Teoria Lit
Teoria Lit
Teoria Lit
CURS 1
Stiinta literaturii
Def: Stiinta literaturii este disciplina care are ca obiect principal studiul
categoriilor, al conceptelor, al proceselor de creatie si de receptare a unei opere literare.
Ea este aceea care circumscrie specificitatea literaturii, dovedind particularitatea
discursului literar în raportare la discursul de alta natura: politic, stiintific, juridic etc.
Aceasta disciplina e alcatuita de fapt din trei subdiscipline :
1. Teoria lecturii – studiaza procesele, în primul rând intelectuale, ale receptarii,
studiaza complexitatea fenomenului de perceptie a textului literar.
2. Teoria literara – reprezinta un segment dificil care se ocupa de studiul genurilor
si al speciilor literare, al formelor de reprezentare literara, precum si de studiul
dialecticii acestor forme, dialectica ce confera tocmai specificitatea literaturii.
3. Teoria comunicarii literare – studiaza concepte particulare ale prozei precum :
naratorul, naratarul, vocea auctoriala, dimensiunile temporale ale naratiunii, ritmul
narativ etc. Aceasta subdisciplina are un pronuntat caracter aplicativ.
Opera literara (literatura) este o filozofie concreta a existentei, pentru ca face uz de
imaginea artistica. Din aceasta perspectiva, toate disciplinele care circumscriu
literatura , critica literara, istoria literaturii, stiinta literaturii si estetica, reprezinta toate
filozofii ale acestei filozofii concrete, literatura.
Teoria lecturii
Teoria lecturii are un obiect in tripla ipostaza :
- un obiect general, literatura;
- un obiect concret, opera literara, modul de existenta a literaturii;
- un obiect vazut ca ansamblu de procedee care fac dintr-un discurs oarecare un
discurs literar.
Ca obiect general, literatura poate fi vazuta în primul rând ca sistem, ea reprezentând o
institutie în care intra productia literaturii ; în al doilea rând reprezinta reteaua de
difuzare, materializarea literaturii sub forma de carte ; reprezinta de asemenea sistemul
nervos al presei culturale, precum si relatia dintre aceasta institutie si celelalte sisteme
ale culturii : teatrul, artele plastice, muzica etc.
Într-o a doua acceptiune, mai restrânsa, literatura reprezinta totalitatea
Formelor de reprezentare , indiferent de gen sau de specie, aceste reprezentari având
niste atribute specifice în raport cu celelalte tipuri de discurs.
În al treilea rând, literatura se defineste din doua perspective :
dintr-una functionala, (ce face literatura si care este functionalitatea si finalitatea ei) si
din perspectiva structurala, (ce este literatura si din ce este ea construita.)
Din aceasta dubla perspectiva, functionala si structurala, literatura cunoaste un mare
numar de acceptiuni :
1. Prima acceptiune priveste literatura ca fiind imitatie a lucrurilor posibile,
mimesis, Termenul de mimesis apare pentru prima data la Platon. El spune ca ceea ce
tuteleaza tot este o idee absoluta. Omul fata de idee reprezinta doar o copie a acestei
idei. El este imperfect, ca orice copie, dar, pentru a se salva din aceasta stare, creeaza si
el câte ceva. La Aristotel mimesis reprezinta o imitatie selectiva a unor lumi. Literatura
ca mimesis are câteva obiectii fundamentale cum sunt:
- Imitatia nu poate sa defineasca literatura, ea denumeste cel mult o proprietate a
literaturii.
- Exista forme de reprezentare a literaturii care nu cad sub incidenta mimesisului.
De exemplu, raportata la proza, care are un caracter referential, poezia nu este mimesis;
ea este autoreferentiala, folosind un limbaj Intranzitiv – (Tudor Vianu). De asemenea,
asa-numitele genuri marunte ale literaturii precum paremiologia, nu au un caracter
mimetic. Asadar, acceptiunea literaturii ca mimesis este una restrânsa; ea nu
caracterizeaza literatura în integralitatea ei.
