야니마 토미 왓슨

Yannima Tommy Watson
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야니마 토미 왓슨
Tommy Watson 2013.jpg
토미 왓슨 2013
태어난
야니마 피칼리

1935년경
웨스턴오스트레일리아주, 아나라마라피티
죽은2017년 11월
앨리스 스프링스[1]
로 알려져 있다페인팅
움직임.오스트레일리아 원주민 현대 미술

토미 왓슨으로 알려진[2][3] 야니마 토미 왓슨(1930년대 출생)은 호주 중서부 사막의 핏잔자라족 출신 원주민 예술가이다.그는 한 평론가에 의해 "서부 사막의 현존하는 가장 위대한 화가"[4]라고 묘사되었다.

초기 생활

Tommy Yannima Pikarli Watson은 Karima 피부 그룹의 원로이자 법률가였습니다.그는 1935년 경 웨스턴오스트레일리아주([5]州)의 윙겔리나(Wingelina)라고도 알려진 이리니주에서 서쪽으로 75km(47마일) 떨어진 아누마라피티에서 노던테리토리와 사우스오스트레일리아와의 국경 접경 부근에서 태어났다.야니마와 피칼리라는 그의 이름은 아누마라피티 근처의 특정 유적지와 관련이 있다.

왓슨의 어머니는 그가 어렸을 때 돌아가셨고, 그의 아버지는 그가 8살 때 돌아가셨다.그 후 그는 2년 후 사망한 아버지의 형과 함께 살게 되었다.그 후 토미는 아버지의 사촌인 니코데머스 왓슨에게 입양되었다.이때 그는 Ernabella Mission에 거주하기 위해 원주민 출신 이름 외에 왓슨이라는 성을 채택하여 토미 야니마 피칼리 [6]왓슨이 되었다.

Nicodemus Watson은 강력한 아버지 인물이 되었다.그들은 함께 폭넓게 여행했고 왓슨은 불타는 석탄을 이용한 나무에서 도구와 무기를 만드는 것, 사냥 방법, 그리고 물을 찾는 방법, 장소를 포함한 사막에서 유목 생활을 영위하는 데 필요한 전통적인 기술을 배웠다.Nicodemus Watson의 지도 아래, Watson은 자연과 호주의 원주민들에게 Tjukurrpa로 [3]알려진 그의 사람들의 조상 이야기에 대해 배웠습니다.

왓슨이 백인 호주인들과 처음 접촉한 것은 1940년에 문을 연 남호주의 어나벨라 선교사였다.Ernabella에서의 짧은 시간 후, 그는 그의 지역사회로 돌아와 입문했다.토미 왓슨의 양육은 그 시점부터 10대 초반까지 전통적인 유목민 생활을 한 후 목수이자 노동자로 일하는 많은 비슷한 시기에 태어난 많은 원주민들의 양육과 유사하다.파푸냐에서 일하는 동안 그는 학교 선생님 제프리 바든을 만났는데, 그는 파푸냐 툴라 아트 [7]센터에서 원주민 예술 운동을 발전시키는 데 중추적이었다.

미술 경력

토미 왓슨은 2001년에 그림을 그리기 시작했고 2001년에 [3]이르니주 커뮤니티 아트 센터를 설립한 소수의 화가 중 한 명이었다.

왓슨의 작품은 와실리 칸딘스키, 피에트 몬드리안, 카시미르 말레비치, 마크 로스코, 바넷 [8]뉴먼과 같은 서양 추상 화가들과 유사점을 그리는 미술 비평가들과 함께 호주와 국제적으로 평단의 갈채를 받았다.존 맥도널드는 시드니 모닝 헤럴드에 왓슨이 "발명의 대가이며 틀림없이 서부 사막의 뛰어난 화가"라고 쓰고 계속해서 그의 색채 사용을 헨리 마티스와 [9]비교했다.

2003년 왓슨은 패디 베드포드, 존 마우른줄, 닝구라 나푸르룰라, 레나 냐디비, 마이클 라일리, 주디 왓슨, 굴럼부 유누핑구와 함께 2006년 [10]완공된 콰이 박물관 건물 중 하나를 장식하는 작업을 공동으로 수행한 8명의 원주민 예술가 중 한 명이었다.

2013년 초, 왓슨은 노던 준주의 앨리스 스프링스로 가족과 함께 살기 위해 이사했다.건강이 좋아진 후, 그는 그림을 다시 그리기 시작했고, 길이가 5미터에 이르는 큰 작품을 제작했다.그는 생이 끝날 때까지 Yanda Aboriginal Art와 Piermarq에 [11]의해 상업적으로 대표되어 2013년 Yanda Aboriginal Art에서 제작된 대형 캔버스가 각각 80만 달러 이상 팔렸습니다.Ngayuku Ngura - Anumara Piti라는 제목의 한 작품은 시드니의 저명한 사업가 Andrew [12]Wise에게 시드니의 Piermark 갤러리를 통해 약 50만 달러에 팔렸다.

