Гилмор, Дэвид

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Дэвид Гилмор
англ. David Gilmour
Дэвид Гилмор на концерте в Royal Albert Hall, 2024 год
Дэвид Гилмор на концерте в Royal Albert Hall, 2024 год
Основная информация
Имя при рождении англ. David Jon Gilmour
Полное имя Дэвид Джон Гилмор
Дата рождения 6 марта 1946(1946-03-06) (78 лет)
Место рождения Кембридж, Англия
Страна  Великобритания
Профессии гитарист, вокалист
Годы активности 1963 - н. в.
Инструменты гитара, бас-гитара, клавишные, ударные, саксофон, губная гармоника, перкуссия
Жанры прогрессивный рок, арт-рок, психоделический рок, блюз-рок, экспериментальный рок
Коллективы Pink Floyd
Лейблы EMI[вд], Columbia Graphophone Company, Harvest Records, Capitol Records, Columbia Records и Sony Music Entertainment
Награды
Командор ордена Британской империи
[1]
www.davidgilmour.com
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Дэ́вид Джон Ги́лмор (англ. David Jon Gilmour, род. 6 марта 1946, Кембридж, Великобритания) — британский композитор, гитарист, вокалист, один из лидеров группы Pink Floyd. Помимо работы в составе группы, Гилмор выступал в качестве рекорд-продюсера различных артистов и сделал успешную сольную карьеру. На протяжении всей своей музыкальной карьеры Гилмор активно участвует в деятельности многих благотворительных организаций. В 2003 году он был произведен в чин Командора ордена Британской империи за служение музыке и благотворительности, а также награждён премией «Выдающийся вклад» на церемонии Q Awards 2008[2].

В 2009 году британский журнал Classic Rock включил Гилмора в свой список величайших гитаристов мира[3]. В том же году Дэвид получил диплом доктора искусств в Кембридже[4].

В 2003 году Гилмор занял 82-е место в рейтинге журнала Rolling Stone «100 величайших гитаристов всех времён по версии журнала Rolling Stone», в аналогичном списке 2011 года того же издания — 14-е место[5], а в списке 500 величайших гитаристов всех времён 2023 года по версии этого журнала — 28-е[6].

Ранние годы

[править | править код]

Гилмор родился в Кембридже, Англия. Его отец, Дуглас Гилмор, был старшим преподавателем зоологии в Кембриджском университете. Мать, Сильвия, работала учительницей и монтажёром. В фильме-концерте Live at Pompeii Дэвид в шутку назвал свою семью «нуворишами». Родители Гилмора, по его словам, были «образцовыми читателями Manchester Guardian», социалистами и избирателями Лейбористской партии; их левые политические симпатии унаследовал и сын.

Гилмор учился в Перс-скул на Хиллз Роуд в Кембридже. Там он познакомился с будущим гитаристом и вокалистом Pink Floyd Сидом Барреттом и бас-гитаристом и вокалистом Роджером Уотерсом, которые учились в Высшей школе для мальчиков Кембриджшира, также расположенной на Хиллз Роуд. Гилмор готовился к сдаче экзамена A-level (британского экзамена, после сдачи которого выдается сертификат, позволяющий поступить в университет) и вместе с Сидом учился играть на гитаре в обеденное время. Однако они не играли в одной группе. В 1964 году Гилмор играл в группе The Jokers Wild. В 1966 году он покинул The Jokers Wild и отправился с друзьями странствовать по Испании и Франции с уличными музыкальными выступлениями. Они не принесли успеха музыкантам, по сути, едва сводившим концы с концами. В июле 1992 года в интервью с Ником Хорном на радио BBC Гилмор рассказал, что для него все закончилось больницей, в которую он попал из-за истощения. В 1967 году они вернулись в Англию на грузовике, перевозившем топливо, который они украли со стройки во Франции.

Гилмор на концерте во Франкфурте, Германия, 1977 год

В декабре 1967 года к Гилмору обратился ударник Ник Мейсон, который предложил ему играть в группе Pink Floyd. Он согласился, тем самым сделав Pink Floyd пятёркой. Он обычно исполнял гитарные партии Сида Барретта, когда лидер группы был не в состоянии принимать участие в живых выступлениях группы. Когда Сид Барретт «покинул» группу (однажды группа просто не заехала за Сидом по дороге на очередное выступление), Гилмор автоматически занял место ведущего гитариста группы и начал исполнять вместо Барретта вокальные партии с бас-гитаристом Роджером Уотерсом и клавишником Ричардом Райтом. Однако после следующего друг за другом успеха альбомов The Dark Side of the Moon и Wish You Were Here Уотерс завладел большим влиянием в группе, написав большую часть песен альбомов Animals и The Wall. Райт был уволен во время записи The Wall, а отношения между Гилмором и Уотерсом только ухудшались во время съёмок фильма The Wall и записи альбома группы The Final Cut в 1983 году.[источник не указан 2192 дня]

