버디 리치
Buddy Rich버디 리치 | |
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배경 정보 | |
생년월일 | 버나드 리치 |
다른 이름으로도 알려져 있습니다. |
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태어난 | 뉴욕시, 뉴욕, 미국 | 1917년 9월 30일
죽은 | 1987년 4월 2일( 로스앤젤레스, 캘리포니아, 미국 | 69세)
장르 | |
직업 |
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기기 | 드럼 |
액티브 년수 | 1921–1987 |
라벨 |
버나드 "버디" 리치(Buddy Rich, 1917년 9월 30일 ~ 1987년 [1]4월 2일)는 미국의 재즈 드러머, 작곡가, 지휘자, 밴드 리더이다.그는 역사상 [2]가장 영향력 있는 드러머 중 한 명으로 여겨진다.
리치는 미국 [1]뉴욕 브루클린에서 태어나 자랐다.그는 어린 나이에 재즈 음악에 대한 자신의 호감을 발견했고 두 살 때 드럼을 치기 시작했다.그는 1937년에 재즈를 연주하기 시작했고 아티 쇼, 토미 도시, 카운트 베이시, 그리고 해리 제임스와 같은 배우들과 함께 일했다.1942년부터 1944년까지 리치는 미 해병대에서 복무했다.1945년부터 1948년까지, 그는 버디 [3]리치 오케스트라를 이끌었다.1966년, 그는 웨스트 사이드 스토리의 노래를 빅 밴드 스타일로 편곡했다.그는 1966년 버디[citation needed] 리치 밴드와 빅 밴드 머신으로도 알려진 버디 리치 빅 밴드를 결성하면서 지속적인 성공을 거두었다.
리치는 그의 기교, 힘, 그리고 [4]스피드로 유명했다.그는 톰을 연주할 때 때때로 매치 그립을 사용했지만 전통적인 그립을 옹호했다.상업적 성공과 음악적 재능에도 불구하고, 리치는 악보를 읽는 법을 배우지 않았고, 드럼 부분을 듣고 기억으로 연주하는 것을 선호했다.
초기 생활과 경력
리치는 뉴욕 브루클린의 쉬프스헤드 베이에서 유대인 [5]: 6 부모인 베스 스콜닉과 로버트 리치 사이에서 태어났다.그가 두 살이 되기 전에, 그는 보드빌에서 그의 부모님의 공연의 일부였지만, 쉬는 시간에 그는 오케스트라 구덩이에 몰래 들어가 드러머의 막대기를 가지려 했다.리치는 드럼세트에 [6]앉을 나이가 되면 재즈 클럽에 몰래 들어가곤 했다.그는 4살 때 "The Stars and Stripes Forever"를 [7]드럼으로 연주하며 "Baby Traps the Drum Wonder"로 브로드웨이에 있었다.그는 가수이자 [4]탭댄서였다.10대 때 그는 밴드를 이끌었고 미국과 호주에서 투어를 했다.15살에 그는 1930년대에 [7]재키 쿠건에 이어 두 번째로 많은 돈을 받는 아역 연예인이 되었다.
직업
재즈 경력
그의 재즈 경력은 1937년 클라리넷 연주자 조 마르살라와 함께 시작되었다.그는 버니 베리건과 아티 [4][7]쇼가 이끄는 빅 밴드의 멤버가 되었다.쇼와 함께 투어를 마치고 집에 돌아왔을 때, 그는 14세의 멜 브룩스에게 6개월 [8]동안 드럼 레슨을 했다.21세 때, 그는 앤드루스 [9]자매단을 후원한 빅 쇤 오케스트라와 함께 첫 번째 메이저 녹음에 참여했습니다.
1942년 리치는 미국 해병대에 입대하기 위해 도시 밴드를 떠났고, 그곳에서 유도 교관으로 복무하며 전투를 본 적이 없다.그는 의학적인 [10]이유로 1944년에 퇴원했다.해병대를 떠난 후, 그는 다시 도시 밴드로 돌아왔다.1946년 프랭크 시나트라의 재정적 지원으로 그는 밴드를 결성했고 1950년대 [5]: 92, 95 [11]초반까지 간헐적으로 밴드를 이끌었다.
