Irma-Susana Carbajal-Vaca
Instructor de Música por la Universidad de Guadalajara, Licenciada en Ciencias de la Comunicación por el Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey, Maestra en Ciencias de la Educación por el Instituto Superior de Investigación y Docencia para el Magisterio y Doctora en Educación por la Universidad de Guadalajara (PNPC CONACYT). Su línea de investigación se centra en el proceso enseñanza-aprendizaje de la música, con énfasis en semiótica musical. Sus estudios musicales los realizó de 1985 a 1993 bajo la conducción pedagógica del pianista Friedemann Kessler, en el Departamento de Música de la Universidad de Guadalajara, donde laboró como profesora de música de 1993 a 2015. De 2010 a 2016 fue docente de los Programas de Nivelación en Artes que ofrece esa misma universidad. De agosto de 2013 a enero de 2014 fue profesora investigadora titular del área académica de música en el Instituto de Artes de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo. Ha realizado diversas estancias académicas en Alemania: Berlín (1994), Marburg (1998-1999), Mannheim (2001-2003), Oldenburg (2010 y 2017). Como exbecaria del Servicio Alemán de Intercambio Académico colabora en el Programa de Embajadores del DAAD. Actualmente es profesora investigadora titular del Departamento de Música de la Universidad Autónoma de Aguascalientes, es perfil PRODEP, pertenece al Sistema Nacional de Investigadores (nivel I) y representa al Cuerpo Académico Consolidado UAA-CA-117 Educación y Conocimiento de la Música.
ORCID: http://orcid.org/0000-0002-1575-605X
Irma Susana Carbajal Vaca studied Music, Communication Sciences and awarded a Master and PhD in Education. She has been a professor at the University of Guadalajara, the dual university Cooperative State University of Baden-Württemberg (Germany), the Tecnológico de Monterrey, the Autonomous University of the State of Hidalgo and since 2016 is a research professor at Autonomous University of Aguascalientes where she represents the research group UAA-CA-117, Education and Knowledge of Music. She has been recognized in Mexico as a National Investigator (SNI I) by the National Council of Science and Technology and is a member of the National Council of Educational Research. ORCID: http://orcid.org/0000-0002-1575-605X
ORCID: http://orcid.org/0000-0002-1575-605X
Irma Susana Carbajal Vaca studied Music, Communication Sciences and awarded a Master and PhD in Education. She has been a professor at the University of Guadalajara, the dual university Cooperative State University of Baden-Württemberg (Germany), the Tecnológico de Monterrey, the Autonomous University of the State of Hidalgo and since 2016 is a research professor at Autonomous University of Aguascalientes where she represents the research group UAA-CA-117, Education and Knowledge of Music. She has been recognized in Mexico as a National Investigator (SNI I) by the National Council of Science and Technology and is a member of the National Council of Educational Research. ORCID: http://orcid.org/0000-0002-1575-605X
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Se asume que la tendencia de formación en los programas de educación musical universitarios en México es la diversificación del perfil de egreso, lo cual impone retos curriculares que habrán de ser atendidos mediante el rediseño de los planes y programas de estudio, a partir de la reflexión conjunta de los docentes implicados. Se presenta la experiencia de una profesora que, desde 2016, ha sido docente en los seminarios de investigación en la licenciatura en música de una universidad pública. Se analizan, a la luz de los retos focalizados por expertos en la formación de investigadores y, desde la óptica de la sistematización de experiencias
pedagógicas, los resultados obtenidos hasta el momento para valorar posibles cambios en el próximo plan de estudios. Se prevé que el currículo habrá de atender con mayor énfasis la formación para la investigación de los músicos universitarios, sin menoscabo de la formación musical vocal-instrumental, principal interés de los estudiantes de música.
