론 레인저 (2013년 영화)

The Lone Ranger (2013 film)
론 레인저
A man with his face painted white and a black bird on his head, beside a man in a black mask and white cowboy hat.
극장 개봉 포스터
연출자고어 버빈스키
각본:
스토리 작성자
  • 테드 엘리엇
  • 테리 로시오
  • 저스틴 헤이스
에 기반을 둔
제작자
주연
시네마토그래피보잔 바젤리
편집자
음악:한스 짐머
생산.
회사들
배포자월트 디즈니 스튜디오
영화
발매일
  • 2013년 6월 22일 (2013-06-22) (하이페리온 극장)
  • 2013년 7월 3일 (2013-07-03) (미국)
실행 시간
149분[1]
나라미국
언어영어
예산.152~2억[2] 5천만달러
매표2억6050만달러[3]

론 레인저는 2013년 고어 버빈스키가 감독하고 저스틴 헤이스, 테드 엘리엇, 테리 로시오가 각본을 쓴 미국 서부 영화이다.동명의 주인공을 바탕으로, 이 영화는 사건의 내레이터인 톤토 역의 조니 뎁과 론 레인저인 존 리드 역의 아미 해머가 출연한다.이 이야기는 톤토의 기억을 통해 이 두 사람이 지역 악당을 진압하고 미국 서부지방에 정의를 가져다 주기 위한 초기 노력에 대해 이야기한다.William Fichtner, Barry Pepper, Ruth Wilson, James Badge Dale, Tom Wilkinson, Helena Bonham Carter, 그리고 Curtis Cregan이 조연으로 출연합니다.이 영화는 윌리엄 A 이후 론 레인저와 톤토 캐릭터를 주인공으로 한 첫 번째 극장 영화였다. 프레이커의 1981년 영화, '[4]론 레인저의 전설'

월트 디즈니 픽처스, 제리 브룩하이머 필름스, 그리고 뎁의 인피니텀 니힐이 제작한 이 영화 제작은 문제와 예산 문제로 골머리를 앓았고, 이는 한 때 이 영화의 [5]조기 취소로 이어질 뻔 했다.그 후 이 영화는 2013년 6월 22일 하이페리온 극장에서 초연되었고 2013년 7월 3일 미국에서 극장 개봉되었다.이 영화는 비평가들로부터 전반적으로 부정적인 평가를 받았고, 2억2천5백만 달러에서 2억2천5백만 달러의 제작 예산과 추가적인 마케팅 비용 1억5천만 달러에서 2억6천50만 달러의 수익을 올렸을 뿐이며, 디즈니는 1억6천만 달러에서 1억6천1억9천만 [2]달러를 상실한 역사상 가장 큰 흥행 폭탄 중 하나가 되었다.이 영화는 제86회 아카데미 시상식에서 최우수 시각 효과상, 최우수 메이크업상, 헤어스타일링상 [6]2개 부문에 노미네이트 되었다.

줄거리.

1933년 샌프란시스코의 한 자선 박람회에서 전설적인 론 레인저를 우상화하는 윌이라는 이름의 소년은 나이든 코만치 톤토를 만나 올드 웨스트 모험가와의 경험을 이야기한다.

1869년, 변호사 존 리드는 철도 재벌 래텀 콜이 경영하는 미완성 대륙횡단철도를 통해 텍사스주 콜비로 돌아간다.리드에게 알려지지 않은 이 열차에는 존의 텍사스 레인저 형인 댄 리드에게 붙잡힌 후 교수형에 처해진 톤토와 무법자 부치 카벤디쉬도 타고 있다.Cavendish의 일당은 Butch를 구출하고 기차를 탈선시킨다.Tonto는 그 후에 감옥에 갇혔다.댄은 존을 텍사스 레인저로 임명하여 돌아가신 아버지의 은색 별패를 수여하고, 다른 여섯 명과 함께 캐번디쉬 갱단을 쫓는다.캐번디쉬의 부하들이 매복하여 추격자들을 죽이는 동안 캐번디쉬는 단검으로 댄을 살해하고 그의 심장을 먹어치운다.감옥에서 탈출한 톤토는 죽은 사람들을 우연히 만나 묻는다.하지만 하얀 정령마가 존을 "정령 보행자"로 깨우고 톤토는 존이 전투에서 죽을 수는 없다고 설명한다.톤토는 또한 레인저 중 한 명인 콜린스가 댄을 배신했고 캐번디쉬와 함께 일하고 있다고 그에게 말한다.존은 죽은 것으로 생각되기 때문에 적으로부터 자신의 신분을 보호하기 위해 마스크를 쓴다.톤토는 쓰러진 레인저들의 배지로 만든 은색 총알을 존에게 주며, 그가 웬디고라고 불리는 신비로운 짐승이라고 믿는 카벤디쉬에게 그것을 사용하라고 말한다.