전쟁 후, 리치는 종종 아폴로 극장에서 연주하고 프랭크 시나트라의 [12]백 보컬을 특징으로 하는 자신만의 빅 밴드를 결성했다.
토미 도시(1939-42, 1945, 1954-55)와 함께 연주했을 뿐만 아니라, 리치는 베니 카터(1942), 해리 제임스(1953-56-62, 1964, 1965), 레스 브라운, 찰리 벤추라, 필하모닉 재즈, 찰리 파커(1950)와 함께 연주했다.
1955년 진 크루파와 버디 리치는 '크루파와 리치'라는 제목의 콜라보레이션 앨범을 녹음했는데, 이 앨범에는 "버니의 튠"이라는 곡이 수록되어 총 6분 [13]동안 드럼 솔로를 교환했다.
1966년부터 사망할 때까지 그는 인기가 시들했던 시대에 성공적인 빅 밴드를 이끌었다.그는 계속해서 클럽을 연주했지만 인터뷰에서 그의 밴드의 공연 대부분은 클럽이 아닌 고등학교, 대학, 그리고 대학에서 공연했다고 말했다.그는 많은 녹음에서 세션 드러머로 활동했는데, 그곳에서 그의 연주는 종종 그의 빅 밴드 공연에서보다 덜 두드러졌다.특히 주목할 만한 것은 엘라 피츠제럴드와 루이 암스트롱, 베이시스트 레이 브라운과 기타리스트 허브 [14]엘리스와의 오스카 피터슨 트리오 세션이었다.1968년, 리치는 인도의 타블라 연주자 우스타드 알라 락하와 함께 Rich à la Rakha 앨범을 공동 작업했습니다.
그는 1966년 앨범 Swingin' New Big Band에서 발매된 West Side Story의 메들리를 빅밴드 편곡으로 연주했다.빌 레디가 편곡한 "웨스트 사이드 스토리 메들리"는 리치가 드럼을 밴드에 섞는 능력을 강조했다.리치는 1960년대 중반 뮤지컬로부터 레너드 번스타인의 멜로디를 웨스트 사이드 스토리로 편곡받았다. 그는 음악이 꽤 도전적이라는 것을 알았고 완성되기까지 거의 한 달 동안 끊임없는 리허설이 필요했다.그것은 나중에 그의 라이브 공연의 주요 요소가 되었다.1982년 8월 20일 미국 콘서트 중 프랭크 시나트라의 파트 공연에서 연주된 "프롤로그/제트 송"은 DVD "프랭크 시나트라: 콘서트 포 더 아메리카"[15]에서 6분 동안 공연된다.2002년, 다른 [16]곡들과 함께 1985년 공연을 담은 The Lost West Side Story Tapes라는 DVD가 출시되었습니다.
1968년 시저스 팰리스에서 녹음된 앨범 'Mercy, Mercy'에 채널 원 스위트가 실황으로 수록되어 있다.이 앨범은 "버디 리치의 빅 [17]밴드에 의한 가장 완벽한 올라운드 음반"으로 호평을 받았다.
TV 출연
1950년대에 리치는 스티브 앨런 쇼와 다른 텔레비전 버라이어티 쇼, 특히 조니 카슨 주연의 투나잇 쇼에 자주 출연했습니다.리치와 조니는 평생의 친구였고, 조니 카슨은 드럼 [18][19][20]마니아였다.
1973년 PBS는 1973년 2월 6일 뉴욕 로체스터의 플라자 탑 오브 더 플라자 공연을 방송하고 신디케이트했습니다.수천 명의 드러머들이 버디를 접한 것은 이번이 처음이었고, 많은 드러머들은 이 프로그램을 그들 자신의 [21]연주에 가장 큰 영향을 끼쳤다고 계속 말하고 있다.그의 가장 널리 알려진 텔레비전 공연 중 하나는 1981년 더 머펫 쇼에서 그가 머펫 드러머 애니멀과 드럼 배틀을 [22]벌였던 것이다.리치의 유명한 TV 드럼 배틀에는 진 크루파, 에드 쇼네시, 루이 [22]벨슨도 포함되어 있다.아마도 가장 많이 시청된 텔레비전 출연은 1970년 에피소드 "루시와 드럼 콘테스트"[23]의 "여기 루시"일 것이다.
