E 스트리트 밴드
E Street BandE 스트리트 밴드 | |
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 브루스 스프링스틴과 E 스트리트 밴드 공연의 마지막, 2009. | |
| 배경정보 | |
| 기원. | 벨마, 뉴저지, 미국 |
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| 레이블 | 컬럼비아 주 |
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E 스트리트 밴드(E Street Band)는 미국의 록 밴드로 1972년부터 브루스 스프링스틴(Bruce Springsteen)의 주요 후원 밴드입니다.이 밴드는 2014년 로큰롤 명예의 전당에 입성했습니다.스프링스틴의 대부분의 음반과 공연 경력 동안, 밴드는 기타리스트 스티븐 반 잔트, 닐스 로프그렌, 패티 시알파, 키보디스트 대니 페데리치와 로이 비탄, 베이시스트 게리 탈렌트, 드러머 맥스 와인버그, 색소폰 연주자 클라렌스 클레몬스로 구성되었습니다.
스프링스틴과 함께 작업하지 않을 때, 밴드의 멤버들은 솔로 음반을 녹음했고 세션 음악가, 음반 제작자, 작곡가, 배우 및 기타 엔터테인먼트 역할로 성공적인 경력을 쌓았습니다.
역사
회원들
E 스트리트 밴드는 1972년 10월에 창단되었지만, 1974년 9월까지 공식적으로 이름이 붙여지지 않았습니다.[2][3]Springsteen은 그의 활동 기간 동안 다른 백 밴드들을 모았지만, E Street Band는 창단 이후 어느 정도 지속적으로 함께 해왔습니다.
당초 라인업에는 게리 탤런트(베이스), 클라렌스 클레몬스(색소폰), 대니 페데리치(키보드, 아코디언), 비니 '매드독' 로페즈(드럼), 데이비드 샌시어스(키보드) 등이 포함됐습니다.밴드의 이름은 Sancious의 어머니가 살았던 뉴저지 벨마의 거리에서 따온 것입니다.스프링스틴의 초기 숙모들을 보기 위해 이 지역을 방문한 관광객들은 종종 이 집이 E 스트리트와 10번가의 모퉁이에 있는 것으로 착각하는데, 아마도 밴드의 시작에 대한 노래 "Tent Avenue Freeze-Out" 때문일 것입니다.Sancious 집은 차고가 집과 남쪽 담장 사이에 비집고 있는 1107 E Street에 있었습니다.[4]
스프링스틴의 데뷔 인사말은 1973년 1월에 발매되었고, 1972년 10월에 밴드의 첫 전국 투어가 시작되었습니다.Sancious는 앨범에서 연주를 했음에도 불구하고 첫 번째 투어를 놓쳤습니다.1973년 6월이 되어서야 그는 밴드와 함께 무대에 정기적으로 출연하기 시작했습니다.
1974년 2월, 로페즈는 사임 요청을 받았고, 잠시 어니스트 붐 카터로 대체되었습니다.몇달 후, 1974년 8월, Sancious와 Carter는 Tone이라고 불리는 그들만의 재즈 퓨전 밴드를 만들기 위해 떠났습니다.1974년 9월 로이 비탄(키보드)과 맥스 와인버그(드럼)로 교체되었습니다.바이올리니스트 수키 라하브는 1975년 3월 이스라엘로 이민을 떠나기 전에 잠시 밴드의 멤버로 있었습니다(후에 그녀는 작곡가와 소설가로서 성공을 거두었습니다.스프링스틴과 오랜 인연을 맺고 이전 밴드에서 함께 활동했던 스티븐 반 잔트(기타, 보컬)가 1975년 7월 공식적으로 밴드에 합류했습니다.
이 라인업은 1984년 발표된 자신의 커리어를 추구하기 위해 떠난 1980년대 초까지 안정적으로 유지되었습니다.[5]그는 후에 1995년에 밴드에 다시 합류했습니다.1984년 6월, 밴잔트의 후임으로 닐스 로프그렌(기타, 보컬)이 추가되었고, 스프링스틴의 미래 아내 패티 시알파(보컬, 나중에 기타)도 라인업에 추가되었습니다.