최근 콜린스가 방문한 헬 온 휠즈 사창가에서 레드 해링턴은 댄과 콜린스가 저주받은 은빛 바위를 두고 싸운 것에 대해 두 사람에게 알려준다.한편, 코만치족으로 위장한 캐번디쉬의 부하들이 국경 정착촌을 습격한다.존과 톤토는 습격자들이 댄의 미망인과 아들 레베카와 대니를 납치한 후에 도착한다.콜린스는 자신의 이전 행동을 후회하며 엄마와 아이가 탈출하는 것을 도우려 하지만 콜이 쏜 총에 맞아 죽는다.침입자들이 적대적인 코만치라고 주장하며, 콜은 철도의 계속적인 건설을 알리고 코만치 소탕을 위해 미 기병 대위 제이 풀러를 급파한다.한 코만치 부족이 네이티브 영토에서 철길을 발견한 후 존과 톤토를 붙잡습니다.리더는 존에게 톤토의 과거를 말한다.어린 시절, 톤토는 카벤디쉬와 또 다른 남자를 거의 죽음에서 구해냈고, 나중에 그들에게 회중시계와 맞바꾸어 은광석이 가득한 산을 보여주었다.그 남자들은 그 장소를 비밀로 하기 위해 부족원들을 살해했고, 톤토는 큰 죄책감을 갖게 되었고, 이로 인해 그는 두 사람이 웬디고인이라고 믿게 되었다.

톤토와 존은 기병대가 코만치를 공격할 때 탈출한다.은광에서 두 사람은 캐번디쉬를 잡는다.톤토는 존에게 카벤디쉬를 죽이기 위해 은색 총알을 사용할 것을 요구하지만 존은 거절한다.Cavendish를 Cole과 Fuller의 양육권으로 돌려보내는 순간, Cole은 Cavendish의 파트너이자 형제임이 드러난다.풀러는 이유 없이 부족들을 학살했다는 이유로 전범으로 낙인찍힐 것을 두려워하며 콜의 편을 든다.레베카는 인질로 잡혀있고 존은 사형당하기 위해 광산으로 돌려보내진다.톤토는 그를 구하고 둘은 도망친다.톤토를 무시한 콜의 오만함이 코만치의 대량 학살과 그의 사랑하는 사람들의 납치로 이어졌기 때문에 콜이 합법적으로 진압되기에는 너무 강력하다는 것을 깨달은 존은 다시 가면을 쓴다.

프로몬토리 서밋에서 철도노조 기념식 동안 콜은 철도회사를 장악하고 채굴된 은을 사용하여 더 많은 힘을 얻는다는 그의 진정한 계획을 드러낸다.존과 톤토는 니트로글리세린을 훔쳐서 철교를 파괴하는데 사용한다.레드의 도움으로 톤토는 은화를 들고 기차를 훔치고 콜, 캐번디시, 풀러는 레베카와 댄 주니어가 포로로 잡혀 있는 두 번째 기차를 타고 그를 쫓는다.존은 말을 타고 두 열차 모두를 뒤쫓는다.두 열차에서 격렬한 추격과 싸움 끝에 존은 캐번디쉬와 풀러를 죽이고 레베카와 댄 주니어를 구출한다.톤토는 기차가 파괴된 다리를 벗어나 콜이 모든 은화 밑으로 빠져들기 전에 그가 지난 몇 년 동안 가지고 있던 시계를 콜에게 돌려준다.

마을은 존을 영웅으로 인정하고 그에게 법 집행관직을 제안하지만 존은 거절하고 톤토와 함께 달아난다.1933년, 윌은 이야기의 진실성에 의문을 제기했고, 이에 톤토는 그에게 은빛 총알을 주고 스스로 결정하라고 말하고 까마귀의 형태로 떠난다.영감을 받은 윌은 얼굴에 마스크를 씌운다.