После записи Animals Гилмор решил, что его музыкальный потенциал не используется в полную силу, и направил свои идеи в работу над сольным альбомом David Gilmour (1978), который демонстрирует его характерный гитарный стиль, а также подтверждает его статус талантливого автора музыки и текстов. Наброски трёх музыкальных тем, написанных на завершающей стадии работы над этим альбомом и не попавших в него, стали впоследствии знаменитыми композициями Pink Floyd «Comfortably Numb», «Run Like Hell» и «Signs of Life».[источник не указан 2192 дня]

Негативная атмосфера, царящая во время создания альбома и фильма The Wall, усугубилась также и тем, что The Final Cut стал фактически сольным альбомом Роджера Уотерса. Это побудило Гилмора к созданию второго сольного альбома About Face (1984). Тем не менее билеты на концерты тура About Face продавались плохо; со схожей ситуацией столкнулся Уотерс во время тура в поддержку альбома The Pros and Cons of Hitch Hiking.[источник не указан 2192 дня]

Гилмор в туре "About Face", 1984 год

В 1985 году Уотерс заявил, что группа Pink Floyd «исчерпала все свои творческие возможности». Однако в 1986 году Гилмор и ударник Ник Мейсон выпустили пресс-релиз, сообщающий об уходе Уотерса из группы и их намерении продолжить работу без него.[источник не указан 2192 дня] Гилмор взял на себя руководство группой и в 1987 году выпустил альбом A Momentary Lapse of Reason с некоторым вкладом Мейсона и Райта. Райт официально вернулся в группу после выпуска альбома для длительного мирового турне, а также стал полновесным соавтором альбома The Division Bell (1994). Гилмор рассказывает:

В недавнем прошлом, до ухода Роджера, у меня были некоторые сложности с выбором направления развития группы. Мне казалось, что песни были очень многословными, потому что отдельные значения слов были очень важны, и что музыка стала просто инструментом для передачи текста, а не вдохновителем… Альбомы Dark Side of the Moon и Wish You Were Here были такими успешными не только из-за участия Роджера, но и из-за того, что в них лучше соблюдался баланс между музыкой и текстом, чем в последних альбомах. Этого баланса я и пытаюсь достичь в альбоме A Momentary Lapse of Reason; больше сконцентрироваться на музыке, восстановить равновесие.

В 1986 году Гилмор приобрел дом на воде «Астория», пришвартованный на реке Темза рядом с Хэмптон-Корт, и превратил его в звукозаписывающую студию. Большая часть композиций последних двух альбомов Pink Floyd, а также сольная пластинка Гилмора 2006 года On an Island[7], были записаны там.

В декабре 1999 года вместе с Полом Маккартни, Иэном Пейсом и Миком Грином дал концерт в Каверн-Клаб, сыграв хиты прошлых лет.

2 июля 2005 года Гилмор выступил в составе Pink Floyd — включая Роджера Уотерса — на концерте Live 8. Это выступление на время увеличило на 1343 % продажи альбома Echoes: The Best of Pink Floyd[8]. Гилмор пожертвовал все вырученные средства благотворительным фондам, что отражало цели концерта Live 8, сказав:

Хотя главной целью концерта было повысить сознательность и оказать давление на лидеров «большой восьмерки», я не получу прибыли от этого концерта. Эти деньги должны быть потрачены на спасение жизней.

Чуть позже он призвал всех артистов, у которых увеличились продажи альбомов после выступления на концерте Live 8, пожертвовать эти доходы в фонд Live 8. После концерта Live 8 Pink Floyd было предложено 150 миллионов фунтов стерлингов за тур по США, но группа отклонила предложение[9].

Гилмор на концерте Live 8 в 2005 году

3 февраля 2006 года он объявил в интервью итальянской газете La Repubblica[10][11], что Pink Floyd вряд ли когда-нибудь ещё будет гастролировать или писать материал вместе. Он сказал:

Я думаю, достаточно значит достаточно. Мне 60 лет. У меня больше нет желания работать так много. Pink Floyd стало важной частью моей жизни, это было замечательным временем, но все закончилось. Для меня гораздо легче работать одному.

Он сказал, что, дав согласие на выступление на Live 8, он не позволил истории группы закончиться на «фальшивой ноте».[источник не указан 2192 дня]

Было несколько причин. Во-первых, поддержать дело. Во-вторых, сложные, высасывающие силы отношения между Роджером и мной, которые тяготят мое сердце. Поэтому мы и захотели выступить и оставить все проблемы позади. В-третьих, я бы сожалел, если бы отказался.

