로, 파이버 맥기와 몰리는 아나운서, 하우스 밴드, 보컬 쿼텟을 중간중간에 출연시켰다.1940년대 쇼의 성공이 최고조에 달했을 때, 그것은 일련의 장편 영화로 각색되었다.1959년 이 시리즈를 다른 출연진과^[8] 새로운 작가들과 함께 텔레비전에 각색하려는 시도는 비판적이면서도 상업적인 실패였고, 그 직후 마리안 조던의 죽음과 함께 이 시리즈를 끝냈다.

실제 부부

이 프로그램의 주인공은 일리노이 주 피오리아 출신 부부 팀 짐 조던과 ^[9][10]마리안 드리스콜 조던이었다.^[9][11]

조던은 농부 제임스 에드워드 조던과 메리 조던 사이에서 8남매 중 7녀로 태어났고, 드리스콜은 탄광업자 다니엘 P.와 아내 안나 드리스콜 ^[8]사이에서 13남매 중 12녀로 태어났다.

짐은 가수가 되고 싶었고 마리안은 음악 선생님이 되고 싶었다.두 사람 모두 같은 가톨릭 교회에 다녔고 합창 연습에서 만났다.마리안의 부모님은 그녀의 직업적인 포부를 꺾으려고 시도했었다.그녀가 짐 조던을 만나기 시작했을 때, 드리스콜 부부는 그와 그의 생각을 전혀 인정하지 않았다.짐의 목소리 선생님은 그에게 시카고에서 프로로 일하는 것을 추천했고, 그는 그것을 따랐다.그는 안정된 직장을 얻을 수 있었지만, 곧 떠돌이 생활에 싫증이 났다.1년도 안 되어 짐은 피오리아로 돌아와 우체국에서 일하게 되었다.마리안의 부모님은 이제 짐(그리고 그의 경력)이 받아들일 만하다고 생각했고, 그들은 그 커플의 결혼 계획에 반대하지 않게 되었습니다.그 두 사람은 ^[12]1918년 8월 31일 피오리아에서 결혼했다.

결혼식 5일 후에 짐은 징병 통지를 받았다.그는 프랑스로 보내졌고,^[12] 제1차 세계대전 이후 군대를 즐겁게 하는 군대 관광단의 일원이 되었다.짐이 프랑스에서 집으로 돌아왔을 때, 그와 마리안은 보드빌 ^[13][14]연기로 그들의 운을 시험해 보기로 결심했다.그들은 캐스린 테레즈 조던과 제임스 캐럴 조던, 두 아이를 낳았다.마리안은 캐스린의 출산을 위해 집으로 돌아왔지만 짐의 부모에게 그녀를 맡기고 다시 짐과 함께 공연을 했다.짐 주니어가 태어난 후 마리안은 한동안 아이들과 함께 지냈고 짐은 솔로 공연을 했다.마리안과 아이들은 짧은 시간 동안 도로에서 그와 함께 했지만, 1923년 일리노이주 링컨에서 두 명의 어린 아이들이 있고 자금이 없는 것을 발견했을 때 부부는 패배를 인정해야만 했다.그 부부의 부모는 그들에게 피오리아로 돌아가기 위해 전보를 쳐야 했다.짐은 동네 백화점에 출근했지만 여전히 연예계에 매력을 느꼈다.그와 마리안은 보드빌로 ^[12]돌아갔다.

1924년 시카고에서 짐의 오빠와 함께 있는 동안, 가족들은 라디오를 듣고 있었다. 짐은 그와 마리안이 현재 방송 중인 뮤지컬 연기보다 더 잘 할 수 있다고 말했다.짐의 형은 그들이 할 수 없었던 10달러를 그에게 걸었다.내기에서 이기기 위해 짐과 마리안은 WIBO로 갔고 그곳에서 그들은 즉시 방송되었다.공연이 끝날 때, 방송국은 이 커플에게 매주 10달러를 지불하고 매주 공연을 할 수 있는 계약을 제안했다.그 쇼의 스폰서는 오 헨리! 사탕이었고 그들은 6개월 동안 더 오 헨리!에 출연했다. 트윈스 프로그램 1927년에 ^[12][14]라디오 방송국인 WENR로 전환.

경제적으로 성공하는 것처럼 보였을 때, 그들은 시카고에 집을 지었습니다. 그것은 그들이 세든 집의 복제품이었고, 바로 옆 부지에 집을 지을 수 있었습니다.1939년 서부 해안으로 이주하기 위해, 조던 부부는 눈에 띄지 않는 엔키노 집을 골랐다.짐 조던의 투자에는 캔자스시티에 ^[15]있는 Hires Root Beer의 병입 회사가 포함되어 있습니다.

보드빌에서 스맥아웃까지

파이버 맥기와 몰리는 시카고 지역 라디오 공연자로 활동한 지 3년째 되는 해인 부부 보드빌리언이 시작되면서 시작되었다.1927년부터 WENR 방송국을 위해 그들이 했던 두 개의 쇼는 모두 해리 로렌스에 의해 쓰여졌고, 앞으로 일어날 일의 흔적을 가지고 있었고 가장 초기의 상황 코미디 형태 중 하나로 순위를 매겼다.그들의 루크와 미란디 농장 보고 프로그램에서 짐은 코믹 ^[12]효과를 위해 허풍과 체면을 구기는 거짓말을 하는 농부를 연기했다.주간 코미디인 스미스 가족에서 마리안의 역할은 미국 경찰관의 아일랜드 아내였다.이러한 특징들과 더불어 조단이 가수/음악가로부터 코믹 배우로 변화한 것은 그들의 미래를 가리켰다; 마리안이 라디오 캐릭터 "Teeny"^[14][16]를 개발하고 완성한 것은 이 시기였다.조던 부부는 1931년 당시 라디오에서 일하던 만화가 도널드 퀸을 만나 그를 작가로 고용했다.그들은 퀸의 공헌을 중요하게^[1] 여겼고 그를 완전한 파트너로 포함시켰다; 스맥아웃과 피버 맥기, 몰리의 급여는 조던과 ^[12][15]퀸에게 분배되었다.

WENR 농장 보고서를 작성하던 중 짐 조던은 미주리주 출신의 가게 주인이 재고로 넘쳐나는 실화를 들었지만, 그는 고객이 그에게 요구할 ^[7]것은 무엇이든 "스캔"하고 있다고 주장했다.이 이야기는 인근 컬럼비아 대학의 홀에까지 전해졌고 학생들은 주인의 놀라운 ^[12]이야기를 듣기 위해 그들이 "스맥아웃"이라고 부르는 가게를 방문하기 시작했다.

1931년 4월부터 시카고의 WMAQ 방송국을 위해, 이 3인방은 잡화점과 그 소유주인 루크 그레이(짐 조던)를 중심으로 한 15분짜리 일일 프로그램인 스맥아웃을 만들었습니다.그는 항상 "망연자실한"^[15] 것처럼 보였다.마리안 조던은 피아노로 프로그램을 반주할 뿐만 아니라 마리안이라는 여성과 티니라는 이름의 어린 소녀를 연기했습니다.이 쇼가 진행되는 동안, 마리안 조던은 총 69명의 다른 ^[12]캐릭터들의 목소리를 냈다.스맥아웃은 1933년 4월 NBC에 의해 방송되었고 1935년 ^[17]8월까지 전국에 방송되었다.