출연자들

디즈니랜드에서 열린 영화 시사회에서 조니 뎁과 아미 해머.
  • 존 리드 / 론 레인저 역의 아미 해머는 젊고 양심적인 변호사로 나중에 텍사스 레인저를 대리로 임명했는데, 그는 그의 형제의 [7]죽음에 책임이 있는 범인들을 찾는 복면 자경단원인 "론 레인저"로서 자신의 신분을 보호했다.
  • 어린 [7]시절 존 리드를 고용해 자신의 부족을 학살하고 1800년대 텍사스 개척민 정착촌을 공포에 떨게 한 책임을 물어 정의를 실현한 코만치족으로서 그의 삶의 사건들을 다룬 늙은 내레이터인 톤토 역의 조니 뎁.캐릭터는 흑백 페인트를 칠하고 죽은 까마귀를 머리에 [8]쓰고 있다.뎁에 따르면, 이 의상에 영감을 준 것은 커비 [9]새틀러가 그린 '나는 까마귀다'라는 제목의 그림이었다고 한다.조지프 E.포이는 톤토를 어린애로 묘사한다.
  • 부치 카벤디시 역의 윌리엄 피크트너는 무자비하고 식인종적인 무법자로 톤토는 그를 웬디고라고 [7][10]믿는다.트래비스 해머는 플래시백에서 보이는 젊은 부치를 연기한다.
  • 톰 윌킨슨은 거만하고 비양심적인 철도 [11]재벌 래덤 콜 역을 맡았다.스티브 코로나는 플래시백에서 보여지는 젊은 콜을 연기한다.
  • 레베카 리드 역의 루스 윌슨, 댄의 아내(나중에 미망인), 존의 애인/[7]시누이.
  • 레드 해링턴 역의 헬레나 본햄 카터는 리드와 톤토를 돕는 상아 다리를 가진 매춘부 마담이다.
  • 제임스 배지 데일은 캐번디쉬에 [12]의해 살해된 존의 형 댄 리드 역을 맡았다.
  • 대니얼 "대니" 리드 주니어 역의 브라이언트 프린스.그는 Dan Senior와 Rebecca의 아들이며 John의 조카이다.
  • 배리 페퍼, 제이 풀러 대위, 불안정하고 경험이 부족한 미 기병 장교.그는 또한 콜에게 [7]고용되어 있는 부패한 공무원이다.
  • 1930년대 샌프란시스코에 [13]사는 어린 소년 윌 역의 메이슨 쿡.
  • 코만치의 [14]리더인 빅 베어 치프 역할을 맡은 사기나우 그랜트입니다.
  • 부치의 패거리 중 여성복을 즐겨 [13]입는 프랭크 역의 해리 트레더웨이.
  • 부보안관 [15]할리스 역할의 르 템플.
  • 콜린스 역의 레온 리피, 부보안관 부보안관, 부보안관, 부보안관, 부보안관, 부보안관, 부보안관, 부보안관, 부보안관.
  • 스티븐 루트 씨, 대륙횡단철도회사 사장입니다.
  • James Frain은 Barret 역을 맡았고, 콜의 업계 대표 [16]중 한 명이다.
  • 레이 역의 데이먼 헤리먼, 부치의 [13]갱단 멤버.
  • 예수 역의 호아킨 코시오, 부치 갱단의 일원입니다.

생산.

발전

2002년 3월, 콜롬비아 영화사는 당시 영화 판권을 소유하고 있던 클래식 미디어와 함께 론 레인저 영화를 만들겠다는 의사를 밝혔다.남편과 아내 프로듀서인 더글라스 윅과 루시 피셔가 이 프로젝트에 참여했다.그 톤은 The Mask of Zorro와 비슷했고, 콜롬비아는 톤토를 여성 애정행위로 다시 쓰자고 제안했다.예상 예산은 7천만 [17]달러로 책정되었다.David와 Janet People은 다음 해에 [18]Laeta Kalogridis에 의해 다시 쓰여진 대본을 쓰기 위해 고용되었다.조나단 모스토우는 2005년 [19]초에 감독직을 맡았으나 콜롬비아는 이 영화를 역전시켰다.와인스타인 컴퍼니는 2007년[20] 클래식 미디어로부터 영화 판권을 매입하는 데 관심이 있었으나 결국 Entertainment Rights가 그 부동산을 선택하면서 거래는 무산되었다.그들은 제작자 제리 브룩하이머와 팀을 이루어 론 레인저를 월트 디즈니 영화사에 데려왔다.영화 '캐리비안의 해적' 시리즈에서 브룩하이머와 디즈니와 함께 일했던 테드 엘리엇과 테리 로시오가 [21]대본을 쓰도록 구애를 받고 있었다.2008년 3월 하순, 엘리엇과 로시오는 최종 [22]교섭을 하고 있었습니다.

디즈니는 2008년 9월 조니 뎁이 톤토를[23] 연기할 것이라고 발표했고 엘리엇-로시오 대본은 저스틴 헤이스에 [24]의해 다시 쓰여졌다.엘리엇과 로시오 대본은 코요테와 [2]관련된 초자연적인 줄거리 요소를 가지고 있다고 한다.2009년 5월, 당시 페르시아의 왕자였던 마이크 뉴웰은 다음과 같이 감독했다. 브룩하이머와 디즈니를 위한 시간의 모래는 론 [25]레인저를 감독하기 위한 협상에 들어갔다.브룩하이머는 이듬해 6월 감독을 고용하기 전, 뉴웰이 페르시아의 왕자를 완성할 때까지, 그리고 뎁이 캐리비안의 해적 촬영을 마칠 때까지 기다리고 싶다고 설명했다. '낯선 조류'에서요브루크하이머는 "우선 순위는 분명히 파이리츠 4"라고 말했다."감독과 디즈니의 청사진을 얻으면 그들은 타이틀 역할을 캐스팅할 것입니다.아직 [26]감독은 없습니다.2010년 9월, 고어 버빈스키는 감독을 맡도록 고용되었다.버빈스키는 두 번째 캐리비안의 해적 [27]영화를 촬영하는 동안 뎁에게 톤토 역할을 맡길 것을 제안했다.촬영은 뎁이 다크 [28]섀도우 작업을 마친 후에 시작될 예정이었다.배우 아미 해머는 브룩하이머가 "젊은 지미 스튜어트 캐릭터"[29][30][31]를 위해 쓴 것으로 묘사했던 론 레인저 역할로 발탁되었다.

