죽어가는 갈리아

Dying Gaul
죽어가는 갈리아, 카피톨린 박물관, 로마

The Dying Galatian[1] (이탈리아어: Galata Morente) 또는 The Dying Gladiator라고도 불리는, 죽어가는 갈리아는 현재 로마Capitoline 박물관에 있는 고대 대리석 반반향상입니다.그것은 [2]청동으로 만들어진 것으로 생각되는 헬레니즘 시대 (기원전 323-31)의 지금은 사라진 조각의 복사본이다.원본은 기원전 230년에서 220년 사이페르가몬아탈로스 1세가 갈라디아인, 켈트인 또는 아나톨리아 일부 지역의 갈리아인들에 대한 승리를 축하하기 위해 의뢰한 것으로 보인다.최초의 조각가는 페르가몬의 아탈리드 왕조궁정 조각가에피고누스로 여겨진다.

20세기까지 대리석 조각상은 로마의 [3]원형경기장에서 부상당한 검투사를 묘사했다는 가정하에 보통 "죽어가는 검투사"로 알려져 있었다.하지만, 19세기 중반, 그것은 갈리아인 또는 갈라티아인으로 다시 확인되었고 현재의 이름인 "다잉갈"은 점차 대중적으로 받아들여졌다.

묘사

원래 그려졌을지도 모르는 이 하얀 대리석 조각상은 상처를 입고 주저앉은 갈리아인 또는 갈라티아인 켈트를 묘사하고 있으며, 특히 얼굴에 대해 놀라운 사실주의와 비애로움을 보여준다.오른쪽 가슴 아래쪽에 출혈하는 칼자국이 보여요그 전사는 켈트족 특유의 머리 모양과 목에 켈트족 토크를 두른 콧수염을 가지고 있다.그는 칼, 허리띠, 구부러진 트럼펫이 옆에 놓여 있는 동안 방패 위에 앉아 있다.칼자루에는 사자의 머리가 달려 있다.현재의 기지는 17세기에 추가된 것이다.

검출 및 추방

조각의 뒷면.

이 죽어가는 갈리아 조각상은 17세기 초 로마 핀치안 언덕에 있는 살루스트의 고대 정원 터에 있는 빌라 루도비시(교황 그레고리오 15세의 조카인 추기경 루도비시)를 짓기 위해 발굴작업을 하던 중 재발견된 것으로 추정된다.19세기 후반 루도비시의 사유지가 재개발되어 새로 지어졌을 때, 많은 다른 유물들(특히 "루도비시 왕좌")이 그 후에 그 유적지에서 발견되었다[4].죽어가는 갈리아는 1623년 루도비시 가문의 수집품 목록에 처음 기록되었고 1633년에는 빌라 루도비시의 일부인 팔라초 그란데에 있었다.교황 클레멘스 12세 (1730–1740)는 카피톨린 수집품을 위해 그것을 구입했다.그것은 나중에 톨렌티노 조약에 따라 나폴레옹의 군대에 의해 점령되었고, 1816년 로마로 반환될 때까지 루브르 박물관에 다른 이탈리아 예술 작품들과 함께 로마로 반환되었다.

켈트족 묘사

의 토크를 보여주는 세부사항입니다

그 조각상은 켈트족의 패배를 상기시키는 역할을 하며, 따라서 그들을 물리친 사람들의 힘을 보여주며, 가치 있는 적수로서의 그들의 용맹함을 기념합니다.디오도로스 시쿨루스는 "그들 중 일부는 철제 가슴판이나 쇠사슬을 가지고 있는 반면 다른 사람들은 [5]벌거벗고 싸운다"고 보고했습니다.폴리비우스는 기원전 225년 텔라몬 전투에서 로마군에 대항하는 갈라티아 전술을 상기시켰다.

인수브르족보이족은 바지와 가벼운 망토를 입었지만 개사태족은 영광과 반항정신을 사랑하여 옷을 벗어 던지고 팔만 걸친 채 전군 앞에 자리를 잡았다.이 벌거벗은 전사들의 등장은 무시무시한 광경이었다. 왜냐하면 그들은 모두 훌륭한 체격에 한창때였기 때문이다.

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로마의 역사학자 리비는 소아시아의 켈트족들이 벌거벗고 싸웠으며 그들의 상처는 그들의 몸의 [6]흰색을 보기 위해 명백했다고 기록했습니다.그리스 역사학자 할리카르나소스의 디오니시오스는 이것을 어리석은 전술로 여겼다.

적들은 벌거벗고 싸운다그들의 긴 머리, 매서운 표정, 충돌하는 팔이 우리에게 어떤 상처를 입힐 수 있을까?이것들은 야만적인 자만심의 상징일 뿐이다.

