딕 와그너

Dick Wagner
딕 와그너
배경정보
생명리하르트 알렌 바그너
태어난(1942-12-14) 1942년 12월 14일
오엘바인, 아이오와, 미국
죽은2014.07.30 (2014-07-30) (만 71세)
피닉스, 애리조나, 미국
장르
직업
  • 음악가
  • 작곡가
  • 음반제작자
  • 작가.
계측기기타
활동년수1964–2014
이전의
웹사이트wagnermusic.com notonlywomenbleed.com

리처드 앨런 와그너(Richard Allen Wagner, 1942년 12월 14일 ~ 2014년 7월 30일)는 앨리스 쿠퍼, 루 리드, 키스와 함께 작업한 것으로 잘 알려진 미국의 록 기타리스트, 작곡가, 작가입니다.그는 또한 미시간에 기반을 둔 자신의 밴드인 프로스트 앤 보스맨을 이끌었습니다.

공연경력

아이오와주 오엘바인에서 태어난 와그너는 미시간주 오오소에서 자라 1961년 워터포드 타운쉽 고등학교를 졸업했습니다.보스맨이라고 불리는 그의 첫 번째 밴드는 디트로이트 지역에서 인기를 끌었고, 바그너가 쓴 작곡 "Baby Boy", "You're the Girl for Me" 등으로 라디오를 연주했습니다.와그너는 1960년대 후반 도니 하트먼, 바비 리그, 고디 개리스와 함께 그의 다음 밴드인 프로스트를 결성하고 미시간 지역에서 상당한 팬을 쌓았습니다.밴드는 와그너와 하트맨의 듀얼 리드 기타를 선보였습니다.밴드는 뱅가드 레코드에서 함께 재직하는 동안 1969년의 프로스트 뮤직로큰롤 뮤직, 그리고 1970년의 Through the Eyes of Love라는 세 개의 스튜디오 앨범을 발표했습니다.바그너는 서리의 주요 작곡가, 편곡자, 리드 보컬이었습니다.그들의 생방송 출연은 그 지역 전역에 많은 젊은 팬들을 불러 모았습니다.

1972년, 바그너는 뉴욕으로 이주하여, "우르사 메이저"라는 단명의 그룹을 결성했습니다.원래 라인업에는 키보드에 빌리 조엘과 드럼에 릭 맨곤이 포함되어 있었습니다.빌리 조엘이 개인적인 이유로 밴드를 떠나야 했기 때문에, 바그너는 그를 전 암보이 듀크스 베이시스트 그렉 아라마로 대체했습니다.그들은 파워 트리오로써 호평을 받고 있는 주목할 만한 스튜디오 앨범 하나를 발표했습니다.밴드는 제프 벡과 전국 투어를 하고 앨리스 쿠퍼와 함께 투어를 했습니다.

1973년, 바그너는 프로듀서 밥 에즈린에 의해 스티브 헌터와 함께 루 리드의 밴드에 영입되었습니다.바그너와 헌터는 리드의 어둡고 논란이 많은 세 번째 솔로 스튜디오 앨범인 베를린(1973)에 기타리스트로 참여했습니다.곧이어, Wagner와 Hunter는 Reed's Rock 'n' Roll Animal Tour에 Prakash John, Pentti "Whitey" Glan, Ray Colcord와 함께 참여했습니다.밴드 리더이자 편곡자로서, 바그너는 벨벳 언더그라운드에 의해 녹음되었던 리드 초기 곡들을 가져다가 콘서트 무대를 위해 다시 편곡했습니다.새로운 편곡은 이전 리드 밴드에 의해 확립되었던 느긋한 느낌을 뒤로하고 리드의 첫 번째 골드 앨범을 획득했습니다.1973년 12월 뉴욕 음악 아카데미에서 라이브로 녹음된 록앤롤 애니멀(Rock 'n' Roll Animal, 1974)에서 리드와 함께 국제 투어를 했습니다.기타 월드의 독자들은 1973년 라이브 버전인 "Sweet Jane"에서 헌터/와그너 솔로를 역대 가장 위대한 기타 솔로 100인 중 81위로 선정했습니다.[1]