S. C. 존슨 사의 소유주 중 한 명인 헨리에타 존슨 루이스는 그녀의 남편인 존슨 왁스의 광고 매니저 존에게 전국 방송사에서 이 쇼를 시연해 볼 것을 권했다.S. C. 존슨과 조단 가족의 계약 조건은 "파이버 맥기"와 "몰리"^[15]라는 이름의 회사 소유권을 부여했다.

Smartout에서 Wistful Vista로

만약 스맥아웃이 조던-퀸 연합의 생존 가능성을 증명한다면, 그들의 다음 창조물은 그들의 가장 영속적인 것으로 증명되었다.퀸은 중서부 허풍쟁이에게 루크 그레이의 장황한 설화를 증폭시키며, 짐과 함께 피버 맥기와 몰리를 우화성 파이버로, 마리안은 참을성 있고 상식적이며 꿀 같은 아내로 연기했다.그 초창기 시절, 파이버 맥기와 몰리는 파이버의 장황한 이야기와 확장된 독백에 초점을 맞췄다.이 시리즈의 초기 에피소드 동안 몰리는 아일랜드 사투리가 뚜렷했다.파이버의 목소리는 다소 높고 만화적인 반면, 두 조단 모두 1930년대 후반에는 더 사실적이고 미국화된 방언으로 바뀌었고, 시리즈는 더 친숙한 국내 시트콤 형식으로 발전했다.이 쇼는 1935년 4월 16일 NBC에서 첫 방송되었고, 돌이킬 수 없는 히트가 되기까지 세 시즌이 걸렸지만, 이 쇼는 미국 최고의 라디오 ^[14]시리즈가 되었다.1935년, 짐 조던은 찾기 힘든 쥐를 ^[18]잡는 이야기로 벌링턴 라이어스 클럽 챔피언십에서 우승했다.

돈이 들어오지 않는 네버랜드 같은 곳에 존재하며, 계획은 그리 오래 머무르지 않고, 그러나 아무도 살거나 방문하지 않는, 79 Wistful Vista(1935년 8월 20일 쇼에서 맥기 부부의 연설)는 불황에 지친 미국인들만이 그 지역에서 흥분을 찾는 것이 아님을 상기시키기 위해 방문한 집이 되었다.허둥지둥 하면서 그걸 드러내지 않으려고 최선을 다하는 거야맥기 부부는 해글마이어 씨의 슬픈 비스타 개발 회사로부터 추첨을 통해 그들의 집에 당첨되었는데, 복권 번호는 131,313번으로, 그들의 차를 타고 놀다가 우연히 마주쳤다.평범한 일과 산토끼가 뒤뜰에 유정을 파는 것과 같은 계획 사이에서 동요하고 있는 맥기는 가능한 한 많은 사람들의 반감을 사고 인내심이 강한 몰리가 그의 약점을 탐닉하고 애정 어린 지원을 제공하면서 조용한 집을 드나드는 이웃과 친구들의 지칠 줄 모르는 퍼레이드는 말할 것도 없고, 파이버 맥기와 몰리는 건물을 지었다.관객은 꾸준하지만 1940년에 그 관객의 전권을 발견하면 좀처럼 ^[12]손에서 놓지 않았다.

마리안 조던은 1937년 11월부터 1939년 4월까지 알코올 중독과의 평생 싸움에 대처하기 위해 이 쇼에 장기 결석했지만,^[15] 이는 당시 공식 성명에서 "피로"에 기인했다.이 프로그램은 이 공백 기간 동안 파이버 맥기 앤 컴퍼니라는 제목으로 변경되었으며, 몰리의 부재에 대한 대본이 교묘하게 작용했습니다(파이버가 컨벤션에서 연설하는 등).코미디언 ZaSu Pitts가 파이버 맥기 앤 컴퍼니 쇼에 출연했고 가수 도널드 노비스가 출연했습니다.

그의 아내가 아픈 동안, 짐 조던은 "잘 자, 몰리"라는 말로 그의 라디오 방송을 마감했다.1938년 초, 연방 통신 위원회는 개인 통신에 공중파를 사용하는 것에 관한 규정을 위반했다고 주장하며 그에게 중지 명령을 내렸다.몇 주간의 심사숙고 끝에 위원회는 Molly가 가상의 인물이었기 때문에 어떠한 규정도 어기지 않았다는 것을 알게 되었다.그리고 나서 조던은 "안녕히 주무세요, 몰리"라는 ^[19]인사말을 다시 쓰기 시작했다.1939년 1월, 그 쇼는 NBC 시카고에서 ^[20]할리우드의 새로운 웨스트 코스트 라디오 시티로 옮겨갔다.

배역 및 캐릭터

파이버 맥기와 몰리는 주인공 이외의 배우들이 연기하는 일반 배역들의 합주 배역을 사용한 최초의 라디오 코미디들 중 하나였는데, 그들은 거의 모두 반복적인 구절과 진행 중인 개그를 가지고 있었고, 게다가 시리즈 내내 들어보지 못한 수많은 다른 주변 배역들도 있었다.

주된

• 파이버 맥기(Jim Jordan)– 상습 스토리텔러이자 시리즈의 중심 인물.원래 만화 같은 억양으로 묘사된 이 캐릭터는 1940년대 초 요르단 고유의 자연스러운 목소리를 사용하는 것으로 정착했다.
• Molly McGee (Marian Jordan) – 파이버의 아일랜드인 아내이자 이중 연기를 하는 이성애자.그녀의 전통적인 평가인 "Tain't funny McGee!"는 첫 번째 에피소드에 등장한다.