2002년에는 수지 타이렐(바이올린, 기타, 보컬)도 밴드에 포함시켰습니다.티렐은 일찍이 Southside Johnny, Asbury Jukes와 함께 시알파 투어와 1990년대 초까지 산발적으로 스프링스틴과 함께 작업했습니다.타이렐이 다른 사람들처럼 정식 회원이 되었는지는 아직 확실하지 않습니다.일부 보도자료에서는 그녀를 "특별 손님"으로 언급하고 있으며,[6] 라이브 인 바르셀로나의 커버 노트에는 그녀를 "함께" 멤버로 기재하고 있으며, "We Shall Overcome"의 라이너 노트에는 다음과 같이 나와 있습니다. 시거 세션은 그녀를 "E Street Band의 바이올린 연주자"로 칭하고 있으며, 일부 보도 자료에서는 그녀에 대해 전혀 언급하지 않았습니다.[7]매직 투어에 앞서 보도자료를 통해 언급이 부족하다는 질문에 스프링스틴은 "수지가 우리와 함께 할 것"이라고만 답했습니다.[8]
2007년 11월 21일, 대니 페데리치는 흑색종 치료를 위해 스프링스틴과 E 스트리트 밴드의 진행 중인 매직 투어를 휴학할 것이라고 발표되었고, 일시적으로 베테랑 음악가 찰스 조르다노로 대체되었습니다.[9]그 당시 스프링스틴은 이렇게 말했습니다: "대니는 우리 소리의 한 축이고 40년 이상 동안 훌륭한 친구로서 제 옆에서 연주해 왔습니다.우리 모두는 그의 건강하고 빠른 복귀를 간절히 기다리고 있습니다."[9]페데리치는 2008년 3월 20일 인디애나폴리스의 콘스코 필드하우스에서 열린 스프링스틴과 E 스트리트 밴드 공연의 일부에 출연했을 때 무대로 돌아온 유일한 사람이었습니다.[10] 그는 그해 4월 17일 뉴욕의 메모리얼 슬론 케터링 암 센터에서 3년 동안 흑색종으로 [11]고통을 받아 사망했습니다.[12]스프링스틴의 앨범 Working on a Dream은 그에게 바쳐졌습니다.조르다노는 그 이후로 밴드의 비공식 멤버가 되었습니다.
클라렌스 클레몬스는 2011년 6월 12일 뇌졸중으로 쓰러졌습니다.그의 입원과 두 번의 뇌 수술 이후 초기의 징후는 희망적이었지만, 보도에 따르면 그는 주 후반에 악화로 돌아섰고 6월 18일에 사망했습니다.[13][14]클레몬스의 조카 제이크는 2012년부터 색소폰에 그의 역할을 채워왔습니다.[15][16]
때로는(예: 슈퍼볼 XLIII 경기력) 라인업이 마이애미 혼즈(Miami Horns)라고도 불리는 경음기 섹션으로 보강되기도 합니다.가장 눈에 띄는 멤버는 리치 로젠버그(트롬본)와 마크 펜더(트럼펫)입니다.
애즈베리 공원의 기원
1960년대 말과 1970년대 초, 저지 호안의 애즈베리 공원과 그 주변에서 활기찬 음악 장면이 있었습니다.이 장면에서 눈에 띄는 것은 브루스 스프링스틴과 사우스사이드 조니 그리고 E 스트리트 밴드의 초기 멤버들이었습니다.Clemons, Federici, Lopez, Sancious, Tallent 그리고 Van Zandt는 Springsteen이 있거나 없는 수많은 밴드에서 그들의 기술을 연마했습니다.여기에는 리틀 멜빈 앤 더 인베이더, 다운타운 탕헤르 밴드, 제이워커스, 진실의 순간, 글로리 로드, 차일드, 제철소, 닥터 줌 앤 더 소닉 붐, 선댄스 블루스 밴드, 브루스 스프링스틴 밴드가 포함되었습니다.1972년 스프링스틴이 CBS와 녹음 계약을 맺었을 때, 뉴저지 쇼어 음악가들 사이에서 체리를 선택하여 그의 데뷔 앨범인 그리팅스 프롬 애즈버리 파크, 뉴저지 주를 지지하며 투어를 했습니다. 1973년까지 그들은 스프링스틴, 더 와일드, 더 이노센트, 더 스트리트 셔플과 함께 두 번째 앨범을 녹음했습니다.
앨범 크레딧
E Street Band는 1970년대와 1980년대 Springsteen 앨범 Born to Run, Darkness on the Edge of Town, The River, Born in U.S.A.에 상당한 기여를 하며 스튜디오 음악가들 사이에서 명성을 쌓았습니다. 하지만, Silver Bullet Band나 Heartbreakers와 같은 백밴드와는 달리,E Street Band는 스프링스틴 스튜디오 앨범에 대한 완전한 신용을 받지 못했습니다.오직 개별 밴드 멤버들만 인정을 받았습니다.비록 이 밴드가 이 앨범들의 모든 혹은 거의 모든 연주를 했지만, 각각은 스프링스틴의 이름으로만 발매되었습니다.실제로, E Street Band는 The River의 인사이드 라이너 노트와 Born in U.S.A.의 커버 "Performed by" 크레딧이 있을 때까지 이 앨범들의 어떤 문헌에서도 그렇게 언급되지 않았습니다. Tunnel of Love와 Greatest Hits와 같은 그 이후의 앨범들은 밴드의 이름을 짓고 멤버들을 나열했습니다.
콘서트는 다른 이야기였습니다.라이브 공연은 거의 항상 Bruce Springsteen & the E Street Band로 청구되었고, Springsteen은 무대에서 밴드의 브랜드 로고 스타일을 강조했습니다.각각의 콘서트에서 스프링스틴은 일반적으로 한 곡(1974년과 1984년 사이, 거의 항상 "로잘리타")을 확장하여 밴드의 각 멤버에 대한 정교한 소개를 포함하고, 각 플레이어를 특징짓는 별명을 소개합니다("교수" 로이 비탄, "마이미" 스티브 반 잔트, "팬텀" 댄 페데리치, "마이티" 맥스 와인버그, 그리고 게리 "W. 탈렌트")."빅맨"의 마지막 곡인 Clarence Clemons의 과장된 소개를 위해 노래와 관객들을 열광의 도가니로 몰아넣었습니다.더 실질적으로, 스프링스틴은 콘서트 수익을 밴드 멤버들과 똑같이 나누었는데, 이는 음악 산업에서 밴드를 지원하는 것으로는 거의 전례가 없는 관행입니다.