그가 앨리스 쿠퍼를 처음 만난 것은 바그너가 서리와 함께 있던 시절이었습니다.프로듀서 밥 에즈린(Bob Ezrin)은 와그너(Wagner)와 스티브 헌터(Steve Hunter)를 스튜디오로 불러들여 초기 앨리스 쿠퍼(Alice Cooper) 앨범에서 기타를 연주했습니다.와그너는 이미 밴드의 다섯 번째 정규 앨범 School's Out(1972)에 수록되어 있었고, 특히 수록곡 "My Stars"에서 기억에 남는 기타 솔로를 연주했습니다.와그너는 원래 그룹의 해체를 통해 이어지는 모든 앨리스 쿠퍼 밴드 앨범에서 리드 기타를 계속 연주했습니다.

1974년, 원래의 앨리스 쿠퍼 그룹의 멤버들이 헤어졌을 때, 바그너는 공식적으로 앨리스 쿠퍼와 팀을 이루었고, 그의 주요 공동 작곡자, 리드 기타리스트, 밴드 감독이 되었습니다.그들은 그들의 첫 번째 컨셉 앨범인 Welcome to My Nightmare를 함께 썼습니다.밥 에즈린이 프로듀싱한 이 앨범은 1975년에 발매되었습니다.나이트메어 투어는 그 당시 가장 크고 긴 투어 록 쇼가 되었습니다.라이브 쇼에는 동명의 영화에서 포착된 기타 배틀에서 바그너와 헌터의 결투 리드 기타도 등장했습니다.이 영화는 TV 스페셜이 되었고 이후 1976년 홈 비디오에 공개되었습니다.이 월드 투어는 18개월의 기간 동안 120개 이상의 도시를 커버했습니다.와그너는 계속해서 다음과 같은 쿠퍼의 다른 앨범에서 공동 작곡과 리드 기타를 연주했습니다.고즈 투 헬(1976), 앨리스 쿠퍼 쇼(1977), 레이스위스키(1977), 프롬인사이드(1978), 앨리스 쿠퍼, 딕 와그너, 버니 토핀 팀에 의해 쓰여짐), 지퍼 캐치 스킨(1982), 다다(1983), 헤이 스투피드(1991) 등이 있습니다.

프로듀서 밥 에즈린(Bob Ezrin)의 제안으로 바그너는 Kiss, Destroyer(1976)의 매우 성공적인 네 번째 스튜디오 앨범에 기타 트랙을 기고했는데, 이 앨범은 외부 음악가들을 눈에 띄게 피처링한 첫 번째 Kiss 앨범입니다.와그너는 에이스 프릴리를 대신해 〈Flaming Youth〉와 〈Sweet Pain〉의 리드 기타리스트로 참여했고, 발라드 〈Beth〉의 어쿠스틱 기타도 연주했습니다.[2]1970년대와 1980년대에 걸쳐 에즈린이 고용한 총 중 한 명으로, 바그너는 피터 가브리엘의 솔로 데뷔(1977), 에어 서플라이, 에어로스미스의 겟 유어 윙스(1974), 기타 솔로곡을 연주했습니다.스티브 헌터와 함께),[3] 오츠의 빨간 다리를 따라(1978), 키스의 복수(1992), 버튼 커밍스아이의 꿈(1978).바그너는 마크 파너의 솔로 데뷔를 위한 곡들과 록키 호러 픽처 의 스타, 팀 커리 등을 위한 한 쌍의 앨범들을 제작하고 공동 작곡했습니다.

