발레아릭 비트

Balearic beat
이 기사는 하우스 뮤직 서브장르에 관한 것이다.이비자의 발레아 비트에서 발전한 무아지경의 음악 서브장르에 대해서는 발레아르의 무아지경을 참조해 주세요.
발레아릭 비트
문체적 기원
문화적 기원1980년대 후반, 이비자(스페인)
기타 토픽
트로피컬 하우스

발레아릭 하우스, 발레아릭, 이비자 하우스 또는 이비잔 칠아웃으로도 알려진 발레아릭 비트는 1980년대 [1][2]중반에 등장한 DJ 주도의 댄스 음악의 다양한 혼합물이다.그것은 나중에 1990년대 중반까지 유행했던 보다 구체적인 스타일의[3] 일렉트로닉 댄스 음악의 이름이 되었다.발레아릭 비트는 유명한 관광지인 이비자섬의 유럽 나이트클럽과 해변의 열렬한 손님들 사이에서 인기를 끌었기 때문에 붙여진 이름이다.몇몇 댄스 음악 편집본들은 이 섬을 "이비자의 소리"라고 불렀지만, 발레아릭 트랜스 같은 다른 많은 더 공격적이고 경쾌한 댄스 음악들이 섬에서 들을 수 있었다.

역사

이 스타일은 이비잔 나이트클럽인 암네시아에서 [4][5]레지던트 생활을 했던 아르헨티나 출신의 DJ 알프레도에 의해 유행되었다.DJ Alfredo Fiorito는 "발레아 [6]박자의 아버지"로 알려져 있다.알프레도는 우덴탑스의 인디 하이포노 그루브, 워터보이스의 신비로운 록, 얼리 하우스, 유로팝, 피터 가브리엘과 크리스 레아와 같은 기이한 것들을 아우르는 그의 스타일과 함께 다양한 댄스 음악을[5] 연주했다.파차와 [citation needed]쿠를 포함한 비슷한 음악이 연주되고 있었다.

트레버 펑, 대니 램플링, 일렉트라의[7][8] 폴 오켄폴드와 같은 영국 DJ들은 발레아릭 비트를 "대중화"시킨 것으로 알려져 있으며, 특히 영국에서 펑은 [9]발레아릭 비트의 원조라고 알려져 있다.1987년, 이비자, 오켄폴드에서 휴가를 보낸 후, 펑과 이안 세인트 폴은 런던으로 돌아왔고, 그곳에서 발레아식 스타일의 [10]펀하우스라고 불리는 나이트클럽을 설립하려고 했지만 실패했다.1987년 여름 이비자로 돌아온 오켄폴드는 빌라를 빌려 대니 램플링, 조니 워커, 니키 할로웨이 등 DJ 친구들을 초대했다.여름 후 런던으로 돌아온 오켄폴드는 프로젝트 클럽이라고 불리는 사우스 런던 나이트클럽에서 발레아릭 스타일을 다시 소개했다.처음에 이비자를 방문한 적이 있고 발레아릭의 개념에 정통한 사람들을 끌어들였다.엑스터시의 사용과 헐렁한 옷과 밝은 색상에 기초한 새로운 패션 스타일에 자극받은 이비자 베테랑들은 진화하는 영국 레이브 장면에서 발레아리아 하위 문화를 전파하는 데 책임이 있었습니다.1988년, Oakenfold는 월요일 밤 행사인 Spectrum이라는 발레아릭 비트를 위한 두 번째 아웃렛을 설립했는데, 이것은 발레아릭 개념을 더 많은 [11]청중들에게 노출시킨 것으로 인정된다.Dance Music Report [12]잡지에 따르면 발레아릭 비트가 미국에서 처음 알려진 것은 1988년이었다.호세 파딜라는 카페 델 마르에서 레지던트로 가장 잘 알려진 이비잔 DJ였다.또한 영국 DJ이자 프로듀서인 Jon Sa Trinxa는 Sa Trinxa의 Salinas Beach에서 가장 오래 거주한 것으로 잘 알려져 있으며 그의 스타일을 Balearic Music이라고 정의한다.

스타일.

2년 전, 끊임없이 새로운 비트를 찾는 클럽 월드와 끊임없이 새로운 트렌드를 찾는 미디어가 'Belearnic Beat'라는 이름에 걸맞은 밝고 통통한 새 아기를 선보였습니다.제안된 유일한 '규칙'이 '규칙이 없다'는 사실만이 무시되었다...Balearic씨의 행운이 찾아왔다.Soul II Soul.록적인 탄탄한 비트에 맞춰 변형된 스타일(소울, 힙합, 레게)의 엉망진창은 '무엇이든 춤을 출 수 있는 한 간다' 기준을 충족시켰습니다.그리고 더 중요한 것은, BPM이 122 미만으로 재발견될 수 있었다는 것입니다.요즘 클럽랜드에서는 랩, 하우스 앤 소울이 콘티넨탈 비트, 얼터너티브 그루브, 그리고 훨씬 더 다양한 영향들로 구성된 다양한 사운드의 완전한 웰터링으로 자유롭게 어깨를 주무른다.이게 '발레아릭'의 전부야규칙을 정하거나 트렌드를 시작하려고 시도하는 것은 '발레아 정신'에 대한 모든 것에 반하는 것이다.클럽에서 하우스/업템포 음악을 효과적으로 전면 금지하는 것은 어리석고, 근시안적이며, 편협한 것이며, 사람들이 그렇게 보는 데는 오래 걸리지 않을 것이다.'발레아릭 컨셉'이 우리에게 가르쳐준 것은 비트 'n' 그루브가 발을 움직이고 그 위에 있는 것이 듣기 좋은 것이라면 트랙이 어떤 장르로 떨어지든 상관 없다는 것이다.

