Оуэн, Дон

Дон Оуэн
англ. Don Owen
Имя при рождении	Дональд Оуэн
Дата рождения	19 сентября 1931(1931-09-19)[1]
Место рождения	Торонто, Канада
Дата смерти	21 февраля 2016(2016-02-21)[2] (84 года)
Место смерти	Торонто, Канада
Гражданство	Канада
Профессия	кинорежиссёр, сценарист, кинопродюсер
Карьера	1960—1987
Награды	Премия BAFTA за лучший документальный фильм (1964) Канадская кинопремия (1968)
IMDb	ID 0654122

Дональд (Дон) Оуэн (англ. Donald 'Don' Owen; 19 сентября 1931, Торонто — 21 февраля 2016, там же) — канадский кинорежиссёр, сценарист и продюсер. Вершина творчества Оуэна приходится на 1960-е годы, когда им были сняты две из числа наиболее значительных канадских кинокартин на английском языке — «Никто не сказал прощай» (лауреат премии BAFTA за лучший документальный фильм) и «Игра Эрни», завоевавшая Канадскую кинопремию за лучший фильм и лучшую режиссуру. Премий был удостоен также ряд документальных фильмов Оуэна.

Дон Оуэн родился в 1931 году в Торонто и вырос в этом городе. Хотя он мечтал стать поэтом, в чопорном Торонто 1950-х годов это не рассматривалось как хорошая карьерная возможность^[3], и Оуэн поступил на отделение антропологии Торонтского университета. После окончания университета он работал на CBC как сценарист научно-популярных и документальных фильмов, рабочий сцены и помощник режиссёра^[4].

В 1960 году Оуэн начал работать в Канадской государственной службы кинематографии^[4]. Переехав в Монреаль, он в начале 1960-х годов принял участие как оператор в съёмках получивших широкий резонанс документальных фильмов «Реслинг» (фр. La Lutte) и «Пятое сентября в Сен-Анри» (фр. À Saint-Henri le cinq septembre), а в 1962 году, вернувшись в Торонто, снял свой первый собственный документальный фильм «Бегун», посвящённый канадскому стайеру Брюсу Кидду^[англ.]. Основными мотивами фильма, в отличие от большинства работ современников, фокусирующихся на спортивной драме, были упорство и одиночество атлета. Оуэну удалось уговорить известного поэта Уистена Одена написать текст для закадрового голоса к фильму^[3]. На следующий год вышел ещё один документальный фильм Оуэна «Торонский джаз», рассказывающий о джазовых ансамблях Ленни Бро^[англ.], Дона Томпсона^[англ.] и Альфа Джонса^[4].

Темой следующего документального фильма, порученного Оуэну, была подростковая преступность и борьба с ней правоохранительных органов; длина ленты должна была составить полчаса. Однако по мере работы над сценарием у Оуэна созрела идея художественного полнометражного фильма, который он и снял вопреки указаниям начальства. В процессе съёмок тема подростковой преступности отошла на второй план, а вперёд выдвинулись вопросы отношений поколений и бунта радикальной молодёжи из обеспеченных семей против буржуазного общества — тема, ставшая популярной во второй половине 1960-х годов. Сюжет ленты и текст диалогов были в значительной степени результатом импровизации — на этом настоял сам Оуэн, рассматривавший это как часть «взросления» канадской англоязычной культуры^[5].

Внешние видеофайлы
«Никто не сказал прощай»
	на сайте Канадской службы кинематографии

Фильм, получивший название «Никто не сказал прощай», шёл недолгое время в конце 1964 года в кинотеатрах Монреаля и Торонто и был быстро снят с проката. Канадская критика встретила его холодно — в частности, рецензент Globe and Mail назвал его «муторным»^[5]. Отклонение от заданной темы и явно чувствующаяся поддержка режиссёром бунтарской позиции главного героя навлекли на Оуэна гнев канадского кинематографического истеблишмента^[3]. Однако когда в следующем году лента прошла на Нью-Йоркском кинофестивале, критик New York Herald Tribune Джудит Крист назвала её гвоздём программы, что открыло фильму путь в нью-йоркские кинотеатры, а за этим последовала волна благожелательных отзывов в американской прессе. Среди прочих, рецензент журнала New Yorker Брендан Гилл сравнил фильм с романом Сэлинджера «Над пропастью во ржи»^[5]. В итоге фильм снова вышел на экраны в Канаде, а также был удостоен премии BAFTA за лучший документальный фильм, невзирая на тот факт, что был игровым (намного позже, в 1984 году, он также попал в список десяти лучших канадских фильмов, составленный по итогам опроса на Торонтском кинофестивале)^[4].

После этого Оуэн на некоторое время вновь переключился на документальное кино. Его фильм 1965 года, снятый совместно с Дональдом Бриттеном^[англ.] и посвящённый Леонарду Коэну, получил Канадскую кинопремию за лучший телевизионный документальный фильм, а лента 1966 года «Высокая сталь» о монтажниках-мохоках, строивших небоскрёбы Нью-Йорка, — Канадскую кинопремию за лучший монтаж и приз молодёжного жюри на Берлинском кинофестивале^[4]. Заметный резонанс вызвал также фильм 1965 года «Отступать нельзя», посвящённый канадцам, работающим с международными некоммерческими организациями в Африке. К этому времени относится обращение Оуэна к буддизму, приверженцем которого он оставался до конца жизни^[3].

