Nothing Special   »   [go: up one dir, main page]

El Pop Art Inglés y Su Influencia en El Diseño Interior y La Arquitectura

Descargar como pdf o txt
Descargar como pdf o txt
Está en la página 1de 8

EL POP ART INGLS

Y SU INFLUENCIA EN EL
DISEO INTERIOR Y LA
ARQUITECTURA
THE BRITISH POP ART AND ITS INFLUENCE IN THE INTERIOR
DESIGN AND THE ARCHITECTURE

MTRA. ILEANA AMEZCUA DAZ

Profesora de tiempo completo. Asociado B. Licenciatura de Diseo de Interiores y Ambientacin. Direccin: Mariano Azuela 588

RESUMEN:

ABSTRACT:

El propsito de este artculo de reflexin es abordar el movimiento del Pop Art ingls y su influencia tanto en el diseo
interior como en la arquitectura; analizar los aspectos socioculturales que impactaron la forma de vivir y habitar los espacios en los aos 50s y 60s del siglo pasado, dcadas marcadas por cambios significativos en la sociedad relacionados con
la forma de consumo, el desarrollo tecnolgico, la industrializacin y produccin en serie. Por otra parte, se considera que
fue un escenario propicio para el surgimiento del pop como
vanguardia artstica, en la que se dio prioridad a la investigacin y experimentacin plstica y tecnolgica; en el que aparecieron artistas, diseadores y arquitectos que utilizaron nuevos materiales y sistemas constructivos que les permitieron
manejar un nuevo lenguaje, que aun en la actualidad resulta
acorde con las costumbres, ideas y necesidades del mundo
contemporneo.

This reflection article aims to talk about the British Pop art
movement and its influence on both interior and architecture
design, besides analyze the sociocultural aspects that impacted the way of living and inhabiting spaces in the 50s and 60s
of the XX century, those years were impacted by significant
changes in society related to the form of consumption, technological development and industrialization. We also believe
that those decades were the proper scenario for Pop Art rising, where priority to plastic and technological research and
experimentation occurred, where artists, designers and architects applied new materials and construction systems that
allowed them handle a new language

PALABRAS CLAVE:
arquitectura, consumo, contracultura, diseo interior, experimentacin, habitar, innovacin, otredad, vanguardia.

KEYWORDS:
Architecture, consumption, counterculture, interior design,
experimentation, inhabit, innovation, vanguard.

15

ARTE & DISEO, ISSN: 1692-8555, Vol. 12 N 1, Enero - Junio 2014


ILEANA AMEZCUA DAZ

E
16

l Pop Art o Arte Pop surgi en Estados Unidos


como una manifestacin occidental que creci
bajo la sombra de las condiciones capitalistas y
tecnolgicas de la sociedad industrial. Norteamrica es el centro del movimiento, con lo cual
se produce la americanizacin de la cultura de gran parte del
mundo occidental, especialmente en Europa y en especfico en
Inglaterra, hacia el ao 1955, pero su mayor auge se manifiest en la dcada de los sesenta.
El trmino lo puso en circulacin el crtico holands Lawrence
Alloway para referirse al movimiento artstico que deriva de
la abreviacin de "popular art", que hace referencia al arte
popular que se utilizaba en publicidad, diseo, arquitectura,
carteles y revistas ilustradas, entre otros (Osterwold, 1999, p.
40). Este movimiento se convirti en el punto de mira de los
nuevos ciudadanos con derecho a voto, los jvenes urbanos,
la nueva clase media acomodada y la ambiciosa clase obrera
de los pases con fuerte crecimiento econmico. Ya no haba
lugar para la tradicin paternalista del buen gusto impuesto
por unos pocos de clase y educacin privilegiadas, gran parte de la poblacin quera una gratificacin visual inmediata,
novedades y, cambios. Surgi entonces una sensibilidad visual
que se denomin Pop.
Es una vanguardia artstica que se inspira en la sociedad de
consumo1, creando una temtica directa, realista, extrada del
medio ambiente urbano de las grandes ciudades, de sus aspectos sociales y culturales, accesible al pblico en general. El
arte pop es el resultado de un estilo de vida, es la manifestacin plstica de una cultura caracterizada por la tecnologa, el
capitalismo, la moda y el consumismo, donde los objetos dejan de ser nicos para ser pensados como productos en serie
(Montaner, 2002, p. 86). Del mismo modo, es considerado
como el arte del concepto, de la investigacin plstica, del
lenguaje figurativo referido a las costumbres, ideas y apariencias del mundo contemporneo.
El Pop Art estadounidense, al igual que el britnico, encontr diversos escenarios para acercarse a la poblacin que
en ese momento estaba vida de consumir productos que reflejaran su modo de vida y su estatus social y econmico; as
fue como se manifest en la pintura, escultura, publicidad y
diseo, entre otros; en los que a su vez, los personajes o
estrellas del cine y la msica pasaron a ser conos populares;
el artista era un elemento fundamental que se reconoca y se
identificaba con la sociedad de los medios de masas; perdan
su identidad individual para integrarse en una nueva identidad
colectiva seguidora de esta vanguardia.
La conducta provocativa, la conmocin y la alteracin de lo
cotidiano, la ruptura de los tabes y el final de la mojigate-