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조형물의 얼굴, 헤어스타일, 토크를 나타내는 상세.

이 특정한 갈라티아인을 벌거벗은 사람으로 묘사하는 것은 또한 에게 영웅적인 나체 또는 한심한 나체의 위엄을 주기 위한 것일 수도 있다.그리스 전사들도 마찬가지로 영웅 나체로 묘사되는 경우가 드물지 않았는데, 이는 아이기나아하이아 신전의 학구적인 조각으로 대표된다.H. W. Janson이 언급했듯이, 이 조각이 전하는 메시지는 "그들은 어떻게 죽는지 알고 있었다, 야만인들이었다"[7]는 것이다.

영향을 주다

죽어가는 갈라티안은 고대로부터 살아남은 가장 유명한 작품 중 하나가 되었고 강한 감정의 묘사를 위한 고전적인 모델이었던 예술가들과 조각가들에 의해 조각되고[8] 끝없이 베꼈다.이 조각상은 로마시대인지 17세기 재발견 [9]이후인지는 불분명하지만 목이 잘려나간 것으로 보이는 등 수리된 흔적이 있다.발견된 대로, 제대로 된 왼쪽 다리는 세 조각으로 되어 있었다.이제 그것들은 왼쪽 무릎 관절에 가려진 핀과 함께 핀으로 고정되어 있다.갈리아인들의 "반질반질한" 머리카락은 [10]발견 즉시 끊어진 것으로 발견된 긴 머리카락을 재작업한 17세기 작품입니다.

이 기간 동안, 그 조각상은 갈라티아 전사라기보다는 패배한 검투사를 상징하는 것으로 널리 해석되었다.그래서 그것은 '죽음' 또는 '무서운 검투사', '로마 검투사', '머밀로 다잉'으로 알려졌다.그것은 또한 '죽음의 나팔수'라고도 불리는데, 그 이유는 인형 옆에 놓여 있는 산란된 물체 중 하나가 뿔이기 때문이다.

이 조각상의 예술적 과 표현력이 17, 18세기 교육받은 계층 사이에서 큰 탄복을 불러일으켰고 당대 젊은이들이 수행한 유럽 그랜드 투어의 "필수" 광경이었다.바이런은 그의 시 칠드 해롤드의 순례에서 동상을 기념하는 방문자 중 한 명이었다.

내 앞에 글래디에이터의 거짓말이 보인다
그는 손에 기댄다--남자다운 눈썹.
죽음에는 동의하지만 고통은 이겨내고
그리고 그의 축 처진 머리는 점점 낮게 가라앉는다--
그리고 그의 옆구리를 통해, 마지막 물방울은 천천히 사라진다.

빨간 상처에서 한 [11]명씩 무겁게 떨어지고...

그것은 [12]왕, 학계, 부유한[13] 지주들이 죽어가는 갈리아인들의 복제품을 위탁하면서 널리 베꼈다.토마스 제퍼슨은 몬티셀로[14]원본이나 복제품을 원했다.부유하지 못한 사람들은 장식품이나 종이추로 사용하기 위해 작은 조각상의 복사본을 구입할 수 있었다.실물 크기의 석고 사본도 미술학과 학생들에 의해 연구되었다.

그것은 나폴레옹 보나파르트가 이탈리아 침공캄포포르미오 조약(1797년)에 따라 징발하여 파리에 전시되었다.이 작품은 1816년에 [14]로마로 반환되었다.2013년 12월 12일부터 2014년 3월 16일까지 워싱턴 D.C. 국립미술관 서쪽 윙 메인 로툰다에서 전시되었다.이 임시 재임 기간은 고대가 19세기 [14]2차 10년에 반환된 이후 처음으로 이탈리아를 떠난 것이다.

카피

영국 윌트셔 주 아이포드 매너의 죽어가는 검투사
영국 브릭스, 다잉 글래디에이터 여관

이 조각상의 복사본은 케임브리지 대학의 고전 고고학 박물관, 아일랜드 더블린렌스터 하우스, 베를린, 프라하, 스톡홀름, 베르사유, 바르샤바에서 볼 수 있다.

미국에서는 워싱턴주 타코마에 있는 워싱턴주 역사학회, 로드아일랜드 뉴포트 레드우드 도서관, 매사추세츠주 우스터에 있는 어카운션 칼리지에 사본이 있습니다.

앨라배마 주 버밍엄에 있는 멜 베일리 형사사법센터 앞에 쓰러진 경찰관들의 삶을 기념하기 위해 청동으로 된 "센츄리온"이라는 제목의 사본이 서 있다. 이 사본은 익수룩을 착용하고 있지만 다른 사본과 동일하다.