1978년, 와그너는 밥 에즈린이 프로듀싱하고 애틀랜틱 레코드에서 발매한 리하르트 와그너라는 솔로 스튜디오 앨범을 발표했습니다.음반 제목은 음반 가게들과 디스크 자키들 모두를 혼란스럽게 했는데, 그들은 음반이 같은 이름을 가진 19세기 클래식 작곡가가 작곡한 클래식 음반이라고 가정하고 음반을 클래식 음반 보관함으로 강등시켰습니다.

작곡 크레딧

바그너가 작곡한 가장 잘 알려진 곡 중 하나는 "오직 여자만 피를 흘린다"입니다.바그너가 서리와 함께했던 시절에 쓰여졌고 "Moving' On"이라는 제목으로 쓰여졌는데, 바그너는 그의 가사에 불만을 품고 그것을 발표하지 않았습니다.앨리스 쿠퍼와 협업을 시작한 후, 바그너는 그를 위해 그 노래를 연주했습니다.앨리스는 그가 쓰고 싶어 했던 노래의 제목을 갖고 있었습니다.메인 리프와 보컬 멜로디를 유지하면서 쿠퍼와 바그너는 쿠퍼의 데뷔 솔로 스튜디오 앨범 웰컴 투 마이 나이트메어(Welcome to My Nightmare)를 위해 새로운 가사를 쓰고 녹음했습니다.그 노래는 가정 폭력에 반대하는 메시지를 전달했습니다.1975년 처음 공개된 이후 티나 터너, 에타 제임스, 건즈 앤 로지스, 리타 포드, 카르멘 맥레이, 토리 아모스 등 30여 명의 아티스트가 '오직 우먼 블리딩'을 커버했습니다.[4]

〈Only Women Bleed〉 이후, 와그너는 앨리스 쿠퍼와 함께 〈I Never Cry〉, 〈You and Me〉, 〈How You Gonna See Me Now〉 등의 히트 파워 발라드 시리즈를 공동 작곡했습니다.바그너가 공동 작곡한 다른 곡들은 그에게 작곡 재능으로 대중적인 인정을 가져다 주었습니다.닐스 로프그렌과 함께한 첫 번째 "Shine Silious"는 원래 그의 다섯 번째 솔로 스튜디오 앨범 닐스(1979)에서 공연을 했고, 그 후 링고 스타 & 히즈 올스타 밴드의 1990년 동명의 첫 번째 라이브 앨범의 일부였습니다.바그너가 롭 헤겔과 함께 쓴 "대로"는 에어 서플라이 부문 톱 20 히트작이었습니다.프로듀서 밥 에즈린(Bob Ezrin)의 요청에 따라 와그너는 토론토로 날아가 이 곡이 포함된 에어 서플라이 스튜디오 앨범의 7개 트랙에 기타를 녹음했습니다.앨리스 쿠퍼와 함께한 또 다른 파워 발라드 "I May As Well Be on Mars"는 1991년 쿠퍼의 열두 번째 솔로 스튜디오 앨범 Hey Stoopid에 수록되었습니다.

바그너가 가장 자랑스러워하는 노래 중 하나는 아동학대 문제를 다루기 위해 쓴 "Remember the Child"입니다.아이의 관점에서 쓰여진 가사와 노래 선율은 아이가 어린 시절의 사랑이나 학대를 영원히 기억할 것이라는 강력하고 가슴 아픈 메시지를 어른들에게 전달합니다.뉴욕 타임즈의 베스트셀러 작가인 존 브래드쇼는 수상 경력에 빛나는 그의 PBS TV 스페셜 "Homecoming: Reclemaning and Healing Your Inner Child"의 주제곡으로 "Rememember the Child"를 선정했습니다.브래드쇼는 브래드쇼의 강연과 세미나에 참석한 수천 명의 사람들에게 카타르시스와 치유의 음악으로 이 노래를 연주하기 위해 바그너를 그의 전국 투어에 함께 초대했습니다.정신과 의사들과 심리학자들이 그들의 행위에 수용한 이 노래는 감정을 표현할 수 없는 환자들로부터 감정을 불러일으키는 도구로 사용되어 왔습니다.1996년, 바그너는 새기노 베이 심포니 오케스트라의 지휘자 레오 나자르의 초청을 받아 이 교향곡으로 2시간 30분 동안 그의 노래를 연주했습니다.바그너는 그 콘서트의 제목을 "The Remember the Child Concert"로 붙였는데, 그는 자신의 "Remember the Child" 재단을 통해 미시간 중부의 아동학대 기관들을 위한 기금을 모았습니다.