2. A doua acceptie a literaturii priveste literatura ca fiind o arta a frumosului tranzmis
prin semn lingvistic, a frumosului care, prin natura lui, e inanalizabil. Dar si aceasta
acceptie este reductiva; obiectia e dubla:
- Frumosul nu este o categorie fixa, ci este o categorie istorica, perisabila, în
interiorul careia exista mutatii. De exemplu, pentru vechiul grec frumosul era
reprezentat de simetrie, armonie si euritmie. În antichitate etalonul frumusetii era corpul
uman, arta majora fiind sculptura; a aparut apoi arhitectura, iar, in evul mediu, s-a
instituit notiunea de stralucire, care acompania divinitatea; În loc de frumusetea
sistemului se pune accentul pe frumusetea detaliului, urmând sa se ajunga ca, în secolul
douazeci sa se spuna ca frumosul nici macar nu mai exista.
- A doua obiectie descopera faptul ca, daca aceasta acceptie e partial valabila
pentru
limbajul poetic, ea nu mai este însa valabila pentru operele cu caracter referential,
pentru opera lui M. Proust, de exemplu.
3. A treia acceptie a literaturii a aparut în secolul douazeci, în contextul dezvoltari
disciplinelor lingvistice. Astfel, aceasta acceptie priveste literatura ca functie particulara
a limbajului. Comparat cu limbajul cotidian care este denotativ, limbajul artistic este si
denotativ, si conotativ, accentul cazând pe conotatie fata de denotatie. O alta
caracteristica ar fi opacitatea sa, datorita aglutinarii conotativului cu denotativul.
Limbajul artistic este, de asemenea, polisemantic si plurifunctional. Se deosebeste de
asemenea, prin caracterul sau emotiv, net superior ca si pondere în limbajul artistic fata
de cel cotidian. Limbajul stiintific are si el caracteristicile sale; este pur simbolic, dar
devine transparent în mediul sau de uzitare. Aceasta acceptie a ajutat enorm ân procesul
de semnificare a literaturii. Ea a reusit sa detaseze discursul literar de toate celelalte
tipuri de discurs. Pe de alta parte, aceste marci de recunoastere a limbajului literar au
devenit niste instrumente în procesul de analiza si de decodificare a textului literar.
4. A patra acceptie, aparuta tot în secolul douazeci, îmbina achizitiile semioticii cu
trasaturile ce definesc artele plastice, mai exact, literatura beneficiaza de unghiul
interdisciplinar. Astfel, în aceasta acceptie, literatura este un câmp de tensiuni, orientate
fie centrifugal, fie centripetal, putând avea coexistenta acestor doua sensuri ale fortelor,
între care raportul este dialectic. Pe de o parte literatura este un asemenea câmp de
tensiuni, pe de alta parte e un sistem în care intra doua sau mai multe câmpuri. Prin
caracterul de sistem literatura e constructia care îsi are un loc al sau, bine definit, în
cadrul celorlalte tipuri de texte, iar prin câmpul de tensiuni, mereu in miscare, pe care
lectura aplicata îl descopera, literatura e permutabila, în sensul ca ea are o viata a ei,
data de un caracter eminamente istoric. În interiorul literaturii exista aceasta tensiune
launtrica dintre caracterul sistemic, organizat si fortele care pun sub semnul întrebarii
valabilitatea acestui sistem. Din aceasta perspectiva, literatura privilegiaza câteva
categorii individuale, fundamentale, care se înteleg mai ales contextualizate la acest
nivel al literaturii ca sistem si ca si câmp de tensiune. Astfel de categorii reprezinta:
ritmul epic si cel liric, simetria si asimetria etc. Literatura trebuie înteleasa ca un edificiu
alcatuit din trei straturi mari. În primul rând, pentru ca literatura e alcatuita de catre om,
stratul fundamental este cel antropologic. Pe aceasta dimensiune literatura reproduce si
transcrie tot ceea ce tine de omenesc (biosul, biologicul). Un al doilea strat este cel
temporal, istoric, care este detectabil, masurabil. Un al treilea strat este cel formal, care
întruneste toate atributele care dau evidenta pentru faptul ca un anume text e literar. În
virtutea acestor trei straturi, literatura are o finalitate tripla. În primul rând ea confirma o
structura reala, antropo-social-istorica; ea propune de asemenea o structura proprie
modului ales de comunicare; în al treilea rând ea impune o realitate nonreala, dar care
sta mereu sub semnul posibilului.
CURS 2
CURS 3
Obiectul mai particularizat al teoriei lecturii nu este atât literatura, nu este atât
opera literara, ci este ansamblul de mijloace, de procedee care fac dintr-un discurs
oarecare un discurs literar; acestea constituie literaritatea, obiectul propriu-zis al teoriei
lecturii.