차질

"다른 사람의 돈을 쓸 때는 투자 수익을 돌려주고 싶어합니다.밖에 나갈 때마다 펜스를 향해 스윙을 해야 합니다.

—Jerry Bruckheimer, on the subject of the film's budget[2]

2011년 8월 12일, 디즈니는 CEO 밥 아이거와 당시 월트 디즈니 스튜디오 회장 리치 [2][32]로스가 밝힌 예산 문제로 인해 론 레인저의 제작이 연기될 것이라고 발표했다.스튜디오와 제작진은 버빈스키, 브룩하이머, 뎁, 해머와 함께 영화의 예산 배정을 제한했고, [2]전체 비용을 최소화하기 위해 출연료의 20%를 똑같이 이체했다.2011년 10월에 프로젝트의 제작 문제를 해결한 후, 디즈니는 스튜디오가 비용을 회수할 수 있는 기회를 주기 위해 예산이 재작업된 후 영화가 정상 궤도에 올랐다고 확인했다.당초, 촬영은 2012년 2월 6일에 개시되어 2013년 [33]5월 31일의 개봉 예정일을 예정하고, 그 후 같은 해 7월 4일의 주말로 옮겨졌다.

Alan F 다음에. 혼은 2012년 리치 로스의 후임으로 월트 디즈니 스튜디오의 회장으로 취임했고, 그는 바로 이 영화를 만들기 시작했고, 캐번디쉬가 댄 리드의 마음을 먹는 장면의 대부분을 잘라내자고 주장했다.혼은 나중에 다음과 같이 설명했다. "저는 영화에서 하트를 좋아합니다...하트는 [34]그렇게 크지 않아요.

촬영중

주요 촬영은 2012년 3월 8일에 시작되었고, 곧이어 톤토 역을 맡은 뎁과 론 레인저 역할을 맡은 해머의 첫 사진이 [35]공개되었다.촬영 장소는 6개 주로 확장되어 있습니다.유타, 콜로라도, 뉴멕시코, 애리조나, 텍사스, 캘리포니아.[29]일부 촬영은 2012년 [36]6월 콜로라도 주 크리드, 2012년 7월 유타 주 모압, 8월 [37]뉴멕시코 주 시마론 캐니언 주립 공원 근처에서 이루어졌다.두 번째 유닛(스탠트 및 블루스크린) 작업은 2012년 9월 말 캘리포니아주 [38]아카디아 주 산타 아니타 레이스트랙 주차장에서 시작되었습니다.

이 영화는 파나비전 C와 G 시리즈 [39][40]렌즈를 사용하여 촬영 기사 보얀 바젤리와 함께 아나모픽 형식으로 촬영되었다.Panavision Panaflex Platinum 및 Ariflex 435 카메라로 Kodak Vision 3 50D 5203 35mm 필름으로 촬영했습니다.내부 및 야간 외부는 Ari Alexa Studio [40]카메라로 디지털 촬영했습니다.

촬영은 [2][41][42]악천후, 산불, 수두 발생, 그리고 2012년 9월 21일 선원 마이클 앤드류 브리저의 사망을 포함한 몇 가지 문제에 직면했다.수상 안전 전문가인 브리저는 큰 [43]물탱크 안에서 작업하다가 사망했다.몇몇 출연자들은 승마, 총잡이, [44]밧줄타기에 대한 정식 훈련을 받아야 했다.

Industrial Light & Magic은 The Lone [45]Ranger를 위한 시각 효과를 만들었습니다.[46]영화 개봉은 1933년으로 설정되어 있지만, 1936년 건설 중에 골든 게이트 브릿지를 CGI로 렌더링한 것을 포함했습니다.

2013년 11월부터, 오토리 국립 센터는 월트 디즈니 [47]아카이브에서 대여를 통해 해머와 뎁이 영화에서 입었던 의상을 전시했다.