나중의 인생과 직업

와그너는 2005년 애리조나주 피닉스로 이사를 가서 앨런 고든(Happy Together, Celebrate)과 함께 새 스튜디오 앨범을 쓰고 있었습니다.2007년, 그는 독립 음반사인 Desert Dreams Records를 통해 발매된 그녀의 데뷔 스튜디오 앨범 Torch Rock을 위해 수요일에 이 아티스트를 위해 곡을 썼습니다.그의 커리어 전략가이자 홍보 담당자인 알 고메스의 노력 덕분에, 바그너가 제작한 수요일의 스튜디오 앨범은 레코딩 아카데미가 제52회 그래미 어워드 올해의 레코드상과 최고의 여성보컬 퍼포먼스상의 공식 투표에 올랐습니다.3년 후, 고메스는 와그너와 작곡 파트너 앨리스 쿠퍼의 노래 "Something to Remember Me By" (2011년 웰컴 2 마이 나이트메어)를 55회 그래미 어워드 최우수 퍼포먼스최우수노래 투표에 선정하는 데 도움을 주었습니다.

로큰롤 애니멀즈라는 제목의 딕 와그너와 스티브 헌터의 작품에 대한 영화가 2007년 노블 새비지 프로덕션에 의해 제작되었습니다.영화 인터뷰에서 앨리스 쿠퍼는 딕 와그너를 고용하고, 그와 함께 글을 쓰고, 그의 밴드에서 활동할 최고의 기타 연주자들을 고용하는 것에 대해 이야기합니다.앨리스 쿠퍼 밴드의 키보디스트인 프레드 만델도 인터뷰를 했습니다.이 영화는 완성되지 않았지만 동영상은 유튜브에 올라와 있습니다.

2006년, 바그너는 이탈리아 록 가수 크리스 카테나와 협력하여 2015년경 이탈리아 가수의 세 번째 스튜디오 앨범에서 발매될 잭 브루스피트 브라운의 유명한 록 곡인 "상상의 서부를 위한 테마"의 커버 버전을 녹음했습니다.

2007년, 바그너는 엄청난 심장마비뇌졸중을 겪었습니다.스코츠데일 병원의 DOA에 도착한 후, 그는 왼쪽 팔이 마비된 채로 깨어나며 혼수상태에 빠졌습니다.심장마비에서 회복하는 동안, 바그너는 계속해서 노래를 썼고 그의 회고록을 쓰기 시작했고, 그것은 결국 그의 책, "여자만 피를 흘리지 않는다" (2011)가 되었습니다.

그가 심장마비와 뇌졸중에서 서서히 회복되면서, 바그너는 걷기와 집중이 어렵고, 균형을 잃으며, 치매 증상을 포함한 특이한 증상들을 보여 그의 음악 경력과 그의 생명을 위협했습니다.2011년, 와그너는 무엇보다도 미세한 운동 능력과 걸음걸이에 영향을 미치는 치매의 일종인 정상압 수두증(NPH) 진단을 받았습니다.2011년 말, 애리조나주 피닉스의 바로우 신경 병원에서 성공적인 수술을 받은 후, 와그너는 상당한 회복을 할 수 있었고, 장애가 진행되는 동안 잃어버렸던 거의 모든 손재주를 되찾았습니다.[5]

바그너의 전 밴드 더 프로스트는 2008년 미시간 로큰롤 레전드 온라인 명예의 전당에 투표되었습니다.와그너 작곡인 "미스터리 맨"의 녹음은 2009년에 "레전드 미시간 송"으로 선정되었습니다.[6]그는 거의 치명적인 심장마비에서 계속 회복했고 수요일에 오랜 협력자인 스티브 헌터와 이름없는 싱글 앨범을 녹음했습니다.