Asadar, pe lânga obiect, care este reprezentat de literatura, respectiv de opera literara,
aceasta disciplina dispune si de un complex de metode de cercetare: unele având
caracter general, unele proprii, iar altele preluate de la alte discipline.
În cadrul metodelor generale, cu valoare de cadru, sunt cele cunoscute:
deductia, inductia, sinteza, analiza etc. În al doilea rând, a discuta despre metodele
preluate de la alte discipline înrudite cu teoria lecturii înseamna a le schita pe acestea, la
rândul lor, ele alcatuind pe de o parte un subsistem al teoriei literaturii, iar, pe de alta
parte, reprezentând un ansamblu coerent în care partile (disciplinele ca atare) sunt
unele în raport cu celelalte, în relatii de complementaritate
O prima disciplina înrudita cu teoria lecturii este poetica, care are doua mari
vârste; în ambele avem însa de a face cu o disciplina care fixeaza principiile, legile
esentiale ale artei în general si ale poeziei în special. Scopul poeticii a fost întotdeauna
acela de a arata în ce consta specificitatea artei. Poetica, ca si disciplina, îsi are radicalul
în epoca antica, prima ei vârsta acoperind mai bine de un mileniu si jumatate, începând
cu Aristotel si continuându-se pâna la romantici, inclusiv; aceasta prima vârsta a poeticii
se caracterizeaza printr-un caracter normativ, descoperind anumite legi pe care nu i le
arata doar scriitorului, creatorului, dar, mai mult, chiar i le propunea, iar în anumite
epoci i le impunea cu strictete. Din aceasta cauza în anumite epoci istoria culturii
europene este de-a dreptul strangulata de aceste norme înguste ale poeticii; un exemplu
relevant în acest sens ar fi clasicismul. A doua vârsta a poeticii este cea a secolului
douazeci, în care dispare latura normativa, ea având acum un caracter instrumental,
operativ, în sensul ca ea elaboreaza si pune la îndemâna cititorului acele concepte cu o
valoare operationala care îi faciliteaza acestuia procesul de decodare si implicit, de
întelegere mai adecvata a textului literar în specificitatea lui artistica. Poetica secolului
douazeci e mai pragmatica, deoarece ea beneficiaza de achizitiile lingvisticii care s-a
dezvoltat într-o mare masura în acest secol.
O a doua disciplina este poietica, termenul fiind utilizat înca de Aristotel cu
sensul de procesualitate, a face, a instaura. În timp ce poetica studiaza structurile
specifice ale operei si elaboreaza acele instrumente de decodare ale operei, poietica se
ocupa cu studiul procesului de creatie, ea având ca obiectiv studiul instaurarii operei;
are de fapt ca finalitate stabilirea momentelor genetice ale operei. Poietica demonstreaza
faptul ca, de multe ori, opera finita nu poate fi înteleasa în articulatiile ei marunte fara
cunoasterea anticamerei operei, fara cunoasterea etapelor creatiei, concretizate în
manuscrise care au condus treptat la textul definitiv. Pe de alta parte poietica a
demonstrat regimul de mare complexitate al statutului autorului, ajungându-se la
circumscrierea unor categorii precise: naratorul, naratarul, autorul, eul subiectiv, eul
obiectiv etc, între aceste categorii instituindu-se o suma de relatii care se pot observa în
text. Poietica descopera ansamblul factorilor ce conditioneaza aparitia unui artist, pe de
o parte, iar, pe de alta parte, circumscrie procesul intim de creatie a operei. Ea fixeaza
prin descoperiri repretate asa-numitele etape ale genezei unui text literar.
Primul moment al genezei este asa-numitul incipit, prima fraza, prima sintagma;
de obicei acest incipit este o aparitie instantanee, dar reprezinta produsul unor decantari
anterioare.
Al doilea moment, planul, se naste din efortul de constientizare si de extrapolare
a continutului incipitului; planul reprezinta o schema de fundal, schelaria operei, el
putând fi alcatuit dintr-o imagine figurativa sau dintr-o imagine abstracta, geometrica,
general valabila; planul poate fi reprezentat chiar si de o tema muzicala (valsul în Craii
de curtea veche) sau de o structura muzicala (în Doctor Faustus).