Sociedad de consumo. Este concepto est ligado al de economa capitalista de mercado, y


por tanto, sus criterios y bases culturales estn regidos por ese mercado. Las personas estn
consideradas como la masa de consumidores a quienes se puede influir en sus deseos y crear
necesidades a travs de la publicidad. Universidad Autnoma de Mxico, Seminario de interplanteles de apoyo de historia universal, El pop art, reflejo de unos aos turbulentos. En: http://www.
cch.unam.mx/historiagenda/11/contenido/sea1.html, 3 de octubre de 2012

ra forman parte de esta contracultura. Este proceso puso en


marcha la inversin de los valores en las relaciones humanas
y cuestion el tradicional reparto de papeles; la educacin
antiautoritaria, las nuevas estructuras profesionales, la emancipacin de la mujer y la liberacin sexual se desarrollaron
a partir de esta "revolucin cultural". La revalorizacin de lo
trivial se efectu a muchos niveles.
Se considera que la interaccin y la integracin de todas
estas estructuras sociales y el artista se dio a travs de una
perspectiva antropolgica, en la que se hizo evidente el concepto de otredad2, marcado por un nosotros nuevo, en el que
el punto de convergencia fue la fusin de las necesidades
cotidianas de la vida diaria de las personas, expresadas en
esta nueva conceptualizacin del arte, la esttica popular y
el artista, que a travs de sus obras tradujo esta fusin en
una nueva vanguardia en la que se ve reflejada la sed de una
sociedad doliente y carente de sentimientos profundos, que
los llev a fusionarse en las diferentes propuestas que los
artistas hicieron como representaciones simblicas de esa necesidad por encontrar, reflejar e identificarse colectivamente
en su contexto social cultural y econmico; al mismo tiempo,
esta vanguardia mostraba una especie de stira contra los
estilos marcados en su pasado, retomndolos y acoplndolos
a la bsqueda de una nueva cultura que les diera sentido de
pertenencia.
De toda esta diversidad de expresiones culturales relacionadas con el Pop Art en Estados Unidos e Inglaterra, en este
trabajo solo se retoma el movimiento vanguardista britnico,
debido a que fue en el que se marc con mayor nfasis y trascendencia el vnculo entre el Pop Art como movimiento artstico de vanguardia con el diseo de interiores y la arquitectura.
El diseo de interiores y la arquitectura bajo la
ptica del Pop Art britnico
A comienzos de los aos cincuentas algunos artistas e intelectuales se dieron cuenta que su cultura cada vez estaba ms
influenciada por los medios de masas (pelculas de ciencia ficcin, msica pop y el mundo de la imagen), junto a una apreciable consolidacin del americanismo en Europa, este cambio
cultural ya no concordaba con el expresivo estilo abstracto de
la pasada generacin de artistas en Inglaterra, representada
por Henry Moore, entre otros.
Los temas generales del Pop Art eran la subcultura, la cultura popular, las imgenes de los medios de comunicacin, las
nuevas tecnologas, el diseo, la industria de consumo y la

Otredad. Su libro La otredad cultural: entre utopa y ciencia, Esteban Krotz (2002) define
el concepto de otredad como la categora central de reconocer a una persona como el
otro, miembro de una comunidad, como portador de una cultura, como heredero de una
tradicin, como representante de una colectividad, como punto nodal de una estructura permanente de comunicacin inmerso en un universo simblico, donde el otro individual ser visto desde
una totalidad cultural. Este proceso implica siempre revestirse a la propia pertenencia de grupo.
La otredad significa una clase especial de diferencia, tiene que ver con la extraeza, se refiere
a aquellos que parecen tan similares a nuestro propio ser, que toda diferencia visible puede ser
comparada con lo acostumbrado y a la vez tan diferentes. (Krotz, 2002, pp. 56-60).