와그너는 2009년 10월에 "Full Meltown on Desert Dreams Records"라는 제목의 새로운 솔로 스튜디오 앨범을 발표했습니다.1979년에서 1995년 사이에 바그너가 녹음한 15곡의 분실 및 새로 발견된 곡들을 특징으로 합니다.그는 또한 밴드 바르샤바 팩트와 독립 아티스트 브랜든 불라드를 2010년 초에 발표했습니다.와그너는 앨리스 쿠퍼와 영국의 펑크 록 밴드 벨벳 하츠와 함께 인디 공포 영화 사일러스 고어의 영화 3부작의 사운드트랙을 연주했습니다.[7]데뷔작 앨리스 쿠퍼의 솔로 스튜디오 앨범 웰컴 투 마이 나이트메어(Welcome to My Nightmare)에서 작업한 것과 비슷하게, 와그너는 앨범 웰컴 투 마이 나이트메어(Welcome 2 My Nightmare)의 마지막 트랙인 "The Underture"에 리드 기타를 기여했습니다.그것은 각 앨범에 수록된 여러 곡의 기악 버전을 나타냅니다.

2010년, 깁슨은 "Intro to Sweet Jane" (루 리드)으로 25위, "Train Keep A Rollin" (에어로스미스)로 "Train Keeped A Rollin" (Train Keeped A Rollin')으로 "역대 50대 기타 솔로"에서 딕 와그너와 스티브 헌터의 기타 부문을 수상했습니다.2012년 깁슨은 Riff This Way: Aerosmith의 Top 10 Riff-Heavy Tracks를 출판하여 딕 와그너에게 2개의 우승 기타 솔로를 선사했습니다.'Same Old Song and Dance'에서 리드 기타로 최고 에어로스미스 기타 솔로 1위를 차지했으며, 'Train Keep A Rollin'에서 스티브 헌터와 함께 리드 기타로 활약한 것을 기념하기도 했습니다.와그너는 BMI 작곡가상과 다른 국제 음악상을 수상했고 그의 작품은 35개 이상의 골드와 플래티넘 레코드를 얻은 앨범에 실렸습니다.

2011년, 와그너의 회고록, "피 흘리는 여자 뿐만 아니라, 음악가의 마음에서 나오는 비네트"는 엄청난 찬사를 받으며 발매되었고,[8][9] 아마존의 전기 및 연예인 회고록에 2주 이상을 1위로 2주 이상을 1위로 보냈습니다.[9]그의 책은 다섯 개의 국제 도서상을 수상했습니다.

2012년, 와그너는 미시간 로큰롤 레전드 명예의 전당에 뽑혔습니다.[10]

같은 해, 바그너는 뮤지션이[11] 제작한 유일한 유럽 밴드인 머그샷스와 함께 이탈리아에서 2주 동안 그들의 호평을 받은 앨범 "Love, Lust and Revenge" (GCM Music/Alka Records/Black Widow Records)를 제작했습니다.수잔 마이컬슨(Susan Michelson)이 공동 프로듀서로, 영국 여성 네버 더 브라이드(Never the Bride)가 백 보컬을, 미국 여배우 수지 로레인(Suzi Lorraine)이 커버에 출연합니다.그 후 피닉스에서 오토 다뇰로가 채튼 스튜디오에서 믹싱했고, 바그너의 오랜 친구이자 협력자인 길 마클이 마스터했습니다.음악가의 말에 나오는 "클래식 록과 어두운 이야기의 장엄한 조합"[12]인 머그샷은 1983년에 앨리스 쿠퍼의 여덟 번째 솔로 스튜디오 앨범인 다다를 위해 바그너가 쓴 "Pass the Gun Around"의 커버 버전을 녹음한 유일한 밴드로 알려져 있습니다.