영향, 기술 및 성능
리치는 [24]진 크루파, 조 존스, 칙 웹, 레이 맥킨리, 레이 보덕, 시드 캐틀릿을 영향력 있는 인물로 꼽았다.
그는 보통 전통적인 그립으로 막대기를 잡았습니다.드럼세트 주변에서 플로어 톰을 연주할 때 매치된 그립을 사용해 파티 묘기 중 하나인 크로스스틱(팔짱을 끼는 것)을 선보여 관객들의 환호를 받기도 했다.그가 인상적인 또 다른 기술은 스틱 트릭으로, 두 개의 드럼 스틱을 "탭" 또는 싱글 스트로크 스틱을 사용하여 동그랗게 두드리며 빠르게 굴리는 기술이다.그는 종종 긴 드럼 솔로가 일상화되는 것을 막기 위해 대조적인 기술을 사용했다.그의 활기차고 폭발적인 모습은 차치하고, 그는 조용한 통로로 들어가곤 했다.그가 대부분의 솔로에서 사용하는 한 구절은 스네어 드럼에서 속도와 힘을 얻는 간단한 싱글 스트로크 롤로 시작해서, 그가 조용해지면 그의 스틱을 천천히 림에 가까이 옮기고, 결국 속도를 유지하면서 림 자체에서 연주했다.그리고 나서 그는 그 효과를 역전시키고 힘을 증가시키면서 서서히 올무의 중심을 향해 움직였다.강력한 드러머로 잘 알려져 있지만, 그는 붓을 사용했다.The Lionel Hampton Art Tatum Buddy Rich Trio(1955) 앨범에서 그는 거의 전적으로 붓을 가지고 연주했다.
1942년, 리치와 헨리 애들러는 버디 리치의 스네어 드럼 기초의 현대 해석서를 썼는데, 이것은 가장 인기 있는 스네어 드럼 기초 [25]책 중 하나로 여겨진다.아들러는 이전 학생을 통해 리치를 만났다.애들러는 "아이가 크루파보다 더 잘한다고 말했어요.버디는 그 당시 겨우 10대였고 그의 친구는 나의 첫 번째 학생이었다.버디는 놀고 나는 버디의 손을 지켜보았다.날 완전히 기절시켰어그는 내가 하고 싶은 모든 것을 해줬고, 아주 쉽게 해냈다.내가 그의 부모님을 만났을 때, 나는 그의 선생님이 누구냐고 그들에게 물었다."그는 공부한 적이 없어." 그들이 내게 말했다.그것은 나를 매우 기쁘게 했다.정신적인 [26]것뿐만 아니라 육체적인 것도 있어야 한다는 걸 깨달았어요.아들러는 리치에게 노는 법을 가르쳤다는 소문을 부인했다."물론 저와 같이 공부했는데, 드럼스틱 잡는 법을 배우러 온 게 아니에요.나는 버디에게 읽는 법을 가르치기 시작했다.그는 여섯 번의 수업을 듣고 6주 동안 여행을 떠났다가 돌아왔다.그는 연습을 하지 않았다.그럴 수 없었어요 어딜 가든 감탄하는 드럼 연주자들이 따라다녔거든요연습할 시간이 없어서...토미 도시는 버디가 책을 써주길 원했고 그는 나에게 연락하라고 했다.나는 책을 쓰고 토미는 서문을 썼다.엄밀히 말하면 저는 버디의 선생님이었지만 버디가 이미 기술을 [26]습득한 후에 따라왔어요.
리치가 음악을 읽을 수 있느냐는 질문에 리치의 1960년대 중반 빅 밴드의 리드 트럼펫 연주자인 바비 슈는 "아니다. 그는 리허설 중에 항상 드러머를 데리고 가서 새로운 편곡에서 그 부분을 읽고 연주할 수 있었습니다.버디들은 오후에 빈 객석에 앉아서 밴드 음악을 듣곤 했어요차트를 한 번만 들으면 외울 수 있을 거예요우리는 그것을 훑어봤고, 그는 그것이 어떻게 진행되었는지, 얼마나 많은 측정치를 실행했는지, 그리고 그가 그것을 [27]운전하기 위해 무엇을 해야 하는지 정확히 알 수 있었습니다."
