Introducción

Con el presente trabajo de investigación se quiere dar a entender todo lo

investigado a través de esta, referente a la historia de la música popular y sus
corrientes introduciéndonos y recordándonos acerca de dónde viene nuestra
cultura musical y como se ha venido desarrollando a medidas que pasan los años,
donde nos hacemos preguntas como ¿Cuál es el origen de la música popular y
como dio esté?, ¿Cuáles son estas corrientes?, además saber de qué parte de
nuestro país se ven la influencias foráneas en la música venezolana, y saber más
hacer acerca de estas como: el joropo y las gaitas y no solo eso sino que conocer
más sobre aquellas personas que han conmocionado con la música popular que
se ha venido originando en Venezuela, por otro lado instrumentos y
manifestaciones autóctonas de los pueblos indígenas de los que se puede decir
que son ricos culturalmente ya que adoran a la madre tierra por los que les da. De
tal manera que se puede conocer de manera más profunda este tema a
continuación.

Conclusión
Culminado el trabajo de investigación se quiso dar a entender la gran
importancia de conocer este tema acerca de la historia de la música popular de la
cual surge de un legado dejado por culturas hispánicas, europeas y africanas que
se mezclaron con los aborígenes, o que trajo una gran herencia folclórica músicas
haciendono muy alegres

Historia de la música popular y sus corrientes:

 En Venezuela la religión y el culto espiritual desciende de un legado dejado por
culturas hispánicas y africanas que se mezclaron con nuestros aborígenes, por lo
tanto, el folclore musical del pueblo venezolano proviene del mestizaje de estas
tres herencias. Es por esto que los venezolanos han desarrollado una gran
cantidad de cultos que expresan a través del canto, los bailes e innumerables
costumbres que corresponden a simples actos de devoción a sus santos y
creencias religiosas. Sin embargo, en la época en que vivimos el poder de la fe
esta en decadencia, cada día hay menos creyentes y por consiguiente el uso de
estos cantos y bailes se hace cada vez menos frecuente. Entre algunos ejemplos
de estas tradiciones tenemos los siguientes:

 El velorio de Cruz:

Que es una celebración que comienza desde las primeras horas de la noche
cantándose los tonos propios de este festejo y rezando el rosario, (muchas veces
el rosario también es cantado) que se realiza en determinadas regiones de
Venezuela (Guárico, Apure, Portuguesa, Cojedes, Lara, Yaracuy, Carabobo y
algunas partes de Aragua).

 La Fulía:

Es un ritmo musical empleado en toda Venezuela la cual se tocan

específicamente en fiestas de velorios santos y demás fiestas religiosas que
tengan que ver con velorios. Ramón y Rivera explica que la Fulía mirandina,
diferente a la oriental, se caracteriza por ser una melodía irregular en la que un
solista interpreta un tema de 8 a 10 compases, al que responde un coro con frases
de 5, 6 ó 7 compases.

 El galerón:

Que consta de dos estribillos fijos y cuartetas octosílabas y por ello puede
decirse que son decimas improvisadas en torno al amor, la política, la religión y la
historia.
 Influencias foráneas en la música venezolana:
Venezuela presenta una gran variedad musical a lo largo de toda su
geografía nacional. Y esto no se ha generado por casualidad, sino que se ha dado
en respuesta a la mezcla de las influencias europeas, africanas e indígenas; que
en algunos casos se hacen sentir de una manera muy evidente, como, por
ejemplo: los aguinaldos, el polo oriental, y el punto tienen una marcada
descendencia europea; mientras que los cantos de pilar, la fulía, el toque de
tambor mina dahomeyano y los Quitaplás de Curiepe poseen una influencia
africana. Por otro lado, un Calipso guayanés tiene una influencia de habla inglesa.
Y en algunos casos estas descendencias se han mezclado como por ejemplo en
el Zulia, las gaitas (que se usan en la época navideña, en el resto del país) es una
combinación de elementos europeos y africanos a base de un poderoso
acompañamiento de percusión.

Siguiendo en la línea de la variedad musical no podemos dejar a un lado al

Joropo Venezolano que según muchos autores "tiene sus raíces en el viejo
continente, pues esta tiene gran similitud con los bailes Lusos (Portugueses) de
los bailes Flamenco (De Brasil, que a su vez son originarios de Portugal) y de los
antiguos bailes españoles, por lo que es fácil deducir que estos bailes, los cuales
fueron traídos por los antiguos "Conquistadores", le añadimos nuestra identidad
venezolana y dio como resultado el Joropo Venezolano."12 El joropo actualmente
es el baile y la música que representa a Venezuela, es un símbolo de identidad
nacional. Originariamente se utilizaba el termino español "fandango" para hablar
del joropo, pero este término fue cambiado "a mediados de 1700 cuando el
campesino venezolano prefirió utilizar el término "joropo" en vez de "fandango"
para referirse a fiestas y reuniones sociales y familiares".

