데이비드 마크슨

David Markson
데이비드 마크슨
Markson in September 2007
2007년 9월 마크슨
태어난(1927-12-20) 1927년 12월 20일
뉴욕 주, 알바니
죽은(신체 발견) 2010년 6월 4일(2010-06-04) (82)
뉴욕 그리니치 빌리지
직업소설가
교육M.A. 컬럼비아 대학교
기간포스트모던
장르.실험 소설
주목할 만한 작품내려가기, 스프링거의 진보, 비트겐슈타인의 정부, 독자의 블록, 이것은 소설이 아니다, 소멸시점, 마지막 소설
년 활동1956 – 2007

데이비드 메릴 마크슨(David Merrill Markson, 1927년 12월 20일 ~ 2010년 6월 4일)[1]은 미국의 소설가였다.그는 스프링거의 진보, 비트겐슈타인의 정부, 그리고 리더스 블록을 포함한 몇몇 포스트모던 소설의 작가였다.2007년 출간된 그의 마지막 책 <마지막 소설>은 뉴욕타임스에 의해 "진짜 투르 드 포스"로 불렸다.[2]

마크슨의 작품은 서사, 인물 전개, 줄거리 등에 대한 파격적이고 실험적인 접근이 특징이다.고인이 된 작가 데이비드 포스터 월러스는 비트겐슈타인의 '미스터'를 "이 나라에서 실험 소설의 최고점"이라고 치켜세웠다.[3]그의 초기 작품들이 윌리엄 포크너와 말콤 로리의 모더니즘 전통을 그린 반면, 그의 후기 소설은 마크슨의 말에서 "문학적으로 문예 일화가 가득하다" "비선형, 불연속, 콜라주 같은, 조립식"이다."[4]

모더니즘과 포스트모더니즘 실험 문학의 산출물 외에도 말콤 로리에 대한 비판적 연구,[5] 세 편의 범죄 소설,[6] 그리고 프랑크 시나트라 주연의 영화 더티 딩구스 마지에 각색된 반 서구적 발라드 <딩구스 마기의 발라드>를 출간했다.[7]

전기

그는 유대인 출신이었다.[8]데이비드 메릴 마크슨은 1927년 12월 20일 뉴욕의 알바니에서 태어났다.[5][9]

유니언 칼리지와 컬럼비아 대학에서 교육을 받은 마크슨은 언론인 겸 도서 편집자로써 글쓰기 경력을 시작했으며, 컬럼비아 대학, 롱아일랜드 대학, 더 뉴 스쿨에서 주기적으로 대학 강사로 일하기 시작했다.[10]

그의 첫 소설은 1950년대 후반에 출판되었지만, 비트겐슈타인의 <마녀>가 출간되면서 60세가 넘은 1980년대 후반이 되어서야 비로소 두각을 나타냈다.그 때부터 작가로서의 명성은 꾸준히 높아져, 면접관에게 "친구 중 한 명이 내가 무명으로 잘 알려지기 전에 조심하라고 했다"[4]고 말할 정도였다.

마크슨은 2010년 6월 4일 마크슨의 전 부인 일레인 마크슨에 따르면 마크슨의 두 자녀가 그의 침대에서 마크슨을 발견했던 웨스트 빌리지의 아파트에서 사망했다.[1][11]

데이비드 마크슨이 죽자 그의 소망대로 그의 개인 도서관 전체가 스트랜드 서점에 기증되었다.

비트겐슈타인의 정부

그의 걸작으로 널리 여겨지는 비트겐슈타인의 마녀는 1988년 달키 아카이브 출판사에 의해 출판되었다.마크슨의 원고는 54번이나 부결되었지만,[12] 마침내 출판되었을 때, 이 책은 비평가들의 환호를 받았다.이 소설은 베켓의 전통에서 매우 양식화되고 실험적인 소설이다.이 소설은 주로 1인칭에서 나온 일련의 진술이다. 주인공은 자신이 지구상의 마지막 인간이라고 믿는 여성이다.비록 그녀의 진술이 주제에서 화제로 빠르게 옮겨가지만, 주제는 종종 반복되며, 종종 제노에서 베토벤, 윌렘 드 쿠닝에 이르는 서양의 문화적 아이콘들을 언급한다.루드비히 비트겐슈타인의 <Tractatus Logico-Philosophicus>에 익숙한 독자들은 그 작품과 현저한 양식적 유사성을 인정할 것이다.