모던 드러머 인터뷰에서 버디는 연습에 대해 이렇게 말했다. "어쨌든 저는 연습에 큰 중점을 두지 않습니다.연습을 많이 하면 할수록 더 좋아진다고 믿는 것은 잘못된 생각이라고 생각합니다.너는 놀아야만 실력이 늘 수 있다.하루 종일 드럼세트를 들고 지하실에 앉아 초보적인 연습을 할 수 있지만 밴드와 함께 연주하지 않으면 스타일, 테크닉, 취향을 배울 수 없고 밴드와 함께 연주할 수도 없다.취업 같은 거, 어떤 직업이든 발전시킬 수 있는 기회죠그리고 연습은, 그것 말고도, 지루합니다.나는 학생들에게 하루에 3, 4, 6시간씩 연습하라고 말하는 선생님들을 안다.한 시간 동안 연습해도 원하는 것을 얻지 못하면 4일 [28]안에 얻을 수 없습니다.
같은 기사에서 리치는 또한 맨손으로 드럼을 치는 것을 막는다.그가 그런 일을 할 수 있느냐고 물었을 때, 그는 대답했다. '그렇습니다. 하지만 왜 당신의 손을 망가뜨리나요?드럼 테두리에서 손을 부러뜨리는 것보다 손을 사용하는 방법을 백 가지나 생각해 낼 수 있었다."[28]
사생활
리치는 1953년 4월 24일 댄서이자 쇼걸인 마리 앨리슨과 1987년 사망할 때까지 결혼했다.그들은 1954년에 딸 캐시를 낳았는데, 캐시는 나중에 보컬리스트가 되어 아버지의 밴드를 이어받았다.리치는 또한 배우 조나단 헤이즈와 사촌이었다.
그는 또한 [29]브루클린의 윌리엄스버그에 살았다.
1968년 3월 그는 1961년 소득 5만 달러를 신고하지 않은 혐의로 유죄판결을 받고 5년간의 보호관찰과 2,500달러의 벌금, 4만 달러의 국세청 지급 명령을 받았다.1969년 7월, 그들은 그에게 체납 세금 141,606달러의 세금 선취특권을 부여했고 리치는 다음 달에 파산 신청을 했고 국세청은 라스베가스에 [30]있는 그의 집을 압류했다.
성격
리치는 성질이 급하기로 악명이 높았다.가수 더스티 스프링필드는 "리치의 모욕과 연예계 [31]파괴 행위를 참는" 며칠 후에 그를 때렸다.그는 프랭크 시나트라와 라이벌 관계를 맺었는데 둘 다 토미 도시의 밴드 멤버였을 때 싸움으로 끝나기도 했다.그럼에도 불구하고 그들은 평생 친구로 남았고 시나트라는 1987년 [32]리치의 장례식에서 추도사를 했다.1983년, 리치는 4중 우회 수술을 받았고,[33] 종종 시나트라의 병원을 방문했습니다.빌리 코밤은 어렸을 때 클럽에서 리치를 만나 스네어 드럼에 사인을 해달라고 요청했지만 리치는 "계단에서 떨어뜨렸다"[34]고 말했다.
리치는 가라데 검은 띠를 매고 있었는데, 그것은 그와 그의 성질, 그리고 건강에 [35]이롭다는 것이 증명되었다.당시[when?] 리치는 척추 디스크 2개를 제거한 수술 후 심장마비와 허리 구조가 좋지 않았다.
리치는 밴드 리더를 매우 싫어했다.그는 음악가들이 밴드 리더를 열심히 바라보며 드러머가 밴드의 [36]진정한 쿼터백이라고 주장했다.
베이스 연주자 빌 크로에 따르면, 리치는 찰리 파커의 드러머로 있을 때 맥스 로치의 증가하는 인기에 강한 반응을 보였고, 특히 재즈 평론가가 로치가 리치를 제치고 세계에서 [37]가장 위대한 드러머가 되었다고 말했을 때 더욱 그러했다.드러머 존 JR 로빈슨은 Roach와 함께 있었다고 크로우에게 말했고 Rich는 그의 옆에 앉아있는 아름다운 여성과 함께 차를 몰고 지나가며 "Max! Top this!"[37]라고 소리쳤다.그럼에도 불구하고, 두 사람은 1959년 앨범 Rich Vers Roach에 함께 작업했고 Roach는 1994년 Burning for Buddy에 출연했다.
