Arte Islamico
Arte Islamico
Arte Islamico
HUÁNUCO –
PERÚ
ARTE ISLÁMICO
1. Descripción del
arte Islámico
2. El islam
3. Historia del arte islámico
3.1 Los inicios del arte islámico (siglos del VII al IX )
3.1.1 El arte omeya
3.1.2 El arte abásida
3.2 La época medieval (siglo IX – siglo XV)
3.2.1 España y el Magreb
3.2.2 Egipto y Siria
3.2.3 Irán y Asia central
3.2.3.1 Los Il-khanides
3.2.3.2 La Horda de Oro
3.2.4 Anatolia
3.2.5 India
4. Técnicas del arte islámico
4.1 El urbanismo, la arquitectura y su decoración
4.2 El arte del libro
4.3 Las llamadas artes « menores »
5. Motivos, temas e iconografía del arte islámico
5.1 Arte y religión
5.2 Arte y literatura
5.3 Motivos abstractos y caligrafía
5.4 Las representaciones figurativas
6. El conocimiento de las artes del islam en el mundo
6.1 Historiografía del arte islámico
6.2 Grandes colecciones de arte islámico
6.3 Grandes lugares arqueológicos del arte islámico
7. Conclusiones
8. Bibliografía.
1. Descripción del arte Islámico
El arte islámico está conocido por la forma artística que se fue desarrollando en la
religión islámica, al tener la prohibición de representar la figura humana, la
arquitectura se convirtió en su principal arte.
La pintura y la escultura apenas se desarrollaron ante el temor a que se convirtieran
en imágenes de culto. El arte textil se desarrolló ampliamente, en especial la
confección de telas de lujo, bordadas en oro y plata. Además abundaron los talleres
especializados en la creación de mosaicos, vidrios ornamentales, trabajo en metal y
talla en madera.
Una de las invenciones técnicas que difundió el arte islámico es la creación de
alfarería con reflejos metálicos, a imitación del delicado trabajo del metal.
2. El ISLAM : significa “someterse a Dios”
Comienza en el año 622, fecha en que Mahoma (El Alabado) marcha de La Meca a
Medina huyendo de la intransigencia mostrada por su predicación
Todo musulmán tiene que realizar cinco manifestaciones : profesión
de fe, oración, limosna, ayuno y peregrinación a la Meca. Cada uno de ellos tiene una
especial incidencia en las expresiones artísticas
3. HISTORIA DEL ARTE ISLAMICO :
Influido por conceptos religiosos ,la arquitectura será el arte principal.
Aniconismo: Es la ausencia de figuras humanas o de animales .El Corán recomienda su
inexistencia para no caer en la idolatría .Los pueblos habían
sido idólatras antes de Mahoma.
Iconoclasta: Los musulmanes tienen la prohibición de
representar figuras humanas en las mezquitas.
Mutabilidad : Se basa en el principio de que sólo Dios es
eterno e inalterable en el tiempo. Todo lo demás cambia. El
arte no aspira a la perduración, sino a la condición efímera y
cambiante de las cosas como con los efectos de luz se
consiguen sensaciones de reflejos, contrastes de color, la disposición reiterativa y
repetitiva, generando sensaciones de movilidad.
Antinaturalistas : A través del arte se crea un ambiente puramente religioso, donde no
cabe la representación de la realidad Por ello
abundan las composiciones geométricas y
abstractas.
• La armonía del mundo se expresa en la
complejidad del entrelazado geométrico, creando la unidad siguiendo el trabajo de los
matemáticos árabes la base de muchos de los patrones geométricos es una estrella
central con las puntas mirando en todas las direcciones. En todos los casos el objetivo
era el mismo: romper el espacio bidimensional en partes pequeñas para agradar a la
vista y retar a la mente.
Caligrafía cúfica: Es el más antiguo tipo de escritura en este idioma árabe , utilizada para
escribir los primeros ejemplares del Corán en el que Dios es descrito como el Todopoderoso
"que enseñó al hombre a través de la pluma". Esta escritura consta de líneas rectas y ángulos,
con frecuencia los trazos están alargados horizontal y verticalmente pasó a ser parte
fundamental de la decoración de edificios civiles o religiosos. Se encuentra presente en
numerosos monumentos, monedas y utensilios.
Lacería: También denominado “arabesco” eran líneas que se enlazaban y formaban polígonos
o estrellas que representa la indivisibilidad de Dios . La base a partir de la cual se desarrolla el
dibujo, que se repite indefinidamente, es un polígono regular de cuatro, de seis o de ocho lados.
La Luz natural :
La luz como símbolo místico ya era una base importante para la manifestación «física» de lo
divino. En recintos de culto, la luz no solamente es una herramienta para armonizar
visualmente los espacios, también es un elemento que busca un sentido espiritual y de
introspección a quienes entran en ellos La orientación de la mezquita también es importante al
mostrar el atardecer y el amanecer para recordar el tiempo de oración era responsabilidad de la
luz del día; usar diferentes aberturas en el interior y el exterior para aumentar la penetración de
la luz o crear efectos de sombras al superponer la luz sobre el espacio y el color generan una
atmósfera de relajación y reflexión.
la luz en
el arte y la
ciencia
la luz en el arte y la
ciencia
La luz y el color:
Tal como el azul, turquesa y dorado que tienen un brillo y un efecto especiales más que otros,
incluso algunos se mencionan en el Corán. Por ejemplo, el amarillo es el signo de felicidad, el
azul está relacionado con la paz perfecta y la verdad, el turquesa es la grandeza o eminencia; el
blanco era el color favorito de Mahoma o el negro es el color de Kabba, la casa de Dios. Esto
implica que la manifestación del color en las formas materiales y la luz se considera como su
reflejo en el mundo terrenal.