ARTE & DISEO, ISSN: 1692-8555, Vol. 12 N 1, Enero - Junio 2014


El Pop Art ingls y su influencia en el Diseo interior y la Arquitectura, pgs. 15 - 22

interrelacin de estas manifestaciones y su influencia sobre el


hombre. As fue como en 1952 en el Instituto de Arte Contemporneo de Londres (ICA), surgi el Independent Group, integrado por sus miembros fundadores: Eduardo Paolozzi, Richard
Hamilton, profesor de diseo industrial y de interiores de esa
poca, el fotgrafo Henderson, el escultor William Turnbull,
entre otros muchos que se dedicaban al diseo de muebles, los
arquitectos Alison y Peter Smithson, los historiadores y crticos de arte Lawrence Alloway y Reyner Banham; todos ellos
afirmaron su inters por la cultura urbana producida en masa;
de ah la variada temtica de los actos y la prioridad por una
perspectiva antropolgica. Todos estos personajes empiezan
a discutir en torno al impacto que la tecnologa moderna y
los medios de comunicacin de masas estaban teniendo en la
sociedad. En estos debates se derrib el concepto de que las
Bellas Artes eran la cima y las equipararon al cine, a las artes
populares y a las artes grficas a raz de esta nueva mirada y
tras escuchar la necesidad de una sociedad vida por consumir lo que el mercado le ofreciera; ahora se dejaban ver como
clientes potenciales a quienes despus de haber sufrido una
Segunda Guerra Mundial, se sintieron acogidos e identificados
por una arquitectura diferente, e inherente a ella, un diseo
de interiores que entenda esa necesidad emocional adolescente expresada y reflejada en sus interiores. Como complemento de la arquitectura y el diseo de interior se unieron a
estas disciplinas el diseo industrial, reflejado en objetos utilitarios, en tecnologa de electrodomsticos y mobiliarios; el
diseo grfico, que se manifestaba en sus collages y murales;
as como la pintura y escultura.
Uno de los ms grandes exponentes de esta corriente de
artistas fue Richard Hamilton, pintor y profesor de diseo de
interiores en el Royal Collage of Art de 1957 a 1961, quien
revel en sus montajes su visin crtica y reveladora de las
tendencias de la cultura y la sociedad contempornea. Massey ( 1995), menciona que es considerado el artista que cre
la primera obra del Arte Pop, el collage titulado Qu es lo
que hace a los hogares de hoy da tan diferentes, tan atractivos? , que fue expuesto en la exposicin titulada Esto es el
maana en la Whitechapel Art Gallery de Londres en 1956, la
cual se convertira en el manifiesto del arte pop britnico, movimiento en el que Hamilton tuvo un papel esencial, ya que su
deseo de que el arte fuera: efmero, popular, barato, producido
en serie, joven, ingenioso", lo llev a expresar una nueva concepcin de arte, en un Pop culto y altamente intelectualizado.
En esta obra aparecen multitud de elementos de la cultura
de masas estadounidense: una chica de revista, un culturista,
un televisor, un logotipo de Ford, una portada de historieta,
una aspiradora, un cartel de cine, un retrato de un antepasado centenario y un enorme chupa-chups (caramelo con palo)
sostenido por el culturista como si fuese una raqueta de tenis,
todo ello bajo el planeta Tierra a modo de techo (Dempsey,
2008 p. 217).