— Mixmag 사설.mw-parser-output cite.citation{font-style:상속을 하다;word-wrap:break-word}.mw-parser-output .citation q{인용:")"""\"""'""'"}.mw-parser-output .citation:target{background-color:rgba(0,127,255,0.133)}.mw-parser-output.id-lock-freea,.mw-parser-output .citation{.cs1-lock-free.배경:linear-gradient(transparent,transparent),url("//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/65/Lock-green.svg")right 0.1em center/9pxno-repeat}.mw-parser-output .id-lock-limiteda,.mw-parser-output .id-lock-registration a,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-limiteda,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-registration{.배경:linear-gradient(transparent,transparent),url("//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/d6/Lock-gray-alt-2.svg")right 0.1em center/9pxno-repeat}.mw-parser-output .id-lock-subscription a,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-subscription{.배경:linear-gradient(transparent,transparent),url("//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/a/aa/Lock-red-alt-2.svg")right 0.1em center/9pxno-repeat}.mw-parser-output{배경 .cs1-ws-icon:linear-gradient(transparent,transparent),url("//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/4c/Wikisource-logo.svg")right 0.1emcenter/12pxno-repeat}.mw.-parser-output .cs1-code{색:상속을 하다;배경:상속을 하다;국경 아무 것도 없고 패딩: 물려받다}.mw-parser-output .cs1-hidden-error{디스플레이:아무도, 색:#d33}.mw-parser-output .cs1-visible-error{색:#d33}.mw-parser-output .cs1-maint{디스플레이:아무도, 색:#3a3, margin-left:0.3em}.mw-parser-output .cs1-format{:95%font-size}.mw-parser-output .cs1-kern-left{.Padding-left:0.2em}.mw-parser-output .cs1-kern-right{padding-right:0.2em}.mw-parser-output .citation .mw-selflinkᆪ"Clubland의 클래스 System에서 우리가 Balearic을 사랑하는 것을 배웠습니다 유명한 마지막 단어와 몸무게의".Mixmag:71–73.7월 1990년.

Balearic 비트 기록 집이나 이탈로 집과 깊은 집 큰 영향을 받은 소리와 더 느린 휴가까지 B-influenced(119bpm에)베이스 드럼, 덫과 hi-hats로 구성된 이겼다 다양한 특정한 마음으로, swing-beat 패턴, 플러스 영혼, 라틴어, 아프리카, 펑크,dub 가장을;그리고 프로로 프로그래밍되(종종 롤랜드 TR-909드럼 머신에서 생산한).덕트당시 유행했던 다른 스타일의 댄스 음악에서 차용한 이온 기법.때때로 보컬이 나오기도 했지만, 대부분의 음악은 중요한 것이었다.기타나 피아노와 같은 어쿠스틱 악기의 소리는 때때로 발레아릭 비트에 통합되었다.결국 유행에서 벗어난 특정 타악기 패턴과 주로 관련되었던 스타일은 결국 유명세를 잃었고 그 레퍼토리는 보다 일반적인 "치유"와 "다운템포" 장르로 대체되었다.

발레아릭 비트의 스타일은 영국의 팔로워와는 달리 발명가들에 의해 DJ가 초기 미니멀 뉴 비트부터 팝송의 첫 번째 확장 리믹스까지 다양한 스타일을 연주할 수 있는 능력으로 묘사되어 있으며, 발레아릭 DJ는 음악적인 방향을 가장 날카롭게 바꾸는 경향이 있는 비트를 만들고 있다.이비자 외곽의 대중들은 일반적으로 발레아 비트를 음악 스타일로 묘사하지만, 섬에 기반을 둔 공동체는 발레아 비트를 스타일 순응에 대한 비스타일 또는 건전한 무례이자 규범에 대한 도전으로 간주한다.턴테이블의 테크니컬한 세련미를 통해 산발적인 비닐 영감을 매끄럽게 묶는 프리스타일 표현입니다.오늘날, 일렉트로닉 댄스 음악에서의 스타일 분리 때문에, 정체성과 고객을 잃을까봐 두려워서 감히 스타일의 범위를 넓히는 프로모터와 DJ는 거의 없습니다.DJ Alfredo는 여전히 이비자 DJ 중 가장 다양함을 예고하고 있지만, 일반적으로 믹싱에 대한 접근과 용어들은 칠아웃 장면에 의해 삼켜졌다.