에이미 헴펠은 "엄청난 기지로 가공할 철학적인 질문을 한다"[13]고 칭찬했다.10년 후, 데이비드 포스터 월러스는 살롱의 기사에서 "1960년 > 끔찍하게 저평가된 미국 소설 5편>이라는 제목으로 그것을 "이 나라에서 실험 소설의 거의 최고점"이라고 묘사했다.[14]

마크슨의 테트롤로지 (일명 The Notecard Quarty)

마크슨의 후기 작품들은 비트겐슈타인의 미녀라는 난해하고 미니멀한 스타일을 더욱 정교하게 다듬었다.그는 이 네 권의 소설이 결국 한 권으로 함께 출판되기를 바랐다.[15]그래서 비평가들은 종종 4차학으로 그것들을 논하고 마크슨 자신은 이 소설집에 아무런 타이틀도 주지 않았지만, 많은 비평가들은 이 작품을 전체적으로 묘사하기 위해 The Notecard Quarty라는 이름을 채택했다.[16][17][18][19]

마크슨은 이 4차학자의 행동을 "그가 읽은 모든 것이 가득 찬 머리를 침실에 혼자 앉아 있다"고 묘사했다.마크슨 본인과[20] 밀접하게 확인된 작가 인물은 문화의 역사 전반에 걸쳐 화가의 고행을 고려하기 때문에 소설 형식의 전통적인 편안함은 대부분 빠져 있다.'독서자 블록'에서는 '독서자'라고 불리고, '이것은 소설이 아니다, 작가'에서는 '소멸의 시점'에서, 마크슨의 마지막 소설 '마지막 소설'에서는 '소설가'로 통한다.그의 작업 과정에는 "3x5인치짜리 색인 카드에 메모를 스크리빙하고" 그것들을 "원고 양식에 넣을 준비가 될 때까지 "Shoebox tops"로 수집하는 것이 포함되었다.[21]

"개인적인 장르"의 첫 번째 작품인 리더스 블록은 달키 아카이브 출판사에서 1996년에 출판했다.이어 '이것은 소설이 아니다'(Counterpoint, 2001), '바니싱 포인트'(Shoemaker & Harvest, 2004), '마지막 소설'(Shoemaker & Harvest, 2007) 순이었다.리더스 블록의 동료 작가이자 친구인 커트 보네거트는 "데이빗은 아무리 훌륭해도 더 이상 많은 사람들이 소설에 열광할 수 없는 시대에 이렇게 좋은 책을 쓰게 한 것에 대해 운명에 감사해서는 안 된다"고 썼다.

두 번째 책인 '이것은 소설이 아니다'[22]는 그 자체를 여러 가지 용어로 묘사하고 있다.

  • 소설 (18쪽)
  • "서사시" (p. 21)
  • "번호 매기기를 기다리는 칸토스의 순서"(23페이지)
  • 「종류의 벽화」(36쪽)
  • 자서전 ( 페이지 53)
  • "계속 수수께끼 더미"(p. 70)
  • 「종류의 다음극」(73쪽)
  • "예술생활의 병폐에 대한 취득"(p. 86)
  • "쓰레기땅의 어사츠 산문 대안" (페이지 101)
  • "인간의 본성에 관한 논문"(p.11)
  • "조립[비선형, 불연속, 콜라주 유사]" (128)
  • [이집트 서적]의 현대 변종 (p.17)
  • "말하는 푸가의 일종" (170 페이지)
  • "고전적 비극 [다방면으로]" (171 페이지)
  • "작가의 블록" (173 페이지)
  • "종류의 코미디" (184쪽)
  • "His synthetic personal Finngans Wake" ( 페이지 185)
  • "그동안 근본적으로 인지할 수 있는 장르에 지나지 않는다."(189쪽
  • "읽은 것 이상도 이하도 아닌 것"
  • "전통적이지 않고, 일반적으로 우울하지만 때로는 장난스럽게 지금 끝내는 읽을거리도 있다.