음악

주요 기사:론 레인저 (사운드 트랙)

2012년 4월, 잭 화이트가 이 영화의 [48]악보를 작곡하기 위해 고용되었다고 발표되었다.화이트는 이후 스케줄 갈등을 이유로 영화 음악 작업을 거부했고,[49] 2012년 12월 한스 짐머로 교체되었다.2013년 3월, 마이클 아인지거는 트위터를 통해 짐머와 함께 [50]일하고 있다고 밝혔다.이 영화의 사운드트랙은 월트 디즈니 레코드에 의해 2013년 [51][52]7월 2일 짐머의 영화 점수와 "영감 받은" 컨셉의 앨범 두 개의 발매로 발행되었다.

풀어주다

제작 차질로 인해 론 레인저는 수많은 출시일 변경에 직면했다.월트 디즈니 스튜디오 모션 픽처스는 당초 이 영화를 2011년 중반 개봉일로 [53]잡았으나 캐리비안의 해적: On Stranger Tides는 스튜디오의 우선 사항으로 여겨졌고 The Lone Ranger가 [54]감독을 두지 않았기 때문에 그것을 대체했다.고어 버빈스키가 감독직을 맡은 후, 론 레인저의 개봉일은 2012년 12월 21일로 앞당겨졌다.예산상의 우려와 협상으로 인해 생산이 지연되어 출시일이 2013년 [55]5월 31일로 연기되었습니다.2012년 중반까지, 드림웍스 영화사의 로보포칼립스는 자체 제작 지연에 직면했고 2013년 7월 3일 개봉일을 맞출 수 없었다. 그래서 디즈니는 론 레인저에게 7월 4일 연휴 [56]주말을 대신하게 했다.

첫 번째 예고편은 [57]2012년 10월 3일 극장 개봉되기 전 샌디에이고 코믹콘에서 첫 선을 보였다.슈퍼볼 [58]XLVII 기간 동안 그 영화의 텔레비전 홍보가 방송되었다.디즈니는 영화 마케팅의 주요 태그라인으로 캐리비안의 해적 시리즈와의 제작 연결을 이용했을 뿐만 아니라 디즈니 [59][60]인피니티 홍보물에 영화의 두 주인공을 등장시켰다.

론 레인저는 타오르미나 영화제 [61]폐막작으로 선정되었다.이 영화는 6월 22일 디즈니 캘리포니아 어드벤처의 할리우드 랜드 구역에 있는 하이페리온 극장에서 열렸으며 수익금은 미국 인디언 대학 [62][63]기금에 기부되었다.

이 영화는 리마스터링되어 2013년 [64][65]8월 7일 영국과 일본을 포함한 여러 국제 지역에서 아이맥스 극장에서 개봉되었다.

홈 미디어

론 레인저는 2013년 [66]12월 17일 월트 디즈니 스튜디오 홈 엔터테인먼트에 의해 블루레이와 DVD로 출시되었습니다.2013년 [67]10월 30일 호주에서 개봉되었다.

접수처

매표

론 레인저는 미국에서 89,302,115달러를 벌어들였고 다른 나라에서는 171,20만 달러를 벌어들여 전 세계적으로 2억6,502,[3]115달러를 벌어들였다.

예비 보고서에 따르면 북미에서 [68]6천만 달러에서 7천만 달러의 첫 선을 보인 영화들이 있다.이 영화는 2013년 7월 2일 화요일 늦은 상영으로 200만 달러를 벌었고 7월 [69]4일 개봉일에 967만 달러를 벌어들였다.개봉 첫 주말 동안, 이 영화는 3일간 2,930만 달러와 5일간 4,[70]890만 달러로 2위로 데뷔했다.

개봉 첫 주말 동안 저조한 성적을 거둔 후, 이 영화는 많은 관측통들과 함께 흥행 폭탄으로 특징지어졌으며,[71][72][73][74][75] 그 전 해에 상업적으로 실패한 또 다른 거액의 디즈니 영화인 존 카터에 불리하게 비교되었다.뉴욕 타임즈는 이 영화의 제작과 마케팅에 3억 7천 5백만 달러가 들었고 극장주들과 [73]수익 분배를 고려한 후 수지를 맞추려면 전세계적으로 약 6억 5천만 달러를 벌어야 할 것으로 추정했다.헐리우드 리포터는 월트 디즈니 스튜디오 모션 픽처스 부사장 데이브 홀리스는 이 영화의 손실이 1억 [5][76]5천만 달러를 넘어설 수 있다고 언급했다.

같은 주말 7천 6백만 달러의 예산으로 1억 4천 2백 10만 달러에 개봉했던 영화인 '디스퍼블 미 2'[77]와 비교했을 때, 월스트리트 저널은 론 레인저가 그 3분의 1도 안 되는 돈을 벌었고, 3배 이상의 예산을 가지고 있었다고 언급했다.티켓 구매자의 거의 68%가 25세 이상, 그리고 거의 25%가 50세 이상이었다.[77] 이는 일반적인 스튜디오보다 훨씬 높은 비율이다.디즈니는 러시아와 호주를 포함한 이 영화의 국제 공연(24개 시장에서 2,430만 달러)을 "우리가 [77]원하던 것보다 더 쉬웠다"고 보았다.