Referencia:
De Loera-Pérez, N.-A. (2021). Exploraciones artísticas transversales: intervención didáctica en telesecundarias. Memoria Electrónica del Congreso Nacional de Investigación Educativa 5(3), 1-9. http://www.comie.org.mx/congreso/memoriaelectronica/v16/doc/2157.pdf ISSN: 2594-2433
Referencia:
Carbajal-Vaca, I.-S. (2021). Formación de directores de orquesta: Retos metodológicos en la interpretación de las intencionalidades pedagógicas. Memoria Electrónica del Congreso Nacional de Investigación Educativa 5(3), 1-9. http://www.comie.org.mx/congreso/memoriaelectronica/v16/doc/0622.pdf ISSN: 2594-2433
En el presente estudio se explora el poder predictivo de tres variables que conforman el proceso de admisión a la licenciatura en música la Universidad Autónoma de Aguascalientes: la nota promedio de bachillerato (Bach.); la prueba de acceso a la universidad EXANI II (Exani); y el examen especial de ingreso (EEI). A través de análisis de correlación y regresión lineal se concluyó que Bach es la variable que mejor predice el desempeño global; e lEEI explic a principalmente el desempeño en los primeros semestres; y la dimensión de español del Exani explica principalmente el desempeño de materias de contexto como cultura e historia de la música.
En la interpretación de estos resultados debe tenerse en cuenta que el desempeño académico universitario es un fenómeno multicausal y que los programas universitarios de música ya no persiguen la for mación tradicional de músicos de oficio, sino la formación de profesionales con un perfil polivalente.
Referencia:
5. Correa-Ortega, J. P. & Carbajal-Vaca, I. S. (2021). Predictores de desempeño académico y deserción en una Licenciatura en Música en México. Revista Internacional de Educación Musical, 9(1), 33–41. https://doi.org/10.1177/23074841211046712 (https://journals.sagepub.com/doi/pdf/10.1177/23074841211046712) ISSN: 2307-4841
Referencia:
Carbajal-Vaca, I. S. (2021). Aculturación en los programas de educación musical de nivel superior: Una mirada desde la historia del tiempo presente en la relación. Revista Internacional de Educación Musical, 9(1), 12–19. https://doi.org/10.1177/23074841211046710 (https://journals.sagepub.com/doi/pdf/10.1177/23074841211046710) ISSN: 2307-4841
Referencia:
Carbajal-Vaca, I. S. (2021). Provocaciones 2020: La mirada de la comunicación en la educación musical universitaria. En Performativa-Música & Músicos Música & Músicos 1(1). Registro DNDA en trámite. Programa de Biblioteca y Publicaciones de AArPeM, pp. 91-109. http://www.performativa.com.ar
Referencia:
Carbajal-Vaca, I. S. (2021). Nuevas sonoridades en la educación musical: Voces universitarias ante la pandemia COVID-19 . MAGOTZI Boletín Científico De Artes Del IA, 9(17), 17-25. https://doi.org/10.29057/ia.v9i17.6188 ISSN: 2007-4921
Referencia:
Carbajal-Vaca, I.-S. y Saez, A. (2020). Percepción de la educación musical del siglo XXI: un acercamiento fenomenológico a las visiones de docentes universitarios latinoamericanos. Cuadernos de Análisis y Debate sobre Músicas Latinoamericanas Contemporáneas 3, 156-175. Instituto Nacional de Musicología Carlos Vega. https://inmcv.cultura.gob.ar/media/uploads/site-32/multimedia/Cuadernos%20N%203%202020/7- _percepcion_de_la_educacion_musical_del_siglo_xxi.pdf ISSN: 2618-4583. https://inmcv.cultura.gob.ar/media/uploads/site-32/multimedia/Cuadernos%20N%203%202020/cuadernos_3_2020_-_completo.pdf
Referencia:
Carbajal-Vaca, I.-S. (2020). Implicaciones teórico-metodológicas en la historia presente de la educación musical de nivel superior en México. Revista Iberoamericana De Educación Superior, 11(32), 133-147. https://doi.org/10.22201/iisue.20072872e.2020.32.818 ISSN 2007-2872
Carbajal Vaca, I. S., Capistrán Gracia, R. W. (2018) El Coloquio de Educación Musical a Nivel Superior del Departamento de Música de la UAA a cinco años de su fundación. Antecedentes, logros y desafíos. DOCERE Revista del Departamento de Formación y Actualización Docente. Universidad Autónoma de Aguascalientes 9(19). https://revistas.uaa.mx/index.php/docere/article/view/1723 ISSN: 2007-6487
Carbajal Vaca, I.S. (2016). La formación de habilidades para la investigación en la licenciatura en música con orientación en pedagogía de la Universidad de Guadalajara. Arias Ibáñez, R. R. y Medina Zacarías, S. E. (Comps). Memorias del V Coloquio Internacional de Música. Homenaje a Jorge Federico Osorio. Guadalajara: CUAD/ UDG.