20 февраля 2006 года в интервью Billboard.com Гилмор снова дал комментарии по поводу будущего Pink Floyd: «Кто знает? У меня нет этого в планах. Мои планы — это делать свои концерты и выпустить сольный альбом».

В декабре 2006 года Гилмор выпустил посвящение Сиду Барретту, который умер в июле того же года, в форме собственной версии первого сингла Pink Floyd Arnold Layne. На CD с синглом, записанным живьем в Лондонском королевском Альберт-Холле, также присутствовали версии песни в исполнении клавишника Pink Floyd (и участника группы Гилмора) Ричарда Райта и специально приглашенного артиста Дэвида Боуи. Сингл вошёл в чарт Великобритании, заняв 19 строчку, и оставался на этой позиции 4 недели.[12]

Со времени появления группы на Live 8 в 2005 году Гилмор неоднократно говорил, что воссоединения Pink Floyd не будет. Со смертью клавишника группы Ричарда Райта в сентябре 2008 года очередное воссоединение основного состава группы стало невозможным. Гилмор сказал о Райте[13]:

В море доводов о том, кем или чем являлся Pink Floyd, огромный вклад Рика часто оставался незамеченным. Он всегда был кротким, непритязательным и закрытым, но его проникновенные голос и игра были крайне необходимыми, магическими элементами так узнаваемого звучания Pink Floyd. Как и Рику, мне сложно выражать мои чувства словами, но я любил его и буду очень по нему скучать. Я никогда не играл с кем-либо подобным.

11 ноября 2009 года Гилмор, бросивший в юности колледж, получил звание почётного доктора искусств кембриджского университета Англия Раскин[англ.] за достижения в области музыки[14].

Стиль игры

[править | править код]

Дэвид Гилмор отмечал влияние на свой стиль игры таких гитаристов как Пит Сигер,Чак Берри, Лед Белли, Джефф Бэк, Эрик Клэптон, Джордж Харрисон, Джими Хендрикс, Джони Митчелл, Джон Фэи, Рой Бьюкнен, Ричи Блэкмор и в особенности Хэнк Марвин из The Shadows Гилмор говорил: «Я копировал — не бойтесь копировать — и в конце концов появилось нечто, что я могу назвать своим».

По большей части, стиль Дэвида основан на блюзе (что неудивительно, так как его любимые гитаристы играли именно блюз) и психоделическом роке. А его отличительной чертой являются довольно медленные, продолжительные, но при этом выразительные бэнды.[источник не указан 1302 дня]

Личная жизнь

[править | править код]

Первая жена (1975—1990) — актриса, скульптор и модель Вирджиния «Джинджер» Хасенбейн (род. 1949, Филадельфия, США). Четверо детей:

  • Алиса (род. 1976)
  • Клэр (род. 1979)
  • Сара (род. 1983)
  • Мэтью (род. 1986)

Вторая жена (с 1994) — писательница, поэтесса и журналистка Полли Сэмсон (род. 1962, Лондон). Также четверо детей, один из которых приемный:

  • Чарли (род. 1989, сын Полли Сэмсон и поэта и драматурга Хиткоута Уильямса, усыновлён Гилмором)
  • Джо (род. 1995)
  • Гэбриел (род. 1997)
  • Романи (род. 2002)

Болельщик лондонского футбольного клуба «Арсенал»[15].

Дискография

[править | править код]

Сольное творчество

[править | править код]

Студийные альбомы

[править | править код]

Концертные альбомы

[править | править код]

Саундтреки

[править | править код]