뉴욕 타임즈와 USA투데이는 론 레인저지만달러 정부 출연 기관 9억 1억 7천만달러를 비싸지만달러 미만 11만, 카우보이달러 47만 5천원 와일드 와일드 웨스트(1999년), 조나 헥스(2010년), &amp와 같이 흥행에 실패해high-concept 서양 영화의 연속에 합류했다;mi달러 160원 에일리언(2011년), 보도했다.llio하지만 1억 2천만 달러를 [73][75]벌어들였어박스오피스의 수석 분석가인 필 콘트리노는 이 영화의 흥행 실적은 성공적인 감독, 제작자, [73]스타들을 이용했기 때문에 "앞으로 몇 년 동안 사람들이 논의하는 폭탄"이라고 묘사했다.현재 월트 디즈니 스튜디오 회장인 앨런 혼은 영화 제작사가 이 영화로 [78]인해 직면하게 된 재정적 위험을 인정했다.디즈니 CFO인 Jay Rasulo는 4분기 [79][80]중 Studio Entertainment 사업부에서 1억6000만-1억9000만달러의 손실이 발생할 것으로 예상하고 있습니다.

2014년 9월, 스튜디오 사장 앨런 버그만은 컨퍼런스에서 디즈니가 론 레인저와 존 카터에 대한 손실을 후속 출시 기간이나 다른 수익 창출 방법을 통해 부분적으로 만회할 수 있었는지를 물었고, 그는 다음과 같이 대답했습니다. "나는 솔직하게 대답할 것이고, 그것은 별로 나아지지 않았다.우리는 그 영화들에서 그만큼의 돈을 잃었다."[81]

비판적 대응

Rotten Tomatoes에서 Lone Ranger는 평균 4.90/10의 248개의 리뷰를 바탕으로 31%의 지지율을 보유하고 있습니다.이 사이트의 컨센서스에는 "아미 해머와 조니 뎁은 매력적인 주연 배우를 만들지만, 론 레인저의 싱거운 대본,[83] 비대해진 길이, 거친 액션 오버킬을 [82]만회하기에는 충분하지 않다"고 쓰여 있다.CinemaScore가 조사한 관객들은 이 영화에 A+에서 F [84]등급으로 평균 "B+" 등급을 매겼다.샌프란시스코 크로니클의 믹 라살은 "영화의 목적이 너무 혼란스럽고 효과가 너무 매력적이지 않아 믿을 [85]수 없을 정도로 엉망진창"이라고 말했다.뉴욕포스트의 루 루메닉은 "유혈되고, 기형적인 난장판이며, 오락과 [86]흥분을 위한 미약한 시도 때문에 은유들로 가득 찬 사산 프랜차이즈"라고 묘사했다.새너제이 머큐리 뉴스의 기자 찰리 맥콜럼은 "흥미로운 [87]난장판"이라며 좀 더 관대했다.인디펜던트의 팀 워커는 고어 버빈스키가 "세르지오 리온과 존 포드에게 모든 것을 빚진 멋진 와이드스크린 전망과 함께 옛 서부를 좋은 효과로 고용했다"고 칭찬하며 엇갈린 평가를 내렸다.하지만, 그는 "리드가 마스크를 착용하는 데는 꼬박 한 시간이 걸리고,[88] 그리고 80분이 더 지나야 합니다."라고 덧붙였다.

긍정적인 평가들 중 몇 가지 중에서, 보스턴 헤럴드의 제임스 버니에르는 "이 영화는 부분 스푸핑, 부분 페이스티쉬로 폭력적인 사건, 화려한 배경,[89] 버스터 키튼의 액션 그리고 옛날 스파게티 웨스턴에서 나온 다채로운 캐릭터들로 가득 차 있다"고 썼다.Salon.com의 Andrew O'Heir는 이 영화를 "항상 공식을 수정하고 관객들의 기대에 부응하기 위해 노력하는 야심차고 창의적인 영화"라고 평가했다.'캔자스시티 스타'의 존 닉컴은 "영화는 상상력과 아이디어로 가득 차 있다"[90]고 말했다. "영화는 스릴에 대해 좀 더 구식 접근법을 취한다.디지털 [91]컴포지터 못지않게 많은 스턴트맨을 선보이는 것 같습니다.