그래서 1979년 스프링스틴과 밴드가 노 핵스 앨범과 노 핵스 영화에 출연했을 때, 라이브 공연은 두 사람의 공으로 인정받았습니다.밴드는 라이브/1975-85의 발매와 함께 스프링스틴 앨범에 대한 첫 번째 완전한 신용을 받았고, 이는 브루스 스프링스틴과 E 스트리트 밴드의 공로로 인정받았습니다.그 후의 모든 라이브 녹음과 콘서트 DVD도 모두에게 공을 돌렸습니다.
사우스사이드 조니, 로니 스펙터, 게리 U.S. 본즈
Van Zandt는 또한 프로듀서/작곡가로서 명성을 쌓기 시작했습니다.스프링스틴 앨범 제작을 돕는 것 외에도, 그는 리틀 스티븐으로 솔로 활동을 시작하기 전에 로니 스펙터와 게리 U.S. 본즈 뿐만 아니라 그의 "다른 밴드"인 사우스사이드 조니 & 더 애즈베리 쥬크와 함께 작업했습니다.E Street Band와 Springsteen은 이 모든 프로젝트를 정기적으로 도왔습니다.1977년, 그들은 빌리 조엘의 노래 "Say Goodbye to Hollywood"와 반 잔트의 오리지널 곡 "Baby Please Don't Go"를 수록한 로니 스펙터와 싱글을 녹음했습니다.이것은 그 밴드가 완전한 신용을 받은 첫 번째였습니다.1978년 와인버그는 하츠 오브 스톤을 사우스사이드 조니와 녹음하면서 "명예 쥬크"가 되었습니다.
1980년대 초, E Street Band는 Divilation과 On the Line이라는 두 앨범에 백업을 제공했을 때 Gary U.S. Bonds의 커리어를 다시 시작하는 것을 도왔습니다.Van Zandt는 Springsteen과 함께 제작했습니다.각각의 앨범은 스프링스틴과 반 잔트의 노래들과 케이준의 고전적인 〈Jole Blon〉의 커버를 포함했습니다.이 앨범들의 적당한 성공은 반 잔트에게 EMI와의 솔로 음반 계약을 안겨주었습니다. 처음에 그는 자신의 밴드 없이, 1982년 데뷔작인 Men Without Women을 녹음하기 위해 단순히 Clemons, Federici, Tallent, Weinberg, 그리고 Rosenberg와 Pender를 포함한 여러 쥬크들을 빌렸습니다.이 영화는 리틀 스티븐과 영혼의 제자라는 이름으로 개봉되었습니다.
E 스트리트 밴드 제공
다른 아티스트들 또한 그들의 재능을 인정하기 시작했고 밴드 멤버들은 결코 실직하지 않았습니다.프로듀서 겸 작곡가인 짐 스타인먼은 미트 로프의 배트 아웃 오브 헬과 데드 링거, 배드 포 굿, 보니 타일러의 스피드 더 스피드 오브 나이트와 시크릿 드림즈, 포비든 파이어 앨범, 그리고 에어 서플라이의 그레이트 히트곡을 컷에서 사용했습니다."Making Love Out of Nothing"은 Bittan & Weinberg의 확장된 Wall of Sound 효과를 특징으로 합니다.또한, 탈렌트, 비탄, 와인버그는 믹 론슨과 함께 이안 헌터와 함께 "You're Never Alone with a Chrismistic"이라는 제목의 앨범을 녹음했습니다.비탄과 페데리치는 갈랜드 제프리스의 이스케이프 아티스트에 키보드를 제공하기도 했는데, 전자는 데이비드 보위, 디어 스트레이츠, 밥 시거, 스티비 닉스의 음반에 주목할 만한 기여를 했습니다.이 음반들 중 몇몇은 "E Street Band의 예의"와 같은 공로를 인정했습니다.
1980년대 내내, 밴드의 멤버들은 다양한 다른 프로젝트에 참여했습니다.1985년, Bittan과 Van Zandt는 그의 엠파이어 버레스크 앨범을 위해 밥 딜런과 함께 세션을 녹음했습니다.그 당시에는 사용되지 않았지만, 나중에 딜런의 The Bootleg Series에서 녹음이 드러났습니다.1985년, 반 잔트는 아파르트헤이트에 대항하는 예술가 연합을 이끌었습니다.앨범과 싱글에는 Springsteen과 Clemons 등이 수록되어 있습니다.탈렌트는 또한 스프링스틴, 로프그렌, 클레몬스, 와인버그, 카터와 로젠버그가 참여한 저지 아티스트 포 인크랜트와 싱글을 제작했습니다.클레몬스는 Sancious와 그의 솔로 앨범 Hero와 Zucchero Fornaciari와 앨범을 함께 작업했습니다.클레몬스와 롭그렌은 1989년 링고 스타와 그의 올스타 밴드와 함께 투어에 나섰습니다.