반복

• Throckmorton P. Gildersleve (Harold Peary) - 파이버가 장난치고 말다툼하는 것을 즐긴 거만한 옆집 이웃.1939년에 도입.Gildersleve는 Throckmorton에 정착하기 전에 Peary가 목소리를 낸 여러 화신들과 이름들을 살펴보았다.파이버와의 많은 상호작용에는 파이버의 거칠거나 비판적인 발언에 대한 반응으로 "You're a hard man, McGee"라는 캐치프레이즈가 포함되어 있다.Thruckmortons의 아내는 Peary가 자신의 쇼로 넘어갔을 때 자주 언급되고, 들은 적도 없고, 또 들은 적도 없다.하지만 호머 길더슬리브(또 피어리가 연기)의 부인이 한 에피소드에서 잠깐 들렸다.
• 올드타이머(빌 톰슨) – 농담을 왜곡하는 것을 좋아하는 귀가 어려운 노인들로, "그건 내가 듣는 방식이 아니야!"라고 각자에게 말을 건넸다.뚜렷한 이유 없이, 그는 피버를 "조니"라고 부르고 몰리를 "딸"이라고 부른다.반복되는 농담은 그가 그의 실명을 말하기를 거부한다는 것이다; 그는 그의 실명인 Adleton P 앞에 다양한 가명을 사용한다.백쇼는 시리즈가 끝날 무렵 15분짜리 에피소드 중 하나에서 공개됩니다.올드타이머의 여자친구의 이름은 베시이고, 그녀는 보통 그를 "O.T."라고 부른다. 1940년 12월 10일 에피소드 "크리스마스 패키지 발송"에서 그의 여동생은 그를 "Roy"라고 부른다.
• '리틀 걸'과 '시스'(마리안 조던)로도 알려진 티니는 종종 피버에게서 느슨한 변화를 얻으려고 했던 조숙한 젊은이이다.그녀는 종종 "I betcha!"로 문장을 끝맺었고 누군가 음식이나 음식처럼 들리는 단어를 언급하면 "나는 배가 고프다"고 대답했습니다.티니는 또한 자신의 대화 내용을 파악하지 못하는 것으로 알려졌다.파이버가 자신의 말에 관심을 보일 때, 그녀는 모든 것을 잊어버리고, 그녀의 대화는 말하는 것에서 물어보는 것으로 바뀌곤 했다.피버가 그에게 말했던 모든 것을 반복한 후, 티니는 겸손한 태도로 "알아요!" 또는 "알아요!"라고 대답했습니다.몰리가 부엌에 가거나 낮잠을 자면서 그녀의 모습이 때때로 암시되었다.파이버는 그녀에게 "아, 좋은 아이가 왔구나"라고 애타게 칭찬을 전했고, 그 때 초인종이 울리고 티니가 나타나서 보통 "안녕하세요, 아저씨!"라고 파이버에게 인사하곤 했다.드문 경우지만 몰리와 티니는 상호작용을 ^[15]하곤 했다.1944년 시즌 "사라 이모의 그림"이라는 제목의 에피소드에서 피버는 티니에게 그녀의 진짜 이름이 무엇인지 묻는다.티니는 "내가 아기였을 때 아빠가 나를 마티니라고 불렀고 그들은 나를 티니라고 부르기 시작했던 것 같다"고 대답했다.파이버는 "당신이 아기였을 때 왜 당신의 아버지가 당신을 마티니라고 불렀나요?"라고 대답했고 티니는 "그는 내가 그에게 어울릴 만큼 말랐던 적이 없다고 말했어요."라고 대답한다.1948년 12월 21일 방송에서 파이버는 그가 보낸 크리스마스 카드로부터 그녀의 진짜 이름이 "엘리자베스"라는 것을 알게 되고, "파이버가 신선한 포장도로에 갇히다"라는 에피소드에서 그녀는 성이 휘티콤임을 밝힌다.그녀는 항상 어린 아이였고, 그녀의 영구적인 젊음은 단 한 번 언급되었다; 피버는 그녀에게 몇 살인지 물었고, 그녀는 "6살"이라고 대답했다.그리고 나서 그는 그녀가 자신과 몰리를 방문하기 위해 얼마나 오래 왔는지를 물었다."9년이야."라고 그녀가 대답했다.그리고 잠시 후, 그녀는 물었다, "멋진 세상이죠, 선생님?"
• 라 트리비아 시장(게일 고든) – 뉴욕시의 유명한 시장 피오렐로 라 과르디아에서 영감을 얻은 위스풀 비스타 시장.이후 에피소드에서 파이버는 때때로 시장을 "호머"라고 부르고, 한 에피소드에서 우리는 시장을 위한 피피 트레메인의 애칭이 "처키"라는 것을 알게 된다.맥기 부부가 '라 트리비아'와 함께 하는 정규 루틴은 피버와 몰리가 연설의 형태를 오해하는 것을 수반했는데, 이는 애보트와 코스텔로의 'Who's on First?' 루틴과 거의 같은 맥락이다.'라 트리비아'는 게일 고든의 전형적인 '느린 연소'처럼 환자 설명을 시도하던 것에서 서서히 혀를 내두르는 분노로 발전했다.때때로 라 트리비아가 현장을 떠난 후, 피버와 몰리의 대화는 그들이 의도적으로 그를 감쌌다는 것을 분명히 한다.
• Foggy Williams(Gordon) – 지역 기상캐스터이자 옆집 이웃으로 허황된 이야기를 하고, 파이버에게 도구를 빌려주고, 현재의 기상 상황에 대한 공적을 인정하거나 비난합니다.그는 잠정적인 언어를 폭넓게 사용하는 것으로 잘 알려져 있으며 보통 "안녕하세요..."라는 구절을 남기고 퇴장한다.아마 그럴 거야.
• 조지 갬블 박사(Arthur Q). 브라이언) – 파이버와 오랜 경쟁관계와 우정이 있었던 지역 의사이자 외과의사.두 사람은 종종 서로의 과도한 몸무게에 대해 창의적인 모욕감을 떠올린다.브라이언이 출연진에 합류하기 전에 게일 고든은 몇몇 에피소드에서 동네 의사 역을 맡았다.
• 올레 스웬슨(리처드 르그랑, The Great Gildersleve에서 미스터 피비를 연기하기도 했다)은 스웨덴 태생의 엘크스 클럽 청소부로, 종종 그가 "내 시간을 낭비하고 있다!"고 불평한다.그의 아내의 이름은 헬가이고, 그들의 자녀는 크리스티나, 스벤, 라스, 그리고 올레이다.
• 애비게일 어핑턴 부인(이사벨 랜돌프)은 파이버가 잘난 체하며 바람을 빼는 것을 좋아하는 잘난 체하는 사교계의 수양이다.파이버는 종종 그녀를 "Uppy"라고 불렀다.파이버가 측량사를 고용하다(3/26/40) 편에서는 오케스트라 리더 빌리 밀스와 열애 중이라는 사실이 밝혀지고, 길더슬리브의 일기(10/22/40) 편에서는 길더슬리브와 열애 중이라는 사실을 알게 된다.그녀는 또한 호레이쇼 K와도 관계를 맺고 있다.몇 개의 에피소드에 부머가 등장했고 맥기 부부는 그가 그녀의 돈을 위해 그녀를 이용하고 있다고 추측한다.몇몇 에피소드에서, Mrs.가 언급하는 사실이 있다.Uppington이 항상 부자였던 것은 아니다."The Circus Comes to Town" (5/28/40) 에피소드에서 그녀는 마드모아젤 투시 라투르로 알려진 서커스 맨몸 라이더였을 때 부유한 Uppington씨를 만났다는 것이 드러난다.그녀의 말은 속임수를 쓰다가 겁을 먹었고, 그녀는 실수로 Uppington씨의 무릎에 더블 백 플립을 했고, 그는 그 자리에서 프러포즈를 했다.
• 밀리센트 카스테어 부인(비어 베나드레트) – 피버에게는 "카스티"로 알려진 위스풀 비스타의 상류층 여성 중 한 명입니다.부인처럼요.어핑턴, 카스테어 부인은 부유한 혈통이 아니에요"Fibber Thinks He's the Governor's Pal" (12/11/45)에서 그녀는 카스테어 씨를 만나기 전에 도박장의 블랙잭 딜러였다고 슬쩍 말한다.