Un al treilea moment al genezei, scenariul, reprezinta partea de suprafata a
planului, o forma hibrida, fara identitate precisa; reprezinta practic ceva între plan si
contextualizarea finala a acestuia. El contine însa un minimum de structura proprie si un
minimum de sens absolut necesar pentru constructia operei.
Al patrulea moment, schita, reprezinta o prima forma de textualizare, de
articulare, una însa cu foarte multe imperfectiuni; de obicei ea intra în alcatuirea
variantelor manuscrise.
Pâna la textualizare exista o ipostaza a textului numita avantext, care precede
textul definitiv; de obicei se restituie odata cu textul definitivat toate aceste ipostaze
care tin de avantext. Geneza ca proces cunoaste si ea o tipologie cu mai multe înfatisari:
Exista asa-numita geneza lineara în care procesul de creatie respecta toate
momentele enumerate mai sus; este cazul operelor clasice sau clasicizate prin editii
definitive.
Exista si asa-numita geneza holomorfa, supraetajata, în care fiecare moment al
genezei reia sub forma prescurtata ansamblul celorlalte momente ale genezei, dupa
logica genezelor partiale. Este cazul operelor în care gasim în acelasi timp universul
fictional, precum si momentele genetice ale operei respective, opera care se face parca
sub ochii nostri, ca în textele lui Mircea Nedelciu, de exemplu.
O a treia ipostaza, plurigeneza, reprezinta variatiunile pe o tema data; este
situatia în care se da o tema care provoaca geneze diferite, dar care retin ca un numitor
comun aceeasi idee. Ajung sa existe astfel, în proza, de exemplu, romane înrudite.
A patra ipostaza, geneza polifonica, sau geneza în contrapunct, specifica de
obicei lucrarile care sunt alcatuite din tensiuni centrifugale; este cazul în care într-o
opera gasim un moment genetic care trimite la o alta opera; astfel acele opere se leaga
între ele prin acele momente genetice; astfel de exemple se regasesc în cadrul prozei
moderne si postmoderne.
A cincia ipostaza, hipergeneza sau macrogeneza, este aceea în care avem o
idee de baza, cu valoare de rama care este realizata într-un ansamblu de proiecte
distincte, de opere distincte, cum ar fi cazul Comediei umane a lui Balzac sau cazul
romanelor-fluviu. Fiecare opera în parte are autonomie proprie, dar, în acelasi timp, se
subsumeaza unei idei mari.
CURS 4
O alta disciplina care împrumuta o parte din metodologia teoriei lecturii este
retorica, ea reprezentând prima reflecsie sistematica asupra limbajului. A aparut în
democratia ateniana, într-un moment în care accentul se muta de pe natura pe
problemele umane. Pe de o parte, retorica este o expresie a convietuirii în cetate si, pe
de alta parte, este expresia dialogului facut pe grila dialectica si care ilustreaza de fapt
viata cetatii.
Retorica, la modul reductiv, reprezinta arta vorbirii care produce convingeri – în epoca
elina; în perioada latina ea a fost definita drept arta de a vorbi bine si convingator. De
obicei discursul retoric are câteva componente specifice:
- inventio – gasirea temei;
- dispozitio – ordonarea elementelor constitutive temei;
- elocutio – organizarea expresiva a cvintelor, elocinta;
- pronuntiatio – enuntarea propriu-zisa a întregului discurs în asa fel încît el sa fie
convingator;
- memoria – gasirea exemplelor.
Au existat de-a lungul vremii, din punctul de vedere al retoricii, trei tipuri de discurs si
anume:
1. Discurs deliberativ (politic);
2. Discurs juridic;
3. Discurs panegiric (elogiativ), împartit în doua:
-discurs funebru;
-discurs laudativ, care avea ca obiect o persoana în viata.
Retorica a circumscris asa-numitele figuri de stil; exista un depozit întreg de asemenea
licente retorice care au intrat în discursul literar, astfel încât în epoca moderna retorica
s-a redus la arta stilului, mai exact, una din treptele retoricii, elocutio, s-a pastrat si
transformat în ceea ce numim stilistica. Retorica a cunoscut de fapt trei mutatii:
- o mutatie ideologica, reductiva, în sensul ca totul s-a comprimat la elocutio, la
stil;
- o mutatie semiologica, de la discursul despre literatura la învatarea literaturii;
- o mutatie interna, în sensul ca retorica a fost absorbita treptat de discursul
filozofic al secolului douazeci, aparând astfel o noua disciplina, neoretorica, care a
beneficiat odata de dezvoltarea teoriei coumunicarii, în Statele Unite, iar, în plan
european, a beneficiat de achizitiile lingvisticii. În general neoretorica se reduce la o
teorie despre necesitatea argumentatiei din mai multe unghiuri convergente a unui
eveniment social, politic, cultural, stiintific.