헤어지다
1989년, 스프링스틴은 E Street Band 멤버들에게 그들의 서비스를 가까운 장래에 이용하지 않을 것이라고 알렸습니다.그는 이미 네브래스카라는 완전한 솔로 앨범을 녹음했습니다.마지막 풀 밴드 활동은 1988년 가을의 Human Rights Now!였습니다. 투어. 밴드 멤버들은 각자의 길을 떠나 각자의 길을 가기 시작했습니다. 탤런트는 내슈빌에서 음반 작업을, 페데리시는 캘리포니아에서, 클레몬스는 플로리다에서, 로프그렌은 메릴랜드에서 오랜 솔로 활동을 재개하기 위해 각자의 길을 걷기 시작했습니다.와인버그는 로스쿨에서의 실패 외에도 밴드 킬러 조를 결성하고 앨범을 녹음하고 있었습니다.씬 오브 더 크라임에는 리틀 스티븐이 게스트로 출연하여 스프링스틴이 쓴 악기 "Summer On Signal Hill"에 기타를 연주했습니다.1993년, 와인버그는 코난 오브라이언과 함께 레이트 나이트의 밴드 리더가 되었고, 공연 내내 그 자리를 지켰습니다.오브라이언이 2009년 투나잇 쇼로 이적했을 때 와인버그는 밴드 리더로서의 역할을 다시 맡았고, 이전에 맥스 와인버그 7이라고 불렸던 이 쇼의 하우스 밴드는 맥스 와인버그와 투나잇 쇼 밴드로 축소되었습니다.
1992년, E 스트리트 밴드와 마이애미 혼즈는 리틀 스티븐이 쓴 싱글 "All Alone on Christmas"에서 달린 러브를 지지했고, "Home Alone 2: Lost in New York"의 사운드트랙에 피처링했습니다.
스프링스틴은 닐스 로프그렌과 클라렌스 클레몬스의 솔로 앨범에 게스트로 출연했고, 1992년 사우스사이드 조니의 더 나은 날에 맥스 와인버그, 게리 탤런트, 리틀 스티븐과 함께 출연했습니다.
스프링스틴은 또한 그의 다가오는 앨범과 프로젝트에 밴드의 여러 멤버들을 계속 사용했습니다.로이 비탄은 휴먼 터치와 럭키 타운 둘 다를 위해 유지될 것입니다.전자는 데이비드 샌시어스의 게스트 출연을 포함했고 후자는 수지 티렐을 소개했습니다.패티 시알파는 두 사람 모두에게 백 보컬을 제공하기도 했습니다.리틀 스티븐은 싱글 "57 Channels"를 리믹스하여 기타를 제작하고 연주했습니다.하지만, 이 앨범들에 사용된 음악가들의 대다수는 세션 음악가들이었습니다.E 스트리트 밴드는 이후의 스프링스틴 투어에서도 사용되지 않았지만, 비탄은 다시 유지되었고 시알파는 때때로 백 보컬을 추가했습니다. 둘 다 결과적으로 인 콘서트/MTV 플러그드에 출연했습니다.톰 조드의 유령은 대니 페데리치, 게리 탤런트, 티렐, 시알파가 일부 트랙에서 지원을 제공하는 것을 보았고 페데리치, 티렐, 시알파는 모두 데블스 & 더스트에 산발적으로 나타납니다.
비록 이 밴드의 개별 멤버들이 휴먼 터치, 럭키 타운, 인 콘서트/MTV 플러그드, 더 고스트 오브 톰 조드, 데블스 앤 더스트에서 연주했지만, 이 앨범들 중 어떤 것도 E Street Band 앨범으로 간주되지 않습니다.사랑의 터널은 회색 지대에 빠졌고 그 상태는 논쟁의 여지가 있습니다.
재회의 시대, 명예의 전당 헌액, 스프링스틴과 함께하는 미래
1995년 스프링스틴은 Greatest Hits를 발표했고 E Street Band는 4곡의 신곡을 녹음하기 위해 일시적으로 재결합했습니다.1998년, 그는 1972년까지 거슬러 올라가는 미공개 음반들의 박스 세트 모음인 Tracks를 발표했는데, 그 중 많은 것들이 밴드를 특징으로 합니다.
마침내 1999년 스프링스틴과 E 스트리트 밴드는 그가 그들을 해고한 지 10년 만에 더 실질적으로 재결합했습니다.그들은 매우 성공적인 리유니온 투어를 펼쳤고, 마침내 HBO 스페셜과 컬렉션인 라이브 인 뉴욕 시티로 끝이 났습니다.와인버그와 반 잔트를 제외하고, 밴드의 멤버들은 대중의 눈에 띄지 않았습니다.분열로 인한 장기적인 반감은 없는 것처럼 보였습니다.[citation needed]
2002년 새로운 스튜디오 앨범 The Rising과 성공적인 Rising Tour의 발매와 함께 재결합이 계속되었습니다.이 시대의 또 다른 출시작은 The Essential Bruce Springsteen으로, 더 많은 아카이브 자료와 결합된 또 다른 히트 패키지입니다.