• Wallace Wimple (Thompson) – Wimple은 카스파 밀케토스트의 혈통을 가진 부드러운 남자였다.그는 "안녕하세요, 여러분!"이라고 입방아에 나오는 그의 캐치프레이즈를 말하며 에피소드에 들어가곤 했다.윔플은 자신이 쓴 한 구절을 암송할 수도 있지만, 더 자주 그의 알려지지 않은 '스위티 페이스'와의 싸움에서 일어난 최근의 사건을 언급하곤 했다. '윔프'는 피버가 그를 불렀듯이, 종종 '스위티 페이스'의 과잉반응을 자극했고, 그 뒤에 장난이고 고통스러울 수 있는 방법으로 복수를 시도했다고 보고되었다.또는 치명적일 수도 있습니다.어느 날 (03/09/48) 그가 스위티 페이스에게 그녀가 무엇을 하고 있는지 물었을 때, 월리스는 그에게 "역도 연습을 하고 있다"고 말했다.월리스는 스위티 페이스에게 말했다. "세상에, 의자에서 일어날 때마다 그렇게 하는구나." 몰리가 안달했다."그리고 정신을 차렸을 때, 윔플은 계속했다, "그녀는 방을 나가고 없었다."전형적인 사악한 소리로 웃고, 월리스는 심지어는 바닥에, 비록 용어"약골"로 의지가 약한 사람 Fibber 맥기와 몰리, Wimple 성격과 그에게 Fibber의 별명 predated[21]을 묘사하는데 사용하는 그녀가 그렇게 열심히 그녀는 그녀의 허리 띠를 튀겨 주는 무게를 들어올린 다음 시간에 쏙 들어가고 그녀의200-pound 역기 볼팅에 말했다. 그럴지도 모른다대중 ^[22]용도의 급증에 기여했습니다.윔플은 1934년 돈 맥닐의 아침 식사 클럽에서 출발해 파이버 맥기와 몰리 캐스팅에 합류했으며, 나중에 만화 캐릭터인 드루피에게 ^[23]목소리와 그의 기만적인 매너리즘을 사용했다.
• Alice Darling (Shirley Mitchell) – 전쟁 중 맥기네에 탑승한 멍청하고 소년 같은 젊은 항공기 공장 노동자.
• 호레이쇼 K Boomer (Thompson) – W. C. Fields와 같은 목소리와 ^[15]전달력을 가진 사기꾼.그의 외모는 전형적으로 주머니나 가방 또는 다른 용기를 뒤지고 안에 있는 물건들을 나열하는 것을 포함했고, 보통 "짧은 맥주 한 잔의 수표"로 끝이 났다.
• Nick Depopulis (Thompson) – 그리스 태생의 레스토랑 경영자로 언어적 ^[15]부정 표현을 선호하는 경향이 있습니다.그는 보통 피버와 몰리를 "피저와 큐피"라고 부른다.
• Milt Spilkt – Kramer's Dragmore의 Kramer의 조카.
• 툼스 가족 – 모트와 마벨 툼스, 그리고 그들의 아들 윌리는 닥터 갬블 옆 맥기네 동네에 살고 있습니다.그들은 쇼에서 거의 들을 수 없지만 가끔 대사를 한다(예를 들어, "몰리의 생일을 위한 파이버 쿡스 디너"(10/23/51), 모트는 "할로윈 파티"(10/28/35), 윌리는 "소프박스 더비 레이서 for Teeny"(244/54).윌리 탑스는 종종 티니를 남자친구나 미래의 남편으로 지칭하는 티니와 함께 언급된다.Beulah의 캐릭터는 그녀가 Tops의 집에 출근하는 길에 McGee's에 들렀을 때 처음 나타났다.모트는 짐 조던이 목소리를 냈던 조던의 이전 시리즈 스맥아웃에 단골이었다.
• "Myrt"로도 알려진 머틀은 피버가 친구 사이인 전화 교환원으로부터 거의 듣지 못한 전화 교환원(1943년 6월 22일 에피소드에 잠깐 출연).전형적인 Myrt 스케치는 Fibber가 전화를 받아 "Operator, 32Oooh를 주세요.Myrt 씨 맞습니까?별일 없어요, 마이트?어때, 마이트?보통 파이버가 마이트의 가족에 대한 뉴스를 몰리에게 전달하고 항상 나쁜 말장난으로 끝내는 것이 그 뒤를 이었다.머틀은 1943년 6월 22일 그녀가 맥기네 가족을 방문해서 좋은 여름을 보냈을 때 한 번 방송에 잠깐 출연했지만 맥기네 가족은 그녀를 직접 알아보지 못했다.
• 프레드 니트니 – 1953년 1월 6일 방영된 715화까지 전혀 듣지 못한 또 다른 캐릭터.그들은 기차역에서 만나 잠깐 이야기를 나눈다.일리노이주 스워드록에서 온 피버의 오랜 보드빌 파트너야
• 고모 사라 – 크리스마스 선물로 항상 쓸모없는 선물을 보내는 몰리의 부자 고모, 조용한 캐릭터.
• 피피 트레메인 - 또 다른 알려지지 않은 캐릭터인 피피는 배우였고 Doc Gamble과 La Trivia 시장 둘 다로부터 구애를 받았고, 피버는 피피의 애정을 얻기 위해 두 사람을 경쟁하는 것을 즐겼다.
• Herbert Appel – 철물점 점원. 그의 성격은 이상한 말투로 구별됩니다.음절과 소리를 비표준적으로 강조함으로써, 그의 문장은 혼란스럽고/또는 유머러스할 수 있다.예를 들어, "나는 8시에 일어나야 했다"는 말은 "감자 시계를 사야 했다"로, "나는 너무 일찍 일어났다"는 말은 "나는 빙글빙글 일어났다"로, 그의 이름은 "허버 트플"처럼 들린다 ("파이버가 크리스마스 조명을 켜다", 12월 20일)
• 벌라 – 맥기네의 흑인 가정부이자 아마도 시리즈의 가장 특이한 캐릭터일 것이다.흑인 배우 에디 앤더슨이 "로체스터"를 연기했던 잭 베니 프로그램의 상황과는 달리, 벌라는 백인 남성 말린 허트가 목소리를 맡았다.이 캐릭터의 일반적인 오프닝 대사인 "누군가 큰소리를 쳤나?"라이브 스튜디오 관객들 사이에서 종종 어안이 벙벙하고 비명을 지르는 듯한 웃음을 자아내기도 했다.그들 중 상당수는 Beulah의 목소리를 내는 배우가 흑인도 아니고 여성도 아니라는 것을 몰랐고 Hut이 자신의 대사를 전했을 때 그들의 놀라움을 표현했다.그녀의 또 다른 캐치프레이즈는 파이버 개그에 폭소를 터뜨린 후 "Love that man!"이었다.허트는 독립적으로 Beulah 캐릭터를 만들었고 파이버 맥기와 몰리의 ^[14]캐스팅에 합류하기 전에 다른 쇼에서 그녀를 가끔 연기했습니다.
• 시리즈 동안 맥기 부부의 두 번째 하녀였던 레나는 캐릭터가 자신의 쇼로 스핀오프된 후 벨라를 대신했다.벌라처럼, 레나는 남자 배우 진 캐럴이 연기했다.
• 데니스 삼촌(랜섬 셔먼) – 몰리의 술고래 삼촌인 데니스 드리스콜은 달리는 개그의 대상이었고 일반적으로는 듣지 못했다.그는 1943-44년에 "렌팅 스페어 룸" (10월 5일), "파이버 Makes His Chili Source" (1943년 11월 9일), "저녁 식사하러 나가 축하한다" (1944년 1월 25일) 등 몇몇 에피소드에 출연했다.
• Sigmund "Sig" Wellington (Sherman) – 비주 극장 매니저

