El documento describe la artesanía y la moda en Colombia durante la época de la independencia. La producción artesanal tenía una posición secundaria debido a la dominación de las manufacturas y el comercio europeos. La élite usaba vestidos y tocados importados de moda europea, mientras que las clases populares usaban ropa más sencilla hecha localmente. A medida que Colombia ganó independencia, la moda de la élite criolla comenzó a adoptar estilos ingleses y franceses en lugar de los españoles.
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El documento describe la artesanía y la moda en Colombia durante la época de la independencia. La producción artesanal tenía una posición secundaria debido a la dominación de las manufacturas y el comercio europeos. La élite usaba vestidos y tocados importados de moda europea, mientras que las clases populares usaban ropa más sencilla hecha localmente. A medida que Colombia ganó independencia, la moda de la élite criolla comenzó a adoptar estilos ingleses y franceses en lugar de los españoles.
El documento describe la artesanía y la moda en Colombia durante la época de la independencia. La producción artesanal tenía una posición secundaria debido a la dominación de las manufacturas y el comercio europeos. La élite usaba vestidos y tocados importados de moda europea, mientras que las clases populares usaban ropa más sencilla hecha localmente. A medida que Colombia ganó independencia, la moda de la élite criolla comenzó a adoptar estilos ingleses y franceses en lugar de los españoles.
El documento describe la artesanía y la moda en Colombia durante la época de la independencia. La producción artesanal tenía una posición secundaria debido a la dominación de las manufacturas y el comercio europeos. La élite usaba vestidos y tocados importados de moda europea, mientras que las clases populares usaban ropa más sencilla hecha localmente. A medida que Colombia ganó independencia, la moda de la élite criolla comenzó a adoptar estilos ingleses y franceses en lugar de los españoles.
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LA ARTESANIA EN LA ÉPOCA DE
LA INDEPENDENCIA
Laura Vanesa Sánchez Chacón
Institución Educativa Técnica de Nobsa 2019 LA ARTESANIA EN LA ÉPOCA DE LA INDEPENDENCIA. La producción artesanal se encontraba en algunas - partes, en un nivel de desarrollo semejante al del período mercantilista Europeo. Así, buscaba la ampliación de la comercialización en el territorio nacional. Pero la producción capitalista de Europa había crecido hasta el punto de imponerse dando lugar a un intercambio de manufacturas y materias primas con todos los países latinoamericanos, a los que les correspondió la entrega de sus recursos naturales a cambio de las manufacturas extranjeras. Tales circunstancias hicieron que la producción artesanal tuviera una posición secundaria, hasta los tiempos actuales, con respecto al comercio y la naciente producción capitalista de Colombia el modo de vestir de hombres y mujeres de la época estaba marcado en las élites por la herencia española, la alta costura que hacía escuela en Europa. "Sus vestidos y tocados era importados pues tenían preferencia por las mercancías provenientes de España -explica Cecilia Mercado, investigadora-. Usaban mantillas de color azul o negro, faldas de bayeta, peinetones para el cabello, enaguas, pendientes de oro, collares y sombreros de fieltro". Cuando iban a tierra caliente, lucían blusas con flores bordadas adornadas con encajes, medias de algodón y zapatos de cordobán. Entre tanto los hombres de la élite -explica el historiador de moda Augusto Montenegro- vestían de sombrero de copa, frac, chaleco, calzón tipo torero a la rodilla y apretado y botas de caballería, que remplazaban por medias de seda y zapatillas con hebilla cuando tenían una ocasión de gala. Otra historia del vestido se cuenta en las clases populares - representadas por indígenas, negros y sus mezclas también con el blanco español-. "Ellos confeccionaban sus ropas de diseños muy sencillos con telas rústicas como la bayeta proveniente de telares artesanales", dice Mercado. Montenegro recuerda que ni artesanos ni artesanas usaban medias y sólo calzaban alpargatas, aunque muchos llevaban los pies descalzos. Sólo una prenda los unía: la ruana, que era usada por los campesinos diariamente, mientras que los grandes señores la vestían cuando montaban caballo y dejaban colgada su elegante capa. La opulencia de la clase alta -criolla y española- y la sencillez de los campesinos se mantuvo como una constante durante ese siglo, con pequeños, pero muy significativos cambios. "Entre 1820 y 1830 -explica Montenegro- las damas ricas criollas ya no querían parecerse a las españolas y optaron por el estilo inglés y francés, que recién les empezaba a llegar por la amistad entre Colombia y esos países".
Entonces, ancharon sus faldas, marcaron sus cinturas y
empezaron a usar blusas con mangas tipo globo. Apareció el 'levantacolas' (especie de armazón que llevaban debajo del vestido) y hacia 1850 regresó el corsé que se mantuvo hasta alrededor de 1910 cuando Paul Poiret lo jubiló. En los hombres el único cambio importante durante el siglo fue la llegada del pantalón largo (en 1820).