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"Todo Lo Que Es Bueno Es Bello, y La Belleza No Se Da Sin Unas Relaciones o Proporciones Regulares

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Verdad/Belleza

“Todo lo que es bueno es bello, y la belleza no se da sin unas relaciones o proporciones


regulares. [...] La medida (metron) y la proporción (symmetría) realizan en todas partes la
belleza y la perfección” Platón, Timeo y Filebo

“La belleza reside no en la adecuada proporción de los elementos sino de las partes; es decir,
del dedo con el dedo y de todos los dedos con la palma de la mano y con la primera parte de
la palma y de estas con el codo, del codo con el brazo y finalmente de todas estas con todo lo
demás [...] Así pues, la belleza del cuerpo, de acuerdo con la opinión de todos los médicos
y filósofos, consiste en la adecuada proporción de los miembros, la salud en la proporción
entre sí de los elementos, cualesquiera que sean” Galeno, De placitis Hippocratis et Platonis
libri novem

“Luego si la naturaleza ha formado el cuerpo del hombre de tal forma que sus miembros
corresponden con sus proporciones con toda la figura, parece que los antiguos determinaron
correctamente esta regla, mantener en la perfección de sus obras la exigencia de la
proporción de cada uno de los miembros respecto de la forma de toda la figura; así pues
al aplicar la relación en todas sus obras, lo hicieron sobre todo en los templos de los dioses,
pues en estas obras las alabanzas y las faltas suelen durar para siempre.”
Vitruvio, De Architectura

● ¿Encuentras Belleza en las esculturas vistas?


○ ¿En qué ves esa belleza? ¿Qué es lo que te gusta?
● ¿Encuentras Verdad en las esculturas vistas?
○ ¿Qué realidad se refleja en ellas?
○ ¿Los seres humanos tienen realmente esas proporciones? Entonces,
¿la escultura está mintiendo?
○ ¿Hay algún tipo de verdad en la escultura? ¿Cuál?

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Verdad/Belleza

Lee este poema en el que Gustavo Adolfo Bécquer describe a una mujer hermosa:

Cruza callada y son sus movimientos


silenciosa armonía:
suenan sus pasos y al sonar recuerda
del himno alado la cadencia rítmica1.

Los ojos entreabre, aquellos ojos


tan claros como el día,
y la tierra y el cielo, cuanto abarcan
arden con nueva luz en sus pupilas.

Ríe y su carcajada tiene notas


del agua fugitiva:
llora, y es cada lágrima un poema
de ternura infinita.

Ella tiene la luz, tiene el perfume,


el color y la línea,
la forma engendradora2 de deseos,
la expresión, fuente eterna de poesía.

¿Que es estúpida? ¡Bah! Mientras callando


guarde oscuro el enigma3,
siempre valdrá lo que yo creo que calla
más que lo que cualquiera otra me diga.

1. ¿Cómo describe Bécquer a la mujer amada? ¿Es hiperbólico?


2. ¿La descripción de la mujer es de una belleza concreta, o más bien etérea,
subjetiva, ideal? ¿En qué partes del cuerpo se fija?
3. ¿Cuál es la conclusión del poema? ¿Qué prefiere el poeta la belleza
exterior o interior?

1
Quiere decir que se parece a la música de los ángeles.
2
Que da pie a /que provoca.
3
Misterio
Verdad/Belleza

Lee este fragmento de La decadencia de la mentira, de Oscar Wilde:


En este caso sí que:
Vida = Realidad
Arte = Belleza

“cuando contemplo un paisaje, me es imposible dejar de ver todos sus defectos. A pesar de
lo cual, es una suerte para nosotros que la Naturaleza sea tan imperfecta, ya que en otro caso
no existiría el Arte. El Arte es nuestra enérgica protesta, nuestro valiente esfuerzo para
enseñar a la Naturaleza cuál es su verdadero lugar [...]
Pues lo creo. Aunque ello parezca una paradoja (y las paradojas son siempre peligrosas), no
es menos cierto que la Vida imita al Arte mucho más que el Arte imita a la Vida. Todos
hemos visto estos últimos tiempos en Inglaterra cómo cierto tipo de belleza original y
fascinante, inventado y acentuado por dos pintores imaginativos, ha influido de tal modo
sobre la vida, que en todos los salones artísticos y en todas las exposiciones privadas se ven:
aquí, los ojos místicos del ensueño de Rossetti, la esbelta garganta marfileña, la singular
mandíbula cuadrada, la oscura cabellera flotante que él tan ardientemente amaba; allí la dulce
pureza de La escalera de oro, la boca de flor y el lánguido encanto del Laus Amoris, el rostro
pálido de pasión de Andrómeda, las manos finas y la flexible belleza de Viviana en el Sueño
de Merlín. Y siempre ha sido así. Un gran artista inventa un tipo que la Vida intenta copiar y
reproducir bajo una forma popular, como un editor emprendedor. Ni Holbein ni Van Dyck
encontraron en Inglaterra lo que nos han legado. Trajeron con ellos sus tipos, y la Vida, con
su aguda facultad imitativa, empezó a proporcionar modelos al maestro. Los griegos,
con su vivo instinto artístico, lo habían comprendido; colocaban en la estancia de la esposa la
estatua de Hermes o la de Apolo para que los hijos de aquella fuesen tan bellos como las
obras de arte que contemplaba, feliz o afligida. Sabían que la Vida, gracias al Arte,
adquiere no tan sólo la espiritualidad, hondura de pensamiento y de sentimiento, la
turbación o la paz del alma, sino que puede adaptarse a las líneas y a los colores del
Arte y reproducir la majestad de Fidias lo mismo que la gracia de Praxiteles. De aquí su
aversión por el realismo.... Sólo el Arte produce belleza, y los verdaderos discípulos de
un gran artista no son sus imitadores de estudio, sino los que van haciéndose semejantes
a sus obras, ya sean estas plásticas, como en tiempos de los griegos, o pictóricas, como en
nuestros días. En una palabra: la Vida es el mejor y el único discípulo del Arte.”

1. ¿Qué tesis defiende el texto? ¿Estas de acuerdo con ella? ¿Estás de


acuerdo solo con algunas partes?
2. ¿De qué manera aprende la vida del Arte/ la Belleza?
3. Según el autor, ¿el arte estaría relacionado con la Verdad?

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