앨리스 아티

Alice Attie
앨리스 아티
Alice Attie in her Studio
그녀의 스튜디오에서 일하는 아티
태어난 (1950-07-27) 1950년 7월 27일 (71)
뉴욕 시
교육바르나드 대학교 (B.A.)
뉴욕 시립 대학교 (MFA:시)
CUNY 대학원 (비교문학 : 박사학위)
직업예술가, 작가
파트너로이스 하우즈
아이들.2
웹사이트앨리스티com

앨리스 아티(1950년 출생)는 미국의 시각예술가로 뉴욕시에서 출판된 시인이다.

교육

아티는 뉴욕시의 바르나드 대학프랑스 문학 전공으로 졸업한 후, 뉴욕 시립 대학에서 6월 요르단 밑에서 공부하면서 시학 MFA를 취득했다. 애티는 계속해서 비교문학에서 뉴욕 시립대학 대학원 박사학위를 이수했으며, 박사학위 논문은 "특히 언어의 만남의 장소와 언어가 접근하기 어려운 것을 어떻게 수용하느냐"에 초점을 맞췄다.[1][2]

사진 및 시각 예술

아티의 그림 그리기 연습은 문학의 본문을 탐구하는 것으로 시작되었는데, 그들이 영감을 준 확장된 비문이 그것이다. 현재 진행 중인 클래스 노트(Class Note)는 컬럼비아 대학의 대학원 철학과 물리학 세미나 동안 구성된 일련의 그림이다. 아티의 수업 노트는 그림 형태로 찍는다.[citation needed]

아티의 그림 시리즈 '너 자신을 돌봐'는 프랑스 컬리지 드 프랑스에서 미셸 푸코의 강연에서 영감을 받아 푸코의 연구에서 다루었던 돌봄의 소크라테스적 개념을 참고하여 '너 자신을 돌봐'라는 문구를 반복하면서 형성된 글쓰기 추상화를 그리고 있다.[3]

미셸 푸코 – 몸조심하기

아티의 최근[when?] 사진에는 아이슬란드, 뉴햄프셔, 뉴욕 북부, 센트럴 파크의 초원과 공원, 들판이 묘사되어 있다. 아버지의 1937년식 롤라이플렉스 카메라로 찍은 그녀의 사진들은 자연에 대한 생각을 시각적 시로 탐구한다.[4]

그녀의 사진 작업과 종이에 그려진 그림은 휘트니 미술관, 현대 미술관, 할렘의 스튜디오 박물관, 유대인 박물관, 로스앤젤레스의 게티 미술관, 텍사스 휴스턴의 미술관 등에서 찾아볼 수 있다.[5][6][7]

2001년에 아티는 앨리스 애티를 출판했다. (역사학자 로빈 D의 소개로) 버지의 할렘. 젠트리피케이션 직전의 현대 할렘을 기록한 사진 초상화 및 스토어프론트의 사진집 G. 켈리(Kelley)이다. 2012년, 아티는 Gayatri Chakravorty Spivak의 책에 실린 사진들과 협력했다. 세계화 시대할렘미학 교육 2012년 아티는 철학자 조르지오 아감벤과 협력하여 그의 저서 '교회와 왕국'에 사진을 기증했다.[citation needed]

아티스트 준 리프(June Leaf)의 사진은 아트(Attie)가 2016 휘트니 박물관 전시: 준 리프(June Leaf)에 동행하기 위해 스티들 프레스(Steidl Press)와 함께 완성한 책에 6월 그림의 이미지와 함께 18년 넘게 찍혀 있다. 생각은 무한이다.[8]

아티의 첫 번째 시집인 The Figures Lineing the Hills는 2015년 11월에 갈매기 북스에 의해 출판되었다. 언덕에 줄지어 서 있는 이 그림들은 갈매기 책의 나빈 키쇼어로부터 "우리가 스스로에게 쓰는 노트, 일기, 수첩에, 어쩌면 우리가 상상하는 노트, 노트 조각, 여백의 노트, 그리고 아마도 쓰지 않는 노트에 대해 쓰라는 요청에서 영감을 받았다."[9] 거의 50년 동안 일기를 써온 애티는 최근 공책에서 도태되었다. 아티의 시집 '엘리포아래 2018'는 갈매기 /시카고대학 출판부가 함께한 시집은 시리아 전쟁이 한창이던 2011년 3월 조부모의 고향인 시리아 알레포를 방문하면서 영감을 얻은 시집이다.[citation needed]

영향

애티는 시에서 MFA를 취득하면서 6월 요르단 밑에서 공부했다. 그녀는 조지 오펜, 윌리엄 카를로스 윌리엄스, 그리고 최근 앨리스 오스왈드를 영감을 주는 많은 시인으로 꼽는다. 그녀는 프란츠 카프카의 작품들을 자신의 문학 예술 작품의 조형물로 인용한다. 카프카처럼, 그녀는 자신의 작품을 두 세계 사이의 조정으로 본다. 하나는 분명히 표현될 수 있고 다른 하나는 위나 밖에서 맴돌지만 정의의 영역에서는 결코 존재하지 않는 것이다.[1] 그녀의 소중한 책들 중에는 다음과 같은 것들이 있다. 버지니아 울프등대, 윌리엄 포크너에 의한 내가 죽어가는 처럼 등대, 그리고 그녀는 월리스 스티븐스의 시집들을 그녀의 침상이나 여행 가방에 보관한다.[9]

전시회

  • 2020 C19, 스톤스, 모호성, 강렬성, 추상화, 갤러리 네흐스트 세인트. 스테판 로즈마리 슈바르츠벨더
  • 2018년 가능성, 어디 있어? 갤러리 네흐스트 세인트 스테판 로즈마리 슈바르츠벨더[10]
  • 2017년 여기가 어디지? 갤러리 네흐스트 세인트 스테판 로즈마리 슈바르츠벨더
  • 2016년 시리즈 난민, 침묵 갤러리 네흐스트 세인트 스테판 로즈마리 슈바르츠벨더
  • 2014년 그린 웨더 갤러리 네흐스트 세인트 스테판 로즈마리 슈바르츠벨더
  • 2012년 물리학 갤러리 네흐스트 세인트 스테판 로즈마리 슈바르츠벨더

참조

  1. ^ a b "Intellectual Adventures Dirty Laundry". dirtylaundrymag.com. Retrieved March 11, 2017.
  2. ^ Hoopycake. "Foley Gallery". foleygallery.com. Archived from the original on August 28, 2017. Retrieved June 15, 2017.
  3. ^ "Galerie nächst St. Stephan Rosemarie Schwarzwälder". Galerie nächst St. Stephan Rosemarie Schwarzwälder.
  4. ^ "Alice Attie – Artists – Howard Greenberg Gallery". howardgreenberg.com. Retrieved March 11, 2017.
  5. ^ "Alice Attie – MoMA". The Museum of Modern Art.
  6. ^ "Alice Attie (American, born 1950) (Getty Museum)". The J. Paul Getty in Los Angeles.
  7. ^ "There's No Place Like Home – The Museum of Fine Arts, Houston". mfah.org.
  8. ^ Leaf, June (2016). June Leaf: Thought is Infinite. Göttingen, Germany: Steidl Verlag. ISBN 9783958291027. OCLC 950965556.
  9. ^ a b bookculture (March 3, 2013). "Q&A with Alice Attie on "These Figures Lining the Hills"". Retrieved April 2, 2019.
  10. ^ "Alice Attie Artnet". www.artnet.com. Retrieved May 19, 2021.

원천

외부 링크