영국 비평가들 사이에서는 반응이 [92][93]더 좋았다.영국 영화잡지 엠파이어의 앤지 에리고는 이 영화에 별 5개 중 4개를 주면서 "잘 말해주고, 사려깊고, 때로는 아름답게, 미친 듯이, 흥분과 웃음과 재미로 실행되어 다시 [92]7살로 느끼게 한다"는 것을 발견했다.데일리 텔레그래프의 로비 콜린은 "버빈스키는 캐리비안의 해적에서보다 이곳에서 더 많은 야망을 보여준다"라고 쓰면서 이 영화에 5점 만점에 3점을 주었다.그는 "누군가가 [93]만들어줘서 정말 다행이지만, 나는 이것이 만들어지지 않았을 제정신인 세상이었다"고 덧붙였다.Film Journal International의 기고자인 프랭크 러브스는 "그의 영화는 주름이 지고 꽤 괴상한 캐릭터, 즉 영화학교 트로프의 '신뢰할 수 없는 해설자'라는 개념의 관점에서 플래시백으로 이야기된다"고 지적함으로써 영화 톤에 대한 비평가들의 우려를 해소했다.국경에서 실제로 무슨 일이 있었든 간에, 이것은 톤토가 기억하는 이야기이며, 애니미스트 신비주의입니다."[94]

고어 버빈스키, 제리 브룩하이머, 아미 해머, 조니 뎁은 영화에 대한 미국의 비판적인 평가를 공개적으로 비판하면서, 브룩하이머가 영화 [95]자체가 아닌 "예산 재검토"를 비판한 비평가들을 비난하면서, 이 프로젝트를 둘러싼 부정적인 보도는 제작상의 문제에 영향을 받았다고 주장했다.Hammer는 "만약 여러분이 돌아가서 부정적인 평을 읽는다면, 대부분은 영화의 내용에 대한 것이 아니라 그 뒤에 숨겨진 것에 대한 것입니다.그들은 제2차 세계 대전에 대해서도 같은 일을 하려고 했습니다. 효과가 없었고, 영화는 성공적이었습니다.대신에 그들은 우리 영화의 경정맥을 자르기로 결정했다."[96]

영화제작자 쿠엔틴 타란티노는 이 영화를 2013년부터 [97]10월까지의 10대 영화 중 하나로 꼽았다: "처음 45분은 훌륭하고 다음 45분은 약간 졸음이 온다.나쁜 사람들을 두 그룹으로 나누는 것은 나쁜 생각이었다. 설명하는데 몇 시간이 걸리고 아무도 신경 쓰지 않기 때문이다.그리고 기차 장면이 나온다. 믿을 수 없다!그걸 봤을 때, 계속 생각했어요. '뭐야, 그게 모두가 쓰레기라고 말하는 영화야?그럼에도 불구하고 [98]타란티노는 미국 원주민에 대한 영화의 묘사에 반대했다. "그렇다고 해도, 나는 아직 이 영화에 약간의 문제가 있다.나는 톤토의 뒷이야기가 마음에 든다. 그 때문에 그의 부족이 학살당했다는 생각은 정말 만화책 같은 것이다.하지만 부족의 학살, 총격, 기병대의 학살은 내 입에 쓴맛을 남겼다.인디언들은 정말로 대량 학살의 희생자였다.그래서 재미있는 영화 버스터 키튼 스타일로 그들을 다시 학살하고...그것은 나에게 재미를 조금 망쳤다.난 그냥... 추하게 찾았어.이걸 놀리는 게, 미국이 정말 그랬을 때, 날 괴롭혔어...그렇다고 해서 좋은 영화가 되는 것은 아니지만,[98] 그것 없이도 충분히 할 수 있었을 겁니다."

영화평론가 스카우트 타포야는 2015년 자신의 비디오 시리즈 "사랑받지 못한 자"에 이 영화를 포함시켰는데, 이는 영화의 불행한 상황을 1980년 서부 영화 '천국의 문'이 겪은 것과 비슷하게 비유한다.타포야는 '론 레인저'를 걸작으로 간주하며, 미국 원주민들이 겪은 비극을 지운 미국 신화를 해체한 것에 찬사를 보냈다. "론 레인저에서 가장 광분하고 운동적인 액션 시퀀스조차도 흐르는 우울함이 있다.그것이 아무리 큰 미소를 짓는다 해도, 우리의 이상은 말할 것도 없고, 우리의 통일된 [99][100]국민으로서의 유산에 대한 오점 때문에 수천 명이 목숨을 잃었습니다."RogerEbert.com의 영화평론가 매트 졸러 세이츠는 "모든 오산에도 불구하고 이것은 개인 사진이고 폭력적이고 상냥하며 영리하고 바보같다"고 말했다.이 영화는 스티븐 스필버그의 1941년 작품만큼이나 강박적이고 고압적이며, 장담하건대, 지금부터 20년 후에 재평가되어 '오해'로 묘사될 것이다."[101]

캐스팅 논란

제작자들이 코만치 네이션의 고문의 존재를 언급했음에도 불구하고, 어떤 사람들은 뎁을 원주민으로 캐스팅하는 것이 좋은지, 그리고 이 영화가 코만치를 [102]긍정적이고 정확하게 묘사할 수 있을지에 대해 논의했다.뎁은 그가 아마도 증조모에게서 온 아메리카 원주민 혈통을 가지고 있다고 믿고 있다고 말했다.그는 이 역할을 "과거의 잘못을 바로잡기 위한" 개인적인 시도라고 생각한다고 말했는데,[103][104] 이는 언론에서 원주민 문화를 묘사하는 것과 관련이 있다.