http://plataforma.cuaad.udg.mx/app/wp-content/themes/CUAAD/documentos/Libro_V_Coloquio.pdf
Referencia:
Carbajal-Vaca, I.-S. (2017). Educación musical superior: el desarrollo de competencias profesionales en músicos universitarios. Memoria Electrónica Congreso Nacional de Investigación Educativa 3(3) 2017-2018. San Luis Potosí, SLP. http://www.comie.org.mx/congreso/memoriaelectronica/v14/doc/0081.pdf ISSN: 2007-7246
Se asume que la tendencia de formación en los programas de educación musical universitarios en México es la diversificación del perfil de egreso, lo cual impone retos curriculares que habrán de ser atendidos mediante el rediseño de los planes y programas de estudio, a partir de la reflexión conjunta de los docentes implicados. Se presenta la experiencia de una profesora que, desde 2016, ha sido docente en los seminarios de investigación en la licenciatura en música de una universidad pública. Se analizan, a la luz de los retos focalizados por expertos en la formación de investigadores y, desde la óptica de la sistematización de experiencias
pedagógicas, los resultados obtenidos hasta el momento para valorar posibles cambios en el próximo plan de estudios. Se prevé que el currículo habrá de atender con mayor énfasis la formación para la investigación de los músicos universitarios, sin menoscabo de la formación musical vocal-instrumental, principal interés de los estudiantes de música.
Referencia:
De Loera-Pérez, N.-A. (2021). Exploraciones artísticas transversales: intervención didáctica en telesecundarias. Memoria Electrónica del Congreso Nacional de Investigación Educativa 5(3), 1-9. http://www.comie.org.mx/congreso/memoriaelectronica/v16/doc/2157.pdf ISSN: 2594-2433
Referencia:
Carbajal-Vaca, I.-S. (2021). Formación de directores de orquesta: Retos metodológicos en la interpretación de las intencionalidades pedagógicas. Memoria Electrónica del Congreso Nacional de Investigación Educativa 5(3), 1-9. http://www.comie.org.mx/congreso/memoriaelectronica/v16/doc/0622.pdf ISSN: 2594-2433
En el presente estudio se explora el poder predictivo de tres variables que conforman el proceso de admisión a la licenciatura en música la Universidad Autónoma de Aguascalientes: la nota promedio de bachillerato (Bach.); la prueba de acceso a la universidad EXANI II (Exani); y el examen especial de ingreso (EEI). A través de análisis de correlación y regresión lineal se concluyó que Bach es la variable que mejor predice el desempeño global; e lEEI explic a principalmente el desempeño en los primeros semestres; y la dimensión de español del Exani explica principalmente el desempeño de materias de contexto como cultura e historia de la música.
En la interpretación de estos resultados debe tenerse en cuenta que el desempeño académico universitario es un fenómeno multicausal y que los programas universitarios de música ya no persiguen la for mación tradicional de músicos de oficio, sino la formación de profesionales con un perfil polivalente.