2004년 10월 Vote for Change 투어는 한동안 E Street Band의 마지막 활동이었습니다.2005년 데블스 & 더스트 앨범은 페데리치, 시알파, 티렐의 산란을 사용했고, 2006년 세션스 밴드 투어에서는 시알파와 티렐을 사용했습니다.나중에, 스프링스틴은 그가 미래에 다시 E Street Band와 함께 일할 계획이 있다고 언급했지만, 세부 사항에 대해서는 모호했습니다.
결국 2007년 초, E Street Band 멤버들은 스프링스틴의 마법에 기여하기 위해 따로 애틀랜타로 여행을 갔습니다.2007년 10월 앨범 발매와 동시에 매직 투어가 시작되었습니다.그러나 2007년 11월 19일 투어의 첫 번째 일정이 끝난 후, 대니 페데리치는 흑색종 치료를 위해 투어를 휴학했고, 그는 세션스 밴드의 멤버 Charles Giordano로 대체되었습니다.[9]페데리치는 2008년 3월 20일 인디애나폴리스에서 열린 스프링스틴과 E 스트리트 밴드 공연의 일부에 출연했을 때 유일한 무대 복귀를 했습니다.[17]그는 2008년 4월 17일에 세상을 떠났습니다.[18]
스프링스틴은 공연 중에 항상 정교한 밴드 소개를 해 주었는데, 종종 밴드 멤버들의 유머러스한 특징이나 그들이 어떻게 합류했는지에 대한 이야기를 포함하고 항상 "마스터 오브 더 유니버스"의 무대 포일인 Clarence Clemons의 과장된 소개에 도달했습니다.스프링스틴은 리유니온 투어의 밴드 인트로 곡인 "Tent Avenue Freeze-Out"의 엔딩을 E Street Band의 위대함에 대한 그의 관점을 강조하기 위해 더 특별하게 브랜드화된 시퀀스를 소개했습니다.이 연습은 라이징 투어의 "메리 플레이스"와 "아메리칸 랜드"의 매직 투어 쇼의 마지막에 계속되었습니다.정확한 문구는 다양했지만 일반적으로 다음과 같은 형태였습니다.
- [도시]!
- [도시]!
- 방금 보셨잖아요...가슴이 두근거리고, 가슴이 두근거리고, 가슴이 두근거리고, 가슴이 두근거리고, 땅이 떨리고, 가슴이 흔들리며, 비아그라를 빼앗고, 사랑을 나누는 일들 –
- L-gen-dary E – Street – 밴드!
매직 투어에서, 무대 주변의 비디오 화면들은 마지막 E! Street을 묘사하기 위해 만화와 같은 그래픽을 더했습니다! 밴드! 감탄사.
페데리치와 클레몬스의 죽음 이후 스프링스틴은 도입부를 "증언하고 죽음을 거스르는 전설적인 E 스트리트 밴드!"로 수정했습니다.
브루스 스프링스틴(Bruce Springstein)과 E 스트리트 밴드(E Street Band)는 2009년 2월 1일 플로리다주 탬파에서 열린 슈퍼볼 XLIII 하프타임 쇼의 스타였습니다.공연에 이르기까지 두 달 동안 NBC에서 방영된 홍보물에는 스프링스틴의 "심쿵..." 랩이[citation needed] 포함되어 있었습니다.그 후 이 순서는 스프링스틴과 밴드가 하프타임에 무대에 오르기 직전에 가장 많은 관객을 모았고, 경기의 사전 녹화된 일련의 축구 선수들이 차례로 공연을 소개하는 방식으로 각각의 문구가 방송되었습니다.
경기 전인 1월 29일 목요일 스프링스틴은 이례적으로 기자회견을 열어 "12분 파티"를 약속했습니다.[19]스프링스틴은 많은 관중 앞에서 공연하는 것이 긴장되느냐는 질문을 받고 "여러분은 열광적인 축구 팬들을 많이 갖게 될 것이지만 링컨이 여러분의 어깨 위를 응시하게 하지는 않을 것입니다."라고 말하며 자신의 최근 1월 18일 링컨 기념관에서 열린 "We Are One" 콘서트에 출연한 것을 언급했습니다.그렇게 하면 압박감이 어느 정도 해소됩니다."[19]슈퍼볼 공연은 2009년 1월 27일에 발매된 Working on a Dream이라는 제목의 새 앨범의 발매와 동시에 이루어졌습니다.[19][20]12분이 조금 넘는 시간 동안 진행된 이 밴드의 세트에는 〈Tent Avenue Freeze-Out〉, 〈Born to Run〉, 〈Working on a Dream〉, 〈Glory Days〉 등이 포함되어 있었습니다.마이애미 혼즈와 대형 합창단인 조이스 가렛 싱어즈가 무대에서 밴드와 함께 했습니다.[21]
열아홉 살의 제이 와인버그는 2009년 '워킹 온 어 드림 투어(Working on a Dream Tour)'에서 아버지 맥스를 위해 드럼을 채웠습니다.이것은 웨인버그의 코난 오브라이언과 함께하는 투나잇 쇼의 데뷔에 대한 의무 때문이었습니다.[22]
2011년 6월 12일, 클라렌스 클레몬스는 뇌졸중으로 6일 후 합병증으로 69세의 나이로 사망했습니다.스티브 반 잔트(Steve Van Zandt)는 자신의 웹 사이트에 "우리는 계속해서 음악을 만들고 공연할 것입니다.현실을 직시하자, 그게 우리가 할 수 있는 유일한 방법입니다.하지만 그가 없다면 매우 달라질 것입니다."2012년 2월 11일, 스프링스틴은 클래런스 클레몬스의 조카 제이크 클레몬스가 그룹의 새로운 색소폰 연주자로서 E 스트리트 밴드와 함께 투어를 할 것이라고 발표했습니다.[23]2012-2013 Wreaking Ball Tour를 시작한 E Street Band는 완전한 호른 섹션, 추가적인 타악기 연주자 에버렛 브래들리, 그리고 추가적인 가수이자 래퍼인 미셸 무어에 의해 증강되었습니다.레이지 어게인스트 더 머신과의 작업으로 가장 잘 알려진 기타리스트 톰 모렐로가 반 잔트의 일부 날짜를 채웠습니다.