2013년과 2014년, 심장마비, 뇌졸중, 왼팔 마비, 뇌수종(NPH) 진단, 심장박동기, 기타 등등 6년이 넘는 극심한 건강상의 고통을 겪은 후, 바그너의 기타 연주 시설이 돌아왔고, 딕 바그너 밴드와 함께 투어를 하며 공연을 완전히 재개했습니다.곡을 쓰고 음악을 만드는 것입니다.'여성만 피 흘리는 것이 아니라'를 위한 그의 책 여행은 그를 40개 이상의 주로 데려갔습니다.다큐멘터리 영화에 개인적으로 출연하고 영화 음악을 작곡하면서, 바그너는 여러 상을 수상한 다큐멘터리 "Louder than Love" (개막곡과 폐막곡 크레딧 곡 포함)에 3곡이 등장했습니다.그의 죽음에 이르기까지, 바그너의 프로젝트에는 바그너의 충격적인 록 역사를 연상시키는 컨셉 앨범과 TV 프로젝트에서 덴마크의 록 스타인 메리안 코튼을 제작하고 작사하는 것이 포함되어 있습니다. 이 앨범은 이탈리아 로커 크리스 카테나의 다가오는 세 번째 솔로 앨범에 수록될 예정입니다.

2014년 7월 30일, 바그너는 71세의 나이로 호흡 부전으로 세상을 떠났습니다.[13]

자선기부금

2013년 11월, 바그너는 세인트루이스를 위한 기금을 마련하기 위해 각종 디지털 다운로드 사이트에 "If I Had the Time (I Can Change the World)"이라는 곡과 비디오 헌사를 공개했습니다. 주드 아동 연구 병원.와그너는 로스앤젤레스 선셋 사운드 레코더에서 녹음하기 위해 50명 이상의 음악가들을 모았습니다. 그 중에는 리드 보컬의 마크 파너, 드럼의 대니 세라핀, 피아노의 렐랜드 스클라, 피아노의 프레드 만델, 엘리엇 이스턴, 제니퍼 배튼, 메리리 러쉬, 그리고 리드 보컬의 트리니 로페즈와 로리 비브 루이스가 있습니다.

2011년 11월, 와그너는 디트로이트의 음악가 레이 굿맨, 데니스 버, 프라카시 존, 짐 매카티, 조니바단젝, 지미 본즈, 타이 스톤, 로버트 와그너, 무루가, 팻 루이스와 함께 프란치스코 수도사 형제 알 마시아의 "자전거 사역"을 지원하기 위해 디트로이트 하모니 파크 스튜디오에서 모터 시티 뮤직을 녹음했습니다.마시아는 디트로이트 시내 거리에서 자전거 카트에 페달을 밟아 노숙자들에게 따뜻한 음료와 음식, 따뜻한 옷을 전달합니다.기부된 수익금을 통해 브라더 알은 추가적인 물품을 구입할 수 있습니다.

바그너는 또한 베츠를 위한 기타의 첫 번째 아티스트 홍보대사였습니다.[14]

수두증으로부터 회복한 바그너는 Hydrocephalus.org 의 국가 대변인이 되었습니다.

여성과 어린이에 대한 폭력에 대한 인식을 지원하기 위해 와그너와 그의 제작사인 데저트 드림스 프로덕션은 수요일 애리조나주 피닉스에서 열린 앨리스 쿠퍼의 크리스마스 푸딩 쇼에서 데저트 드림스의 아티스트가 복음을 담은 버전의 "Only Women Bleed"를 공연하는 영상을 제작했습니다.와그너가 기타를 연주한 그녀의 공연 영상에는 전 세계 여성들의 힘을 실어주는 사진과 함께 다양한 연령층과 문화권에서의 학대에 대한 연구 자료가 산재해 있습니다.