17
Imagen 9. Collage del consumismo americano de Richard Hamilton

Al igual que Hamilton, muchos de sus colegas trabajaron


bajo esta premisa, con lo cual se produjeron espacios que
marcaron un perodo con un sello distintivo de vanguardia, se
comenz a formar un vnculo estrecho de integracin entre las
bellas artes y el interiorismo; as, los crticos Mario Amaya y
George Melly ( 2012) propusieron al diseo de interiores como
la alternativa preferida de la arquitectura; esta preferencia
por el interiorismo se vio reforzada cuando los elementos arquitectnicos se diluyeron a medida que la habitacin o lo
habitable se convirtiera en un entorno, un escenario, un ambiente que provocaba en los usuarios experiencias, vivencias y
emociones que les otorgaban sentido de pertenencia.
Dentro de este grupo de artistas se pueden mencionar a
algunos arquitectos destacados, como la pareja de Alison y
Peter Smithson, que al casarse en 1949 abrieron un estudio
en Londres. La casa de Colville Place, 46 en el Soho, es una
de las primeras casas que disearon para s mismos. (El poder
de las palabras 2014). Esta pareja de arquitectos presentaron
hacia 1950 una propuesta que satisfizo y proyect la ideali-zacin del nuevo hogar moderno. La Casa del Futuro es una
de las siete casas que se presentaron bajo los cnones de la
modernidad, formando el pueblo de hoy y de maana en la
exposicin de la Casa Ideal organizada por el peridico Daily
Mail en 1956 (Arch Works, 2014).
Los Smithson recrearon e imaginaron cmo podra ser una
casa normal dentro de 25 aos y cambiaron la manera tradicional de disear una casa: En vez de disearla con un jardn
alrededor, todas las habitaciones se distribuan en torno a un
patio, los tabiques divisorios entre habitaciones estaban for-

ARTE & DISEO, ISSN: 1692-8555, Vol. 12 N 1, Enero - Junio 2014


ILEANA AMEZCUA DAZ

Maqueta que muestra la propuesta interior de la casa del futuro de Alison y Peter Smithson, 1956

18

Imgenes que muestran la propuesta interior de la casa del futuro de Alison y Peter Smithson, 1956

mados por armarios y estanteras empotradas a zonas de servicio (The Desing Museum, London 2014). Se prest una atencin especial a la cocina y sus anexos. En los revestimientos
de las paredes surgieron formas orgnicas con esquinas redondeadas que permiten que las habitaciones fluyan las unas en
las otras. Segn lo relatado por Alison Smithson, la impresin
general que debe dar la casa es de glamour, la propuesta de la
casa del futuro fue considerada como una pieza arquitectnica
de recambio, generando con ella el estilo duradero.
Otro proyecto interesante e importante que crearon los
Smithson fue la denominada "Hexehaus" o Casa de brujas,
que surgi de la transformacin de la casa del fabricante de
muebles alemn Axel Buchhauser, con quien colaboraron los
Smithson. La propuesta fue construirla sobre un bloque de
estructura de madera situado en la ladera de una colina. Los
Smithson fueron aadiendo ventanas o balcones articulados
en cada apertura de los muros, claraboyas o varios pabellones.
Es necesario hacer la aclaracin (Charlotte y Peter Fiell,
2007), que ellos no solo propusieron esta casa ecolgica, sino
que a su vez lanzaron una nueva tendencia ideolgica, su propia visin futurista, al integrar la arquitectura a la naturaleza, y como complemento de ambas, el hombre, como parte
de la ecologa, entendida esta como la ciencia que estudia
los hbitats de los seres vivos. El matrimonio de arquitectos
transmiti en la visin de sus propuestas de vivienda conectar

la casa, el entorno y el espacio. Decan los Smithson que los


arquitectos deben aprender de la cultura de masas; con esta
propia filosofa de su arquitectura aplicaron lecciones de los
estilos en continuo cambio y de la atraccin popular por el
diseo arquitectnico.
La esttica del recambio una fuente decisiva del nuevo diseo interior britnico, con un nuevo perfil de consumidor,
gracias al aumento de fuentes de trabajo y salarios dignos. As
fue como los jvenes de entre diecisis y veinticuatro aos
se convirtieron en el segmento de mercado con alto poder
adquisitivo que demandaba espacios acordes con su nueva
realidad, que simbolizan su nueva independencia.
En los aos 70 se centraron en concursos para mostrar esas
alternativas a las viviendas tradicionales; algunas de ellas
fueron la rehabilitacin basada en los baos, cocinas y su
posicin dentro de la casa; aun con ello la arquitectura de la
antigua casa era respetada. En la exposicin de maquetas se
exhibieron casas rehabilitadas y diseadas por ellos.
Las aportaciones que hicieron los Smithson los ubic como
figuras lderes en la arquitectura internacional y en la escena de planificacin urbana en las dcadas de los 50's y 60's;
adems de ser promotores de un enfoque intelectual pragmtico, antirretrico y experimental; en 1954 formaron la escuela
Hunstanton. Norwick, en Gran Bretaa, donde se fortalecieron estos valores del intelecto. De acuerdo con la precisin