Referencia:
5. Correa-Ortega, J. P. & Carbajal-Vaca, I. S. (2021). Predictores de desempeño académico y deserción en una Licenciatura en Música en México. Revista Internacional de Educación Musical, 9(1), 33–41. https://doi.org/10.1177/23074841211046712 (https://journals.sagepub.com/doi/pdf/10.1177/23074841211046712) ISSN: 2307-4841
Referencia:
Carbajal-Vaca, I. S. (2021). Aculturación en los programas de educación musical de nivel superior: Una mirada desde la historia del tiempo presente en la relación. Revista Internacional de Educación Musical, 9(1), 12–19. https://doi.org/10.1177/23074841211046710 (https://journals.sagepub.com/doi/pdf/10.1177/23074841211046710) ISSN: 2307-4841
Referencia:
Carbajal-Vaca, I. S. (2021). Provocaciones 2020: La mirada de la comunicación en la educación musical universitaria. En Performativa-Música & Músicos Música & Músicos 1(1). Registro DNDA en trámite. Programa de Biblioteca y Publicaciones de AArPeM, pp. 91-109. http://www.performativa.com.ar
Referencia:
Carbajal-Vaca, I. S. (2021). Nuevas sonoridades en la educación musical: Voces universitarias ante la pandemia COVID-19 . MAGOTZI Boletín Científico De Artes Del IA, 9(17), 17-25. https://doi.org/10.29057/ia.v9i17.6188 ISSN: 2007-4921
Referencia:
Carbajal-Vaca, I.-S. y Saez, A. (2020). Percepción de la educación musical del siglo XXI: un acercamiento fenomenológico a las visiones de docentes universitarios latinoamericanos. Cuadernos de Análisis y Debate sobre Músicas Latinoamericanas Contemporáneas 3, 156-175. Instituto Nacional de Musicología Carlos Vega. https://inmcv.cultura.gob.ar/media/uploads/site-32/multimedia/Cuadernos%20N%203%202020/7- _percepcion_de_la_educacion_musical_del_siglo_xxi.pdf ISSN: 2618-4583. https://inmcv.cultura.gob.ar/media/uploads/site-32/multimedia/Cuadernos%20N%203%202020/cuadernos_3_2020_-_completo.pdf
Referencia:
Carbajal-Vaca, I.-S. (2020). Implicaciones teórico-metodológicas en la historia presente de la educación musical de nivel superior en México. Revista Iberoamericana De Educación Superior, 11(32), 133-147. https://doi.org/10.22201/iisue.20072872e.2020.32.818 ISSN 2007-2872
Carbajal Vaca, I. S., Capistrán Gracia, R. W. (2018) El Coloquio de Educación Musical a Nivel Superior del Departamento de Música de la UAA a cinco años de su fundación. Antecedentes, logros y desafíos. DOCERE Revista del Departamento de Formación y Actualización Docente. Universidad Autónoma de Aguascalientes 9(19). https://revistas.uaa.mx/index.php/docere/article/view/1723 ISSN: 2007-6487
Carbajal Vaca, I.S. (2016). La formación de habilidades para la investigación en la licenciatura en música con orientación en pedagogía de la Universidad de Guadalajara. Arias Ibáñez, R. R. y Medina Zacarías, S. E. (Comps). Memorias del V Coloquio Internacional de Música. Homenaje a Jorge Federico Osorio. Guadalajara: CUAD/ UDG.
http://plataforma.cuaad.udg.mx/app/wp-content/themes/CUAAD/documentos/Libro_V_Coloquio.pdf
Referencia:
Carbajal-Vaca, I.-S. (2017). Educación musical superior: el desarrollo de competencias profesionales en músicos universitarios. Memoria Electrónica Congreso Nacional de Investigación Educativa 3(3) 2017-2018. San Luis Potosí, SLP. http://www.comie.org.mx/congreso/memoriaelectronica/v14/doc/0081.pdf ISSN: 2007-7246
La conformación del Departamento de Música de la uaa en 2009, a la par de otras acciones de sus integrantes, ha contribuido a la educación musical y al desarrollo cultural de la entidad. El maestro Juan Reyes Unzueta, quien es uno de los primeros catedráticos de esta licenciatura, ha intervenido de manera importante en la formación de los estudiantes de guitarra. Arturo Gómez Romo considera que su maestro ha realizado propuestas académicas y de difusión que han enriquecido el entorno cultural de la sociedad aguascalentense y de regiones aledañas, por lo que, cuando cursó la asignatura de investigación durante la licenciatura, consideró valioso documentar su trayectoria.
La música de quienes han ido trazando la pauta ya comienza a escucharse en un compás que marca retos y nuevas perspectivas en la formación de los músicos universitarios. Esta selección de trabajos que ponemos a su amable consideración ofrece explicaciones y reflexiones sobre algunos de los problemas más urgentes en los espacios de formación musical de nivel superior.