Venezuela posee un gran repertorio en canciones, serenatas, valses y

bambucos que son realizados con un texto enriquecido y de ritmo suave. Como
ejemplo de esto tenemos a la Región Andina donde la música tradicional es una
muestra de esta hermosa combinación de texto y poesía.
A partir del desarrollo del vals, la identificación del compositor venezolano con los
ritmos y melodías de su pueblo se hace más intensa que en otros países
latinoamericanos. "Entre los géneros musicales urbanos que forman parte de la
tradición podemos mencionar el vals"14 corriente musical donde sobresalen
artistas como Manuel Aizpurúa, Manuel Guadalajara, Rafael Isaza, Rogerio
Caraballo, Ramón Delgado Palacios, Antonio Lauro quienes fueron los
precursores de este género.

Por otra parte, tenemos al Merengue que originariamente se creó en la

República Dominicana, pero que a comienzos del año 1920 se convirtió en
merengue venezolano, y fue una combinación de ritmos populares como la polka,
la danza y el tango español, o el tango gaditano. Que se daba especialmente en
Caracas, y que se extendió por toda la cuenca del Caribe. Para el venezolano es
parte de su cultura la salsa y el merengue, son criados con ellos, quienes aman,
bailan y disfrutan estos bailes como si los llevaran en la sangre.

Compositores y músicos emblemáticos:

Tenemos que en Venezuela se han desarrollado una gran variedad de
expresiones musicales, y a lo largo de la historia debido a los variados matices
culturales, los venezolanos han logrado un sitial de preferencia tanto local como
internacionalmente.

 Francisco de Paula Aguirre:

Sentimiento y bellas melodías describen la vida musical de este ilustre

compositor caraqueño, que cierra el ciclo romántico de la música popular de la
capital de principios de siglo.

Sus composiciones conforman un rico archivo romántico, picaresco y criollo, y

denotan su amor entrañable hacia su tierra.

Sus obras se convirtieron en el clásico repertorio de las radioemisoras del país.

Como conductor de banda fue distinguido como subdirector de la Banda Marcial y
director de la Banda Presidencial en la década de los treinta. Fue precursor de la
industria de la fabricación de rollos de pianola, labor comercial a la que dedicó
gran parte de su vida. Su amplio trabajo creativo está impregnado de su
personalidad sencilla, tranquila, metódica y familiar. Sus composiciones fueron
ampliamente galardonadas, destacando varios premios de vals "Dama Antañona",
que recorrió los salones de las aristocráticas casas coloniales y las estrechas
habitaciones de las casas de vecindad.

Entre sus creaciones destacan también importantes legados musicales de

nuestra ciudad capital: "Claveles de Galipán", "Qué Bellas Son Las Flores" y su
joropo profundamente nacionalista "Amalia". Muere en el año de 1939.

 Pedro Elías Gutiérrez:

El General Gutiérrez, padre del ilustre músico y compositor guaireño, fue un

destacado hombre público. Magistrado, político, diplomático, institutor, legislador.

A los 16 años de edad escribió su "Marcha triunfal a María" que desde

entonces se interpretó en las iglesias.

En 1889 estrenó en el Teatro Municipal su "Sinfonía" con asistencia del

entonces presidente de la República, Doctor Juan Pablo Rojas Paúl, quien felicitó
efusivamente al joven músico.

El 21 de octubre de 1893 contrajo matrimonio con la señorita Laura Santos

Alfaro, de cuya unión nacieron: Pedro Antonio Gutiérrez Alfaro, distinguido médico,
Tito y José Gutiérrez Alfaro y Doña Margarita Gutiérrez de Del Corral, casada con
él médico, político y ex-Senador de la República, Doctor Pedro Del Corral. En
1895, muerta su madre, en momentos de intenso dolor, escribió su famosa Misa
de Réquiem. Esta Misa fue ejecutada en los funerales que hizo celebrar el
presidente Joaquín Crespo en honor al General Antonio Guzmán Blanco, quien
había fallecido en esos días. En 1899 obtiene el premio "Laurel de Oro" en un
certamen de la Escuela de Bellas Artes sobre el tema "Ave María".
 Viajó a Quito, ¡invitado por el presidente de aquel país, General Eloy Alfaro, del
cual su esposa era prima hermana. le dejó como recuerdo el vals "Geranio".

En 19l2 fue nombrado director de la Banda Marcial. E1 19 de septiembre de

1914 se estrenó el joropo.

 Borges Raúl:

Fue profesor de guitarra clásica en la Escuela Superior de Música de Caracas

por espacio de 27 años en la puede considerarse como una cátedra pionera en su
género en Latinoamérica. De allí egresaron los grandes intérpretes que dan vida al
movimiento guitarrístico venezolano del siglo XX. Las composiciones de Borges
están dedicadas a la guitarra y resalta en ellas su carácter romántico y el uso de
géneros populares.