리치의 [38]성질은 1980년대 초 리치와 투어 도중 콤팩트 테이프 리코더를 옷에 숨겨둔 피아니스트 리뮤지커가 버스 안과 탈의실에서 촬영한 일련의 비밀 녹취록에 고스란히 담겨 있었다.한 녹음에서 리치는 수염이 [39]있다는 이유로 트롬본 연주자 데이브 파니치를 해고하겠다고 위협한다.비록 그는 그의 밴드 멤버들을 해고하겠다고 여러 번 협박했지만, 그는 거의 그렇게 하지 않았고, 대부분 텔레비전과 신문 인터뷰에서 그의 음악가들을 칭찬했다.사망 전날인 1987년 4월 1일, 리치는 멜 토르메의 방문을 받았는데, 그는 리치에게 마지막으로 부탁한 것 중 하나가 그의 분노가 폭발한 테이프를 듣는 것이라고 주장했다.토르메는 리치에 대한 공인된 전기를 작업하고 있었고 테이프 발췌본을 책에 포함시켰지만 [5]: 215 리치를 위해 테이프를 재생한 적은 없었다.
멜 토르메의 버디 전기에서, 그는 버디가 그의 밴드에 강경한 반면, 몇몇 멤버들이 그에게 맞서는 경우가 몇 번 있었다고 언급한다.한 떠나는 음악가는 리치에게 "나는 음악을 연주하러 온 것이지 해병대에 들어간 것이 아니다!"라고 말했다.또 다른 예는 호주의 한 음악가가 [40]버스 안에서 버디와 큰 소리로 논쟁을 벌였을 때였다.
토르메는 또한 버디가 록을 싫어하는 것을 잘 알고 있었지만, 그는 "이 록 드러머들 중 몇 명이 공연 후에 버디를 맞이하러 왔을 때, 그는 항상 매력적이고 예의 바르게 행동했다"고 말했다.그리고 그는 적어도 내가 있는 곳에서는 그들을 [41]어떤 식으로도 폄하하지 않았다."리치는 컨트리 음악에 대해 "거대한 후퇴"와 "젊은이들은 음악에는 단지 하나의 코드나 두 개의 코드를 연주하는 것 이상의 것이 있다는 것을 깨달아야 한다"[42]고 낮게 평가했다.사망하기 전 의료 치료 중 간호사가 리치에게 알레르기가 있는지 물었고, 그는 "네, 컨트리 음악, 웨스턴 음악"[43]이라고 대답했다.
죽음.
리치는 생이 끝날 때까지 순회공연과 공연을 했다.1987년 3월 초, 그는 뉴욕에서 투어를 하던 중 왼쪽 옆구리가 마비되어 병원에 입원했는데, 의사들은 뇌졸중으로 인한 것으로 추정했다.그는 검사를 받기 위해 캘리포니아로 로스앤젤레스에 있는 UCLA 메디컬 센터로 이송되었고, 3월 16일 의사들이 뇌종양을 발견하여 제거하였다.그는 일주일 뒤 퇴원했지만 병원에서 매일 항암치료를 받았다.1987년 4월 2일, 그는 악성 [44]뇌종양과 관련된 치료 후 예상치 못한 호흡 부전과 심부전으로 사망했다.그의 아내 마리와 딸 캐시는 [45]그를 로스앤젤레스에 있는 웨스트우드 마을 메모리얼 파크 묘지에 묻었다.그는 69세였다.
리치 사망 이후, 많은 추모 콘서트가 열렸다.1994년, 리치 헌정 앨범 Burning for Buddy: A Trivents to the Music of Buddy Rich가 발매되었습니다.러시 드러머이자 작사가인 닐 피트가 제작한 이 앨범은 버디 리치 빅 밴드와 함께 조 모렐로, 스티브 개드, 맥스 로치, 빌리 코밤, 데이브 웨클, 사이먼 필립스, 스티브 스미스, 피트와 같은 재즈와 록 드러머들의 리치 스테이플 공연을 특징으로 한다.제2권은 1997년에 발행되었다.필 콜린스는 스티브 스미스와 데니스 [46]챔버스가 포함된 리치의 딸 '버디 리치에게 경례'가 기획한 DVD 헌사에 출연했다.