2014년 바그너가 사망한 후, 그의 아들 로버트와 리멤버 더 차일드 회장 수잔 마이컬슨은 디트로이트에서 딕 와그너 "리멤버 더 차일드" 메모리얼 콘서트를 조직하며 어린이 자선 단체를 지원하는 그의 유산을 이어왔습니다.어린이 기적 네트워크 병원과 세인트루이스에 혜택을 주는 매년 열리는 콘서트 행사.주드아동연구병원, 3년간 운영(2015~2017년)[16]

디스코그래피

보스맨

  • 개인적으로 사용자: 보스맨 전집 (Complete Anthology of the Bossmen)

프로스트

  • 프로스트 뮤직 1969 (뱅가드 VSD-6520)
  • 로큰롤 뮤직 1969[citation needed] (뱅가드 VSD-6541)
  • 사랑의 눈으로 1970 (뱅가드 VSD-6556)
  • 라이브 더 그란데 볼룸 1969 2001 (뱅가드 VSD-6553)

[17][18]

  • 얼리 프로스트 1969 (편곡) (뱅가드 VSD 79392)

[18]

우사 메이저

  • 우르사 메이저 (1972)

앨리스 쿠퍼 (밴드)

앨리스 쿠퍼 (솔로)

루 리드

키스한다

더 트롭스

솔로

  • Dick Wagner (원래 Richard Wagner로 발표됨) (1978)
  • 록 히스토리 (1999)
  • 홈앳 라스트 1권과 2권 (2008)
  • 리멤버 더 차일드 (2008)
  • 풀 멜트다운 (미공개 음반 모음) (2009)
  • 캡처 (2014)

미트로프

크리스 카테나의 록 시티 부족

  • Truth in Unity (2020) (2006년 녹음한 "Theme from an Imaginary Western" 곡의 리드 기타)

참고문헌

  1. ^ "Guitar World 100 Greatest Guitar Solos". About.com. Retrieved March 25, 2010.
  2. ^ 나뭇잎과 날카로움, 가면 뒤에
  3. ^ "The Official Dick Wagner Website". Wagnermusic.com.
  4. ^ "Interview with Guitarist Dick Wagner 2010-10-17 : Outsight Radio Hours : Free Download & Streaming : Internet Archive". Archive.org. October 17, 2010. Retrieved November 27, 2014.
  5. ^ "Rock Star with 'curable' dementia nearly loses career". Gma.yahoo.com. January 16, 2013. Retrieved November 27, 2014.
  6. ^ "Home". Michiganrockandrolllegends.com. Retrieved July 31, 2014.
  7. ^ "ALICE COOPER, DICK WAGNER Music Featured In Horror Film 'Silas Gore'". Blabbermouth.net. Archived from the original on July 28, 2010. Retrieved November 27, 2014.
  8. ^ "Dick Wagner on Outsight Radio Hours". Archive.org. Retrieved December 2, 2012.
  9. ^ a b [1][데드링크]
  10. ^ "Michigan Rock and Roll Legends - DICK WAGNER". Michiganrockandrolllegends.com. Retrieved August 25, 2019.
  11. ^ "Dick Wagner's Discography". Wagnermusic.com. Retrieved November 27, 2014.
  12. ^ "The Mugshots - An introduction by Dick Wagner". Facebook.com. Archived from the original on February 26, 2022. Retrieved November 27, 2014.
  13. ^ "Dick Wagner, Guitarist for Alice Cooper, Lou Reed & More, Dies at 71". Billboard.com. Retrieved July 31, 2014.
  14. ^ "Guitars for Vets". Guitars4vets.org. Retrieved November 27, 2014.
  15. ^ [2][데드링크]
  16. ^ "Dick Wagner "Remember the Child" Memorial Fund & Concert - Home". Dwrtc.org. Retrieved August 25, 2019.
  17. ^ "The Frost". Discogs. Retrieved August 21, 2019.
  18. ^ a b "Frost Vinyl Records and Rare LPs". Vinyl-records.biz. Retrieved December 22, 2010.

외부 링크