Composiciones: Vals venezolano, El criollito, Fuente morisca.

 Vicente Emilio Sojo:

Se desempeñó a lo largo de su vida como musicólogo y compositor; descendiente

de una familia con tradición musical tanto por el linaje paterno como materno, Sojo
inclina su vocación hacia la música.

 Juan Manuel Olivares:

Notable musicólogo, ejecutante, profesor de música Juan Manuel Olivares, uno de

los mejores compositores de la colonia. Hijo de mulatos libres y hermano mayor de
Juan Bautista Olivares, músico también. El Padre Sojo, gran aficionado de la
música era amigo de la familia Olivares y pudo influir en la vocación musical de los
hermanos Olivares. Juan Manuel tocaba violín, clave y órgano.

Dirigió la Escuela de Música que agrupaba el Padre Sojo, donde tuvo el honor de
formar a grandes cultores de este arte. Entre sus obras musicales figuran el
"Stabat Mater" a cuatro voces, "Lamentación primera del Viernes Santo" para un
solo tenor y "Salve Regina" a tres voces.
 MÚSICA POPULAR VENEZOLANA

Igual que en todos los pueblos de otras naciones, los venezolanos poseen
un patrimonio musical, que los acompaña en diferentes etapas de su vida; desde
su nacimiento, crecimiento y desarrollo son muchas las canciones que pasan por
la vida de un venezolano, y que lo hacen generar esa identidad nacionalista, ese
sentimiento de arraigo social. La mayoría de estas canciones fueron distribuidas a
lo largo del Continente Sur Americano en los siglos pasados. En el día de hoy,
gracias a muchos estudios realizados sobre la música, se ha comprobado que
canciones como La Viudita, La Pájara Pinta. El Aserrín Aserrán, están en toda
América Latina8 y se les reconoce como acervo cultural.

Cabe destacar que estas canciones proceden de una tradición oral y de

regiones muy distintas entre sí, pero que lamentablemente a través de las
décadas se ha venido perdiendo y que su uso se hace cada día menos común
entre las nuevas generaciones

Esta tradición de cantarles a los niños es muy común para los venezolanos.
Quienes poseen u repertorio bastante variado en canciones de arrullo, y canciones
de juegos para niños. Las canciones de arrullos son aquellas que son utilizadas
para dormir a los niños y que a la vez ayudan a los venezolanos a dar esa
identidad de origen desde la infancia a sus hijos. En un dato muy curioso que lei
en el libro “La música Folklórica de Venezuela”, el autor propone que tal vez, las
primeras notas musicales del himno nacional de Venezuela fueron tomadas de
una canción de arrullo, y expone que quizás “fuera el compositor culto, quien se
inspirara y tomara para arrullar la naciente libertad, el tema de una canción
popular”9, por supuesto el autor hace esta suposición basado en el repetido uso
de los primeros compases de himno nacional como canción de arrullo a lo largo de
la geografia venezolana, en lo que corresponde a las costas desde el estado
Falcón, toda la costa central hasta el distrito Federal.
 INSTRUMRENTOS Y MANIFESTACIONES AUTOCTONAS DE LOS PUEBLOS
INDIGENAS

La cultura indigena venezolana es una de las más ricas en Latinoamérica,

pues constituye la representación perfecta de la relación entre el hombre y la
naturaleza a través de sus colores y sus sonidos.

En Venezuela hay 51 etnias indígenas que se ubican a lo largo y ancho del

territorio nacional.

Cabe destacar que la artesanía es una de las principales manifestaciones

culturales indígenas, esta consiste en la elaboración de vasijas y escultura en
arcilla y madera, al igual que la confección de vestimentas tejidas. Según datos de
la Misión Cultura y la Fundación Red de Arte, la cifra de artesanos por pueblos
indígenas es de 884, entre ellos: 646 mujeres y 238 hombres.

Otros de los aspectos que debemos tener en cuenta es la música, pues

estos pueblos originarios rinden homenaje a la naturaleza mediante el sonar de los
instrumentos. Es por ello que el Centro Nacional del Disco y la Dirección de
Interculturalidad del Mppe han grabado más de 4 mil 091 discos sobre cantos
indígenas.

A su vez, la poesía que logra dibujar esa alabanza a la madre tierra y el

sentir de los indígenas, también se manifiesta en sus tradiciones y costumbres. De
acuerdo con datos de la Dirección de Interculturalidad el número de trovadores,
escritores y narradores indígenas registrados hasta la fecha es de 30 personas: 19
hombres y 11 mujeres.

Cada uno de estos ámbitos han inspirado documentales realizados por los
más grandes directores cinematográficos del país, en cuyas piezas audiovisuales
se evidencia de forma estética y detallada la esencia de estas comunidades.
Especialmente, el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (Cnac) y la
Misión Cultura, Corazón Adentro han realizado un total de 37 documentales
dedicados a los indígenas venezolanos.