Una de las instituciones que ha asumido esta responsabilidad formativa es la Benemérita Universidad de Guadalajara (UdG), la cual, a través de convenios interinstitucionales, ha cubierto las necesidades de acreditación en distintas entidades del país. Desde hace poco más de dos décadas, mediante los Programas de Nivelación en Artes (PNA) coordinados en el Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño (CUAAD), se ha dotado de grado de licenciatura a profesores formados en programas de educación artística de nivel técnico, lo que ha creado nuevas perspectivas de desarrollo profesional para cientos de profesores de las artes.
El primer capítulo, a cargo del doctor Raúl Capistrán Gracia –“Motivación, autoeficacia y práctica efectiva: el círculo virtuoso del crecimiento y el logro musical”–, nos introduce al tema a partir de tres conceptos fundamentales para el aprendizaje, no sólo de la ejecución musical, sino de cualquier ámbito; estos son: motivación, autoeficacia y práctica efectiva. El doctor Capistrán nos dice que si no hay motivación, difícilmente podemos mantener la ardua tarea del ejecutante como estudiante o profesional; sin embargo, nos advierte que la pasión por la música no lo es todo. Necesitamos creernos capaces de lograr nuestras metas (autoeficacia) y conocernos suficientemente para saber cómo las podemos alcanzar de manera más efectiva (práctica efectiva).
En el segundo capítulo, la doctora Irma Susana Carbajal Vaca propone un método para diseñar estrategias de aprendizaje creativas y efectivas, fun- damentado en tres principios. Primero, la necesidad de formar profesionales autónomos capaces de diseñar e implementar sus propias estrategias de apren- dizaje a lo largo de la vida, un reto que han asumido los modelos universitarios actuales. Segundo, el aprendizaje significativo y la motivación. Tercero, un sis- tema semiótico musical compuesto de diferentes sistemas de signos, que deben ser activados para que el conocimiento tenga un significado integral para el individuo y pueda apropiarse de éste a través de una guía sistemática por parte del docente y por su propia decisión. Este sistema semiótico asegura la interacción de los diversos tipos de signos (cinéticos, lingüísticos, gráficos, numéricos, acústicos, expresivos, etcétera) que se necesitan para que el acto de hacer mú- sica se integre con toda su complejidad a la estructura cognitiva del estudiante.
En el tercer capítulo, “El papel del análisis y la comunicación de emociones en la práctica musical”, propongo una estrategia en la cual se concibe el análisis musical como medio para enriquecer el aprendizaje de la práctica mu- sical, a partir de un método de análisis cuyo objeto de estudio es el contenido emocional de la música. Se espera que los estudiantes enfoquen sus esfuerzos en la comunicación y expresión de emociones, ya que se argumenta que éstas son dos características centrales del oficio del ejecutante. Las respuestas emocionales son cruciales para las experiencias estéticas a la música, y el ejecutante académico debe conocer de qué manera puede influir en éstas para enriquecer su interacción con la música y con su público.
Finalmente, en el capítulo “La teoría musical en la práctica cotidiana del instrumentista”, el maestro Rodolfo Raphael Moreno Martínez sugiere una serie de estrategias y hábitos que el estudiante universitario de música puede implementar para fortalecer las habilidades musicales que determinan la práctica de instrumentistas y cantantes.
Se problematizó la noción de lenguaje en la música mediante la revisión de los planteamientos de la filosofía del lenguaje y se focalizó el lingüisismo como fenómeno de exportación conceptual de la lingüística hacia una posible “musística” sustentada en la teoría de los actos de Searle. Se concluyó que el vocablo “lenguaje” es un término desafortunado porque genera confusión en la explicación del significado musical: la música no es lenguaje sino una forma de expresión compleja e híbrida. En el acto de “musicar” se activan al menos ocho registros semióticos hasta lograr una noesis musical compleja.