그들 자신으로서

• 빌리 밀스 – 빌리 밀스와 오케스트라의 현명한 리더로, 매 회마다 뮤지컬 넘버를 통해 쇼의 앙상블을 이끌었습니다.스탠다드 곡과 인기 곡 외에도 밀스는 종종 "나는 사운드 이펙트 맨과 사랑에 빠졌어요" ("오락션 파크" (06/17/41), "스파이크 존스" ("비즈니스맨 교향곡") (012/6) 등 자신만의 독창적인 곡들을 선보였다.밀스는 또한 1940년부터 시리즈가 끝날 때까지 사용된 이 쇼의 주제곡인 "윙 투 윙"의 작곡자였다.
• Rico Marcelli – 밀스가 도착하기 전의 오리지널 밴드 리더.밀스와 달리, Marcelli는 이 시리즈에서 비음악적인 역할을 하지 않았다.
• 할로우 윌콕스 – 파이버가 광고 쉬는 시간에 정기적으로 중단하는 시리즈 아나운서.

프로그램 방영 후 리허설 후

이 라디오 쇼는 빡빡한 스케줄로 방송되었고, 네트워크에서 가장 잘 편성된 방송 중 하나로 간주되었다.짐 ^[24]조던은 기억력이 좋아서인지 화요일 방송에 이어 프로그램 관계자 전원이 이틀간 쉬어야 한다고 주장했다.짐과 마리안 조던이 금요일 아침 작가 돈 퀸과 기획사 프로듀서 세실 언더우드와 만나 다음 주 대본에 대해 이야기를 나눌 때까지 다음 주 화요일 쇼에 대해 아무 조치도 취해지지 않았다.그들은 업무적이고 효율적인 분위기가 2시간 안에 일을 끝낼 수 있다고 확신했기 때문에 사무실에서 일했습니다.토요일 아침까지 퀸은 파이버가 읽은 대본의 초안을 준비했고 퀸은 최종 작업 대본으로 수정했다.그는 NBC 할리우드 스튜디오에 출연자들이 모여 2시간 동안 리허설을 하는 이번 일요일 밤, 밤새워 일하고 월요일 아침까지 일을 마쳤다.그 후 퀸이 마지막 변경을 가했다.화요일 아침에는 전체 출연진(빌리 밀스의 오케스트라를 포함)이 약 4번 대본을 훑어보고 오후 3시에 완전한 리허설로 끝나곤 했다.오후 5시 30분(태평양 표준시)에 이 쇼는 방송되었다.이러한 준비 패턴은 매주 1시간 이상 차이가 나지 않았습니다.

형식 표시

쇼의 대부분의 역사 동안, 쇼의 일반적인 순서는 할로우의 존슨 왁스 플러그에 이어 대본의 첫 부분을 소개하는 것이었다(보통 11분이었다.빌리 밀스는 보통 인스트루멘탈 (또는 1941년 마사^[25] 틸튼과 함께)을 연주했다.뮤지컬 막간은 대본의 두 번째 부분으로 넘어가고, 이어서 공연이 있었다.그리고 나서 마지막 행이 시작되며, 마지막 행은 보통 그날 배운 교훈이 된다.마지막 광고,^[8] 그리고 빌리 밀스의 주제가가 사라진다.나중에, 할로우씨는 맥기네 가족을 만나 방문했고, 때때로 파이버와 몰리의 도움을 받는 존슨 왁스 광고에서 일했습니다.

등급

달	평가 ([26]청취자 비율)
1936년 1월	6.6
1937년 1월	13.0
1938년 1월	14.8
1939년 1월	16.7
1940년 1월	30.8
1941년 1월	27.4
1942년 1월	33.3
1943년 1월	37.7
1944년 1월	31.9
1945년 1월	30.8
1946년 1월	30.8
1947년 1월	30.2
1948년 1월	27.7
1949년 1월	26.9
1950년 1월	16.9
1951년 1월	13.7
1952년 1월	10.7
1953년 1월	11.9

러닝개그

이 쇼의 유머 대부분은 반복되는 개그, 눈에 띄지 않는 고정 출연자, 타이밍이 좋은 펀치라인에 의존했다.30분간의 이 쇼는 아나운서 할로우 윌콕스가 "더 존슨 왁스 프로그램 with 파이버 맥기와 몰리!"를 부르면서 관객들과 함께 활짝 웃었다.맥기의 주기적인 나쁜 농담에 몰리는 종종 "Tain't funny, McGee!"^[3]라고 대답했는데, 이것은 1940년대에 ^[27]친숙한 캐치프레이즈가 되었다.이 커플과 함께 사는 몰리의 삼촌 데니스는 분명히 알코올 중독자이며 많은 파이버 농담의 핵심 대사이다; 그는 때때로 그가 "사라진" 몇몇 쇼의 주요 주제였다.

파이버가 일정한 직업이 없다는 것은 수많은 언급과 농담으로 이어졌습니다: 라 트리비아 시장은 종종 "시청에서 고위층들을 들여다본다"와 같은 화려한 장식들을 사용하여 시청에서 맥기의 평범한 일자리를 제안했습니다.또 다른 방법은 파이버가 한번에 며칠 동안 슬픈 비스타 산타클로스로 변장하고 일하는 것이었다.

"파이버" 맥기는 과거의 비행에 대해 지나치게 자랑스러워하며, 때때로 획득한 별명을 떠올립니다. 많은 사람들이 나쁜 말장난을 했습니다.말주변이 좋다는 비난이 "애드리브 맥기"가 되었다.그리고 그의 눈으로 표정을 짓기 때문에 "눈동자-어-머기"라는 별명이 붙었다.그 오프닝은 매우 자랑스러운 두운을 수반했다.