2013년 12월 17일, 로큰롤 명예의 전당은 E 스트리트 밴드가 2014년 음악적 우수성상 부문에서 헌액될 것이라고 발표했습니다.[24]이 밴드는 2014년 4월 10일 스프링스틴에 의해 헌액되었습니다.Bittan, Clemons, Federici, Lofgren, Lopez, Scialfa, Sancious, Tallent, Weinberg, 그리고 Van Zandt가 모두 헌액되었고, Federici와 Clemons의 가족/미망인들이 그들의 남편을 대표하여, 각각 발언할 시간이 주어졌습니다.인덕션 후, 로페즈, 산시어스, E 스트리트 혼스와 함께 스프링스틴과 E 스트리트 밴드는 "The E Street Shuffle", "The River", 그리고 "Kitty's Back"을 공연했습니다.[25]로프그렌은 "그들은 밴드가 죽기 전에 그것을 알아냈어야 했다"고 투덜거렸습니다."클랜스와 특히 대니는 둘 다 우리의 배제를 강하게 받아들였고, 둘 다 더 이상 우리와 함께 있지 않습니다.그래서 씁쓸하고 달콤한 밤이었습니다."[26]
하이 호프 투어는 2014년 1월에 시작해서 2014년 5월에 끝났습니다.밴드는 다시 호른 섹션과 톰 모렐로에 의해 전체 투어에 합류했습니다.반 잔트는 그의 텔레비전 시리즈인 릴리해머를 촬영하느라 북미 다리의 대부분을 놓쳤습니다.이 투어는 스프링스틴의 2014년 앨범 'High Hopes'를 지원했습니다.밴드에서 제이크 클레몬스의 역할은 확장되었고 스프링스틴과의 무대에서의 상호작용은 그의 삼촌의 그것과 같았습니다.2015년 스프링스틴은 2016년 리버 투어 계획을 발표했습니다.그는 원래 솔로 투어를 계획하고 있었지만, 그것이 그의 E Street Band에서의 다음 투어를 몇 년간 지연시킬 것이라고 느꼈습니다.2016년 1월부터 9월까지 8개월간의 나들이로 확대되었습니다.투어에는 클레몬스를 제외하고 모렐로나 호른 섹션은 포함되지 않았습니다.2016년 9월 9일 필라델피아에서 열린 이 밴드의 두 번째 공연은 스프링스틴의 경력 중 가장 긴 공연 중 하나로, 2012년 그의 가장 긴 공연보다 2분 적은 4시간 4분을 기록했습니다.2017년 1월과 2월에 11일간의 호주와 뉴질랜드 투어 Summer '17이 열렸습니다.
스프링스틴은 17년 여름 투어에 이어 E 스트리트 밴드 없이 브로드웨이에서 단독 콘서트 레지던시를 발표했습니다.브로드웨이의 스프링스틴(Springsteen)은 2017년 10월 3일부터 2018년 12월 15일까지 진행되었습니다.2018년 1월 18일, Lofgren은 트위터에서 E Street Band가 Springsteen과 다시 투어를 할 수 있는지 물었습니다.루프그렌은 "그러길 바란다"고 맞받아쳤지만 탈렌트는 "가능성이 없어 보인다"고 답해 E스트리트 밴드의 해체설에 힘을 실었습니다.[27][28]다음 날, 탈렌트는 그의 원래 의견에 대해 "분명히 말하자면, 나는 당신만큼 많이 알고 있습니다.닐스의 대답이 더 좋아요."[29]2018년 2월 2일 와인버그는 스프링스틴과 함께 공연하는 E 스트리트 밴드의 미래에 대해 다음과 같이 언급했습니다.E 스트리트 밴드가 도로로 돌아올 것입니다."[30]
2018년 12월 2일, 스프링스틴은 새로운 음악이 나올 예정이지만 E 스트리트 밴드는 2019년에 투어를 하지 않을 것이라고 발표했습니다.그는 브로드웨이 공연과 다양한 녹음 프로젝트를 마치고 휴식을 취하고 있었습니다.[31]2019년 4월, 스프링스틴의 다음 앨범인 웨스턴 스타즈는 E 스트리트 밴드 없이 솔로로 발매될 것이라고 발표했습니다.2019년 5월 5일 마틴 스콜세지와의 인터뷰에서 스프링스틴은 E Street Band와 함께 새 앨범을 위한 거의 앨범 가치가 있는 자료를 썼으며 투어가 있을 것이라고 밝혔습니다.스프링스틴은 작가의 차단이 E Street Band의 새로운 음악을 구상하는 데 문제를 일으켰고 심지어 그가 새로운 음악을 만들 수 있을지 의심하게 만들었다고 말했습니다."저는 밴드를 위해 아무것도 쓸 수 없었습니다.그리고 제가 말했죠 '글쎄요, 물론...다시는 그럴 수 없을 겁니다!'그럴 때마다 속임수가 되는 거지?그리고 한 달 정도 전에, 저는 밴드를 위해 거의 앨범의 가치가 있는 자료를 썼습니다.그리고 그것은 단지...그게 어디서 왔는지는 알지만, 동시에 거의 아무데서도 나오지 않았어요.가서, 망할, 난 망할게 아니야, 알았지?또 다른 투어가 있을 겁니다!"[32]