Referencia:
Carbajal Vaca, Irma Susana (2014) Acercamiento Semiótico y Epistemológico al Aprendizaje de la Música. Colección Graduados. Serie Sociales y Humanidades (6). Universidad de Guadalajara. http://www.publicaciones.cucsh.udg.mx/pperiod/cgraduados/pdf/2012/acercamiento2012.pdf ISBN 978-607-742-042-2
Dado que la educación musical no ha sido una prioridad en México, algunos jóvenes de entre 17 y 20 años que desean realizar estudios musicales universitarios no disponen de una formación musical previa lo suficientemente sólida para asumir los retos de la profesión. En este trabajo tratamos de entender cómo educar a adultos jóvenes principiantes, para lo cual fue necesario reflexionar sobre qué es la música, cómo la significamos y comprendemos; con ello pudimos entender un poco más sobre cómo se desarrollan las habilidades musicales para realizar propuestas didácticas de enseñanza musical. Documentamos casos de alumnos y realizamos entrevistas a tres docentes de piano experimentados: Friedemann Kesslser, Marita Zimmer y Manuel Delaflor.
Si desea una copia del documento, puede solicitarla por correo electrónico.
Contacto:
irma.susana.carbajal.vaca@gmail.com
Pahola Delgado Martínez, Ricardo Montiel Hernández, Lucero Sosa Padilla, Andree Mendoza García, Uriel Ángeles Vite, Andrea Ramos Gómez, Ismael Pérez Sánchez, César Rosales Vera, David Macías Lara, Rafael Torres Contreras, Andrea Alanis Hernández, Edwin Canales Talamantes.
Dirección del Proyecto: Irma Susana Carbajal Vaca y Carmen Lorenzo Monterrubio UAEH.
Coordinador(es): Diana Patricia Rodríguez Pineda y Santiago Alonso Palma Pérez
Volumen: Volumen 9
https://libros.uaa.mx/index.php/uaa/catalog/book/133
https://libros.uaa.mx/index.php/uaa/catalog/book/133
https://libros.uaa.mx/index.php/uaa/catalog/book/133
https://editorial.uaa.mx/docs/huella_sensible_pasado.pdf
Referencia:
Carbajal-Vaca, I.-S. (2020). Rastreando marcas, pautas y tendencias en la memoria del tiempo presente de la educación musical universitaria en México. En. Carbajal-Vaca, I. S., Lay Trigo, S., Chamorro Escalante, J.A. (Coordinadores) (2020). La huella sensible del pasado. Memoria y pasado en el arte y la cultura. Universidad Autónoma de Aguascalientes. https://editorial.uaa.mx/docs/huella_sensible_pasado.pdf ISBN: 978-607-8782-37-6
Referencia:
Carbajal-Vaca, I.-S. (2020). Encuentros y desencuentros en las estrategias didácticas centradas en el estudiante: un ejemplo de autoevaluación docente. En Carbajal-Vaca, I. S. (Coord). Retos y nuevas perspectivas de formación de los músicos universitarios.Universidad Autónoma de Aguascalientes, pp. 97-115. https://editorial.uaa.mx/docs/retos_nuevas_perspectivas.pdf ISBN: 978-607-8714-58-2.
Referencia:
Carbajal-Vaca, I.-S.; Servín-Nájera, O.F. (2020) Factores que influyeron en la elección profesional: Un acercamiento desde la historia presente a la Licenciatura en Música de la Universidad Autónoma de Aguascalientes, pp.61-70. En Capistrán-Gracia, R. W. (Coordinador) Educación musical superior. Reflexiones, aportaciones y actualidades en investigación. Universidad Autónoma de Aguascalientes. ISBN: 978-607-8782-08-6
Referencia:
Carbajal-Vaca, I.-S. (2020). Intencionalidades y experiencias de aprendizaje en la propuesta pedagógica del pianista mexicano Manuel Delaflor, pp. 197-232. En Capistrán-Gracia, R. W. (Coordinador). Educación musical superior. Reflexiones, aportaciones y actualidades en investigación. Universidad Autónoma de Aguascalientes. ISBN: 978-607-8782-08-6 https://editorial.uaa.mx/catalogo/cac_rc_educacion_musical_superior.html
Aun soslayando esta coyuntura política, se desconfía del éxito educativo de este programa –que el Secretario de Educación, Esteban Moctezuma, abanderó como un proyecto social exitoso– porque no garantiza las metas de formación musical inicial, pero, sobre todo, porque no será accesible para toda la población. A la luz de la semiótica del aprendizaje de la música, en este capítulo se problematiza la implementación del programa. En el primer apartado se explora el valor de la música en la educación básica en México y, posteriormente, se exponen los alcances y límites de educar mediante la música. En el tercer apartado, se exponen algunos cuestionamientos al programa y se concluye con algunas tareas urgentes para la Investigación de la Educación Musical (IEM).