Eclecticismo :
Ilustración 9 Astrolabio en manos de Aristóteles
Ilustración 10 Astrolabio, frente y dorso
enseñando a sus discípulos.
Su capacidad de asimilar y reinterpretar elementos artísticos tomados de distintas
culturas y fundirlos con sus propias raíces para crear nuevas formas. Las tribus árabes
que habitaban en la península de Arabia antes de la llegada del Islam eran nómadas y,
por tanto, habían desarrollado muy poco la arquitectura; cuando los musulmanes
tuvieron que construir sus edificios se inspiraron en los modelos existentes en los
territorios conquistados, asimilando el arte persa sasánida, la tradición romano-
bizantina y el arte cristiano, elementos visigodos e incluso indios.
Arte
visigodo:
Arco de
herradura
Persia:
Arco
apuntado
Tradición
beduina:
tendencia
a la
abstracción Bizantino:
Bóveda
semiesférica.
Los primeros objetos islámicos son muy difíciles de distinguir de los objetos de épocas
anteriores sasánidas y bizantinas, o ya omeyas. De hecho, el islam nació en efecto, en
las zonas donde el arte parece haber sido poco abundante,3 pero rodeadas de imperios
notables por su producción artística. Es por ello que, en los inicios del islam, los artistas
islámicos utilizaron las mismas técnicas y los mismos motivos que sus vecinos.4 Se
conoce, especialmente, una abundante producción de cerámica sin brillo, como lo
demuestra un célebre tazón que se conserva en el Museo del Louvre, cuya inscripción
nos asegura que su fabricación se remonta a la época islámica
3.1.1 Arte omeya: La producción artística de esta dinastía de califas, que reinó en el mundo
islámico entre 661 y 750.
Objetos
Los primeros objetos islámicos son muy difíciles de distinguir de los objetos anteriores a este
período: en efecto, se utilizan las mismas técnicas y los mismos motivos.
Cerámica
Taza con decoración de pámpanos y granadas, inscripción en árabe. Cerámica de arcilla, siglo
VII - siglo VIII, Susa (Irán), museo del Louvre.
Cuerda seca
La cuerda seca es una técnica conocida desde época omeya y plenamente desarrollada en al-
Ándalus en el siglo X,en la que la separación de los colores (motivos decorativos) se realizan
con líneas elaboradas con una mezcla de aceite de linaza, manganeso y materia gorda que evita
que haya mezcla de colores durante la aplicación del cocido. Ejemplos de decoración usando la
cuerda seca como elemento en la arquitectura pueden encontrarse en la Zawiyya de Sidi Qasim
Jelizi, en Túnez.
Metales
Los artesanos trabajan ya el metal con maestría, creando toda clase de vajillas. El aguamanil de
Marwan II, del museo Islámico de El Cairo es uno de los más impresionantes ejemplos.
Compuesto de una panza globular, de un alto cuello sutilmente agujereado, de una boca con
forma de gallo, es una de las obras maestras del período omeya. Fue creado para uno de los
soberanos de esta dinastía.
La Facultad de Estudios Islámicos emplazada en el campus Ciudad de la Educación, Doha, Qatar, es un
espacio educativo contemporáneo, progresivo e inclusivo, que plasma sus ideales en una arquitectura
islámica y actual creada por Mangera Ivars Architects.
Bibliografia:
https://www.arquitecturayempresa.es/noticia/facultad-de-estudios-islamicos-de-qatar-
mangera-ivars-architects
http://tom-historiadelarte.blogspot.com/2006/12/el-arte-islmico-rasgos-generales.html
https://www.slideshare.net/Grandecovian10/u5-har-el-arte-islamico-pptm
https://www.slideshare.net/ignaciosobron/el-arte-islmico-aspectos-generales-68778584
https://www.annurtv.com/nota/52267-conocer-mas-los-aportes-del-islam-arquitectura-
y-artes-plasticas.html
https://www.annurtv.com/nota/48610-conocer-mas-arte-islamico-la-belleza-de-la-
arquitectura-islamica.html
https://www.juntadeandalucia.es/cultura/agendaculturaldeandalucia/evento/la-
representacion-figurativa-en-el-mundo-musulman
https://www.alhambra-patronato.es/la-representacion-figurativa-en-el-arte-musulman
http://disfrutardelahistoriadelarte.blogspot.com/p/arte-islamico.html
https://www.alandalusylahistoria.com/?p=1318
https://www.iluminet.com/luz-natural-metafora-fenomeno-arquitec-islamica/
https://www.catawiki.es/l/34599011-islamico-cristal-de-roca-pieza-de-ajedrez-rara-de-
cristal-de-roca-islamica-abasi
https://www.elmundo.es/elmundo/2013/06/27/andalucia_sevilla/1372333976.html