소설이 아니다에서 작가 캐릭터는 "이야기의 암시가 전혀 없는 소설, 작가는 꾸며내고 싶어 한다"고 말한다.리더스 블록은 마찬가지로 스스로를 "지적 참고와 암시의 소설, 말하자면 소설의 대부분을 뺀 것"(p. 61)이라고 부른다.구체적인 줄거리로 구성되기보다는 '지적 래그피커의 문화 쓰레기 수집품'[23]으로 구성됐다고 할 수 있다.다양한 문학, 예술, 역사적 인물들의 삶에 대한 이 무작위로 보이는 인용문, 아이디어, 그리고 정보 덩어리가 함께 모여 새로운 종류의 소설을 형성한다.이들의 파격적인 형태와 외모에도 불구하고 마크슨은 이들을 '노벨'이라고 부르겠다고 고집했다.[24]

노테카드 4중주단의 마지막 세 권의 소설이 한 권의 책인 '이것은 소설이 아니다'와 '다른 소설이 아니다'로 함께 출판되었지만, 4중주 소설 전체가 다른 출판사에 의해 출판되었기 때문에 아직 한 권의 책으로 함께 출판되지는 않았다.

작동하다

  • 1959년 트램 델의 비문.
  • 데드 비트 델의 비문, 1961.
  • 그 발라드 Dingus 마기, 하는 것은 임모탈 True사가 가장Notorious고는 나쁜 남자는 Olden일의, 그의 Blood-Shedding, 그의 Ruination 가난한 무력함 여성 및, Cetera;또한이 유일한 신뢰할 수 있는 계정은 공공 그의 Heroic 건 배틀 보안관님 C.L.Birdsill, Yerkey의 홀, 뉴 멕시코 사람의 것을 제안했다., 1884년,.재치같은 해의 운명적이고 신비로운 보델로-버닝에 대한 추가 논평, 나아가 "빅 블라우스" 벨 냅스, 안나 핫워터, "말 얼굴" 아그네스 등의 믿을 수 있고 뻔뻔스러울 정도로 흥미로운 스케치들이 섞여 있지만, 거의 마지막에 똑바른 상태로 남아 있지 않다. 1965년 정품 보관소 밥스-메릴에서 부지런히 따온 가장 훌륭한 현대식 영어로 작곡되었다. (Dirty Dingus Maggee (1970년)로 촬영되었다.
  • 1965년 고 홈 델의 미스 돌.
  • 고잉 다운 홀트 리네하트 윈스턴, 1970.
  • 스프링거의 프로그레스 홀트, 리네하트 & 윈스턴, 1977.
  • 말콤 로리의 화산: 신화, 상징, 의미있는 시간 책, 1978.
  • 비트겐슈타인의 미세스 달키 아카이브, 1988.
  • 시집을 모은 달키 아카이브 출판사, 1993.
  • 1996-2007년 노트카드 4중주단

참조

  1. ^ a b Legacy.com 추천 경품: 이 글이 발표된 2010년 6월 7일 현재 데이비드 마크슨은 정확한 사망 시기는 알려지지 않았다.이 기사는 그의 시신이 2010년 6월 4일에 발견되었다고 말한다.
  2. ^ Texier, Catherine (July 8, 2007). "Old. Tired. Sick. Alone. Broke". New York Times.
  3. ^ 데이비드 포스터 월러스"[1]," 살롱, 1999년 4월 12일.2021년 10월 21일 회수
  4. ^ a b "Bookslut interview with David Markson".
  5. ^ a b 나이아가라 폭포 기자
  6. ^ "David Markson Bibliography". Archived from the original on 2012-07-15.
  7. ^ "IMDB page for Dirty Dingus Magee".
  8. ^ EDT, Seth Colter Walls On 7/29/10 at 7:45 AM (2010-07-29). "All the Sad Old Literary Artifacts of David Markson". Newsweek. Retrieved 2019-11-15.
  9. ^ "David Markson: An Introduction".
  10. ^ 2007년 톰슨 게일, 컨템포러리 저자들 온라인에서 "데이비드 메릴 마크슨".
  11. ^ 롱아일랜드 프레스: 포스트모던 마스터 데이비드 마크슨, 82세의 나이로 사망, 웨이백 머신에서 2011-07-27
  12. ^ Markson Reading, David Markson의 The Failure of Reading 2012-04-24의 마지막 페이지 Henry Peyre가 웨이백 머신에 보관한 비평의 실패
  13. ^ 에이미 헴펠"Home is Where the Art Is," 뉴욕 타임즈, 1988년 5월 22일.2014년 12월 3일 회수.
  14. ^ 살롱, 1999년 4월 12일 "1960년 미 소설 5편"
  15. ^ 데이비드 마크슨과의 KCRW 책벌레 인터뷰:

    "언젠가는 내가 여기 있을 거라고는 생각하지 않지만, 이 네 권의 책, 어쩌면 한 권이 더 인쇄될 것이다."
  16. ^ Fletcher, Richard; Hanink, Johanna (2016-11-21). Creative Lives in Classical Antiquity: Poets, Artists and Biography. Cambridge University Press. ISBN 978-1-107-15908-2.
  17. ^ Drag, Wojciech (2019-11-12). Collage in Twenty-First-Century Literature in English: Art of Crisis. Routledge. ISBN 978-1-000-76067-5.
  18. ^ "TFW You Realize Maybe David Markson Invented Twitter". Literary Hub. 2015-09-16. Retrieved 2020-09-28.
  19. ^ Biblioklept (2015-08-18). "Issue 1.1 of The Scofield catches up to David Markson". Biblioklept. Retrieved 2020-09-28.
  20. ^ 팔레우파핀, 프랑수아즈이건 비극이 아니야달키 아카이브 프레스, 2011.서론 xxvii 페이지:마크슨은 "내 자신이 얼마나 많은 사람인가"라고 말한 것으로 알려졌다.다 나야.특히 리더스 블록에서는 모든 개인적인 물건들: 독자와/또는 주인공, 전처, 전처, 전처, 전처, 자녀, 돈 부족, 고립, 엉망진창된 삶, 그리고/또는 소설적 필요에 의해 지시된 몇 가지 항목들—그리고 물론 거기에는 필요한 발명품도 있다, 예를 들어 묘지의 집—그러나 심지어 노란 돌 두어 개와 같은 작은 물건들.마사다나 지오토의 단테의 복제품에서—나는 준비된 것을 모두 꺼냈다.그것이 게으름인가, 아니면 그들이 아는 것을 사용한다고 말하는 것인가?골라 봐."ISBN 1-56478-607-2
  21. ^ 마크슨, 데이비드소멸점.슈메이커 & 호더, 2004.페이지 1. ISBN 1-59376-010-8
  22. ^ 마크슨, 데이비드이것은 소설이 아니다.카운터포인트, 2001.ISBN 1-58243-133-7
  23. ^ Markson Reading, 104페이지의 The Iliad Archived 2011-08-25 Wayback Machine에 보관된 David Markson 사본
  24. ^ Richard Kalich, The Assistant Living Facility Library (녹색 정수, 2020), 116.
  25. ^ Markson은 2번째 인쇄(2001)에 대해 허가받지 않은 변경이 이루어졌다고 언급하고 독자들에게 그것을 피하도록 요청했다; Laura Sims, Fair Forward: Letters from David Markson (권력)을 참조하라.하우스 북스, 2014), 페이지 144.2007년 3차 인쇄에서는 변경 내용이 대부분 삭제되었다.
  26. ^ "David Markson: A Bibliography". Madinkbeard. 2007-04-20. Archived from the original on 2012-07-15. Retrieved 2010-09-19.

추가 읽기

  • 존 바스 / 데이비드 마크슨 번호.컨템포러리 픽션 리뷰 10.2 (1990년 여름): 91-254.
  • 팔레우파핀, 프랑수아즈Ceci nest pas une tragédie. Ceci nest pas 데이비드 마크슨 L're critude de David Markson.2007년 ENS 에디션.ISBN 978-2-84788-106-6영어 버전(작성자가 번역):이것은 비극이 아니다: 데이비드 마크슨의 작품들.달키 아카이브 프레스, 2011.ISBN 978-1-56478-607-4
  • 심스, 로라.Fair Forward: David Markson이 보낸 편지.파워하우스 북스, 2014.ISBN 978-1-57687-700-5
  • "데이비드 마크슨과 고독"스코필드 1.1(2015년 8월)[2]

외부 링크