이 커플의 학교 친구이자 몰리의 이전 남자친구인 오티스 캐드왈라더는 파이버에 의해 오랫동안 일방적인 원한의 대상이다.위스풀 비스타 시내의 "14번가와 오크의 코너"는 쇼가 진행되는 동안 다양한 집, 사업장, 정부 건물을 위한 장소로 정기적으로 주어졌다.누가 시간을 물어보면 항상 30분이야.

맥기는 허풍스러운 이야기를 하는 것으로 정평이 나 있으며, 이러한 성향을 그의 이름 "파이버"와 연관짓는 농담도 가끔 있다.1941년 3월 25일 '파이버 체인지즈 히즈 네임(Fibber Changes His Name)'에서 그는 '파이버'가 단순히 별명이 아니라 실제 주어진 이름이라고 주장할 정도다.McGee에 따르면, "저는 제 4촌인 Walpole J. Fimmer의 이름을 따서 이름이 지어졌지만, 저를 세례한 목사님은 감기를 앓고 ^[24]있었습니다."

홀 옷장

그 쇼의 다른 러닝 개그들 중 지나치게^[3] 꽉 찬 복도 벽장만큼 기억에 남거나 오래 지속되는 것은 없었다.그 재갈은 맥기가 종종 불협화음을 내는 옷장을 여는 것과 관련이 있었고, 그 안에 들어 있는 브릭 어 브라크가 딸랑딸랑 소리를 내며, 종종 맥기나 몰리의 ^[28]머리 위로 올라왔다."언젠가 그 옷장을 청소해야겠어."라고 소동이 가라앉으면 맥기가 늘 하던 말이었다.당연히 "언젠가"는 거의 도착하지 않았다.좋은 점도 있다: 한 유명한 사례에서, 도둑(밥 브루스 분)이 맥기를 묶었을 때, 맥기는 그에게 그 가족의 은화가 "바로 저 문으로..."라고 교묘하게 알렸다.그냥 당겨서 열어봐, 친구!자연스럽게, 도둑은 미끼를 물었고, 자연스레, 그는 경찰이 그를 체포할 수 있을 만큼 오랫동안 피할 수 없는 눈사태에 매몰되었다.

이 개그는 1940년 3월 5일 쇼 "옷장 청소"에서 시작된 것으로 보인다.몰리는 사전을 찾기 위해 옷장을 열었고 곧바로 파이버의 "물건"에 묻힙니다.옷장을 청소하는 것은 쇼의 줄거리가 되고, 사진첩, 녹슨 말발굽, 10피트 길이의 장대 등 많은 콘텐츠를 수집합니다.옷장을 다시 포장한 후, 파이버는 사전도 치워졌다는 것을 깨닫고 다시 옷장을 열어 눈사태를 일으킨다.이 에피소드에는 그레이시 앨런이 깜짝 파티 티켓으로 대통령 선거에 출마한 카메오도 등장한다.1941년 9월 30일 쇼 "Back from Vacation; Gildy Says Goodbye"가 끝날 무렵, 옆집 숙적 Gildersleve는 고아가 된 조카와 조카(그리고 이미 그의 성공적인 스핀오프 쇼 The Great Gildersleve)를 끝내기 위해 Summerfield로 이사했습니다.그를 유명하게 만든 쇼와의 작별 인사로, 길더슬리브는 평소 눈사태에 묻히기 위해 옷장을 연다.

1947년 3월 11일 방영된 '인간의 미개척 에너지'에서 갬블 박사를 찾아 떠나는 등 적어도 한 번은 개그가 뒤집히고 옷장은 조용하다.몰리는 경고해요, "아니에요, 닥터, 저 문으로는 안돼요, 그건 복도 옷장이에요!"관객이 기대에 차서 살짝 웃자, 파이버는 "오, 당신에게 말하는 것을 잊었어요, 몰리, 오늘 아침에 복도 옷장을 정리했어요!"라고 설명합니다.그러나 곧 옷장이 다시 어수선해지면서 더 많은 재앙으로 이어졌기 때문에 이것이 분명 재갈의 끝이 아니었다.

많은 상표와 마찬가지로, 달그락거리는 옷장은 일회성 스턴트로 시작되었지만, "옷장"은 너무 많이 쓰이지 않고 신중하게 개발되었습니다(같은 길이의 옷장 또한 식별의 절정에서 사라지지 않았고, 정확히 동시에 무너지는 일은 거의 없었습니다).ow to show)와 함께 미국 라디오의 클래식 시대에 가장 잘 알려진 러닝 사운드 개그가 되었다.잭 베니의 지하실 금고 알람은 멀리 두 번째로 작동했어요이 두 가지 클래식 음향 효과 모두 할리우드에 기반을 둔 NBC 스태프의 음향 효과 제작자인 에드 루데스와 버질 라이머에 의해 공연되었다.매번 맥기의 옷장에서 정확히 무엇이 떨어졌는지는 분명치 않았지만 (이러한 효과음들을 제외하면) 눈사태의 종말을 알리는 것은 언제나 같은 소리였다: 맑고 작은 가정용 핸드벨과 맥기의 붕괴 후 피할 수 없는 ^[14]탄식이었다."파이버 맥기의 옷장"은 집안 어수선함과 동의어인 캐치프레이즈로 미국 고유의 언어로 들어갔다.

스폰서

각 에피소드마다 할로우 윌콕스 아나운서가 출연했는데, 그의 일은 실제 광고를 위해 프로그램을 중단하지 않고 스폰서를 위한 두 번째 광고를 짜넣는 것이었다.윌콕스의 입문 피치라인은 대개 피버에 의해 신음소리나 유머러스하게 비꼬는 대사들과 맞닥뜨렸다.이 쇼가 존슨 왁스의 협찬이었던 수년 동안, 파이버는 윌콕스의 다양한 제품에 대한 끊임없는 칭찬으로 인해 윌콕스의 별명을 "왁시"라고 지었고, 이 쇼가 애완동물 우유에 의해 후원된 몇 년 동안 파이버는 별명을 "밀키"로 바꾸었다.클래식 라디오 시절에는 이례적이지 않은 스타일로, 이 쇼는 전형적으로 "The Johnson Wax Program, Fibber McGee and Molly"로 소개되었다.존슨 왁스는 1950년까지, 펫 밀크는 1952년까지, 그리고 1953년 중반 쇼의 마지막 30분짜리 에피소드까지 레이놀즈 알루미늄을 후원했다.파이버는 때때로 할로를 "하포"라고 불렀다.

이 쇼는 또한 코미디의 일상을 여러 섹션으로 나누기 위해 회당 두 개의 뮤지컬 번호를 사용했다.공연의 대부분 동안, 킹스 맨(The King's Men: Ken Darby, Rad Robinson, Jon Dodson, Bud Linn)의 보컬 넘버와 빌리 밀스 오케스트라의 인스트루멘탈 넘버가 있을 것이다.1940년대 초 잠깐 동안 마사 틸튼은 이전의 악기였던 노래를 불렀다.