레거시
속도, 부드러운 실행, 정밀도를 포함한 리치의 기술은 드럼 연주에서 가장 탐나는 기술 중 하나이며 일반적인 표준이 되었다.Gene Krupa는 그를 "숨을 [32]쉰 최고의 드러머"라고 묘사했다.
리치의 영향력은 재즈에서 록 음악까지 확대되는데, 여기에는 데이브 [47]웨클, 비니 콜라이타,[48] 아담 누스바움,[49] [50]사이먼 필립스, 할 [51]블레인, 존 [52]본햄, 칼 [53]파머, 이안 파이스,[54] 그레그 비소네트,[55] 조조 [56]메이어, 트레 쿨,[57] 빌 [58]워드와 같은 드러머가 포함된다.필 콜린스는 두 개의 베이스 드럼 사용을 중단하고 하이 햇의 [59]중요성에 대한 리치의 의견을 읽고 하이 햇을 연주하기 시작했다.퀸의 드러머인 로저 테일러는 리치를 그가 본 최고의 드러머로 인정했다.[60]Blink-182 드러머 Travis Barker는 Rich를 역사상 [61]가장 위대한 드러머로 인정했습니다.
수상과 영예우
1980년, 리치는 버클리 [62]음대에서 명예 음악 박사 학위를 받았습니다.
사망 1년 전인 1986년, 리치는 타악기 예술 협회 명예의 전당에 밴드 리더와 드럼 세트 [63]연주자로 선출되었다.
2017년 9월 30일, Rich는 Palm Springs Walk of [64]Stars의 영예를 안았습니다.
2016년,[65] 롤링 스톤 잡지의 독자들은 역사상 가장 위대한 드러머 100인 중 리치 15위를 차지했습니다.2011년 독자 여론조사에서 그는 [66]6위에 올랐다.
음반 목록
리더/공동 리더로서
- 1953년:플립 필립스 버디 리치 트리오(음 자리 표).
- 1954년: 흔들리는 버디 리치(Norgran).
- 1955년:노래하고 스윙 버디 리치와 함께(Norgran).
- 1955년:버디와 당류(Norgran).
- 1955년:레스터 영 버디 리치 트리오(Norgran).
- 1955년:통곡의 버디 리치(Norgran).
- 1955년:크루파 그리고 Rich(음 자리 표).
- 1955년:라이오넬 햄프턴 아트 테이텀 버디 리치 트리오(음 자리 표).
- 1956년:버디 리치 노래한 조니 머서(Verve).
- 1956 [1967]:이 사람의 베이시를(Verve)BigBangㅡㅡㅡㅡㅡcoolShout[3]. 1967년 re-issued.
- 1957년:버디 리치 결과 노래한(Verve).
- 1958년:버디 리치 마이애미에(Verve).
- 1959년:Richcraft(수성)– 또한 부자 반란(윙).
- 1959년:리치 대 로치(수성).
- 1959년:보이스는 리치(수성).
- 1960년:드라이버(EmArcy)
- 1961: 플레이타임(아르고)
- 1961: 블루스 캐러밴(버브)
- 1962: 번닝 비트(Verve)
- 1965년: 준비가 되셨습니까? (후스트)
- 1966년: 스윙인 뉴빅밴드 (퍼시픽 재즈/블루 노트)
- 1966년: 66년의 소리 (반복)
- 1967년 : 빅 스윙 페이스 (퍼시픽 재즈)
- 1967: 더 뉴 원! (퍼시픽 재즈)– a.k.a.테이크 아웃 어웨이
- 1968년: 리치 아라 락하(세계 태평양)
- 1968: 머시, 머시 (퍼시픽 재즈)
- 1969년: 버디&소울: 할리우드 위스키 AGO에서 라이브로 녹음(퍼시픽 재즈)
- 1970: 고객 만족도 유지(자유)
- 1971: 다른 드러머(RCA)– a.k.a.슈퍼스타
- 1971년: Rich in London (RCA)– 영국 출시 확대– Buddy Rich : Very Alive at Ronnie Scott's (RCA (영국))
- 1971년 : 회화 (EMI-Parlophone)
- 1972: 스틱 잇(RCA)
- 1973: 74년의 포효 (그루브 상인)
- 1974년: 버디의 집에서 매우 라이브 (그루브 머천트)
- 1974년 : 이행 (그루브 머천트)
- 1974년: The Last Blues 앨범 제1권 (그루브 머천트)
- 1975년 : 빅밴드 머신 (그루브 머천트)