În orice caz, între retorica si poetica exista o distinctie clara: Daca retorica înseamna
cunoasterea procedeelor de limbaj caracteristice literaturii, poetica înseamna
cunoasterea principiilor, a legilor care specifica, particularizeaza literatura. Exercitiul
retoric dispune de o stiinta a construirii discursului în piramida, în crescendo, iar atunci
când retorica este pe deplin constientizata , aceasta se face dupa niste parametri foarte
exacti; astazi, singurul domeniu în care retorica are înca o prezenta efectiva este cel
juridic.
O alta disciplina importanta este sociologia literaturii, care apare ca si disciplina
la începutul secolului nouasprezece, odata cu aparitia unei lucrari considerate piatra de
hotar în cultura europeana si de asemenea socotite drept actul de nastere al sociologiei si
anume cartea intitulata Despre literatura considerata în raporturile sale cu institutiile
sociale a Doamnei de Stall, lucrare aparuta în 1800. Ca urmare a acestei discipline, a
aparut si critica de tip sociologic, acea critica a dublei relatii: pe de o parte a relatiei
dintre mediul emitent si opera, iar, pe de alta parte, a relatiei dintre opera si mediul
receptor. Sociologia literara demonstreaza si argumenteaza mecanismul extrem de
complex al relatiei dintre subiect si obiect; studiaza în esenta functiile literaturii în
societate, respectiv producerea si raspândirea literaturii, statutul social al celor care scriu
si care citesc. În al doilea rând, studiaza efectele fenomenului literar asupra societatii;
iar în al treilea rând studiaza locul si functia societatii în literatura, respectiv temele
sociale, tipurile, tendintele sociale etc. Sociologia literara considera fenomenele literare
ca elemente ale unui proces care genereaza un anumit sistem de relatii, la patru niveluri
distincte: al creatiei, al productiei, al difuzarii si al receptarii literaturii. Unghiul
sociologic are ca finalitate în analiza operei literare proiectarea acesteia pe un plan mai
vast, în sensul relationarii, al racordarii operei literare cu celelalte forme de creatie
spirituala, pentru ca aceste forme retin în memoria imaginii artistice functiunile si
caracteristicile particulare ale unui anumit moment. A întelege principiul de arta cu
tendinta înseamna a vedea desfasurarea si logica fenomenului artistic din acest unchi
sociologic.
O alta disciplina importanta este istoria literaturii, care este în acelasi timp si
retrospectiva, dar si prospectiva, în sensul ca ea înseamna, pe de o parte, analiza
etapelor pe care le-a parcurs literatura pâna la un anumit moment, iar, pe de alta parte,
sugereaza dezvoltarile ulterioare ale literaturii. Istoria literaturii a cunoscut patru etape
mari în Europa:
1. Etapa organicista, în virtutea careia literatura era vazuta în analogie cu un
organism biologic (parcurgând trei faze: de tinerete, de maturitate si de declin); primul
care a facut relatia dintre literatura si bios a fost Aristotel, ideea fiind preluata si de
romantici.
2. Etapa pozitivista, a fost cristalizata mai ales la jumatatea secolului al XIX-lea,
odata cu aparitia în filozofie a curentului pozitivist; acest curent pornea de la ideea ca nu
poate sa existe stiinta adevarata decât daca în prealabil exista o tehnica bine pusa la
punct a observatiei fenomenului; din momentul în care, în urma observatiei, avem o
acumulare suficienta de date, stiinta se constituie prin decantarea acestora, prin filtrarea
si prin interpretarea lor. Istoria literaturii de tip pozitivist este una de tip acumulativ,
aditionând faptele literare: biografia autorului, societatea emitenta si receptarea
contemporana a operei. Acest tip de istorie literara are si el meritul sau, întrucât se
sprijina pe memorie, retinând quasitotalitatea elementelor care intra în alcatuirea
literaturii nationale; asadar, pozitivismul în literatura a însemnat mai mult o depozitare
de elemente si nu o crestere din punct de vedere valoric.