미국이 제2차 세계대전에 관여하기 전과 그 기간 동안 전쟁과 추축국의 멤버들에 대한 언급은 이 쇼에서 흔했다.1941년 12월 일본군이 진주만을 공격한 직후, 짐 조던은 성격에 맞지 않게 스튜디오 관객들을 불러 "아메리카"를 부르도록 함으로써 파이버 맥기 쇼를 냉정하게 끝냈다.12월 9일 쇼에서 시장은 시사에 뒤떨어지지 않기 위해 지구촌을 찾고 있다.몰리는 그에게 "일본이 그려져 있는 것을 원합니까?"라고 묻는다.시장은 "그럼, 물론이지."라고 말하며 스튜디오 관객들로부터 우레와 같은 박수를 받으며 "그럼 빨리 하나 사는 게 좋겠어."라고 몰리가 말한다.

또한 전쟁 채권을 사들이라는 요구(대본에 적힌 발표와 미묘한 언급을 통해)와 식량과 공급 사재기에 대한 비난도 흔했다.한편, 조단 부부는 1944년 D-Day 침공 당일 30분 동안 애국적인 음악에 전념하는 데 흔쾌히 협조했고, 이 커플은 방송의 개회와 폐막 시간에만 연설을 했다.이 쇼는 많은 파이버 맥기와 몰리의 패키지들 속에서 수집가들이 이용할 수 있습니다.

이 프로그램이 AFRS에 의해 해외에 방송되었을 때, 세 개의 광고는 모두 프로그램에서 제외되었다.Harlow Wilcox의 중간 광고는 편집되었고, 공연의 시작과 끝의 두 광고는 뮤지컬 번호로 대체되었다. 그래서 AFRS의 쇼는 빌리 밀스와 오케스트라의 두 개의 번호와 킹스 맨의 두 개의 번호를 가지게 되었다.

조단은 보드빌의 민족적 유머를 보다 동그란 코믹 캐릭터로 바꾸는데 전문가였는데, 이는 빌 톰슨, 해롤드 피어리, 게일 고든, 아서 Q를 포함한 조연들에 대한 애정 때문이기도 하다. 브라이언(Dr. Gamble, Bryan은 Looney Tunes 만화에 Elmer Fudd 목소리도 냈고, 이 만화는 가끔 파이버 맥기와 몰리의 대사를 차용했다), 이사벨 랜돌프(Mrs. 역)Uppington), Marlin Hurt(맥기의 하녀인 Beulah 사투리로 연주한 백인 남성) 등.그들은 또한 그들 자신의 러닝 개그와 캐치프레이즈에도 능통했는데, 그들 중 많은 수가 미국 고유의 표현으로 들어갔다: "그것은 내가 좋아하는 방식이 아니다!", "Tain'n't funny, McGee!"^[3] 그리고 "Heavenly days!"가 가장 잘 알려진 세 가지였다.

스핀오프

파이버 맥기와 몰리는 두 명의 조연 캐릭터를 그들의 쇼에 투입했다.지금까지 가장 성공적이고 인기 있었던 것은 1941년에 ^[29]The Great Gildersleve로 탄생한 Harold Peary의 Gildersleve였다.이 쇼는 창의적 방송에 일종의 미혼부모를 소개했습니다: 거만하고 이전에 결혼한 Gildersleeve는 이제 섬머필드로 이사하여 (실종된 아내는 설명되지 않았지만), 그의 고아가 된 활기찬 조카와 조카를 키웠고, 그의 시간을 그의 제조 사업과 (결국)로 나누었습니다.도시 수도국장과 ^[12]어울리죠한 에피소드에서 맥기 부부는 그들의 오랜 이웃을 방문하기 위해 섬머필드에 도착했는데, 맥기는 우연히 길더슬리브가 약혼했다는 것을 알게 되었고, 그는 사실상 비밀을 조금 더 지속시키기 위해 클로로포메이션이 필요하다.

피어리는 인상적인 1944년 Fibber 맥기 및에, 몰리회는 어느 쪽도 타이틀의 등장 인물:짐 조던 폐렴(는 조단을 돌아왔다. 이것은 쇼는 다음 주에 기록될 것)한바탕 앓고 회복하는 중이었다, 그리고 그 스토리 라인 Gildersleeve과 조카에게 르로이는 McGees을 방문하기를 희망하고 관련되어 나타난 보답을 했단다. h에서Wistful Vista에서 기차로 갈아타는 동안 오메를 찾았지만, 피버와 몰리가 집에 없는 것을 발견했다.에피소드가 끝날 무렵, 길더슬리브는 길디가 위스풀 비스타에 잠시 들를 것이라는 편지를 받았을 때 그 커플이 그날 아침 서둘러 떠났다는 것을 알게 된다.

Marlin Hurt의 Beulah 또한 스핀오프되어 결국 Hattie McDaniel과 Ethel Waters가 출연하게 될 라디오와 텔레비전 쇼로 이어졌다.

짐과 마리안 조던은 파이버와 몰리 ^[15]캐릭터에서 벗어나 다른 프로그램에 출연하기도 했다.서스펜스의 한 기억에 남는 에피소드는 조던 부부를 차량 강탈의 피해자로 캐스팅했고, 짐 조던의 긴장된 내부 독백은 특히 극적이었다.

영화들

조단은 네 편의 영화에서 그들의 캐릭터를 묘사했다.라디오 쇼의 초기 몇 년 동안, 그들은 찰스 "버디" 로저스와 베티 그레이블이 주연한 1937년 파라마운트 영화 This Way ^[30]Please에서 조연으로 출연했습니다.일단 이 쇼가 본격화되자, 그들은 RKO 라디오 픽처스 영화 룩 후스 러핑, 히어 위 고 어게인, 그리고 헤븐 데이즈에서 주연을 맡았다.

처음 두 RKO 영화는 동료 라디오 스타인 에드거 버겐과 찰리 맥카시와 함께 출연하기 때문에 일반적으로 최고의 영화로 여겨진다.해롤드 피어리는 또한 아서 큐와 함께 길더리브 역으로 둘 다 출연한다.브라이언, 빌 톰슨, 할로우 윌콕스, 게일 고든, 이사벨 랜돌프는 그들의 쇼 역할과 다른 캐릭터로 출연한다.Look Who's Laughing의 Bill Thompson은 두 가지 역할을 맡았다.강요하는 판매원과 "힐러리 호튼이다"라고 외친 남자.게일 고든은 Here We Go Again에서 몰리의 전 남자친구인 오티스 캐드왈라더를 연기했다.아서 큐브라이언은 'Look Who's Laughing'에서 시장 보좌관 역할을 맡았다.봐 누가 웃음은 그 조단의 참여는 Fibber 맥기 및에, 몰리에 게일 고든과 대표적인 미국의 부부 에드가 베르겐과 찰리 McCart과 영화에 출연하기로 McGees을 선택하는 놀이 공원 주변 McGees을 따라는 RKO사진 대표를"놀이 공원"(6/17/41), episode이 세워졌다.hy.영화가 샌프란시스코에서 실제 개봉하기 전날, 그 영화는 그 주의 라디오 에피소드 동안 위스풀 비스타에서 허구적인 개막을 했고, 버겐과 맥카시가 게스트로 출연했다.