ARTE & DISEO, ISSN: 1692-8555, Vol. 12 N 1, Enero - Junio 2014


El Pop Art ingls y su influencia en el Diseo interior y la Arquitectura, pgs. 15 - 22

Imgenes que muestran La Casa de Brujas de los arquitectos Alison + Peter Smithson, en Alemania

19
Interior de Habitat de Terence Conran, mobiliario y productos para el hogar

de Massey (1995), al liderazgo inicial de los britnicos Alison


y Peter Smithson y el holands Aldo Van Eyck se unieron el
peso de Bakema (tambin holands), Ralf Erskine (sueco) y
Woods (norteamericano), por encima de la presencia de Jos
Antonio Coderch (espaol), Kandilis (griego) y Pancho Guedes
portugus (Massey, 1995, pp. 171 175).
En la Conferencia Internacional de Arquitectos Modernos
destac Douglas Fisher, diseador londinense, quien, entre
otros trabajos, dise la Gndola, en Wigmoore Street, el Mocamba y el Cubano en Brompton Road; en este ltimo destac
su creatividad Pop al proponer mesas revestidas de plstico
brillante y perfiles de aluminio, utiliz mobiliario popular contemporneo,y destacaron los muros de piedra o su representacin en papel tapiz.
El ingls Terence Conran, diseador de interiores, se encarg del diseo de la tienda bazar en Knightsbridge en 1957
para la diseadora de modas Mary Quant, en la que destacara
la innovacin en vestimenta femenina con la minifalda. Segn la informacin encontrada en Osterwold (1999), hubo
influencia del Pop Art en espacios de diversos gneros en los
que l trabaj, como: el habitacional, el comercial, hasta los
ms simples detalles, como vasijas o libreros. Se le consi-der
un visionario en el diseo de interiores; adems por su inclinacin hacia el diseo industrial. Despus de hacer un viaje
a Japn regres inspirado por este, cuestionndose lo gris
que pareca ese pas; con cuya analoga hizo su propuesta de
diseo interior en restaurantes y vivienda debido a lo cual se
convirti en uno de los grandes exponentes del diseo inte-

rior (Osterwold, 1999).


Despus de adquirir diferentes experiencias ambientales en
sus viajes concluy que el hbitat necesita color en sus interiores; mismos que marcaran su propio espacio y su propio
hogar; sostuvo que el diseo interior no debera tomarse como
un estilo global y que para ofrecer el mejor diseo habra
primero que estudiar el mercado, como lo fue en el Pop Art;
tambin expres que el diseo inteligente proviene del conocimiento, de la experiencia, de la educacin, aporta calidad
de vida y que los objetos bien diseados hacen a la gente ms
feliz y provocan que tengan una mejor vida (Coll, 2012).
El diseo de una casa consista en algo ms que escoger
unos muebles; el diseo se aborda desde una amplia perspectiva, en la que incluye su intervencin en la fontanera,
los suelos, la iluminacin y los acabados, que tocan aspectos
concretos del interiorismo; su finalidad es ofrecer el mximo
confort para que el habitante no utilizara sino que habitara el
espacio con la perspectiva de diseo integral (Massey, 1995,
p. 174).
Brbara Hulanicki en 1964 abri la primera tienda en High
Street de Kensington, en Londres: la tienda Biba, que distingui los interiores de manera muy peculiar: con poca iluminacin, con msica Pop a todo volumen, decorada en tonos
oscuros, adicionalmente se usaron pies victorianos de madera
curvada para colgar la ropa en venta, plumas de avestruz y
vasos decimonnicos que acentuaban el concepto de atmsfera decadente, alusivo, a lo que en la poca pop se manejara,
como una omisin de las costumbres sociales; con el tiempo,

ARTE & DISEO, ISSN: 1692-8555, Vol. 12 N 1, Enero - Junio 2014


ILEANA AMEZCUA DAZ

La tienda Biba diseada por Brbara Hulanicki, uno de los primeros almacenes multifuncionales