코만치 국립대학의 언어학자 토드 맥대니엘스는 25명에서 30명의 [105]원어민이 살고 있는 코만치어를 사용하려는 뎁의 시도에 대해 언급했다."단어도 있고 발음도 흔들리지만 [106]충분합니다."

칭찬

수상 및 후보
협회. 식일 카테고리 지명자 결과
아카데미상 2014년 3월 2일 베스트 메이크업과 헤어스타일링 조엘 할로우와 글로리아 파스콰-캐스니 지명했다
최고의 시각 효과 팀 알렉산더, 게리 브로제니치, 에드슨 윌리엄스, 존 프레이저 지명했다
골든 라즈베리상 2014년 3월 1일 최악의 사진 지명했다
최악의 감독 고어 버빈스키 지명했다
최악의 배우 조니 뎁 지명했다
최악의 시나리오 저스틴 헤이스, 테드 엘리엇, 테리 로시오 지명했다
최악의 프리퀄, 리메이크, 바가지 또는 속편 수상해
니켈로디언 키즈 초이스 어워드[107] 2014년 3월 29일 마음에 드는 남자 엉덩이 키커 조니 뎁 지명했다
좋아하는 영화배우 지명했다
새턴상[108][109] 2014년 6월 26일 최우수 액션 또는 모험 영화 지명했다
틴 초이스 어워드 2013년 8월 11일 초이스 케미스트리 조니뎁과 아미 해머 지명했다
초이스 서머 무비 스타: 남성 조니 뎁 지명했다
시각 효과 협회상[110] 2014년 2월 12일 피처 모션 픽처의 뛰어난 지원 시각 효과 지원 팀 알렉산더, 게리 브로제니치, 샤리 핸슨, 케빈 마르텔 수상해

취소된 속편

영화 개봉 전인 6월 3일, 제리 브룩하이머는 조니 뎁을 프랜차이즈 [111]스타로 내세우며 론 레인저가 다시 한번 승마하기를 바란다고 말했다.하지만, 영화의 비평적, 재정적 실패 이후, 속편은 더 이상 [112]개발되지 않는다.

레퍼런스

  1. ^ "The Lone Ranger". British Board of Film Classification. Retrieved June 11, 2013.
  2. ^ a b c d e f g Graser, Marc (June 25, 2013). "Disney, Bruckheimer See 'Lone Ranger' as New Genre-Bending Superhero". Variety. Retrieved June 26, 2013. The picture cost approximately $250 million to produce, and more than $150 million to market and distribute around the globe ... Pre-production was halted until the filmmakers could wrangle the cost down to a more manageable $215 million ... Despite all the strife over the budget, the ultimate cost of “The Lone Ranger” ballooned during production. Bruckheimer says he and Disney were responsible for covering the film’s overages. Studio reps say the pic cost around $225 million, but sources say it was considerably higher.
  3. ^ a b "The Lone Ranger (2013)". Box Office Mojo. Retrieved August 18, 2013.
  4. ^ Johnson, Ted (June 25, 2013). "1981 'Lone Ranger' Pic Galloped Quickly Into Oblivion". Variety. Retrieved June 26, 2013.
  5. ^ a b McClintock, Pamela (July 7, 2013). "Disney's 'Lone Ranger' Could Lead to $150 Million Loss (Analysis)". The Hollywood Reporter. Retrieved July 8, 2013.
  6. ^ Bacle, Ariana (January 18, 2014). "'The Lone Ranger' joins list of movies nominated for both Razzies and Oscars". Entertainment Weekly. Retrieved May 18, 2015.
  7. ^ a b c d e Wright, Celine (June 3, 2013). "'The Lone Ranger' premiere: A long red carpet under a hot sun". Los Angeles Times. Retrieved June 26, 2013.
  8. ^ Fonseca, Felicia (May 12, 2013). "Disney's Tonto Offensive To Some In Upcoming 'Lone Ranger' Film". The Huffington Post. Retrieved August 31, 2013.
  9. ^ Breznican, Anthony (April 22, 2012). "Johnny Depp reveals origins of Tonto makeup from 'The Lone Ranger'". Entertainment Weekly. Retrieved February 16, 2013.
  10. ^ "The Lone Ranger Lassos William Fichtner". ComingSoon.net. February 22, 2012. Retrieved February 23, 2012.
  11. ^ Graser, Marc (June 22, 2013). "Tom W