3. Etapa biografismului este aceea în care, pe istoricul literar nu-l intereseaza atât
opera ca atare, cât îl intereseaza profilul scriitorului. În acest caz se pune accentul pe
refacerea, prin intermediul operei literare, a figurii perisabile a autorului acesteia.
4. Etapa imanentista a istoriei literare considera opera ca fiind un unifers autonom
în raport cu autorul ei, un univers girat de niste legi proprii; aceasta etapa, aparuta în a
doua jumatate a secolului XX, este de fapt o replica la celelalte trei etape anterioare.
Exista patru criterii majore care stau la baza istoriei literare si anume:
1. criteriul teleologic – a aparut si s-a cristalizat în epoca romantica, odata cu
aparitia ideologiei privind asa-numitul spirit al popoarelor; criteriul teleologic este
supradeterminat, având un caracter transcendental. Acest criteriu trateaza o anumita
forma mentis, o anumita mentalitate, sensibilitate si, implicit, particularizarea acestei
sensibilitati în realizarea artistica (orala sau scrisa). Acest criteriu a dat de fapt nastere
sintagmei istorie literara nationala.
2. Criteriul determinist - de sorginte marxista, în sensul unui adevar considerat
axiomatic si anume acela ca transformarile din viata sociala se reflecta, mai mult sau
mai putin direct, în creatia spirituala. Acest criteriu, care considera literatura doar în
ansamblul general de dezvoltare istorico-sociala, a fost considerat reductionist si limitat
deoarece el nu tinea seama de raportul real, multiplu, mediat, dintre baza si
suprastructura. Criteriul determinist e valabil numai întrucât tine cont de raportul elastic
dintre suprastructura si baza si nu de raportul mecanic de la baza la suprastructura.
3. Criteriul estetic, imanent, formalist – impune investigarea operei ca si realitate
specifica, fictionala a literaturii, care asculta de legile inerente care particularizeaza
opera respectiva. În temeiul acestui criteriu, orice literatura are câteva legi specifice care
o structureaza si care impun pâna la urma un anumit mod de receptare.
4. Criteriul mitologic, al cadrelor de cultura, înseamna a valida, a radiografia, a
legitima si a valoriza literatura din perspectiva unghiului conjugat al marilor grile
mitologice specifice unui anumit continent. În arealul în care ne aflam noi exista o
întrepatrundere între viziunea antropocentrica (greaca la origini si fructificata în plan
european) si viziunea cosmocentrica (asiatica).
O alta disciplina este literatura comparata, care ofera teoriei lecturii un material imens;
literatura comparata are un caracter tripartit; prin ea întelegem studierea raporturilor
dintre diferite literaturi si anume:
1. Pe cele de tipul relatiilor directe, al influentelor, al izvoarelor.
2. Pe cele cuprinse sub categoria paralelismelor.
3. Pe cele cuprinse sub categoria analogiilor (care se dezvolta independent, fara
relatii vizibile între ele, dar care ilustreaza niste curente comune. Comparativismul este
o metoda fundamentala în stiinta literaturii, comparatia fiind parte integranta din
discursul de legitimare, nu numai al literaturii, ci si al artei. Literatura comparata
depaseste de fapt literatura si opera literara, ea privind adesea cultura în general,
traditiile popoarelor etc; metoda comparativa a servit chiar si la crearea altor discipline
cum ar fi: morfologia culturii, istoria moderna a artelor si critica culturala; de fapt
literatura comparata ca atare a început sa se transforme din ce în ce mai mult într-o
istorie a mentalitatilor.
O alta disciplina este stilistica, tangenta la teoria lecturii; ea fructifica si largeste acea
treapta a retoricii, elocutio,, instituindu-se ca disciplina numai la începutul secolului
XX. Stilistica a cunoscut doua ipostaze: la început ea avea ca obiect studierea stilurilor
functionale care se integrau practic în lingvistica; în cea de a doua ipostaza obiectul
stilisticii îl constituie studiul individual al expresiei scriitorului, facându-se relatia dintre
proprietatile expresive ale unui text si psihologia colectiva sau individuala, pentru ca
avem de a face cu doua tipuri de stil: unul individual si unul colectiv
O alta disciplina este semiotica, care la început a reprezentat o filozofie a limbajului. Ea
intereseaza teoria lecturii din doua perspective:
- din cea a lui Saussure, care împarte semnul lingvistic în semnificat si
semnificant si de aici dezvoltându-se o stiinta care studiaza viata semnelor în cadrul
vietii sociale;
- Din cea a filozofiei culturii, dupa care limbajul lingvistic este un sistem alaturi
de alte sisteme, alaturi de mi, de religie, de stiinta si de arta.