2014년 세계 최고 권위의 아트페어 중 하나인 유럽미술박람회(TEFAF)에서 토미 왓슨의 160×485cm의 주요 작품이 전시됐다.왓슨의 작품은 또한 6월에 시드니의 피어마크 갤러리에서 Naata Nungurrayi, Esther Giles Nampitjinpa, George Hairbrush Tjungurrayi가 출연하는 First Contact Western Desert Masters의 그룹 전시의 일부로 전시되었다.2014년 [13]7월

2014년 Art Series Hotel Group은 [14]Watson을 원주민 아티스트 중 처음으로 컬렉션에 포함시켰습니다.애들레이드에 위치한 왓슨 호텔은 고품질의 복제 인쇄물을 [15]소장하고 있습니다.

스타일.

토미 왓슨은 그의 나라의 조상 이야기를 상징적으로 나타내는 강하고 선명한 색을 사용한 것으로 알려져 있다.빅토리아 국립 미술관의 원주민 미술 시니어 큐레이터인 주디스 라이언은 왓슨의 색을 "백열"이라고 묘사했다.왓슨은 호주의 물리적 환경과 조상 이야기와의 관계에 대한 이해는 그의 [3]그림의 중심 요소를 형성하게 되었다.왓슨은 벨기에의 고급 린넨으로 작품을 만들었고 Gerrit Rietveld Academie가 만든 아라 아크릴 페인트를 선호했습니다.Tommy는 1984년부터 [16]2004년 사이에 원주민 예술계에서 발전한 '컬러 파워' 운동에 관여해 왔다.

왓슨은 자신의 예술이 대대로 전해지는 이야기를 통해 땅과 영성이 얽혀 소통되는 전통 원주민 문화를 탐구한 것이라고 말했다.그는 "저는 이 이야기들을 그려서 다른 사람들이 우리의 문화와 나라에 [3]대해 배우고 이해할 수 있도록 하고 싶습니다."라고 말했다.

컬렉션

아트워크

  • Tommy Watson, painting at Yanda 2013

    Yanda 2013에서 그림을 그리는 Tommy Watson씨

메모들

  1. ^ Jeremy, Eccles. "TOMMY WATSON at News Aboriginal Art Directory. View information about TOMMY WATSON". news.aboriginalartdirectory.com. Retrieved 18 August 2018.
  2. ^ "The Watson, Walkerville: The Artist". www.artserieshotels.com.au. Retrieved 18 August 2018.
  3. ^ a b c d e "Agathon Galleries". Archived from the original (pdf) on 14 September 2007. Retrieved 21 November 2007. Born: c1935 at Anamarapiti
  4. ^ John McDonald (24 November 2005). "The Australian Way - December - Art" (PDF). Qantas. Retrieved 21 November 2007. BORN C1930-32. WARAKURNA, WA. Since emerging in 2002, Tommy Watson has arguably become the greatest living painter of the Western Desert 56페이지
  5. ^ a b c McCulloch, Alan; Susan McCulloch; Emily McCulloch Childs (2006). The new McCulloch's Encyclopedia of Australian Art. Fitzroy, VIC: Aus Art Editions in association with The Miegunyah Press. p. 179. ISBN 0-522-85317-X.
  6. ^ McGregor, Ken; Geissler, Marie (2010). Yannima Pikarli Tommy Watson (Bilingual ed.). Macmillan Art Publishing. p. 7. ISBN 9781921394430.
  7. ^ McGregor, Ken; Geissler, Marie (2010). Yannima Pikarli Tommy Watson (Bilingual ed.). Macmillan Art Publishing. p. 74. ISBN 9781921394430.
  8. ^ 마우리시스 투치만 "추상미술의 숨겨진 의미" (Edward Weisberger The Spiritical in Abstract Art), 로스앤젤레스 카운티 박물관, Abbeville Press in New York 1987 pp34-35 )
  9. ^ Marie, Geissler. "'Kutju Wara' (The Last One): Yannima Tommy Watson at Agathon Galleries at News Aboriginal Art Directory. View information about 'Kutju Wara' (The Last One): Yannima Tommy Watson at Agathon Galleries". news.aboriginalartdirectory.com. Retrieved 18 August 2018.
  10. ^ a b Claire Armstrong, ed. (2006). Australian Indigenous Art Commission: Musee du quai Branly. Eleonora Triguboff, Art & Australia, and Australia Council for the Arts. ISBN 0-646-46045-5.
  11. ^ "tommy watson register PIERMARQ: Aboriginal Art, Contemporary Art, Art Investment". www.piermarq.com.au. Archived from the original on 16 September 2013.
  12. ^ "Three-way battle over Western Desert artist Tommy Watson not a pretty picture The Australian". Archived from the original on 18 November 2013.
  13. ^ Newstead, Adrian (2014). The Dealer is the Devil: An Insiders History of the Aboriginal Art Trade. Brandl & Schlesinger. p. 496. ISBN 9781921556449. Retrieved 18 August 2018.
  14. ^ Kumurdian, Dijana. "Art Series Hotels to open The Watson in Adelaide". www.vogue.com.au/vogue+living/. Vogue Living Australia. Retrieved 30 January 2015.
  15. ^ "The Watson, Walkerville: The Watson, Walkerville".
  16. ^ Judith Ryan 컬러 파워:호주 원주민 아트포스트 1984, 빅토리아 국립갤러리 컬렉션, 빅토리아 멜버른 빅 국립갤러리 2005 페이지 112
  17. ^ 패트릭 코리건(기업인)

외부 링크