2019년 5월 25일 이탈리아 신문 라 레푸블리카(la Repubblica)는 스프링스틴의 말을 인용해 2020년 E 스트리트 밴드 투어와 새 앨범이 발매될 것이라고 보도했습니다."우리는 내년에 투어를 갈 것입니다.Springsteen은 "가을부터 E Street Band와 함께 녹음을 하기 위해 스튜디오에 들어가고, 끝나면 투어를 할 것"이라고 말했습니다.[33][34]2019년 말 스프링스틴의 새 앨범과 투어에 대한 언급에도 불구하고, 2020년 2월 12일, 반잔트는 2020년 투어에 대해 "저는 저보다 더 바쁠 것이라고 생각했습니다.그래서 현재로서는 2020년이 열린 것 같습니다."와인버그는 또한 2020년 4월부터 12월까지 자신의 밴드와 함께 투어를 할 계획이라고 말했습니다.[35]2020년 9월 10일, 스프링스틴은 2020년 10월 23일에 발매된 그의 20번째 정규 앨범 "Letter to You"를 발표했습니다.이 앨범은 2014년의 High Hopes 이후 E Street Band를 피처링한 첫 번째 앨범입니다.
2020년 9월 20일 롤링 스톤과의 인터뷰에서 스프링스틴은 적어도 2022년까지는 다시 투어를 할 것이라고 예상하지 못했다고 말하며 "내 안테나는 기껏해야 2022년을 말해줍니다.그리고 그때 콘서트가 성사된다면 저는 콘서트 산업이 행운이라고 생각합니다.저는 여행 생활을 1년만 잃으면 제 자신을 행운이라고 생각할 것입니다.일단 70세가 되면, 여행의 양은 한정되어 있고, 여행의 양은 한정되어 있습니다.그래서 한 두개를 잃는다면, 그건 그리 대단한 일이 아닙니다.특히 이 밴드가 지금 게임에서 가장, 가장, 가장, 혹은 더 잘 할 수 있다고 생각하기 때문입니다.그리고 나는 내 인생에서 내가 느꼈던 것만큼 생명력을 느낍니다.근본적인 생명력인 일을 할 수 없다는 것, 16살 때부터 살아온 일입니다."[36]
2020년 12월 12일 새터데이 나이트 라이브에서 브루스 스프링스틴과 E 스트리트 밴드가 뮤지컬 게스트로 출연하여 2017년 이후 첫 공연이자 레터 투 유(Letter to You)를 홍보했습니다. "Ghosts"와 "I'll See You in My Dreams"가 공연되었습니다.게리 탤런트와 수지 타이렐은 코로나19로 인해 여행과 공연을 하지 않기로 결정했습니다.영혼의 제자 잭 데일리가 탤런트를 대신했습니다.[37]
2021년 5월 13일, 우디 거스리 상을 수상한 후 4곡으로 구성된 어쿠스틱 세트에서 스프링스틴은 새 앨범이 곧 발매될 것이라고 발표하며 "캘리포니아는 90년대, 2000년대 그리고 지금까지도 제 가장 화제가 된 몇몇 작품에 엄청난 영향을 끼쳤습니다.우리는 곧 서구에서 주로 수립된 기록이 나올 것입니다."이번 앨범에 E Street Band가 실릴지, 솔로 앨범이 될지는 알 수 없습니다.[38]
2021년 6월, 스프링스틴은 2021년 여름에 친구에 의해 브로드웨이에서 스프링스틴 공연을 재개할 것을 제안받았다고 발표했지만, 2022년에 E 스트리트 밴드 투어가 있을 것이라고 확인하면서 "올 여름에 할 일이 있기 때문에 해변에서 게으름을 피우지 않을 것입니다.저는 우리가 내년에 그 밴드와 투어를 할 것이라는 것을 알았기 때문에 저는 약간의 휴식을 취할 것이라고 말했습니다." 스프링스틴은 또한 "우리는 가을에 발표할 것이 있습니다.발표가 되었는지는 아직 잘 모르겠습니다.저는 기본적으로 작업해왔던 프로젝트들이 있는데 내년이나 가을에 출시될 예정입니다.신기록이 아니라 팬들이 관심을 가질 것 같습니다."[39]
2021년 12월 14일, 맥스 와인버그는 스프링스틴과 함께 투어를 한다고 느꼈으며 E 스트리트 밴드는 2022년에 "우리 집에 버스가 정차하기 전까지, 비유적으로 말해서, 확실하지 않지만 꽤 확신합니다...2022년에는 저 자신과 제 동료들, 그리고 관심을 가지고 있는 사람들이 매우 기쁘게 놀랄 것입니다.브루스 스프링스틴과 E 스트리트 밴드를 위한 계획을 세우지는 않지만, 앞으로 18개월, 24개월 동안은 매우 기분이 좋습니다."[40]2022년 5월, 2023년[41] 미국과 유럽 투어를 발표하고 2023년 2월에 시작했습니다.