Limba nu are doar un caracter instrumental, ea denumind realitatea; nu o denumeste
însa oricum, ci o articuleaza, având o functie simbolica.
CURS 5
Mai exista evident si alte discipline importante pentru teoria lecturii, cum ar fi:
a) istoria artei, care ne da sun fundal al evolutiei artei de-a lungul timpului;
b) Psihologia literaturii, o disciplina relativ recenta;
c) Istoria mentalitatilor.
Cele mai importante sunt însa poetica, critica literara si retorica.
Poetica circumscrie legile în virtutea carora un fapt simplu de comunicare se preface în
comunicare literara. Poetica depaseste opera individuala întrucât ea este interesata mai
ales de categoria de opera sau de începutul de opera care este fructul unor decantari,
proces care e vizibil mai ales la nivelul grupului de opere. Poetica este mai exigenta
decât critica literara, deoarece, daca ea nu pretinde sa numeasca sensul unei opere, ea
arata în schimb specificitatea operei ca literatura. Poetica nu ramâne în cadrul
particularului, în cadrul unei anumite opere, ea are un caracter de generalitate, fiindca
legile pe care le descopera si pe care le arata cum functioneaza sunt valabile la nivelul
grupului de opere.
Critica literara, spre deosebire de poetica, are ca obiect cu precadere individul; ea
reprezinta un discurs axiologic, întrucât confera o valoare sau o nonvaloare operei. Pe
de alta parte, critica literara descopera structura operei literare si o defineste în esenta
ei. Ea integreaza opera într-un sistem de relatii cu alte opere. Prin urmare, critica literara
descopera si nu creeaza valoarea. Ea, în calitate de discurs care legitimeaza existenta
operei, are câteva functii:
- functia teoretica – aici venind în atingere cu poetica, pentru ca face parte din
filozofia operei;
- functia sociala – în sensul ca, indiferent de tipul de critica, ea educa opinia si
gustul public;
- functia practica – în sensul ca reface prin deducere procesul de creatie a operei;
ea e capabila, printr-un efort anamnetic, sa refaca procesul de creatie.
Critica cunoaste o tipologie determinata de privilegierea unui anumit strat al operei;
vorbim astfel de critica mitologica, arhetipala, psihanalitica, de tip sociologic etc.
Critica literara din punct de vedere al cititorului fata de text se împarte în doua:
A) critica de text, ( critica filologica) care este produsul unei lecturi specializate;
B) critica propriu-zisa, care cunoaste, la rândul ei, anumite forme de manifestare si
anume: recenzia, studiul monografic, eseul etc.
În raport cu poetica si critica literara, retorica restrânsa la asa-numitele figuri, prin care
întelegem totalitatea expresiilor ce ilustreaza maniera de a comunica; acestea se instituie
în uriase depozite culturale, alcatuind în buna masura recuzita unui curent literar, a unui
scriitor cunoscut sau chiar a unei opere, pentru ca, de fapt, orice opera literara reprezinta
un fapt de limba particular. Asadar, orice opera literara se înscrie în ecuatia generala a
comunicarii de tip lingvistic, dar exista o suma de particularitati care o detaseaza de
aceasta. Lingvistul Roman Jacobson a elaborat un studiu care fixeaza aceasta ecuatie a
comunicarii, fiecaruia din elementele ecuatiei corespunzându-i câte o functie lingvistica
diferita, dupa cum urmeaza:
- emitator – functia emotiva;
- mesaj – functia poetica;
- context – functia referentiala;
- cod – functia metalingvistica;
- contact – functia fatica;
- destinatar – functia conativa.