В 1966 году Оуэн снял очередной художественный фильм — «Заметки для фильма о Донне и Гейл», историю любви двух молодых женщин, а через год — «Игру Эрни». Этот фильм был заказан Оуэну в рамках подготовки к празднованию столетия Канады, но режиссёр опять проявил нонконформизм: героем ленты стал страдающий психическим расстройством бездомный бисексуальный воришка, пытающийся выжить в холодную монреальскую зиму. Фильм был снят несмотря на сопротивление чиновников кинопромышленности и вызвал крайне разнообразную реакцию — от восторженной до гневной и презрительной. Вершиной первой стала победа «Игры Эрни» в номинациях «Лучший игровой фильм» и «Лучшая режиссура» на очередном вручении Канадских кинопремий, а апофеозом второй — дебаты в Сенате, где фильм был назван «неприличным, аморальным и отталкивающим». В результате Канадская государственная служба кинематографии прекратила сотрудничество с Оуэном вплоть до 1984 года^[3].

Эти две художественных картины стали последними для Оуэна перед почти десятилетним перерывом, снова заполненным работой над документальными фильмами. В конце 1960-х и начале 1970-х он снял целый ряд фильмов-биографий, посвящённых деятелям канадского искусства: певице Моник Лейра^[англ.] (1966), художнику Майклу Сноу (1970), писателю Мордехаю Рихлеру (1971), фотографу Роберту Марклу и художнику Гордону Райнеру (1972)^[4].

В 1976 году Оуэн снял художественный фильм «Партнёры» — аллегорию канадско-американских отношений. Лента, включённая в программу Фестиваля фестивалей в Торонто, едва не привела к его закрытию, поскольку провинциальная цензура Онтарио резко возражала против содержавшихся в ней откровенных постельных сцен. В середине 1980-х годов вышли ещё два художественных фильма Оуэна — «Неоконченное дело», представлявшее собой надолго запоздавший сиквел к «Никто не сказал прощай»; и «Обмен», в центре сюжета которого две женщины из рабочих и зажиточных кругов, меняющиеся местами. «Неоконченное дело» отражало процессы движения Торонто к мультикультурализму, «Обмен» содержал острую критику джентрификации^[3][4].

«Обмен», снятый в 1987 году для телевидения, стал последней лентой в кинокарьере Оуэна. Остаток жизни он посвятил занятиям живописью и поэзией^[4]. В 2005 году в рамках Торонтского кинофестиваля прошла ретроспектива его фильмов^[6]. Он также выпустил книгу мемуаров «Поиск сумасшедшей мудрости капитаном Дональдом» (англ. Captain Donald’s Search for Crazy Wisdom). В начале 2000-х годов Оуэн перенёс приступ сердечной недостаточности, затем, на операционном столе — инсульт. Его реабилитации мешал артрит, и ему так и не удалось восстановить подвижность полностью^[3]. Дон Оуэн умер в феврале 2016 года в возрасте 84 лет^[6].

• 1962 — Бегун (англ. Runner, короткометражный д/ф)
• 1963 — Торонтский джаз (англ. Toronto Jazz, короткометражный д/ф)
• 1964 — Никто не сказал прощай (англ. Nobody Waved Good-bye)
• 1965 — Отступать нельзя (англ. You Don't Back Down, короткометражный д/ф)
• 1965 — Два монреальца (англ. Two Men of Montreal, д/ф)
• 1965 — Дамы и господа, мистер Леонард Коэн (англ. Ladies and Gentlemen, Mr. Leonard Cohen, д/ф)
• 1966 — Высокая сталь (англ. High Steel, короткометражный д/ф)
• 1966 — Заметки для фильма о Донне и Гейл (англ. Notes for a Film About Donna & Gail)
• 1966 — Моника Лейрак на концерте (англ. Monique Leyrac in Concert, д/ф)
• 1967 — Игра Эрни (англ. The Ernie Game)
• 1967 — Галерея: взгляд на время (англ. Gallery: a View of Time, д/ф)
• 1970 — Сноу в Венеции (англ. Snow in Venice, д/ф)
• 1971 — Рихлер с Сент-Урбан-стрит (англ. Richler of St. Urbain Street, д/ф)
• 1972 — Ковбой и индеец (англ. Cowboy and Indian, д/ф)
• 1976 — Партнёры (англ. Partners)
• 1984 — Неоконченное дело (англ. Unfinished Business)
• 1987 — Обмен (англ. Turnabout)

• 1962 — Бегун
• 1964 — Никто не сказал прощай
• 1966 — Высокая сталь
• 1966 — Заметки для фильма о Донне и Гейл
• 1967 — Игра Эрни
• 1976 — Партнёры
• 1984 — Неоконченное дело
• 1987 — Обмен

• 1964 — Никто не сказал прощай
• 1976 — Партнёры
• 1984 — Неоконченное дело
• 1987 — Обмен

• Wyndham Wise, Andrew McIntosh. Don Owen  (неопр.). The Canadian Encyclopedia (24 февраля 2016). Дата обращения: 7 февраля 2017. Архивировано 12 декабря 2017 года.
• Steve Gravestock. Waving Good-bye: Don Owen, 1931-2016  (неопр.). Toronto International Film Festival (23 февраля 2016). Дата обращения: 7 февраля 2017. Архивировано 11 октября 2016 года.
• Фильмы Дона Оуэна Архивная копия от 7 февраля 2017 на Wayback Machine (англ.) на официальном сайте Канадской государственной службы кинематографии