Referencia:
Carbajal-Vaca, I.-S. (2021). Educación Musical y Orquestas Escolares: Cuestionamientos a la Nueva Escuela Mexicana desde la semiótica del aprendizaje. En Estrada-Rodríguez, L.A., Gutiérrez-Gallardo, L. E. y Sastré-Barragán, F. La educación musical en el nivel básico en México. Retos y propuestas actuales. Universidad Nacional Autónoma de México. http://www.repositorio.fam.unam.mx/handle/123456789/122 ISBN: 978-607-30-4513-1
Referencia:
Silva-Doray Ledezma, K., y Carbajal Vaca, I. S. (2020). Ventana al sonido: desde la radio al arte en el paradigma de cognición situada. En Capistrán Gracia, R. W. Arte, cultura y sociedad Provocaciones, intervenciones e investigaciones. 133-145. Universidad Autónoma de Aguascalientes. https://editorial.uaa.mx/docs/arte_cultura_sociedad.pdf ISBN: 978-607-8714-47-6
El legado más reconocido de Roger P. Phelps, finado en diciembre de 2014, es Una Guía de Investigación en Educación Musical (A Guide to Research in Music Education). Este trabajo, publicado por primera vez en 1969 y reeditado por quinta ocasión en 2005, se ha convertido en una valiosa referencia tanto para los investigadores del campo de los Estados Unidos y Europa como de Latinoamérica.
Se presentan: I. los principales datos biográficos del autor y algunos extractos de sus obras. Como interés central de este documento se expone: II. Un panorama temático de la Guía de Investigación en Educación Musical. Finalmente, se presenta: III. Un apartado de Puntos Suspensivos… que podrá ampliarse mediante comprensiones sucesivas del campo.
En la actualidad, uno de los retos más ambiciosos que deben asumir los estudiantes en los modelos universitarios es ser responsables de su propio proceso de conocimiento. Esto implica, necesariamente, que el facilitador –rol actual del profesor– reflexione sobre su práctica pedagógica en relación con la manera en que pondrá a disposición del estudiante las herramientas teórico-pedagógicas para que él mismo diseñe sus propias estrategias de práctica de manera efectiva, como lo expone ampliamente Capistrán Carbajal Vaca, Irma Susana (2018). "Estrategias de significación: hacia una noesis musical compleja" en Correa, J. P.; Capistrán Gracia, R. W. y Carbajal Vaca, I. S.; Moreno Martínez, R. R.; Cuatro perspectivas del aprendizaje y la práctica musical a nivel superior. Aguascalientes: Universidad Autónoma de Aguascalientes, pp. 27-46. ISBN: 978-607-8523-82-5
Gracia en el primer capítulo de este li- bro. El compromiso docente es, en síntesis, ayudar al alumno a “trazar un camino transitable hacia una meta ‘socialmente aceptada’” (Carbajal, 2016).
Las teorías del aprendizaje, las teorías psicológicas del desarrollo, los estu- dios sobre la inteligencia, las neurociencias, entre otros acercamientos, han con- tribuido en la construcción de vías posibles para comprender cómo ocurre el aprendizaje musical. El pedagogo musical, por su parte, acude a estos hallazgos y reflexiones en búsqueda de inspiración para diseñar estrategias didácticas.
Entre las explicaciones teóricas disponibles se encuentran las generadas desde la perspectiva semiótica. En este capítulo se expone una propuesta peda- gógica para el aprendizaje de la música derivada de una comprensión semióti- co-epistemológica.