Сотрудничество с другими исполнителями

[править | править код]
Год Исполнитель Альбом / Работа
1970 Сид Барретт The Madcap Laughs
Сид Барретт Barrett
Рон Гисин и Роджер Уотерс «Give Birth to a Smile» в альбоме Music from The Body
1974 Unicorn Blue Pine Trees
1975 Рой Харпер «The Game» из альбома HQ
1976 Unicorn Too Many Crooks
1978 Кейт Буш Исполнительный продюсер двух треков в альбоме The Kick Inside
1979 Wings Back to the Egg
1980 Рой Харпер «Playing Games», «You (The Game Part II)», «Old Faces», «Short and Sweet» и «True Story» (в соавторстве Гилмора и Харпера) из альбома «The Unknown Soldier». Гилмор включён в состав музыкантов, участвовавших в записи альбома.
1982 Кейт Буш «Pull Out The Pin» из альбома The Dreaming
1983 Atomic Rooster Headline news
1984 Пол Маккартни No More Lonely Nights из альбома Give My Regards to Broad Street
1985 Supertramp Brother Where You Bound
Брайан Ферри «Is Your Love Strong Enough?» из альбома Legend
Брайан Ферри Boys and Girls
Брайан Ферри Live Aid (Played with Bryan Ferry’s band)
Ник Мейсон and Рик Фенн «Lie for a Lie» из альбома Profiles (вокал)
Пит Таунсенд «Give Blood» и «White City Fighting» из альбома White City: A Novel «White City Fighting» (в соавторстве Гилмора и Таунсенда). Участие в концертах в составе группы Deep End.
Arcadia So Red the Rose
The Dream Academy Сопродюсер альбома The Dream Academy
Рой Харпер и Джимми Пейдж Whatever Happened to Jugula?,"Hope" credited to Harper/Gilmour.
1986 Berlin Count Three & Pray
Пит Таунсенд lead guitar in Pete Townshend's Deep End Live!
1987 Далбелло «Immaculate Eyes» in she
1988 Питер Сетера «You Never Listen To Me» in One More Story
Сэм Браун Stop! Guitar on «This Feeling» and «I’ll Be in Love»
1989 Кейт Буш «Love and Anger» and «Rocket’s Tail» in The Sensual World
Пол Маккартни «We Got Married» in Flowers in the Dirt
Rock Aid Armenia Smoke on the Water in The Earthquake Album
Уоррен Зивон Transverse City
1990 Рой Харпер «Once» in Once (w/Kate Bush on backing vocals)
Propaganda «Only one word» in 1234
Сэм Браун April Moon, vocals on «Troubled Soul»
1991 All About Eve «Are You Lonely» и «Wishing the Hours Away» in Touched by Jesus
1992 Элтон Джон «Understanding Women», in The One
Мика Пэрис I Put a Spell on You on Later With Jools Holland
1993 Пол Роджерс «Standing Around Crying» in Muddy Water Blues: A Tribute to Muddy Waters
1996 The Who Quadrophenia (1996 Hyde Park concert)
1997 Би Би Кинг «Cryin' Won’t Help You Babe» in Deuces Wild
1999 Пол Маккартни Run Devil Run
2001 The Triumph of Love soundtrack Plays guitar over several chamber orchestra pieces
2003 Ринго Старр Ringo Rama
2004 Алан Парсонс «Return to Tunguska» in A Valid Path
2005 Различные исполнители «Ever Fallen in Love (With Someone You Shouldn't've)»
2010 The Orb Metallic Spheres
2010 Bryan Ferry Olympia

Примечания

[править | править код]
  1. Дэвид Гилмор награждён Орденом Почёта заочно //Pink-Floyd.ru. Дата обращения: 10 января 2011. Архивировано 3 января 2012 года.
  2. Q Awards 2008 Outstanding Contribution Архивировано 10 августа 2011 года.
  3. 100 величайших гитаристов всех времен (англ.) // Classic Rock : magazine. — 2009. — Vol. 12 (81).
  4. 63-летний солист легендарной группы «Пинк Флойд» Дэвид Гилмор получил диплом доктора искусств. Дата обращения: 29 июля 2018. Архивировано 29 июля 2018 года.
  5. Rolling Stone 100 Greatest Guitarists of All Time. Архивировано 29 января 2013 года.
  6. The 250 Greatest Guitarists of All Time (амер. англ.). Rolling Stone (13 октября 2023). Дата обращения: 8 сентября 2024.
  7. Рецензия в журнале FUZZ № 4(151), 2006 год 4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд
  8. Pink Floyd gives back. Дата обращения: 2 декабря 2007. Архивировано 24 августа 2011 года.
  9. Pink Floyd offered millions to tour. Дата обращения: 2 декабря 2007. Архивировано 24 августа 2011 года.
  10. Il requiem di David Gilmour «I Pink Floyd? Sono finiti». Дата обращения: 26 августа 2009. Архивировано 8 июня 2015 года.
  11. No More Pink Floyd Ever Архивная копия от 9 июня 2007 на Wayback Machine
  12. Arnold Layne chart position. Дата обращения: 4 декабря 2007. Архивировано 16 февраля 2012 года.
  13. afp.google.com, Pink Floyd’s Gilmour mourns bandmate Wright
  14. ARU honours Floyd's Gilmour with degree. Cambridge-news.co.uk. Дата обращения: 9 августа 2010. Архивировано 23 мая 2012 года.
  15. Davidgilmour.com — MOST ASKED QUESTIONS. Дата обращения: 9 декабря 2010. Архивировано 19 января 2013 года.
  16. David Gilmour’s New Album Title Revealed. Дата обращения: 7 июня 2015. Архивировано 7 июня 2015 года.
  17. The Colours of Infinity: The Beauty and Power of Fractals. Powells.com. Дата обращения: 20 апреля 2009. Архивировано 17 августа 2007 года.