그러나 이비자는 에니그마의 공동창작자인 젠스 가드의 음악과 이비자가 [13]내려다보이는 언덕에 있는 그의 스튜디오에서 녹음된 그의 새로운 세계 영향을 받은 하이브리드 프로젝트인 아킬레아 등 일부 사람들에 의해 여전히 "소리"가 있는 것으로 여겨지고 있다.글로벌 라운지 세션 등의 컴파일: 2002년에 발매된 이비자의 발레아 사운드와 세쿼이아 그루브의 붓다-라운지 시리즈는 계속 [14]발매되고 있다.이들은 일반적으로 발라아릭 비트의 오래된 스타일이 아닌 하우스 뮤직과 특정 다운템포 선곡을 특징으로 한다.그러나 어떤 사람들은 이러한 모든 스타일에 적용하기 위해 발레아어라는 용어를 더 일반적으로 사용하는 것을 선호한다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ 길버트, 제레미, 피어슨, 이완디스코그래프: 댄스 음악, 문화, 소리의 정치.루트리지1999. ISBN 0-415-17032-X. "아시드 하우스에 스며든 음악과 발전하는 문화도 다양했다; 그것을 정의하는 데 도움을 준 '발레아릭 비트'의 이질적인 사운드는 분리된 음악 장르를 구성하지 않고, 무엇보다도 힙합, 하우스, 지중해 팝, 인디 록의 신성하지 않은 혼합을 구성했다.DJ의 플레이리스트는 일시적으로 서로 매우 다른 음악들을 나란히 배치했다.음악적 오성은 미국과 유럽의 댄스 음악을 섞으면서 디스코 이후에 생겨난 여러 춤 형태를 재결합시켰다.하우스뮤직이 지배적이었지만, 그 뒤를 이은 스타일과 하위장르의 급속한 확산은 적어도 짧은 시간 동안 댄스플로어를 다양한 그루브로 움직이게 했습니다."
  2. ^ 에반스, 헬렌눈에서 멀어지면 마음에서 멀어진다: 레이브 문화의 분석.1992년 런던 윔블던 예술학교에요"발레아릭 비트가 만들어진 것은 이비자의 상류층 클럽인 파차, 기억 상실증, 글로리스, 맨하탄스였습니다.DJ는 Public Enemy와 The Woodentops와 같은 다양한 음악 형식을 혼합하여 절충적이고 춤이 잘 출 수 있고 휴일에 상관없는 느낌을 낼 것입니다."
  3. ^ "the birth of balearic". 29 May 2014.
  4. ^ 카플란, CD, 그룬드, J-P & Dzoljic, M.R.(1989) 유럽의 엑스터시: MDMA의 역학에 대한 고찰.Instituut voor Verslavingsonderzoek, 로테르담.
  5. ^ a b Bush, John (2001), Bogdanov, Vladimir (ed.), All Music Guide to Electronica: The Definitive Guide to Electronic Music [Paul Oakenfold entry], Backbeat Books, [Oakenfold] ended up at the Project in 1985–86, one of the first venues for house music in England. With Fung and another friend named Ian St. Paul, Oakenfold was introduced to the exploding club-scene on the vacation island of Ibiza (near the coast of Spain) during 1987 and imported the crucial mix of house, soul, Italian disco and alternative music later dubbed the Balearic style. During 1988–89, house music and the Balearic style gestated at several Oakenfold-run club nights (Future at the Sound Shaft, then Spectrum and Land of Oz at Heaven) before emerging above terra firma as a distinctly British entity.
  6. ^ Ross, Annabel (30 December 2014). "Father of the Balearic beat DJ Alfredo Plays Australia". smh.com. Sydeny Morning Herald, 31 December 2014. Retrieved 21 October 2016.
  7. ^ "Trailblazers Season 1".
  8. ^ "ELECTRA full Official Chart History Official Charts Company". www.officialcharts.com.
  9. ^ "Trevor Fung Interview: "if you love music you just follow your heart"". July 26, 2020.
  10. ^ "Trevor Fung · Biography · Artist ⟋ RA". Resident Advisor.
  11. ^ 레이놀즈, 사이먼엑스터시 세대 : 테크노와 레이브 문화의 세계로.루트리지1999. ISBN 0-415-92373-5.
  12. ^ Paoletta, Michael (1989-12-16). "Back To Basics". Dance Music Report. In addition to repetitive beats and sampling, 1988 also saw the emergence of hip house, acid house, the Garage/Zanzibar styling of deep house, new Jack swing, world beat, Balearic beat, and ground beat. Some of these musical genres came and went before you could utter the word "hype" while others are enjoying success.
  13. ^ "Sequoia Records Artists: Award Winning New Age Music, World Music, Meditation Music, Drum Music and Chill Out Electronica". www.sequoiarecords.com.
  14. ^ 석가모니 시리즈 등 세쿼이아 그루브 이비자의 영향을 받은 쿨아웃 컴필레이션

외부 링크

  • Brewster, Bill; Broughton, Frank (2006). Last Night A DJ Saved My Life: The history of the disc jockey (Revised (UK only) ed.). Headline Book Publishing (published 2006-05-22). ISBN 978-0-7553-1398-3.