El capítulo se ha organizado en cuatro apartados que conforman la explica- ción teórica de la propuesta y un quinto apartado donde se bosqueja una posible estrategia: (1) semiótica y musicología, (2) semiótica y neurodidáctica, (3) se- miosis: aprendizaje significativo y creatividad, (4) noesis musical compleja, y (5) diseño de estrategias creativas.
En esta primera contribución expondré lo que considero la primera transición: de músico a académico-universitario. Se analizan las implicaciones académicas por la transformación curricular de los programas de educación musical al integrarse a las Instituciones de Educación Superior (IES), se expone un apartado de reflexiones y el listado bibliográfico que posibilitó esta comunicación.
Esta comprensión nos permitirá emitir un juicio más justo sobre los esfuerzos científicos de nuestro contexto y clarificar los retos que habremos de emprender los miembros de este grupo de investigación para consolidarnos, en un futuro no muy lejano, como cuerpo académico interdisciplinario, interinstitucional e internacional.
licenciatura, algunas instituciones mexicanas comenzaron a migrar sus programas de un modelo
tradicional de conservatorio hacia un modelo universitario basado en competencias, con lo que se
ampliarían las opciones laborales de sus egresados. Como consecuencia, la oferta educativa en
música en algunas universidades se ha diversificado. Uno de los programas del Departamento de
Música de la Universidad de Guadalajara que surgió de estas reformas es la licenciatura en música
con orientación en pedagogía musical. De las opciones que ofrece le Departamento, ésta es la que
más se acerca al modelo universitario, ya que exige de sus estudiantes, además del desarrollo de
competencias musicales, el desarrollo de competencias comunicativas, tecnológicas, de gestión,
de liderazgo y de investigación. En el proceso de transformar el modelo de conservatorio se han
manifestado resistencias, razón por la cual los cambios no son tan visibles en las orientaciones de
ejecutante, dirección coral, canto o composición.
Carbajal-Vaca, I.-S. (2012). Límites teórico-metodológicos en la investigación semiótica de la música. En Díaz-Núñez, V.-L. & Gil-Flores, H. (Coords.) Visiones Transdisciplinarias de ámbitos creativos: arquitectura, arte y ciudad. Universidad de Guadalajara, 289-301. ISBN: 978-607-450-664-8
La movilidad académica depende, por una parte, del dominio del idioma del país destino y del presupuesto que se tenga para realizarla; pero, por otra, del conocimiento de los programas y posibilidades de financiamiento que existen gracias a los convenios de cooperación entre las naciones.
Esta contribución tiene como propósito informar sobre las oportunidades de movilidad hacia Alemania, un país cuyas aportaciones al conocimiento han sido enormemente significativas en el desarrollo científico, tecnológico y artístico a nivel mundial.
En esta primera contribución expondré, lo que considero, la primera transición: de músico a académico-universitario. Se analizan las implicaciones académicas por la transformación curricular de los programas de educación musical al integrarse a las Instituciones de Educación Superior (IES), se expone un apartado de reflexiones y el listado bibliográfico que posibilitó esta comunicación.
Esta comprensión nos permitirá emitir un juicio más justo sobre los esfuerzos científicos de nuestro contexto y clarificar los retos que habremos de emprender los miembros de este grupo de investigación para consolidarnos, en un futuro no muy lejano, como cuerpo académico interdisciplinario, interinstitucional e internacional. (Real del Monte, 26 de mayo de 2014).
Artículo en prensa por el Instituto de Artes de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo.
Real del Monte, 29 de mayo de 2015
En prensa por el Instituto de Artes de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo.
Para cada administrador de la educación, la investigación educativa se torna fundamental en la toma de decisiones. Dado que entre las opciones laborales de un pedagogo musical podría encontrarse alguna actividad directiva, es importante desarrollar, en los estudiantes, habilidades para la investigación. Cualquier reforma educativa requiere información actualizada sobre su práctica, por ello es deseable que todos los profesionales de la educación sepan investigar y documentar su actividad docente (ver CARBAJAL VACA, 2015).
Se presenta la experiencia de formación de competencias para la investigación con estudiantes de la Licenciatura en Música con orientación en Pedagogía durante distintos cursos impartidos por la autora en la Universidad de Guadalajara.