20
Imgenes del interior del almacn Biba, fuente de inspiracin para las grandes tiendas departamentales

la tienda "Biba" marc un estilo de vida y fue el detonador


que seal el potencial de un almacn multifuncional, llamada
entonces mquina de sueos.
Despus de ver consolidado su almacn integr en la azotea
de este, la innovacin de un jardn con un estanque lleno de
patos, flamencos y pinginos; a este espacio lleno de glamour
acudan el jet set y la gente ms importante de la poca; por
ltimo, incorpor una sala the rainbow room upstairs, en la
que celebraron fiestas y actuaciones, como la de New York
Dolls (My Best Life: GapYah@stop, 2014). Parece que parte
del xito de la tienda "Biba", tuvo que ver con esa compleja
integracin de espacios interiores y exteriores.
La diversidad en los ambientes, el manejo del espacio efmero, que a su vez comprendan a la perfeccin no solo a la
sociedad consumista, sino a una sociedad atrada por pertenecer a un grupo social o a una elite que se identificaban
entre s, con los mismos gustos, con sentido de pertenencia y
concentrados en el lugar de boga.
Finalmente la tienda Biba se traslad a la antigua tienda
Art-Dec Derry and Tom a principios de los setentas, con interiores retro diseados con otra tendencia por escengrafos
del cine.
Los precursores del Pop Art en Gran Bretaa fueron David
Hockney y Allen Jones, ambos, al igual que otros artistas,
tomaron la cultura en masas como inspiracin y participaron
en la exposicin llamada Cuatro ambientes para nuevos realistas. Otro que destac fue Claes Oldenburg, quien a pesar de
ser escultor del pop, dise un dormitorio que haca alusin

a las sociedad con estas caractersticas, con sbanas blancas,


de vinilo satinado y un sof de imitacin piel de cebra con
una falsa piel de leopardo, echada sobre l (Coleccin on line,
Museo Guggenheim, 2014).
El diseador de interiores francs Oliver Mourgue en 1964
cre conjuntos futuristas para la pelcula "2001: Una odisea
del espacio"; la equip con asientos bajos y curvos en exageradas formas amebianas, con colores brillantes e incluso fluorescentes, que se extendieron desordenadamente por techos,
paredes, puertas y suelos. En 1966 en Gran Bretaa destac
La Chaise longe de Djinn, de suaves curvas. Para el diseo de
interiores fue bsica su dimensin social y la complejidad del
mismo.
En 1968 se mostr el rechazo por la tecnologa; ahora la
cultura se tornaba a una sociedad con conciencia poltica y
espiritual, nacieron los hippies rechazando los valores convencionales de occidente, y como una expresin de sus nuevas
convicciones transformaron el concepto del hogar; mismo que
se mostr en conjunto e itinerante, en caravanas o tiendas.
Los objetos naturales se integraron en las nuevas tendencias, principalmente de la india, iluminaron con velas y fuegos
reales, el papel tapiz era dibujado a mano, es decir, donde
antes se gener un espacio divertido, posteriormente Este se
torn en un espacio matizado con una propia conciencia poltica.
Entre todo este movimiento nuevamente se distingui Terence
Conran, quien en 1964 fund en Londres la primera cadena comercial de mobiliario y hogar con productos de estilo para la

ARTE & DISEO, ISSN: 1692-8555, VVol. 12 N 1, Enero - Junio 2014


El Pop Art ingls y su influencia en el Diseo interior y la Arquitectura, pgs. 15 - 22

emergente clase media llamada Hbitat, donde present toda


una tendencia en decoracin con objetos naturales, muebles
de playa, interiores en blanco, pisos neutros y piedra natural.
La Arquitectura recuper en estas ltimas dcadas el dilogo con su propia historia, la forma de su relacin con la
ciudad, la conciencia de su esencialidad ligada a la forma y
la voluntad de ser expresiva mediante el lenguaje ambiental
reconocido en el diseo interior.