Între termenul emitator si autor nu se poate pune semnul egalitatii, în sensul ca ceste
doua sfere nu se suprapun întotdeauna; exista, de pilda, texte cu paternitate incerta, sau
chiar texte negate de autorul lor. În termenii economiei scriitorului îi corespunde
producatorul, iar, din punct de vedere al filozofiei, scriitorului îi corespunde stadiul
poetic, în timp ce receptorului îi corespunde stadiul estetic. În virtutea schimbarii de
accent de la opera spre cititor se naste teoria receptarii, care legitimeaza aceasta
modificare. Aceasta teorie, promovata de H. R. Jauss, legitimeaza conceptia ca
productia nu furnizeaza numai un material necesitatii, ci furnizeaza si materialului o
necesitate; astfel, obiectul de arta creeaza un public cu simt artistic, capabil sa se bucure
de frumos. Productia nu creeaza asadar un obiect pentru subiect, ci un subiect pentru
obiect. Estetica fenomenologica, prin Roman Ingarten, afirma faptul ca în cadrul
fiecarei opere exista o tensiune între determinare si nedeterminare, exista, mai exact,
niste pete albe, niste zone de nedeterminare, în cadrul fiecarei opere care cer
coparticiparea receptorului la actul de creatie. Astfel, opera literara are o existenta
procesuala , care este data tocmai prin recreerea ei prin actul lecturii.
Teoria receptarii a lui Jauss se sprijina pe câteva teze si anume:
1. Prima sa teza se refera la mutatia efectuata de pe estetica productiei si a
prezentarii pe cea a efectului produs si a receptarii. Altfel spus, opera literara nu este un
obiect în sine, ea semanând mai mult cu o partitura, oferind la fiecare lectura o
permanent noua rezonanta, fie din unghiul de vedere al criticului, al cititorului
specializat sau al celui obisnuit, fie din perspectiva scriitorului, care la rândul sau e si el
un cititor.
2. A doua sa teza se refera la descrierea si impunerea conceptului de orizont de
asteptare, care cuprinde o suma de elemente, de semnale manifeste sau latente, care se
fac simtite cititorului înainte de lectura. Amintim dintre aceste elemente: titul operei
respective, numele autorului, paratextul, toate acestea fiind menite sa-l predispuna pe
cititor la un anume fel de a recepta cartea respectiva. Pe masura lecturii acest orizont de
asteptare se modifica, fie în sensul ca orizontul prim se amplifica, fie ca acesta este
înlocuit pâna la sfârsitul lecturii cu un altul, cu totul diferit. Asadar, procesul de lectura
se consuma între acesti doi poli, orizontul prim si cel secund.
3. A treia teza aduce în discutie conceptul de distanta estetica, prin care întelegem
intervalul dintre orizontul prim de asteptare si modificarea sa, respectiv aparitia unui
nou orizont de asteptare. În cazul în care cei doi poli se suprapun avem de a face cu o
opera slaba din punct de vedere estetic. Cu cât distanta dintre cei doi poli este mai mare,
cu atât opera literara este mai valoroasa, iar cititorul este mai evoluat din punct de
vedere estetic si cultural
4. Ce-a de a patra teza se refera la reconstructia orizontului initial de asteptare, de
care depinde întelegerea prezenta si trecuta a unei opere literare; aici se justifica un
adevar cu valoare axiomatica si anume acela ca un text poare fi înteles de-abia atunci
când va fi înteleasa întrebarea al carei raspuns îl constituie însasi opera respectiva. .
5. A cincea teza prezinta mutatia efectuata de pe istoria receptarii operelor pe asa-
numita istorie evenimentiala a literaturii; este vorba practic de un proces în care
receptarea pasiva a cititorului si a criticului se schimba intr-o receptare activa. Prin
aceasta se explica si mecanismul prin care unele opere sunt redescoperite dupa o lunga
perioada si redevin actuale, dupa ce cazusera oarecum în umbra receptarii.
6. A sasea teza afirma ca istoricitatea literaturii se manifesta la intersectia dintre
sincronie si diacronie, dintre simultan si cronologic; astfel, nu ne mai situam nici pe
linia capodoperelor, dar nici nu ne pierdem în puzderia de texte inferioare, procesul de
receptare trebuind sa realizeze o medie, pentru ca el se aplica în egala masura si
capodoperelor, dar si operelor considerate de rang inferior.
7. Ce-a de-a saptea teza se refera la faptul ca orizontul de asteptare al literaturii se
distinge în raport cu cel al practicii istorice prin aceea ca nu conserva doar experienta
consumata, ci si anticipa posibilitati înca nerealizate. În temeiul acestei teze, istoria
literara, ca istorie particulara, se afla într-un raport specific cu istoria generala, uneori
devansând-o si provocând astfel în mentalitatea culturala adevarate rupturi.
CURS 6