- 1976: Speak No Evil (RCA)
- 1977년: 버디 리치 플레이 플레이 앤 플레이(RCA)
- 1977년: 라이오넬 햄튼이 버디 리치(Who's Who in Jazz)를 발표합니다.버디 체로키...The Sound of Jazz, Vol 10으로도 발매
- 1977년: 78년 클래스 (The Great American Gramophone Company) - "The Best Band"와 함께 살았던 가장 위대한 드러머로도 발표
- 1978년: 다시 함께: 첫 버디 리치, Mel Tormé (Gryphon/ Century)– a.k.a.내가 당신을 발견했을 때
- 1980년: 로니 스콧(DRG)에서 라이브– 라이브.a.k.a.행성에서 온 남자 재즈
- 1981년 : 버디 리치 밴드 (MCA)
- 1982년 몬트리올 재즈 페스티벌 라이브 (허슨 뮤직)
- 1983: 부자와 유명 (암웨이)– a.k.a.버디 리치의 마법, 일명.버디 리치 – 더 맨
- 1985년: 미스터 드럼: ... 샌프란시스코 King Street에서 라이브 (카페)
사후 앨범
- 1993년: 유럽 77년 (매직)
- 1996년: 1986년 7월 10일 독일 스타탈레 레온베르크의 버디 리치 & 그의 빅 밴드 (재즈 밴드)
- 2001년: 쾅! 버디 리치 빅밴드 라이브 (라벨 M)
- 2004년: 웃기는 모자는 없다(광년)
- 2007년 : 타임아웃 (광년)
- 2009: 버디 리치 클로즈업 (드럼채널)
- 2014년 더 솔로스 (라이트이어 엔터테인먼트)
- 2015년 : 버드랜드 (라이트이어 엔터테인먼트)
- 2019년: Just In Time: 최종 녹음(Gearbox Records)
컴필레이션 앨범
- 1960: 드럼 배틀 (제네 크루파와 버디 리치 at JATP) (Verve)
- 1964년: 더 베스트 오브 버디 리치 (퍼시픽 재즈)
- 1969년: Super Rich (Verve)
- 1969: 더 베스트 오브 버디 리치 (월드 퍼시픽 재즈 레코드 ST-20169)
- 1971: Time Being (Bluebird/RCA)
- 1972년 : 버디 리치 빅 밴드 (유니티드 아티스트)
- 1978년 : 미스터 드럼 (주요)[67][68]
- 1987: 콤팩트 재즈: 버디 리치(Verve)
- 1990: 콤팩트 재즈: Gene Krupa & Buddy Rich (Verve)
- 1992년: 노자이브(Novus)
- 1998: 버디 리치: 전설의 47-48 오케스트라 제1권 (헤프)
- 1998: 버디 리치: 전설의 46-48 오케스트라 제2권 (헵)
- 2005년: 클래식 EmArcy, Verve, 소규모 그룹 버디 리치 세션 (모자이크 232호)
사이드맨으로서
베이시 백작과 함께
베니 카터와 함께
해리 제임스와 함께
- 1953 [1975]:해리 제임스의 라디오 디스크 (Joyce LP 2002)[69]
- 1953 [1977]:Harry James와의 원나잇 스탠드 (Joyce LP 1014)[70]
- 1953 [1978]:원나잇 스탠드 (Sandy Hook SH 2004)[71]
- 1953 [1980]:버디 리치 & 해리 제임스와의 원나잇 스탠드 (Joyce LP 1078)[71]
- 1953/1958 [1983]:The Blue Note에서의 Harry James와의 1박 스탠드 (Joyce LP 1124)[72]
- 1953/1962 [1979]:라이브! (Sunbeam SB 230)[73]
- 1953–54 [1979]:토요일 밤의 스윙 (Giants of Jazz Productions GOJ LP-1016)[74]
- 1954년 [1976년] : 1954년 방송 (Sunbeam SB 217)[75]
- 1954년: 자정 이후 트럼펫 (Columbia CL 553 및 B-410)[76]
- 1954년: Harry James와 함께 Hollywood Palladium에서 직접 춤을 추다 (Columbia CL 562 및 B-428)[77]