Look Who's Laughing은 Lucille Ball RKO 컬렉션의 일환으로 VHS와 DVD로 출시되었습니다.Here We Go Again은 VHS로 출시되었으며 2014년 1월 14일 Warner Archives를 통해 DVD로 출시되었습니다.헤븐 데이는 2014년 1월 Here We Go Again의 DVD 출시에도 "더블 피처" DVD의 일부로 포함되었다.Look Who's Laughing, Here We Go Again 그리고 Heen Days가 터너 클래식 무비에서 상영되었다.

장편 영화 외에도, 맥기 부부는 1945년 전쟁 채권 홍보 영화인 올스타 본드 랠리에 캐릭터로 출연했다.이 캐릭터들은 그들을 알고 알아보는 밥 호프가 주최하는 무대 발표회에 참석하면서 영화의 책으로 등장합니다.올스타 채권 랠리는 1973년에 일반에 공개되어 널리 이용되고 있다.

다른 영화들은 맥기 부부의 이웃들을 주인공으로 했다.첫 번째 영화는 Coming' Round the Mountain이라고 불렸고 맥기 부부의 이웃인 올드타이머와 길더슬리브가 마을의 시장으로 출연했다.Gildersleve의 캐릭터는 The Great Gildersleve 쇼와 영화 이전에 많은 다른 영화들에 있었다.애비게일 어핑턴은 해롤드 피어리, 그리고 미래의 라디오 쇼 공동 주연인 셜리 미첼과 함께 영화 카운티 페어에 출연하고 있다.

변화들

1953년, 마리안 조던의 주기적인 건강 문제로 인해, 그녀가 쉴 수 있도록 하기 위해, 파이버 맥기와 몰리를 하룻밤에 15분짜리 프로그램으로 줄여야 했다.1957년 이^[8] 두 가지가 끝난 후(대부분의 다른 대본 라디오 쇼가 거의 비슷한 시기에 끝났기 때문에), 1957년부터 1959년까지 NBC의 모니터 라디오 프로그램에서 저스트 몰리와 나로 5분짜리 짧은 반바지를 입고 등장하기 시작했다.라디오 역사학자 제럴드 S. 나흐만은 마리안의 난소암 투병이 1961년 사망으로 끝났을 때 조단 부부가 NBC와의 계약을 3년 더 연장할 것으로 예상했다고 썼다.

텔레비전

조단 가족은 라디오에 출연하는 내내 자신들의 쇼를 텔레비전에 내보내는 것을 거부했었다.짐 조던은 수년 후 인터뷰에서 "그들은 우리를 TV로 밀어 넣으려고 했고 우리는 주저했다"고 말했다."친구들이 '필요할 때까지 하지 말라'고 조언해줬어요.당신은 라디오에서 이런 가치를 가지고 있습니다. 우유로 말려요."

Just Molly and Me 라디오 쇼의 마지막 제작이 중단된 후, McGees를 텔레비전에 내보내려는 두 번의 시도가 있었다.오직 한 사람만이 결실을 맺었다.파이버 맥기와 몰리 TV 시리즈는 1959년 3월 15일 제작을 시작해 1959년 9월부터 방송을 시작했다.최초 보도 자료에는 짐 조던 주니어가 ^[31]감독을 맡을 것이라고 나와 있었지만, 그는 라디오 프로그램의 창시자인 돈 퀸과 함께 컨설턴트가 되었다.TV 버전은 NBC를 위해 William Asher에 의해 제작되었습니다(그리고 Singer Corporation과 Standard Brands가 공동 후원).조단 가족이나 필 레슬리(라디오 시리즈의 마지막까지 주필)는 이 시리즈에 참여하지 않았다.이 결정은 젊은 배우 밥 스위니와 캐시 루이스가 각각 파이버와 몰리 역을 맡으면서 두 가지 역할을 다시 하기로 결정되었다. 루이스는 이전에 라디오 버전인 마이 프렌드 어마에서 매우 유사한 이성애자인 제인 스테이시를 연기했었다.빌 데이븐포트는 이 시리즈의 주필을 맡았다.라디오 동문 중 유일하게 고정 출연자로 출연한 사람은 라 ^[32]트리비아 시장 역할을 맡은 해롤드 피어리였다.

이 TV 버전의 주요 자산은 캐릭터 코믹 밥 스위니로, 그는 짐 조던의 "파이버" 전달의 정신과 운율을 포착하여 쾌활함과 자랑스러움, 그리고 짜증을 번갈아 냈다.베테랑 영화배우 애디슨 리차드는 Doc Gamble 역을 훌륭하게 소화했다.이 시리즈는 탄탄한 코미디 상황을 가지고 있었고, 만약 등장인물들이 파이버와 몰리를 제외한 다른 이름을 지었더라면 전형적인 국내 코미디로 성공했을지도 모르지만, 원작인 파이버 맥기와 몰리의 맛과 유머를 재현할 수는 없었다.이 드라마는 첫 번째 시즌에서 살아남지 못하고 1960년 1월에 종영했다.파일럿 에피소드와 적어도 세 개의 텔레비전 시리즈 에피소드가 대중들에게 공개되었다.

두 번째 TV 모험은 기획 단계까지밖에 도달하지 못했다.NBC는 30분짜리 파이버 맥기와 몰리 만화를 찍기 위해 로키와 불윙클 TV 만화 제작자인 제이 워드와 접촉했다.이것은 아마도 당시 ABC의 새로운 만화 시트콤 플린스톤스와 경쟁하기 위한 NBC의 시도였을 것이다.워드는 거절했고, 파이버 맥기와 몰리의 프랜차이즈는 마침내 막을 내렸다.

만년에 짐 조던

1970년대에 짐 조던은 잠시 연기자로 복귀했다.NBC의 '치코 앤 더 맨'의 한 에피소드는 조던이 친절한 동네 정비공으로 깜짝 등장했습니다.조던은 또한 디즈니의 애니메이션 영화인 The Rescuards (1977년)에 자신의 목소리를 빌려주었고 AARP 광고에서 파이버 맥기 역을 다시 맡았다.피버 맥기와 몰리가 라디오 명예의 전당에 입성하기 1년 전인 1988년에 사망했습니다.

짐 조던은 마리안이 죽은 후 그레첸 스튜어트와 결혼했다.그레첸과 조던의 아이들은 1988년 ^[12][33]그가 사망한 후 스맥아웃과 파이버 맥기, 몰리의 원고를 시카고 방송통신박물관에 기증했다.아마도 그의 오랜 라디오 분신에 걸맞게 조던은 만우절에 세상을 떠났다.

이 쇼는 이 쇼가 ^[14]공연된 NBC 스튜디오 옆에 있는 할리우드 명예의 거리에 스타가 있다.S.C. 존슨 컴퍼니는 15년 ^[34]동안 700개 이상의 쇼를 후원해 왔다.

「 」를 참조해 주세요.

• 루실 볼
• 데시 아르나즈

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