CONCLUSIN
Despus de realizado este trabajo de reflexin sobre la influencia del Pop Art en la arquitectura y el diseo interior
de los espacios habitados por la sociedad inglesa en un momento histrico de fractura, de posguerra, pero tambin de
transiciones que determinaron el rumbo de estas disciplinas,
a mediados del siglo XX, as como su evolucin, desarrollo
e impacto en el proceso de industrializacin de las sociedades occidentales actuales, se comprob que este progreso fue
escenario propicio para que surgieran una serie de prcticas
en las grandes ciudades, donde la relacin entre la tecnologa
y el hombre rige lo cotidiano.
As, bajo este contexto, se considera que el Pop Art, ms
que un movimiento, una corriente, una escuela artstica o un
estilo, fue un fenmeno cultural de enorme repercusin internacional que se extendi desde mediados de los cincuenta
hasta principios de los setenta del siglo pasado; cuyos alcances fueron puntuales dentro y fuera de la sociedad en que se
manifestaron.
El mundo Pop rechazaba la esttica clsica, que conceba el arte como una representacin elitista, y lo cambia
por una concepcin ms fluida, menos rigorizante, fuera de
la imposicin jerrquica del valor esttico tradicional; as es
como surgen espacios accesibles que eran comprendidos y
aceptados fcilmente por sus usuarios; estos estaban llenos
de colores brillantes, formas orgnicas y texturas pticas y
tctiles que evocaban sensaciones de libertad y glamour que
eran rpidamente explotadas por los medios de comunicacin. As es como Wilson (1985) describe que inicialmente las
obras de los artistas pop fueron recibidas como si se tratara
de un chiste de mal gusto y se acostumbraron a escuchar que
dijeran de ellos que no eran otra cosa que artistas vulgares,
sensacionalistas y antiestticos que usaban mltiples colores
referencias y efectos que evocaban la libertad de imaginacin
en formas grficas complejas.
Encajaban las descalificaciones exhibiendo ese gnero, ya
que saban que si los dems protestaban en su contra era debido a que no iban por tan mal camino. Efectivamente, poco
a poco sus nombres de pila se fueron identificando con los
inventores de un fenmeno que responda directamente a la
vida consumista, a su carcter integrador, democrtico y no
discriminatorio, a pesar de que como artistas fueran conscien-

tes de que al menos un tipo de discriminacin era inevitable:


estaban obligados a elegir qu imgenes s y qu imgenes
no, saldran en representacin del mundo de los consumidores
reales.
Uno de los aspectos importantes en esta reflexin es que
Pop, ms que ser un sinnimo de "popular", es una voz
(un sonido, un concepto), con distintos derechos y semitica
lingstica, que tuvo una trascendencia y una repercusin ms
all de lo "popular". "El Pop art no fue un arte popular", como
reconoci el artista pop ingls Richard Hamilton, porque estaba hecho por expertos profesionales, altamente cualificados
para un pblico masivo. Robert Hughes, el crtico de arte de
la revista Times desde 1970 y una de las voces ms escuchadas
del mundo en materia de arte en general y de arte norteamericano en particular, le aadi el siguiente corolario: El Pop Art
no se hizo para la gente, sino que se le hizo a la gente.
Por otra parte, result interesante encontrar personajes en
el diseo de interiores del Pop art, ya que este fue el detonador para que cada diseador explotara y explorara su visin en este gnero interiorista, dejando diferentes y valiosas
aportaciones, que han marcado definitivamente las tendencias
que ya han pasado de generacin en generacin hasta convertirse en parte de la vida cotidiana; una de ellas, Barbara
Hularicki con su tienda Biba, llegando al posible punto de
ser inspiracin de cadenas de tiendas departamentales que
hoy conocemos como "Liverpool", "Palacio de Hierro" o "C
Penny", entre otras; que continan identificando a una clase
elitista. Otro detonador fue el impacto que trajo consigo el
haber ideado una terraza en la azotea; misma que ahora no
solo vemos en almacenes departamentales sino en hoteles de
gran turismo; en fin, lo que ella aport ha servido como
la puerta hacia todo un abanico de posibilidades dentro del
diseo de interiores.
El hombre visionario de Terence Conran quin hasta nuestros das contina vigente en el mercado cambiante y de consumo que sigue distinguiendo a algunos pases; tratando de
entender ese pensamiento creativo y atinado, hizo lo que a
algunos diseadores les falta hacer hoy en da: primero tener
una postura que denote carcter y firmeza de pensamiento;
segundo, observar lo que ocurre con la sociedad para resolver certeramente sus necesidades y por ltimo, escuchar lo
que le aqueja a esta misma, para entonces ofrecer ambientes
que satisfagan dicha necesidad espacial-emocional. Claro que
no se trata de globalizar una tendencia o una moda, sino de
identificar una cultura a travs de los ambientes interiores y
su contexto sociocultural.