- 1953–54 [1955]:주크 박스 잼버리(Columbia CL 615)[78]
- 1956 [2002]:해리 제임스와 그의 새로운 재즈 밴드 제1권 / 제2권 (미스터 뮤직 MMCD 7010/7012)[79][80]
- 1957: 와일드 어바웃 해리! (Capitol T 874 / ST 874)[81][a]
- 1963년: 더블 딕시(MGM E-4137/[83]SE-4137)
- 1964 [1989] : 1964 Live! 인 더 홀리데이 볼룸 시카고 (재즈 아워 컴팩트 클래식 JH-1001)[84]
- 1964 [1979]:64년 투어에서 해리 제임스와 함께 한 하룻밤의 스탠드 (Joyce LP 1074)[85]
- 1965: 새로운 버전의 다운비트 즐겨찾기(MGM SE-4265).[86]
- 1965: 편안한 분위기 (MGM SE-4274)[87]
- 1965년: Harry James가 대히트곡 (Dot DLP 3634 / DLP 25634 )[88]
- 1965 [1981]:해리 제임스, 버디 리치, 우디 허먼 (유로파 재즈 EJ 1041)[71]
- 1966: 발라드와 비트! (Dot DLP 3669 / DLP 25669)[89]
- 메모들
찰리 파커와 함께
타인과 함께
- 1951년: Lester Young Trio, Lester Young, Nat King Cole (원래 인정되지 않음)
- 1952년: 드럼 배틀, 진 크루파
- 1954년: 리오넬 햄프턴이 러브송을 연주하다, 리오넬 햄프턴
- 1953년 : 스위츠 앳 헤이그, 해리 "스위츠 에디슨
- 1954년: 리틀 재즈, 로이 엘드리지 (Clef, 1954년)
- 1955: 프레스와 스위츠, 레스터 영과 해리 에디슨 (노란, 1955년)
- 1955년: 카운트 베이시, 오스카 피터슨 연기
- 1956: 버드 파월의 천재 버드 파월
- 1956년: 엘라와 루이스, 엘라 피츠제럴드와 루이 암스트롱 (Verve, 1956년)
- 1958: 멋진 시간을 보내다, 토미 도시
- 1962년: 진 크루파 버닝 비트
- 1966년: 66년의 소리, 새미 데이비스 주니어.
- 1969: 노래는 당신, 스탠 게츠
- 1974년 : Bunny Berigan : 리더 & Sideman, Bunny Berigan
- 1982: 시나트라: World On a String, 프랭크 시나트라 (Universal, 1982 [2016])[90]
인스트루먼트
리치는 루드비히,[91] 슬링거랜드, 로저스 드럼의 연주자이자 후원자로 알려져 있다.리치는 60년대와 70년대에 슬링거랜드를 지지하면서 슬링거랜드 드럼 [92]키트와 함께 파이브 스네어 드럼을 사용하기도 했다.그는 1970년대 후반부터 1980년대 초반까지 루드비히로 전속 전환했다.1983년 심장마비에서 회복하던 중 리치는 Eames [93]Drums의 Joe MacSweeney가 개조한 1940년대 빈티지 Slingerland 라디오 킹 세트를 선물받았는데, 이 라디오 킹은 1987년 사망할 때까지 사용했다.Rich의 전형적인 구성은 14인치×24인치 베이스 드럼, 9인치×13인치 마운트 톰, 16인치×16인치 플로어 톰 2개(보통 두 번째 톰이 타월 홀더 역할을 함), 5.5인치×14인치 스네어 드럼이었습니다.그의 심벌즈는 전형적으로 아베디스 질지안이었다.14인치 뉴비트 하이햇, 20인치 미디엄 라이드, 8인치 스플래시, 18인치 크래시 2개(씬과 미디엄 슬림)[94]때로는 6인치 튀기다가 나중에는 22인치 [95]튀기기도 합니다.그는 또한 Remo 드럼헤드와 Slingerland 드럼스틱을 사용했다.
레퍼런스
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- ^ SanLouisKid, Johnny Carson Plays Drums, archived from the original on October 30, 2021, retrieved January 6, 2019