일부 팬들은 스프링스틴이 2023년 투어의 셋리스트가 매일 밤 매우 비슷하다고 비판했으며, 스프링스틴은 그의 경력 동안 알려지지 않은 것이며, 공연되는 곡의 수에 대해 불평했습니다.인터뷰에서 스티븐 반 잔트는 팬들의 비판에 대해 "지난 번에 그 사람이 그것을 갖도록 놔둬야 했습니다.그는 '(낑낑대며) 이런, 넌 28곡을 연주하기 시작했고 지금은 26곡을 연주하고 있어.돈을 돌려받고 싶습니다.'여기서 삐삐 좀 빼요!노래의 양이나 무대에서 보내는 시간으로 쇼를 측정하는 사람은 아무도 듣지 않습니다!이것은 숫자에 관한 것이 아니라 감정적인 경험에 관한 것입니다.그리고 이건 특별한 것 같아요.그리고 관객들은 제가 미국에서 본 적이 없는 방식으로 반응하고 있습니다.브로드웨이 공연 같은데 왜요?당신은 이야기를 하고 있고 모든 노래에는 목적이 있기 때문입니다."[42][43]2023년 7월 게리 탤런트도 팬들의 불만에 "장난하는 거죠?"라고 간단히 답하며 화답했습니다.?” 전 E Street Band 드러머 Vini Lopez는 "시간이 지남에 따라, 그들은 다른 일들을 시작할 것이고 그것은 단지 투어를 통해 진행될 것입니다."라고 말하며 팬들의 불만에 동조했습니다.투어를 하면서 가장 신경 쓰이는 것은 20개의 쇼에 나갔다가 같은 노래를 듣는 것에 대해 불평하는 사람들입니다."[44]
투어스
- 1974-1977 본 투 런 투어
- 다크니스 투어, 1978~1979
- 리버투어, 1980~1981
- 1984-1985 미국 투어에서 태어남
- 터널 오브 러브 익스프레스 투어, 1988
- 국제사면위원회 인권이사회, 지금!투어, 1988
- 리유니온 투어, 1999-2000
- 더 라이징 투어, 2002-2003
- 2004년 체인지 투어 투표
- 매직 투어, 2007~2008
- 2009년 꿈의 여행을 하고 있습니다.
- 레킹볼 투어, 2012~2013
- 하이 호프 투어, 2014
- 더 리버 투어 2016, 2016
- 2017년여름
- 2023 투어, 2023
밴드 멤버들
현재공식회원
- 브루스 스프링스틴 – 리드 보컬, 기타, 하모니카, 키보드 (1972–1989, 1995, 1999–현재)
- 게리 탤런트 – 베이스, 백 보컬 (1972–1989, 1995, 1999–현재)
- 로이 비탄 – 피아노, 아코디언, 키보드 (1974–1989, 1995, 1999–현재)
- Max Weinberg – 드럼, 타악기 (1974–1989, 1995, 1999–현재)
- Steven Van Zandt – 리듬 앤 리드 기타, 만돌린, 백 보컬 (1975–1984, 1995, 1999–현재)
- 닐스 로프그렌 – 리드와 리듬 기타, 아코디언, 백 보컬 (1984–1989, 1995, 1999–현재)
- 패티 시알파 – 백 보컬, 리듬 기타, 키보드, 신디사이저 (1984–1989, 1995, 1999–현재)
현재 순회 회원
- 수지 타이렐 – 바이올린, 백 보컬, 퍼커션, 어쿠스틱 기타 (2002-현재)
- Charles Giordano – 오르간, 아코디언, 신디사이저 (2008–현재)
- 제이크 클레몬스 – 색소폰, 퍼커션, 백 보컬 (2012-현재)
| 기간 | 회원들 | 스튜디오 릴리즈 |
|---|---|---|
| 1972–1974 |
|
|
| 1974 | ||
| 1974–1975 |
투어 구성원:
|
|
| 1975 |
| |
| 1975–1983 |
| |
| 1983–84 |
| |
| 1984–1989 |
| |
| 1989년부터 1995년까지 활동하지 않는 밴드 | ||
| 1995–2001 |
|
|
| 2002–2008 |
투어 구성원:
| |
| 2008 |
투어 구성원:
| |
| 2009–2011 |
투어 구성원:
와 함께
| |
| 2012–2014 |
투어 구성원:
와 함께 | |
| 2015–2023 |
투어 구성원:
| |
| 2023년~현재 |
다음 항목 포함:
그리고.
| |
타임라인
순회연주자