21

ARTE & DISEO, ISSN: 1692-8555, Vol. 12 N 1, Enero - Junio 2014


ILEANA AMEZCUA DAZ

REFERENCIAS BIBLIOGRFICAS
Amaya, M. & Melly, G. , Revolt into Style; The Pop Arts, e book.
London: Faber and Faber Ltd.
Charlotte & Fiell, P. (2007). Design Handbook, Concepto, Materiales, Estilos. Italia, Taschen.
Dempsey, A. (2008). Estilos, Escuelas y Movimientos. Espaa,
Blume.
Krotz, E. (2002). La otredad cultural entre utopa y ciencia.
Mxico: UAM, FCE.
Massey, A. (1995). El Diseo Interior en el siglo XX. Barcelona:
Ediciones Destino.
Montaner, J. Ma. (2002). Las Formas del Siglo XX. Barcelona:
Editorial Gustavo Gili.
Osterwold, T. ( 1999). Pop Ar, Singapur: Taschen.
Wilson, S. (1985). El Arte Pop. Espaa: Editorial Labor.

Sitios web
22

Arch Works, (2014, 21 de marzo), Magazine en lnea de divulgacin de arquitectura, disponible en: http://posthabitat.blogspot.com/2006/10/alison-and-peter-smithson-from-house.html.
La arquitectura de la segunda mitad del siglo XX. (2008, 8 de
octubre), Seccin cultura, El Pas, Barcelona. Disponible
en: http://cultura.elpais.com/tag/arquitectura/a/307.
Coleccin on line, Museo Guggenheim (2014, 10 de marzo). Disponible en::
http://www.guggenheimcollection.
org/site/artist_bio_121.html.
Coll, A. (2012). Arquine, revista electrnica, (2014, 25 de marzo), Disponible en: http://www.arquine.com/blog/terence-conran-en-el-design-museum/
My Best Life: GapYah @ Stop (2014, 23 de marzo). Disponible
en:
http://mybestlifegapyahstopathome.blogspot.mx/.
El poder de la palabra. (2014, 22 de marzo). Biografas de arquitectos y sus obras. Disponible:
h t t p : / / w w w.
epdlp.com/arquitecto.php?id=155.
The Design Museum, London. (2014, 23 de marzo). Exhibicin
internacional del trabajo de Alison y Peter Smithson
en 2004. Disponible: http://www.designmuseum.org/
design/alison-peter-smithson.
The Design Museum, London (2014, 23 de marzo) Exhibicin internacional del trabajo de Alison y Peter Smithson en
2004. Disponible en:
http://www.designmuseum.org/__entry/4468?style=design_image_popup.

Fuentes de imgenes
Casa del futuro, http://es.wikiarquitectura.com/index.php/Casa_
del_Futuro
Casa de brujas Alison & Peter Smithson, http://es.wikiarquitectu-

ra.com/index.php/Hexenhaus
Collage de Richard Hamilton, www.artehistoria.jcyl.es/v2/contextos/5534.html
Conran Shop, revisin interior Habitat, http://www.inshop.
es/2011/06/habitat-triste-despedida.html
Diseos de Terence Conran, http://www.interioresminimalistas.
com/2011/12/15/el-design-museum-london-celebralos-80-anos-de-terence-conran-con
Fachada tienda BIBA, http://girlsaremadeofsugar.blogspot.
mx/2009/04/bibauna-tienda-de-ensueno.html
Interiores tienda BIBA, http://www.trendipia.com/el-abc-de-lamoda-biba-shop-la-tienda-de-los-60s

FORMA DE CITAR ESTE ARTCULO


Amezcua Daz, Ileana (2013). El pop art ingls y su
influencia en el diseo interior y la arquitectura. Revista Arte y Diseo Facultad de Arquitectura, Arte y
Diseo, Universidad Autnoma del Caribe, Barranquilla. ISSN 1692- 8555 Vol. 11 (N.2) PP. 15 - 22

También podría gustarte