런던의 왕립 아카데미는 그러한 복사본을 가지고 있었는데, 지금은 런던의 코트울드 갤러리에 있다.또한 18세기 후반에 처형된 밀수꾼의 몸에서 주조된 이 포즈로 "스머글레리우스"라는 별명이 붙었다.

영국 윌트셔의 Iford Manor에 있는 벽으로 둘러싸인 정원 문 위에 청동으로 된 예가 있습니다.링컨셔의 영국 시장 마을 브리그에서 오랫동안 확립된 코치 여관 '다잉 글래디에이터'가 옛 제목을 사용하여 사본을 전시하고 있습니다.

필리핀 딜리만 대학의 미술대학에도 오래된 제목을 사용한 사본이 있다.러시아 [citation needed]상트페테르부르크에 있는 에르미타주 박물관에도 복사본이 있다.조지아주 사바나 텔페어 미술관에 소장되어 있습니다.

플로리다 사라소타 링링 브라더스 에스테이트 미술 서커스 박물관에는 실물 크기의 사본이 있다.

킴벌리에 위치한 남아프리카공화국의 윌리엄 험프리스 미술관에도 복사본이 있다.

아바나 미라마 교외에 위치한 쿠바 주재 프랑스 대사 관저는 관저 뒤뜰에 복사본이 있습니다.

브라질 상파울루에 있는 피나코테카에는 청동 사본이 있다.

메모들

  1. ^ Capitoline Museums. "Hall of the Galatian". The centre of the room features the so-called "Dying Galatian", one of the best-known and most important works in the museum. It is a replica of one of the sculptures in the ex-voto group dedicated to Pergamon by Attalus I to commemorate the victories over the Galatians in the III and II centuries BC.
  2. ^ 볼프강 헬빅, 총통 외펜틀리첸 삼룽겐 클라셰르 알터튀머 (Tubingen 1963-71)II, 페이지 240-42
  3. ^ Henry Beauchamp Walters, The Art of the Greens, The Macmillan Company, 1906, p.130은 그것이 바이런의 설명의 인기 때문에 여전히 가장 일반적으로 그렇게 불리고 있다고 지적한다.
  4. ^ 해스켈과 페니 1981:224는 이 조각의 역사를 제공한다.
  5. ^ 스테판 앨런의 디오도로스(저자), 웨인 레이놀즈(일러스트레이터), 켈트족 전사: 기원전 300년–100년 CE(오스프리: 2001년 4월 25일), ISBN 1-84176-143-5 페이지 22
  6. ^ Livy, History XXII.46 및 XXXVIIIII.21
  7. ^ H. W. Janson, "예술의 역사: 역사의 시작부터 현재까지의 주요 시각 예술에 대한 조사", 141. H. N. 에이브럼스, 1977.ISBN 0-13-389296-4
  8. ^ 먼저 프랑수아 페리에 의해, Segmenta nobilium signorum et statuarum que temporary dentem invidium evase(로마와 파리 1638) 플레이트 91(하스켈과 페니 225 및 주 15로 표기).
  9. ^ Kim J. Hartswick, 살러스트의 정원: 변화하는 풍경, 페이지 107.텍사스 대학교 프레스, 2004
  10. ^ Grout, James. "The Dying Gaul". Encyclopædia Romana. Chicago, IL: University of Chicago. Retrieved 16 December 2013.
  11. ^ 바이런, 칠드 해롤드, 칸토 4세(1818), 140절부터 141절까지.
  12. ^ 1650년에 스페인 왕을 위해 석고 주조가 만들어졌고, 미셸 모니에가 루이 14세를 위해 만든 대리석 사본이 베르사유에 남아 있다.
  13. ^ 로버트 아담이 디자인한 사이언 하우스 현관에는 검은 대리석 사본이 있다.루퍼트 구니스, 영국 조각가 사전 1660-1851따르면 옥스퍼드셔의 루섬을 포함한 영국의 여러 정원에 사본이 있다.e, Wiltshire (Simon Vierpyl, 1769년 이전).
  14. ^ a b c Kennicott, Philip (12 December 2013). "Dying Gaul on view at National Gallery of Art". The Washington Post. Washington, DC. Retrieved 16 December 2013.

추가 정보

  • 헬레니즘 시대의 미술, 폴리트, J. J, 1986.
  • 1991년 R.R.R. 런던 스미스 헬레니즘 조각상
  • '테이스 앤 앤티크', '해스켈', '에프', '엔페니'...뉴헤이븐과 런던, 1981년고양이 44쪽 224ff

외부 링크

Dying gaul.jpg
외부 비디오
video icon 스마스티스토리[1]
  1. ^ "Dying Gaul". Smarthistory at Khan Academy. Retrieved January 26, 2013.